4 октября 1939 г. № 76: (686),
«СОВЕТСКОЕ ИСКУССТВО»
_ Первый
армянский чтец
Заслуженный деятель искусств мастер ху
дожественного слова’ Сурен Кочарян чи“
тает свою литературную композицию эпо-
са «Давид Сасунский» :
о
„.Вотда стрелка часов Коммунистической
вудитории Московского государственного
университета подходила к половине деся-
того, на эстраде появился молодой чело-
век среднего роста, с красивой головой и
беспокойными руками. Он основательно
уселся в мягком кресле и задумался.
Стало тихо-тихо, Было слышно, как в
задних рядах амфитеатра кто-то перели-
стывал программку. Человек в кресле ре-
пгительным жестом `снял очки и начал.
Торжественно и стройно ‹ зазвучали под
сводами аудитории замечательные, немно“
го неожиданные слова,
Великих праотцев налпих —*
сорок раз помянем добром,
Санасара и брата его Багдасара —
помянем добром.
Мтера Старшего мы —
сорок раз помянем добром.
Мы тысячу рез помянем добром —
великий Сасунский дом,
Искусных рассказчиков наших —
помянем добром.
Всем слушающим — долтая жизнь,
отцам их — вечный покой,
Это участник декады армянского искус-
ства в Москве, заслуженный деятель
искусств, мастер художественного слова
Сурен Кочарян читал «Давида Сасунско-
ГО». -
`Сурен Кочарян — уроженец Тбилиси и
воспитанник Москвы. В столице Советско-
то Союза, в студии при Доме культуры
Армении Сурен Кочарян получил высшее
театральное образование. Его учителями
были Щукин, Симонов, Басов. Театр
встретил Кочаряна с распростертыми 06-
ятиями (В Ереванском государственном
академическом театре Кочарян с успехом
сыграл около сорока. самых разнообраз-
ных ролей, среди которых были. такие,
как Какули («Пепо»), Вышневский («До-
ходное место»), Васька Пепёл («На дне»),
Фурманов («Мятеж»). и др.
Но Кочарян променял театр на эстраду.
Он стал первым в Ереване чтецом, высту-
паюптим в самостоятельных литературных
концертах. что в то время было для Ар:
мении совершенно новым явлением худо-
жественной жизни,
14-летний творческий путь мастер» ху-
дожественного слова Сурена Кочаряна от-
мечен рядом серьезных успехов—я имею
в виду исполнение им с эстрады произве-
дений Пушкина, Лермонтова, Фирдоуси,
Руставели. Боккаччио, Туманяна, Исаакя-
Большую культурную ценность пред
ставляет новая работа Кочаряна над. по-
эмой армянского народа «Давид Сасун-
ский». В этой работе артист является не
только исполнителем, но и автором лит-
MORTARS,
Илейное и х
Идейное и художественное богатство
«Давила Сасунского» достаточно полно со-
хранено в литературной композиции Коча-
ряна, хотя в нее и вошла лишь тысяча
стихов из двенадцати тысяч, имеющихся в
поэме (перевод бригады поэтов в составе
под редакцией
‚ Державина, А. Вочет:
рова и С. ее
акалемика И. А. Орбели).
Опера А. Спендиарова «А
«Алмаст». На
Т. Сазандарян
Опера А. А; Спендиарова «Ал
снимке (слева): артистка Т. T
в роли Алмаст и артистка А. ’В.
nine т.“ УЕ И артистка А. В. Ананян в -
роли Гаянз
Писать об огромном даровании А. Спен-
прова, пожалуй, даже’ ‘излишне, Этот
нучательный композитор широко He
ии й русским и армянским слушателям.
(о «Крымские эскизы», а затем «Ереван»
ви этюды» давно уже вошли в рецер-
rapt сямфонических оркестров. Опера
(Алшаст» (правда, в первой редакции)
ль поставлена в Москве еще в 1930 т.
H Bce таки надо сказать, что только
н/о, после показа «Алмаст» в декале.
умянского искусства, творчество Спенди:
роза получило ту оценку, которую оно
пало ‘уже заслужило.
`
«АЛМаст» — первоклассная опера, имею.
щи все основания украсить репертуар лю-
(о оперного театра. Это произведение —
зибычайно яркое по своим краскам, пол-
gH HCTHRHOR NOSBHH H красоты. Это му-
ыммьная драма, рожденная подлинным
уоловением, высокими идеями, горячим
СТВОМ, Огромное мастерство, в которым
итсана опера, зиждется на органическом.
тушном усвоении композитором . лучптих
uum мирового ‘оперного мскусства,
ы зидим В «Алмаст» самые различные
ими творческой преемственности. Преж-
yw его это русская оперная классика.
