ХУДОЖЕСТВЕННОЕ ТВОРЧЕСТВО МАСТЕРОВ НАРОДНЫХ РЕМЕ СЕ
` В. СУХОВ
люстрация И. Вакурова к «Слову
«Салют Родины» С. Мокина (с. Хблуй, 1944 г.).
рузьям нашей страны, приёз-
жающим из-за границы, по
утвердившейся традиции мы да-
‹ рим ларец палехокой работы, как
память о России. В самом де-
’ ле, трудно найти более живое
в самобытное творение народного
гения. Пусть досужие искусствове-
ды в тончайшем мастерстве Палеха
ишут разнородные влияния и поздне-
то барокко, и персидской миниатюры,
н стилей византийского и фряжского,
OHO точнее всего — древнерусское;
наши иконописцы, претворив в своем
искусстве живописные открытия ‘мно-
гих времен и народов, создали ‹соб-
ственный стиль, продолжающий ста-
ринные традиции владимиро-суздаль-
ского письма, стиль исконно русский,
неповторимый по своему очарованию.-
Можно без конца разглядывать
прагоненную шкатулку, великолеп-
ные переливы киновари и ультрама-
рина, золота и серебра. И, кажется,
сама душа народа, яркая и артисти-
ческая, — в. образах сказочных геро-
- ев, в романтически приподнятых кар-
тинах современности, прославля-
ет народную смелость, отвагу, муже-
ство, безудержный полет творческой
фантазии. . <
Что нового сейчас в заповедниках
народного искусства? Что создали
мастера Палеха, Мстеры, Холуя, Фе-
доскино в суровые дни войны?. От-
крытая недавно в Москве выставка
«Русские художественные лаки» дает
ответ на этот всех нас живо интере-
сующий вопрос.
Не померкло мастерство прослав-
вое ликование, не однажды пережи-
тое русским народом, отражают лаки
миниатюр — русские бьют татар, Пе-
{ ресвет схватился с Челибеем,
ский сражается с тевтонами, Суворов
берет Измаил, Кутузов громит Напо-
} леона.. М кажется, закрой глаза —
‹ и ты услышишь в тихом зале звон
мечей, ликующие звуки труб, побед-
вые клики русских воинов, во. все
времена умевмших постоять за честь
родины.
т Бой за правое дело — этот сюжет-
^ ный мотив, господствующий в про-
^ изведениях большинства народных
` художников, — пожалуй, наиболее яр-
ко и динамично воплощен в миниа-
тюфе палешанина П. Чалунина, изо-
бражающей схватку Пересвета с Че-
либеем.
==
з
Поединок, которым началась Кули-
ковская битва, показан © бесподоб-
ной экспрессией и динамикой. Как
крылья, взлетела над плечами Пере-
света монащеская ряса, всем телом
он припал к копью, мгновение — и
оно пронзит врага. Только умение
найти самую острую и оригиналь-
ную форму’‘для выражения своего за-
мысла привело к такой редчайшей
выразительности. Чалунин обладает
замечательным умением построить
композицию, скомпановать вещи, да-
же трудно совместимые. В миниатюре
«Руслан», где показана встреча 60-
гатыря с Головой, сам Руслан трак-
тован ярко, живописно, а Голова
обозначена на черном лаке контуром,
поэтому она кажется чудищем, вы-
ступающим из мрака ночи. То, что
она дана обобщенно-графически, мо-
нохромно, не идет во вред компози-
ции. Живописное и графическое со-
четаются, как два мира — реальный
и фантастический. Гармонически. сли-
заясь, они дают замечательный, оп-
равданный темой сказки контраст
между живым — Русланом и мерт-
вым — Головой.
Порадуемся прежде всего разнооб-
разию и патриотической направлен-
ности тем живописного творчества
мастеров Палеха. Ф. Каурцев сделал
шкатулку; где крышка и боковые
клейма показывают эпизоды из по-
вести Ванды Василевской «Радуга»,
посвященной величию духа русзко-
го народа в борьбе с немецкими за-
хватчиками. И. Вакуров иллюстриру-
ет «Слово о полку Игореве», Н. Па-
рилов показал, как польские шлях-
_ тичи сдают свои шпаги Богдану
Хмельницкому. С. Бахирев взволно-
ванно повествует о борьбе русских
< татарскими завоевателями.
