☛
ПОД ЗНАКОМ
Сейчас, когда зимний сезон склоняется к концу, становится все более и более ясным, что внутри нашего театрального фронта происходят перегруппировки и притом столь значитель
ные, что они поистине могут определить собою очень многое в нашем театральном будущем.
Взглянем на Ленинград. Его театральная сеть стабилизировалась в 1923 — 24 г.г. После закрытия группы новаторских театров, возникших в первые годы революции, она обнимала собой ядро академических и примыкающих к ним театров,
а также театры коммерческие, расположенные в районе проспекта 25 Октября. Где-то на задворках кочевали безвестные и беспо
мощные передвижные театры, о которых мало кто заботился и никто почти ничего не знал. Это была стабилизация на до
вольно-таки консервативной основе.
Что же происходит сейчас? Театры коммерческие («Комедия», «Музыкальная Комедия» и др.) явно и безнадежно утрачивают на наших глазах не только свое художественное значение, но и зрительную увлекательность. Театры академические,
переходя к современной тематике, преодолевают задачи углу
бленного сценического ее разрешения. Но все же любопытнейшие премьеры сезона вышли не из стен этих технически мощных и заслуженных театров, а из маленьких, еще недавно совсем незаметных таетральных коллективов. «Красный театр», — театр совсем молодой, не имеющий даже постоянной площадки, — сразу выдвинулся в первые ряды спектаклями «Пьяный круг
и «Наугад». Театр Пролеткульта все более и более завоевывает внимание серьезными и острыми спектаклями, как «Трамвай благочестия». Театр Рабочей Молодежи (ТРАМ), продолжая ли
нию своего подъема, стал в центре всеобщего внимания спектаклями «Дружная горка» и «Клеш задумчивый», (последний по остроте и глубине темы, по изобретательности зрелищного
оформления — едва ли не замечательнейший из всего, что дал сезон). А далее идет шеренга совсем уж юных театров: «Молодой театр» техникума сценических искусств с формально любопытнейшим «Швейком», мастерская Барабанова. «Стройка». Недавние беспомощные кочевники, недавний безвестный и бессильный разерв нашего театра, продвигаются в первые ряды нашего театрального фронта.
Эта огромная перемена вызвана тем. что именно эта группа молодых театров оказалась способной наиболее чутко и полно воспринять новые усложненные и обостренные требования
к зрелищам, которые ставит культурно выросший и активный рабочий зритель. Именно эта группа молодых театров, не до
вольствующаяся достижениями первых лет нашей театральной реформы, продолжает смело и жадно искать новых художе
ственных путей, двигать все далее и далее наш театр, догоняя в своем движении медленно поспешающую группу больших театров.
Та новая полоса театрального строительства и формообразования, которая отчетливо ощущается сейчас и которая бесспорно связана с усилением темпов социалистического наступления в стране, проходит под знаком молодых театров.
И снова со всею силою ставится вопрос о самодеятельном театре, как о глубоко оригинальном и насквозь революционном культурном движении рабочего класса, а отнюдь не о подра
жательной любительщине, в узкие рамки которой пытались загнать великое движение самодеятельного театра излишне роб
кие почитатели старины. Снова развертывается линия массовых празднеств. Праздничная инсценировка, как могущественней
шее орудие агитации, снова возвращается к жизни с усилением социалистического наступления в стране.
Все это — факты. А из них необходимо сделать решительные и последовательные выводы. Уяснить значение происходящей перегруппировки — это значит отдать себе полный отчет в том, что именно фланг молодых театров и театра самодеятельного
является сейчас заслуживающим наибольшего внимания как со стороны общественности, критики, печати, так и со стороны широкого зрителя. Это значит, что мы должны настойчивее, чем прежде, бороться против недооценки всех этих твор
ческих явлений, недооценки, являющейся симптомом косности,
рутинерства, а порой и прямой реакции. Это значит также, что все усилия должны быть приложены к тому, чтобы помочь группе молодых театров и театру самодеятельному расти и дальше, осознать то ответственнейшее положение, на которое они выдвигаются диалектикой нашего художественного развития, избежать ошибок, которые сейчас для них, идущих в гору, возможнее и опаснее, чем когда-либо.
