gitepaTypliagd rasera: $3.53 (57 “iy? нь Hag ЫКАЛЬНОГО СЕЗОНА чадные композиторы ` (очень ‘интерес. ным оказалоя, напримег, показ SHTH- фашистской симфонии чешского ком- позитора Бейнбергёера, состоявшийся на-днях в союзе советеких компози- торов), н выдающиеся ‘исполнителя и, как показал последний музыкаль- ный фестиваль, представители запал. HOH критики и искусствовеления: He Bee же до сих пор перспективы московского музыкального сезона He- достаточно отражают музыкальную жизнь нашего Союза. Это зособенно чувствовалось в области оперного те- атра. Будущий сезон будет перелом- ным, в отношении показа ленинград: ского мастерства. В декабре состоятся тастролй ленинградского Малого опер- ного театра, в ‘течение которого пока- заны будут новые оперы Жепобин- ского («Именины»), `Держинсного («Тихий Дон») и Шостаковича («Ле- ди Макбет» и балет «Светлый ру- чей»). Эти гастроли, конечно. будут чрезвычайно интересны. Ленийграл- будет показана «Пиковая дама» в изу- мительной постановке Мейерхопьда и симфоническом истолковании Само- суда. Не очень богаты самостоятельными предложениями ‘репертуары наших оперных театров: 2десь ‘чувствуется какая.то робость мысли. Все то, что имело успех в Ленинграде, сейчас пе. реносится и в Москву (Большой театр и театр им Чемировича-Ланченко) Освоение классического наследства идет в московских оперных театрах туто. Первая новая постановка — «Севильский цырюльник» в филиале Большого тезлра не свидетельствует о большюй смелости в поиеках забы- тых шедевров. Правда, к концу сезо- на ббещана` «Волшебная флейта» Моцарта. Но опять-таки инициатива широкого ознакомления слушателя е этим монументальным произведением принадлежит Всесоюзному радноко: митету. Негетительность. нечеткость. отсутствие обдуманных планов харак. . теризуют сейчас работу московских оперных театров, а вель работа наших драматических театров, хотя бы нал классическим наследием. свидетель: ствует о том, что при серьезной ра- боте можно изжить эти нелостатки ЕВГЕНИЯ БРАУДО @ СОВЕТКОХ nase о Евреннове и Балиеве (1). ЭА- то <молодое поколение в Россини не забывает того, что @делали оба эти человека (Станиславский и Немиро- вич-Данченко), и рассматривает‘ их. Rak ` вождей московокото театра ва» равне с Мейерхольдом», Создателей Художественного теат- pa Крэг характеризует, как людей. которые были «одинокими идезли- стами в период, когда идеалистиче» Ckoe отношение Е театру высмеива- лось, и всякие действия в этом ва: правлении казались неосуществимы- ми. А ведь единственное, к чему стре- мились OTH мастера, это — чтобы в нелепом театре тех дней волворился разумный реализм... Чтобы театр перестал быть“ идиотическим.. , чтобы все в нем работающие были с1т0соб- ны думать, чтобы актеры нзучились говорить, как злравомыслящие люди. & не как попутаи, двигаться вор- мально. а He как откормленные CBHHDH..., Чтобы они отказались от отереотипных гримас, которые ровно ничего не выражают. Короче, они хо- тели прекратить все те глупости, ко- торые за очень редкими исключения- ми процветают в Лондоне и поныне. Это было начато больше тридпати лет назад, и результатом их усилий явля- ется современный русский театр». С большой теплотой отзывается Крэг о Мейерхольде. «Станиславского и Данченко обожают, Таирова любят, а Мейерхольда обожают и любят одно. временно»... «Он великий оэкопери- ментатор, он не знает покоя и шаг за шагом поднимается к новым вы- сотам. Ознакомьтесь с историей его творчества — и вы увидите, как ©во- боден его ум от всяких прелраесул- ков». Гордон Крэг говорит о своем наме- рении снова посетить Москву исклю- чительно с одной целью: всесторонне ознакомиться с работами Мейерхоль- да. «Я был бы рад, если бы мевя при- ковали к моему стулу на несколько. недель, чтобы я мот наблюдать мей- ерхольловские репефиции и снектак- ли: и тогда, только тогда, не отры- ваемый посещениями других театров, я был бы в состоянии изучить и по- нять этот исключительный театраль- ный тений» . Крэг дает также оценки спектак- лей «Волки и овцы» (Малый театр), «Король Лир» (ГОСЕТ)- и «Египетские ночи»: (Камерный театр). В «Волках и овцах» Гордон Крог усматривает «флирт с современностью», компро- миссные тенденции Малого театра, от: ход от своих «добрых традиций». 