Лишь бы публика на скучала в театрах, режиссеры и декораторы способны на все. В „Лизистрате (МХАТ) — вертится пол. Мейерхольд но любит повторять чужие трюки, но и у него в ,,Мандате вертится пол. В ,,Иване Козыре (Малый театр) — уже вертится огромное со
оружение. Несмотря на эти штуки, зрители скучают в театрах, и театры жалуются на плохие сборы. В жур
налах пишут о кризисе, и ,,искания ни на минуту не замирают.
Есть только один уголок во всем театре, где ничего подобного не наблюдается. Это оперетка. Там и не пахнет современностью, техникой, выдумками. Там все постарому, дореволюционному. Старые павильоны, мо
тивы, лейтенанты, бароны. Конечно, это единственное место во всем СССР, где никак не отразилась революция. И это несмотря на то, что современная профессио
нальная оперетка — сплошь пошлая лирическая белиберда, лишенная но только смысла, но и стиля, и вкуса.
Если бы возможности оперетки ограничивались только этим, на этом виде искусства оставалось бы только поставить крест. Но мы прекрасно знаем, что у оперетки есть другие козыри.
Совершенно ясно, что нет более простой, легко воспринимаемой и запоминаемой формы, чем оперетка. Го
ворят, что оперетка-театр для нэпманов. Это не так. Новому зрителю тоже нравится этот жанр, но он в большинстве случаев ему недоступен. Рабочая полоса в оперетку обыкновенно с боем разбирается. На собе
седовании, посвященном ,,Сильве“ („Известия от 1-го сентября, ст. „Летние итоги ) — рабочие зрители заявили: „Хотим смеяться, дайте нам смех. Дадите революционный смех, это еще лучше, но смеяться хотим .
Таким образом современность не имеет никаких оснований отступаться от оперетка.
Конечно, политические проблемы наших дней не смогут уложиться в ее примитивные формы. Но насы
щать оперетку политикой до отказа и не следует: это можно оставить на долю обозрения, для новой оперетки найдутся другие темы.
В самом дело, почему у нас в СССР хор в оперетко — это пьяные фрачники, в большинство случаев рыгающие, а влюбленные — непременно представители титулованного дворянства? Почему это но веселые спортсмены с красного стадиона, не трусифицированно-купающиеся с крымского пляжа, но отдыхающая в под осковном молодежь?
Если оперетка намерена существовать, она должна хоть что-нибудь сделать для современности. Правда, музыкальные трудности здесь значительнее литературных.
У нас никогда но было своей опереточной музыки, а комбинировать венские изделия с русской действитель
ностью рискованно. Но стоит только шевельнуть паль
нем, h новая лирика, ужо зафиксированная в песнях и частушках, просочится на опереточную сцену. Наша музыкальная молодежь, настроенная весело, должна бросить американщину и сделать шаг в сторону собствен
ной легкой музыки. Успех, который неминуемо выпадет на долю удачливому начинателю, разрешит все снорные вопросы.
В связи с провозглашением лозунга «Лицом к деревне» в художественной печати все чаще начали но
являться статьи и заметки о крестьянском театре. В настоящее время мы стоим перед ясно осознанной нами задачей о необходимости создания театра, обслу
живающего интересы и запросы деревенского жителя и имеющего специфический крестьянский репертуар. Удо
влетворяя потребности крестьян, театр вместе с тем является самым могучим средством агитации и пропаганды. Идеи, которые подобный театр должен прово
дить — культурно-просветительные: борьба с деревенской отсталостью, внедрение в деревенскую массу агрономи
ческих знаний, втягивание крестьян и крестьянок в общественную работу, осторожная борьба, основанная на научных данных, с религией и др.
До сих пор мы не имели такого театра (я не считаю, конечно, случайных выездов драмкружков, не подготовленных к работе, и халтурных спектаклей профактеров, выезжающих с целью подработать и преподно
сящих хлеборобу невообразимую дребедень), и только в последниее время делаются кое-какие попытки его осуществления.
Одной из таких попыток является организация «Крестьянского театра» в Ростове н/Д. при Донском Доме Крестьянина. Театр этот еще очень молод, суще
ствует всего 9 — 10 месяцев и, несмотря на такой короткий срок, уже успел заслужить большие симпатии крестьян. Являясь художественным руководителем и
ведя режиссерскую работу, я стою очень близко к внутренней жизни театра. Мне кажется, что товарищам, которым придется проводить театральную работу
Но... Конечно, как и везде, здесь есть свое „но . Выше было сказано, что оперетка обходится без кризиса и исканий. Опереточные актеры играют „но традициям , как теперь но играют и академические. И зритель вполне доволен тем, что происходит в Зеркальном зале. Даже брюзжащий театральный спец складывает лицо в полуснисходительную улыбку, когда попадает на „Баядерку . Ясно, что у оперетки нет ника
ких побудительных стимулов к изменению; сборы хоро
шие, и новые произведения, поскольку они создаются, принуждены отлеживаться в портфелях опереточных дирекций, а еще чаще — в столах авторов.
Все это было бы полбеды, если бы с опереточными традициями „старого доброго времени не примирился бы и орган, регулирующий репертуар. А но всем видимостям — это так. И до тех пор, пока это будет про
должаться, реформа оперетки будет проводиться медленно, „естественным путем .
Радоваться этому не приходится. Ясно, что некоторый „нажим здесь мог бы дать хороший результат. Мы подошли вплотную к созданию новой оперетки и необходим только маленький толчок, чтобы машина за
работала. Сделать это тем более желательно, что в области опереточного жанра мы должны пополнить пробел довоенного искусства: своей оперетки у нас никогда не было.