Произвести это совсем не так просто. В сознании слишком большой части нашего культурного общества, не говоря уже о профессиональных работниках искусства, глубоко укоренилось пренебрежительное, в лучшем случае снисходительное покрови
тельственное отношение в этой массовой театральной работе, не отмеченной ни звонкими именами, ни внешним блеском, ни слав
ным прошлым. Такому снисходительному покровительствованию должен быть положен конец. Времена изменились. Центр тяжести театральной культуры все более перемещается в но
вые группы и слои. Всякий, кто не хочет безнадежно отстать от времени, кто не хочет потерять ориентировки в происходящем, должен до конца осознать этот огромной важности процесс.
Но еще труднее произвести организационную и материальную перегруппировку. Карта театральных зданий Ленинграда давно уже не соответствует реальному распределению театраль
ных ценностей в городе. Нетерпимо более такое положение,
при котором ценнейшие и имеющие наибольшие надежды на
будущее творческие театры кочуют по случайным подмосткам и теряют этим квалификацию и возможности дальнейшего роста, а оборудованные театральные здания в центре города продолжают быть отданными под коммерческие зрелищные предприятия. Устарели также схемы бюджетных распределений по теат
рам. Тот совершенно ничтожный процент, который занимают в нашем театральном бюджете ассигнования на группу моло
дых революционных театров, давно уже не соответствует не только политическому будущему этих театров, но и тому удель
ному весу, который им уже сейчас принадлежит в общем нашем культурном строительстве. Существующие бюджетные схемы должны быть охарактеризованы, как пережиток, продолжающий существовать в силу традиции рутины.
Сейчас, когда составляются организационные и материальные планы на будущий год, внимание советской общественности должно быть направлено на то, чтобы завоевать для революционного фланга нашего театра место, достойное его и отвечающее требованиям культурного наступления.
Предстоящий сезон должен пройти под знаком продолжающейся коренной перегруппировки. Он должен укрепить и укре
пит победу молодых факторов нашего театрального фронта над всем, что косно, что окопалось в аполитичности, что медленно поспешает путями компромиссов и художественной беспринципности.
ПОД ЗНАКОМ
ПЕРЕГРУППИРОВКИ
Сейчас, когда зимний сезон склоняется к концу, становится все более и более ясным, что внутри нашего театрального фронта происходят перегруппировки и притом столь значитель
ные, что они поистине могут определить собою очень многое в нашем театральном будущем.
Взглянем на Ленинград. Его театральная сеть стабилизировалась в 1923 — 24 г.г. После закрытия группы новаторских театров, возникших в первые годы революции, она обнимала собой ядро академических и примыкающих к ним театров,
а также театры коммерческие, расположенные в районе проспекта 25 Октября. Где-то на задворках кочевали безвестные и беспо
мощные передвижные театры, о которых мало кто заботился и никто почти ничего не знал. Это была стабилизация на до
вольно-таки консервативной основе.
Что же происходит сейчас? Театры коммерческие («Комедия», «Музыкальная Комедия» и др.) явно и безнадежно утрачивают на наших глазах не только свое художественное значение, но и зрительную увлекательность. Театры академические,
переходя к современной тематике, преодолевают задачи углу
бленного сценического ее разрешения. Но все же любопытнейшие премьеры сезона вышли не из стен этих технически мощных и заслуженных театров, а из маленьких, еще недавно совсем незаметных таетральных коллективов. «Красный театр», — театр совсем молодой, не имеющий даже постоянной площадки, — сразу выдвинулся в первые ряды спектаклями «Пьяный круг
и «Наугад». Театр Пролеткульта все более и более завоевывает внимание серьезными и острыми спектаклями, как «Трамвай благочестия». Театр Рабочей Молодежи (ТРАМ), продолжая ли
нию своего подъема, стал в центре всеобщего внимания спектаклями «Дружная горка» и «Клеш задумчивый», (последний по остроте и глубине темы, по изобретательности зрелищного
оформления — едва ли не замечательнейший из всего, что дал сезон). А далее идет шеренга совсем уж юных театров: «Молодой театр» техникума сценических искусств с формально любопытнейшим «Швейком», мастерская Барабанова. «Стройка». Недавние беспомощные кочевники, недавний безвестный и бессильный разерв нашего театра, продвигаются в первые ряды нашего театрального фронта.
