В. В. Маяковский. Малоизвестный снимок 1920 года).
Есть ли у Маяковского «типы»!
Мне позвонили из некоей редак-
ции по телефону и сказали: «Тов.
Брик, — мы находимся в большом.
затруднении, выручите нас. Мы 00-
ставляем словарь советеких литера-
турных типов. Хотелось бы исполь-
зовать и Маяковского. Но никто из
налтих сотрудников за него. не берет-
ся. Говорят, что у него типов нет».
Я поспешил заверить редакцию,
что непременно ее выручу, так как
тлубоко убежден, что у Маяковского
типы имеются: Достаточно ознако-
миться хотя бы с отлавлением одного
из томов собрания ero сочинений,
например, девятого. Там имеются:
«трус», «служака», «халтурщики»,
«помпадур», «сплетни», «подлиза>,
«ханжа» и др. Типаж достаточно яр-
ко выраженный.
Допустим, что сотрудникам редак-
ции не пришло в голову искать ти-.
пы в стихах, в отдельных отихотво-
рениях. Типы обычно водятся в поЭ-
мах, романах, пьесах. Но в таком слу-
чае почему бы не поискать их в пье-
сах Маяковского, в «Клопе» и в «Ба:
He>?
Верно, драматургия Маяковского
своеобразна. Но не в отсутствии ти-
пов ее своеобразие.
“ Маяковский не успел развить свой
драматургический метод, Он его сво-
ими двумя пьесами только наметил.
Но и в этом немногом видно, в чем
своеобразие его метода.
Маяковский не только показывает
свои персонажи, — он их разоблача-
ет. Он не характеризует, а высмеи-
вает и клеймит. Персонажи Маяков-
ского не «действующие лица», & ми-
шени, по которым Маяковский бъет
своей сатирой.
Отсюда яркая публицистичность
нъесы Маяковского. Этим же об’яс-
няется, почему положительные пер-
сонажи несколько бледны и маловы-
разительны. Маяковскому они как
мишени не нужны. Он вводит их
только для большего оттенения пер-
сонажей отрицательных. Самостоя-
тельного значения для замысла пъесы
эти персонажи не имеют.
Остальные характерные черты дра-
матургии Маяковского естественно
вытекают из этого публицистическо-
то задания. И введение фантастиче-
ского элемента, и гротескная, небыто-
вая речь, и необычность ситуаций, —
все служит одной цели: — макси-
мально усилить сатирический э4-
Ффект, лобиться сильнейшето публи-
пистического воздействия.
Я предлагаю вспомнить следующий
отрывок из пьесы «Баня».
В кабинете главначпулся, главно-
то начальника по управлению согла-
сованием, Победоносикова, Ucar
Иван Николаевич Крамской
50 лет назад русская художествен-
`ная общественность хоронила И. Н,
Крамского. Студенты Академии худо-
жеств пронесли гроб до могилы на
руках. За ним следовала отромная по
тем временам толпа художников, ли-.
тераторов. Хоронили человека, кото-
рый отдал 25 лет своей жизни рус:
скому искусству. С именем Крамоко-
то неразрывно связана история руб-
ской школы реалистов 60—70 годов,
которая родилась в жестокой борьбе
с эпигонами академизма. Крамской
вынестовал ее своим ежедневным не-
устанным трудом. Он был талантли-
вым живописцем и организатором,
тлубоким и умным критиком. Он был
авторитетом для целого поколения
художников, которое дорожило ero
мнением выше официальных наград
и отзывов. Он был крупным явлени-
ем в истории русской общественной
мысли, в истории русской художест-
венной культуры.
Как человек высоких моральных
принципов, как деятель птирокого об-
шественного размаха, как тлубоко
идейный художник, как критик-пуб-
пицист — он был воспитан великим
демократическим движением 60 и
70-х годов:
Он пришел в Академию в предре-
форменные годы уже сложившимся
20-летним человеком. За ето плечами
была тяжелая трудовая доля, мрач-
ное детство в мещанской слободе го-
родка Острогожека, голодная юность
и выстраданные убеждения. Он был
рыцарем
гражданских
чувств, веры в Человека, в разум, в
просвещение. Чернышевский и Доб-
ролюбов владели его думами. Мысли
и сердце Крамского были широко от-
страданиям
человечества. ‹0.. как я люблю мою Крамской был душой этого
Россию.. ее песни.. ев характер на-
демократом,
чести, исполненным
разночинцем,
крыты народному горю,
распределителя кредитов. Тюрьма и
Бельведонский,
лист, натуралист.
