Бернард Шоу.
(Последний снимок).
постановке она будет полезна, ценна и насущно необходима для строительства нашего революционного театра...
***
Критик и актер, рецензент и исполнитель—всегда представляли собою две ярко враждующие стороны, всегда они жили как кошка с собакой. И надо признать, что в большинстве случаев вина была на стороне кри
тики, т. е. единоличных представителей этой профессии. Не изжит этот антагонизм в области театрального быта и до наших дней.
С одной стороны—повышенная нервность артистического темперамента, преувеличенная, хватающая через край самооценка нежелание признать свои ошибки и промахи, застарелая преемственная недоброжелательность к суждениям печати.
С другой стороны—слишком легкое, огульное осуждение сложной и ответственной актерской работы, недостаточно проникновенный взгляд на сценическое выявление той или иной высоты творческого замысла, навязывание своего, часто непродуманного, часто прямо непосильного для исполнителя...
И—что еще хуже, что еще встречается до сих пор, не совсем честное отношение к делу ..
Мы разумеем под этим личные счеты, пристрастие, кумовство, знакомство. Прежде, в буржуазную эпоху театра, сюда еще присоединялся часто криминальный элемент: подкуп, повышения, угощения—словом, памят
ная „бутербродная“ система театральной рецензии. В этом теперь, конечно, нельзя упрекнуть нашу те
атральную критику, хотя небольшие, так сказать, отрыжки грязного прошлого иногда наблюдались, но очень редко, и в современности.
Но известная доля лицеприятия, известная доля мало-чуткого, мало-сознательного, легкомысленного отношения к актерскому труду—еще осталась...
С другой стороны— как естественный, хотя и нежелательный, ответ—обостренная нетерпимость к критическому печатному слову, обостренная до возмутитель
ных эксцессов кулачной расправы... Яркий пример— недавний московский инцидент...
В такой позиции друг против друга актер и критик не должны оставаться. Это неслыханно и недопустимо для нашего времени!
Критик и актер—сотрудники в общем великом ответственном деле, в деле общественного, государствен
ного значения. Обостренность самолюбий, с одной стороны, презрительное, свысока, отношение—с другой— все это должно быть изжито, регулировано. Нежела
тельный вредный элемент и там и здесь должен быть устранен, внесены строгие коррективы во взаимоотношения корпорации актеров и критиков.
Перед единичными жертвами в этом отношении нечего останавливаться. Слишком ценно общее дело, его целость и сплоченность, в чем—залог будущего успеха.
Актер и критик — повторяем—должны стоят боко-бок в общей производительной работе, чувствовать друг в друге но врага, а помощника и товарища.
***
Автор и вообще литератор, по преимуществу драматург, тоже до сих пор органически не соединен с театром, со сценой. А эго органическое единение уже давно диктуется всеми требованиями нашей революцион
ной действительности. Театр должен призвать на помощь и литератора, как необходимое дополнение к своей коллективно-творческой работе.
В процессе постановки современной пьесы, в процессе сложном и кропотливом, часто случается изменить ту или иную сцену, тот или иной драматический эпизод или подход к нему. К сожалению, как уже отмечала специальная печать, наша режиссура в этом отношении мало стесняется... Пишутся целиком новые действия,
прологи, апофеозы, вычеркиваются целые персонажи, вставляются новые...
Вcе это, может быть, и оправдывается новыми, современными требованиями сцены, но все это делается на - спех, сплеча, без достаточной профессиональной выучки, профессионального мастерства.
Наши режиссеры бесцеремонно вторгаются в область творческой литературной работы, а между том боль
шинство из них не обладают для того достаточными данными, достаточной компетентностью.
Тут и должен прийти на помощь специалист-литератор. Каждый театр должен обеспечить себе заранее содействие талантливого и опытного литератора в смысле таких сценических переделок, дополнений и изменений.
Достаточно богатый кадр наших писателей, прозаиков и поэтов, представляет собой обильный запас нужных для театра литературных сил. Не исключается, по нашему мнению, и возможность зафиксированного прикрепления известной литературной силы к тому или другому театру.
Из коллективной театральной работы такой действенный художественный фактор, как профессиональное мастерство литератора, едва ли может быть исключен.
Режиссер, актер, критик и литератор—вот четыре крепких угла, на основании, на скрепе которых следует возводить прочное здание нового, пролетарского, революционного театра.
ГАЙК АДОНЦ.
