hdd
они
one
1
1
‘
i
i
i
City
Mut
HO.
ИЕ
{КИ
В
до
од
ту
тей,
TO-
ли
›р*
ис
Ha
aa
К
TH
My
ro
OB
ИХ.
pe
и
ца,
ХФ
ae
их
efi
ды
eH
10°
{6
у:
ep
го
ПА
49°
Ct
yer
of
3g
[be
iM
1b*
ля,
0
на ^
Ma
на
0.
ь-
10
их
6
th
р-
06
>
. поставленного Камерн ым
504 Ta
ПЬЕСА ГОРЬКОГО В
Камерный театр, выбрав для по-
стакавки сложнейшую из ньес Горь-
кого «Старик», поступил смело, ибо,
кроме спектакля «Дети солнца», опы-
та работы над пьесами Горького у
него не было. Кроме того, ему пред-
стояло еще столкновение со своими
собственными сценическими тради-
циями, столь далекими, казалось бы,
от горьковского понимания театра.
Если Камернему театру удалось: при
этом добиться серьезного творческо-!
го успеха, то прежде всего: потому,
что работа его была одушевлена. на-
стоящим уважением и любовью к
слоБу, мысли, образам Горького.
Постановишики спектакля А. Таиров
н А. Лукьянов: а вслед за ними всё
создатели и участники этого спек-
такля, отдали себя во власть суровой
и требовательной правды, которую
открывает Горький людям.
Писатель так’ определил задачу
своей пьесы. «В «Старикез, — писал
OH, — я старался показать, каким OT-
талкивающим может быть человек,
погруженный в свое собственное
страдание, который стал верить, что
он вправе мучить других за то, что
он страдал». Старик появляется в
своем зловещем аскетическом обла-
чении то ли монаха, то ли странни-
ка, словно возвращенная в сознание
человека его жестокой памятью 3a-
пятнанная и беспокойная совесть,
Мир, в котором ищет себе утешения
этот обиженный жизнью Старик, че-
рен и лжив, но он сам его отражение,
плоть от его плоти, и не быть ему,
Старику, ни судьей, ни. мстителем.
В любой сценический замысел
спектакля. всегда; в качестве ero
организующего начала, входит реше-
ние центрального образа. Оттого, как
понял театр самого Старика, каким
его себе представил, должна была
родиться и родилась вся атмосфера
спектакля Камерного театра. ‹ Здесь
перед режиссером возникали наи-
большие трудности и здесь он одер-
жал самую, как мне кажется, важную
для себя победу. Режиссерский ключ
к спектёклю найден внутри ньесы, ни
это не ограничило возможностей ре-
жиссера, а; напротив, расширило их.
Это помогло и постановщику и акте-
рам, опираясь на умное, точное, как
будто раз и навсегда сказанное горь-
ковское слово; найти полные нозиз-
ны.и силы сценические краски. Для
большинства персонажей спектакля,
театром,
характерно то. что они с педантиче-
ской точностью ‘и вместе с тем с
болыной внутренней свободой вое-
пронзводят относящиеся K HHM 93C-
кизные указания Горького. «Притво-
ряется сутулым, но вдруг выпря-
мится», — говорится о Старике, и
эту выразительнейную деталь ПН.
Гайдебуров блистательно использу-
ет в сцене об’яснения с Мастаковым
в третьем акте. Пред’являя Мастако-
ву-свой злобный счет, Старик как бы
вырастает перед ним, а после того,
как в комнате обнаруживается Со-
фья Марковна, — ‘совсем пригибает-
ся к земле, превращается в карлчка.
О Девице сказано: «У нее неполвиж-
ное лино, большие, мертвые глаза».
В. Беленькая, исполняющая эту роль,
в пластическом решении ‘образа пол:
ностью подчиняется указанию драма-
турга и в нем находит источник ост-
рой и многопланной сценической иг-
ры. Под застывшим.мнимо-значитель-
ным взглядом нрячется глупая-н убо->
гая душа. Глаза ‘суровые, отрешен-
ные от жизни, а слова, срывающиеся
с уст. маленькие, слабые и смешные.
«Идем, ну?» — зоветее с собой в сад
Павел, а она отвечает с наивной и
бессовестной деловитостью: «Что x,
можно...». Глаза ее при этом остают-
ся прежние, неподвижные, лишенные
света и мысли. ;
«Старик» в постановке Таирова Ha-
поминает оживнгую реалистическую
тгравюру. Именно тахов и весь зри-
тельный образ снектакля, созданный
художниками В. Кривошеиной и Е.
Коваленко. В своем стремлении
через нвет и ‘фактуру передать ат-
мосферу пьесы художники были со-
вершенно правы. Но интересно и
изобретательно решив свою задачу,
они допустнли ошибку, применив
фактуру слишком тяжелую, глыбами
‚ нависающую над, сценической нло-
щадкой.
