Иринцип партийности литературы являет. ся исходным пунктом метода социалистиче- ского реализма, и всякий отход от этого принципа неизбежно означает и отход от этого метода. В 1917 тоду Горький недооценил творче- ские силы пролетариата и переоценил рево- люцщионность буржуазной интеллигенции. Он совершил ту ошибку, против которой его предупреждал Ленин, призывая «различать «науку и общественность» буржуазии от своей, демократию буржуазную от пролетар- ской». Товарищ Сталин сурово предупредил в 1917 году Горвкого, что он может ‘оказаться в «архиве» истории, если не порвет с <«пе- репуганными неврастениками» из «Новой жизни». Ленин и Сталин помогли. Горь- кому преодолеть его ошибки, увидеть «ростки нового» в жизни, оценить по досто: WHCTBY начавнуюся козмдательную деятель- ность освобожденного пролетариата и снова обрести умение показывать действитель- ность в ее революционном развитии, иными словами, подходить к ней < методом социа- листического реализма. Те вопросы и проблемы, которые были поставлены Лениным и Сталиным перед Горьким в 1917—1919 годах, определили все направление горьковского творчества в по- слеоктябрьский период. Если главным со- держанием его творчества после революции 1905 года было осмысление опыта первой русской революции, то после 1917 года его главным содержанием стало осмысление ве- ликого Октябрьского переворота. И это сов- сем не означало, что Горький уходил в сво- ем творчестве в прошлое, в историю. Вопрос о понимании смысла и значения . Октябрь- ской революции, — а именно к ней сходятся все нити повествования в «Деле Артамоно- вых» и «Жизни Клима Самгина», — не был вопросом только истории. Вокруг него, раз- горелась ожесточенвая политическая борь- ба. В предисловии к книге «На пу- тях к Октябрю» товариш Сталин показал; что враги партии поставили под вопрос пра-. вильность ‘той позиции, которую занял Ленин в период Октябрьской революции, и правильность тех путей, которые он пред- начертал для советского народа. В борьбе против врагов партии и народа Горький всем своим творчеством, раскрывавшим ве- ликое всемирноисторическое значение Ок- тября, встал на сторону ленинского ЦК, на сторону товарища Сталина. В своем гениальном произведении «/Кизнъ Клима Самгина» Горький вместе с тем окон- чательно рассчитался с ошибками, лопущен- ными им в 1917 году. Он показал всем со- держанием этого произведения правоту ле- нинской оценки народа и ленинской оценки буржуазной интеллигенции. И замечатель- но, что последним итоговым словом Tops~ кого было его выступление против бу азной идеи «беспартийности». В образе -- ма Самгина, ренегата, вообразившего, что он «абсолютно свободен» и стоит вне классов и вне партий, разоблачена с беспощадной си- лой полная зависимость этой «абсолютной свободы» от темной игры: И ских сил. ВыдвигАя принцип строгой партийности, Ленин противопоставил «лицемерно-свобод- ной, а на деле связанной с буржуазией, ли- тературе» — литературу «действительно- свободную, открыто овязанную с пролета- риатом». Великий ленинский принцип давал единственно возможный путь раскрепоще- ния творчества, освобождая художников от давящей власти «денежного мешка» и от той страшной реакционной силы, которая разлагает . искусство духом социальной обособленности, упалочничества и неверия в. человека, —от буржуазно-анархическоёо ин- дивилуализма. Развивая ленинские м деи, Горький писал в 1914 году в предис вин” к первому сборнику пролетарских пищате- лей: «Всякое искусство, — сознательна- И бессознательно — ставит себе целью разбу- дить в человеке те или иные чувства, в0с- питать в нем то или иное отношение к дан- ному явлению жизни: эту же цель вполне сознательно ставят перед собой сторонники так называемого «свободного искусства для искусства» — ‘люди наиболее тенденциоз- ные, несмотря на их отрицательное и враж- дебное отношение к тенденциям социаль- ным». Эти мысли Горького не потеряли сво» ей актуальности, напротив, они приобрели сейчас в применении к современным буржу- азным теоретикам «искусства для искус- ства» новую остроту. Как мы указывали, с особенной яростью против ленинского принципа партийности литературы выступал Бердяев, тот самый Бердяев, о котором Горький еще в начале века говорил, что он перевозит © Запада в Россию «нищенскую философскую похлеб- ку» идеализма. Октябрьская революция вышвырнула- Бердяева’ за пределы нашей страны, и след его на время затерялся. Но оказывается, он еще существует, — жив курилка! — и не просто существует, а яв- ляется «властителем дум» новейших фран- цузских и английских защитников «абсолют- ной свободы» искусства. Особенно популя- рен сейчас Бердяев в Англии. Здесь издают- ся в болышом числе его книги, печатаются исследования о нем, а модное течение «пер- соналистов» прямо об’являет его своим учи- телем. Программный сборник «персонали- стов» открывается следующей цитатой из Бердяева: «Персоналистский социализм ис- холит из примата личности над общест- вом...» Нам не нужно вдаваться в. подроб- ности, чтобы понять сущность этой теории, сторонники которой так озлобленно высту- пили в Англии против последних постанов- лений ЦК ВКП(б) по вопросам литературы и искусства. Достаточно, привести следую- щее гнусное заявление Бердяева, торжест- венно процитированное в сборнике «персо- налистов»: «Собака и кошка являются, как инливилуальные обоби, более высокими во- плошениями вечного бытия, чем народ, об- щество, государство..» Так эта скотская философия, вывезенная когда-то Бердяевым с Запада, вернулась теперь «на круги свои». И вот носители таких «возвышенных» воз- зрений, врашающиеся в порочном кругу са- мого подлого ренегатства, самого позорного прислужничества у мировой реакции, эпиго- ны эпигонов, об’едки об’едков еще имеют наглость обвинять нашу литературу, наше советское искусство в отсутствии свободы и новизны! Слова проверяются делами, тео- рии — практикой. История декаданса, с од- ной стороны, и история творческого разви- тия Горького и тридцатилетнего фазвития советской литературы, с другой—со всей очевидностью показали, на каких пу- тях достигается истинная свобода творче- ства. Путь нашей литературы — это путь беспрестанного обновления искусства, путь утверждения метода социалистического ре- ализма, явившегося шагом вперед в худо- жественном развитии человечества, ты») и «Жизнь Матвея Кожемякина». В массовой серии будут изданы рассказы «Дед Архип и МЛенька», «Макар Чудра», «Однажды осенью» и др. В выпускаемый издательством сборник «Русская советская поэзия» включены «Песня о Буревестнике», «Песня © Соколе», «Девушка и Смерть» и «Валашская легендах, В этом году будут выпущены четыре оче- редных тома пятнадцатитомного собрания сочинений Горького, которое будет завер- шено в 1948 году. Детгиз дал юным читателям в этом году прекрасное издание «Детства» Горького с иллюстрациями Б. Дехтерева и выпустит до конца года ромая «Мать» © иллюстрациями 15. Щеглова, В заключительной речи Горького на с ез- де советских писателей было одно замеча: ние, имевшее особенно глубокий поучитель-: ный смысл. Говоря о «победе большевизма на с’езде», о том, что многие писатели, ко- торые прежде «считались беспартийными», теперь «признали большевизм единственной, боевой, руководящей идеей в творчестве», Горький заявил: «Я высоко ценю эту’ Побе- ду, ибо я, литератор, по себе знаю, как своевольны мысль и чувство литератора, ко- торый пытается найти свободу творчества вне строгих указаний истории, вне ее основ- ной, организующей идеи». Произнося эти искренние и мудрые слова, Горький огляды- вался на пройденный им творческий путь и вспоминал о тех своих заблуждениях и ошибках, которые стоили ему копда-То“мно- го лишних сил. и переживаний и которые стоили бы ему гораздо больше, если бы не помощь партии, не помощь творцов ‘и BOIK- цей большевизма. нь Е Понять, как Горький преодолел эти за- блуждения и ошибки и как он утвердился на том пути, который один только и мог обес- печить подлинную свободу творчества, нод- линный размах его и расцвет, — значит по- нять, какую решающую роль сыпрала во всем литературном развитии Горького «ос- новная, организующая идея» эпохи — yue- ние Ленина — Сталина. _ boar РН ИН, ‚Начало творчества Горького было отмече- но его страстной борьбой против. теории «чистого искусства», «искусства для искус- ства», той теории, которая приобрела в 90-е голы новых сторонников и пропагандистов в лице декадентов. Горький выступил с протестом против применения термина «но- вое» к их искусству «звуков без содержа- ния», к их «гайдамачеству» и «чулачествам» в литературе. «Я не отринаю свободы ис- кусства, — говорил Горький, — я только решительно высказываюсь против свободы «чудачеств» в искусстве». Свои мысли по этому поводу писатель высказал с наиболь- шей силой и яркостью в 1896 году в статье «Поль Верлен и декаденты», где определил декадентов, как «анархистов в области не только искусства, но и морали», и заявил, что: «декадентство — явление вредное, ан- тиобщественное, — явление, с которым не-. обходимо бороться». Был особенный смысл в том, что Горький обратил тогда такое внимание на западно- европейских декадентов, а не только на их русских учеников. И был особенный смысл в том, что уже в 1893 голу он посвятил два свои произведения специально критике идей Ницше и ИЮпенгауэра (мы имеем в виду аллегорический рассказ Горького «Разговор по душе» и его незаконченную сказку о «мудрой редьке»). На Западе черпали рус- ские декаленты примеры для подражания, Ницше и Шопенгауэр стали их «властите- лями дум». Горький и позднее отмечал роль, которую играли западноевроцейские идеали- стические теории для русских декадентов. Он изобличал Бердяева в`том, что тот пере- водил на «язык родных осин» философию Фихте и его последышей; он ‘указывал, что Леонид Андреев «начал внедрять в русские души философию германских пессимистов». Олнако уже в 99-е годы Горький сумел ра- зоблачить. не только антиобщественную, ре- акционную направленность декаданса, но и его эпигонскую сущность, показать всю не- состоятельность претензий Сологубов и Ме- режковских называться «свободными» XY- дожниками и «новаторами». Позицию, какую занял Горький в литера- тувной борьбе тех.