0 «Короле Лире» в Еврейском театре антлийский режиссер пишет, что не- смотря на то, что эта трагедия Шек- впира отличается своей сложностью и трудна для постановки, в постансв- ке Радлова «все было ясно, каж в хо- рошто рассказанной повести»: Спектак: лю РОСЕТ Крэт прелполатает посвя- тить отдельную статью, где он надеет- ся дать более обстоятельную харак- теристику замечательного исполнения Михоэлса и всего талантливого кол- лектива. Положительно расценивает Гордон Крэг постановку. «Египетских‘ ночей» в. Камерном театре и <«Тразви: аты» в театре Немировича-Данченко: О «нетеатральной» жизни Москвы Гордон Крэг пишет очень Mate, так как наблюдение ее He входило в его залачи»: Но все же он не ‘может бой: ти молчанием бросающееся в ‘глаза явление — радость, пронизывающую жизнь всей страны. Особенно явотвен- по ощутил это Гордон Крэг 1 мая, ва- блюдая на улицах Москвы торжество, подобное которому «нельзя увидеть нигде». И еще одно наблюдение по- разило Крэга: «никто не нуждается, насколько.я мог заметить, всякий, кто в состоянии работать, получает ус- ловия; обеспечивающие ему возмож- ность творить.. Театры имеют фон- ды; необходимые для осуществления любой постановки, как бы она ни была сложна или проста, дорога или дешева. В некоторых театрах я видел 29 осветительных аппаратов самого _ последнего типа... Никто не озабочен вопросом о расходах на постановку. Вдянственное, ‘что всех занимает: «улалаеь работа или нет?». Я. ЗИДЕЛЬМАН. Овтаорь — время сметра музыкаль- вых сид сезона. Сезон уже начался, й судить по выступлениям Евы рандровекой, Пмо Тассинари и пер- их симфоническим концергтам Все- сязного радиокомитета, то в текущем. зоне будет сделана ставка на ио- полнителей высокой квалификации. 04 певицы, начавшие сезон, принад- gemaT K числу квалифицированней- ших представителей запалного -во- хального искусства, и с этой точки зрения их выступления представляют эысокий художественный интерес ще не все крупнейшие концерт- лые организации полностью’ опубли- ховала свои программы. Быстрый культурный рост Москвы И ее поло- зоние как ведущего центра мирового искусства делают эти программы ид тола в гол более ответственными. Мос. ховский слушатель имеет полное пра- во прел’явить концертным oprannaa- диям большой счет, вле на одном из лервых мест булет’ стоять требование шнрокогм ознакомления наб с запал: ным искусством. большего ‘внимания’ к советскому творчеству в большая. взыскательность к качеству исполня- мого Москва располагает сейчас четырь: хз симфоническими оркестрами, из хоторых на первом месте безусловно стоит симфонический оркестр Всесо- юзного. радиокомитета Всесоюзный гадиокомитет выпустил ‘обширный ‚проспект с очень заманчивыми обе- шаниями. Сюла относится бетховен- ский цикл пол управлением болыьних хастеров дирижерского — искусства (Фрил. Сенкар и др.) обтирный цикл. Чайковского. включающий всё крун- ные симфонические произвеления это- то мастера, хорошо продуманные цик: лы современной западной музыки и. наконец; что очень важно. нам: обеща- но исполнение крупнейших. оперных - шелевгов прошлого’ (Моцарта. “ Бетхо- pena. Вебера и т. д.); Из числа ео- ветоких новинок в самое ближайшее время (в октябре и ноябре) исполне- ны будут симфония талантливого и оченБ мололото советското: компози- тор8 Тихона Хренникова, 15-в сим- фония В. Мясковского и новый кон-. цеёрт Арама Хачатурьяна, имевшего столь большой успех в. прошлом ве- sole я На такой: же высоте находятся я программы Мосфила. Работа Моефи:- 1а в текущем году булет широко ох- ватывать крупнейшие ° фабричные предприятия Москвы. Много симфони- ческих концертов устраиваются Мос- филом совместно © Всесоюзным ра- днокомитетом. Программа Мосфила. обещает ряд советских новинок (Ше- бапина, Книппера, Хачатурьяна), a также исполнение