_Кубачи, балхары, унцукульщы ных для кубачинцев фабот © насеч- ROH золотом по железу. Деревообрабатывающие промысла представлены изделиями аула Унцу- куль — письменными приборами, портсигарами, трубками, мундштука- ми, «кавказскими» палками, тростя- ми. Все эти излелия кизилового и абрикосового дерева инкрустирова- ны металлом. Орнамент сделан насеч- кой мельхиором или чистым сереб- ром. Подечитано, что обыкновенная кавказокая трость требует от мастера- орнаментировщика не менее тридца- TH пяти тысяч строго рассчитанных движений. Два старинных основных рисунка —«анчила»?» и «тюрун»— спираль- вокруг палки, комбинифуются с но- выми геометрическими, из которых наиболее употребителен клетчатый из косых линий «хухун». . Мололое производотво Унцукуля, пришедшее на смену металлообработ- ке в конце прошлого века, проникло на заграничные ‘рынки. Один ив старейших мастеров — председатель артели Юсуп Магомедов — че побывал в Европе и Америке на всемирных выставках. Он влалеет несколькими европейскими языками, Особым изяществом и красотой ли- ний сложного орнамента отличаются й работы мастера Магомеда Ибраги- мова. Июкуосство насечки по дереву Ун- пукуля -- произволотво, елинотвен- ное в Союзе. В Унцукуле работает 60 мастеров. Необходимо добиться раснтирения ассортимента вещей, из- тотовляемых этим авароким аудом, и добиться регулярного снабжения ма- стеров хорошими материалами. Небольшой отдел выставки посвя- щен керамическим изделиям аула Балхар. Это — ролина горской ху- дожественной тлиняной посуды. Ра- ботают здесь исключительно женщи- ны. Они обжитают посулу в огромных печах «чарах», пользуются прими- тивными ручными станками и раз- рисовывают сосуды земляными крас- ками, извлеченными из той же глины, Балхарские сосуды не покрываются тлазурью. Они повторяют в своей форме кавказские металлические кувшины. Приятные красноватые и серые по тону сосуды расписаны крупными орнаментальными узорами. Балхарское тончарство — это `древ- Hee художественное производство страны гор — у нас почти не было известно. До пятимрской выставки изделия балхарок ни разу не выста- ВЛЯЛИСЬ. Висловодская, пятиторская и севе- ро-осетинскчя (г Орджоникидзе) артели демонстрируют на выставке свое костерезное искусство. Наряду с сравнительно простыми по технике изготовления и орнаментации aa- стежками и брошами алесь показаны и более сложные рельефные изделия — рамки, медальоны. колье. ‚ Наиболее примечательна искусней- шая работа’ кисловолского мастера Андрианова — кулон-колье из ело- Новой кости. Это распустившаяся роза с тончайшими, проовечивающи- ми лепестками. Есть ряд блестящих и сложных по композиции вещей жанровото характера — «Охота». «Горец» и т. д. поражающие острой наблюдательностью в изображении животных и людей. Большое место на выставке отве- дено ковроткачеству, И неудивитель- HO — 910 олин из наиболее разви- тых художественных промыслов, уходящий корнями в седую древ- ность. Здесь предотавленм артели Даге- стана, соверо-осетинокая артель им. 8 марта и пятигорская им. Ильича. Интересен орнамент дагестанского ся (пистолет чечен- ца). \ Одна из деталей узора действи- тельно напоминает форму пистолета. Замечательны по благоролству тона голубоватый ковер, так называемая «Огуречная иранская хила» (артель им. 8 марта) и небольшой коврик — портрет Ленина — работы известной мастерицы Марты Цициановой (орна- ментальная рамка работы мастерицы А. Рюминой). Этот ковер-портрет очевидно займет вилное место среди экспонатов Парижской выставки. На пятиторекой выставке показана только часть неисчерпаемых хуложе- ственных богатетв наролов Северного Кавказа. На ней отсутствовали, на- пример, прекрасные безворсовые. из- делия — сумахи. Выставка должна рассматриваться только как прелва- ера смотр искусства наролов авказа перед его развернутым по- казом на Всесоюзной сельскохозяй- ственной выставке. . fl. MATKAR Пятигорск. Датестанокий аул Кубачи — родина древнего ювелирного. мастерства. Вы- сокогорные аулы Унцукуль, Ахты и Балхар — коллективные мастерские инкрустаторов‘ по дереву, мастериц ковров и художественной посуды, Не- которые ‘из этих производств восхо- дят к далекой древности. О кубачин- ax, говорится ‘в истории сасанид- ского царя \1 в. Ануширвана, о них, как о несравненных мастерах ору- жия, упоминают арабские источни- ки. В’ 1395 г. кубачинцы поднесли