Есть в пьесе сцена. от решения ко-
торой зависит драматическое звуча-
ние спектакля. Старик, явившись су-
дить Мастакова, принес с собой, как
улику, его полузабытое ‘прошлое,
даже его прежнюю фамилию— Гусев.
Он подчеркивает этим, что они оба—
и он, и Мастажов, принадлежат толь-
ко прошлому и только прошлое спо-
собно распорядиться их судьбой:
т Tm re 66
KAMEPHOM ТЕАТРЕ: :
одного наказать, другого вознагра-
дить. Об’яснение Мастакова со Ста-
риком происходит в Ш акте, в ком-!
нате Мастакова. Эта сцена велико-
лепно понята и поставлена в Камер-
ном театре,
_У Горького говорится, что Старик .
зедет свой: гнусный допрос, ‹усажи-
ваясь в кресло у стола, спокойно». В
спектакле Старик садится за стол
привычным и непринужденным дви-
жением, как будто. в порядке вещей,
‘что пришлый бродяга, уже давно не
имеющий ничего общего: с Мастако-
вым: в его. же кабинете оказывается
‘хозяннем. Точно воспроизнеденная
ремарка развёрнулась в сизктакле в
выразительнейший психологический
эпизод, полный глубокого драмати-
ческого смысла.
В какой-то момент власть Старика
над Мастаковым становится почти
безграничной; но от власти этой на
остается и следа. сразу же после то-
ro, Kak ¢ yer ero собсвалось пошлое
ин лживое слово: «Мне ведь не
страшно, что ты. хорошей жизни до-
стиг, любовницу себе завел бары-
ню,..». Ио человеческому своему ни-
чтожеству Старнк непроизвольно пе-
реступил черту, за которой кончает-
ся его сила. Он могуч до тех пор;
пока не прикоснулся Kk настоящей
жизни, к святым человеческим чув-
ствам; ибо весь его замысел мщения
основан на пренебрежении к законам
никогда не останавливающейся и
всегда идущей вперел жизни. Старик
не понимает. что Мастаков — это не
тот Гусев, с которым он отбывал ка-
торгу, что это уже другой человек.
Теперь, когда Старик сорвался, он
сникает, теряется. дряхлеет. Гайде-
буров проводит эту сцену с настоя-
ним мастеоством трагического акте-
ра, смело переводя создаваемый об-
раз из. плана узко исихологического-
в план широхих драматических 0боб-
щений. В гайдебуровском исполне-
нии роли Старика. театр нашел глав:
ную тональность и. весь внутренний
строй снектакля, в чем-то очень
сдержанный, а в чем-то резкий, од-
новременно ясный и сложный.
Роль Мастакова играет Б. Терея-
тьев. Терзания его ‘начинаются по-
сле того, как он вмервые увидел
Старика в церкви, стало быть еще до
начала действия пьесы. Актер сразу
же открывает зрителям его душев-
ную тревогу. Уже в первом его обра-
щении к рабочим, с которого начн-
нается пьеса («Ну, вот, ребята, одно
дело вы, слава богу, коячили»), слы-
шатся неуверенность и просьба, сла>
бость и стремление пересилить охва-
тывающее его беспокойство. Для та-
кой экспозиции образа есть основа-
ния, но нельзя также забывать того:
что Горький рассказывает о судьбе
человека сильного, по-своему значи-
тельного, и от. этого особенно страш-
на учиненная над ним казнь. Терен-
тьев в большей степени играет ис-
пуг, чем сопротивление.
Софья Марковна (артистка Л.
Врублевская) очень хололна’и ле-
ловита; в ней почтн совсем заглуше-
на любящая женщина. Между тем
именно как женщина вмешивается
она в схватку Мастакова со Стари-
ком и не разум, а скорее женское
чутье об’ясняет ей подлость при-
шельца. Врублевская рисует «полков-
ницу» умно и строго, и если бы не.
это сужение образа, — успех актри-
‘сы был бы более значительным: Хо:
ская Татьяну — падчерицу Мастако-
Ba. Зато гораздо меныцше повезло
Павлу—брату Талъяны: В. Ганшии
представляет его ‘нам’ как характер
явно патологический, ‘изломанный и
загадочный. Не такого Павла писал
Горький. Для его характеристики он
нашел три коротких, но исчерпываю-
щих слова — «самолюбив, зол. глуп».
Ho Hasen — Ганшин в минуты мол-
чания весьма значителен. Актер ок-
ружает тупого, примитивкого парня
тайной, которой в пьесе нет.
Среди других исполнителей горь-
ковского спектакля в Камерном теа-
тре особо хочется отметить Е. Руд-
неву — Захаровну. Роль эта отнюдь
не из самых легких в пьесе. В трак-
товке театра пьесу резюмирует имен-
но она (реплика Захаровны: «НУ, что,
старый пес, казнил человека?»—пе-
френесена в финал), И, благодаря это-
му; Захаровна в спектакле приобре-
тает осббо значительное место все-
видящего свидетеля. Руднева играет
эту роль в превосходных традициях
строгого реализма.