Героями чудесных палехских ми-
ниатюр наряду с воинами стали твор-
ческие деятели, писатели и худож-
ники. ,
Нельзя, например, забыть миниатю-
ру, посвященную Римскому-Корсако-
ву. Великий русский композитор сн-
лит У рояля, будто прислушивается.
А вокруг, как призрачные сновиде-
ния, возникают сцены из его опер:
мы видим таинственный град Китеж,
Садко на лне морском, Псковитянку,
паря Салтана, Золотого Петушка. Эта
шкатулка JI. Буторина поражает
своеобразием композиции и тонкостью
замысла.
Изысканность, в лучшем смысле
этого слова, отличает работу Е. Паш-
кова «Дон Кихот». Доблестный ры:
Быставка «Русские
лакн» в Московском музее
венной промышленности.
ых ahi don
id
Экспонаты выставки «Русские ху дожественные лаки».
‘ленных народных живописцев! Побед-.
Нев-
хуложествен нью
художест-
Вверху: ил-
о полку Игореве» (Палех). Внизу: .
Фото В. Котляар.
царь показан в момент сражения с
ветряной мельницей, и над ней, над
человеком в жалких доспехах, над его
смешным оруженосцем, над про-
заической жанровой сценкой, тут
же, причудливо с Hel перепле-
таясь, встает фантастическое BH-
дение этого милейшего из 6е-
зумцев: на диком, эвероподобном
коне в золотых латах он бросается
на гиганта с копьем в руке, А где-то
вверху стоит Дульщинея Тобосская,
наблюдающая за подвигами своего
рыцаря. Надо глубоко проникнуться
духом великого произведения Серван-
теса, чтобы так показать духовную
сущность его героя.
Не только эпос и фантастика
привлекают палешан. Живым прояв-
лением их оптимистического отноше-
ния к миру служат жанровые сценки,
полные юмора и неподдельного . ве-
селья. Таковы миниатюры, написан-
ные на темы старинных русских и <о-
временных народных песен — Д. Ту-
рина «По улице мостовой», П. Клюш-
киной «Шел из службы пограничник»,
Т. Зубковой «И кто его знает»:
За годы войны не оскудели, а.при-
умножили свои творческие богатства,
расширили круг своих тем художниз
ки Палеха. Старые мастера воспита-
ли немало новых художников. Прият-
но рядом со зрелым мастерством
А. Дыдыкина (чернильный прибор,
расписанный на темы оперы «<Пско-
витянка»), А. Ватагина (шкатулка
«Царская невеста») отметить работу
молодой художницы Н. Хомяковой
«Времена года в колхозе», которая,
несмотря на частные несовершенст-
ва,-говорит об упорных исканиях мо-
лодых, об их страстном желании най-
ти для изображения материал в на-
шей действительности, приблизить
условно-декоративные формы палех-
ского стиля к реализму, к жизненной
правде. Внутри школы, с ее пристра-
стием к эпосу и фантастике, такое
течение ярко проявилось в работах
Ф. Каурцева, Т. Зубковой, Ф. Клюш-
киной. И оно имеет все права на
существование. :
Художники Мстеры всегда были
ближе к реализму. Героическое и
‚эпическое в Отечественной войне они
также воспринимают в прямой связи
со славным прошлым народа, но
трактуют темы несколько иначе, чем
палешане.. Миниатюры В. Овчинни-
кова «Народ-воин, народ-герой», на-
писаны на шкатулке в тёкой после:
довательности: крышка — Красная
Армия форсирует Днепр у Киева под
Владимирской горкой; боковые клей-
ма — Куликовская битва, Бородино,
освобождение Москвы Мининым и
Пожарским. Художник сумел пока-
зать современное сражение патети-
чески ярко, реалистически верно,
так же как и сражения прошлого,
Е. ДМИТРИЕВА
етрикивка
Большое село раскинулось в воль-
ных просторах Приднепровья. В гу-
стых вишняках прячутся белые и
голубые хатки с изысканными у20-
рамн присьб и оконниц. Это Петри-
кивка =_ село, ставшее известным
всему нашему Союзу. Работы ero
прославленных мастериц украшают
и стены украинского павильона Все-
союзной сельскохозяйственной зы-
ставки, и многочисленные музеи, и
богатые издания наших книг.
Издавна петрикивчане, как и жи-
тели иных украинских сел, затейли-
выми узорами украшали скромный
свой быт. Здесь, в Петрикивке, зер-
на. искусства, занесенные зашедшими
сюда мастерами русской народной
росписи, упали на особо благодат-
ную почву и дали богатые всходы:
роспись скрынь, веялок, прялок, хат
горит всеми переливами красок юж-
`ных степей. Так возник и стал раз-
‘виваться новый художественный
‘промысел на Украине.