крупнейших 06- разцов советской музыки. еравниталь. _ 0 ‘редко появляющихся на концерте ных протраммах. Сюда относится, на- примег, монументальная шестая сим- фония Мясковского для оркестра и ropa. et Значительно углублена: будет. в Te- кущем сезоне и пояснительно коммен- тирующая работа (программные пояс- нения, лекции в связи 0 исполняемым репертуаром). — Кроме ‚этих. двух основных органи-- ций в московской концертной жиз- ян принимают участие еще и’ Цент- ральный дом Красной армии, раснола. тающий хорошим симфоническим ор- зестром (дирижер — народный’ ар- тит Л. Штейнберг), и, в известной мере, Большой театр, великолепный оркестр которого даст рял симфони: ческих концертов, программа которых еще окончательно не установлена. Таким образом число концертов. в настоящем тоду превысит и но коли- честву и по программному охвату. по-. казатели предыдущего сезона, Реша- юцим, однако, будет тщательность. исполнения. Недостаточно составить интересный проспект. Необходимо. чтобы. самое художественное солер- жание концертов было бы раскрыто ПОЛНОСТЬЮ. 2 В статье «Современный русский театр», помещенной в последнем но- мере журнала: «ТВе London Mercury» Гордон Крэг’ делится впечатлениями о своем недавнем пребывании ‘в: Моск- Be H CBOHMH обображениями 0 MO- сковских театрах. Читатель, ждущий от великого ан. глийског. режиссера анализа путей советского театра, каких-либо 06еб- щающих выволов, jpackpnras тех 060- беннбстей; которые отличают наш .те- атр от буржуаан ‚‹ будет. разочароз ван. Всего этого в: статье Крэга нет; есть отдельные наблюдения, зарисов- ки московской театральной жизни, беглые оценки ряда спектаклей. И все OHH в достаточной степени характер- ны для самого художника, не умею- щего видеть органическую связь ис? кусства с окружающей действитель- ностью и прололжающеги ‘рассматря. вать театр, ‘как некий изолированный мир, в который не должны: вторгать* ся никакие толоса извне Для Крэга даже основная причинз неудачи прошлогоднего театрального конгресса в Риме заключается именно. в том, что участники его не. ограничи- лись обсуждением вонроса — какие театры нужно строить для драматур- тии Шекснира, Ниранделло-и-Чехова. В этой же статье, говоря о Нискаторе. как о ‘поборнике политического теат- ра, театра, призванного служить делу классовой борьбы. Горлон Крэг заяв- HOT # «Ничто не может заставить меня разделять эту точку зрения. Будь я солдатом. мне, я думаю, не достави- ли бы удовольствия постановки воен-, ных пьес — я предпочел бы «Две надцатую ночь» Будь я государетвен- ным, политическим деятелем, я вряд ли испытывал бы удовлетворение от пьес типа «Гоп-ля. мы живем» — я бы лучше посещал цирк. И, пере- живая страдания тражданской вой- ны, я бы и вовсе не помышлял о театре» : Значительную. часть своей статьи» Крэг посвящает роли Станиславского и Немировича-Данченко в русском театре. Мололое поколение на Западе, по мнению Крэга; знает об-этих ху- дожниках по литературе; горазли большее представление оно имеет 9 Таирове. Комиссаржевском. Дятилеве DY ACEC сотрудником Б. В. Захава. — Пуш. кин — действительно герой. пьесы. Читатель (надеюсь в дальнейшем можно будет сказать и о зрителе) все время ощущает присутствие Пушки: на в спектакле. хотя на протяжении _ всех четырех актов он ни ‘разу He появляется на сцене. Пьеса настолько. насыщена ‘атмосферой, окружавшей жизнь и-смерть поэта, что зритель забывает 0 физическом Чт тероя.