ТЕОРИЯ И ПРАКТИКА WAM ОБЗОР ПИСЕМ В РЕДАКЦИЮ ных нововведений в этой области. При этом он предлагает фантастиче- ский проект «индивидуальных норм» для каждого обучающегося, полагая, что более одаренные студенты могут быть избавлены от длительных заня- тий по программе. И еще более стран- но выглядит следующее высказыва“ ние т. Чабаненко: «На актерском фа- культете нередко профилирующие дисциплины оказываются под спу- дом многократного васлоения тео: ретических предметов, подчас дуб- лирующих целые разделы про- граммы. Теоретический курс во всем своем’ комплексе зачастую перехолит из подкрепляющего, из способствующего развитию творче- ских сил учашегося в отвлекаю- щий, обременяющий. В конечном итоге непомерно затягивается вре- мя, необходимое для воспитания бу* дущего актера». Смысл этих громоздких фраз в том, что теоретические дисцинлины толь- као мешают, затягивают воспитание актера. Странное представление с роли и значении теории у доцента Киевского института т. Чабаненко! О том, что теория должна служить основой идеологического воспитания студента, он не пишет ни слова. В лучшем случае он готов признать ев каким-то «подкрепляющим», «способ- ствующим», вепомогательным средст- вом, если только она не замедляет темпы. выпуска студентов из’ институ- та. Неверные взгляды на значение теб» ретических дисциплин излагает в сво- ем письме т. Чабаненко, и потому внушает сомнение применяемый им в Киевском институте педагогический метод. Хх Одновременно с обсуждением проб- лем воспитания актера авторы писем затрагивают также существенны” во- просы организации учебы на режис- серских и театроведческих факульте- тах. «Часто наши театральные вузы выпускают из своих стен режиссе- ров, которые дальше литературно- критического анализа пьесы не идут, которые «докладывают» идею ‚ и тему спектакля так, что она едва затрагивает сознание и чувство ак- тера, а выходя на сценическую пло- щадку, не умеют решать эту «идею» и «тему» в художественных образах спектакля, не умеют построить ми- зансцену, найти внутренний ритм действия и т, д» — пишет тов. В. Галицкий. О серьезных недостатках в подготовке режиссеров в Гитисе и других учебных заведениях пишет также тов. А. Агафонов. Тов. В. Циглер отмечает крупные недочеты в деятельности тватровед- ческих факультетов: «Окончивший театровелческий фа- культет не знаком с процессом рабо- ты театра над постановкой спектак- ля, даже неясно представляет себе функции режиесера, театрального художника. Это и понятно — на те- атроведческом факультете нет та- ких дисциплин, как мастерство ак- тера, режиссера. А ведь театровед- критик должен не только разобрать спектакль, но в отдельных случаях ‚и подсказать что-то актеру и ре- зжиссеру». `Тов. Ниглер пишет также о ‘TOM, что в будущих критиках не воспи- тывается боезой публицистический темперамент. Разбор просмотренных спектаклей на рецензентских практи- кумах носит чаше всего эстетско- академический характер: «В результате такого «оранжерей: ного» воспитания студент понятия. не имеет об умении спорить, дока- зывать правоту своей мыели, подби- рать доказательства. Рецензентские практикумы в ряде случаев совер- шенно лишёны политической наз правленности». Эти и многие другие вопросы, ка= сающиеся обучения и воспитания мо- лолых специалистов сценического искусства, серьезно волнуют теат= ральную общественность. Актеры, ре- жиссеры, педагоги единодушно вы- сказываются за перестройку учебно- педагогического процесса, за органи ческое сочетание в нем марксистско- ленинской теории и творческого опы- та Станиславского, Немировича-Дан“ ченко, Вахтангова, за насыщение уче бы полноценной сценической практи- кой. Театральная общественноств ждет от Комитета по делам искусств практического решения вопросов, связанных с решительным улучшеня- ем театрального образования в стра- не. - Письмо Е. Брилля о некоторых воп- росах идейно-художественного воспи- тания молодых актеров, напечатанное в № 29 «Советского искусства», выз- ‘вало мнсгочисленные читательские от- клики. Режиссеры, актеры, педагоги пишут в редакцию о насунной необ- а TeaT- рального образования. В том, что сле- дует принять срочные меры для пере: стройки системы воспитания актерз, единодушно сходятся авторы всех пи- сем. Откликнулись на это выступление опытного режиссера-педагога и сту- денты театральных училищ и инсти: гутов. Для настроений учащейся мо- лодежи весьма характерно письмо ету- дента 4-го курса Гитиса им. Луначар- ского Л. Юрасова. О чем пишет т. Юрасов? Рассказывая о занятиях в институте, он справедливо отмечает основной недостаток в организации учебного процесса — «разрыв между теорией и практикой»; а «.