в февраля 1939 г. № 21 (601).
«Поланта»
в конпертном
исполнении
укоахтная лирическая опера Чайков-
о «Иоланта», К сожалению, никогда не
1 овзлась у наю такой широкой попу-
ypsocTbh, хак другие произведения, ком-
yrs0T0P На первом представлении опе-
yg (19 (6) декабря 1895 года) на сцене
ииского театра в Петербурге, когда
(fort исполнялась вместе. с балетом
цчию, она, по признанию либрет-
{ И. Чайковского, имела лишь по-
«тенный успех. Холодный прием
лазеры определил и дальнейшую судь-
ff произведения,
А ивжду тем эта последняя опера Чай-
икою служит достойным завершением
во творческом пути. Больше всего при-
yisaeT B «Иоланте» светлый, романтиче-
ол это произведения. Сама’ Иолан-
занимает одно из первых мест в гал-
лее ReMORUX образов мировой оперней
repatyD el.
Иоланта» показьгвает, Rak тлубоко и
yecropoung композитор BHAT романтиче-
вт музыку, как тениально претворил
Дек
ota
из 210% отере муеееитоноя › наследие
умвтиков.
{ ижалению, в концертном исполне-
ше под управлением нар, apt, CCCP
1 1. Штейнберга, 6 февраля в Доме уче-
ви oneps прозвучала не совсем удачно,
(пешка, недоделанноеть, отсутствие проду-
виоо плана чувствовались в этом ис-
ниении, Трудно оправдать традицией
ayes симфонического вступления к
ин, Выли, правда, счастливые моменты,
п 0 — отдельные удачи артистов. В
вом же удивительная теплота, проник-
пмчность, психологическая значитель-
ить музыки ие были раскрыты; В спек-
ве участвовали очень способные арти-
ин мк например, Б. С. Дейнека, сде-
эшший не очень значительную партию
в№ в высшей степени привлекательной.
ничиво подошла к роли Иоланты ар-
ва Н. Сыроватская, очень хорошо спев-
я цену с Водемоном. К сожалению, ее
илинение лесколько потускнело к кон-
{ еры. Юровецкий (Роберт) счастливо
жал «нажимов» в знаменитой и BA-
ий арии «Кто может сравниться с Ма-
1лой моей». Артист М. П. Золотарев
ново и бомысленно провел. партию
МеХакия,
равный нелостаток постановки ~~ Hé-
лищенка вторых ролей, имеющих боль-
Tot художественно-музыкальный смысл.
Тишо написанная роль Марты совсем не
удалась артистке М. Веккер. Певица не
фиелв передать ни. вокального рисунка,
п драматического содержания партии.
Ти Иоланты — Бригитта (С. Вальд)
rdaypa (Н. Московская) пели как-то вя-
y, аучастно, Не плохи Бертран (В. Ге-
утевский) и Альмерик (JI. Волков).
[щелно исполнил партию Водемона артист
В Александров, Но винить молодого и,
мдихо, музыкального певца за это нельзя,
к хак он выступал почти экспромтом,
`аменяя другого исполнителя,
Пополнение в концерте посредетвенно
странной темы с вариациями из третьей
ты Чайковского, вместо обещанной
Шоартнань», весьма. разочаровало слу-
’пизлей, Ведь «Моцартиана» тораздо луч-
1 тармонирует с «Иолантой». Такой зна-
1% ФИковокого как народный артист
ЕП, Mrena6epr, должен был почувство-
ить это
Е. М. БРАУДО,
заспуженный деятель искусства
—<®—
Шуберт,
Равель,
Бланко
«СОВЕТСКОЕ
ры виднеются далекие горы и ‘небо. Этд
сделано скупо, просто, выразительно.
Здесь, в этом поднебесье, приютилаев
семья Леонардо. Теща (Н. К. Михайловя),
убаюкивающая внука, и Жена Леонардо
(М. И. Черкасова) поют мелодичную пе-
сенку. Она окрашена в’ грустные тона, ибо
поведение Леонардо внушает им тревоту,
и беспокойство. Вот он приходит, Леонар-
до (арт. С. Ф. Шишков): сейчас будет
разговор начистоту. Но Леонардо укло-
няется от этого разговора. М. И. Черка-
сова ведет свою роль умно: Жена упрека-
ет мужа, она борется за него вак любя-
щая женщина, а не как сварливая владе-
лица мужа’ Ее горе, слезы не делают ее
отталкивающей. И это помогает глуэже
понять силу и значение надвигающейся
трагедии.