в спектакле : пъесе показаны ‘последний. ме- can жизни Пушкина. периол нараста- ния его семейной драмы, дуэль и смерть и широкий резонанс. который вызвала в общественности Кончина’ поэта. Действие пьесы разворачивает- ся. в Петербурге. Исключение пред: ставляет: послелняя картина. которая. происходит на тлухой почтовой стан: ции. где по пути св село Михайлов: ское. находится гроб с телом Пуш- кина. В ньесе выведен ряд историче- ских лиц: Жуковский, Бенедиктов, Наталья Николаевна Пушкина, Але- ксандра Няколаевна Гончарова, кня- ‘тиня Воронцова-Далнкова, Николай 1, Дантеёс, барон Геккерн, Бенкендорф, \раф Строганов, Кукольник, Даль, ‘князь Долгоруков и другие, а также ряд вымышленных. персонажей, Финальная сиена «КомикаХМУН столетия» В МХТ 2 HOMUE XVI СТОЛЕТИЯ родителей над детьми иногда показы- вается как прямое издевательство, В финале же. звучит торжество побеж- дающей молодости. Ню-в то же вре-. мя злёсь в полвым основанием да- Но единство этих противоположно стей: комедианты — дети своих от- HOB, H HX театр, при всем его исто- рическом прогрессивном значении; — еще варварское ‘увеселение, в xXa- рактере которото сказывается та же грубость нравов. В постановке соблюдена верность исторической перснективы, Концеп- ция режиссуры в основном правиль- на, нов сеценическом воплощении есть спорные и не вполне удачные моменты. При избранной постанов- щиками трактовке внолне законно усиление комедийного начала, даже введение в иных местах буффонады. Но они не сумели. найти верную дозу, и элементы буффонады‘ зани- мают в спектакле слишком много ме- ста, инотда в ущерб солержанию пьесы. Другой минус постановки — недостаточная четкость сценической формы, в результате которой некотб- рые участки спектакля оказались утяжеленными, ‘несомненно, вопре- ки намерениям театра: общий план спектакля. разбивка актов на отлель: ‘ные эпизоды, ряд приемов художни- Ка показывают, что театр хотел сле- лать постановку более легкой Недостаток чувства меры и ощу- щения формы — это своего рода ‹детская болезнь» многих молодых режиссеров. В работе же Е. А. Гурова’ и П, Д. Ермилова, впервые выступа- ющих с самостоятельной постановкой, нетрудно обнаружить ряд ‘достоинств, свидетельствующих 0 их способно- стях. Мнотие отдельные моменты и целью сцены. разрешены находчиво, остроумно. Б. особенности это отно- сится к очень смешно поставленной «Гистории об. Адаме и Еве» и следу- юшей за ней спене под’ячего Клу- Нелии театры, очень охотно ставя щие произведения А. Н. Островского, избегают его исторических пьес. Оно и понятно: основная ценность. твор. чества Островского заключена в Tex комедиях и драмах, в которых он вывел евойх современников. Но тем не’ менее опыт’ постановки одной из исторических пьес Островского, при: том пьесы, успехом не пользовавшей- ся, представляет несомненный инте- рес —и именно в силу новизны a тфулноети задачи. Московский Художественный театр второй, работая над «Комиком ХУН столетия», стремился вскрыть живой театральный нерв пьесы. Он хотел разгрузить ‘ее от элементов бытового натурализма, от. тяжеловесного. ие: торизма, присущего многим пьесам, сюжеты которых взяты из прошлого. «Комик ХУП столетия» был напи- сан по случаю 200-летия со времени первой попытки создания pyceKore профессионального театра (1672 г.).: Содержание пьесы строится вокру! коифликта между. домостроевским бытом и совершенно новой-тогда про- фессией «комедианта» МХТ П подчеркнул в комедии Оет- ровекого ‘тему театра. Эта тема уси- лена в самом. тексте пьесы посред- ством переделок и добавжений, вне- сенных Василием Каменским. Камен- ский написал пролог изображающий’ обучение первых русских комедиан: тов режиссером-пастором, & также з8- менил ргоматиа (сценку, разыгрыва-- емую комедиантом) ‘о цыгане и лека- ре двумя другими маленькими. пе: сками — о «Вавилонском разбойнике атамане Егорке» и «Гисторией жа: лостливой 06 Адаме и Еве». Эти вещицы очень удались поэту: они написаны остроумно, хорошо выдер- жан лубочный стиль драматургичес, кого ПрИмМиИтТива. Кроме того, начало театральности_ внесено в самые сюжетные положе- ния пьесы: многие из них (напри- мер, сцена сватовства) трактованы как своего рода «кумидия». А На- талья, невеста комедианта Якова Ко- четова, прямо разытрывает целую сцеву (Фазвернутую из нескольких реплик,, имеющихся у Островското). В этом подходе к пьесе, однако, упу- тен важный момент; надо было Ha- ряду co страхом Якова перед отцом показать ето тяготение к лицедейст- ву, ето увлеченность актеретвом ярче. о в союзлаквле. Режиссура внесла остроту в плав ное течение пьесы. Столкновение двух сил — косното быта