можно увидеть скорее междо- усобную распрю, чем взаимодейст- вие между теоретическими и прак- тическими дисциплинами. Удиви- тельную косность проявляют в ре- неении этого вопроса, который неод- HOKpaTHO поднималея студенчест- вом, преподаватели теории. Безраз- личны и равнодушны к этому вопро- су и «практики». Они видят свою задачу в том, чтобы обучить воспи- танника ремеслу. Ремеслом можно считать и приемы реалистической школы, если они не служат глав- ным идейным целям советского ис- кусства. Уничтожьте разрыв между теорией и практикой, вызовите в молодом художнике страстное от- ношение к событиям общественной жизни, и в театр придут. люди, спо- собные двинуть развитие нашего ис- кусства дальше». рее < Тов. Юрасов далее подчеркива- ет роль руководителя курса, Как ос- новной фигуры -в воспитании будущих художников сцены. Именно он, руко- водитель курса, должен об’единять Я направлять весь учебно-воспитатель- ный процесс и нести ответственность за этический облик и профессиональ- ную подготовку выпускника институ- та. : Театральное студенчество с благо- дарностью отмечает плодотворную ра- боту таких педагогов, как Б. Захава (Гитис), И. Толчанов ‘(училище им. Шукина), В. Нашенная (училище им. Щепкина), умеющих воспитызать не ремесленников, а художников сцены, и, наоборот, подвергает критике»педа- гогическую деятельность тт. Белоку- рова, Бибикова и некоторых других преподавателей за узкий «практи- цизм», за одностороннее понимание своих задач. и Вполне законно желание студентов лучше, глубже познать пелагогиче- скую систему великого русского ре- жиссера К. С. Станиславского, всегда отрицавшего начетничество и `‘ремез- ленничество в искусстзе. Многие пе- дагоги, рекомендующие себя ученика- ми и последователями К. С. Стани- славекого, на самом деле грубо иска- жают его «систему», превращают ее в набор штампов и ремесленнических рецептов.. Учащаяся. молодежь ждет и требует, чтобы руководители. курсов глубоко и серьезно изучали литера- турные труды и все творческое насле- дие К. С. Станиславского, воспитав- нтего несколько поколений замечатель- ных мастеров сцены. О том, что теоретическое обучение необходимо органически сочетать со сценической практикой, никто не спо- рит. Не оспаривается и факт сущест- вующего разрыва между ними. Но раз- норечивые мнения и предложения вы- зывает вопрос, каким способом по- стичь единства между ними. Художе- ственный руководитель Тамбовского драматического театра В. Галицкий и ряд других товарищей настойчиво ре- комендуют культивировать студийный метод обучения при театрах: «Тов. Брилль глубоко прав, — пишет В. Галицкий, — говоря: о ча- сто встречающемся ` профессиональ- HOM превосходстве студийцев, воспитанных при театре, над выпуск- ` никами актерских институтов и училищ. Два года назад в Калинин- ский театр приехала «просматри- ‚ваться» группа выпускников Московского театрального училища, После просмотра старейшие работ- ники театра единодушно признали, что сотрудники вспомогательного состава, воспитанные в стенах театра, превосходят по своим. про- ессиональным данным и сцениче- ской подготовке выпускников теат- рального училища. И действительно, рицательном положительное и в поло- жительном отрицательное, что мы слишком резко отделяем в человече- стве зло и добро. Злинские рабочие с необыкновенной убедительностью разрешили этот спор. Я не заметил в них никакого желания отыскивать в Макферсоне из «Русского вопроса» положительные черты. Поджигателей войны они ечи- тают поджигателями войны и так к ним зи относятся. Горячо приняли злинские зрители заключительную речь Смита в том же фильме. Этот” эпизод неоднократно прерывался бур- ными аплодисментами. Я раньше уже знал, что западная’ кинематография тяжело больна, что она насыщена убийствами, эротикой, альковными драмами и смакованием всевозможной патологии. Но я никог- да не ожидал, что после специально- го отбора, который был проведен жю- ри кинофестиваля, на экране все-таки окажется такое количество выстре- лов, удушений, шизофрении, пьянства и всевозможной, грязи. Убивают са-. мыми разнообразными способами! Особенно ‘преуспели в этом деле итальянцы. Они перещеголяли даже Америку: В картине «Потерянная мо- лодость» кульминационный момент— убийство молодым бандитом своей возлюбленной. Очаровательно краси- вый блондин © волнистыми волосами, с непреклонным, жестоким и мужест- венным взглядом ведет влюбленную в него девушку в лес. И когда она, ра- дуясь его любви, бросается emy на шею — он, держа ее в об’яТиях, выпускает в Hee пять пуль под- ряд... Говорят, что буржуазная цен- зура установила предельную дли- тельность поцелуя на экране, но в пределах установленного метража эротические сцены доходят до такой животной гнусности, что мне стыдно становилось за актеров... Действие огромного количества картин происходит в городских тру- щобах, «на дне», там, где скапливает- ся разное отребье. Современная запад- ная кинорежиссура и кинодраматургия любуются грязью, развратом, нище- той и, в сущности говоря, ‚злостно