☛
8 октября 1917 г. в «Советах постороннего», адресованных «питерским товарищам», В. И. Ленин напоминал отношение К. Маркса к восстанию, которое «как и война, есть искусство».
С таким же основанием можно сказать, что и революционное искусство есть восстание против буржуазной классовой художественной культуры. Разница только та, что в то время, как на поли
тическом фронте победа пролетариата закреплена уже созданием власти Советов, — на культурном фронте борьба с буржуазной художественной идеологией далеко еще не закончена. И хотя война эта и будет длительной, все же сомневаться в конечном ее исходе не приходится. Искусство — это последний участок, на котором происходит решительная схватка двух классовых мировоззрений.
Однако уверенность в окончательной победе не должна усыплять нашу бдительность и ослаблять энергию в наступлении на твердыни старого худо
жественного мира. Борьба ни на минуту не должна прекращаться. Мы должны вести систематический поход против индивидуализма, эстетства и аполитичности в искусстве, так часто служащей про
водником враждебной нам идеологии. Мы должны
бороться против «искусства для избранных цени
телей», против кастовой художественной замкнутости. Мы хотим, чтобы революционное искусство, искусство Октября, отвечало запросам широких трудящихся масс нашей Республики и отражало в своих произведениях наше героическое прошлое, нашу советскую действительность и наши устремления к строительству новой жизни.
Если и сейчас мы уже имеем некоторые достижения в различных областях советского искусства,
то мы должны твердо помнить, что дальнейшее продвижение наше на этом пути зависит в значительной мере от того, насколько мы сумеем подготовить смену уходящему поколению.
Воспитание новых кадров революционных деятелей искусства, вооруженных совершенным знанием своего дела и марксистским пониманием эволюции художественной культуры, — наша перво
степенная задача. Мы должны так переустроить всю систему художественного воспитания в нашей стране, чтобы обеспечить себя как от перепроизводства работников узких профессий, так и от
недостатка нужных нам деятелей для массовой художественной работы. Иными словами, система художественного воспитания в СССР должна быть приспособлена к новым, послереволюцион
ным социальным условиям. Она должна иметь твердую целевую установку, базирующуюся на учете жизненных потребностей. Наша страна не так богата культурными силами, чтобы мы могли
позволять себе роскошь воспитания работников искусства, но имеющих себе применения в прак
тической обстановке и только пополняющих собою кадры безработных (напр., пианисты, бесчислен
ные певцы и певицы и т. д.). Работник искусства, выпускаемый из наших театральных, музыкальных и художественных учебных заведений, должен иметь в нашем государстве четкую профессию, которую он мог бы использовать в культурных интересах трудящихся рабочих и крестьянских масс.
И эта задача успешнее всего может быть достигнута лишь тогда, когда художественное воспитание будет твердо построено на марксист
ской основе. Художественные учебные заведения
только тогда будут подлинно советскими, когда они перестанут быть отдушиной для устремлений нейтральных интеллигентских слоев, ищущих в «свободном» искусстве выхода своим индивидуалистическим настроениям и целям.
Пополнять кадры вольных или невольных «попутчиков» из среды новых поколений — нам нет никакого резона. «Попутничество» — явление переходного времени. Строительство же социали
стической культуры должно базироваться на молодняке, воспитанном идеями Октябрьской революции
Советское искусство, советское художественное творчество только тогда станет на твердую почву и будет успешно развиваться, когда вся наша художественная культура будет пронизана проле
тарской идеологией и будет иметь установку на массового потребителя.
Значит — мы должны начать энергичную подготовку будущих строителей советской художе
ственной культуры. Значит — мы должны твердо взять в свои руки дело художественного воспитания и подчинить его своим целям.
Готовьте смену
8 октября 1917 г. в «Советах постороннего», адресованных «питерским товарищам», В. И. Ленин напоминал отношение К. Маркса к восстанию, которое «как и война, есть искусство».
С таким же основанием можно сказать, что и революционное искусство есть восстание против буржуазной классовой художественной культуры. Разница только та, что в то время, как на поли
тическом фронте победа пролетариата закреплена уже созданием власти Советов, — на культурном фронте борьба с буржуазной художественной идеологией далеко еще не закончена. И хотя война эта и будет длительной, все же сомневаться в конечном ее исходе не приходится. Искусство — это последний участок, на котором происходит решительная схватка двух классовых мировоззрений.
Однако уверенность в окончательной победе не должна усыплять нашу бдительность и ослаблять энергию в наступлении на твердыни старого худо
жественного мира. Борьба ни на минуту не должна прекращаться. Мы должны вести систематический поход против индивидуализма, эстетства и аполитичности в искусстве, так часто служащей про
водником враждебной нам идеологии. Мы должны
бороться против «искусства для избранных цени
телей», против кастовой художественной замкнутости. Мы хотим, чтобы революционное искусство, искусство Октября, отвечало запросам широких трудящихся масс нашей Республики и отражало в своих произведениях наше героическое прошлое, нашу советскую действительность и наши устремления к строительству новой жизни.
Если и сейчас мы уже имеем некоторые достижения в различных областях советского искусства,
то мы должны твердо помнить, что дальнейшее продвижение наше на этом пути зависит в значительной мере от того, насколько мы сумеем подготовить смену уходящему поколению.
Воспитание новых кадров революционных деятелей искусства, вооруженных совершенным знанием своего дела и марксистским пониманием эволюции художественной культуры, — наша перво
степенная задача. Мы должны так переустроить всю систему художественного воспитания в нашей стране, чтобы обеспечить себя как от перепроизводства работников узких профессий, так и от
недостатка нужных нам деятелей для массовой художественной работы. Иными словами, система художественного воспитания в СССР должна быть приспособлена к новым, послереволюцион
ным социальным условиям. Она должна иметь твердую целевую установку, базирующуюся на учете жизненных потребностей. Наша страна не так богата культурными силами, чтобы мы могли
позволять себе роскошь воспитания работников искусства, но имеющих себе применения в прак
тической обстановке и только пополняющих собою кадры безработных (напр., пианисты, бесчислен
ные певцы и певицы и т. д.). Работник искусства, выпускаемый из наших театральных, музыкальных и художественных учебных заведений, должен иметь в нашем государстве четкую профессию, которую он мог бы использовать в культурных интересах трудящихся рабочих и крестьянских масс.
И эта задача успешнее всего может быть достигнута лишь тогда, когда художественное воспитание будет твердо построено на марксист
ской основе. Художественные учебные заведения
только тогда будут подлинно советскими, когда они перестанут быть отдушиной для устремлений нейтральных интеллигентских слоев, ищущих в «свободном» искусстве выхода своим индивидуалистическим настроениям и целям.
Пополнять кадры вольных или невольных «попутчиков» из среды новых поколений — нам нет никакого резона. «Попутничество» — явление переходного времени. Строительство же социали
стической культуры должно базироваться на молодняке, воспитанном идеями Октябрьской революции
Советское искусство, советское художественное творчество только тогда станет на твердую почву и будет успешно развиваться, когда вся наша художественная культура будет пронизана проле
тарской идеологией и будет иметь установку на массового потребителя.
Значит — мы должны начать энергичную подготовку будущих строителей советской художе
ственной культуры. Значит — мы должны твердо взять в свои руки дело художественного воспитания и подчинить его своим целям.