И если в заводском производстве для нас пока идеалом является довоенный уровень, в искусстве — мерка эта свободно может не применяться.
Н. СМИРНОВ.
оружение. Несмотря на эти штуки, зрители скучают в театрах, и театры жалуются на плохие сборы. В жур
налах пишут о кризисе, и ,,искания ни на минуту не замирают.
Есть только один уголок во всем театре, где ничего подобного не наблюдается. Это оперетка. Там и не пахнет современностью, техникой, выдумками. Там все постарому, дореволюционному. Старые павильоны, мо
тивы, лейтенанты, бароны. Конечно, это единственное место во всем СССР, где никак не отразилась революция. И это несмотря на то, что современная профессио
нальная оперетка — сплошь пошлая лирическая белиберда, лишенная но только смысла, но и стиля, и вкуса.
Если бы возможности оперетки ограничивались только этим, на этом виде искусства оставалось бы только поставить крест. Но мы прекрасно знаем, что у оперетки есть другие козыри.
Совершенно ясно, что нет более простой, легко воспринимаемой и запоминаемой формы, чем оперетка. Го
ворят, что оперетка-театр для нэпманов. Это не так. Новому зрителю тоже нравится этот жанр, но он в большинстве случаев ему недоступен. Рабочая полоса в оперетку обыкновенно с боем разбирается. На собе
седовании, посвященном ,,Сильве“ („Известия от 1-го сентября, ст. „Летние итоги ) — рабочие зрители заявили: „Хотим смеяться, дайте нам смех. Дадите революционный смех, это еще лучше, но смеяться хотим .
Таким образом современность не имеет никаких оснований отступаться от оперетка.
Конечно, политические проблемы наших дней не смогут уложиться в ее примитивные формы. Но насы
щать оперетку политикой до отказа и не следует: это можно оставить на долю обозрения, для новой оперетки найдутся другие темы.
В самом дело, почему у нас в СССР хор в оперетко — это пьяные фрачники, в большинство случаев рыгающие, а влюбленные — непременно представители титулованного дворянства? Почему это но веселые спортсмены с красного стадиона, не трусифицированно-купающиеся с крымского пляжа, но отдыхающая в под осковном молодежь?
Если оперетка намерена существовать, она должна хоть что-нибудь сделать для современности. Правда, музыкальные трудности здесь значительнее литературных.
У нас никогда но было своей опереточной музыки, а комбинировать венские изделия с русской действитель
ностью рискованно. Но стоит только шевельнуть паль
нем, h новая лирика, ужо зафиксированная в песнях и частушках, просочится на опереточную сцену. Наша музыкальная молодежь, настроенная весело, должна бросить американщину и сделать шаг в сторону собствен
ной легкой музыки. Успех, который неминуемо выпадет на долю удачливому начинателю, разрешит все снорные вопросы.
В связи с провозглашением лозунга «Лицом к деревне» в художественной печати все чаще начали но
являться статьи и заметки о крестьянском театре. В настоящее время мы стоим перед ясно осознанной нами задачей о необходимости создания театра, обслу
живающего интересы и запросы деревенского жителя и имеющего специфический крестьянский репертуар. Удо
влетворяя потребности крестьян, театр вместе с тем является самым могучим средством агитации и пропаганды. Идеи, которые подобный театр должен прово
дить — культурно-просветительные: борьба с деревенской отсталостью, внедрение в деревенскую массу агрономи
ческих знаний, втягивание крестьян и крестьянок в общественную работу, осторожная борьба, основанная на научных данных, с религией и др.
До сих пор мы не имели такого театра (я не считаю, конечно, случайных выездов драмкружков, не подготовленных к работе, и халтурных спектаклей профактеров, выезжающих с целью подработать и преподно
сящих хлеборобу невообразимую дребедень), и только в последниее время делаются кое-какие попытки его осуществления.
Одной из таких попыток является организация «Крестьянского театра» в Ростове н/Д. при Донском Доме Крестьянина. Театр этот еще очень молод, суще
ствует всего 9 — 10 месяцев и, несмотря на такой короткий срок, уже успел заслужить большие симпатии крестьян. Являясь художественным руководителем и
ведя режиссерскую работу, я стою очень близко к внутренней жизни театра. Мне кажется, что товарищам, которым придется проводить театральную работу
ДИСКУССИЯ
Советизация оперетты
КРЕСТЬЯНСКИЙ ТЕАТР
Но... Конечно, как и везде, здесь есть свое „но . Выше было сказано, что оперетка обходится без кризиса и исканий. Опереточные актеры играют „но традициям , как теперь но играют и академические. И зритель вполне доволен тем, что происходит в Зеркальном зале. Даже брюзжащий театральный спец складывает лицо в полуснисходительную улыбку, когда попадает на „Баядерку . Ясно, что у оперетки нет ника
ких побудительных стимулов к изменению; сборы хоро
шие, и новые произведения, поскольку они создаются, принуждены отлеживаться в портфелях опереточных дирекций, а еще чаще — в столах авторов.
Все это было бы полбеды, если бы с опереточными традициями „старого доброго времени не примирился бы и орган, регулирующий репертуар. А но всем видимостям — это так. И до тех пор, пока это будет про
должаться, реформа оперетки будет проводиться медленно, „естественным путем .
Радоваться этому не приходится. Ясно, что некоторый „нажим здесь мог бы дать хороший результат. Мы подошли вплотную к созданию новой оперетки и необходим только маленький толчок, чтобы машина за
работала. Сделать это тем более желательно, что в области опереточного жанра мы должны пополнить пробел довоенного искусства: своей оперетки у нас никогда не было.
И если в заводском производстве для нас пока идеалом является довоенный уровень, в искусстве — мерка эта свободно может не применяться.
Н. СМИРНОВ.