Эта огромная перемена вызвана тем. что именно эта группа молодых театров оказалась способной наиболее чутко и полно воспринять новые усложненные и обостренные требования
к зрелищам, которые ставит культурно выросший и активный рабочий зритель. Именно эта группа молодых театров, не до
вольствующаяся достижениями первых лет нашей театральной реформы, продолжает смело и жадно искать новых художе
ственных путей, двигать все далее и далее наш театр, догоняя в своем движении медленно поспешающую группу больших театров.
Та новая полоса театрального строительства и формообразования, которая отчетливо ощущается сейчас и которая бесспорно связана с усилением темпов социалистического наступления в стране, проходит под знаком молодых театров.
И снова со всею силою ставится вопрос о самодеятельном театре, как о глубоко оригинальном и насквозь революционном культурном движении рабочего класса, а отнюдь не о подра
жательной любительщине, в узкие рамки которой пытались загнать великое движение самодеятельного театра излишне роб
кие почитатели старины. Снова развертывается линия массовых празднеств. Праздничная инсценировка, как могущественней
шее орудие агитации, снова возвращается к жизни с усилением социалистического наступления в стране.
Все это — факты. А из них необходимо сделать решительные и последовательные выводы. Уяснить значение происходящей перегруппировки — это значит отдать себе полный отчет в том, что именно фланг молодых театров и театра самодеятельного
является сейчас заслуживающим наибольшего внимания как со стороны общественности, критики, печати, так и со стороны широкого зрителя. Это значит, что мы должны настойчивее, чем прежде, бороться против недооценки всех этих твор
ческих явлений, недооценки, являющейся симптомом косности,
рутинерства, а порой и прямой реакции. Это значит также, что все усилия должны быть приложены к тому, чтобы помочь группе молодых театров и театру самодеятельному расти и дальше, осознать то ответственнейшее положение, на которое они выдвигаются диалектикой нашего художественного развития, избежать ошибок, которые сейчас для них, идущих в гору, возможнее и опаснее, чем когда-либо.
Произвести это совсем не так просто. В сознании слишком большой части нашего культурного общества, не говоря уже о профессиональных работниках искусства, глубоко укоренилось пренебрежительное, в лучшем случае снисходительное покрови
тельственное отношение в этой массовой театральной работе, не отмеченной ни звонкими именами, ни внешним блеском, ни слав
ным прошлым. Такому снисходительному покровительствованию должен быть положен конец. Времена изменились. Центр тяжести театральной культуры все более перемещается в но
вые группы и слои. Всякий, кто не хочет безнадежно отстать от времени, кто не хочет потерять ориентировки в происходящем, должен до конца осознать этот огромной важности процесс.
Но еще труднее произвести организационную и материальную перегруппировку. Карта театральных зданий Ленинграда давно уже не соответствует реальному распределению театраль
ных ценностей в городе. Нетерпимо более такое положение,
при котором ценнейшие и имеющие наибольшие надежды на
будущее творческие театры кочуют по случайным подмосткам и теряют этим квалификацию и возможности дальнейшего роста, а оборудованные театральные здания в центре города продолжают быть отданными под коммерческие зрелищные предприятия. Устарели также схемы бюджетных распределений по теат
рам. Тот совершенно ничтожный процент, который занимают в нашем театральном бюджете ассигнования на группу моло
дых революционных театров, давно уже не соответствует не только политическому будущему этих театров, но и тому удель
ному весу, который им уже сейчас принадлежит в общем нашем культурном строительстве. Существующие бюджетные схемы должны быть охарактеризованы, как пережиток, продолжающий существовать в силу традиции рутины.
Сейчас, когда составляются организационные и материальные планы на будущий год, внимание советской общественности должно быть направлено на то, чтобы завоевать для революционного фланга нашего театра место, достойное его и отвечающее требованиям культурного наступления.
Предстоящий сезон должен пройти под знаком продолжающейся коренной перегруппировки. Он должен укрепить и укре
пит победу молодых факторов нашего театрального фронта над всем, что косно, что окопалось в аполитичности, что медленно поспешает путями компромиссов и художественной беспринципности.