С годами изменялся быт, и рос-
инеь со стен и деревянных изделий
перешла на бумагу — создались
петрикивские шпалеры, кружево и
И
Промысел этот почти полностью
сосредоточен в женских руках. Име-
на Татьяны Паты, Надежды Било-
конь, Поли Глущенко, Гали и Веры
Павленко пользуются широкой из-
вестностью в нашей страме.
Власть Советов дала возможность
широко проявиться народному re-
нию, По-новому раскрылись и та-
ланты мастериц петрикивской рос-
MACH,
B 1940 rosy начались отыты при-
oe ‚ петрикивской росписи в- но.
‚мастеров искать злободневный мате-
Тайны мастерства
несмотря на то, что в изображении
героев прошлых веков уже есть жи-
вописная традиция, привычная сим-
волика и декоративность.
В искусстве Мстеры за последнее
время особенно ярко проявляется
борьба с условностью. Она ощущает-
ся в работах И, Серебрякова «Воз-
вращение на освобожденные места»,
триптихе на сюжет ‘песни ‘«Вечор
поздно из лесочка», в работах И. Фо-
мичева «Выступление = товарища
Сталина на собрании батумоких ра-
бочих в 1902 году», «Оборона Сева-
стополя» и в прекрасно проработан-
ной миниатюре М. Немовой «Тарас
Бульба».
Борьбу с условностью мы вовсе не
понимаем, как отказ художников от
стилевого своеобразия. Нет, примеры
лучших художников Мстеры показы-
вают, как реалистические мотивы при-
роды обогащают и оживляют лаки.
Патриарх Мсетеры, её старейщий, та-
лантливый мастер, недавно умерший
Н. Клыков, никак не поступаясь
мстерским стилем, иконописным ор-
наментом, . условной трактовкой чело-
веческих фигур, чудесно написал пей-
зажи «Молотьба», «Капитанская доч-
ка». В них чувствуется воздух, коло-
рит, живое ощущение природы. Еще
более проникновенный лирик-пейза-
жист В. Голышев. Его миниатюра
«В охоте» дает все, что можно по-
требовать от пейзажа: настроение,
ощущение материальности природы,
бескрайнюю воздушную перспективу.
Как и прежде, немеркнушим блес-
ком горит золото, поют прозрачные
краски, причудливо переплетаются
тонкие, как кружево, орнаменты —
на шкатулках чисто декоративных, ти-
пично мсетерских. Особенно большим
вкусом отличается на этот раз Н. Ан-
тоновский («Руслан и Людмила»),
Н. Чиркин («Песнь о купце Калаш-
никове»), И. Морозов; который ua
крохотной кубической коробочке раз-
мером 5Ж5 см. на крышке и боковых
клеймах уместил битвы, поединки,
лирические сцены огромной многофи-
гурной композиции, посвященной
«Слову о полку Игореве».
Скромнее всех представлены на
выставке мастера из села Хблуй. Эта
школа, по своему стилю стоящая бли-
же всего к народному лубку, судя по
представленным ею немногочислен-
ным работам, также приобретает но-
вые черты, новый почерк. В работе
С. Мокина «Салют Родины» сдела-
на попытка подняться до. высоких
обобщений. Победа в образе женщи-
ны высоко подняла с сердце, из
него ввысь летят огни разноцветных
ракет. Люди, освещенные этим мер-
цающим светом, несут все плоды зем-
AH WH труда к ногам Победы. С боль-,
шим темпераментом написал своих
«Партизан», «Гимн Советского Сою-
за» и.«Степан Разин под Симбир-
ском» К. Кастерин, в работах кото-
рого есть, однако, серьезные пробелы
в области композиции и рисунка.
Богато и обильно представлена на
выставке школа села Федоскино.
Федоскинцы — изумительные копи-
исты — превосходно переводят в ла-
ки картины Репина, Венецианова,
Федотова, усиливая декоративное
звучание каждой вещи. Пристрастие
к яркому интексивному цвету делает
очень нарядной и красивой шкатулку
И. Семенова «Салют Москвы». Глу-
бокая взволнованность событиями
этих лет заставила федоскинских
риал для своих миниатюр в совремев-
ной советской живописи. С большой
виртуозностью сделал Г. Точенов в
миниатюре картину Н. Денисовского
«Сталин на фронте». Молодая, та-
лантливая художница 3. Цар картину
Соколова-Скаля «Иван ГУ у ворот
Кокенгаузена» перевела в лак с таким
искусством, что самая картина, ка-
жется, приобрела новые качества.