Тамерлану кольчуги и оружие своего изделия. Древние династии златокузнецов, инкрустаторов, ковровщиц, гоччаров! Мы недостаточно ценим их мастер- ство. 0б этом напоминала «Выставка художественных изделай промысело- вой ‘кооперации Северокавказокото края» в Пятигорске. Выставка, несмотря на наличие в ее экспозиции высокохудожественных изделий, далеко не исчерпывает всех богатств художественных производств края. На первом месте стоят изделия аула Кубачи — этото значительного центра художественной обработки металла. Кроме традиционного «кав- казского оружия»—кинжалов и ша- шек, — кубачи выставили ряд ве- шей птирокого потребления. Здесь — портсигары, подстаканники, сахар- ницы, пудреницы, браслеты, ручки, наперстки, пояса, мундштуки, брош- ки ит. д. Экспонаты убедительно говорят о разнообразии применяемых кубачин- цами орнаментов. Наиболее частые орнаменты: «тамта», «путта», «марха- рай» «алом», «москов» и лругие по- ражают тонкой изобретательностью, высоко-развитым вкусом и артистич- ностью выполнения. В растительный орнамент сейчас вводятся изображе- ния люлей и животных, Необычайно восприимчивые кубачинские мастера Художественный совет при у прав- лении музыкальных учреждений Все- союзного комитета по делам’ искусств заслушал план Музгиза на 1937 год. Всего по Москве и Ленинграду на- мечен выпуск 35 миллионов листов оттисков, — сюда входят новые из- дания, переиздания старых нот, кни- ги, выпуск периодики, бюллетеней, каталогов. До 40 проц. плана падает на новые излания. По разделу детской лите- ратуры намечен выпуск 87 названий (в 1936 году издано 17); по хоровой литературе 136 названий (65 в 1936 году) оттисков; по нотной литературе для народных инструментов 71 наз- вание (45 в прошлом году); по нот- ной литературе для духовых инстру- ментов 73 наавания (46 в 1986 году). По серии инструментально камерной литературы будет выпущено 98 но- вых названий. По разделу скрипки ут сизда- ны «Первый концерт» енявского, «Концерт А-иг» Моцарта, «Концерт № 9> Шпора и ряд сонат и сочине- ний для скрипки и фортепиано, 060- бое внимание будет обращено на ив- дание литературы для альта, виолон- чели, контрабаса, арфы и камерных струнных ансамблей. В эту серию входят главным образом сочинения классиков в оригинальных обработ- ках для различных инструментов, a также совоеменные советские и за- Выставка народного творчества Северокавказского края прекрасно овладели советской тема- тикой, Гравированные на серебре портреты вождей и вплетенные в древний узор советские эмблемы за- нимают‘в их творчестве большое ме- Сто. Тридцать лучших мастеров аула Кубачи сейчас работают для Париж- ской выставки. Часть готовых изде- лий представлена в Пятигорске. Осо- бое внимание привлекают две вещи — серебряный, позолоченный подетакаж- ник и сахарница. Это тончайнтая ажурная работа, все изяществу кото- ‚рой раскрывается только под’ лупой. Прихотливая металлическая ’ вязь, серебряная кружевная паутина изы- сканного рисунка украшает подста- канник. Сахарница поражает благо- родством тралиционной `орнамента- ции. По форме своей она — горский котел в миниатюре. Нижняя часть — чернь по серебру, верхняя — чернь с позолотой. Из других вещей упо- мянем кинжал с резьбой по серебру со вставками из слоновой кости и золотой инкрустацией, набалдашник с ‘черневым орнаментом, браслет — цветная эмаль по гравировке, ручное зеркало в серебряной оправе и ряд других ›золоченых филитранных, легких, как кружево, украшений, Впечатление от кубачинских вит- рин енижается выставленными рядом с высокоценными, артистичными ве- щами — иаделиями для Мосторга. Досадно, что непреваойденным злато- кузнецам приходится затрачивать время на производство безвкусных рыночных вилок, ножей, подстакан- ников из лалуни — обычного «шир- потреба» мосторговокого ассортимен- та. Ведь кубачи имеют все данные стать овогобразным датестанским Палехом! Большим упущением является таж- же отсутствие чрезвычайно характер- падные произведения и транесврии- ции. В план вокальной серии вошли, наряду с отдельными романсами, пес- нями, ариями, дуэтами и отрывками из классических опер, также и акаде- мические собрания романсов и песен Римокого-Корсакова, Дартомыжското, Глинки, Чайковского, Балакирева, Ба- ха, Бизе, Вольфа, Вебера, Мендель- сона, Шумана и др. Особый интерес представляет се- PHA оперных клавиров, в том числе «Богатыри» Бородина, новая редак- ция «Кармен» Бизе, ранее не изда- вавшийся клавир «Чио-Чио-Сан», ис- правленная редакция «Севильского цирюльника» Россини и клавир трех сочинений Фомина — «Мельник», «Колдун» и «Обманщик и оват». Значительно большее внимание в этом голу Музгиз уделяет изданаяю со- чинений, пропагандирующих народ- ое музыкальное творчество. ^ Выступавигие в прениях члены ху- дожественного бовета указали на от- сутетвие в плане ряда сочинений со- ветоких композиторов (Хачатуряна, Хренникова, Сабо, Веприк).