Сцена сватовства сытрана отлично. Хо9-
рошо передано состояние Матери, не же-
лающей расстаться со своим сыном и в
то же время стремящейся устроить его
счастье. С тонким юмором показал не-
сколько одеревяневшего от нового костюма
и непривычной обстановки Жениха ар-
тист Й И. Ром-Лебедев. С эффектной про-
стотой ведет роль Невесты Ляля Черная.
Роль Служанки превосходно сыграла
В. В. Вербицкая.
Во втором действии на помощь драма»
тическим артистам притили танцоры. и му-
выканты (постановка танцев 3. П. Злоби-
на, музыка С. М. Бутачевского), и это
придало спектаклю еще больше яркости,
движения. Он стал еще наряднее. На фо-
не праздничной толпы, веселящейся на
чужой свадьбе, еще трагичнее казались
образы Невесты, Леонардо, Жениха, Мате-
ри, Жены Леонардо.
Несколько менее удачной кажется нам
сцена в лесу. Зато‘ финальная сцена ве-
ликолепно заверитила спектакль. Кающая-
ся трешница и вместе с тем женщина,
сознающая свою правоту/—этот сложчый
образ с большой силой воплотила Ляля
Черная. Измученная непосильной борьбой,
Невеста все же находит в себе мужество
бросить в лицо всем свое великоленное
признание;
— Все равно я пошла бы ва Леонардо.
До драматических высот поднялась в эти
минуты артистка М. В. Скворцова, пере-
давшая с неподражаемой силой rope Ma-
тери.
Также искренно и глубоко играли все
остальные — в этой сцене не было стати-
стов. как и не было их во всем спек-
тавле,
Го. ЛИТИНСКИЙ
ПРЕМЬЕРА В ПЫГАНСКОГЛ ТЕАТРЕ «РОМЭН»
тоже не смогли бы удержать меня, все
равно я пошла бы за Леонардо.
Такую пьесу не легко ставить; артистам
надо было много поработать и переду-
мать, чтобы сыграть совой роли так, как
они обрисованы в пьесе: в большой бук-
вы. :
С этими трудностями театр справился
превосходно. Постановщик — художест-
венный руководитель театра засл. артист
РСФСР М. М. Яншин и режиссер А. И.
Зайков проявили исключительный такт и
вкус.
Мы видим испанскую деревушку; ее то-
же следовало бы назвать Деревней с бель-
пюй буквы: она типична, как и персона.
жи пьесы. В стремительном темпе разво-
рачиваются события. С первых —. ласко-
вых и гиевных—сл@в Матери (арт. М. В
Скворцова) зритель вовлекается в жизнь
тлухой испанской деревушии. Горе Мате-
ри, потерявшей мужа и старшем сына,
ее любовь к младшему сыну сразу за-
хватывают нас. Вместе с Женихом мы не-
терпеливо ждем их посещения дома Не-
весты. Но сначала мы должны побывать
3 бедном жилище Леонардо. Художник
BE. А. Воркина и на. этот раз доставииа
нам эстетическое наслаждение. Один ма-
пенький штрих запомнился 0собенно: че-
рез узкое оконце в толетой стене пеще-
Ляля Черная в роли Невесты
Цыганский театр «Ромэн» поставил лье-
су Федерико Гарона МЛорка «Кровавая
свадьба». Театр с трогательной чутко-
стью угадал и передал сокровенный
смысл этого своеобразного произведения.
Гарсиа Лорка поведал нам трагическую
историю о людях сильных, красивых, от-
важных и блатородных — о людях, до-
стойных великой радости разделенной люб-
ви и лишенных этого намзаконнейшего
права. Люди лишены этого потому же,
почему они лишены и многих других сво-
их естественных праз: жизнь сложилась
так, что человеку не удается быть самим
собой. Пылкий голосе Сердца заглушен
скрипучим толосом мелкого Расчета. В
этой жизни сердцу предоставляется лишь
право «огнить от мучений», — и горе то-
му, кто последует велениям своей души.