и нарождающе- гоея театра — приобрело резкость. Полчерхнуты грубость нравов, азиет- чина темнота’ леспотнческая власть к этому. Уже в титлеровокой Герма- нин настолацая живопись об’явлена «веймарекой» и запрещена». — Не думаете ли вы вее же, что Oy этот фашистский и полицейский но- ход против некоторых сюжетов может выевать эволюцию в животиеи и, как противодействие, возбудить вкуб к сюжету? — Я убежден, что новая культу ра <оздаст новые сюжеты. Энтузназм приведет к воспеванию новых вешей, которые будут прекрасны. Взгляни: те на этот эскиз к «Битве синдика- листов» Максимилиана Люса. Хо- pom ли он? Игра 1020 красного по- истине соединяется для меня © ето значением. Это элемент особого чув- ства. В этом rony wa манифестации 10 февраля, когда рабочие закры- лин статую Республики знаменами, цветами, красными венками, я вер- нулся к себе в большом возбужде- нии. Я хотел воспеть это красное. Недооценку значения сюжета в раз- шина с театральными «чертамеаю. Сцена эта, введенная театром, пови» димому, возникла все-таки из тексть Островското. у которого старяк Кочё- тов говорит Клушину: «fa ¢ пьяну- то не только скоморохи, покажутся тебе и черти». При всей удаче интер- медий, осуществленных с. отличным сценическим юмором, здесь, однако, было бы желательно большее приб- лижение к исторической действитель. ности; интермедии были далеки OT реконструкции комедийного деийст-.- вия 1672 года, & попытка подойти к такой реконструкции была бы цен. вым историко-театральным экскур- сом, и именно в рамках этого спек- такля. Работа над словом оставляет же- лать лучшего: часто текст не слы-- шен, стих разбит. Правда, стихотвор. ная форма не была сильной сторо- ной творчества Островского, но раз уж ставится пьеса в стихах, — надо было Эту форму соблюдать. Особая заслуга МХТ П — привле» чение к работе в театре В. Е. Татлина. Действительно; сделанное художни- ком в этом спектакле очень значи- тельно. Свое искусство пространотвен- ‚ной композиции Татлин применил в такому сюжетному материалу, кото- рый, казалось’ бы. как нельзя более далек от автора «Памятника Ш Ин- тернационала» и «Летатлина», но ис- кусным сочетанием деревянных пло* скостей различных форм Татлин 603- дал и яркий художественный образ избяной Москвы ХУП века и динами- ческое оформление сценической пло“ щЩалки, внеся таким образом столь. важный ‘в театре конструктивный принцин легкости в изображение тя- желовесного, быта. Из деталей офор- мления нельзя ‘не отметить. замечая: тельно найденные формы деревьев. - ‘Каменский и Татлин как сотрудни- . ки Островского! Этот. смелый ша вполне себя оправдал. _A. ФЕВРАЛЬСКИЙ ПЬЕСА © Столетие ва дня смерти Пушкина будет отмечено в будущем сезоне почтв всеми крупными московским театрами. Некоторые из них ставят ‘маленькие трагедии Пушкина, другие `инсценируют отдельные его произвё. Прн обсуждении юбилейного пуш- кинского спектакля в-театре им. Вах- тангова возникла мысль о пьесе, в которой Пушкин был бы не автором, а гегоем. Мысль эта встретила все- общее одобрение, но реализовать ее _ представлялось очень трудным, ввиду опасности возможной подмены образа. поэта актером. загримировачным Пушкиным. . Оказалось, что м. А. Булгаков вме- сте с В. В. Вересаевым уже работают над пьесой о Пушкине. Результатом такого пеожиланного совпаленяя яви- ось подписание между авторами и ‘театром. договора на право первой постановки пъесы «Пушкин». Оконча- тельный литературный текст пъевы уже прёлставлен театру, & скоро нач- ‘нутся репетиции спектакля, который пойдёт в постановке заслуженного артиста республики Б. Е. Захава. — Драматурги блестяще справи- лась со стоящими передними зада- Чами, — сказал в беседе © нашим ПУШКИНСКАЯ СЕРИЯ’, АСАБЕМПА“ Издательство «Асааепна» присту- пло в выпуску полного собрания сочинений А. С, Пушкина. Это изда- ние, сообщают в вступительной статье его редакторы, ‘проф. Ю. Г. Океман я М Цявловский, «дает канониче- ский текет всего литературното на- следия поэта со сводом важнейших печатных и рукописных вариантов». Два