клевещут на человека. Патологическая жестокость, болез- ненный интерес к темным сторонам ТВОРЧЕСКОЙ РАБОТОЙ КОМПОЗИТОРОВ рируют в специальном списке ‹пред- полагаемые договоры». Разговор о них ведется так лавно, что было бы трудной и неблаголарной задачей но- пытаться ‘подсчитать, сколько раз задолго до рэшения ЦК ВКП(б) о му- зыке наша пресса информировала чи- тателей о работе авторов над этими произведениями. Нельзя. разумеется, возражать против углубленной пере: работки композиторами отдельных свонх сочинений или доработки нача- тых много лет назад произведений и до сих пор не оконченных. `Но не слишком Ли затянулась работа над новыми ралакциями старых опер? Не пора ли Комитету по делам искусств перестать потворствовать таким ком- позиторам? Между тем Комитет не привлекает новых композиторов и либреттистов к созданию произведений для музыкаль- ного театра. Вместо этого составляет- ся план государственных заказов, в значительной степени состоящий из работ, начатых авторами не только до постановления ЦК ВКП(б), но в от- дельных случаях и в конце 30-х го- дов. Если в этом плане встречаются такие произведения, как оперы «Ча- паев» Мокроусова «ИМван Болотни- ков» Степанова и «Александр Нев- Прошло полгода со дня спублико: вания исторического постановления НК ВКП(б) «Об опере `` <Велнкая. дружба» В: Мурадели». Это постанов- ление и выступления товарища А. А. Жданова на совещании деятелей со- ветской музыки в Центральном Коми- тете партии на многие годы вперед ос: ветили путь развития музыкального искусства в нашей стране. Центральный Комитет партии при- звал композиторов следовать вели- ким тралициям классики, глубже изу- чать нашу советскую дейсцвитель- ность, стать ближе к жизни, к наро- ду, преодолеть чуждые советскому искусству формалистическяе влияния в музыкальном творчестве. Настоя- тельная задача каждого ^ советского композитора, глубоко и всесторонне усвоив постановление ЦК ВКП(б} об опере «Великая дружба», неустанно претворять его в жизнь. Та же зада- ча стоит перед Комитетом по делам искусств и Союзом советских компо- зиторов. Е Нри старом руковолётве эти орга- низанчи не только не боролись за развитие в советской музыке реали- стического направления, но, напротив, всей своей деятельностью поошфояли формалистическое направление, чуж- участие в производственной жизни театра дает студийцу — сотруднику вспомогательного состава ценней- ший опыт. Театральные студии при республиканских и областных теат- “pax — OHO из крупнейших завоева- ний нашей советской театральной культуры. Студии надо сохранить, быть может, в меньшем числе, но сохранить, преодолевая недостатки воспитания, иногда значительные, расширяя учебные программы и уве- личив сроки учебы». Не все руководители театральных институтов достаточно ясно поняли необходимость улучшения качества подготовки актеров. Директор Киев- ского института театрального искусет- ва С..Ткаченко, критикуя постановку учебно-воспитательной работы в выс- ших учебных заведениях, высказы- вается все же за существующее по- ложение зещей, возражая против про- хождения сценической практики в крупнейших театрах. Возражения т. Ткаченко основываются на том, что «нормативный учебный план имеет в среднем лекционную нагрузку студен- та не менее 36 часов в неделю», что, кроме того, студент должен прочиты- вать большое количество литературы ит. д. Другими словами, т. Ткаченко неликом высказывается за кабинет- ный, классный метод обучения aKTe- ра, против приближения учебного про- цесса к реальным условиям сцениче- ского творчества. Правда, автор пись- ма настаивает на необходимости орга- низации учебных театроз при институ- тах. Но ни в московском Гитисе, ни в каком-либо другом институте «учеб- ный театр» пока что не оправдал себя. Эта форма сценической практики еще требует проверки и значительного со- вершенствования. Казалось бы, прак- тический критерий — опыт воспита- ния лучших советских актеров в Ху- дожественном, Малом и других круп- нейших театрах страны, доказывает необходимость. стажировки студентов в ведущих театральных коллектизах. Но тов. Ткаченко против этого возра- жает ‘ввиду «занятости» студентов. Он предлагает ограничить прохожде- ние практики студентами лишь сле- дующими задачами: 1) посешение спектаклей с последующим обсужде- нием их во время лекций; 2) разбор и обсуждение спектаклей проводить преподавателями отдельных предме- тов в процессе чтения лекций. Про- смотренные спектакли должны при этом служить материалом, полкрепля- ющим изложенный курс; 3) ознаком- ление с устройством театра осущест- вляется в связи с прохождением кур- са оформления сцены, истории театра и мастерства актера; 4) знакомство с процессом созлания спектакля, встре- чи с мастерами сцены следует осуще- ствляъзь путем посещения студентами показательных (для студентов) репе- тиций. Итак, посешение