Бельведонский. Товарищ Победо-
носиков, разрешите мне продолжить
Bali портрет и запечатлеть вас ‘как
новатора-администратора, а также
портретист, бата-
ссылка по. вас плачет. Журнал, —
разумеется. Музей революции по вас
плачет. Оригинал туда. Оторвут с
руками, А копии с небольшой рас-
срочкой и при удержании из жало-
вания расхватают признательные с0с-
луживцы. Позвольте?
Победоносиков. Ни в каком слу-
чае! Для подобных глупостей я, ко-
нечно, от кормила власти отрывать-
ся не могу, но если необходимо для
полноты истории и если на-ходу, не
прерывая работы, то пожалуйста. Я
сяду здесь за письменным столом,
но ты изобрази меня ретроспективно,
то-есть как будто бы на лошади.
Бельведонский. Лошадь вашу я уже
дома нарисовал по памяти, Вдохнов-
в нужных местах сам в зеркало гля-
делся. Мне теперь только вас к ло-
шади присобачить остается. Разре-
птите отодвинуть в сторону корзиноч-
ку с бумажками. Какая скромность
при таких заслугах! Очистите мне
линию вашей боевой ноги. Как ca-
пожек чисто блестит, прямо — хоть
лизни. Только у Микельанжело
встречалась такая чистая линия. Вы
знаете Микельанжело?
Я утверждаю, что уже в этом не-
большом отрывке тип самовлюблен-
ного бюрократа и тин халтурщика-
подхалима достаточно, ясны. А Ta-
ких и подобных отрывков в пьесах
Маяковского очень мното. Почему же
в таком случае составители словаря
не обнаружили у Маяковского TH-
пов?
Все дело в неточном и узком пони-
маний, что такое литературный тип.
Все дело — в недооценке публици-
стического жанра, в недооценке са-
тиры, гротеска, шаржа, корикатуры.
Литературоведы привыкли опериро-
вать с персонажем так называемых
«эпических» жанров, © героями по-
вестей, романов, бытовых пьес. Толь-
ко эти персонажи кажутся им на-
стоящими литературными типами.
Только тот персонаж, по их мнению,
тин, который выведен автором Sec-
пристрастно, «об’ективно».
Маяковский резко и определенно
товорит то, что думает о своих пер-
сонажах. Он — пубяициет, сатирик.
Но от этого ето персонажи не дела-
ются менее «типичными», менее жиз-
ненными, менее живучими,
0. М. БРИК.
(1887—1937)
2
родности...» записывал он в своем
юношеском дневнике. Он заслушивал-
ся торемычными солдатекими пееня-
ми и мечтал о лучшей счастливой до-
ле для своей родины; о всестороннем
раскрытии всех сил освобождавшей-
ся человеческой личности.
За стенами Академии происходили
социальные сдвити отромного значе-
ния, В системе академического пре-
подавания все оставалось по-старому.
Это было мертвое царство рутины,
величайшего бесправия учащихся.
Однако резко изменилея состав са-
мих студентов: в Академии, каки в
стране, обосновалеоя разночинец.
Столкновение было неминуемо. Оно
вылилось в отказ лучигих выпускни-
ков-конкурентов на золотую медаль
писать сугубо академический сюжет
«Пир в Валгалле». Это было 9 ноября
1863 г. Этой датой начинается об-
щественная известность Крамского.
«Бунт! В солдаты!» — такими окри-
ками встретили академики непокор-
ство своих учеников.
Молодежь пред’явила право на сво-
бодный выбор сюжета для картины по
личной склонности и способности ка-
ждого конкурента. Это был бунт про-
тив академизма во имя личности ху-
дожника, во имя отражения в искус-
стве национальной,
рической, волнующей художника, зло:
бодневной темы, во имя многообра
житками крепостного
лялея на бетах и даже, не поверите,
конкретно-исто-.
