ЦВЕТУЩИЙ ОАЗИС

О художественной школе Соцвос‘а на таврической улице.
В общей системе художественного образования начальным подготовительным школам принадлежит видное место, т. к. здесь даются первые толчки к росту художе
ственного сознания молодежи и приобретаются навыки, которые могут оказаться решающими для всего дальнейшего развития художника.
Между тем мы совсем не интересуемся этими школами, не знаем, как в них поставлено дело и каковы до
же время выразительность композиции, звонкая, веселая красочность!
Что изображено на этих эскизах? Да все: город и деревня, море и поля, зима и лето, купанье, уличная жизнь, базары, праздничные гулянья, матросы, рабочие, крестьяне... Все, что можно видеть вокруг, а дети живо интересуются всем и воспринимают особенно ярко, переливается в эти цветущие композиции.
Когда-то Л. Толстой в статье: „кому у кого учиться писать восторгался свежестью и яркостью рассказов ребят, вызванных им к творчеству, говоря, что ему, уже признанному писателю, можно многому поучиться у этих простодушных сочинителей. Это целиком можно отнести и к этим, эскизам и следует пожелать, чтобы школа устроила открытую выставку их за 2 — 3 последних года.
Трудно сказать, что будет дальше с этими ребятами. Вероятно, с годами многие остынут и выберут более „полезную , а главное, питательную профессию, других затрет жизнь, но кое-кому, возможно, удастся пронести зажженную искру дальше и яркость и непосредственность юношеских образов облечь в формы зрелого мастерства.
Впрочем, нужно сказать, что тут же, в стенах этой школы, творческий метод В. Сукова не находит равной поддержки в работе других преподавателей, к которым эти ученики переходят на следующий год. На последующих курсах заметно снижение этого творческого порыва:
появляется опять робость (требование точного воспроизведения натуры) чернота в цвете и т. п. ученические качества.
Только однородный, спаянный одинаковым подходом
к делу коллектив руководителей мог бы развить полно
Моряки
Море
стью принципы, проводимые В. Суковым в сторону еще большей силы цвета и крепости формы и тогда вся эта школа действительно являлась бы цветущим оазисом среди казенного благополучия остальных, а в недалеком буду
щем мы может быть имели бы ряд свежих, не заглушенных школьной рутиной, молодых художников.
ВЛ. ДЕНИСОВ
стигаемые результаты. Отчетные выставки их почти никем не посещаются, и даже неизвестно, когда они бывают.
Впрочем, то, что нам время от времени приходилось видеть в этих школах, и не способно возбудить широкого интереса, т. к. ни постановка в них дела не отличается свежестью, ни самые результаты особыми качествами.
Тем более ценными представляются нам некоторые достижения в школе Соцвос‘а на Таврической ул. № 35. Вот уже второй год мы следим за ее отчетными выстав
ками и каждый раз они дарят свежими и яркими впечатлениями.
Общий учебный план этой школы, вероятно, такой же, как и в других. Тут проходится и техническое черчение и изучение шрифтов и графика, и рисование с мерт
вой и живой натуры, и живопись, и начатки театральнодекорационного оформления. Но некоторым преподавателям удается в пределах этого плана получить далеко необычные результаты.
Так рациональным (и с большой любовью) ведением дела отличается класс черчения—от геометрических форм и деталей машин до архитектурных проектов — и изучения шрифтов (руков. Я. Шабловский) и совершенно исключительным по творческим достижения является класс живописи — натюрморт, голова и особенно эскизы (руков. В. Суков).
В короткий срок руководителю удается преодолеть присущую начинающим робость, вызвать острую наблю
дательность цвета и формы и развязать воображение. В результате ребята, только недавно взявшие в руки карандаши и краски, делают такие вещи, что только диву даешься. Какая яркость образов непринужденность и в то
О голландских мастерах Эрмитажа
А. Паппе — Голландская бытовая живопись (городской быт) 35 стр. 10 репрод.
М. Щербачева — Голландский натюрморт. 58 стр. 10 репрод.
Исключительная полнота и разнообразие, с которыми представлена голландская школа живописи в Эрмитаже, дает возможность исследователю группировать этот богатый материал в разных разрезах.
Авторы рассматриваемых и ряда других очерков разделили его по традиционным жанрам: бытовая живопись (с подразделениями отдельно на городской и деревенский быт), натюрморт, портрет, дальше будет пейзаж и т. д.
Только в том случае оправдывалось бы выделение, напр., бытовой живописи в самостоятельный очерк, — если бы автор его поставил целью дать общую картину быта
Голландии XVI — XVII в.в. частицы, которого отражаются в рассматриваемых произведениях, но в брошюре А. Паппе это сделано очень вскользь и поверхностно, и дело в конце концов сводится к стилистическому рассмотрению отдельных картин отдельных художников, также не блещущему глубиной и свежестью мысли.
Гораздо более содержательным оказывается очерк М. Щербачевой о натюрморте; в нем больше и проникнове
ние в быт, породивший этот вид живописи, и довольно обстоятельный формальный анализ, связывающий голландских мастеров натюрморта с современной живописью
и в частности с Сезанном, „поднявшим натюрморт до высоты монументального искусства .
Очерк М. Щербачевой может быть хорошим спутником повышенного посетителя Эрмитажа, для массового же обе рассматриваемые брошюры не подойдут. Д—В