спектаклей, озна- комление с устройством. театра — вот что предлагает т. Ткаченко. Мало это- го. мало! Для «систематического укрепления творческих сил» студентов директор Киевского института предлагает уст- раивать академические вечера-кон- церты, выступления в клубах, воин- ских частях, ‘и, наконец, студенче- ские спектакли в учебном театре. Вте это вместе взятое он называет «про- граммой-максимум производетвенного воспитания молодого актера». С этими предложениями уожно согласиться, если-не считать их даже «программой- минимум», потому что’ программа обу- чения актера обязательно должна пре- дусматривать практическое усвоение студентами опыта, метода, системы лучших советских театральных кол- лективов, а не только посещение их спектаклей. Вще более скромна «программа- максимум» у доцента этого же ин- ститута тов. И. Чабаненко. Он, напри- мер, возражает против введения 5-го года обучения на актерских факульте- тах. Почему? Потому что, по мне- нию т. Чабаненко, учеба в институ- тах и без того затянута, а некоторые одаренные студенты томятся ее про- должительностью, дожидаясь «дня так называемого творческого дебо- та». Тов. Чабаненко утверждает, что «уже выработаны и практикой прове- рены основы принципов, на коих зиж- дется театральное учебное заведение. Углублены и унрочены методы вос- питания актера». И потому он возра- MaeT против каких-либо существен- Народная артистка СССР О. Л. Книппер-Чехова разрезает ленту, от- крывая доступ в дом-музей К. С. Станиславского. . у Фото С. Шингарева. ОТНРЫТИЕ ДОМА-МУЗЕЯ Н. С. СТАНИСЛАВСНОГО В 19-ю годовщину со дня смерти К. С. Станиславского в старинном особняке, где протекали последние 17 лет жизни великого мастера рус- ского театра, открылся мемориаль- ный музей, 1 В доме № 6 по улице Станислав- ского 7 августа вобрались . деятели театрч и литературы — сподвижин- ки, ученики, родные,‘ друзья и почи- тателн Константина Сергеевича. заканчивая сезон, Таджикский театр оперы и балета показал зрителям чет- вертую премьеру этого года — балет «Шехеразада». Постановка А. Про- ценко и П. Бернацкого, оформление Е. Чемодурова, дирижер П. Мирош- ниченко. Накануне закрытия сезона театр организовал зрительскую конферен- цию. Рабочие, служащие и интелли- генция столицы Таджикистана в своих выступлениях одобрительно отозвались о работе театра, пропаган- дирующего русскую классику, пока- завшего оперу «Пиковая дама» и балет «Лебединое ‘озеро» Чайковского. а также произведение советского компо- зитора С. Баласаняна — балет «Лейли и Меджнун». Наряду с этим зрители требовали от театра более углублен- ной работы с местными писателями по созданию национальных спектаклей на современные темы. Серьезные упреки были адресованы театру за нёдоста- точную исполнительскую культуру хора, балета и оркестра, Академический театр драмы им. Лахути показал премьеру — пьесу А. Н. Островского «Бесприданница» в переводе на таджикский язык ани На открытии дома-музея с речами выступили Е. Калужский и Н. Вол- ков. О. Книппер-Чехова прочла теле- грамму, полученную из Ялты от сест- ры А. П. Чехова — Марии Павлов- НЫ. За эти дни дом = музей посетили тысячи трудящихся Москвы и дру- гих городов. Абдулла. Спектакль поставил Е. Ми- тельман в декорациях художника М. Шинулина. Театр в полном составе выехал на гастроли в Узбекскую ССР, в г. Бу- хару. Здесь он покажет все основные спектакли своего репертуара. Во время гастролей театр продолжит работу над постановкой «Овода» Э. Войнич. Этой пьесой предполагается открыть сезон 1948/49 г. Русский драматический театр им. Вл. Маяковского впервые за одиннад. цать лет работы в Таджикистане вые- хал в конце мая на длительные гастро- ли. Он побывает в городах Ленинабад- ской области. `Этот театр полностью выполнил план выпуска новых спек- таклей, показав в 1948 г. зрителям 6 премьер. Основное мёсто в репертуа- рё театра попрежнему занимает совет. ская драматургия. Однако последние премьеры театра — «Будет шторм» А. Гайта и «Вас вызывает Таймыр» А. Галича и К. Исавва — получили не- высокую оценку у зрителей: В погоне за количеством новых спектаклей театр снизил их качество. an LEB. СТАЛИНАБАД. но качество постановок. Обществен- ность не привлекают к ‘обсуждению работы театров. He созывают творче- скиё конференции. Неудовлетвори- тельно поставлена ‘и ‘воспитательная работа с актерами. Много поработал коллектив Госу- дарственной филармонии. Артисты эстрады пополнили свой репертуар произведениями советских авторов. Но зачастую выездные бригады все еше выступают < низкопробными программами. Подводя итоги совещания, секре- тарь обкома ВКП(б) т. Пустовалов отметил, что театрам, несмотря на некоторые успехи, следует обратить самое серьезное внимание на улуч- шение качества ‘и повышение илейно- го уровня спектаклей, Совещание наметило мероприятия для дальнеишего улучшения работы