зия художественных жанров. В «бун-
те» учеников нашла свое отражение
борьба, которую вела молодая демо-
кратическая Россия со всеми пере-
«бунта»,
депутатом от учеников-конкур ентов.
В. Маяковский
Неопубликованные „
тексты «окон» РОСТА
На войне опасность всегда есть,
не будем считать ворон там!
Так же и здесь:
разгильдяй не. справится
с хозяйственным фронтом.
РОСТА Ne 910
(1921 год) :
Кто герой?
Тот, кто лучше других
‘уголь долбит под землей.
Кто за рудою
прошел горой,
тот герой!
РОСТА № 907
11921 год)
* Хранятся в Центральном Архи-
ве Октябрьской революции,
ана
Берегите
трамвай!
Ругаются кто и как попало:
нет трамваев! :
Трамваев мало!
Отчего же трамваев мало?
Оттого что публика
трамваи поломала,
Ни стали не выдержать
ни железу,
если на него без конца
лезут и лезут.
Каждый трамваю
подгадить рад:
лезут на буфер,
висят, как виноград.
Месяц другой полазят и вот—
трамвай не трамвай —
сломанный урод,
Товарищи,
берегите свое же достояние.
Не трудная вещь
минуты стояния.
Постоял в очереди
и место есть
И зря с кулаками
не приходится
лезть.
Трамвай цел, ездишь
и ездишь.
Товариити,
зря на трамвай
не лезьте ж! -
Тлавполитпросвет № 210
(1921 год)
——
Равнодушные
издатели
Что сделали наши художественные
ортанизации для увековечения па-
мяти В. В. Маяковского, этого вели-
кого поэта нантей советской эпохи?
Чрезвычайно мало. Издательство
Могиз и «Искусство» за последний
тод неё выпустили ни одной значи-
тельной книги, ни одного большого
сборника памяти поэта,
Ни одного плаката, ни одной кни-
ти, ни одной открытки не выпустил
Изогиз к 7-й годовщине со дня смер-
ти В. В. Маяковекото-
Музыка на тексты Маяковското.
«Левый марш», «Пионерская воен-
ная», «Урожайный марш» нанисаны
композиторами Белым, Корчмаревым,
Кручининым, Раухвергером. Компо-
витор Соколов-Сканин работал над
симфонической поэмой «Хорошо».
Музгизу неизвестны результаты этой
работы, : :
В 1937 г. Музгиз не издало ни од-
ной новой песни на текст Маяков-
ского. Ничего не выпускает издатель-
ство и к тодовщине смерти поэта.
Допустимо ли подобное отношение
к памяти поэта? х
Вяло ведется издание книг Маяков-
ското. В Гослитиздате заканчивается
издание первого полного собрания
сочинений В. В.. Маяковского в 13
томах. Это издание выпускается не-
допустимо медленными темпами. За
три года (начиная с 1934 г.) в те-
но 11 томов. В апреле выйдет ХП том
и лётом ХШ том, где впервые будет
опубликовано 150 писем Маяковского,
автобиография и материалы к биотра-
фии поэта. °
Только недавно в издательстве
«Академия» вышел сборник избран-
ных произведений Маяковского с ил-
люстрациями художников: Натана
Альтмана, Кукрыниксов, Дейнека,
Штеренберга, Каневского.
Но все это ни в коей мере ие удов-*
летворяет спроса на книги Маяков-
ското.
Крамской развивает бурную органи-
вационную деятельность. Из учени-
ков-конкурентов, оказавшихся за бор-
том Академии, он создает трудовую
артель и организует общежитие в ду-
хе того времени, в духе увлекавигих
ето идеалов утопического социализ-
ма.
Через несколько лет © той же энер-
тией Крамской становится у руля
нового, мощного об’единения худож-
ников — Товарищества передвижных
выставок, которому суждено было сы“
грать огромную роль в истории рус-
ского искусства.
История передвижничества, как и
судьба Крамского, гораздо сложнее,
чём она представлялась до сих пор.