В спектакле Камерного театра
Горький раскрывается как глашатай
мужественного гуманизма, открыва-
ющий людям глаза на суровую прав-
ду жизни.
С; ЦИМБАЛ.
О——————АА—иААА—д—_-—_
7 eles Е СИ ОРТ оо ле АНА НЕЕ И чо
‘рошо. искренне сыграла М. Нодсур-Р
.
ва), Каныкей — Сайра Киизбаева.
>
«Манас» в постёновке Киргизского театра оперы и балета в г. Фрунзе. Манас — Джапар Садыков (спра-
‚ Фото С. Харченко.
°
OneEPA ,MAHAC
«Манас» — величественный герон-
ческий эпос киргизского народа. В
образе легендарного вождя Манаса
народ воплотил свои лучшие чер-
ты — мужество, бесстрашие, 206-
лесть, мечты о’ славе, могуществе
и справедливости, нувства любви к
ролнне и ненависти к врагу. Тысячу
с лишним лет восневает киргизский
варод своего ‘героя, отстоявитего не:
зависимость: родной страны в суро-
вых битвах с врагами.
Поэтому особый интерес вызызает
первая ‘попытка ‘воплотить ‘образ
Манаса в оперном произведении.
Премьера оперы «Манас» (музыка
В. Власова, А. Маллыбаева и В. Фе-
ре, либретто К. Маликова и А. То-
комбаева) состоялась нынешней вес-
вой на сцене Киргизского ордена
Ленина театра оперы и балета в
г. Фрунзе. В Москве, в Большом
зале Консерватории, были показаны
в концертном исполнении фрагмен-
ты из этой оперы:
Авторы оперы не впервые обра-
шаются в своем творчестве к обра-
зам эпоса «Манас», Одна из их пер-
вых опер «Ай-Чурек» (показанная в
`Москве на декаде киргизского ис-.
кусства в 1939 году) основана на
сюжете из второй части эпической
трилогии. ua : :
Новая опера композиторов свиде-
тельствует о значительном росте их
мастерства. Свежесть гармонии, про-
луманность и отделанность фактуры,
яркость инструментовки отличают
это ‘произведение. ‘. :
Авторы «Манаса» выступают как
зрелые мастера; свободно и уверен-
но владеющие национальным мело-
дическим материалом. В музыке
оперы отсутствует подлинный, так
сказать, «цитатный», фольклор. Но
национальный колорит передан ярко,
а интонационный язык бесспорно
основан на особенностях народной
мелолии. Это говорит о глубоком
‘проникновении авторов в дух и ха-
‘рактер киргизской \ народной музы-
ки. Широкое мелодическое дыхачие
составляет одно из основных дасто-
инств музыки оперы,
Образ самого Манаса величестве-
нен и могуч, его размышления о
судьбах родины благородны, возЕы-
тенны. Последняя ‘ария Манаса—ето
обращение к народу—патетична. За-
поминается яркая и своеобразная
тема сорока богатырей ` Манаса.
Лирически изящные краски нашли
композиторы для обрисовки нежного
образа юной Канаим. Озаровательна
ий ‘залушевна мелодия ее первой
песни, романтически взволнованна
музыка ее дуэта (с возлюбленным
Сыргаком (несмотря на некоторую
ординарность музыкального вступле-
ния к этому‘ номеру), скорбно и
драматично ‘звучит болышая ария
Канаим с хором. Paes
Величественен заключительный
хор, прославляющий Манаса-победи:
теля.
Изысканно тонко, в несколько им-
прессионистском глане инструмен-
тован танец девушек, виртуозна
и остроумна китайская пляска, ярка
и зажигательна пляска джиги-
тов. Жаль, что эти эпизоды слин!-
ком лаконичны,
Несколько выпадает из общего
плана по стилю «Женский танец»,
В инструментовке некоторых номе-
ров утомляют преобладание звеня-
щих ударных инструментов и ‚оби-
лие ксилофона. Авторы иногда бы-
вают чрезмерно щедры в оркестро-
вых красках, и это влечет перегруз-
ку оркестровой звучности.
Дирижер К. Иванов с блеском и
темпераментом исполнил фрагменты
из «Манаса» (Государственный сим-
фонический оркестр Союза ССР и
Республиканская русская хоровая ка-
пелла). 5
Заслуживают болыной похвалы
солисты-вокалисты. А. Королев от-
лично справился с партией Манаса;
Солистка Московской филармонии
М. Надион задушевно и тепло ис-
полнила арии Канаим и дуэт с
П. Чекиным.
Хотелось бы увидеть «Манас». на
московской оперной сцене.
А. ХАЧАТУРЯН.
В Комитете по делам искусств при Созете Министров РСФСР
вете Министров РСФСР Cerone oF
состояние учреждений искусств в Ке-
меровской области.