Пьеса написана необычно. начать с то-
го, что действующие‘ лица не имеют имен,
за исключением одного героя — Леонар-
до. Остальные называются просто: Мать,
Невеста, Жених и т. д. Автор как бы то-
ворит: «Я рассказываю вам судьбу всех
матерей, невест, женихов...» Но в этом нет
никакой мистики, никакого декадентства,
Теща, как и полагается, мнительна и вор-
члива, Служанка -— преданна и лукава,
Соседка .-— болтлива HO добродушна,
Отец — расчетлив и ласков, Юноши и
Девушки — веселы и влюбленны. Матери-
ал пьесы — самый реальный, события—
просты, но все это освещено глубокой
мыслью, ярким чувством, в каждой стро-
ке видно глубокое знание жизни, чувст-
вуется большая любовь к людям.
Сюжет пьесы пересказать легко. Жених
подыскал себе Невесту. Котда-то у нее
был другой жених — Леонардо. Но тот-
да свадьба расстроилась. Почему? Jleonap-
до об’ясняет это очень просто; «Два быка
и жалкая хижина — это ‘почти ничего,
Вот в чем дело». Теперь у девушки Же-
них побогаче, Отец в разговоре с Матерью
жениха говорит: «Ты богаче меня. Вино-
традники — это целое состояние». Как в
свое время Леонардо женился, чтобы за-
быть богатую Невесту, так теперь Неве-
ста хочет выйти замуж, чтобы найти ис-
целение от любви к Леонардо. Но они
продолжают любить друг друга. Сила
этой страсти так велика, что Леонардо и
Невеста бегут вместе во время свадебного
пиршества. Жених наститает Леонардо, они
дерутся и оба погибают. Невеста возвра-
шается к Матери. Она говорит;
— И даже если бы я была старой жен-
щиной и имела детей от твоего сына, они
Н. В. Устинов.
«В парке»
(масло). К выставке в клубе городка художников
(Советский павильон
на Ньъю-Иоркской выставке
Международная выставка в Нью-Йорке реева) исполнена из нержавеющей стали.
Снаружи павильон украшен горельефами,
символизирующими одиннадцать советских
республик. Вводная площаль заканчивает-
ся. амфитеатром — здесь под открытым
небом вечерами’ бухут демонсотрироватьея
кинофильмы. Кинотеатр находится также и
внутри павильона.
Советский павильон, возводимый №
проекту Б. М. Иофана, грандиознее того,
что был сооружен на международной вы-
ставке в Париже. Ясные, лаконичные и
вместе с тем нарялные архитектурные
формы, светлая, гармоническая окраска,
глубокая связь архитектуры CO скульпту-
рой и живописью — все это в совокуп-
ности создает. прекрасный и жизнерадост-
ный образ нашей родины. Павильон будет
облицован советскими мраморами, отдель-
ные его части — порфиром и турчин-
ским лабралором. Обращалют на себя вни-
мание исключительная организован-
ность, огромная роль механизации во
всех работах по выставке. Прежде всего
была подготовлена вся территория, проло-
жены дороги, обеспечен транспорт. Прове-
дены работы по благоустройству, озелене-
нию территории, сооружены фонтаны. При-
мерно в центре парка имеется озеро.
трех милях от выставки сооружен колос-
сальный аэропорт. который бужет прини-
мать самолеты и гидропланы. № террато-
рии выставки подведены метро, железная
дорога, широкая автострада американекото
типа.
Высокий уровень строительной техники
и механизация строительства позволяют
быстро и легко проводить сложные работы
по монтажу зданий. Американская печать
уделяет много внимания участию СССР
в выставке, Несколько цифр характери-
зуют размах будущей выставки. За 6 ме-
сяцев ожидается свыше 50 миллионов по-
сетителей, в отдельные дни — до 800
тысяч человек. Металлический каркас па-
вильона уже возвелен. Над ним поднят
А. РОКОТОВ
«Строительство мира завтрашнего дня» за-.
нимает колоссальную территорию. пример-.
но в пять раз больше той, что была
отведена в 1937 году под выставку в
Париже.
Не в пример французам, организовав-
MEM выставку в центре города, американ-
цы поступили практичнее: они вынесли
ее за черту гороха, во Флопинг (предместье
Нью-Йорка). На территории, пересеченной
речкой Флошинх, разбивается парк. Ге-
неральный план строительства подчинен
основным магистралям парка. По одну сто-
pony главной выставочной магистрали
возводятся. «Трилон» и «Перисфера» —
злания причудливой архитектуры — чу-
деса техники.