Внутри передвижничества шла не-
престанная борьба разных течений,
оно видоизменялось и во времени. В
60 и 70-х годах под внамена новой ор-
ганизации стягивались все живые ху-
дожественные силы страны. Это была
широкая коалиция буржуавно-демо-
кратических художников против Ака-
демии. Каждая выставка Академии
была свидетельством деградации ста-
рой дворянской школы. Каждая вы-
ставка Товарищества — новым три-
умфом молодых, талантливых, расту-
щих дарований.
Крамской мечтал создать в проти-
вовес Академии «приватную» демо-
кратическую школу. «Ему на горизон-
те виднелась величественная заря
нового русского искусства, идущего
быть наследником и продолжателем
прежнего европейского искусства»
(Стасов). Отсюда Крамской черпал си-
лы, свою высокую
борьбе за повышение качества рус:
СОВЕТСКОЕ ИСКУССТВО
, ManBpope BM Mm — 14 on
принципиаль-
ность, свою неутомимую энергию в
ской живописи, идейного, морального
бесправия. и технического уровня каждого рус-
ского художника. «Ведь именно моя
специальность, — писал он о себе в
sg 1027. te
Художник-азитатор
Минувшей зимой в Центральном В РОСТА он создавал стиль рево- вырисовывал чер-
архиве Октябрьской революции обна- люционного плаката, который дол- ты лица силуэт-
ружено собрание «окон» РОСТА, глав- жен”был быть: 1) атитационно-убеди- ному. красноар-
ным образом в трафаретных оттис- телен и действен, 2) конкретен в сво- мейцу, рисовал
ем отношении и участии в событиях складки на блузе
сегодняшнего дня, 3) лаконичен, ибо рабочего. Малютин
делалея в максимально короткий и Нюренберг обя-
срок. Художники работали в здании зательно обводили
ках, насчитывающее свыше 500
«окон», т. е 8—4 тысячи рисунков.
Добрая половина их сделана Ма-
яковским, остальные Черемных, И.
Малютиным (эти художники были РОСТА, телеграммы попадали к ним контур силуэта.
тремя «китами» РОСТА); есть не- раньше, чем в редакции «Правды» Какой перерасход
сколько плакатов Лавинского и Ню- и «Известий». Иногда «окна» РОСТА времени, при усло-
ренберга. : <
Такая большая коллекция — ин-
тересный материал для исследования
о советском плакате периода граждан-
ской войны, о зарождении советской
сатиры, предком которой Маяковский
назвал «окна» РОСТА. Ведь именно
РОСТА было школой, воспитавшей
сообщали о победе на фронте, ноте вии ао
Керзона, наступлении Врантеля рань- быстроты. И к то-
ше газет, ее му же эта работа
«С течением времени мы до тото почти не достига-
изошрили руку, что могли рисовать ла цели, так sce
сложный рабочий силуэт от пятки, © детали не были
закрытыми глазами, и линия, обри- видны или видны
совав, сливалась с линией. на очень близком
самую аЕтивн трунпу художнико асстоянии при
будущих И ола * По часам Сухаревки, sy on ae и а
В этой статье я хочу сообщить 8 Овна, мы. вдруг втроем Оробалио нии, — условия,
на бумагу, состязались в быстроте
наброска, вызывая удивление Джона,
Рида, Голичера и других заезжих,
осматривающих нас иностранных то-
варищей и путешественников. От
‘нас требовалась машинная быстрота:
‘бывало, телеграфные известия 0
фронтовой победе через сорок. минут
‘_— час уже висели по улице красоч-
ным плакатом». В. Маяковский «Про-
пгу слова». РОСТА, а затем Главпо-
литпросвет, продолжавший выпуск
«окон» сатиры, — выпустили за 2
года около 2.000 «окон>.
в которых не всег-
2 находились
«окна» РОСТА.
«Окнам» Черем-
ных вообще свой-
ственна известная
эклектичность.
Он перенес в пла-
кат многие прие-
мы иллюстриро-
`ванных журналов
предвоенного вре-
мении: символичность и аллегоризм.