(Последний снимок).
постановке она будет полезна, ценна и насущно необходима для строительства нашего революционного театра...
***
Критик и актер, рецензент и исполнитель—всегда представляли собою две ярко враждующие стороны, всегда они жили как кошка с собакой. И надо признать, что в большинстве случаев вина была на стороне кри
тики, т. е. единоличных представителей этой профессии. Не изжит этот антагонизм в области театрального быта и до наших дней.
С одной стороны—повышенная нервность артистического темперамента, преувеличенная, хватающая через край самооценка нежелание признать свои ошибки и промахи, застарелая преемственная недоброжелательность к суждениям печати.
С другой стороны—слишком легкое, огульное осуждение сложной и ответственной актерской работы, недостаточно проникновенный взгляд на сценическое выявление той или иной высоты творческого замысла, навязывание своего, часто непродуманного, часто прямо непосильного для исполнителя...
И—что еще хуже, что еще встречается до сих пор, не совсем честное отношение к делу ..
Мы разумеем под этим личные счеты, пристрастие, кумовство, знакомство. Прежде, в буржуазную эпоху театра, сюда еще присоединялся часто криминальный элемент: подкуп, повышения, угощения—словом, памят
ная „бутербродная“ система театральной рецензии. В этом теперь, конечно, нельзя упрекнуть нашу те
атральную критику, хотя небольшие, так сказать, отрыжки грязного прошлого иногда наблюдались, но очень редко, и в современности.
Но известная доля лицеприятия, известная доля мало-чуткого, мало-сознательного, легкомысленного отношения к актерскому труду—еще осталась...
С другой стороны— как естественный, хотя и нежелательный, ответ—обостренная нетерпимость к критическому печатному слову, обостренная до возмутитель
ных эксцессов кулачной расправы... Яркий пример— недавний московский инцидент...
В такой позиции друг против друга актер и критик не должны оставаться. Это неслыханно и недопустимо для нашего времени!
Критик и актер—сотрудники в общем великом ответственном деле, в деле общественного, государствен
ного значения. Обостренность самолюбий, с одной стороны, презрительное, свысока, отношение—с другой— все это должно быть изжито, регулировано. Нежела
тельный вредный элемент и там и здесь должен быть устранен, внесены строгие коррективы во взаимоотношения корпорации актеров и критиков.
Перед единичными жертвами в этом отношении нечего останавливаться. Слишком ценно общее дело, его целость и сплоченность, в чем—залог будущего успеха.
Актер и критик — повторяем—должны стоят боко-бок в общей производительной работе, чувствовать друг в друге но врага, а помощника и товарища.
***
Автор и вообще литератор, по преимуществу драматург, тоже до сих пор органически не соединен с театром, со сценой. А эго органическое единение уже давно диктуется всеми требованиями нашей революцион
ной действительности. Театр должен призвать на помощь и литератора, как необходимое дополнение к своей коллективно-творческой работе.
В процессе постановки современной пьесы, в процессе сложном и кропотливом, часто случается изменить ту или иную сцену, тот или иной драматический эпизод или подход к нему. К сожалению, как уже отмечала специальная печать, наша режиссура в этом отношении мало стесняется... Пишутся целиком новые действия,
прологи, апофеозы, вычеркиваются целые персонажи, вставляются новые...
Вcе это, может быть, и оправдывается новыми, современными требованиями сцены, но все это делается на - спех, сплеча, без достаточной профессиональной выучки, профессионального мастерства.
Наши режиссеры бесцеремонно вторгаются в область творческой литературной работы, а между том боль
шинство из них не обладают для того достаточными данными, достаточной компетентностью.
Тут и должен прийти на помощь специалист-литератор. Каждый театр должен обеспечить себе заранее содействие талантливого и опытного литератора в смысле таких сценических переделок, дополнений и изменений.
Достаточно богатый кадр наших писателей, прозаиков и поэтов, представляет собой обильный запас нужных для театра литературных сил. Не исключается, по нашему мнению, и возможность зафиксированного прикрепления известной литературной силы к тому или другому театру.
Из коллективной театральной работы такой действенный художественный фактор, как профессиональное мастерство литератора, едва ли может быть исключен.
Режиссер, актер, критик и литератор—вот четыре крепких угла, на основании, на скрепе которых следует возводить прочное здание нового, пролетарского, революционного театра.
ГАЙК АДОНЦ.