` Дирижер Гаук обратил внимание излательотва на необходимость снабжения “серии карманных партитур сопроводитель- ными текстами. Композитор Про- кофьев предложил Музтизу до на- чала эксплоатации новой нотопечатни (к строительству которой приступле- HO) печатать ноты на кальке. Издания Музгиза Тюркская песня Народный артист Г. В. Сараб- ский в роли Меджнуна (опера «Лейла и Меджнун»). ступления Г. Сарабокого. Сарабокий очень музыкальный певец, с сильным и красивым голосом. Раньше он был тюркоким драматическим актером, в настоящее время является одним из руководителей тюркского оперном театра в Баку. Виртуозным мастер. ством отличается также пение тюрк- ского певца и вокалиста-пелатота засл. артиста Бюль-Бюля. Однако ва. ряду с этими мастерами на концер- тах восточной музыки выступают Е очень плохие исполнители, Tax, Ha пример, нам пришлось прослушать несколько раз явную музыкальную дребедень с припевом «румба, рум: ба», вылаваемую некиим Муралом Бекли за турецкую народную музы- ку. Дело музыкального просвещения Азербайджана выиграло бы от 0сво- бождения программы OT таких «ше девров». На состязании кировабадеких ашу- ов исполнялся рял импровизаций на тему о советском Азербайджане. Но- вая жизнь, ее радость звучит в пес. нях ашутов. Музыкальное офофуле. ние песен аппутов, простое и лирич: ное, соответствует содержанию их поэзии. Институт языка и литературы пря ззербайлжанском филиале Академии наук СССР тщательно собирает и изучает тексты ашутских песен. Но записи мелодий пока еще совершен- но неуловлетворительны. Поэтому трулно пока выяснить всё многообра- BNO типов ашутското пения. Сами певцы насчитывают несколько десят- ков таких типов, Немногочиоленны пока еще кадры тюркских композиторов. Из числа их укажем на засл. деятеля искусств проф. А. Тер-Гевонляна. Перу Тер- Гевонляна приналлежит ряд компо- зиций на тюркскую тематику. Такие произведения, как «Тюркокая рансо- дия» как симфоническая поэма «Ах» тамар», как превосхолные хоры, от личающиеся при высокой технике письма простотой и доступностью, мо- тут занять прочное место в нашем конмертном репертуаре. Из мололых деятелей азербайджанском — музы. кального искусства выдвигаются ком. позиторы Пиази, Рустамов, Вахчиса. райцев, Бурштейн, налтисавший пре. красную квартетную сюиту на тюрк ские мотивы. Произведения этих мо лодых композиторов должны войта я penepryap наших струнных ансзм. ей. Рост музыкальной культуры Азер» Иджана — прямое следствие пра’ вильного проведения ленинско-ста- THHCROH национальной политики. Разбиты позиции местных нацнона’ листов, стремившихся удержать му: зыкальную культуру азербайджанско. го народа на первобытных ступенях развития. Все более серьезно прово- дится методическая научная раара- ботка музыкального материала. Ко- нечно, наиболее точным способом фиксажии народной музыки является все же запись на граммофонную пла. стинку. Этим делом в первую оче- редь должно заняться Управление по делам нокусств Азербайлжана, Изучению и собиранию тюркских песен до сих пор не уделялось до“ СтАТОЧНОГО внимания. А между тем тюркское песенно-музыкальное твор- чество чрезвычайно богато. Замечательный мелодический Ма- териал оно дало творцам тюркской оперы — Гаджибекову, Магомаеву и Глиэру. К сожалению, очень мало на- родных песен записано, & еще мень- ше выпущено в свет. Несколько те- тралей вокальной литературы —- BOT и все, что излано музыкальным сек- тором Азгосиздата. Ле пять назад ME имели возможность ознакомиться с интерес- ным рукопионым оборником залкисей народных мелодий, проредактирован». ных большим знатоком азербайджан“ ской наролной музыки Узиером Гед- жибековым. Однако этот сборник так и остался в рукописи. В текущем толу была олелана по- пытка зафиксировать в нотной запи- си азербайджанские «мугамы», т, 6. классические