Но Черемных умел хорошо передать
лишь несколько наблюдений и CO-
ображений, возникших при просмот-
ре собрания «окон» в Центрархиве,
Автор пока единственной работы об
«окнах» РОСТА ВБ. ВЗеменков («Удар-
ное искусство Окон Сатиры», Москва,
1930), анализируя творческие прие-
мы отдельных художников РОСТА,
считает, что наибольшей остроты и
выразительности в своих плакатах
достиг Черемных; и «что стиль РОСТА
будет определяться через творчество
именно этого художника». Я пола-
raid, что стиль РОСТА определил Ма-
яковский, несмотря на то, что он был «Как можно было столько ©Д6- вес и об’ем предметов —- проблемы,
самым молодым и как художник наи- а _ не интересовавшие Маяковского, по-
менее известным из всех работавших Вспоминаю — отдыхов не было. тому что для «окон» РОСТА они He
в РОСТА. Работали в огромной, нетопленной, были стилистической необходимо-
Маяковокий рисовал © детства. СВодящей морозом (впоследствии — стью.
выедающая глаза дымом буржуйка)
‘мастерской РОСТА.
Придя домой, рисовал опять, а в
случае особой срочности клал под
толову, ложась спать, полено вместо
подушки с тем расчетом, что на по-
лене особенно не заспишься и, по-
спав ровно столько, сколько необхо-
димо, вскочить работать снова. -
..Внё телеграфной, пулеметной бы-
строты этой работы быть не могло,
но мы делали ее не только в полную
силу и серьезных наших умений, но
и революционизировали вкус, поды-
мали квалификацию плакатного ис-
кусства, искусства атитации». (В. Ма-
яковский «Прошу слова»)..
Задача художника состояла не в
том, чтобы запечатлеть красноармей-
ца, идущего бить Врангеля, или поезд
в хлебом для голодающих птахтеров
Донбасса, а в том, чтобы вызвать у
рабочего, смотревшего плакат, жела-
ние пойти на фронт добровольцем и
Маяковский работал только чистым
цветом. На оригиналах в архиве Ок-
тябрьской революции есть нёзакра-
шенные места его с пометками «жел-
THM», «синее». Закрашивал по его
указанию трафаретчик. Более того,
Маяковский никогда не вводил В
один и тот же плакат цвет и его раз-
бел — синее и голубое, красное и ро-
зовое. Он оперировал цветами пре-
дельно контрастными.
Еще в 1914 г. он писал: ‹..знание
о том, как расположить на холсте
красочные пятна, какую дать этим
пятнам форму и как их отнести друг
к другу. Это первая, главная наука,
называющаяся композицией...».
Отношение к цвету как к основе
композиции давало Маяковскому пре-`
имущество перед. его товарищами.
„Именно поэтому «окна» Маяковского,
— с малиновым рабочим, выходящим
из ультрамаринового кооператива на,
Подростком он зарабатывал деньги,
выжитая и раскрапгивая деревянные
яйца: ‹.яйца продавал в кустарный
магазин на Неглинной. Штука 10—15
коп. С тех пор бесконечно ненавижу
Вем’ов, русский стиль и кустарщи-
ну> (В. Маяковский — «Я сам»).
Маяковский очень любил рисовать,
Рисовал даже в тюрьме. Сохранилось
его письмо к сестре, написанное в
1909 т. из Сущевской части: он про-
сит прислать ему туда рисовальные
принадлежности. В 1910 г. Маяков-
ский поступил в Московское учили-
ще живописи, ваяния и зодчества. В
статье «Как бы в Москве не остаться
без художников», написанной в 1914
году, он так писал об училище:
‹..худосочная, маленькая школка,
называющаяся Училище живописи,
ваяния и зодчества.»
Маяковский оставил Училище, не
закончив ето, но считал себя худож-
ником профессионалом и в труппу
футуристов входил не как поэт, а как создать эшелон с хлебом. Маяков- фоне охряного солнца, — смотрелись
художник. Нели, став поэтом, Маяков- ский писал: сразу. А вот «окна» Нюренберга, Ма-
ский перестал заниматься станковой т г лютина и некоторые «окна» Черем-
живописью, то рисовал он всегда. Ри- еперв для меня равнодушная ных, такие четкие на сегодняшних
совал эскизы плакатов на свои тек- честь, фото, HO вялые по цвету, приходи-
что чудные рифмы рожу я.
Мне как бы только почище .
: _ уеств,
уесть покрупнее буржуя..
Вот этими-то требованиями и
определились стилистические 060-
бенности «окон» Маяковского.
