„КЛЕШ ЗАДУМЧИВЫЙ“

Л Н Г Р ТРАМ

☛
чтобы итти вровень с театром и принимать участие в возложенной на него творческой работе. Спору нет. «Клеш задумчи
вый» — трудный спектакль, в котором не всякий зритель сразу разберется во всех деталях. И еще долго будут недоумеваю
щие вопросы: как и почему Петька и Нюрка Королевы стали именно такими? Как пришли они к разладу? Почему Нюрка порвала с комсомолом, пошла к сектантам. а потом вернулась к комсомоль
цам? И что значат все эти переключения в отдельных сценах? Почему веселые и беззаботные лица вдруг становятся серьезными и задумчивыми? Почему поток
Новая постановка Ленинградского ТРАМ’а представляет громадный принципиальный интерес. Ее значение — в новом, необычайно смелом, ярком и последовательном разрешении проблемы диалекти
ческого спектакля, которая давно волновала трамовцев.
В постановке и разрешении этой проблемы инициативная роль принадлежит театру в целом, а не драматургу. Последний дает только материал, канву, предпосылки для диалектического развертывания темы. Самое же развертывание осу
ществляется средствами театра, который дорабатывает тему на сценической пло
щадке, в живом сотворчестве всех участников спектакля. Тем самым драматур
гия получает в молодом рабочем театре совершенно правильное место и функцию. Театр — не истолкователь замыслов драма
турга, он — творец спектакля, в создании которого драматург принимает участие на
ряду с прочими членами театрального коллектива,
В чем же новизна диалектического метода ТРАМ’а, поскольку он проявился в спектакле «Клеш задумчивый»? Прежде
всего в том, что решительно упраздняется старое разграничение персонажей на положительных и отрицательных. И это от
носится не только к персонажам, но и к психологическим ситуациям, сценическим положениям, в которые эти персонажи попадают. Как и всякий персонаж, всякое положение диалектически сложно, внутренне противоречиво и изменчиво. Всякое утверждение влечет за собой отрица
ние этого утверждения, и каждое явление, с которым мы сталкиваемся па сцене, представляет собой диалектическое единство этих антитетически черт. Задача те
атра — обратить внимание зрителя именно на эту диалектическую противоречивость явлений, являющуюся корнем и зерном внутренней динамики спектакля.
Результатом такого подхода является решительный разрыв со старой концеп
цией драматического построения пьесы. «Душой» драмы является не борьба, не конфликты, не столкновения индивиду
альных воль «цельных», т. е. искусственно опрощенных персонажей, попадающих в процессе этой борьбы в такие же искус
ственные положения, рассчитанные на вызывание в зрителе совершенно определен
ных, предуказываемых ему реакций. Эта
внешняя борьба сценических марионеток заменяется внутренней, интеллектуальной борьбой в сознании зрителя, созерцаю
щего диалектически развертывающийся пе
ред ним на сцене процесс. Отсюда — резкое перемещение арены борьбы со сцены в зри
тельный зал. Активизированный зритель
комсомолец должен дорабатывать в своем сознания показанные ему на сцене диа
лектически противоречивые явления. Он должен не развлекаться только, не «отдыхать и пассивно воспринимать преподносимое ему со сцены, предварительно разжеванное драматургом и актерами действие, подчиняясь их произвольно-упрощенной характеристике и оценке изобра
жаемых явлений жизни. Нет, слово остается за ним, за его интеллектом, дающим диалектическую оценку этим явле
ниям. Роль театра естественно становится только вспомогательной: театр наталки
вает зрителя на эту работу, намечает путь, по которому должна пойти работа зрителя.
Совершенно естественно, что новая позиция ТРАМ‘а — гораздо менее доходчива, чем старая. От зрителя-комсомольца сейчас требуется гораздо больше активности, чем раньше. Ему придется подтягиваться,
убежденных речей персонажей вдруг прорезается охлаждающими, противоречащими им паузами, направляющими сознание зрителя в противоположную сторону? Да потому (скажем мы), что все эти по