За последние два года в области
значительно расширилась сеть уч-
‘реждений искусств. В ‘прошлом го-
-ду организован Анжеро-Судженский
драматический театр, работает Про-
копьевский театр музыкальной коме-
‘дии, открыто Кемеровское музыкаль:
ное училище; Но все: же: рост и дея-
тельность учреждений искусств--от-
стают от общих темпов хозяйствен-
ного ‘развития области. .
В работе областного отдела по де-
лам искусств и подведомственных
ему учреждений имеется ряд круп-
нейших недостатков. Основная ошиб-
ка — отсутствие должного внимания
к созданию’ спектаклей на современ-
ную советскую’ тематику и ‘увлече-
ние второстепенными ньесами запах-
ных драматургов. Руководители теа-
тров постановку советских пьес по-
ручали малоопытным режиссерам и
на», а Анжеро-Судженский тедтр —
художникам, занимали в них второ-
степенный состав актеров. В резуль-
тате получались слабые спектакли,
быстро о сходившие с репертуара
(«Платон Кречет», «Кому подчиняет-
ся время», «12 месяцев» — в Кеме-
ровском театре, «Так и будет» и дру-
гие спектакли — в Сталинском теа-.
тре).
Театры области не выполняют ут-
вержденных репертуарных и произ-
водственно-финансовых планов. Ке-
мерсвский областной драматический
театр не поставил из утвержденно-
го репертуара таких крупных произ-
велений, как «Три сестры» Чехова,
«Зыковы» Горького и «Отелло»
Шекспира; Сталинский драмтеатр не .
Дипломанты Архитектурного
ИНСТИТУТА —
хобности верно оценивать запросы и
= s
В Московском архитектурном ич-
ституте закончилась сессия государ-
ственной экзаменационной комиссии.
Все сорок три дипломанта защитили
свои проекты, удостоены звания ар-
хитектора и направлены Комитетом
ло делам архитектуры при Совете
„Министров СССР на работу в раз-
личные города Союза.
Среди выполненных программ —
проекты реконструкции центров то-
родов Ялты, Керчи, Великих Лук,
Варшавы, морские вокзалы для Ле-
нинграда, Севастополя, Риги, под-
московный дворец для динломатиче-
800-летия Москвы, подмосковный го-
родок отдыха ученых и здание те-
атра. : :
Педагогическая система, принятая
институтом, имеет целью прежде
всего сформировать сознание моло-
дого архитектора, внушить ему глу-
бокий интерес и уважение к необ`-
ятной области науки и искусства ар:
хитектуры, развить его способности
теоретического мышления, воспитать
его эстетический вкус.
Во всех этих направлениях инсти-
тут успешно выполнил большую ра-
боту, плоды KOTGpOH демонстрирует
выставка дипломных проектов. Важ-
нейшая черта дипломных работ —
их стремление связать композицию с
окружающим приролным и архитек-
турным пейзазкем — отчетливо вы-
ражена не только в проектах рекон-.
струкции центров городов, но и 3
проектах отдельных сооружений. За-
проектированные здания естествен-
HO располагаются на живописном
рельефе южного ‚берега Крыма, на
холмах и откосах берегов подмос-
ковных рек и озер. Они венчают Ле-х
нинские горы, широко раскрываются
к морю или входят в пейзаж горо-
да. В них нет и следа увлечения са-
модовлеющей красивостью графи:
ческих схем. Роспитание этого
чувства слияния архитектуры © при-
ролой, с архитектурной средой —
пенная заслуга педагогов института.
ских конференций, музей в =
1
Сознание жизненности задания и
реальности срелы определило и дру-
гую знаменательную черту проектов
—их илейную направленность, Про-
екты взволнованным и поэтическим
‘языком архитектуры повествуют о
больших событиях нашего времени:
0 героизме нашей страны и ее горо:
дов; об исторической славе нашей
столицы, о культурных ‘и научных
интересах советских людей. Язык
архнтектурных образов и форм мо-
лодых зодчих достаточно богат и
разнообразен, но преобладает верная
тенденция—базироващься и развивать
в проектах традиции отечественной
архитектуры. Пристальное изучение
исторического прошлого отечествен-
ной архитектуры и творческое пре-
творение его в проектах привели к
созданию ряда. художественно-зна-
чительных композиций. ;
Третьим важнейшим слагаемым
сложного процесса воспитания зод-
чего является развитие чувства ново-
го в искусстве истехинке и спо-
Морской вокзал в Риге. Дипломный
возможности современности, Трудно
ожидать, чтобы в институте, даже
при наличии опытного и талантливо-
го коллектива руководителей, все
обстояло в этом отношении до кон-
ца благополучно, —ведь познаватель-
ная учебная работа должна, естест-
венно, занимать преобладающее ме-
сто в трудах института. Но и в этой
области будет справедливо отме-
тить в дипломных проектах много
нового ‘и положительного, явившие-
гося не только естественным след-
ствием реалистических жизненных
заданий, но и правильного, прогрес-
CHBHOTO истолкования эстетических
воззрений, и научно-технических воз-
можностей нашей современности,
Наконец, ‘на больной высоте на-
ходится профессиональное мастер-
ство дипломантов, их умение. ясно
изобразить свои замыслы в вырази-
тельной созэфике. ]
Над общим высоким уровнем ди-
‘они не имеют. возможности развер-
Комитет по делам искусств при Со-^ поставил «Горе от’ума» Грибоедова, укомплектованы педагогами и не.