учреждений искусств. ЭСТРАДНЫХ КАДРОВ ственной самодеятельности. К педа- гогической работе привлекаются ма- стера эстрадного искусства. Худэже- ственный совет, создающийся при студии, будет наблюдать за учебно- производственным процессом, принн- мать новые номера и программы дс их выпуска. Принято также решение о привле- чении в состав студии лучших мсло- дых представителей эстрадного er кусства национальных республик. легатов перекочевал из мариянеских гостиниц в Злин, а на заключитель- ном торжественном дне присутство- вали послы и атташе семи держав, министры, мэр города Праги, огром- ное количество журналистов, киноре- жиссеры, актеры. Как известно, советская кинемато- графия одержала победу на обоих ки- нофестивалях. В Мариянске Лазне из. трех равноценных, главных премий со- ветская кинематография получила две принципиальные премии—«премию Ми- pa» (за фильм «Русский вопросе) и «премию Труда» (за фильм «Сказание о земле Сибирской»). Ей были при- суждены еще четыре премии: за луч- ший сценарий («Третий удар»), за лучший цвет («Сказание о земле Си- бирской») за лучшую музыку («Рус- ский вопрос»), и за лучшую научно- популярную . картину («Они видят вновь») и, кроме того, два почетных отзыва — за мультипликацию («Ко- нек-горбунок») и за операторскую ра- боту («Пирогов»): В Злине из четырех равноценных главных премий совет- ская кинематография получила три: за картины «Сказание о земле Сибир- ской», «Русский вопрос» и «Третий удар». На. обоих фестивалях выдающийся успех имела также польская картина «Освенцим», созданная в традициях советского киноискусства, что было признано всей прессой. Фильм «Освен- цим» на обоих фестивалях получил по одной из главных премий. Когда в Злине на’ огромном экране замелькали первые кадры какой-то американской картины, думаю, что не только я, но и все присутствующие сразу поняли, что этот суррогат искус. ства не может рассчитывать на успех у подлинно демократического зрителя, у людей, строящих новую жизнь. Он им враждебен и чужд. В то же время радостно было видеть, с каким энту- зиазмом приветствовала 20-тысячная аудитория советские картины. Появ- ление товарища Сталина в фильме «Третий удар» вызвало громовую ова- цию и превратилось в горячую. демон- страцию братской дружбы наролов. Многие критики в Мариянске Лазне упрекали нас в тенденциозности, гово- рили, что мы забыли заветы Стани- славского, что мы ‘Не ищем уже в от- В театрах Сталинабава дое советскому народу. Особенно от- ский» Попова (в eter ее Попов полу- с 1941 г). то по- рацательно эта сказалось Ha самом! чает аваксы еше любимом и доступном широким слоям чему бы не включить сюда и оперу народа музыкальном жанре. — на опе- «Декабристы», над которой Ю. Шапо- ‚ре. Не случайно поэтому, что из 600 рин работает уже более 20 лет? Можно ли после всего‘ этого ска- rb, Что Управление музыкальных -с лишним опер, написанных. совеАки- -ми композиторами за годы советской зать. власти, в репертуаре театров ‘удержа- театров действительно перестроилось, лось лишь ничтожно малое ксгичест- пашло новые методы, новую систему Направлять цеятельноеть KOMMORH- во. На оперных сценах сейчас звучат работы. Безусловно. нет! преимущественно руеские- и западно- -европейские классические оперы, Со- торов и помогать им лолжен Союз со- ветских композиторов. За последнее время в этом отношении появились некоторые сдвиги. Избранное Всесо- ветекий нарол попрежнему с нетерпе- ветских композитосов. нием ждет от. комнозиторов нолноцен- ных опер, воплошающих живые и ‘сильные образы нашей современности, юзным с’ездом композиторов правле- утверждающих торжёство советского ние уже проделало определенную ра- велодического стиля. * Олной из пеовос боту. Отдельные секции и комиссии, ервосчерелных задач, ‘апример, секция массовых жанров, вотавших перед Комитетом по делам ДОСТИГЛИ некоторых успехов. Так обстоит дело в Москве. С творческими -же работниками перифе- рии руководство союза связано очень плохо. Из Украины, например, сооб- щают, что композиторы республики работают над десятью новыми опера- ми. В Союзе же композиторов СССР об этом совершенно не. знают, Нужно ли.