-лет, мог занять лишь’ пролетарский писатель, ибо он противопо- ставил декадентам не только трезвый кри- тический реализм, но и непоколебимую веру в будущее, последовательно оптимистиче- ское мироощущение. Но Горький выступил тогда скорее как «социалист чувства». Об- разы борновза свободу, героические образы его сказок и легенд были яркими, сильны-. ми, вдохновляющими, но они носили еще утопический характер. И литературная борь- ба, которую вел тогда Горький, в частно- сти его суждения о «свободе творчества», не были еще достаточно последовательны-. ми, и, главное; не опирались еще на четкую положительную программу. Горький cam понял это в конце 90-х годов. Может показаться удивительным и пара- доксальным, что именно в тот момент, ког- да к Горькому пришел большой успех, свя- занный с выходом его «Очерков и расска- зов», он впервые с большой остротой почув- ствовал неудовлетворенность своим творче- ством. Но факт остается фактом: начало ши- рокого признания и славы совпало у Горь- кого с началом глубокой переоценки своего творчества и, прежде всего, мировоззрения, «Что же именно ты проповедуешь?» — сира- шивал Горький сам у себя в рассказе «Чи- татель» и, не находя ясного ответа на этот вопрос, ставил под сомнение свое «право поучать». «Первый раз в жизни я смотрел так внимательно вглубь себя, — признавал- ся Горький в этом рассказе. — Я открыл в себе не мало добрых чувств и желаний, не мало того, что обыкновенно называют хо- рошим, но чувства, об’единяющего все это, стройной и ясной мысли, охватывающей все явления жизни, я не нашел в себе». Это были честные слова. и это был тот вывод, который помог писателю подняться на но- вую ступень развития и стать выразителем выросшего, лостигшего своего. самосозна- ния социалистического пролетафиата: Не случайно Горький, уже в 1892 году сблизившийся с крупным пролетарским кол- лективом, ставший другом тифлисоких же- лезнодорожников, лишь в 1902 году создал образ машиниста Нила. Не случайно Горь- кий, создавший в ранний период своего творчества замечательные сказочные обра- зы борцов за свободу, емог только после 1905 года нарисовать широкие реалистиче- ские: картины революционной борьбы. Для этого нужно было обрести ту «стройную и ясную мысль, охватывающую все явления жизни», о которой мечтал прежде художник, — он почерпнул эту мысль со страниц ле- нинской «Искры». Для этого нужно было обрести четкую творческую программу, ко- торой недоставало прежде Горькому, — он почерпнул ее из гениальной ленинской ста- тьй «Партийная организация и парлийная литература». Так в огне революции 1905 года родилось искусство социалистического реализма, — это был один из вкладов рус- ской революции в развитие мировой куль- ведъ, постаточно ли сильны его удары по врагу. Об этих своих сомнениях Горький wa- писал в 1901 году в рассказе «О писателе, который зазнался». У этого писателя голо- ва закружилась от похвал. Но вскоре он понял, что многие из его поклонников. вос- хваляют. его, принимая за другого или же- лая выдать его за кого-то более пригодного им. Замечательно, что именно на этот рас- сказ Горького сослался‘ Ленин в своем труде «Что делать?», вспоминая о «медо- вом месяце «легального марксизма», когда «марксистами становились повально все, марксистам льстили, за марксистами ухажи- вали», и когда «среди окруженных этим ча- дом начинающих марксистов оказался ‚ не один «писатель, который зазнался..» Ленин дал следующее об’яснение этому явлению: «Ни для кого не тайна, что кратковремен- ное процветание марксизма на поверхности нашей литературы ‘было вызвано союзом людей крайних с людьми весьма умеренны- Спасибо скажут миллионы ллодей... Научные сотрудники музея А. М. Горького в Москве прове» ли в цехах и общежитии фабрики «Трехгорная мануфактура» несколько докладов о жизни и творчестве писателя, После од» ного из докладов с воспоминаниями о Горьком выступили ста“ рые рабочие’ фабрики. Они рассказали о коллективном письме, посланном еще до революции рабочими Прохоровской мануфак-» туры Горькому. на Капри. Письмо содержало просьбу помочь в организации театрального кружка. Горький обратился за со действием к К. С. Станиславскому. Где находится это письмо Горького — неизвестно, Дирекция музея занялась поисками его.