тома уже вышли. До конпа, го- да издательство наметило выпустить еше четыре книги — 1, П, ПН! томы, включающие в себя пушкинскую ли- рику 61814 по 1836 г. (фед, М. А. Ця- социально направленного ис: BATHE кусства обнаруживает и такой а5- тивный деятель революпионной ин хаыивотиюь © сюжетом или 063 ие- то? Я спрашиваю себя, имест ли этот воагрос какое-нибудь значение? Нуж- но изменить стиль. Он должен пере- отать быть эстетичным.. Средетбами стиля и сюжета нужно выразить раз- рыв между ним (художником) и той культурой, о которой ов минимально может сказать, что у нее запах тру- па... Те, кто не чувствует всем своим существом драмы современности, должны но крайней мере иметь чутье RPE, которые покидают пароход / на полном ходу. Но веякое отрицание вызывает утверждение. Художник ‘вызывает утверждение. бдудожниь должен зэанятьея выработкой обнов- ~ ленной культуры © влечением к ма: ‘териальности, ROTOPOTO мы не нахо- дим у атонизирующих.. Чтобы рабо- тать, достаточно не быть в стороне от маее, несущих перерождение, но слиться е ними. Дорога , длинная. сложная и трудная. Она кажется ино- pm неблагодарной, но как можно из- брать другую перед ляпом войны и cbamruama ?> Решительното сторонника сюжет находит в лике Марселя Громера. Как бы отвечая Дерену и другим, он го- ворит: «Сказать, что сюжет не важен, равносильно заявлению, что искусст- BO — игра, развлечение для неженек. Я всегда думал, что единственный настоящий сюжет искусства — чело- век во вселенной. остальное — жал- кое дезертирство.. Нужно иметь. Рлу: пость еноба, чтобы видеть в MCRYCCT- Be игру. Наше поколение прозело свою молодость в тятотах войны. Опустошенное, оно вее же может ска- зать свое слово. Бесполезно спрамги- вать, социален ли художник. Худож- ник должен быть еэмым социальным из всех, вели он ве хочет быть Mar риснеткой. Служа всем и’ никому, сн че будет действительно евобод- вым, если откажетея быть нленни- ком. Он может все получить, но дол: жен вее отлать». Особое место среди всех выеказав- птихея занимает Франс Masepeens, дный от груза формальных нкой и исканий. Для него вопрос о признании сюжета даже не стоит. Он давно разрешил ero. Для него живописная эмоция есть соединение всех элементов картины: сюжета. формы, цвета. Живописец. должен выйти из лаборатории, должен рабо- тать не только для своих собратьев. Мазереель призывает художников не вповский), и том позм (ред. С. № Bonar). В третьем томе, кроме лирических стихотворений, помещены «Сказки», прокомментированные проф. М. К. Азадовским. } . В начале 1986 г. Вы остальные три тома (УП, УШ, 1Х). Кроме того, в будущем тоду «Асадепиа» BERRY отит большое юбилейное собрание сочинений поэта в пяти томах. Ряд нроизведений - Пушкина-—«Евь гений’ Онегин», «Борис Годунов» и др.—выйдут в оформления палешан и лучших советских иллюстраторов, замыкаться в узкий круг фермаль- ных проблем. , . ‘«flenaxpya, Роден изображали «сю жеты». Уменьшило ли это значение их искусства»? — спрашивает он. Конечно, проблемой сюжетности не иечернываетея задача создания peas листического искусства. Но для боль- шинства художников Запада именно разрешение этой проблемы являетея необходимым этапом на пути Е рез- лиетическому искусству. В етолкно- вении с сюжетами труда, борьбы, со- циальных противоречий возникают конкретные задачи, которые Be мо- тут быть разрешены старыми мете- дами абстрактной пластики. Ставши на этот путь, худежник неминуемо придет в пересмотру ево- ето искусствопонимания. Призванное выразить новый сюжет, это иекус- ствопонимание не может не стать реа. листическим. = ‘ Не следует смущаться, что последо- вательностью Мазерееля пока He 06- ладает ни один из участников анке- ты. Значительные политические одви- ти в общественном сезнании передо- вых франпузских хуложников мы можем конетатировать ‘уже сейчас. Но сложный процессе полевения у важдото из них достигает различной тлубины и интенсивности. В ‘отдель- ных случаях мы можем наблюдать болезненное столкновение свежих общественных идей с наеледием