Задачи самодеятельного театра

Культурно-воспитательное значение клубной сцены может считаться всеми признанным. Его не оспаривают ни в кругах клубных работников, ни среди про
фессиональных деятелей театра, признавая за ним бесспорное достижение Октябрьской революции.
Но роль клубной сцены в развитии нового искусства театра, театра пролетарского, отражающего все запросы социалистического строительства, ее твор
ческое художественное значение, не может считаться в достаточной мере выясненной в нашей театральной общественности.
В кругах профессиональных деятелей старого театра на клубную сцену смотрят обычно скепти
чески, как на театральное любительство, доставляю
щее участникам некоторое развлечение, быть может, и вполне здоровое, но не имеющее серьезного зна
чения для искусства. Нередко приходится здесь же слышать пренебрежительные отзывы о клубных по
становках, рассматриваемых, как некая халтура
того или иного постановщика или как своего рода покушение на искусство театра с явно негодными
средствами, которое дальше неумелого подражания профтеатру никуда привести не может. Эти настрое
ния, далеко не редко встречающиеся, устанавливают недоверчивое отношение к клубной сцене, как к творческому источнику нового искусства театра. В основе такого скепсиса лежит высокомерное убеждение, что профессионалы театра являются един
ственными носителями театрального искусства и единственными вершителями его судеб. Если и поя
вится когда-нибудь что-либо новое в театре, то оно
будет создано ими, профессионалами театра. До известной степени понятно, что такое убеждение может сложиться у людей, накопивших технические приемы и натренированных в области своего искусства. Но в то же время нельзя не подчеркнуть, что говоря так, специалисты театра оказываются в плене
у той цеховой замкнутости, которая характеризуем
современное актерство и определяет взгляды многих и многих работников театра. О счастливых исклю
чениях мы, конечно, не говорим, пытаясь отметить явление общего порядка.
Иначе обстоит дело с работниками клубной сцены Здесь, естественно, много людей, которые искренне верят в творческие возможности самодеятельного театра и отдают ему все свои знания и силы. Нс нельзя забывать, что самодеятельный театр рабочего класса — явление молодое, настолько молодое
что оно еще не успело выработать своей теории театра, укрепить, доказать и популяризировать свои
точки зрения на задачи театра и искусства в целом, В распоряжении клубной сцены нет того арсенала эстетических понятий, которыми веками пользуется профтеатр. История самодеятельного театра не разработана и об ее существовании сплошь и рядом ни
кто не подозревает. Между тем профтеатр выступает хорошо вооруженный, опираясь на свою историю, готовый в любую минуту сослаться на Шек
спира или Мольера и тем самым опровергнуть инакомыслящих и доказать свою правоту. В силу такого неравного положения точки зрения профтеатра проникают даже в среду клубных работников, усваиваю
щих его оценки, его терминологию, его эстетику и его навыки работы, тем более, что многие кружко
воды сами приходят из профтеатра, воспитавшего их в своей школе и в своем направлении. Поэтому даже в среде клубных работников наблюдается колебание в определении задач и возможностей клубной сцены, и влияние профтеатра сказывается здесь, иногда очень ярко в слепом подражании и в слепой довер
чивости ко всему, что идет от признанных искони авторитетов профессиональной сцены. Критическое отношение к старому наследию требует вооружения знаниями — теорией и историей самодеятельного театра, а этого сплошь и рядом нехватает у работ
ников молодой клубной сцены, растущей в тесном окружении развитого профессионально - театрального искусства.
Результаты такого положения вещей очень чувствительно сказались на весеннем смотру клубнотеатральной работы — как в Москве, так и в Ленинграде. И там и тут был отмечен сильный уклон в сторону некритического усвоения содержания и формы профессионального театра, что грозит обез
личением клубной сцены, как творческой художественной лаборатории рабочего класса. Подлинная самодеятельность была также проявлена на весен
нем смотру, но скорее как исключение, чем как общее правило. Год борьбы за качество клубной работы показал преобладающее влияние старого профтеатра, при том профтеатра не «левого», а «пра
вого» фронта, т.-е. по существу глубоко коренящегося в традициях буржуазного театра XIX века и не осве
женного веяниями и исканиями революционных лет.
Оказалось, что на клубную сцену влияют навыки и течения, от которых передовые деятели профтеатра сами уже давно отказались под воздействием Октябрьской революции и которые осуждены как критикой революционных лет, так и конкретными дости
жениями передовых театров Республики. Клубная сцена оказалась во многих своих проявлениях на позициях профтеатра до «театрального Октября», на позициях, характери
зуемых аполитичностью содержания, эстетизмом, пассивной созерцательностью, любованием красивым прошлым «романтических» эпох или же иными при
знаками «искусства для искусства». В то же время клубная сцена усвоила многие иные навыки дореволюционного театра свойственные другим его направлениям, как-то: легковесный натурализм, точно ко
пирующий куски мещанского быта без критического освещения его и тем самым утверж лающий на театре идеологию мещанина-обывателя. Да и другие на
правления театра дореволюционных лет тоже были тредставлены на клубной сцене, не исключая театра утонченных «переживаний», беспредметной театраль

☛