«Окна» И. Малютина на фото и в
репродукциях для сегодняшнего зри-
теля, не знающего или забывшего пла-
каты РОСТА, кажутся, пожалуй, луч-
me и даже острее «окон» Маяковекого.
Происходит это потому, что Малютин
графичен и выразительности характе-
истик добивался острым рисунком.
о по цвету его работа сильно усту-
пает «окнам» Маяковского. Все xy-
дожники РОСТА работали в одной-
комнате, писали клеевой краской, все
из одних и тех же банок, но Черем-
ных, смешивая краски, пытался ус-
ложничь цвет, подрисовывал тени,
стремясь передать об’ем предмета,
лось иногда долго разглядывать.
Существенна также разница в от-
ношении к роли детали у Маяков-
ского и у других художников. Мая-
ковский, перенося в плакаты гинер-
‚болизм, свойственный ето стихам,
‘типерболизируя нужную деталь, до-
стигает в некоторых «окнах» необы-
чайной силы и выразительности.
В поисках выразительности и «бы-
стрых способов» художники стали
пгироко использовать цветной силу-
эт. Маяковский применял силуэт ити»
ре и эффективнее остальных. Он до-
стигал силуэтом очень большой ост-
оты в характеристике персонажей,
о он никогда не пользовался силуэ-
том, как единственным средотвом вы-
ражения, а сочетал его с об’емным и
чисто линейным решением. Напри-
мер, на рисунке «Чтоб зимой сидеть
в тиши» силуэтная человеческая фи-
тура рядом с об’емной печкой, труба,
которой уходит в форточку линейно
решенного окна. Черемных прихо-
дилось для того, чтобы силуэт «чи-
тался», подправлять его, «дотятивать»
частичной подштриховкой, так как
чистый силуэт у этого художника не
работал сюжетно и не был достаточ-
но выразителен. Маяковокому не
‚нужно было прибегать к таким сред-
Ц ствам. Понятность и доходчивость его
плаката определяется как вырази-
„тельностью самого силуэта, так и уме-
мым сопоставлением силуэтной фор-
мы с линейной.
В «окнах» Маяковского замечатель-
но сосуществуют Маяковский-поэт и
Маяковекий-художник: ни один из
них не ваявляет притязаний на ве-
дущую роль. Поэтому очень часто
текст «окна», оторванный от рисунка,
оказывается лишенным иронии, 63-
тиричности, а порой и просто обес-
смысливается: `
сты, сам выполнял рекламные пла-
каты, делал зарисовки во. время пу-
тешествий, любил рисовать портреты,
До революции Маяковский рисовал
карикатуры в сатирических журна-
лах, делал обложки для футуристи-
ческих сборников, после революции
сам сделал эскизы декораций к по-
становке «Мистерии буфф> в театре
им. Мейерхольда. Но это были лишь
эпизодические работы. Серьезне pa-
ботать как художник Маяковский на-
чал в РОСТА. Там поэт-атитатор сде-
нался и атитатором-художником.
Остальные художники принесли с
собой в РОСТА традиции салириче-
ских журналов. Маяковский пришел
в РОСТА с задором футуриста“нова-
тора, ломавшего старые формы ис-
кусства, новатора, чей темперамент
бунтаря Октябрьская революция пе-
реключила на атитацию и пропа-
танду.
двинуться к свету, краскам и возду-
ху, но... не растерять по дороге дра-
топеннейшее качество художника —
сердце». В историю русской живопи-
си Крамской вошел как первоклас-
сный портретист и автор ряда кар:
тин: «Русалки», «Осмотр старого до-
Ma>, «Христос в пустыне», «Неутеш-
ное горе>-и др. Fi,
70-е годы — творческий расцвет
Крамского. В 1872—73 гг. он пишет
два потрясающих по глубине и прав-
дивости человеческих . документа;
«Христос в пустыне» и портрет Льва
Толстого, «Христос», написанный
«слезами и кровью» (Крамской), был
попыткой создания широкого патети-
ческого обобщения; в нем Крамской
хотел запечатлеть образ ‚эпохи, ее
сокровенные мысли, ее символ веры.
