КОНЕЦ „ТЕАТРАЛЬНОЙ ПРОВИНЦИИ


ЯКОВ ГРИНВАЛЬД
С большим художественным успехам прошли гастроли периферийных театров в Москве.
Четыре театра — воронежский Большой советский, смоленский Драматический, новосибирский «Красный факел» и башкирский государственный академический театр Драмы — в течение месяца давали свои спектакли перед московскими зрителями, пе^род московской критикой.
Провинциальные театры на гастролях в столице!
Возможно ли было подобное явление до Октябрьской революции? История русского театра знает такой факт. О нем рассказывает в книге своих воспоминаний старейший актер быв. Александрийского театра А. А. Усачев.
Известный антрепренер Л. ,М. Медведев, занимавший одно время должность управляющего труппой и главного режиссера императорского Александрийского театра, как-то привез с собой в Пе
тербург целую труппу прюБинциалынык актеров. «.Он хотел, — пишет Усачев, — удивить столицу «илами» и держать в струне -всех этих Савиных, Жулевых, Варламовых, Сазоновых, но «славны бубны
за горами», — силы эти, поставленные на одни подмостки с нашими «китами», оказались еле лепечущими младенцами. И сито, которое называется Алекс андриншим театром, быстро их просеяло».
Провал медведевского эксперимента не был, конечно, случаен. Даже самые талантливые актеры дореволюционной провинции не могли быть поставлены на одни подмостки с «китами» столичной сцены. Между ними лежала огромная пропасть в сцениче
ской культуре. И хотя сами столичные актеры тоже не могли похвастаться слишком большой театральной прямота остью, все же они
на десять голов стояли выше своих провинциальных собратьев. И это в Свою очередь также не было случайным .
Дореволюционный провинциальный театр, в силу самих условий своего существования , не давал возможностей для настоящей твор
ческой работы, для роста актерской культуры, для приобретения сценического мастерства.
Достаточно сказать, что тогдашняя провинция не знала ни одного постоянного стационарного театра, что провинциальные труппы формировались только на сезон,, который не всегда удавалось антрепренеру довести благополучно до конца, и что по окончании сезона актерам неизбежно приходилось переезжать в дру
гой город, а иногда и добираться «ео шпалам» из «Вологды в Керчьнавстречу кратковременному ангажементу и длительной безработице и лишениям.
Но даже не знавший безработицы крупный провинциальный актер, — какие возможности были у него для работы над собой, над ролью ?
Вот как описывает эти возможности П. А. Стрепетов а:
«Не только в 60-х годах, а даже значительно позже режиссеры полагались разве только в театрах больших университетских городов, например, в Киеве, Харькове, Казани. В простых же губернских городах, уже не говоря об уездных, эта должность вовсе от
сутствовала. Пьесы ставились как-то сами сабою: посоветует одир. другой из более опытных актеров — к делу конец. О генеральных, репетициях мы и понятия не имели. Какие же генеральные, когда и простых редко случалось три, а зачастую и двум бывали рады!
На рождественских праздниках и на маслянице приходилось играть почти совсем, без репетиций, Ограничиваясь оч ИТК Ой ..,ш..родям».
Впрочем, были случаи, когда даже «считки за недостатком време
ни не делали: каждый имел возможность познакомитьсяг только с отдельными сценами, где фигурирует его роль, вообще же-о пьесе вряд ли имел кто-нибудь ясное представление».
О том, как выглядел приготовленный таким образом1 спектакль, очень красочно повествует А. А. Нильский, приводящий в своей интереснейшей книге «Закулисная хроника» (выпущенной в свет в 1897 году и становящейся сейчас биографической редкостью) два эпизода, .звучащие как смешной анекдот.
В первом эпизоде рассказывается, как приехавший на гастроли в Рыбинск актер Александрийского театра Бурдин играл в во
девиле «Школьный учитель». За несколько дней до спектакля Бурдин обращается к режиссеру Рыбинского театра Николаю Яковлевичу Завидову и просят «назначить репетицию водевиля-, а также нанять необходимое количество мальчишек для изображения учеников.
— Не нужно репетиций, — решил Николай Яковлевич. — Почему?
— А потому, что этот .водевиль у нас игрался уже и мальчишки знают свои роли превосходно.
— -В таком случае сделаем для обеспечения труда только одну репетицию в день спектакля. — Разумеется.
Наступает день спектакля. Прорепетировали пьесу, начинается водевиль.
— А где же ребятишки? — осведомляется Бурдин. — Они теперь милостыню собирают. — Как милостыню?
— Они ведь нищие.
— Однако, без них репетиции быть не может.
— Они знают, а теперь вот мы за них поговорим.
— Поэвольте-с, ведь есть куплеты. Они должны будут их петь. — Куплетики-то всегда мы поем.
— Как вы? Да ведь на сцене-то действуют одни мальчишки. — Это ничего. Мы .вам споем из-за кулис.