На тлазной же магистрали, вблизи
павильона США, располатаютбя четыре
крупнейших павильона — СССР, Велико-
британии, Франции и Бельгии.
За исключением Японии, Bce
крупнейшие = государства, в том числе
CCCP, сооружают свои павильоны на Me-
таллических каркасах, которые одеваются
легкими строительными материалами. На
территории выставки, по существу, де-
races монтаж уже готовых частей зда-
ВИЙ,
ПодФоветский павильон отведен олин.
из.самых больших участков ¢ довольно
сложной для архитектора конфигурацией.
В соответствии ¢ этим участком, зданию
павильона придана круглая фофма, птиро-
во открытая с главного Фасада. Главный
вход обрамляют два крыла здания про-
пилеи. На пропилеях — портреты Ленина
и Сталина (барельефы, исполненные Мер-
куровым). Перед этими барельефалия уста-
навливаются скульптурные группы Ha Te-
мы героики гражданской войны и строи-
тельства социализма (работы Лысенко и
Муравина). В центре главного фасада воз-
велен обелиск — пилон, увенчанный Mo-
нументальной фигурой рабочего, поднимаю-
ТАЙНА», В МОСКОВСКОМ ЛРАМАТИЧЕСКОЙ ТЕАТРЕ
еще по «Музыкальному Матазину>» Леб-
нида 5’тесова...
Влатные песенки и чувствительные ро-
мансики должны играть роль сладкой
конфетки при приеме торького лекарства.
Уместность их режиссером не Фонтроли-
руется. Жена вредителя Ракитина (артист-
Re eT иг
ка Царева), прибежавшая известить мужа
о предстоящем аресте, вдруг начинает
петь, несмотря на ночь, на раскрытые че-
моланы, на опасности предстоящего бег-
ства. 7
Артистка Царева создает не образ, &
традиционную маску опереточной субрет-
ки, Делает она это хорошо, весело, и, ко-
нечно, ее манера гораздо ближе к развле-
кательным замыслам постановщика, чем
все попытки остальных актеров итрать
«всеръез».
Талантливый Вечеслов (Гончаров), пови-
димому, просто не знает, что ему делать.
Трудно поверить, будто этот бестолковый
блондин, совершающий одну глупость 3a
другой, и есть блестящий организатор
крупного конесовхоза. Безнадежны попыт-
ки Н. Цветковой оживить бледную добро-
детельную схему, носящую у авторов имя
Галины Петровны.
Ряд фальшивых мест в пьесе не удален
постановщиком, а усилен. К таким 0ес-
тактностям нужно отнести сцену след-
ствия, причем значительная доля вины
падает на артиста Девиченского (следо-
затель). Нельзя же изображать следовате-
ля провинциальным Шерлок Холмсом,
гипнотизирующим допраши ваемого.
Постановка «Тайны» — репертуарная
онибка Московского драматического теат-
ра. Этот театр после долгих скитальческих
лет обрел, наконец, помещение. Свои осед-
лые позиции он должен был укрепить
художественно полноценным спектаклем, а
Fer. BEPMOHT
не этим неумным детективом,
передает Ракитину почему-то в письмен-
ном виде, да еще вклёенную в корешок
книги. А Ракитин. получив столь законе.
пирированный документ, вскрывает ©9
в конторе совхоза и беззаботно оставляет
на столе выпотрошенный переплет...
«Тайна» по теме близка «Павлу Греко-
ву». В ней тоже показан честный работ-
ник, оклеветанный вратами народа. Но
сходство тут внептнее, :
«Павел Греков» поднимает важную те-
му, «Тайна» эту тему дискредитирует, К
сожалению, театры и некоторые отделы
искусств, которых пьеса Войтехова и Лен-
ча испугала своей остротой, весьма блато-
оклонно отнеслись к творению Волина ий
Лаганского—тупо, значит безопасно...
Пьеса нетерпимо фальшива и приторна.
Когла Гончарова арестовали и его жена,
чувствующая несправедливость обвинения,
томится от тоски, парторг Галина Петров-
на советует ей чем-нибудь заняться.
— Но чем?— восклицает Зоя Павловна.
И слышит в ответ:
— А кружки самодеятельности!...
Печальная жена благодарно жмет руку
парторга. Какой тончайший, прямо ибое-
новский «психологический нюзнс»!...