Как ‘достойное обрамление миниа-
тюр, на выставке показаны празднич-
ные и нарядные подносы из села Же-
стова и расписанные в Хохломе лар-
цы, кувшины, блюда.
Художественные промыслы, эти за-
поведники русского народного искус-
ства, живут напряженной творческой
жизнью, и все, что волновало страну
в годы Великой Отечественной войны,
наложило чудесный отпечаток на про-
изведения художников. Они отчиты-
ваются не только собственнымиепро-
изведениями: почти на каждом стэн-
де рядом с работой прославленного
мастера показаны работы его учени-
ков, его школы. Таким`образом, каж-
дый заповедник народного искусства
становится и своеобразной академией.
Почти в каждом селе есть художест-
венная школа для молодежи, кото-
рая под руководетвом опытных Ma-
стеров деятельно овладевает секре-
тами искусства. В этом — залог даль-
нейшего расцвета всех этих творче-
ских школ, которые бережно хранят
завоеванное вековым опытом мастер-
ство и уверенно идут вперед, умно-
жая его достижения неустанными по-
исками новых форм, новых тем и но-
вых выразительных средств.
Советская эпоха открыла пу-
ти к возрождению и расивету
вародных художественных ре-
месел. Для многих народов
назлей страны они явились осно-
вой возникновения искусства
профессионального и продолжают
обогащать и питать мастерство
художников-профессионалов.
Резьба по дереву, кости и
камню, художественные лаки,
ковроткачество, вышивка, кера-
мика и т. н. — все эти отрасли
нмеют в нашей стране свон за-
мечательные творческие очаги,
CBOHX выдающихся мастеров.
Сейчас задача состоит не толь-
ко в том, чтобы сохранить эти
очаги народного творчества, но
и в том, чтобы умножить их, ра-
стить молодую смену мастерам;
чтобы всемерно расширять при-
менениё народных художествен-
ных изделий. Ведь диапазон на-
родных ‘ремесел исключительно
широк — от мелкой пластики и
миниатюры на папье-маше и ме-
талле до монументальных ков-
ров, росписей и майолики.
Грандиозные перспективы вос-
становительного строительства
создают исключительно благо-
приятные условия для применс-
вия всего богатейшего опыта
народного творчества.
Вологодские
кружева
Кружевоплетение, судя по историче-
ским данным. существовало в России
еще в ХШ веке. Как промысловое 2a.
нятие, оно развилось гораздо позднее,
при крепостном праве.
Под Вологдой ‘есть село Ковырино.
Некогда’ оно принадлежало помеше кам
Засецким, Одна из помещиц понимала
толк в кружевах и положила начало
возникновению большой мастерской
(320 г.). Под строгим присмотром ба-
рыни Et ключниц создавались . адесь
великолепные кружева. © оригиналь-
ным: северным орнаментом.
В то время столичные шеголи и ше-
голихи пользовалиеь, главным образом,
заграничньми кружевамьк!, среди ко-
терых наиболее славились фламанд-
ские, лионские. мнланскЕе и впослед-
ствии брюссельские. Но в середине
проптлого века одна из представитель-
ниц «высшего света> княгиня Василь-
чикова ноявилась на придворном балу
в костюме московской боярыни ХУП
века, отделанном вологодскими руко-
делиями. Кружева произвели огромное
впечатление, о них заговорили в
Стокгольме, Вене, Женеве; вскоре они
приобрели мировую известность.
Однако только при советской власти
в нашей стране началось широкое
развитие кружевного промысла. Нака-
нуне войны вологодские артели об’.
единяли 31.500 кружевниц. Их работы
на Парижекой выставке 1937 года по-
лучили ряд одобрительных отзывов.
На Лондонской выставке народного
творчества в июле 1939 года общее
внимание привлекали, наряду с изде-
лиями Палеха, и кружева из Вологды.
О вологодеких кружевных изделиях
трудно писать: их надо увидеть. взять
в руки, чтобы подивиться тонкости и
пчцательности работы, оригинальности
и вкусу мастериц. 4
Здесь
И старинный русский орнамент — «пе-
„Разнообразен рисунок кружев.