`Всли письмо найдется, оно будет передано в архив Горького при Институте мировой литературы, Фотокопия письма украсит одну из витрин музея. Это один из примеров той массовой работы, которую ведет музей, существующий с 1937 года и возобновивший в прошлом году, после нескольких лет перерыва, свою деятельность, За 5 лет музей посетило свыше 600 тысяч человек. Ежеднев» но в нем можно встретить людей самых различных профессий и возрастов, Они рассматривают рукописи и письма Горького, книги, которые писатель читал в детстве, останавливаются у макетов зданий, в которых он проживал, тюрем, где находился в заключении. . В музее собраны богатые иконографические материалы: жи- вописные и скульптурные портреты Горького работы известных русских мастеров — М. Нестерова, В. Серова, Л. Пастернака, И. Бродского, И. Шадра, В. Мухиной, С. Коненкова и др.; групповые ‘портреты; «Сталин у Горького в Горках» А, Гера» симова, «Ленин и Горький» П. Васильева, «Ворошилов и Горь- кий в тире Центрального дома Красной Армии» В, Сварога, «Сталин и Ромэн Роллан у Горького в Горках» П, Корина, «Беседа Горького с рабкорами» И. Бродского. Недавно эти ма- териалы пополнились портретом писателя, принадлежащим ки- сти иранского художника Али Керима (акварель на кости) и полученным ‘из. Шанхая изображением Горького, вышитым шер- стяными нитками на шелку. В книге посетителей музея много записей, Мы находим здесь отзывы В. И. Немировича-Данченко, китайского писателя Мао Дуня, художника К. Юона, художественного руководителя Те- атра Ленинского комсомола И. Берсенева, скульптора С, Ко- ненкова и многих других представителей искусства, литерату- ‚ры, науки, а также учительской и студенческой общественно“ сти, Общие чувства посетителей выражает запись, сделанная М. Шолоховым+ : «Покидаешь музей с чувством глубокой благодарности к тем, кто так по-настоящему хорошо и заботливо собрал всё, отно сящееся к жизни и деятельности Алексея Максимовича, Cna- сибо скажут миллионы людей, любящих Горького», На снимке: статуя То, что Горький обрел в конце 30-х годов читателей и почитателей не только в де- мократической среде, но и в среде либераль- ной Интеллигениии,; об’яснялось этим очень кратковременным «союзом людей крайних людьми весьма умеренными». Все дальней- ее развитие Горького проходило под зна- ком под’ема его к ленинскому принципу партийности литературы. Оно приобретало при этом все большую идейную и художе- ственную мощь. По мере этого под’ема все более тесной становилась связь Горько- го с широким массовым читателем. И все дальше отходили от него читатели из бур- жуазных кругов. Часть буржуазных чита- телей разочаровалась в Горьком после его первых повестей, другие отреклись от него после первых его пьес, буржуазная критика начала особенный ‘поход против Горького после создания им замечательного творче- ского манифеста — поэмы «Человек». Но окончательно определились взаимоотноше- ния Горького и буржуазных читателей и критиков после 1905 года. Философов гово- рил о «конце Горького», уверяя, что его погубили две вещи— успех и социализм. Леонил Андреев, который раньше называл себя последователем Горького, теперь стал твердить об упадке горьковского таланта и при этом заявлял: «Всякая партийная про-: грамма есть первое зло для нашего творче- ства». Но особенно яростно выступил против Горького вчерашний - «марксист», ренегат Бердяев, выразивший недовольство в своей статье «Революция и культура» тем, что «новая полоса» в творчестве Горького свя- зана с идеями, развитыми в статье Ленина «Партийная организация и аа лите- ратура». Сейчас, изучая путь Горького, мы ясно виз дим, в какой неразрывной связи находился мощный под’ем его. творчества и самый факт рождения метода социалистического реализ- ма` с усвоением ленинских идей. Это усвое- ние шло разными путями и выражалось в разных формах. Мы можем указать на та- кие факты, когда Горький прямо пересказы- вал основные положения ленинской статьи о партийности литературы. Так, в 1912 году он писал в одной из своих статей: «Инли- видуалистам трудно доказать возможность абсолютной свободы творчества, ибо исто- рия слишком богата доказательствами про- тивного: писатели всегда внутренне связа- ны данными своей эпохи, нации, класса». Известно, что партийный подход к литера- туре получил яркое выражение в 1913 году в горьковских выступлениях против идеали- зации «карамазовщины». Но столь же пока- зательны для идейного развития Горького и те факты, о которых мы узнаем лишь теперь, изучая архивные документы, Как известно, товарищ Сталин опублико- вал в 1912 году в «Звезде» статью «Беспар- тийные чудаки», где разоблачил сущность позиции журнала «Запросы жизни». «Зама- зывание классовых противоречий, замалчи- вание борьбы классов, отсутствие физионо- мии, борьба с программностью, стремление к хаосу и смешению интересов — такова беспартийность,— писал товарищ Сталин,— ..