Вонечно, не легко найти режиссерское
толкование такой пьесе. Но если вы хо-
тите ее ставить, тогда извольте искать.
Увы, постановщик Ф, Каверин предпочел
оживить спектакль введением всяческих
трюков и опереточных красок.
В спектакле Московского драматического
театра все напевают. Налтевает «неизвест-
ный» в прологе (кстати, он в девятнадиа-
том году напевает песни нэпа), поет
директор конесовхоза, ето заместитель,
жена заместителя, поют комсомольцы, ком-
сомолки, устраивается даже специальный
вечер самодеятельности, который позволя-
ет Ф. Каверину демонстрировать древний
трюк с лошадью, памятный москвичам
У Марка Твена в «Приключениях Tena
Финна» есть эпизод, в котором описана
попытка. Гека и его друга Тома Сойера
освободить беглого негра Джима.
Негр был заперт в маленьком сарайчи-
ке. Достаточно отодвинуть ржавую задвиж-
ку на дверях—и Джим на свободе. Ho
тогда не будет игры! И Том Сойер’ соста-
вляет грандиозный план освобождения
черного пленника, :
Тут и подкоп, который ребята ведут из
соседнего потреба, и земля,. тайно выно-
симая из сарая, и пилочка, пересланная
старому негру в супе для того, чтобы он
перепилил ножку кровати, хотя гораздо
легче просто приподнять кровать и снять
веревку...
Все это невольно вспоминаешь, когда
смотришь в Московском драматическом те-
атре пьесу Волина и Латанокото «Тайна».
Собственно говоря, никакой тайны нет.
Директор конесовхоза Гончаров во время
тражданской войны ‘ переменил фамилию.
Он не совершил при этом никакого пре-
ступления, не сделал подлота, не вос-
пользовался чужими документами... ‚
Казалось бы, проще всего, так сказать,
«отодвинуть задвижку», т. е. поведать об
этом незначительном давнем происшест-
BHU,
Но тогда не будет пьесы!
И, подобно Тому Сойеру, Волин с Ла:
танским придумывают грандиозный. детек-
тив, который нельзя смотреть без улыбки.
Так и хочется подсказать актеру зачем
вам перепиливать ножку, приподнимите
кроваль...
Детективная наивность авторов порази-
тельна. Например, районный инструктор
Петров должен передать своему сообщни-
ку по вредительской организации Раки-
тину директиву об отравлении племенного
рыесака.
— ae Tr.
Видятся 0б& дружка очень часто. Раз-
говаривают много. Но директиву Петров
ПИ ВЕ ПРО РЕ Са! О ФН
щего рубиновую звезду — эмблему Страны алый советский Флаг.
О а iia nnnerry RO Anmr-
Разин»
«Степан
_ фезрыля в Малом зале консерватории
(итоялся концерт трио Всесоюзного радио-
ммте зв составе Б. Жилинокого (ф-п),
П Бондаренко (скрипка) и А. Георгиана
(молончель). В программе — си-мажорное
` рю Шуберта, трио Равеля и трио совре-
`илною испанского композитора Эваристо
фепнанлее Бланко.
Трло Равеля, сочиненное в 1914 тоду,—
OR) из самых вначительных творений
мпозитора. Поэтичность, глубина и ои-
й — вт основное впечатление от этой
loamy, Равель писал о «баскском ко-
прие› в первой ето части, но народные
MAMCHTBI присутствуют и в последней ча-
(1 трио, про которую можно сказать, что
% — слифония сложных несимметрич-
IM (пяти. и семилольных) ритмов.
ВЛ Жилинскяй знает Равеля, как.
WE IR кто-либо из советских исполни»
‘leet Своей интерпретацией, технически
речной, сдержално-благородной, про-
ЧИ и вместе с тем обаятельной, он по-
Мы, как именно нужно подходить K MY-
‚ве тониального’ французского мастера.
му примером он увлек и младигих то-
`Мищей — П. Бондаренко, А. Георгиана,
THR, ню ни на одну минуту не пода-
М1, не заслонил их, т. е. оказался на
те подлинном ансамблевого стиля.
Юзиякой было короткое до-мажорное
‚№ Бланко, написанное в 1933 г. и опу-
Иикованное спустя 5 лет в Барселоне.
проиаведение, ‘достаточно примитивное
С (TID, не произвело хорошето впечат-
ня.