народные рапсодия. Это будет первая серьезная запись народ- ното музыкального творчества. Эти «мутамы» до сих пор передавались исключительно изустным путем. Ав- торы азербайлжанских опер пользо- вались ими. причем артистучисполни- телю прелоставлялось импровивиро- вать в пределах классического Tala. До недавнего времени среди неко- торой части тюркских музыковелов существовало убеждение, что #евоз- можно зафиксировать при помощи затадноевропейской нотной записи чудесные восточные рапеодии, испол- няемые под аккомпанемент тары или кеманчи певцами-имтровизаторами. Это долю мешало изучению наролной музыки. Только Р. Глиэр использовал в своей опере «Шах-Сенем» «мута- мы», например, «чарвью» в увертюре. Мы имели возможность прослушать исполнение одного «мутама» артистом Ленинтралокой филармонии флейти- стом тов. Тризно. Изобретательность, богатство вадхиащий основной темы, чередование этих вариаций песенной мелодией, жизнералостность финаль- ного танца — все это давало впечалт- ление великолепно ортанизованной композипии, Научно-иослеловательокий кабинет тюркского музыкального фольклора при азербайджанокой консерватории, руководимый засл. артистом Бюль- Bow, располагает 500 звукозалисей, которые необхолимо опубликовать. До сих пор институт почти ничего ве излал, если не считать вытущен- кого им учебника игры на азербайл- жанском народном инструменте — таре. В Азербайджане растет число му- зыкальных учебных заведений, орга- низуютея многочисленные кружки при клубах и дворцах культуры, вос- питываютея тюркские музыкальные калры, которым предстоит большая работа по изучению и освоению 60- гатейшето национального фольклора. Наряду с симфоническими концер- тами в Баку систематически прово- дятся концерты восточной музыки, В настоящее время в Баку имеются два оильных коллектива азербайлжан- ских народных инструментов. Один из них возглавляят засл. деятель ис- кусства Иоанесян, друтой — наф. ар: тист Узиер Гаджибеков. Иоанесян придерживается = изустной трали- ции; ‘оркестр Гаджибекова mpe- мированный на всесоюзном радиокон- курсе, играет по нотам. Для этого оркестра У. Гаджибеков написал не- сколько пьес с использованием клас- сических лалов. Метод использования Узиером Гал- жибековым классических «мутамов» и современных тюркских напевов очень убедителен. Гаджибеков отнюдь не стремится путем усложненной гар- монии подчеркнуть «экзотичность» восточных ладов. Его способ компо- зиций прост и основан на бережном отношении к народному музыкально- му материалу. Тот же метол приме- нен им в новой большой тюркской опере «Керогли»,/ написанной для европейского оркестра’ с введением тар. Постановка «Керогли» намечена на ближайшие месяцы. Наряду с «Шах-Сенем» это пронаведение яв- ляется выдающимся образцем тюрк- ского оперного искусства, Симфонические восточные концер- ты интересны, хотя и не вполне вы- держаны по программе. Среди испол- нителей классической азербайджан- ской музыки, выступающих на этих концертах, в первую очередь следует назвать народных артистов Джабара Карящы и Г. Сарабского. Джабар Карямы — восьмидесятилетний ста- рик, хранящий в своей памяти мно- жество классических песен, Его пе- ние отличается необычайной точно- стью интонаций. Он сам аккомпани- рует себе на бубне, которым владеет с иоключительной ° виртуозностью. Столь же высокохудожественны и вы- шло. Руководители театра ухитря- лись «локализовать» скандалы при помощи самых сомнительных меро- приятий.. Здесь и поощрение подха- лиметва, зажим самокритики, рас- калывание коллектива на враждую- щие группы, систематический обман общественности и профсоюзных ор: ганизаций. Театр до самого послелнего време- ни находился в системе Областного совета профессиональных союзов. Однако ни Облпрофсовет, ни Област- ной совет работников искусств не считали возможным вмешаться в де- ла театра, откликнуться на отдель- ные заявления артистов. О безобра- зиях, творимых директором Басие- вым, ленингралский областной коми- тет работников искусств (npeacena- тель Нечай) узнал из письма Цен. трахльного комитета Рабис, заинтере- совавшегося Басиевым во время мо- сковских гастролей театра. Летние гастроли театра были про- кламированы Винером, как творче- ский самоотчет коллектива. Гастроли были организованы и проведены безобразно. Парадная шумиха, и ря- дом с этим — глубочайшее безрали- чие руководства к той обстановке, в которой проходят рядовые спектакли. Указания центральной печати. на не- лостатки в работе были восприняты Винером как... «свеление счетов». На общем собрании работников театра Винер договорился даже до TOTO, что рецензия «Известий» была, мол, пи: отирирована его «личными врагами» из месткома!.. . Прошлый сезон был закончен Ta. атром весьма неблатополучно. За весь сезон театр. обладающий боль- шой труппой, ухитрявшейся почти ежевечерне давать по 2—3 парал.