тушки», «елочки», «снопы» и совремён._
ные тематические мотивы — гербы Со-
юзных ресиублик, самолеты, параню-
ты ит. д.
Работы мастериц Петровой. Левашо-
вой. Городсковой. Глебовой. Теркиной,
Подосеновой. Сакулиной, посвященные
новым темам, не только не уступают
старым ковыринским образцам, но во
многом превосходят их.
А. НЦеловальникова искусно вынол-
нила прекрасное, почти паутинковое
кружево «Цветы». Накидлки и покры-з
вала работы стафой мастерицы Ф. Тер-
киной являют образеп высокого на-
родного искусетва.
Эти примеры можно было бы умно-
жить, 3
Приостановленное войной развитие
кружевного художественного ремесла
сейчае возобновилось. Уже в 1944 го-
ду было восетановлено 33 артели. Сей-
час создаются условия для более быст-
рого роста творчества вологодских
кружевниц.`
Областное отделение Союза советских
художников решило привлечь самых
талантливых художниц-кружевнин в
секцин прикладного искусства.
Вологодекие кружева замечатель-
ные произведения искусства - русской
северной крестьянки—снова станут лю.
бимым украшением быта советских
людей.
i Ba. ЖЕЛЕЗНЯК.
ВОЛОГДА. (Наш корр.). i
О. ПОНОМАРЕВ
Народное искусство нашей стра-
ны необычайно многогранно, содер-
жательно и колоритно. Вспомним ху-
дожников Палеха, Хохлюмы. гонча-
ров Украины, архангельских косте-
резов, молотовских, свердловских и
горьковских камнерезов, кубачин-
ских чеканщиков и ювелиров Да-
гестана. Этот список неисчерлаем.
На Кавказе, в Крыму, на Украине;
на Волге, на севере и востоке —
всюду есть очаги народной художе-
ственной культуры, различные по
древности и историческому значе-
нию, по этнографической роли или
по массовости развития художест-
венных ремесел и т. п. Об одном
таком культурном очаге мы и хотим
здесь рассказать.
Речь идет о стране, которую по,
праву можно назвать страной озна-
мента. Нет, кажется, в мире другого
такого уголка, где до наших дней
сохранилась бы высокая художест-
венная культура древнейших времен
в такой же чистоте стиля и само-
бытности. как здесь, и где художе-
‹ственное творчество приобрело бы
такую массовость распространения
и столь глубоко вошло бы в жизнь
и быт варода. Мы говорим © Совет-
ской Туркмении.
В Туркменистане буквально лю-
бой предмет из числа тех, что окру-
жают вас повседневно, украшен
узором. Подходя к жилью. вы ви-
дите чудесный орнамент на нем в
виде узорных поясов, резных кося-
ков дверей, узорной дверной зана-
веси — энси. В самом жилье — изо-
билие изумительных по форме пред-
метов быта со столь же изуми-
тельной отделкой их. орнаментом.
На одежде жителей, на ‘убранстве
коня, на оружин всадника, в укра-
шениях свадебного каравана верб-
людов, на предметах . обихода
ъплоть до деревянной пахталки дяя
сбивания масла в кожаном, тисне-
ном узором мешке ияи до расшитых
Узором войлочных YyXBaTOK для
горячего казана,—на’ всем печать
давних художественных традиций. `
На древних архитектурных памят-
никах, на посуде, на всем, куда бы
Hy был обращен ваш взор -— на по-
толках, полах, стенах, дверях, мебе-
ли — вы найдете любовно сделан-
ный орнамент.
Вышивке, коврам, ‘узорным кош-
мам, палакам, резьбе по дереву, ко-
сти, металлу, камню, чеканке,
ювелирным украшениям, керамике и
архитектурной декорации—любой из
этих областей искусства можно бы-
ло бы посвятить болыпие моногра-
фии.
Разнообразны композиция и фор-
ма узоров, высока их культура р
поразительно совершенство графиче-
ских основ рисунка. Во всех узо-
рах есть тональная и стилевая стро-
тость. зрелая слержанность. Необн-
чайны и оригинальны ‹амые коз-
струкции предметов.
Е #3) :
В наши дни старое жилище за-
менено новым, удобным домом, на
который уже не надеваются узор-
чатые пояса, но внутри он попреж-
нему наполнен вещами, на которых
продолжает цвести орнамеят. В но-
вый дом, наряду с новыми, пересе-
лились многие предметы, что проне:
сены были через века. р
Изучение этих художественных
богатств имеет большое значение и
для развития современного искусст-
ва—в первую очередь прикладного,
декоративного и архитектуры.