‚ Программа концерта включала и гте-
Ramune си-мажорное трио Шуберта, ко-
№} каждый раз убеждает, как близок
ИК нам своим молодым, неиссякаемым
Мохновением, ках тлубоки его связи с
Tonto мелодикой и ритмикой, как ин-
ива ето философская мысль.
‘лая не выразить удивления, почему
COMTI радиовомитет не транслировал
Пекрасное выступление своего же ан-
“Уля,
РУ
К. КУЗНЕЦОВ
удожественные выставки
Для Дальнего Востока
Тосударственная Третьяковская таллерея
т подготовку большой передвижной
Nerang русской живописи для городов
‘nero Востока, р
Н4 выставке будет более 100 полотен
и теров русском искусства. С 1 апреля
№ ® декабря они будут экспонированы
Влаливостоке, Хабаровске, Блатовещен-
ив и Комсомольска.
1 мая в тех же городах будет про-
Удена, передвижная выставка Яападно-
Мтейской живописи, организуемая My-
м изобразительных искусств имени
4 0 Teva
Насыщенные тлубоким драматизмом по-
следлние слова Разина, которые заключают
оперу, полны уверенности в том, что на-
станет час, когда русский народ завоюет
себе свободу:
Ну, кат, руби!
Руби, кат, Стеньке голову.
У вольной волюшки
Другая отрастет.
При создании музыки композитор ис-
пользовал ряд народных песен и мелодий.
Горьковский композитор А. Васьянов за-
кончил создание народной музыкальной
драмы «Стенан Разин», либретто которой
написано Н. Бирюковым. Либретто и му-
зыка рассмотрены и одобрены Управлени-
ем по делам искусств при Совнаркоме
РОФСР. Новая опера принята к постанов-
ке Горьковским театром оперы и балета.
Действие оперы охватывает период ©
похода Разина на Астрахань до момента
ето казни в Москве — с июня 1670 0
ИЮНЬ 1671 года, * ИЕ СТ © В ВЕР Г АРА ГОУ Г о ов
Ушкин
ментах спенами на Лраеной площади, на
Девичьем поле и др. В «Сценах из рыцаз-
ских времен» нет ни олной сцены, которая
не могла бы быть документирована, и в
10 же время все они являются «мечтой поэ-
та». Секрет этого сочетания открыт Пуш-
киным в его статье «0 драме»: «Истина
страстей, правдоподобие чувствований в
предполагаемых обстоятельствах — вот че-
го требует наш ум от драматического пи-
сателя». Лжедимитрий, согласно этой поэ-
тике, мог полюбить Марину и открыть ей
свою тайну («истина страстей»), во он не
мог в то же время искренно мечтать 0 сво-
боле на Руси, так как «предполатаемые
обстоятельства» исключали такую возмож-
ность.
3.
Свое окончательное суждение о методах
построения исторической драмы Пушкин
выразил в статье о «Марфе Посаднице»
Потохина. В ней он нашел осуществление
своих требований к. храматургу, берущему
историческую ‘тему: «Таково изображение
Иоанна, изображение согласное с историей,
почти везде выдержанное — в нем трагик
не ниже своего предмета. Он его понимв-
ет ясно, верно, знает коротко — и пред-
ставляет нам без театральных преувели-
чений, без надутости, чопорности, без про-
тивусмыслия, без шарлатанства».
В этой оценке Пушкиным руководит тот
же принцип угадывания и векрытия CMBIC-
ла исторического процесса. Симпатии Луш-
кина и Погодина были на стороне Марфы,
изображенной в драме поллинной героиней,
а не Иоанна, прибегавшего в борьбе с
Новгородом к низким приемам подкупа,
уговорам к измене и проч. («Сердце ваше
не лежит к Иоанну» — писал Пушкин в
письме к Погодину). Но «падение Новто-
рода», по словам Пушкина, «решило воп-
рос © единодержавии России», было исто-
рически неизбежным и «утверлило Россию
Ha ее огромном основании», Этого было
лостаточно для принятия Пушкиным в це-
лом этой драмы Погодина, в которой конеч-
ная победа Иоанна изображалась сочувст-
венно и даже несколько восторженно, хотя
автор показал «столь же искренно’ отпор
погибающей вольности», и образ Марфы
в драме создан Погодиным куда художест-
веннее и совершеннее, чем образ Иоанна в
его «хладном величии».