- лельных спектакля, дал всего две замежки Лет 12—13 на- вад ‘перед всеми театрами стояла трудная и почет- ная задача—куль- TYDHO воспитать деятеля театральнолто 3». дих ском ° театре, в театре им. Вахтан- това иИмеетея’ не- мало даровитых отсталого зрителя. Важно было при- _звлечь к активному участию в вуль- турном строительстве возможно болез щирокие слои трудящихся. Это. заста- вило нас искать особых путей к зари- телю. Мы (театр им. МОСПС ‘был пионером в этом деле) установили прочную связь с профсоюзными орга» низациями, ввели систему коллек- THBABIX посещений, целевые спектак- ли и «рабочую полосу». Нашему при- Mepy последовали и другие театры. Это привело в перестройке репертуд- ра. Мы стали искать пьесы, наибо- лее близкие новому зрителю. Сейчае Hall зритель настолько культурно вырос, что не нуждается ни в каких искусственных средствах привлечения в театр. Он научился критически и весьма обоснованно судить о спектаклях, которые ему приходится смотреть. Теперь уже те- атры сильно отстают от зрителя. Мкотие спектакли, собиравшие поп- ный зал при старой системе ортани- зованномю распределения билетов, сейчаю прохолят при полупустом, а то и совершенно пустом зрительном вале. Сейчас театры мотут рассчитывать на плодотворную работу и устойчивое существование только в том случае, если они найлут прямой и кратчай- кий путь к сердцу и сознанию свое- го зрителя. Эту задачу очень легко офозмулировать. Горазло. труднее ее разрешить. Необходим пересмотр всей системы фаботы советского тевт- ра. Чем овоевременнее и продуман- нее этот пересмотр будет преизвелен, тем лучших результатов мы добъем- ся. Всякого рода поспешность ‘здесь булет так же вредна, как и консер- вативм и оппортунистические попыт- ки предоставить театральный Bo- рабль игре «кассовой стихии». Необходимость оживления про№- водственных темпов театра бесопор- на и очевидна. Кажлый театр может и должен в сезон дать не меньше 4— 5 новых постановок. Задача эта уже ‘поставлена перед театрами, однако дб ‘сих пор неё разрешена. Причина не в отсутствии доброй воли у руково- дителей театра, а в том, что многие театры еще не понимают, как эту вадачу осуществить. г Надо ‘ликвилировать техническую отсталость наших театров. Оборудо- зание сцен в большинстве театров крайне несовершенно. Система осве- “щения, передвижения декораций, установки конструкций устарели. Это вызывает часто удлинение антрактов, затягивание спектаклей. Например, в спектакле «Враги» (театр им. МОСПО) между 2-м и 3-м актами антракт про- должается 40 минут. Это затягивает спектакль и утомляет зрителя. Случай этот не единственный B практике московских театров. Оквер- 80’ обеспечен в театрах технический персонал сцены. Рабочий одной и той же специальности и квалифика- цин зарабатывает в промышленноети в несколько раз больше, чем в теа- тре. Поэтому очень трудно, почти невозможно привлечь новые квали- фицированные технические кадры в театр. Если изучить судьбу спектаклей в отдельных театрах за последние 1- лы, легко установить, что даже наи- лучшие постановки быстро «разбал- тываются». Правда, почти во в0ех театрах введен институт дежурных режиссеров. Они должны изо дня в день следить за спектажлем, «подчи- Was» и укрепляя его. Но в боль- шинстве случаев дежурные режис- херы относятся к своим обязанно- отям несерьезно. По крайней мере ‘неизвестны случаи, когда по ука- заниям дежурных режиссеров в опек- такль вносились бы какие-либо су- уиёственные изменения. В результате спектакль переходит из сезона в се- зон не подновленным, не освеженным и часто преждевременно умирает. Та- Кова судьба многих классических п советских спектаклей московских те- атров. . Необходимо пересмотреть личный состав актерских цехов во всех теа- трах. Труппы должны быть 06в0бо- ждены от актеров не загруженных. Если актер не загружен в силу сво- ей