напоминать о том, что руковолить созданием новых опер в республиках и областях— вовсе не зна- чит прочитывать время от времени присылаемые местными организациями сводки и отчеты. Комитет и союз призваны активно помогать компози- торам в их работе, а‘не пребывать в роли пассивных регистраторов собы- тий. Широко известно, например, о том, что С. Прокофьев закончил но- вую оперу «Повесть о настоящем че- ловеке». Однако эта опера до сих пор нигде не была прослушана. и _об- суждена. : Случай. этот не единичен. Он сви- детельствует о том, что процесё. ра- боты композиторов над произведе- ниями для музыкального театра по- прежнему носит замкнутый характер. ‚Большую долю вины за создав- шееся положение несут наши музы- ковелы и в первую очередь музыко- ведческая секния Союза KOMITO3HTO- ведческая секция Союза KOMITO3HT¢- ров. Ее члены раз’ехались на летние каникулы, так и не приступив к реа- лизации плана, составленного еще весной. Близится начало нового театрально- концертного сезона, в течение. KOTO- рого есветские композиторы ДОЛЖНЫ: ‚делом ответить на суровую критику их работы Центральным Комитетом партии. Но Комитет по делам ис- KYCCTB A Союз советских композито- ров сейчас, когда остались считан- ные дни до начала сезона, не имеют даже достаточно точного представ- ления о том, что и как делается в 00- ласти создания новых музыкально- сценических произведений. «Незна- He» это распространяется и на дру- гие музыкальные жанры. Композито- ры пишут ‘новые симфонические, ка- мерные, инструментальные и вокаль- ные сочинения, но и о них в Союзе композиторов мало что знают. Если так обстоят дела в Москве, не вызы- вает удивления To обстоятельство, что новые произведения, создаваемые в национальных республиках, «краях и областях РСФСР, руководству сою- за в лучшем случае известны только по названиям. Комитет по делам искусств и Союз ‘советских композиторов должны, серь- ‚езно задуматься над тем, как они в ` недалеком будущем отчитаются перед партией и правительством з выполне- ‚нии исторического решения Цент- ‘рального Комитета ВКП(б) о разви- ‘тии советской музыкальной культуры. искусств после опубликования поста- новления ЦК ВКП(б) «Об опере «Ве- ликая дружба» В. Мурадели», было коренное изменение порочной практи- ки государственных заказов. Раньше в этом важнейшем деле Комитет ру- коволился мнением нескольких поль- зовавшихся его доверием KOMMOSHTO- ‘ров и музыковедов-формалистов, фак- тически решавших судьбы советско- го музыкального творчества. ’(Сейчас в Главном управлении музы- кальных театров Комитета по делам искусств принимают меры, чтобы ис- править это ненормальное положение. Руководители убравления тщательно рассматривают поступающие от ком- позиторов творческие заявки, рабо- тают < авторами в начальной стадии. ‘создания оперного произведения. Об этом говорит хотя бы тот факт, что 43-34 невыпслнения авторами своих ‘обязательств или низкого идейного и художественного качества представ- ленного материала Управлением му- зыкальных театров в 1948 г. расторг- нут и отклонен 31 договор. Какой же план заказов существует сейчас в Главном управлении музы- кальных театров? На новые музы- кально - сценические произведения подписано 9 договоров. Заканчивается работа также по 9 договорам, заклю- зенным. до, 1948 Г... се. не ‚ Однако внимательное рассмотрение плана государственных заказов, ©о- ставленного Управлением музыкаль- ных театров, приводит к весьма пе- чальным выводам. Невероятно, но факт, что среди невяти договоров, за- ключенных в 1948 г., т. е. после по- становления ПК ВКП(б) 0б опере «Великая дружба», на новые оперы фактически нет ни одного. договора! В. числе девяти договоров — три пока лишь на оперные либретто, один — на либретто для музыкальной комедии, один — на оперетту, два — на бале- ты. В список, правда. входят два до- говора и на оперы «Мван Болотни- ков» Л. Степанова и «Сказка о мерт- вой царевне» М. Черняка. Но здесь необходимо внести некоторую яс- ность. Что касается пушкинской. сказ- КИ, то эта опера еще в прошлом году была поставлена в Москве, и сейчас речь идет лишь о ее новой редакции, Опера «Иван Болотников» — также старая работа композитора, которую Управление музыкальных театров на- прасно хочет преподнести в качестве «нового» произведения. «Иван Болот- ников» и «Сказка о мертвой царевне» — не исключение. В списке работ, за- вершаемых по договорам, заключен- ным до 1948 г., мы находим давно H3- вестные оперы — «Степная быль» В. Шебалина, «Александр Невский» Г. Попова. Больше того, такие давно знакомые названия, как, например, опера «Чапаев» Б. Мокроусова, фигу- Во второй половине июля в Чехо- словакии одновременно происходили два международных кинофестиваля — в Мариянске Лазне и в Злине. Это были очень разные фестивали и каж- дый из них интересен по-своему. Европа за последние ‚десятилетия привыкла к кинофестивалям. Реклам- ная шумиха и коммерческий ажиотаж, как правило, сопутствуют такого рода международным состязаниям. Оценка картин производится обыч- HO жюри из представителей стран — участниц фестиваля, и главным мери: лом в оценке являются чисто. фор- мальные достоинства картины. Как только появилась официальная программа’ 3-го Международного ки- нофестиваля в Мариянске Лазне, его участникам стало ясно, что установив- шиеся традиции подобных междуна- родных конкурсов на этот раз будут, нарушены. _ Принцивиально . новым прежде всего был характер премий. Были установлены две политические премии “+ «премия Мира» и «премия Труда». Затем был об’явлен . офици- альный лозунг кинофестиваля — «За нового человека, за лучшее человече- ское общество». Такое идейное отно- шение к искусству резко ограничило возможности присуждения премий гангстерским или опереточным карти- нам, которыми Америка наводняет ев-. ропейские страны. Жюри кинофести- валя, состоявшее только из чехов — критиков и киноведов, производило предварительный отбор картин. Борьба между кинематографиями Советского Союза и стран новой де- мократии — < одной стороны, и кине- матографиями Америки, — Англии, Франции — с другой, определила весь характер фестиваля. Зал кино- ‚театра, где демонстрировались филь-. мы, часто становился ареной борьбы двух миров. Чехослованкая интелли- генция, жадно интересовавнтаяся со ветским киноискусством и искусством стран новой. лемократни, ‘искала в этом соревновании ответ на многие волнующие ев вопросы. Присутство- вала на Фестивале и буржуазная пуб- нь VCRT: ыы ни = opi e edt вст» iy qa KHC! eel я И! sate’ CRU «а Первые итоги перестройки В отделе пропаганды и агитации Свердловского обкома партии на- днях состоялось совещание работни- ков искусств. В своем локладе на- чальник областного отдела по делам искусств т. Тягленко отметил значи- тельные изменения, которые про- изошли в работе театров в связи ‘с отменой. государственной дотации. Театры области выдержали серьез- ный экзамен Почти на одну треть увеличилось количество постановок, В. два раза возросло число обслужи- ваемых зрителей, удвоились сборы. Районные театры за полгода по- ‘ сетили свыше 70- крупных населен- ных пунктов области. Наряду с этим участники совеша- ния отмечали, что многие театры еще не занялись коренной перестройкой репертуара. Кое-где ‘в репертуаре ‘преобладают развлекательные произ- ведения. В нёкоторых театрах сниже- ПОДГОТОВКА тозки новых кадров эстрадных иенол- нителей Комитет по делам _ искусств при Совете Министров СССР притял решение об организации при Мос- эстрале студии эстрадного искусства с годичным сроком обучения. Кон- тингент студии определен в 30 челс- век. В студию принимаются молодые актеры, имеющие законченное теат- `ральное или музыкальное образова- ние, и лучшие представители художе- Для дальнейшего улучшения подго- а кинофестиваля ” встала, как один человек, и разрази- лась бурными рукоплесканиями. Ока- залось, что на фестиваль пришла меж- дународная молодежная рабочая бригада, которая строит здесь желез- ную дорогу. Бригада состоит из фран- цузов, англичан, поляков, венгров. В свою очередь молодежь Чехословакии ‘восстанавливает сейчас Варшаву. Мо- лодежная бригала, которая явилась сюда прямо со строительства, прошла мимо рядов зрителей, подняв руки, и на всех языках кричала «ура», а зри- тели фестиваля дружно отвечали ей тем же приветствием. Фестиваль ежедневно открывался выступлением представителя народно-_ го управления заводами «Батя», кото- рый давал отчет о выполнении плана, потом показывалась хроника города Злина, снятая в тот же день. Так, например, мы, советские представите- ли, увидели себя на экране в день нашего прилета. Жюри Злинского фестиваля было тоже необычным: в его состав входи- ли не профебсора и не режиссеры, а 260 представителей фабрик, заводов, шахт — рабочие, работницы, крестья- не — простые люди Чехословакии. После каждой картины, просмотрен- ной на фестивале вечером, они утром с необычайной серьезностью ‘и страст- ностью обсуждали ее, а затем голосо- вали, По условиям фестиваля они име- ли ‘право поставить до’ 5 баллов ‘за идейное содержание фильма и до 3 баллов—за формальные и технические достоинства. Материалы обсуждения и голосования поступали в Фестиваль- Ch ный комитет для подведения оконча- на: тельных итогов соревнования. тельных итогов соревнования. Вначале Злинский фестиваль казал- ся вспомогательным мероприятием, и никто не предполагал, что ‘он будет играть такую большую роль. Но ког- да рабочее жюри направило в прави- тельство предложение запретить ан- глийскую картину «Сам себе палач», представители буржуазных кинемато- графий затролногались. Все большее количество журналистов стало сле- таться` сюда; вслед за тем ряд де- человеческой души, мелочное копа- последней своей картине «Деревня на границе» выступил, как передовой ма* стер нового чешского киноискусства, То же самое можно сказать ис ре- жиссере Вейсе. В его новой работе «Звери», несмотря на некоторые ошибки, страстно звучит социально- политическая тема. Эта картина сво- им острием направлена против остат- ков чехословацкой реакции. Ис- ключительно сильное впечатление произвела на меня чешская рисованая, и особенно об’емная, мультипликация, Работа хуложника и режиссера Трнка «Шпаличек» — это необычайно обая- тельное, свежее, с огромным юмором разыгранное куклами зрелище народ- вого праздника. Так же интересны агитационные кукольные короткомет- ражки режиссера Земана и рисованая мультипликация Льготака. Сейчас