«Ромео и Джульетта» Шекспира и оборудованы.
детскую пьесу «Финист — ясный со-
кол» Шестакова. -
Вместе с тем, поставлены пьесы,
не включенные в репертуарный план,
утвержденный Комитетом по делам
искусств при Совете Министров
РСФЕР. Так, Театр музыкальной ко-
‘медии поставил опёретту «Коломби-
инсценировку Мариенгофа и Казако-
ва «Настасья Филипповна».
Областной отдел искусств и руко-
водители театров не ведут. серьезной
борьбы за выполнение производст-
венно-финансовых планов и не при-
нимают достаточных ‘мер для орга-
низации зрителя, В. результате теа-
тры области не выполнили производ-
ственно-финансовые планы 3a 1945
год и за первый квартал 1946 года.
Совершенно ‘неудовлетворительно
поставлёна политико-массовая воспи-
тательная работа, почти замерла об-
щественная жизнь, не работает отде-
ление ВТО; 4
Многие учреждения искусств обла-
сти не обеспечены производственны-
ми помешениями. Естественно, что
нуть нормальную творческую рабо-
ту. Так, например, Кемеровский 200-
ластной драматический театр работа-
ет в здании кинотеатра с совершенно
неприспособленной сценической пло-
щадкой. К строительству здания дра-
матического театра не приступили.
хотя средства были ассигнованы еще
в 1945 г. Не имеют своего номеше-
‚ведущих актеров,
ния Сталинский театр кукол; Дом! на-
родного творчества. }
Музыкальное училище и школы не
проектов, особенно ярких по. замыс-
лу и композиции. По теме «Рекон-
струкция городов» впереди других
превосходная композиция 3. Зуба-
ревой — нагорный. парк в Ялте.
С болыним вкусом и пониманием
особенностей среды выполнен Н. Пла-
тоновой проект реконструкции цен-
тра г, Керчи. Очень. интересен глубо-
ко продуманный проект реконструк-
ции Варшавы. Его автор М. Гольд-
замт хорошо изучил планировочную.
схему и архитектурные ансамбли
города и внес своим проектом реаль-
ные жизненные предложения пе-
реустройства его центра.
Проект`Л. Поповой вносит в ре-
конструкцию центра Великих Лук
благородные черты архитектуры ста-
рых русских городов.
Характерная ° особенность всех
этих работ состоит в том, что они.
отходят от обычного стандарта двух-
мерной планировки и представляют
собой градостроительные замыслы,
определяющие и архитектурное лицо
города. :
А. Колесникова в’ своем проекте
вокзала для Ленинграда’ в качестве
лейтмотива использует: патетическую
тему триумфальной арки. Архитек-
турная трактовка этой темы‘ испол-
пломных работ выделяется группа! нена силы и мужества и по’духу сво-
Имеются серьезные ’недостатки В
работе художников, концертно-эст-
радного бюро, Дома народного твор-
чества. .
Комитет по делам искусств при Со-
вете Министров РСФСР разработал
ряд мероприятий, которые должны
способствовать улучшению деятель”
Тности учреждений искусств Кемеров-!
ской области. Начальнику Кемеров-
ского областного отдела по делам
искусств т. Самохвалову предложе-
но установить строгий контроль за
выполнением. репертуарных планов
театров, ‘не допускать ноставовки
пьес, не утвержденных в репертуар-
ном плане, обратить особое внима-
ние на постановку советских пьес.
современной тематики, на улучшение
качества постановок этих пьес, зани-
мая в них лучших творческих работ-
ников,
Комитет по делам искусств обязал
директоров театров выполнить план.
по постановке пьес для детей.
Должны быть приняты меры по.
улучшению работы‘ со зрителями,
(связь с предприятиями, организа-
ция зрительских! конференций, твор-
ческие вечера в рабочих клубах и
т. д.). Все театры области должны
вести энергичную борьбу за выпол-
ление своих пройзводственно-финан-
совых планов.
В Кемеровскую область для укреп-.
ления учреждений искусств направ.”
ляются режиссеры, ‘дирижеры, хор-
мейстеры, машинисты сцены, группа
ласть будет направлена передвижная
выставка работ советских художни-
КОВ.
проект студента Московского архитектурного института О. Русакова:
ему близка к традициям ленинград-.
ского зодчества.
Свогобразно трактует тему мор-
ского вокзала для Риги О. Русаков.
В его проекте чувствуется серьезное
изучение старых памятников Риги.