Он был также в значительной мере
автопортретом Крамского 70-х годов,
«тратедией мысли, вращающейся в
заколдованном кругу проклятых вон-
росов». Характерно для Крамского,
что выражение своих собственных
мыслей он нашел в облике Христа-
разночинца, босоногого, в рубище про-
поведника, который готовит себя (по-
добно пропагандисту 70-х годов) к
«жертвенному подвигу» служения на-
роду.
В конце 70-х годов Крамской нати-
сал больного Некрасова и Салтыкова-
Щедрина — «светочей эпохи», власти-
телей дум русской демократии. Свет-
лая и проворливая человеческая
мысль — таково содержание похо-
oe = Не в LH ATONEHOCTED,
и oD
eee OBbIO написанных
о Крамской не нашел в себе не-
поколебимой силы великих револю-
ционных демократов. В его творче-
стве все чаще отражаются идеи либе-
ральной` интеллигенции. Наконец он
переходит к толстовской
«добра» и «любви».
В России Крамской страдал от по-
лицейско-крепостнического режим
и ясно заговорил об опасностях фор- со всеми его проявлениями в б “
мализма, идущего е Запада. «Нам сознании людей, в Европе он yee
непременно нужно, — писал он, — нулся тех уродливых форм, в i
и. Н. Крамской. Автопортрет.
ство современной Европы и ищет
«законов изящного» применительно к
русской художественной культуре.
С позиций идейного реализма Крам-
ской дал блестящий анализ творческо-
то метода натуралистов, показав бед-
ность их живописного языка и то, что
в их работах отсутствует «пафос вы-
сокого поэта». Он словом и делом бо-
рется за качество живописи, за ма-
стеретво, за живописную культуру.
Франция 60—70-х годов заняла ве-
дущее место в мировой живописи. Па-
pas становился соперником Рима.
Крамской побывал там накануне и
вскоре после Парижской коммуны. 0с-
новное и крайне болезненное ощуще-
ние, которое он вынес оттуда, — нара-
стающий кризис буржуазной культу-
ры. Он одновременно восхищен, утон-
ченной живописностью новой школы
и потрясен ее идейной пустотой. В
искусстве французеких импрессиони-
стов Крамской не увидел самого глав-
ного, чего искал, —«человека». И пер-
вым из всех русских критиков четко
70-х годах, — мов дело настоящее и
есть борьба с партией, мне против-
ной».
Замечательные письма Крамекото
— образцы умной, тонкой и боевой,
конкретной критики. Он любовно ра-
отит самых даровитых из молодежи
— Репина, Ф. Васильева. Он отечески
разделяет радость каждого успеха
русских художников. Прославленный
живописец, он садится на студенче-
скую скамью и слушает лекции по
истории искусства. Его критическая
деятельность неразрывна с его прак-
тикой живописца и организатора, она
целеустремленна, теоретически глубо-
ка, действенна.
Воспитанный русским «просвети-
тельством», Крамской стремитея к
европеизации русской культуры, при-
зывает художников к освоению миро-
вого художественного наследия, верит
в прогресс. Он активно борется с ниги-
листическими выпадами молодого Ре-
пина, правильно ориентируя русских
художников на античность, на pea-
лизм Веласкеса и Рембрандта. Он 60-
ветует Репину глубже изучить искус-
{ цель врядах
ЧЕСЛИУЦЕ ть
проповеди
$) В ЭТУ <ЦЕЛЬВРАГ
НОРОВЫТ ВЛЕЗТЬ
в
(4 [4
и МО
ОБ ВРАГ РЕВОЛЮЦИЮ 4: ПАРТИЙНЫЕ РЯДЫ
ae И И ВЫТЕР `КРЕПИТЕ
1. С Польшей мы заключили мир
о. Но с этим мириться нельзя
С кем «мириться нельзя»? Нариоо-
ван Врангель.
Возьмем. стихи одного из очень по*
пулярных «окон». Окна № 187 (циф-
рами обозначены №№ рисунков).
. Красноармеец!
Заруби у себя на носу
Вот что паны и Врангель
народу несут:
Посмотрим, что нарисовано рядом
с этими стихами, что скрывается за
лозунгом белогвардейщины: «земля—
народу» — могила; «рабочим свобо-
ду> — две виселицы, между ними
рабочий, выбирай любую; «бездом-
ным — по жилищу» — камера тюрь-
мы; «голодным пищу» — кулак гене
рала у зубов рабочего.