усвоенной ими прежней формаляет- ской идеологии. Это последнее по- рой. как например у Леже, настоль- ко действенно, что не позволяет a+ чать работать над. новыми сюжетами с новыми метедами, «Может стать- ся, говорит. Леже, что сюжет ета- нет пластически возможным. В этом есть риск. Дня такого человека, как я, во всяком случае для совремевно- то художника...». «Сюжет литтает нае необходимой свободы иластичеекой напряженнести», — пишет он в дру- ток месте. Передовые художники Ganana ona- залнеь достаточно зоркими, чтобы разглядеть черты вырождевия в ©9- временном капитализме с ето война: ми, фапизмом, разрутнением произ- водительных сил, Они должны оказатьея достаточно зоркими и для тего, чтобы увилеть, что, оставаяеь на старых формальных позициях, OHH не ‘смотут создать искусство, противопоставляющее себя капиталистическому, искусство пед- HHHHO MACCOBOG, искусство‘ пролета- И. АНДРЕЕВ Приток свежих сил. в Москву сей: ч86 очень велик. Сюда тянутся и 33- КУЛАТИЛЕТ ЖИВОПИСЬ? _ должны‘ были бы постичь воснита- тельную ‘ценность предмета. Воспи- тание мос сейчас проязводится из улицах предметами, выставленнымя в витринах. Торговля и промышлен- ность навязывают предметы массам. Так формируется вкус толпы, Живо- гись, основываясь на предмете, пря- вимает общественный характер и мо- жет быть нопользована в школах, в% риоталишах, общественных паматни- кат H YT. 2}. у Среди. художников, ‘отказывающих проблеме сюжета в признании, мы находам и Андре Дерена. Дерен чрез- Редакция журнала «Коммюн» обра- залась с этим вопросом к француз- ким художникам самых различных политических и художественных ватлядов. В частности, художникам было предложено определить овое от- ношение к сюжету, как в важней- шему элементу будущего искусства. В номерах 21—22 журнала опуб- микованы их ответы. В этих выска- зываниях, во воем их своеобразии, ‘@тразились те’ сдвиги, которые про- исходят в сознании лучшей части художественной интеллигенции Зата- да, Огромному большинству художни- хов уже ясно, что современное искус- ©т80 катиталивма аашло B тупик. Только Андре Лот находит в cede достаточно самообладания, чтобы зоокликнуть: «Живопись больше не продается. животьисв спасена» Он за- бызает, однако, что. живопись не про- Дается лишь потому, что ее никто не окупает. По мнению большинства, живопись Tala кастовой, отошла. от живых Нужд человечества и. потеряла связь $ обществом. «Слишком многие из Hie забыли, что художник быстро Хиреет, обрубив корни, которые ето питают живыми соками народа» — иишет Озанфан. 0б этом же говорит 1 Андре Дерен: «Не художник обу- 1а6т толпу, а толпа художника, 9т0_ Чарод совлает слова, дает им плоть, qt только находит для них ритм. многому научился, наблюдая моря: За, красившего свою лодку». » Чтобы влюлне оценить остроту этнх оказываний, достаточно вепомиить B что говорилось еще так недавно Книге тото же Озанфана и Женме- Re «Га решите тодегпе», изданной 1925 тоду, мы ‘читаем: «Пурнам вемитоя в искусству, которое могло ie создать устойчивые произведения, поллакициеся духу. времени». йчас самого Озанфана это. абст- ®тное искусство вне времени ие Удовлетворяет, Не отказываясь 07 Ормальных достижений кубизма й ризма, которые ему предетавляют- Я несомненными, Озанфан ‘пишет: Mage; CTOH строго пуризма, я ©о- ЖА с ними (кубистами и постку- раем во всем, что касается слова. yen терминологии, элементов, состав- ЯЮщЩих картину. Мы построили пи’ Нино, теперь пора начать итрать на. Sa. Honoree we должны. быйи 84° ниматься. лабораторвыми изысвани- ями, но ничем, кроме них. В вовеч. HOM счете поиски чистоты, искомой для нее же самой, становятся бес: плодной работой. Что касается меня, я это понял в 1925 году и обратился KR поискам более человечного. Мы имеем нродукцию более чистую, чем когда-либо: кавую нищу иы 6ебе ©де* лаем из нее? Ловольно любовно раб осматривать нани флаконы: прочь от морфомании! > > ` Каюие же перопективы даа ства намечает Озанфан? «Более чем когда-либо нужно га находим_и Андре дерена. дерен