Он выдержан вместе с тем в свежих
современных формах и обращает на
себя внимание превосходно нарисо-
ванными деталями.
Интересно разработана тема моз-
ского вокзала для Ленинграда, Сева-
стополя и Одессы в проектах дипло-
мантов Ю. Сомова, В. Делле, 3. Го-
сударевой, Н. Кабатовой, В. Голубе-
ва, Г. Гурьяновой, М. Мешкова и
Е. Хлыстовой. о
Среди проектов загородных дипло--
матических дворцов на первом месте
проекты 3, Петуниной и Г. Сергее-
вой. В этой группе проектов следует
еще отметить композиции Т. Казако-
вой, В. Лутиковой, А. Пирогова, Ло-
пушинской и Э. UWinuapGepr,
Музей памяти 800-летия Москвы
поедставлен тремя превосходными
проектами — О. Лимчер, В. Гера-
щенко и Л. Березкиной. Болыними
архитектурными достоинствами ^от-
‘мечены проекты городков отдыха
ученых, выполненные дипломантами
Р. Блажкевич. и В. Тарасовой; проек-
ты тватров (авторы — В. Конончук
1
i
I
т
‚ менного зрителя.
педагоги.. В об-.
Прекрасный южный город, дваж-
_ды бывший в оккупации, вновь жи-
вет полной жизнью.
Немцы при отступлении из Росто-
`ва взорвали огромное, по последне-.
т му слову техники построенное зда-
1
‚ ние Драматического театра им. Горь-
кого. Взорвано также здание Театра
‚ оперетты, и. теперь коллективы этих
театров принуждены временно ра-
ботать в случайных помещениях. Но
Г театральная жизнь города не зами:
рает. р
В Ростове-на-Дону три драматиче-
‚ских театра—Шентральный им. Горь-
кого, Театр комедии и Театр Kpac-
ной Армии, и один Театр музыкаль-
ной комедии.
За последние годы театры линши-
лись многих крупных о актеров.
Правда, в коллективе есть несколько
интересных дафований, пользую-
щихся популярностью у публики: Г.
Леондор, А. Никитин, Ю. Левицкий,
В. Шатуновский и другие. Тем не ме-
‘нее перед театром стоит ответствен-
ная задача —= вновь собрать в своих
стенах крепкую труппу.
Однако основной недостаток теат-
ра— отсутствие в нем художествен-
ного руководителя (сейчас в театре
есть только «главный режиссер»
Г. Леондор). Отсутствие ` художест-
венного руководства сказывается на
характере репертуара, который’
мало привлекает ростовскую публн-
‘ку репертуара, за небольшим ис-
ключением лишенного новизны. Зри:
’тель в первую очередь ждет от теат-
ра постановок современных пьес.
Несколько месяцев идет здесь «при-
ключенческая» пьеса «Ровно в пол-
ночь» Б. Райтонова и «Старые
‘друзья» Л. Малюгина. К этому <во-
дится сейчас зесь современный ре-
пертуар театра. .
«Старые друзья» (режиссерский
дебют актера Ю. Левицкого)—спек:
такль очень бледный, не подымаю-
щий пьесу до того уровня, на ко-
торый полиял ее московский режис-
сер А. Лобанов. Очень привлекате-
лен в роли Зайцева Никитин, но иг-
рает артист прежде всего себя само-
го, свою молодость. Артистка Лисов-
ская при всей хорошей простоте сво-
его исполнения не показывает в
Тоне жизнерадостной” молодости и
счтательности и этим лишает роз
мантического звучания весь сятек-
такль. Внешнее комнкование и оби-
лие песен отнюдь не создают еще
жизнерадостной атмосферы. t
Спектакль «Дама-Невидимка» (в
постановке Г. Леондора) эффектно
и стильно оформлен художницей
Кривинской. Здесь много интересно
поставленных мизансцен, но спек-
такль лишен той солнечной, жизне-
утверждающей, оптимистической си:
лы, легкости и грациозности, кото-
рой пронизана пьеса. В игре Чупру-
новой,
роль, нет непосрелственности, лег-
кости; яркости и блеска комедчйно-
сти. И у нее. и`у других испалните-
лей много ненужного бытовизма.
Артист Шатуновский дает невероят-
ный. для испанской комедии образ
дон Луиса размагниченного, уна-
дочного декадента!
Несмотря на шумный парад-алле в
прологе и финале, с особо сочинен-
ным обрашением к публике (как все
это не ново!), спектакль этот ску-
чен, ничто в нем не волнует совре-
_ Русская классика’ представлена
одной из лу BKGBCKUX пьес
«На дне»: Но’В Драматическом те-
атре она идет старинке, в тради-
ционной бытовой интерпретации,
без попытки создания того «роман-
тического» спектакля, о котором го-
ворил в. связи с этой пьесой Е. Вах-.