слабой пригодности, ему вообще не место в театре. Если в каком- нибудь театре есть много безусловно способных актеров, которым нечего делать, которые получают всего одну роль в течение нескольких лет, — значит эти актеры этому театру не нужны, Они должны быть переведе- ны в другие театры, нуждающиеся в квалифицированных силах. В МХАТ СССР им. Горького, в Малом театре, актеров, Но о том, что они «состоят» в этих театрах, мы узнаем только по их жалобам в печати. В своем театре им нечего ‘делать. В то же время и в Москве и в Ленинграде и в других культурных центрах нашей, страны есть немало театров, испытывающих большие затруднения из-за недостат- ка талантливых актеров на многие амплуа. Спектакли наши слишком дороги. Это об’ясняется большой стоимостью постановок. Я считаю, что на худо- жественное оформление у нас тра- тится слишком много’ денег. Чрез- мерно велики гонорары художников. непрестительно много денег расхо- дуется на. дорогие материи, изыскан- ную мебель, дорогие аксессуары. Включать музыку в каждый спек: такль стало всеобщей модой в нашем театре. Ни для ком не секрет, что театры больше всего «нажимают» на оформление и музыку в тех случаях, когла слаб сам спектакль, когда не- достаточно полноценен его драматур- тический материал, когда плоха итра актеров и работа режиссеров. Нако- нец, труд актера должен быть иначе организован. Актер не должен перг- утомлять себя, не должен халтурить «на стороне», выступать в концер- тах, на вечерах и в случайных ан- самблях, Экономия жесткая, но разумная удешевит наши спектакли и ускорит произволетвенные темпы наших теа- тров. Но тут, конечно, нужно предо- стеречь театр от кампанейства, эко- HOMHH ради экономии, ради одной только показной «бухгалтерии». У нас слишком мало советских пьес, Я считаю, что олной из причин этого являются чрезмерно высокие заработки части наших драматургов, которые страшно обленились и очи- тают для себя вполне достаточным натисать олну пьесу за несколько лег. Сбор с каждого спектакля дает не только высококвалифицированн»- му, но и плохому драматургу столь- ко. сколько актер достаточно опыт- ный получает в течение месяца. Ясно, что здесь нужно многое пере- смотреть. Может быть целесообразно ввости диференцированную оплату труда драматурга. Театры должны отличаться друг от` друта настолько, чтобы нашему зри- телю интересно было ходить в каж- дый из них. И трагедия, и водевиль, и драма, и комелия должны занять законное и прочное место в репер- туаре каждого театра. Но каждый театр должен воспитывать своих дра- матургов. Фурманов отнюдь не был первоклассным драматургом, однако «Чапаев» и «Мятеж» завоевали все- общую любовь советекого зрителя и вошли в основной фонд советской драматургии. Здесь нужно побольше смелости. ответственности и доброй воли со стороны театров. Мы отнюдь не должны строить свой репертуар на одних Шекспирах и Шиллерах. Вепомним, что в свое время. первая Студия Художественного театра co3- дала ряд блестящих спектаклей на довольно посрелственном драматур- тическом материале, Наконец, театры должны серьезно подумать над удешевлением теа- трального билета. В то время как цены во всех областях нашей про- мышленности и торговли снижаются, в Тгатральных кассах они стабили- зировались на одном уровне. Хотя мы и отказались от системы организованной продажи билетов, но не должны отказаться от системы ор- танизованной связи со зрителем. По- этому мы и сейчас не должны пре- небрегать пропагандой своих спекта- клей среди самых широких кругов советских зрителей. Путей здесь очень много. Можно использовать Ни- зовую фабрично-заводокую печать, клубные активы на фабриках, заво- дах, в крупных учреждениях и нако- нец культурную советскую рекламу. Я в своих заметках поставил толь- ко ряд вопросбв. Я не настаиваю на. предложенном мною их разрешении, как единственно правильном, Над этими вопросами нужно крепко по- думать, учесть опыт всех наптих теа- трозв для того, чтобы коллективными усилиями перестроить работу совет- ском театра. Вреднее всего были бы здесь наллиативы. Народный артист Республики Е. ЛЮБИМОВ-ЛАНСКОЙ Сим. Дрейден Ленинград ‚готовится к участию на Парижской выставке, Государ- ственный завод им. Ломоносова посылает коллекцию‘ высокохудо- жественного фарфора. На снимке: экспонат гос. фарфорового заво- да «Охота ма медведя», скульптура