снимаются картины «Взятие Праги» и «Словацкое восстание». В борьбе старого и нового побеждает новое, здоровое, молодое! Я меньше знаком с польской и вен- герской кинематографией, но карти- ва «Освенцим» достаточно ярко. сви- детельствует о прогрессивных тенден- циях польского киноискусства. То же самое можно сказать о венгерской картине «Где-то в Европе» режиссе- ров Радваньи Гёза и Бела Балаша. Таким образом, против. фронта `за- палных буржуазных кинематографий начинает вырастать фронт _ кинемато- графий стран новой демократии. И возглавляет этот фронт искусство Советского Союза, В этом был освов- ной смысл Международных кинема- тографических фестивалей в Мариян- ске Лазне и в Злине. Советская кине- матография одержала там необыкно- венно убедительную победу. Она ‘одержала ее задолго ло того. как оы- ли присуждены официальные премии, Упадочническим, мелочным, пусть иногда‘ формально и изошренным, но бесконечно жестоким и антинародным созданиям буржуазной кинематогра“ (bun советская кинематография проти- вопоставила картины огромной значи- тельности, ясности темы, картины оп- тимистические, жизнеутверждающие, которые несут болышне мысли и бу- дят в человеке лучшие стороны ero души, : ‘нию в зпсихологических» нюансах — все эти модные особенности послево- енного буржуазного кинематографа не могли не оказать своего влияния на некоторую часть творческих ра- ботников стран новой демократии, делгие годы находившихся в плену у американских кинематографических традиций. Мы ознакомились © пелым рядом чешских картин которые идут в ки- нотеатрах Праги. Должен сказать, что чешская кинематография как и кине- Матография венгерская и польская, переживает сейчас период становле- ния. В поисках нового пути чешскому киноискусству еше мешает то, что ряд режиссеров находится под влия- нием упадочнической американской, французской и английской кинемато- графии. На фестивале была представлена только олна художественная чен!- ская картина—«Белая тьма». Это в це- лом хорошее, серьезное произведение рассказывающее с дружбе славянских народов и героизме советских и че- хослованких бойцов. Но оно несет все же на себе явные следы непреололен-, ных влияний «буржуазного кинематот- рафа. Картина пассивна, чрезмерно психологична в мелочах, в ней беско- нечно обыгрываются страдания. В решении новых тем заметны отзвуки психологически-импрессиони- стических традиций. Например, в од- ном фильме речь идет о переливании крови, но по этому поводу на экране звучит неземная музыка, бегают таз инственные запятые, бьют какие-то фонтаны. Так создается странная та- инственная символика, нелепая и не- нужная: Но в болыпинстве картин уже торжествуют новые тенденции. Художники ишут сюжетов. волную- щих ‘передового зрителя, тем, кото- рые помогут молодому государству в строительстве новой жизни. Все боль- шее количество мастеров переходит на пути реализма, внимательно при- сматриваясь к искусству Советского Союза. Выдвигаются молодые режис- серы, создаются энергичные, бодрые, оптимистические картины. Отличное впечатление произвели на меня ясные по форме фильмы моло- дого режиссера Крейчика, который в М. РОММ ‘Лика, ожидавшая здесь обычных раз- влечений. И если эта незначительная по количеству публика встречала ан- лодисментами американского пред- ставителя и покидала зал, выражая этим свой протест против присужлде- ния советской кинематографии слиш- ком большого, по ее мнению, количе- ства премий, то ‘основная масса зри- телей восторженно приветствовала советских делегатов и каждую новую советскую картину. Если фестиваль в Мариянске Лазне внентне хоть чем-то повторял тради- ции европейских киновыставок, ‘то ‘первый, Международный кинофести- валь. трудящихся в городе Злине ока- залея совершенно новым явлением, _Злин — это рабочий город. Здесь на- ходятся известные фабрики «Батя». Город расположен в долине, и для ‘просмотра фильмов был использован естественный горный амфитеатр, окру- жающий Злин. Там было только три тысячи сидячих мест. Но это не сму- щало зрителей, с горячим интересом следивших за кинофестивалем. Люди приходили туда с одеялами, распола- гались на земле и заполняли: этот ги- гантский амфитеатр на сотни. метров. Рабочие фабрики «Батя», рабочие лру- гих заводов, расположенных в 10, 29 и даже 30 километрах, учащиеся фаб- рично-заводских школ, крестьяне из соседних деревень — все они сразу после окончания работы направлялись. в Злин, Чтобы присутствовать на. просмотре фильмов. 20 тысяч зрите-_ лей — это была нормальная цифра’ для Злинского фестиваля. К 10 часам. вечера гудящая толпа заполняла ам-. фитеатр до самого леса и при свете прожекторов о представляла какое-то’ особенно волнующее зрелище. Толпа. емеялась, пела; разговаривала: ожи- дая начала картины. Через ‘радиору- пор передавались. революционные пес- ни. Однажды вся 90-тысячная толпа