.Бурдин рассердился и не без злобы крикнул Завидову: — Отчею не из Ярославля?
Действительно, по вине Николая Яковлевича обстановка «Школьного учителя» была убийственная. Мальчишки, конечно, не знали своих ролей и все путали, а Завидов, распевавший куплеты за сценой в то время, когда ребятишки стояли перед зрителями с разину
тыми ртами (таково было приказание режиссера), приводил всю почтеннейшую публику .в неудержимый хохот...».
Так выглядели «массовые» сцены в дореволюционном провинциальном театре.
Не менее анекдотичен второй эпизод. В нем Нильский рассказывает о том, как уже он сам1 в своей гастрольной поездке по Волге репетировал «Горе от у м а» в Нижнем-Новгороде в театре антрепренера С мальков а.
«Как-то репетируем «Горе от ума». Я — Чацкого, а какой-то актер — роль Горича. Он путай, врал и вообще так ее вел, что я вынужден был обратиться к Смалькову.
— Так относиться к грибоедовскому произведению нельзя, — го ворю я ему. — Он несет околесную...
— Это вы про кого? — перебил меня Смальков. — Да вот про этого господина.
— Не беспокойтесь, в спектакле он не будет играть. — Я вас не понимаю.
— Он так, приставной... Горича будет играть другой, артист Востоков, а он только поставлен для репетиций, чтобы вам веселей было...
— Но поз,вольте, это тоже не дело: репетировать будет один, а играть — другой.
— Ничего, другой-то у меня больше жалованья получает. И без репетиций бывает хорош»...
Нильский не оставил нам свидетельство того, был ли действительно «хораш» Востоков. Но это и несущественно. Ведь даже если Востоков был «.хорош», спектакль в целом не стая от этого культурнее, лучше, чем сотни других тогдашних прювинциадыных спектаклей.
И не мог стать лучше, ибо потрясающее художественное убожество .провинциального театра было предопределено всем его экономическим у к л а д о м.
Провинциальный театр в своей работе ориентировался на немногочисленную дворянско-купеческую верхушку населения: на помещика, купца, чиновника. А это ставило его режиссеров- и актеров пе
ред необходимостыю почти каждый день показывать новую пьесу, новый спектакль. О какой серьезной работе можно было говорить, корда театру приходилось за сезон давать 90—100 новых постановок!
Кондрат Яковлев рассказывает:
«Хотя такие провинциальные крупные города, как Казань, Саратов, считались центрами с большим количеством населения, но теат
ральной публики было немного, и на второе, третье представление пье’.сы театр уже пустовал. Плохие сборы сейчас же отражались на всех- работниках сцены, особенно на артистах, и все дело разваливалось. Надо было ва каждый спектакль иметь новую пьесу. А когда ее готовить, если играешь каждый день?..».
Создавался .заколдованный круг, тупик. В нем гибли -самые луч.шие jha M eipения. «Голова пухнет от беспрерывного изучения ролей»,— жалуете,я У-сачев, часто работавший летом в провинции.
. Шутка ли сказать: каждый день новая роль, новая пьеса! Какая память могла выдержать подобную нагрузку? Какой театр -мог вы
полнить подобный .«производственный план»? Не мудрено ли, что даже такие .солидно поставленные дела, которыми руководили, на
пример, Н. Н. Синельников и Н. И. С об о,л ь щ и-ко в-С а.м а- р ичн, несмотря на всю искренность стремлений их .замечательных режиссеров1 и объединенных ими талантливейших актеров, все же создавали спектакли сугубо провинциальные?
Нужно ли говорить особо о том- убожестве, с которым . обставлялись и оформлялись выпекаемые как -блины спектакли провин
циальных театров? П. М. .Медведев вспоминает факт, который сейчас также кажется анекдотом, но который был самым о б ы ч- н ы м, никого не удивлявшим рядовым явлением.
«Ставят, — вспоминает Медведев, — «Марию Стюарт». Режиссер говорит Смалькову, что надо сделать секиру.
— Зачем?
— Стрелкова требует, чтобы в последнем действии палач отрубил ей голову. — Не надо.
— Как же сделать-то?
— Есть у. нас пистолет?
— Да что вы!? Господь с вами: по истории Марии Стюарт отрубили голову.
— Так ведь то настоящей, а Стрелкову можно из пистолета застрелить, не велика важность.
Так было и сделано: Марию Стюарт застрелили из пистолета...». Мог ли такой провинциальный театр показаться в столицу?..
А сейчас ,в Москву приезжают н-а гастроли театры из Воронежа, Уфы, Смоленска, Новосибирска. Один за другим они выступают на сцене лучших -московских театров 1и имеют огромный успех
у культурного и требовательного столичного Зрителя. И успех целиком и полностью з а с л у>-ж е н н ы й, ибо наши пе.ри