студента Института народов Се- вера гниляка тов. Лонжеро. За носледнее время в театре ЛОСПО состоялось несколько общих собраний, тде работа театра была нодвергнута всестороннему: обсужде- нию, С административно-хозяйствен- HOH стороной жизни театра JIOCIIC и рекордной «чуткостью ‘к человеку», проявляемой дирекцией тватра ЛОСПС, наши читатели уже знако- мы по фельетону «Разрешите пред- ставить—директор Басиев». Фельетон этот был напечатан месяц назад на страницах «Советского искусства». На собраниях коллектива лавры ди- ректора Басиева разделил его бли- жайший соратник—А. Б. Винер, Олин за другим брали слово ве- дущие актеры театра — те самые, за «продвижением и воспитанием» кото- рых «постепенно и принципиально следил и управлял» Винер, —и гово- рили: — Чтобы создать хороший творче- ский коллектив, надо сменить руко- водетво! ‚— Хлестаковы we могут возгла- влять советский театр! (из речей Павликова. Кузнецова и ap.) В противовес художественному ру- коволителю, актеры театра характе- ризовали историю последних лет Te- atpa JIOCIIC не как блистательную «тирлянду вершин и достижений». a как чередование отдельных удач и зияющих провалов, отдельных успеш- ных премьер и ряла безралостных спектаклей, Актеры говорили о том, что, вопре- ки известной формуле Станиславско- го, Винер любил и любит в театре прежде всего самого себя, Все эти годы Винер старалкя не пускать в театр новую режиссуру, Бок о бок с Винером работал лишь мало спо- собный, не облалаяющий достаточны» ми профессиональными навыками, молодой режиссер Лагерт, выдвину- «расширить твор- ческий диалазон». Из статьи А. Б. Винера — читатель узнает о первопри- МЫ чине «бурного ро- ста актера». Пер- вопричина эта — «твердое и принципиальное руковод- ство». Винер по свойственной ему скромности не называет имени руко- водителя театра. Не злоупотребляет он перечнем имен и при характери- стике второй причины «бурного роста актера». А причина эта — «высокое качество пьес». Если, однако. вос- пользоваться данными Управления по охране авторских прав, то нетруд- но будет установить, что добрая по- ловина авторского гонорара, уплачи- ваемого театром, руководимым А. Б. Винером, падает на одно лицо. Имя этого драматурга—А. 5. Винер. К началу каждого сезона театр ЛОСПС оказывается в положении жестокого репертуарного кризиса. Нет usec! He пишут советские драматур- ти пьес для театра ЛОСПС! Как ни просит А.Б. Винер.—не пишут. Для всех театров пишут, а для театра, гле что ни спектакль — то. «непре- взойленная вершина», писать не хо- тят. И эдесь ва выручку театру при- ходит новый драматург. Что ни се- зон. он приносит по новой пьесе. Так. в дни все более и более растущей популярности. «Поднятой целины» появляется инсценировка романя Шолохова. Успех кинофильма «Чя- паев» вызывает постановку «Чапае- ва» на сцене театра ЛОСПО. И. на- конец, сейчас котла театр. ЛОСПС к началу сезона вновь оказался ес пу- стым «репертуарным портфелем», —в качестве гения-спасителя являетея все тот же драматург А. Б. Винер. Он написал новую пьесу «ре». тый Вичером из числа актеров,—ре- жиссер, который, разумеется, не мот представить для Винера «никакой конкуренции». В режиссерской рабо- те Винера отсутствовало ^ подлинное педагогическое начало. Неудивитель- но поэтому, что когда свыше года на- зад на одну постановку в театр пришел режиссер Цетнерович, то ра- бота над «Доктором Мамлокомь» яви- лась для многих актеров театра чуть ли не откровением, Даже в лучших своих спектаклях Винер искал пре- жде всего чисто внешних эффектов, Настойчивые требования коллекти- ва к режиссеру — уделить больше внимания педагогической работе—вос- принимались Винером как «посята- ние на права художественного руко- водителя». Вводы вовых исполните- лей в спектакль производились Ви- нером с катастрофической быстротой. Выездные спектакли в домах куль- туры носили неприкрыто халтурный характер. В прошлом сезоне театр ухитрился даже как-то за один день «прокрутить» три сеанса «Доктора Мамлока». Музыкальное сопровожде- ние «Мамлока» было возложено на одного пианиста. Когда возмущенные актеры обратились с недоуменным вопросом к художественному руково- дителю. то тот их успокоил: «Оркестр необязателен. Играем ‘для школьни- КОВ». Во всех провалах театра нельзя, разумеется, обвинять одного Винера. Огромная доля вины падает и на партийные, общественные организа- ции, на весь коллектив театра. 