Самая мощная область орнамен-
тальной, культуры. здесь, конечно,
ковровое искусство... :
Ковровые орнаменты туркмен от-
носятся к классу «геометрических
прямолинейных», и в этом классе
сни безусловно превосходят все об-
разцы творчества других народов,
являясь произведениями глубоко
самобытного — древнего народного
творчества, а
Благодаря прямолинейности, ye-
канности форм и рисунка, ковровый
орнамент быстро проникает и в де-
коративную обработку архитектуры
в Средней Азии.
Таковы украшения на сооружениях
Х—ХШ в.в. и последующего време-
ни. Собственно, начало этого про-
цесса можно отнести к блестящей
эпохе Сельджукской империи {ХГв.)
Архитектурные декорации приобре-
тают те же великолепные геометри-
ческие прямолинейные — очертания,
столь органически входящие в ком-
плекс архитектурных форм. Боль-
нюе распространение приобретает в
последующем Узорная кладка кир-
пича < чудесной игрой светотени
Ha плоскостях, арках и колоннах. В
этом случае, как и в других, где
декорации выполнялись глазурован-
ными плитками, лепными украше-
ниямн и т. п, мы находим много
образцов, с несомненностью указы-
вающих на источники, их поролив-
вом материале — фарфоре и фаянсе.
Особенности работы на Новом мате-
риале были легко преодолены. и за-
мечательные орнаменты щедро укра-
сили наш фарфор. $ —
В Киевском художественно-про-
мышленном училище петрикивские
мастерицы работали но росписи мел-
ких деревянных изделнй.
Вторжение немецких орд прервало
всю эту работу. Волна нашествия
захлестнула и Петрикивку. Запыла-
ли хаты, любовно расписанные рука-
ми искусных мастериц. Дорого за-
платили бы немецкие захватчики за
TO, чтобы найти авторов тех пре-
красных росписей, которые так жад-
но расхищали они из музейных кол-
лекций! Но обнаружить художников
им так и не удалось. Как ни тяже-
ло было художникам временно от-
казаться от своего Любимого дела,
как ни бедствовалн они материаль-
HO, никто из мастеров Петрикивки
Не продал себя за немецкие марки.
Киеве стали
Спасаясь от угона в Германию, ма-
стера прятались по степным балкам
или соседним хуторам.
Воины Красной Армии освободили
украинскую землю.
Возрождается жизнь и в сожжен-
ной, разграбленной Петрикивке. В
получать письма <
просьбами возобновить, организовать
вновь прерванную ВОЙНОЙ работу.
Первыми вернулись в фарфоровую
мастерскую В. и Г. Павленко. Робко
шла кисть в огрубевшей руке масте-
риц, и не только рука сдавала, —
родник творчества был приглушен
пережитыми страданиями. Но посте-
пенно художницы вновь обретали
свое мастерство.
Сейчас на работу в Киев пригла-
шены пять мастериц из села Петри-
кивки. Г. Павленко и В. Клименко
делают росписи фарфора, П. Глу-
щечко и М. Тимченко работают в
Ажадемии архитектуры и В. Павлен-
ко в Управлении по делам архитек-
туры.
Но еще много мастеров росписи,
хоропю владеющих техникой и обла-
дающих незаурядным талантом, ос-
талось в Петрикивке. Их творчество
‘требует большего внимания и под-
держки. Необходимо помочь им Ma-
териалами, а то сейчас даже неболь-
шая «хатная» работа (работа на до-
му) приостановилась из-за отсутет-
вия красок и бумаги.
Престарелая Татьяна Пат, около
которой в первую очередь должна
быть офганизована мастерская-нко-
ла, занята только своим чесложным
домашним хозяйством. Прежние об-
разцы ее работ украдены немцами
из музеев, и если ее искусная ру-
ка не создаст новых шедевров, ис-
чезнут лучшие образцы петрикив-
ской росписи. .
И. наконец, самое важное: не вы-
яснен до конца вопрос, на каком ма-
тернале можно наиболее эффектив-
но использовать ^четрикивскую рос-
пись. Является лн таким материалом
Страна орнамента
7] Вверху: «Танец белуджей»
“ мастерской. Размер 2,5Ж1,4
ковра, ^
— жовер работы ашхабадской ковровой
метра- Внизу:
фрагмент туркменского
Фото В. Зверина..