зрез- отиться‘ 0 том. ‘что сказать. Ко всем вычайно редко высказывается на ‚страницах печати и вообще довольно равнодушен к воциальным вопросам. На этот раз он подробно излагает свои взвляды на работу художника, н уже сам этот факт чрезвычайно симптоматичен. \ По мненяю Дерена, живопиеь. не должна быть обременена ни частны- ми. анекдотами, ни теорией. Он не - придает никакого значения внешним формам. Существенна только внут ренняя жизнь. «Сюжета нет, Суще- ствует лишь динамичность эпохи, пе. рехраивающая старые тексты на но- вый лад.. Генай возникает как не- произвольная сущность. Каждый ав- томатически находит, свою. технику. Ремесло. очень просто. Поэтический восторг, как фактор, когда-то несом- ненно не играл роля. Художник де лал овою картину, как механик свою шестерню. Но сегодня сознание ощу- щает трепет материи. Главное — ни: какой предвзятости. Авторская кри- тика обеспложивает, и намерения ча cto He приволят ни к чему. Худож. ник черного, который хотел бы де- лать свет, покажет этим съетом, что он — хуложник черного. Нужно быть самим сабой, потому что нет никз- кой воэможности быть другим... Перзое влохновение — радость. Ра. бота лелает ее страданием. Резуль тат означает возвращение к ралости Под законченным я понимаю холет. который больше ие смотрится. HO возбуждает желание. лелать другие. Сезанн мбня стесняет. Он 8900- титоя о совершенстве, несовместимом со свободной игрой человеческой мы. сли. Он ищет абсолютною, в 3TH искания противоречат цвегению жнз- ки... Стремление к законченности — Это смерть... Сознание должно слело- etal. вать материи, или, точнее, бросать ботиться`о том, что сказать. Кю всем прочим факторам уравнения, кото- роё мы, художники, должны всегда разрешать. теперь прибавляютея еле- рующие обязанности: 1) пасать для всех, следовательно, думать о пролетариате воего мира, 2) выражать себя настолько обще- доступно, насколько это Только р0з- можно; : Е Социёльное искусство, которое нам врайне. нужно. сегодня, _н® должно быть развлечением окучающих 2: дей, снотворным для дилетвитов, не средством, созлающим мужественное возбутление. Это искусство. всегда было’ самым трудным, так как ero творен должен обладать высокими ‘моральными качествами» В этих высказываниях Озанфан Be олинок. Мыель 6 создании ‘искусства человечного. искусства револющион- ном разделяется, за немнотими ис- ключениями, всеми авторами. Но участники анкеты. так же как и Озанфан, еще не вилят реальных пу- тей к этому новому искусству. И это явственней веего сказывается в_их отношении к проблеме сюжета. Для такото художника, как Леше, обще- ствеяное значение животиси исчер- пываетея, как и раньше. всепотлона- ющны вниманием в предмету. И, че- смотря ина суб’ективное желание, его нынешнее творческое кредо ничем не отлнчабтся ‘от позинии, которую ‘on занимал в 1928 году (журнал «Оет Опегсьт И» 1928. № 1) Даже теперь Леже: говорит: аа «Раньше, чем вернутьея к сюже- ту, нужно было бы обратиться КЕ предмету... Не просите художников ивображать февральские бои. Волие- ния и чувства не могут проникнуть в живопись. Основная проблема — aT? предмет._ Современные деатези «Куда идет жизопись». Рисунок Джиакометти луч на малерию. со стремительностью быка, появляющегося на арене». Мы видим, что, декларируя связь революционного искусства © массами, Оззнфан не зачеркивает своего про- шло, Jleme безуепенно пытается сделать это прошлое оружием насто- ящего. Для Дерена даже не сущест- вует вопроса о ревизия накопленного творческого опыта. В. большой - оте- пени это прошлое. довлело. и Had покойвым Синьяном, Сяньяк, Bee симшатии которого были на стороне революционного пролетариата,. до конца жизни не освободился от бре- мени. старых теорий. . _ На вопрос вотруднива «Коммюв». напомнив, что в Салоне незави- симых, ‘председателем которого был Синьяк, полиция. свяла ‘картину именно за ее сюжет, Синьяк отвеча- ет: «Если полиция берется ибключи тельно за сюжет, это ие более, чем этал. Они-еще не умеют запрещать картёны за их технику. Они придут