Такова белогвардейщина.
Не покоряйся ей!
Бей! \
Весь сатирический эффект этого
«окна> образуется именно от проти
вопоставления рисунка буквальному
смыслу текста. Примеров такой свя»
зи текста с рисунком, а не просто
«иллюстрации»-—пересказа рисунком
текста — очень много. Разумеется,
Маяковскому «помогало» то, что он
соединял в себе поэта с’ художни-
ком, но все же некоторым из наших
трафиков можно поучиться у худож-
ника Маяковского умению читатя
иллюстрируемый текст;
Кроме всего, «окна» Маяковскога
дают любопытный материал для ико-
нографии поэта. Маяковский очень
часто рисовал себя на «окнах», но
каждый раз по-разному, изображая
себя рабочим, красноармейцем и да-
же буржуем. Маяковский орет: «крас-
ноармеец, заруби у себя на носу»;
Маяковскому-рабочему втыкает в
спину нож меньшевик — «меньшеви-
ков оружие — в спину нож»; англий-
ский буржуй-Маяковокий орет на ра-
бочих — «орут «молчите ни гу-гу»;
Маяковский с пилой на плече и то-
пором за, поясом бежит заготавливать
дрова — «надо летом делать дело».
Можно составить очень большой опи-
сок автопортретов.
В дни десятилетия РОСТА Мая.
ковский писал: «Не случайно, 910
многие из этих ‘работ, рассчитанные
на день, пройдя Третьяковскую гал“
лерею, выставки Берлина и Парижа,
стали через 10 лет вещами настоя-
щего, так называемого искусства». И
сегодня мы видим, что ‹окна» РОСТА,
пролежав в архивах и музеях 15—17
лет, не утратили своего художествен:
ного значения, а некоторые сохрани-
ли всю политическую — ценноств
и актуальность. Разве не кажется
сделанным сегодня вот это «окно»;
Если щель в рядах есть,
в эту щель враг норовит влезть.
Чтоб враг революцию пылью иб
вытер,
партийные ряды крепите.
А. КОРСАКОВА.
рые вылилея развитой катитализм.
Европа, обетованная земля, когда-то
его так манившая, предстала перед
ним в зияющих противоречиях. С’од-
ной стороны, восклицал Крамской,
«захватывающие дух открытия Hay:
ки», & с другой «разбой утонченный
и цивилизованный». «Бежать бы вок
без оглядки, но куда?»...
Крамской 80-х годов — настоящий
мученик. Он видит гибель своих ил
люзий: мир не подчиняется пропове-
ди добра. Крамской мечется в пои
сках выхода. Идеолог и певец «кри»
тически мыслящей» личности, Te
чальник народного горя, он считал
народ об’ектом приложения сил ин
теллитентов. Он не представлял с0бе
народной массы в качестве активной
исторической сиды. Он прошел мимо
созревавшего в его эпоху пролетариа“
та; методы революционной борьбы
ему были чужды. Отсюда мучитель-
ное чувство обреченности. К этому
присоединилась смертельная болезнь,
Последние письма Крамского — тра
тические сигналы погибающего бой
ца «Наша цивилизация попала в 88°
колдованный крут, из которого Het
выхода». «Я сломлен жизнью... устал»,
«Finita la comedias.
Cam жертва капиталистических про-
тиворечий, он осудил капиталистиче-
aa общество как мир зла и YrHeTe
я.
Но, умирая, Крамской, как А. П,
Чехов, в глубине души верил, что ко*
гда-нибудь жизнь станет прекрасной:
«Лет через 30 или больше, — писал
ОН В 1886 г., — конечно, возникнет
вновь народное движение...»
Смерть застала Крамского за рабо’
той. «Как боец со знаменем, упал
мертвый с кистью в руке.. След от
кисти прошел косой полосой падучей
звезды по полотну».
ae страна вспоминает и честву-
ет прамского в славном ряду борцов
за реализм, за высокое идейное ис
кусство.
НАТАЛИЯ СОКОЛОВА.