шие, а именно—на ковровые узоры
{есть случаи прямого их повторе-
ния).
Сам туркменский ковер служит.
‘прежде всего для декорации стены:
на пол чаше кладется узорный вой-
лок — кошма, имеющая криволи-
нейный ‘геометрический орнамент,
н палас с прямолинейным орнамен;
том. Иранский ` ковер тоже часто
служит стенной декорацией и столь
же часто. переходит в картину с.
эхотничьими еценами или цветоч-
ными и садовыми композициями.
Старый туркменский ковер никогда,
не переходит в картину, он всегда
только декорация архитектурных
плоскоетей ‘и больше вертикальных,
нежели горизонтальных, тогда как,
например. кавказские и другие KoB-
ры в болышей степени рассчитаны
на украшение горизонтальных пло-
скостей.
Ш надо сказать, что стилисти-
чески туркменский ковровый орна-
мент, < его богатейшими, разнообряз-
выми композициями органически
связан с архитектурой.
ЗН
В прошлом туркменский. козро-
Bb орнамент разделялея по форуме
и композиции на несколько групп.
Они сохранились и до наших дней.
Это деление происходило от дроб-
ления народа на’отдельные племе-
яз. хотя в целом туркменский гео-
метрический тип узоров един.
Группы эти, однако, никогда пе
подвергались смещению или пере-
крестному «опылению», воздействию
друг на друга и т. п. Всть основа-
что на ковровых ские, керкинские и другие ковры.
ния утверждать,
узорах изображались освященные
традицией ине могущие подзергать-
ся изменениям геральдические сим-
волы принадлежности к племени.
Ковры были безусловно предметом
парадной службы прежде всего, а не
предметом утилитарным, как пред»
полагают многие авторы. Эти ларад-
ные, праздничные предметы носилн
Ha cede гербы своего племе-
ни, рода и даже семьи, коим
принадлежали эти вещи, причем герб
племени занимал центральное. ме-
сто, знаки рода и семьи помеща-
лись либо в основйом гербе, Kak)
его некоторая деталь, иля же в.
лополнительных к основному У3о-
рах. Такое, например, место зачи-
мает «чемче-гюлем» (малая розетка
между болыними — в центральном
поле ковра) и т. п. По этим знакам
можно былое определить до недав-
него времени ту fopry или дом, ко-
му принадлежал и. где сделан
ковер, а ныне еше можно устанав-
ливать район или` даже аул, где
создан тот или иной предмет.
бумага? Ведь к росписи на бумаге
перешли только из-за отеутствия
иного достулного материала.
К расчлененному, скользящему
тонкому Ma2KY- петрикивской poc-
писи подходит гладкая поверхность
фарфора, лакированного дерева,
палье-маше или шелка. Разнообраз-
ный ассортимент изделий украшен-
ных петрикивской росписью, такой
изысканной и соверщенной по. тех-
нике, достойно представлял бы на-
родное искусство Украины.
К сожалению. этому вопросу уде-
ляется мало внимания. Мастерины,
работающие по фарфору, расписыва-
ют подчас изделия, чрезвычайно
убогие по форме и качеству; и в
стилевом отношении абсолютно чуж-
дые росписи. Прекрасные рисунки
не направляются в ‘массовое произ-
BOACTRO,
Правда, Управление по делам ар-
хитектуры = проводит большую и
важную, работу по созданию альбо-
ма рисунков кажлого из мастеров
наролного творчества. Но надо по-
желать, чтобы подобные альбомы
были также заказаны мастерам, на-
ходящимся в селе, н особенно ма-
стерам старшего поколения.
Необходимо также подумать об
организации экспернментальных ма-
стерских, где каждый мастер, рабо-
тая на различиых матерналах, сумел
бы найти себя и использовать нан-
лучшим образом особенности своего
искусства,
‚ Нигде на Укранне техника роспи-
си не достигла такого совершенства,
как в Петрикивке. Особая же при-
влекательность петрикивской росписи
‘состоит в TOM, что она вполне со-
временна. Она не повторяет механи-
чески старых образцов, но на основе
древних традиций, оплодотворенных
создает национальный по форме, мно-
гоцветный, играющий всеми оттенка-
ми красок художественный орнамент.
