драматическим напряжением. Рядом с произведениями Гофмансталя, Шницлера, и Стриндберга рассылаются и более динамичные драмы Клейста, Шиллера, Ленда и Вильденбруха. На выставке демонстрировали массовую сцену на площади из „Юлия Цезаря Шекспира. А на предстоящий сезон объявлен абонемент на радиовосприятие постановок Лессинг-театра, где трагик Вегенер ведет главные роли в драмах и трагедиях.
Как для оперы, так и для драмы возникают при радио-передаче новые задания. Появляется понятие акустических декораций, слуховых кулис и слухового горизонта. Ведь все исполнение драм и опер невидимо для слушателя, но в то же время требуется создание известного представления о месте действия и его разверстки в пространстве. Эти пространственные предста
вления и приходится вызывать при помощи одних только звуков, обращаясь только к слуху, а не к зрению. Как передать падение убитого в драме героя или звон ору
жия при поединке или в сражениях? Реальное воспроизведение, точно копирующее действительность, не вызывает у радио-слушателя соответствующих представле
ний. Отсюда следует, что необходимо изобрести новые выразительные средства, инструменты и музыкальные сочетания, которые могут вызвать пластический образ реального события. Здесь-то и начинает развиваться новая техника исполнения.
В то же время радио ждет появления своих драматургов и поэтов. Существующая драматургия, — как оперная, так и драматическая в тесном смысле слова, — рассчитана на сцену и на зрительное восприятие. Радио же требует установки на чисто слуховое восприя
тие звучащей речи и вызывает к жизни новый вид
словесно-художественного творчества, предназначенного для „слуховой сцены — Hörbühne, как гласит новая, еще странно звучащая, терминология. И здесь раздается громкий призыв к созданию таких творений для радио
сцены, т. е. призыв отойти от старого театра и его приемов и творить соответственно создавшимся в силу развития современной техники условиям.
Итак, мы стоим на перепутьи, переживаем переходную эпоху. Позади нас — старый театр, который питает нока что новые радио и кино-театры. Но впереди уже раскрыты пути для новых форм будущего искусства. Кино уже отделилось от театра и на тот же путь
становится и радио-передача. При этом и кино и радио идут навстречу широким массам, захватывают аудитории в сотни тысяч людей, становятся с каждым годом все более общедоступными. Наука и техника создают фунда
мент для новых форм искусства, заполнить которые
новым содержанием, действительно полезным для широких масс, зависит уже от социально-политических предпосылок общественной жизни XX века.
А. ГВОЗДЕВ.
Последняя постановка Театра Юных Зрителей, „Тимошкин рудник Л. Макарьева, наконец, выводит театр на надлежащий путь — на путь создания советского ававтюрного спектакля для детей.
Симптомы такого обновления проявились уже в прошлогодней постановке „Предателя . Здесь впервые, вместо „аполитичной детской сказки я авантюрной
повести старого типа, на площадке ТЮЗ а развернулась авантюрная драма из эпохи революции 1905 г. Ко
нечно, это был еще не вполне современный советский
спектакль, но до последнего ТЮЗ у, казалось, стоит рукой подать. Дальнейшая работа театра, однако, отклонилась назад, в сторону старой детской литературы („Том Сойер ), классиков („Не было ни гроша ), исторических пьес из иностранной жизни („Гаврош , „Гражданин Дарнэй ). После всего этого постановка „Тимошкина рудника явилась приятной неожиданно
стію. Наконец-то мы увидели в ТЮЗ’е пьесу из со
временной русской жизни, с рядом типов, порожденных советской действительностью.
Действие „Тимошкина рудника происходит в годы гражданской войны, в каменноугольном районе СССР. На сцене фигурируют шахтеры, бандиты, белогвардейцы.
Сюжет пьесы — спасение рудника от подготовленного белыми бандитами взрыва мальчиком Тимошкой, сыном убитого бандитами рабочего-коммуниста. Этот красный Том Сойер ведет настоящую слежку за бандитами и своевременно пресекает их замыслы, спасены от гибели сотни рабочих.
При всей простоте сюжета пьеса не лишена увлекательности, хотя драматург далеко не использовал
всех благодарных возможностей подобного сюжета и не сумел построить крепкую, убедительно распутывающуюся интригу. Самое слабое в пьесе — развязка, чересчур поспешная, оборванная, не ликвидирующая всех конфлик
тов. Обычно в пьесе есть ряд удачно написанных сцен. Хорош также язык, пересыпанный словечками, взятыми из рабочего быта.
Поставлена пьеса А. А. Брянцевым очень тщательно. Декорации В. Бейера, не заключая в себе никаких формальных достижений, в то же время сделаны со вкусом и позволяют хорошо развернуть авантюрный сюжет пьесы. Некоторые мизансцены продуманы остро
умно; превосходна, напр., сцена тревоги в руднике, идущая в полной темноте, в которой мелькают только огоньки фонарей шахтеров, спешащих наверх. Вообще же режиссер определенно злоупотребляет темнотой, изо
билие которой ослабляет напряженность спектакля и даже мешает его внимательно слушать.
Исполнители справились со своими ролями довольно удачно. На первом плане — способная молодая актриса Пугачева (Тимошка), памятная исполнением роли Гека в „Томе Сойере и сумевшая найти совсем новые краски для роли советского мальчика - героя. Из других исполнителей отметим Ткачева, давшего хо
роший рисунок роли мнимого американца — контр-революционера Денисова, и Аренс, с обычным для нее темпераментом и юмором сыгравшую маленькую роль маль
чишки — киргиза Алейки. По обыкновению, хороши песни и танцы.
С. МОКУЛЬСКИЙ


Тимошкин РУДНИК