Именно такую позицию занимает «про- грессивный» журнал «Запросы жизни»...> Горький сотрудничал тогда в этом журнале. Статья товарища Сталина была опубликова- на в апреле 1912 года, а в сентябре 1912 года Горький, решительно отказываясь от сотрудничества, писал редактору «Запро- сов жизни»: <... «Беспартийность» «Запросов жизни» становится постепенно своеобразной партийностью без программы — худшим ви- дом партийности: он дает широкий простор различным настроениям, но едва ли спосо- бен воспитать и организовать политиче- скую мысль». Как мы видим, Горький пов- торял основную мысль сталинской статьи о «беспартийных чудаках», статьи, которую Горький не мог не знать, так как был вни- мательным читателем и постоянным сотруд- ником большевистской «Звезды». Так Ленин и Сталин воспитывали Горько- го в духе партийности, выправляя его-лите- ратурно-политическую позицию и обрашая его, как художника, к тем идейным зада- чам, которые выдвигались ходом револю- WHOHHOH борьбы. a Идейный и творческий путь Горького не был «математически прямым». В трудные, переломные, кризисные моменты обществен- ного развития он совершал иногда серьез- ные ошибки. Ошибки начинались тогда, ког- да Горький отклонялся от принципа партий- ности литературы, и каждый раз это неиз- менно приводило к серьезным творческим неудачам. Такой неудачей Горького, неуда- чей не только в идейном отношении, но и в хуложественном, была «Исповедь», от- разившая вредную и реакционную проповедь «НОВОЙ», «пролетарской» религии и обозна- чившая вместе с тем отход писателя от реа- листического изображения ‘действительно- сти; Рассматривая сейчас, в исторической перспективе, эти ошибки Горького и вспо- миная историю их преодоления, мы уясняем в полной мере значение того, что сделал тогда Ленин не только для Горького, но и для всего мирового искусства. Ленин помог Горькому понять, что новый героический эпос, который вызывается к жизни герои- кой пролетарской революции, уже не может и не должен опираться ни на какую «мифо- логи», уже не может стоять ни в какой связи с религией. Этот вывод помог уяснить реакционную сущность проповеди «бого- строительства» и всех и всяческих форм «мифотворчества», которые возникают в буржуазном искусстве впротивовес герои- ческому эпосу пролетариата. С помойтью Ленина Горький пришел к выводу, что едиз- ственной почвой, на которой может разву- ваться новый героический эпос, является реализм, изучение и отображение реальной действительности, реального хода револю- ции. Произведения, созданные Горьким по- сле «Исповеди», были подчинены этой за- даче художественного освоения опыта ре- волюции 1905 года, и они ознаменовали возвышение на новую ступень метода со- циалистического реализма. А. М. Горького (проект В. Мухиной). 5ошрое далеко не академический ПРОТИВ ПУТАНИЦЫ И ИЗВРАЩЕНИЯ В ОЦЕНКЕ ` ЛИТЕРАТУРЫ ПРОШЛОГО ® Петр СКОСЫРЕВ a лантливыми произведениями» Гаиби, «родо- начальник сатиры» Кеминэ и т. д. Никаких попыток анализа, никаких ого- ворок! Перечисляются только положитель- ныё стороны деятельности поэтов. А ведь творчество, скажем, сатирика Кеминэ, за- ступника бедных, находится в прямой mpo- тивоположности с идеалами певца воинст вующих «дружин» Туркмении — Marpynnu. Советские поэты Туркмении, “ознакомив- шись <о статьями Б. Каррыева, могут по- думать, что их задача — лишь повторять то, что еще сто или двести лет назад уже было сделано другими «прославленными классическими» поэтами Туркмении. Если «золотые строки» Махтум-Кули воспевали идеалы, воплощенные Великим Октябрем, если Магрунпи, «Как доблестный воин, всю жизнь громил захватчиков и был пламен- ным патриотом», если Молла Непес — «не: превзойденный лирик, боровшийся за осво- бождение человека. от деспотических пут», то сам собою напрашнивается вывод, что мо- лодые советские наследники своих великих отцов смело могут итти по пути, проложен- ному этими классиками, не критикуя ‘их. Ни в одной из.