новной
влиянием русской народной росписи,
Сказанное относится и ко многим
другим предметам в этой стране:
к вышивкам на одежде и к самому
цвету одежды, к ювелирным укра-
шениям номудов, текинцев, сарыков,
к резьбе по дереву ит. д. г
Рассмотрим различные
ские ковровые орнаменты.
Текинский ковер имеет один‘ ос-
рисунок — теке-гёль (ро-
зетка центрального поля ковра) и
небольшое ‘число (предположитель-
но соответствующее числу крупных
туркмен-
родовых подразделений племени)
рисунков «чемче-гюлей» (розетки,
помешаемые в промежутках между
основными гёлями в шахматном‘ по-
рядке).
Мы приводим примеры только
KOBpOBOTO орнамента. У текинцев,
как и у других туркменских пле-
менных групп, имеются совсем иные
орнаменты для энси. для чувалов,
торб, хурджумов и т. п.
Группа номудская имеет несколько
варнантов «гёля».
Салорская группа имеет. один ot-
новной <салор-гёль» — ту розетку,
которая получила мвярсжузо попутирь
ность. под именем «Салорская роза»
и два-три варианта` «чемче-гюлей».
В районе Тахта-Базара и вдоль
железной дороги по Иолотани рас-
пространена Сарыкская группа. ко-
торая имеет один «сарык-гёль> и
несколько вариантов «чемче-гюлей».
Эрсаринская группа Ha берегах
Аму-Дарьи — самая разнообразная,
с многочисленными образцами и ва-
риантами. Тут чудесные кизил-аяк*
Перечисленные группы‘ представ-
ляют собой основные ‘в. туркмен:
ском ковровом орнаменте, в них
входят или раздельно от них суще-
CTBYIOT еще многие другие. Преоб-
ладающее число туркменских пле-
мен имеет хорошо развитое ковро-
делие и свои’ орнаментные формы.
После. Великой Октябрьской ре-
волюции Туркмения превратилась в
цветущую монолитную — националь-
ную республику. Племенные и ро-
ловые грани давно стерты и начи-
чают забываться, но названия вет-
вей орнаментального искусства,
происшедшие от имен этих племен,
сохраняются в памяти народа. во-
добно именам мастеров, создавших
что-либо из ряда вон выходящее.
В Туркмении до 80 процентов
женского населения владеет искус»
ством коврового узора, вышивки
узорчатой кошмы, паласа, шелковой
маты (ткань) и разнообразного узор:
ного ткачества.
Вышивка — “это область. самых
нежных, изящных и очаровательных
форм туркменского орнамента. Резъ=
ба и ювелирное дело в наше время
заметно утеряли свое значение.
Об’ясняется это тем, что туркмены
оставляют свои юрты и селятся в
новых домах, что деревянную рез-
чую чацру заменяют фабричные из-
делия из керамики и металла. Из-
меняется и костюм. приобретая pce
более общеевропейский. характер,
что вытесняет и серебряные жен-
ские украшения, в изобилии приме-
вявшиеся ‘на головных уборах и на
платье. И все-таки ° Туркмения до
сих пор остается страной орнамен-
та, страной узора так же. как она
является страной солнца, хлопка,
шелка, шерсти, быстрых коней, пло-
дов И винограда,
ного изобилия н быстро растушей
индустрии, равноправным членом
дружной семьи советских народов..
страной колхоз-
Сохранить, изучить богатейшие
народные традиции в области деко-
ративного творчества важная за-
дача советского искусствовеления,
Она имеет не только отвлеченно-
теоретическое значение. Отнюдь мет.
Возможности использования TYDE-
менских орнаментальных ценностей
очень нироки.
Надо, чтобы художники, архитек-
торы (и скульпторы прониклись ин-
тересом к этим материалам, и тогда
родятся великолепные’ архитектур-
1 ные декорацин на стенах новых зла-
ний в Средней Азин, на их фаса-
дах, в их внутренней отделке —
терракотовые и глазурные, в тех-
нике сграффито и даже фрески, в
технике резьбы но ганчу или фигур-
ной кладки кирпича. Тогда мы
овладеем столь нужными нам вы-
сокохудожественными формами 06.
работки фасада, интерьера жилого
дома, клуба, учреждения. При -cos-
дании новых форм мебели, обоев,
арматуры, предметов быта утили-
тарных и декоративных, аксессуаров
Жилья необходимо пользоваться
сокровищами ‘народного ткорчества,
народной мудрости,
АТЕХАБАД. ет
я
i