_В своей статье «0 храме» Пушкин спра-
шивал: «Что нужно драматическому писа-
телю?» — и отвечал: «Философия, бес-
страстие, государственные мыели историка,
догадливость, живость воображения, ника-
кого предрассудка любимой мысли. Свобо-
да.»
` «Государственные мысли историка» и
руководили Пушкиным в его оценке дра-
мы Погодина. Насколько обширны были
исторические знания Пушкина, показывают
й ето заметки о книге Полевого «История
русского народа», и его «История Пугаче-
ва», и ео сор с тем же Погодиным о
роли Бориса, Годунова в убийстве младенца
Дмитрия, и ряд его художественных созда-
ний, начиная < «Бориса Годунова» и кон-
чая «Вапитанской дочкой».
Пушкин умолчал в статье о своей роли
в написании Погодиным «Марфы Шосадни-
цы», —а она была очень значительна, по
признанию самого Погодина. Указывая на
важность и ценность этого опыта, Пушкин
олновременно утверждал правильность ©во-
их поисков народной драмы и методов ее
создания. Рядом с этим шло и отрицание
им исторической драматургии Нестора №у-
кольника, столь высоко расценивавшегося
Николаем и его двором. До нас дошла за-
пись Кукольника в его дневнике: «Пут-
кин умер... Мне бы следовало радовать-
ся, — он был злейший мой враг; сколько
обид, сколько незаслуженных оскорблений
он мне наносил, и за что?» :
Мы знаем — за 910. Никаких яичных
чувств неприязни к Кукольнику у Пушки-
нА не было, Но ему органически была про-
тивна вся эта шумиха вокруг бездарного
драматурга, сделавшего из русской ието-
рии дурную мелодраму и охранявшегося от
критики цензурой, волоть до закрытия
«Московского Телеграфа» за отрицательную
рецензию Полевого. И это—в то время, как
«Борис Годунов» Пушкина был запрещен
для сцены.
Такова бутла поэтика и практика Пуш-
кина в области исторического жанра в
праматургии.
Горе-теоретики,. толкующие историче-
скую драму как «маскарад» современных
характеров и событий, пытаются сослать-
ся на Пушкина. Попытка эта, как видим,
совершенно не обоснована, она фальсифи-
пирует взглялы и творчество великого поэ-
М. ЗАГОРСКИЙ
историческая др
ловеческую, судьбу народную» и «угадать
образ. мыслей и язык тогдашнего времени».
Слелы первоначального замысла сохра-
Нились ий в плане тратедии («Вече»), и в
черновой редакции раздумий Ipuropma 0)
Борисе: : }
Вокруг (тебя) — послушные рабы
Ве с трепетом (твоей) гордыне
служат,
В дальнейшей работе все это отпало,
так как ни о каком «вече» в новгородском
понятии этого слова, ни о каком восстании
против Бориса «рабов», которое мог бы
возглавить Гриторий Отрепьев, нельзя бы-
ло говорить при более тщательном. изуче-
нии эпохи Годунова и роли самозванца в
замыслах интервентов. Пушкин верно и ис-
торически точно обозначил эту роль слова-
ми Григория: ‘
... Яя в красную Москву
Кажт врагам заветную дороту.
Этим самым он зачеркнул и попытку
Шиллера в его неоконченной драме о Лже-
тимитрии сделать его насадителем «св0б0-.
Ib сладкой» на Руси. Это же обусловило
неприятие им драмы Хомякова «Димитрий
Самозванец», написанной в приемах шил-
леровской подтики. Его слова в письме к
Языкову в ноябре 1831 г. «Надеюсь на
Хомякова — Самозванец его не будет уже
студент» указывали на несостоятельность
всякой попытки идеализировать этото аван-
тюриста. Можно смело сказать, что «Бо-
рисом Тодуновым» в русской исторической
драматургии были впервые противотостав-
лены приемы Шекспира и Шиллера, как
представителей двух различных методов
изображения исторических событий. Теоре-
тически и научно эти два метода были
впоследствии блестяще проанализированы и
показаны Марксом и Энгельсом в их пере-
пике с Лассалем,
a.
К исторической теме Пушкин обратился
и в своих «Сценах из рыцарских времен»,
написанных в 1836 г. Есть некоторое 06-
нованме думать, что он имел при этом
в виду дать новую редажнию сюжета «Жа-
керии» Мериме, в которой изображено из-
вестное восстание крестьян против феода-
лов. Это восстание потерпело неудачу, и
Мериме, верный фактам, заканчивает свою
хронику пессимистически: полным разло-
жением в рядах повстанцев и победой ры-
царей.
