Да здравствует XVIII годовщина великой пролетарской революции в СССР! Да здравствует социалистическая революция во всем мире!

ОКТЯБРЬ И ТЕАТР

Каждая новая годовщина Октябрьской революции заставляет «ас торопиться и напрягать все силы, чтобы выполнить поставленные перед нами большие задачи.
Мее хочется подвести итоги всему сделанному за эти годы. Русское театральное искусство завоевало себе всемир
ную известность и признание и в Европе, и по ту сторону океана. Европа и Америка признают нас, смотрят и учатся. У нас в стране двери всех театров открыты народу. Все де
лается для того, чтобы .народ получил максимальный доступ к искусству и сам в полной мере раскрыл себя, как его творец. Тысячи клубов, самодеятельных кружков!, тра-мов,
национальные театры, театры для юношества, и детей, новые студии, возникающие по инициативе отдельных художни
ков, театры для армии, театры для колхозов, — все это пользуется огромной поддержкой правительства.
Проводятся артистические соревнования и олимпиады, строятся новые здания для театров, открываются театральные школы и вузы, печатается большое количество изда
ний, относящихся к театральному искусству. Строятся дома отдыха, лечебницы, санатории для актеров. Открываются дома ветеранов сцены. Всего, что делается для театров и сценических деятелей, невозможно перечислить. Ни в одной стране, ни в одну эпоху не создавалось подобных условий для театра. Неудивительно, что когда рассказываешь об условиях нашей работы за границей, то слушающий конфузливо не смотрит в глаза, думая, что привираешь. А те, кто верит, удивляются и завидуют.
Чем же ответило стране искусство? Вся наша действительность приносит огромные идеи, мысли, способные стать основой большого творческого иод’ема. Как же театр претворил это огромное идейное богатство?
В области внешней формы и техники сделано не мало. Иззеданы все возможности условной и реалистической формы. Изобретены всевозможные сценические площадки. Построены конструкции и самые сложные и упрощенные до крайности. Испробованы самые разнообразные приемы драматургического и живописного письма от плаката до гротеска. Испробовано множество режиссерских трюков — хороших и плохих. Найдены своеобразные методы сценического движения и декламации. .Нет возможности перечислить все пробы и эксперименты. Всем, пробующим свои творческие возможности и экспериментирующим над формой, была предоставлена полная свобода. Для «их не жалелись средства. Но, к сожалению, внутренняя сущность творческого процесса оставалась в загоне. Я не могу припомнить ни одного большого открытия, касающегося психотех
ники актерского мастерства, практических приемов, возбуждающих к творчеству мысль, эмоцию, хотение, в то время как большое идейное искусство требует -в- первую очередь разработки именно этих приемов.
От театра требуется сейчас не внешний блеск «роскошных» постановок, не .прозрачные трюки, которыми отдель
ные режиссеры пытаются 1маскиро1ва!ть внутреннюю пустоту актера. Этот путь наименьшего сопротивления вызвал в последнее время реакцию отрицания режиссера — мысль глубоко порочную, толкающую актерский коллектив к творческому анархизму. Отсюда и непонимание методов организации театрального производства. Скороспелость спектаклей у многих режиссеров, происходят от бедности их идей
но-творческого -материала, которого едва хватает на два месяца. Между тем как Томазо Сальвини работая над Отелло около 10 лет. Это было необходимо потому, что у него идейно-творческого багажа было так много, что для разработки его потребовалось десятилетие.
Этим я не хочу растягивать время работы над спектаклем. .Весь театральный опыт мне подсказывает, что усиле
ния темпов .артистической работы- следует добиваться не только в -сфере самого производства, но и в деле изучения основ искусства.. Если участниками спектакля окажутся под
линные знатоки и мастера своего искусства, то режиссуре не придется постоянно превращать репетицию в урок, как
это приходится делать теперь. Когда создавать спектакль придут люди, умеющие работать над своими ролями не только на репетиции по указке режиссера, но и дома по собственному творческому чутью и .по потребности своей изощренной психотехники, тогда темпы работы усилятся сами собой во много раз. Стаханов- пришел к реко-рдным темпам благодаря детальному, глубокому изучению своего производства.
Что следует .предпринять и какие вопросы поставить на ближайшее время?
Опыт .подсказывает мне одно верное средство: пусть актер творит на -сцеяе что и как ему угодно (в пределах идеи самой пьесы), но пусть верит своим переживаниям и действиям.
Нужно -раз навсегда понять, что все, что актер делает на сцене, должно быть прежде всего убедительно своей художественной правдой. .Подлинное большое искусство не тер
пит лжи. Такое требование заставляет актера изучать законы своего творческого процесса, законы, которых подавляющее большинство .актеров не знает и не -пытается изучить.
Понять искусство — значит чувствовать, уметь и делать.
Голос, правильно -поставленный по законам природы; растет и крепнет. То же самое относится и к таланту драматического артиста. Органическое овладение законом .естест
венного творчества застрахует театр и -актера от всяческих формалистических вывихов и искривлений.
iKo-н-ечно не все театры могут стоять н,а одном идейном художественном и технологическом уровне, но все они могут овладеть внутренней сценической правдой. Овладение этими законами составляет основную задачу режиссера., как основного -руководителя и воспитателя театрального коллектива.
Другой вопрос, который должен быть поставлен на ближайшее время, — это необходимость со всей настойчивостью бороться против различных суррогатов, пустых измышлений, против попавших в нашу среду невежд и карь
еристов, ,все:х тех, кто спекулирует на искусстве, играя на лже-темпах.
Ища новых средств приближения к большому искусству — глубокая идея должна быть .противопоставлена всему суррогату и увести актера к подлинному искусству.
Создавая -Московский Художественный театр, мы ставили перед -собой не только художественные, но и общественные задачи. ,Мы хорошо знали тогда и еще лучше знаем теперь, что не может быть большого искусства без большой мысли и большого зрителя.
Наша глазная задача—-создать театр-лабораторию, театр больших мастеров-, театр образцовых приемов актерскогс мастерств-а. Такой театр должен -служить вышкой, к кото
рой -потянутся -все другие театры Такому театру должны пред’явить высшие требования -и предоставить -наибольшие возможности. Законы высокого (мастерства, законы глубоко реалистического искусства не есть привилегия высокопоставленных театров, наоборот, вое самодеятельные кружки, трамы, студии могут и дояж-ны их изучать.
Пусть актеры поймут, какая задача поставлена жизнью перед -всеми нами, какие обязанности -перед широчайшими массами зрителей лежат на- -нас. Их выполнит только тот, кто -с этими массами участвует в общем -строительстве и вместе ,с ними ра-отет.
Октябрьская -годовщина -всех нас заставляет присмотреться к самим -себе, подумать о дальнейшем пути.
НАРОДНЫЙ АРТИСТ РЕСПУБЛИКИ