Оба вуза называются художественно-техническими: Художественно - Технический Институт в Ленинграде (б. Академия Художеств) и Высшие Художественно-Технические Мастерские (Вхутемас) в Москве. Но, в то время как в Москве де
лается робкая попытка связать вуз с реальными нуждами промышленности и провести индустриализацию учебных планов, в Ленинграде вуз превращается в цитадель чистого искусства, в огром
ное кладбище моделей и гипсовых слепков, в сплошной мумицизированный музей, собранный из громаднейшего материала — копий старых кар
тин и учебных пособий (накопившихся за 150 лет существования Академии). Наркомпрос должен поскорее сделать выбор, чтобы устранить соблазн. Наркомпрос должен определить свою точку зрения на систему высшего художественного образования.
Если это — художественные втузы, то установите их связь со всей системой технического
(не только художественного) образования, изучите потребности промышленности, дайте необходимое для технического вуза оборудование, прекратите безобразие, происходящее в Ленинграде! Если это — старые Академии, дающие мертвую формаль
ную (довольно-таки бездарную) выучку, то закройте Вхутемас. Достаточно одной Академии — в академическом Ленинграде!
Во всяком случае свою точку зрения определите и сделайте отсюда все вытекающие выводы.
В Москве делается робкая попытка индустриализировать художественный вуз. Почему робкая? Потому что необходима поддержка советской общественности для уничтожения этой робости, необходимо, чтоб руководящие органы промыш
ленности и Наркомпроса уяснили себе задачи художественно-технического образования и худоственно-промышленной культуры; потому что на
выки прежних деятелей высшей художественной школы и особенности старой системы надо еще преодолеть, потому что сразу сломать старые
навыки и старую систему — значит разрушить вуз. Работа должна быть методически строгой, плановой и расчитанно-целевой.
Во Вхутемасе до сих пор господствовали традиции высокого чистого искусства, которое признавалось единственным настоящим искусством, при
менение же искусства к производству, к быту и к общественной жизни рассматривалось, как принижение, снисходительно третировалось с вы
соты великолепнейшего олимпийского презрения. Факультеты разделялись с принципиальной рез
костью на факультеты чисто художественные,
которые признавались основными факультетами, и факультеты производственные, которые были факультетами второго сорта. Их оборудование и положение в общей системе Вхутемаса было трагически жалким. На эти факультеты не шли студенты, так как им еще до поступления вну
шалось (бытом и системой всего их образования), что настоящее искусство царственно восседает только на художественных факультетах, что быть гением и свободным художником можно только пройдя через эти факультеты, что производственные факультеты — не художественные и т. д. Профессура и подавляющая масса студенчества зара
жены именно такими эстетическими настроениями. В лучшем случае нисходили до украшательского и орнаментального прикладничества. Следует иметь
в виду и состояние реакции, которое охватило Вхутемас после битвы станковистов с производственниками. Станковисты окопались на всех по
зициях из страха перед теоретической (да, более теоретической) прямолинейностью конструктивизма.
Чтобы студенты «производственных» факультетов получили не только необходимые художе
ственно-технические навыки, но и станковый закал, их два года тренировали на основном (обще
художественном) отделении, для специализации же оставляли только два года. ПАВЕЛ НОВИЦКИЙ
(Продолжение следует)


Задачи массовой музыкальной работы


За последнее время — знаменательный факт!— в руководящих органах нашей общей печати появился ряд статей, посвященных насущным во
просам низовой массовой музыкальной работы. До сих пор музыкальные отделы даже наиболее крупных ежедневных изданий выполняли лишь отчетную и информационную функцию, не зада
ваясь постановкой и разработкой тем, выходящих из рамок повседневной концертной и музыкальнотеатральной действительности. Эту новую линию, порывающую со старой традицией, когда освещение текущей музыкальной жизни рассматрива
лось, как неизбежная дань узко-специальным интересам, — необходимо основательно закрепить и развить с целью охвата всего многообразия жизненных явлений, вызванного пробудившимся стремлением масс к усвоению музыкальнохудожественной культуры.
Характерно, что лишь только музыкальная публицистика приняла установку на массы, как сейчас же пришлось в силу объективных обстоятельств высказывать необычные положения, спо
собные «привести в ужас» музыкальных эстетов, привыкших смотреть на музыку, как специфиче
ские переживания, по своей тонкости доступные лишь ограниченному кругу лиц, стоящих на вершинах музыкального понимания и сознания.
Вот, напр., что пишет Евг. Браудо в своей статье, посвященной 5-летию радио-музыки (см. моск. «Правду» № 3401):
Стотысячная аудитория радио-концертов с огромным процентом рабоче-крестьянской массы выдви
нула особую музыкальную проблему[*)]. Музыка,
исполняемая для такой аудитории, должна быть
очень проста по своему мелодическому рисунку, чужда всякой вычурности и, главное, насыщена песенностью. Но откуда взять такую музыку и как
передать ее по радио, подчеркивая именно эти ее качества?
Нужно сознаться, что проблема эта, возникшая пред музыкальным радиовещанием, чрезвы
чайно трудна для разрешения при современном состоянии музыкального искусства, характеризую
щемся необычайной изощренностью, сложностью и недоступностью для понимания широких масс, главным образом благодаря лишению мелодии прав музыкального гражданства. Можно сказать без преувеличения, что современная музыка, все
[*)] Курсив везде мой. И.