статей Б. Каррыев не ro- ворит о слабом развитии в туркменской по- эзии прошлого реалистических традиций. Он не касается того, что ‘многие условные приемы традиционной восточной поэтикн, обычные для поэзии Махтум-Кули, Шабен- де, Молла Непеса или Кеминэ, в настоя: щее время бесповоротно и безнадежно ус: тарели. Нигде он не упоминает, что патрио- тизм поэтов националистического толка, таких, как Магруппи или Абды-Сетдар Ка- зи, имеет очень мало общего с патриотиз- мом, свойственным совётским литераторам Туркмении. В вопросах взаимоотношения советской культуры с литературными явлениями про- шлого не может быть никакой недоговорен- ности, ничего неясного. Идет ли речь о творчестве отдельных классиков, касается ли вопрос составления общих очерков развития той или иной из со- `ветских литератур, мы не имеем права за- ‚бывать, что не безоговорочное, а критиче- ‚ское усвоение классического наследия слу- жит обогащению советской культуры. ‚ Как часто, однако, это забывается! :.B марте этого года газета «Бакинский ра- бочий» поместила статью М. Ибрагимова «Праздник культуры азербайджанского на- рода»—0 подготовке юбилея Низами. В пер- ‚вом же абзаце мы читаем: «Творчество Ни- замий представляет собой наивысший рас- ‘цвет литературы и искусства Азербайджана ‚ХИ столетия — золотого века нашей на- ‘циональной культуры». ‹Обратим внимание на вторую’ половину ириведенной ‘фразы: ‘Жвенадцатый век. ав». ‘TOP статьи называет золотым веком азербан- джанской национальной культуры. Что это, как не отказ от критического отношения“к явлениям прошлого? В двенадцатом веке, когда жил и творил Низами, образование ‘было уделом лишь немногочисленной за- житочной верхушки ‘общества, Азербайд- жанский народ был почти поголовно не- грамотен, нищ и бесправен. Он Ha- - ходился под иноземным = владычест- вом — Ширван-шахов, и национальная ‘культура его была растоптана. Убедитель- нейшее свидетельство этому уже один тот факт, что величайший поэт Азербайджана Низами был вынужден писать свои произве- дения не на родном азербайджанском язы- ке, а на непонятном народу языке завоева- телей и придворной знати—на персидском языке. Как же можно, зная все это, век бесправия и гнета называть золотым веком национальной азербайджанской культуры? Такие утверждения ведут лишь к дезориен- TAUHU читателя. Мы не сомневаемся, что опытный и знаю- щий советский литератор, каким является М. Ибрагимов, и сам не верит в утвержде- ние о золотом веке. Приведенная фраза — всего лишь дань юбилейной стилистике; но тем досаднее, что ради красоты стиля при- носится в жертву историческая правда, ‚дот же отказ от правдивого, т. е. крити- ческого, отношения к культуре прошлого можно обнаружить в. работах туркменского литературоведа Б. Каррыева. Автор ряда интересных статей о народных дестанах и о поэтах Туркменни ХУШ и ХХ веков, Б. Каррыев сплошь и рядом склонен любое литературное явление прошлого именовать классическим лишь за то, что оно прошлое. А назвав поэта классиком, Каррыев уже тем самым как бы выдает ему охранную грамоту от критики и в характеристике его допускает лишь самые выспренние и вос- торженные эпитеты. «Имя мудрого поэта Махтум-Кули окутано ореолом вечной сла- вы, — пишет Б. Каррыев в статъе «Турк- менская классическая литература» (сб. «Ва- тан», 1944 год), —строки его бессмертных творений, его афоризмы вошли в золотой фонд мудрости, стали пословицами и пого- ворками. Яркими чертами он рисует идеал, которому служил всю жизнь...». Тщетно стали бы мы искать в этой статье хоть одно слово о суфизме Махтум-Кули, о пессимистических и мистических мотивах, которые не редки в творчестве этого дей- ствительно замечательного поэта, родивше- гося 200 лет назад. Критическое рассмотрение наследия поэ- та-философа, современника М. Ломоносова, Махтум-Кули в работах Каррыева подмене- но. восторженным панегириком. Махтум-Ку- ли славен тем, что в тяжелый и мрачный для туркменского народа ХУШ век он су- мел возвысить свой голос в защиту прав человеческого разума и человеческой сове- сти, на которые ополчились мракобесные силы исламистского Востока, в статьях же Каррыева поэт представлен читателю чуть ли не как провидец Октября. Это не верно и совсем не нужно для ут- верждения славы Махтум-Кули. В той же статье Б. Каррыев перечисляет всех более или менее известных туркмен- ских поэтов дореволюционной поры. При этом все они огульно именуются «прослав. ленными». Автор статьи не делает ни ма- лейших попыток разобраться в особенно- стях их поэтического наследия. Он пишет: «Эпоха, блистательно возглавленная Мах- тум-Кули, дала целую плеяду прославлен- ных поэтов и писателей, среди которых вы- эделяются Индалиб, Магруппи; Шейдаи, Гаиби, Шабенде, Сеиди, Зелили, Кемино, Молла Непес, Досмамед, Мятаджи, Юсуп Ходжа, Аблы-Сетдар Кази, Ашики, Мискин Клыч и многие другие». Что же, спросит читатель, для советской культуры одинаково ценно и наследие Ке- MHH3, и то, что написал Магруппи, и те пес- ни, какие приписываются Ашики или Доб- мамеду? Видимо, таково мнение Б. Каррые- ва, Ибо дальше в этой статье каждому из названных старых поэтов придан некий обя- зательно хвалебный эпитёт: «пламенный па- триот» Магруппи, «воспевающий право. че- ловека