ОБРАЩЕНИЕ

Трамовские организации ленинградской области заключили между собой револю
ционный договор.
Мы предлагаем всем трамовским организациям присоединиться к нам и не
медленно посвятить всю свою работу тому, чтобы в искусстве создать достойное отображение великого производственного похода рабочего класса, чтобы создать по
становки, ставящие и разрешающие тот или иной вопрос, связанный с борьбой за социалистическую реконструкцию нашей промышленности, сельского хозяйства и всего уклада нашей жизни.
А для этого все свои постановки, как и всю свою работу, ТРАМ‘ы должны прони
зать огнем революционного мировоззрения рабочего класса, огнем диалектического материализма. Диалектический материа
лизм — основа всей деятельности ТРАМ‘а как в целом, так и во всех его частях.
Каждый трамовец и каждый трамовский коллектив должны знать, что это свое дело они не смогут построить без самой коренной и органической реконструк
ции той театральной системы, которую нам оставила в наследство буржуазия.
Для наших целей, для оформления стоящих перед нами тем. для пропаганды
непримиримой классовой борьбы, для острейшего вскрытия борьбы противоре
чий в нашей действительности мы не только не можем брать произведения старой драматургии, но должны также пере
смотреть и самые формы драматургии, все еще продолжающие оставаться идеалисти
ческими и догматическими, органически неспособными вместить всю значитель
ность новой нашей тематики. Мы должны поэтому объявить борьбу за новые формы драматургии материалистической и диа
лектической. Мы должны работать над этими новыми формами не из стремления к пустому формальному новаторству, не из желания производить художественные эксперименты, но потому, что только в таких целеустремленных новых формах можем мы найти диалектическое и мате
риалистическое разрешение стоящих пе
ред нами, политических задач. А новая наша драматургия может быть создана, прежде всего, самими нами — трамовскими коллективами.
ТРАМ‘ы должны также пересмотреть существующую форму театра и спектакля. Не подражая привычным приемам про
фессионального театра, мы должны строить свои формы зрелищ, зрелищ живых, волнующих, увлекательных, испол
ненных бодростью, задором, музыкой,
песней, пляской и возможно более полно использующих средства современной ин
ложения, состояния и переживания — диалектически противоречивы, и задачей
театра является сосредоточить внимание зрителя именно на этом моменте, заставить
его подумать, самостоятельно разобраться в этом положении. ТРАМ как бы сигна
лизирует зрителю, побуждает его обратить внимание на ту внутреннюю опасность. которая скрыта в самых благополучных по внешности моментах. Так, супружеская любовь и семейное благополу
чие Петьки и Нюрки, не таят ли они в себе опасность мещанского загнивания? А благородный пыл рабочего изобретателя у Петьки, не влечет ли он за собой чрез
мерного увлечения теми материальными выгодами, которые приносят ему эти изо
бретения? И т. д., и т. д. Весь спектакль полон такими противоречиями.
Задачей режиссера спектакля М. Соколовского явилось заострить именно эту диалектическую структуру спектакля, со
знательно регулируя внимание зрителя, направляя его в различные стороны, сосредоточивая на различных антитетиче
ских моментах, побуждая рассматривать явление не в его внешней, кажущейся обозначенности, а в его диалектической сложности. О этой целью режиссура прибегает к различным способам переключения сценических положений и реплик, до
стигаемого при помощи разнообразнейших
эффектов свето- и звукомонтажа. а также мимики, жеста и интонаций. Спектакль «оркестрован» весьма сложно и изобрета
тельно, но вся эта «оркестровка» имеет Целью выявление и подчеркивание сложной смысловой линии пьесы с ее многочи
сленными разветвлениями. Трюк ради трюка, эффект ради эффекта — совершенно
отсутствуют здесь, как, впрочем, и обычно в ТРАМ‘е.
Среди формальных постановочных новшеств следует отметить прежде всего ши
рокое применение приема, намеченного в свое время И. Терентьевым в его «На
☛