0 неудовлетворительном состоянии ру- ‚ководетва в тедтре ЛОСПС много 19- ворили. Всего лишь гол назад из коллектива театра олновременно ушло 13 велущих актеров, не сотласных с «линией» Винера. Но... дальше скан- далов «местного значения» дело не новых постановки. После имевшего успех «Чапаева» театр показал сла’ бый и пошлый спектакль «Безработ- ным любить запрещено». Не привле- кая новую квалифицированную ре’ жиссуру в свой театр, Винер в 10 же время был занят постановками в Гостеатре оперы и балета и оперной студии Консерватории. В течение многих месяцев коллек’ тив театра оставался безлеятельным, И только сейчас Винер счел возмож: ным ознакомить коллектив с плава“ ми новых работ. Три новые совет- ские пьесы включены в план этого сезона — «Горс» Винера, «Как зака- лялась сталь» Рафаловича по рома“ ну Островского и новая пьеса Лавре- нева. Мы проверили реальность этого nana. И что же оказалось? «Щорс» действительно написан. Пьесы «Как закалялась сталь» в Te атре ЛОСПС нет. Автор инецениров* ки даже не заключил и не собирался заключать договор на эту пьесу. Ла- вренев никакой пьесы не написал и занят в настоящее время работой над киносценарием. Опять-таки, каки раньше, в распоряжении художе- ственного руководителя имеется лишь одна «палочка-выручалочка»— собственная пьеса А. Винера, Теперь в ответ на жесточайшую критику актерского коллектива А, В. инер выразил тотовность «закрыть тлаза», «забыть о враждебных вы’ ступлениях» и немедленно присту’ пить к постановке «Щорса», Возмоз- но, что в качестве режиссера «Гор: са» Винер сумеет принести некото» рую пользу театру. Однако опыт его прошлой работы показывает, ‘что он не в состояний руководить бесспорно имеющим пр8 BO) нА жизнь коллективом тезтра JIOCHO. Рекорд саморекламы ний день, дают гарантию, что те но- вые и большие задачи, которые вста- нут перед театром в ето дальнейшей практике, будут решены так же бле- стяще, как до сих пор». (См. «10 лет театра ЛОСПС»). «Так же блестяще» Не более. Не менее. «Ты сам свой высший суд» — этот принцип Винер ‘проводит с наиболь- шей послеловательностью. После премьеры «Доктора Мамло- ка». показанного театром ЛОСПО в режиссуре П. В. Цетнеровича, Винер на следующий же день напечатал ре- цензию на спектакль; охарактеризо- вав ето как очередное достижение те- atpa JIOCTIC. Говоря 0. опектакле своего театра, Винер отдал некую дань критике, В осторожных выражениях отметил он недостаточную удовлетворительность исполнения некоторых ролей, Так, например. к числу неудавигихся об- разов Винером был причислен фа- шист Гельпах в исполнении арт. Новикова. Прошел год со дня премьеры «Док- тора Мамлока». Винер меняет перо рецензента на перо историка. В ка: честве историка «своего театра», OH уже считает себя вправе несколько «снизить норму» самокритики: В историческом очерке А. Б. Винера «Творческий путь театра JIOCIIC» (напечатан в рекламной броппоре) роль фашиста Гельпах в исполнении Новикова характеризуется уже как «актерская удача» (!),, помогшая актеру «углубить мастерство» и ‚ Начнем © цитаты: «Последние годы творческой дея- тельности театра отмечаются в пер- вую очередь бурным ростом его актё- ров. Рост актерского мастерства обя- зан целому ‹ ряду, обстоятельств. Прежде всего, в отличие от пролет- ‘культовского периода, во главе те- атра—твердов руководство, которое постепенно и принципиально следит и управляет продвижением и BOCTH- танием своих актеров». В таких скромных, хотя и энергич- ных выражениях характеризовал не- давно свою собственную работу худо- жественный руководитель театра ЛОСПС` А. В. Винер. Свою статью, ‘посвященную «бурному росту актер- ского’ мастерства» (статья так и на- зывается). Винер опубликовал в юби- лейном номере олнодневной газеты «10 лет театра ЛОСПС». В рекламном сборнике, выпущенном театром ЛОСПО к летней поездке в Москву (1936 ‚т.). Винер так сформулировал свое `«творческае EDEN. «Высокая форма, рожденная высо- ким болержанием. Эмоциональность 1 патетика. Простота и скромность». Насчет высокой формы — 06 этом несколько поэднее. Но что касается «простоты и скромности», то Винеру в этом, действительно, отказать нельзя. Разве не высочайшим образ- цом ‘простоты и скромности является такое заключение А, Винера о своей работе; «Успехи. имеющиеся виа сегодняш-