на жизнь и свободу» Шейдаи, «обо- ‘гативший туркменскую поэзию высокота- бода казахской земли, свобода народа, не. зависимость, радостная жизнь». А ведь в творчестве Бухара наряду с из- вестными демократическими тенденциями были тенденции и прямо противополож. ные, вдохновлявшие в свое время буржуаз: ных националистов, ярых врагов советской культуры и советской литературы Казах: стана. ‘ После опубликования постановлений ЦК ВКП(б) в казахской печати подверглись серьезной критике ошибки, содержавшиеся в литературоведческих трудах Исмаило: ва. Однако до сих пор в республике не появилось Ни одной мало-мальски обстоя- `тельной работы, в которой ставились бы вопросы отношения к литературному ма’ `следию прошлого так, как они того заслу- живают. Вопросы создания исторически ’ правдивых очерков развития братских лите- ратур поставлены в порядок дня. всем ‘процессом развития советской многонацио- нальной культуры. ` к: ’ Никаким «красотам стиля», никаким не- договоренностям и путанице в этом BON- росе не должно быть места. Иные ‘литературоведы; разрабатывающие вопросы развития литератур Средней Азии, о национальной принадлежности классиков среднеазиатских народов ‘судят по нынеш: ним административным границам между‘ со- ветскими республиками, Например, ‘город Туркестан ныне находится’ на территорин Казахстана, возле города. Туркестана вы: сится чудесный мавзолей одного из ранних тюркских поэтов мистика Ходжа Ахмета Ясави. Вероятно, это было причиной‘ того, что Ясави об’являлся казахским классиком, а здание мавзолея признавалось произведе- нием казахской национальной архитектуры. Так и написано в одной из литературо: ‚ведческих работ Исмаилова. < Но Ясави одно время учился в Мерве. А город Мерв входит в нынешнюю Туркме- нию. Туркменский филиал Академии’ наук а бо о ео Е ре оото ре ЗониОНИЯ город Мерв входит в нынешнюю Туркме- нию. Туркменский филиал Академии наук включил Ясави B список туркменских клас- CHKOB KH рекомендовал ‚редакторам антоло- ‘гии туркменской поэзии именно с религиоз- ных гимнов, написанных Ясави восемь’ ве. ‚ков назад, и начинать книгу! < Но Ясави одно время учился в Мерве. А Любопытно, что составители узбекской антологии также открывают книгу ‘узбек: ской поэзии с гимнов Ясави, А Ясави, был не туркмен, не казах, не Узбек; в ХИ веке, когда он жил, не было деления тюркоязычных племен на те нацио- нальные единицы, какие мы знаем теперь. И, что важнее всего, для советского чи. тателя мистические гимны Ясави, «хикме- ты», просто не представляют сколько-ни- будь значительного интереса. Их не только не следует трижды печатать в казахской, туркменской и узбекской антологиях, им и вообще не место в популярных книгах, представляющих поэзию этих народов, Со- ставителям поэтических антологий пра вильнее было. бы после показа образцов на- родного творчества переходить непосрел-. ственно к тем поэтам, чьи произведения по: служили органическим началом истории данных литератур, т. е. для узбекской. лите- ратуры начинать с Навои, ana туркмен- ской—с Махтум-Кули и его отца Азади, и для казахской — может быть, с Бухара. Вопросы литературоведения в нынешних условиях становятся боевыми вопросами развития многонационаЛьной советской ли: тературы. От того, как они решаются, не редко зависят пути роста молодых совет: ских писателей. га Критическая оценка классиков, их прое изведений и литературных направлений про- шлого — это все вопросы идейно-полити- ческие. Огульное восхваление и возвеличи- вание всех акынов и шахиров прошлых сто. летий, об’явление их всех «несравненными, Атлас а. ан их всех «несравненными, непревзойденными» ‘мешает. понять иным литераторам ту :бесспорную истину. что только на путях реалистической литературы. можно искать настоящих творческих улач. Когда Махтум-Кули упорно именуется турк- менским Пушкиным, то невольно рождает». <я мыель: да так ли уж необхолимо для молодых туркменских литераторов изуче- ние подлинного Пушкина? Раз Махтум- Кули — это то же самое, что Пушкин, то может быть, можно ограничиться знанием лишь Махтум-Кули. А ведь развитой реали- стической литературы не было в прошлом. у туркменского, равно как и у казахского, и у Узбекского, и У киргизского, да и у мно-. гих других советских народов. М как бы ни был высок талант Махтум-Кули, или Мукими, или Махамбета, — знакомство ¢ НИМИ не может заменить учения у русских классиков или знакомства с крупнейшими современными писателями СССР. Метод социалистического реализма = это @динственный пн обра пе Од, следуя которому, советские литератсры могут овладеть важ: нейшими темами современности, Cnenonatentnuq prenne ое а EN EAM BOLTCABHO, PORODA O ports He KanONHan р ротлом, нужно IPOBaATh имена клаоринла. и у HKOB И HA провать AX, в_ которую ‚ прошлой лнтераторам и должно ‘ворческие- приёмы, --а анализ учитывая обстановку и эпоху, в они жили. Лишь тогда знапие культуры принесет совётским д; какую. оно может Пышные эпитеты, примененные к умер- шим туркменским шахирам, должны рас- сматриваться уже не только, как «красоты стиля», а-как серьезные ошибхи идейно-ме- тодологического. характера, сильно снижа-. ющие ценность работ туркменского литера: туроведа;: Ту же ошибку повторяет русский поэт Г. Веселков в своих статьях о туркменской литературе и о творчестве Махтум-Кули (см. статью «Родоначальник туркменской литературы» № 4—5 журнала «Совет. Еде- бияты» за 1945 год). Его попытка дать раз- вернутую аналогию между творчеством Пушкина и Махтум-Кули замазывает во- прос об отсутствии устоявшихся реалисти- ческих традиций в поэзии туркменского классика. Недостаточно говорю об этом и я в сво- ей книжке «Туркменская литература», из- данной в 1945 году. Прямой отказ от марксистско-ленинского, критического рассмотрения культуры про- шлого продемонстрировал литературовед Е. Исмаилов в своем учебнике казахской литературы для 10-х классов средней шко- лы, изданном в 1946 году в Алма-Ата. На странице 36 Е. Исмаилов пишет; «В современной казахской литературе созданы произведения, рисующие героически-муже- ственные облики Исатая, Махамбета, Кене- сары, Сырыма, боровшихся за независи- мость казахского народа, героизм Аман- гельды и Бекболата в национально-освобо: дительной борьбе казахского народа против царизма в 1916 году и в гражданскую вой- ну». Здесь безо всякого разбора, под одну рубрику взяты и передовые люди казах- ского народа, как Амангельды, отдавшие свон силы и жизнь за дело революции, и вожаки буржуазно-националистических вер- хушек казахского аула, такие, как Кенеса- BI. P В. этой и в других работах Е. Исмаилов, подобно Б. Каррыеву, всех без исключения акынов прошлого именует классиками и их наследие признает национальным богатст- вом казахской культуры. А для советского казахского читателя далеко не все казах- ские поэты ХУПГи ХГХ столетий равноцен- ны. Если книги Абая Кунанбаева по праву занимают почетное место на книжных пол- ках современных городских или аульных библиотек Советского Казахстана, то сов- сем не место на этих полках тем акынам, кто громко оплакивал крушение `велико- державных устремлений казахских ханов и призывал казахский народ к слиянию с дес- потической Хивой. . Е. Исмаилов во многом повторил ошибки С. Муканова, допущенные им в учебнике для вузов и техникумов, изданном в голы войны. С. Муканов не только He подверг коитическому анализу литературные явле- ния прошлых веков, но прямо призывал со- ветских писателей брать пример с этих яв- лений. Заканчивая главу 06 известном сполвижнике и прилворном певце хана Дб- лая—Бухаре, С. Муканов писал: «ВБухар должен быть примером для современных писателей. Го всем его творчестве — забо- та о народе, польза для народа, чаяния на- рода, печаль народа. Его творчество рожде- но желанием народа. Это желание — сво- В том, что Горький почувствовал неудов- летворенность своим творчеством именно в тот: момент, когда к нему пришла болышая гобмкая слава, не было ничего нарадоксаль- ного. Характер. этой славы, то, что он обрел почитателей даже в среде, глубоко чуждой ему,—именно это заставило писателя заду- маться нал тем, достаточно ли четко и ясно развивает он свом идеи, достаточно ли определенный характер имеет его пропо- Издание произведений Горького. «В людях» — 655 раз, «Мои университеты»— 63 раза. Общий тираж трилогии составляет 4 947 тысяч экземпляров. : Lt be Ежегодно в Советском Союзе издается большое количество произведений А. М. Горького на русском языке и на языках братских народов. Бели до Великой Октябрьской револю- ЦИН — < 1888 по 1916 г. — произведения ве- ликого писателя вышли на 8 языках, общим тиражом 1083 тысячи экземпляров, то при советской власти почти за такой же срок — с 1917 по 1947 год-—книги Горького были изланы на 66 языках, а тираж их достиг 43 154 тысяч экземпляров. Это более чем в 40 раз превышает количество дореволюди- онных изданий, 108 изданий выдержал роман «Мать». Повесть «Детство» была выпущена 81 раз, ЕРАТУРНАЯ ГАЗЕТА one) No 24. В 1347 году Гослитиздат выпустил‘ тира- жом в 250 000 экземпляров два издания от- дельных произведений Горького: сборник рассказов («Челкаш», «Двадцать шесть и одна», «Рождение человека») и сборник поэзии («Песня о Соколе», «Песня о Бу- ревестнике», «Девушка и Смерть» и дру- гие). В ближайшее время выходят избранные «Сказки об Италии» с иллюстрациями ху- дожника А. Могилевского. В плане 1948 года — отдельные издания романов; «Мать», «Жизнь Клима Самгина» (четыре части в одном томе), трилогия («Детство», «В людях», «Мои университе-