Пушкин, судя по сохранившемуся плану,
предполагал закончить свои сцены совер-
шенно иначе: «Осада замка, Бертольд взры-
вает его. Рыцарь — воплощенная поеред-
ственность — убит пулей. Пьеса кончает-
ся размышлениями и появлением Фауста
Ha хвосте льявола (изображение книгопеча-
тания — своего рола артиллерии)»,
Вто же прав в этом случае с точки зре-
ния исторической правды: Мериме, остав-
шийся верным историческим хроникам, или
Пушкин, позволивший себе отступить от
них и сделать Франца талаттливым пред-
ставителем ‘третьего сословия, вхохновляю-
щим вассалов на борьбу и побеждающим
«посредетвенность» рыцарей при помощи
науки и просвещения? Конечно, Пушкин,
оставшийся верным не только фактам, а и
всему историческому процессу в целом, его
прогрессивному ходу — от стальных лат
средневековья к убовершенотвованному пе-
чатному станку века просвещения,
В сценах Пушкина дана лишь началь-
ная фаза этого исторического процееса, о
котором он писал в одной из своих статей:
«Общество созрело для великого разруше-
ния». Именно глубокий общественный, и
исторический смысл этих неоконченных
спен привлек такое пристальное внимание
Чернышевского. писавшего 0 TOM, TT
«Сцены из рыцарских времен» должны
быть «поставлены не ниже «Бориса Году-
нова», а может быть и выше».
Пушкин оставил нам две формулировки
0 взаимоотношении поэзии и истории.
( одной стороны, «история народа принад-
лежит поэту», & с другой:
_ Мечты поэта,
Историк строгий гонит
Проблемы исторического жанра в драма-
тургии стали занимать Пушкина уже в
годы первой ссылки, когда им была начата
трагедия «Вадим» (1823), задуманная
пох влиянием декабристской поэтики.
Пушкин отверг «Думы» Рылеева, но в 0б-
ласти исторической драмы для него еще
тогла были ценны слова думы © Держа-
вине:
Царил он мысленно в веках,
(едую вызывая древность,
И воспалял в младых сердцах
KR общественному благу ревность.
В связи с этим, образы пушкинсових
Вадима и Рогдая были не столько иетори-
ческими. сколько современными; за WX Pe-
Ч КИН За АЛ АТ
9 А ЗЕ ФРЕТРЕТОТТ А.
пликами ( («Вражду к правительству я зрет
па кажлой встрече»; «Младые граждане
nn TT AY
А Е ТРЕТЬ, СВЕТЕ
кипят и негодуют» и проч.) скрывались
определенные декабристсвие надежды на
enn he
р о се
отоялась «встреча» Пушкина 6 Шекспиром,
коренным образом изменившая ето ВЗГЛЯДЫ
на природу и задачи исторической драмы.
В письме к Н. Н. Раевожому из Михайлов-
ского (конец июля 1825 г.) он пишет:
«Читайте Шекспира — 970 мой припев».
Изучение Шекспира, в особенности его
исторических хроник, увело Пушкина и от
влияния Райрона, и от влияния Вольтера
(ислользовавшего иеторические сюжеты в
своих трагедиях для публицистических це-
лей), и OT прямолинейных приемов декаб-
ристских поэтов. Историзм, об’ективизм и
понимание смысла исторического прюцес-
са — вот что отныне стало основным для
Пушкина в работе над историческим жал
ром.
Это увлечение Пушкина Шекспиром зал
стало его в то время, когда он уже заму-
мал и начал писать «Бориса Годунова». И
именно оно образовало два плана этой трал
гедии Задуманная вах напоминание Алек-
сандру 0б участи Бориса Годунова и, по
признанию самого Пушкина, наполненная
«тонкими намеками», трагедия, под мощ-
ный воздействием Шекспира, постепенно
углублялаюь, пытаясь передать «судьбу че-
Но сам Пушкин умел находить правиль-
ную дорогу между этими как будто исклю-
чающими друг друга формулами — в 919
«Борисе Годунове» «вымышленные» сцены
у Фонтана и в корчме органически соче-
таются с пеликом основанными на доку-