О театральной педагогике
Мне кажется несомненным, что вопросы театральной педагогики занимают сейчас в жизни театра второе по важности место, сразу же после волнений репертуарных. Пресловутая гегемония режиссера — столь излюбленный повод для жалоб театральных вегетарианцев, тоскующих в театре по «свободам» несколько меньшевистского хара
ктера, — эта гегемония не может быть осуществлена или осуществляется совершенно обратным образом, когда режиссер сражается с людьми, говорящими на другом языке. Режиссер не турецкий султан,
а вождь и учитель, имеющий одну волю и цель с массой, которая за ним идет. Ценность театров Станиславского и Мейерхольда именно в персональ
ном и внутреннем соединении педагога и постановщика. Трагедия театров с несколькими служащими в них режиссерами именно в полной невозможности осуществить этот идеал.
Правда, спасение может придти с другой стороны: с курса, взятого на объективацию театрального преподавания. Сознаюсь честно, я не поклонник чрезмерной «научности» в искусстве. Мечты о скором торжестве объективных методов в преподавании и теории искусств кажутся мне наивными и немного ребячливыми. Личные человеческие свойства нигде не стремятся вырваться с такой силой, как в труде художественном. Объективация художественных ме
тодов есть сложнейший процесс, процесс, для которого нужны года и десятилетия. Как опасно дей
ствовать тут приказами и распоряжениями — показал печальный пример неудач бывшей Академии Художеств.
Все же унификация методов преподавания — вещь желательная и возможная. Возможна и своевременна поэтому попытка выяснить, в чем - основные вопросы театральной педагогики.
Конечно, всякий ответит вам, что первая и главнейшая задача — это приобретение учащимся актер
ского мастерства. Вряд ли нам удастся найти сей
час такого чудака, который бы ответил, что все дело — в таланте и ничего больше не требуется. Подобного рода ископаемые вымирают сейчас даже
среди кино-режиссеров. С другой стороны тема — как добиться актерского мастерства — так громадна, что, как говорится, «размеры этой статьи не позволяют...» Пути к этой цели ведут через преподавание основ актерского искусства и большого ряда трениро
вочных дисциплин. Справедливость требует указать, что эти предметы (гимнастика, фехтование, бокс, ритмика и т. д.) после того, как они пребывали долго в полном забвении, поставлены сейчас в обучении русского актера более удовлетворительно и мы имеем ряд блестящих преподавателей в этой области. Гораздо слабее поставлена органическая увязка этих предметов с преподаванием главного — основ драмы. Мало делать на всякий случай кульбит, купе, контр-батман, дебл-кросс, важно отчетливое понимание связи этих упражнений с коренными зада
чами современного актера, полнейшее осознание целевой установки в их усвоении.
Но есть еще одна громаднейшая область театральной педагогики. Говорить о ней трудно не столько из нежелания огорчить псевдо-левых, как
из страха обрадовать правых, поскольку такие еще не умерли в театре. Не радуйтесь заранее, речь идет совсем не об интеллигентском самоуважении, которое грозило превратить актера в надутого хан
жествующего пастора! Задача дня в том, чтобы была повышена этическая и культурная ценность личности будущего актера. Каков удельный
вес того, кто осмеливается говорить с нами со сцены? К каким словам привык в жизни его язык, произ
носящий нам стихи Шекспира? Чем взволнован был его мозг, пока он сидел в фойэ перед выходом? Стихами Блока или еврейским анекдотом? Что больше способно поразить его воображение — борьба английских горняков или цены на дрова? Если
у него заведется лишний рубль, на галстук истратит он его или на книгу?
Вот вопросы, которые имеют первенствующее значение для судьбы театра, поскольку мы имеем в нем живое воздействие одной человеческой лич
ности на другие. Коснуться их мне уже пришлось как-то в связи с приездом Моисеи. Я указывал тогда, как огромно этическое воздействие этого че
ловека на зрителя. Это не значит, что актер должен вести жизнь буддийского аскета, это значит, что его сознанию должна быть хоть отчасти доступна вся громадность моральных и общественных проблем нашего времени. Сальный анекдот за кулисами — плохой трамплин для прыжка на сцену.
Но как же преподавать «этику»? Думается, что преподавать нельзя, а воспитывать можно. И вос
питывать через сильнейшее втягивание в обще
ственно-студенческую жизнь. Что прежний актер был зачастую существом антиобщественным — не
сомненно, но молодость поддается воспитанию— это доказал мне характернейший пример студенческой самодеятельности в Ленинградском Техникуме. Именно потому, что это была чистейшая самодеятельность, я могу говорить об этом совершенно свободно — мы, преподаватели, не принимали в этом никакого уча
стия. Вот факты, которые красноречивее всяких комментариев.
К минувшему лету студентами старших курсов Техникума была приготовлена жовогазетная программа для поездки в Среднюю Азию.
Попытка была выполнена группой в 18 студентов, приехавшей в Ташкент с тремя рублями и сделавшая 4.000 руб. валового оборота. За все время ни одного случая профессиональной ссоры. Ни одного случая неявки или опоздания на спектакль. Ни одного случая непослушания худруку — своему же товарищу
студенту режисс. отделения Ильштейну. Ни одного случая недоразумений между организационно-пар
тийной верхушкой и беспартийным большинством. Репетиции в 40°-ную жару и величайшее чувство коллективной ответственности и общественных ин
тересов. На таком фундаменте могут быть построены этажи дальнейшего совершенствования.