тангов. Ростовский спектакль копи-
рует старую мхатовскую постанозку,
которой уже больше 40 лет. Ново-
введение заключается лишь в’ том,
что постановшик (Г. Леондор) пред-.
послал снектаклю ветупление—про-
лог, в котором на фоне декоратив:
ного `задника, ‚расписанного в не-
свойственном творчеству Горького:
стиле «модерн», актер читает горь-.
ковскую поэму о’человеке. Этого
«раз’яснения» ‘зрителю горьковской
идеи вовсе не надо будет, если тема
о гордом человеке найдет достаточ-_
но выразительное воплощение в:
самом спектакле.
` Но горьковская идея не раскрыта
в игре актеров. Бледны и невырази-
тельны в спектакле Сатин`(Ю. Ван-
новский), Актер (А. Шейн), Васька
Пепел (А. Никитин). Более выразя-
тельна ‘и интересна ‘игра Чупруно-
вой в роли Василисы. Леондор в
своем Луке, не «ревизуя» идею уте-
итительства, подчеркивает, однако,
его лукавую ироничность, его «кри-
PPL LPP LLL LPL PP LOLOL LALA LD AL GOAPLOLOL
“ H. Преображенская) и здания Ми-.
нистерства ‘морского флота (автор —
3. Васильева).
Показанные ‘на сессии проекты да-
ют возможность судить о степени
‘подготовленности дипломантов к
практической работе по восстанов-
лению и реконструкции городов. И
здесь возникает основной вопрос:
правильно ли что институт готовит
архитекторов:композиторов тироко-
го профиля и относительно меньше
внимания уделяет развитию практи-
ческих навыков рабочего проектиро-
‘вания и строительства? Противники
такой установки указывают, что дип-
ломанты не смогут сразу же после
окончания института самостоятельно
проектировать здания и руководить
стройкой. Нельзя отрицать долю и<-
тины в такой критике: действитель-
но, дипломанты Московского архн-
тектурного института еще не полго-
товлены к самостоятельной деятель-
ности, им нужчы годы стажирова-
ния, чтобы приобрести всю сумму
необходимых для этого знаний и на-
BbIKOB. 5
Но когда и где существовала Ta-
кая архитектурная школа,
могла бы подготовить в своих сте-
нах за пять-шесть лет энциклопеди-
чески образованного и развитого ар-
хитектора, не нуждающегося в до-
полнительном стажировании под ру-
‚ководством опытного мастера?
Программа института обнимает
всю сумму абсолютно необходимых
знаний. При этом институт справед-
ливо выдвигает на `первое место за-
дачу воспитания архитектора-компо-
зитора-художника. У нас много ич-
женеров-строителей и мало архи-
чайно: воспитание последних—дело,
значительно более трудное и ответ-
ственное. Можно с уверенностью
сказать, что, обращая главное вни-
мание на эту труднейшую часть вос-
театрах
исполняющей центральную.
которая
Рфетфва
тицизм», и это вносит живые черты
в общепринятое толкование Но в
целом этот спектакль — бескрасоч-
ный, самый темп его тягучий, бззра-
достный, лишенный драматизма. В
спектакле особенно неприятен резко
натуралистический характер олеж-
ды обитателей ночлежки: это под-
линные. отрепья. eves
В Театре комедий ‘основными
спектаклями являются «Пигмалион»
Б. Шоу (постановщик-—художествен*
ный руководитель театра А. Емель-
янов) и «Звезда экрана» А. Раскина
и М. Слободского. Основной нело-
статок этих спектаклей—непрофес-
сиональная игра большинства акте-.
ров. «Звезда экрана» (немудреный
водевиль, построенный на «прове-
ренных» приемах), разыгран двумя
основными исполнителями, К; Клав-
диной и П. Лобовым, живо и легко. -
Постановщик, однако, изменяет тре-
бованиям жанра, когда в нентраль-
ном энизоде спектакля переводит
водевиль в план «психологической»
и сентиментально-лирической драмы,
Хорошо играют характерная ax-
триса 3. Добина и актер А. Камен-
ский.
* Но вот плохо, что «Итмалион»
ТПЮуХ театр тоже играет, как воде-
виль с легкой музыкой и песенкама,
Такая ничем не оправданная и нело-
пустимая трансформация жачра
пьесы искажает ее смысл. Сатири-
ческая острота пьесы, выемеиваю-
щей английскую консервативную
чопорность и снобизм, в: спектакле
пропала. В исполнении актеров осо-
бенно сказалось то отсутствие о про-
фессионализма, о котором мы гово-
рили выше. Это «английский салон»
в изображении самодеятельного
клубного кружка.
Первое место в семье ‘ростовских
театров но праву сейчас занял Театр
музыкальной комелни. Популярность
этого театра коренится в талантли-
вости его’ коллектива и в высокой
культуре исполнения. Разнообразен
и интересен репертуар театра. Здесь
и превосходные спектакли советской
оперетты <Табачный капитан» и
«Раскинулось море широко», мело-
дичная «Герезина» Оскара НЁрауса,
«Марина» Кальмана, <«Корневильские
колокола» и пр.
На маленькой тесной плошалка
театр умудряется ставить большие
массовые сцены, У›-него есть свой
балет: в нем имеется: великолепная
балетная пара Н. о Соборская и
Б. Кобрин, талантливая В. Ковален-
ко, М. Галевский и другие. -
Самые формы, в которых разре:
шаются спектакли; носят, к еожале-
нию, традинионный для опереточно-
го жанра характер; в них нет еще
поисков художественной новизны,
но старые традинии находят свое
полноценное выражение.
Ростовский Театр’ музыкальной ко-
медии прежде всего, как мы уже
сказали,—театр отличных актеров.
Мы давно уже не вилали на опере-
точной снене такого замечательного
«простака», как’ Г. Капаницыя;, и
«комик-буффа», как Б. Бенской. Они
играют с легкой и изящной непо-
средственностью, простотой и мяг-
КОСТЬЮ, без всякого «нажима» и на+
игрыша. Это та мягкость, которая
является свилетельством подлинного
искусства и мастерства. Блестящий
сценический темперамент и обаяние,
тонкое чувство стиля и жанра Уу`
ey
А. Сергиенко. Неллиниая свежесть-и— —
очарование У молодой обаятельной.
Н. Прохоровой. Хороший голое у
молодой артистки И. Рагозинской и
актера И. Постникова. Очень хоро-
ная (в вокальном” и праматическом
смысле) Марина’ и маркиза (в «Та-
бачном капитане») — Н. Мальская
Крепкий и яркий драматический об-
раз царя Петра, ‘дает в <Габачном
Капитане» артист А. И!илин. Мы мо-
жем назвать много других интерес-
ных исполнителей — Р. - Брусилов-
скую, Б. Лаля, В. Живаго. 3. Jin6en-
ро, Б: Радова, HH. Симбирского,: В:
Кушнира и других. Все они, даже при
отдельных неудачах, создают хоро-
ний ансамбль. : ‘
Г zs ^ Д. ТАЛЬНИКОВ.
- Ростов-на-Дону...
мото самодеятельности
ВИСПС и Комитет по’ делам ис-
кусств при Совете Министров СССР
проволят всесоюзный смотр му-
зыкального и хореографического са-
модеятельного искусства рабочих и
служащих.
Комитет: по делам искусств при
Совете Министров СССР предложил
председателями комитетов, вачаль-
никам. управлений и отделов по
делам искусств прикрепить работни-
ков музыкальных ‘театров, фФилар-
моний консерваторий, музыкаль-
ных и хореографических учебных
заведений для творческой консуль-
тации лучших самодеятельных кол-
лективов и солистов-исполнителей,
организовав для них также ` беседы
и лекции мастеров искусств по во-
нросам музыкальной культуры:
Отделу художественной самодея-
дому народного творчества им.
Крупской предложено подготовить
три учебно-методических пособия
для музыкальных кружков, сборник”
методических статей по хореогра-
‚фин, два сборника музыкального
репертуара, сборники записей Ha-
родных танцев и танцовальных м=-
AOU.
В республиканские и областные
дома народного творчества будет
направлено 25 инструкторов—ква-
лифицированных музыкантов и 6a-
летмейстеров для участия в жюри
смотра и в отборе кандидатов на
итоговый показ Всесоюзного смот-
ра, который состоится в Москве в
октябре 1946 года.
#84
Государственное музыкальное из-
дательство в конце июля выпускает
сборники репертуара тиражом 110
тысян экземпляров лля коллекти-
вов и солистов — участников Все-
союзного смотра музыкальной и
хореографической самодеятельно-
сти. я
„СОВЕТСКАЯ МУЗЫКА“
На-днях вышел из печати № 1
‚ текторов-художников. И это не слу-. журнала «Советская музыка».
В ряде статей рассказывается о
работе композиторов в тяжелые дни
осады Москвы и Ленинграда (В. Бог-
данов-Березовский — «Композиторы
ссажденного Ленинграда» и Г, Ху-
питания, институт находится на вер- бов — «В лни суровых иснытаний»);
ном пути. Разносторонне развитые
Фото В. Котляр.
молодые архитекторы, которых он
‘готовит, пройдя нормальный срок
‘стажирования, легко смогут овладеть
всеми необходимыми знаниями и
‘профессиональными навыками для
‘самостоятельной проектной и строи-
тельной деятельности, 4
$i, КОРНФЕЛЬД.
В журнале помещены статьи: ака-
демика Б. Асафьева «Попен в вос-
произведении русских компознто-
ров», Л. Гинзбурга — «Виолончель-
ный концерт Н. Мясковского». М.
Гейлиг — «Творчество В. Трамбицко-
го», Н. Тимофеева — <Впечатления
Музыканта» (о девятой
Д. Шостаковича).
тельности Комитета’ и Всесоюзному -
симфонии