фомням хотя бы великолепный «Пер-
идожий марш», Разве его дикая, суровая
„пообузданная мощь не заставляет вспом-
ить некоторые страницы из бородинского
Июря»? Разве не связаны © музыкаль-
уг образами половецкого стана или ©
цы волшебных дев из. «Руслана
[инки девичьи хоры из второго дейст.
ие «Алмаот»? Да и в партиях Татула
темой Аммаст мы порою ощущаем влия-
0 мелодико-гармонического мышления
Paycroro-Kopearona,
рая линия —- Barnep. O его опер-
ин принципами в «Алмаст» связаны
шихная система лейтмотивов, нэпрерыв-
воть неизменно напряженного музыкаль-
iro развития. Наконец, в диалоге между
луз я Надир-шахом (в четвертом дей-
изил оперы) явственно ощущаются влия:
я итальянского оперного искусства.
Но, разумеется, ценность «Алмаст» не
{muro в том, что композитор, впитав в
ий все эти разнородные влияния, сумел
ипться творчески вполие самостоятель-
WM, что, сннтезировав их, он создал на
OHOBe новое художественное качество,
тедаляющее его творческую, индивиду-
уълость, Главное в опере Спендиарова —
уаническая народность. Это нечто гораз-
1) большее, нежели «национальный коло-
pm. «Национальность (в музыке —
AP), — писал когда-то Стасов. — ва-
мучается не в мелодиях, а в общем ха-
митерз, в совокупности условий общих и
юфиирных». Именно это находим мы’ в
‘Атуаст», Построенная на народной ар-
\изской мелодике, опера эта показывает
‘шичесвие образы’ в типических ситуа-
ит, Не только в колорите, а в самом
(ществе оперы раскрывается глубокая
взь творчества Спендиарова с жизнью и
WEYCCTROM армянского народа,
Музыкальный язык Спендиарова в «Ал-
\ит› прост и наряду с этим изыскан. Он
(вобычайной силой рисует индивилуаль-
Ш черты характера каждого из геробв
юры. С’ удивительной чуткостью пере-
им музыка тончайшие душевные движе-
№: мавных действующих лиц. В этом
иющенин замечателен третий arr «Ал-
ит», На сцене противопоставлены „муже-
(иЕНЫй народ, во главе со своим кня-
№ Татулом ’праздяующий очередную
ду над врагом, и Алмаст, уже `гото-
иг совериить позорную и страшную из-
ину об’ятая смятением, ‘страхом, даже
ихаянием, тоскующая и одинокая среди
И массы радостно пирующих людей, . не
}дозревающих, что они преданы женой
вито героякнязя Татула. Ин»
1 именно в этой сцене. музыкально-дра-
итческий талант Спендиарова разверты-
ия полностью, В музыке, ‘целостной в
вм развитии и предельно выразитель-
1, происходит как бы диалог, ` Моменты
‘Иного. веселья . сменяются,. сумрачны-
Ш, иополненными подлинного драматиз-
n oe
Цобычайно смел и следующий эпизод.
}1ижком сне падают усыпленные отра-
Шиных вином Татул и его друзья. Сре-
Ш оящих появляется” Алмаст. Сейчас
№ полна вловещей решимости. В руках
в заликенный факел. Она выходит на
Шрытую террасу дворца и подает знак
Уроидеким. войскам. Наперсница ее Гая-
В заметив это, бросается к Алмаст, на
Иинях умоляет пощадить родину. Но
AMACt с ненавистью отталкивает подру-
7. Врызаются войска Надир-шаха. В ко-
WOH схватке разбита армянская. дружи-
\ Титул убит, Торжественно выплывают
Ч щену зеленые знамена ‘персидских
31, выходит сам Надир-шах, В! глу-
шо раздумьи останавливается он у
па врага тероя Татула ‘Аямает. на-
Изляется к победителю. Она ждет на-
ды за свою измену. Но Надир-шах с
арением смотрит на предательницу и
ча скрещивает свой руки на груди.
Bea эта огромная сцена мимическая. Но
№; велика здесь выразительная сила ор-
ира! Зритель почти забывает, что ‘пе-
М ним пантомима. . ,
Алуаст» — народно-героическая траге-
№, 9го опера сильных страстей, могу-
\ характеров, глубоких обобщений. Идея
\ры заключена в’ противомоставлении
ионной самоотверженной любви к ро-
omen?
Постанова
второго
Ярко и монументально поставлен вы-
ход Гатула в конце второго акта. Прево-
сходно сделана и пантомима в третьем ак-
те. Начиная с того момента, когда одур-
маненные зельем соратники Татула по-
среди танца падают на ковры (кстати
сказать, этот «танец засыпающих людей»
— большое достижение балетмейстера), и
до конца действия постановщики держат
зрительный зал в состоянии напряжения,
Меньшее впечатление пройзводит режис-
серская работа’ в четвертом ‘акте. Здесь
хорошо сделан диалог между Алмаст и
Надир-шахом и последнее появление Ал-
маст перед скорбным и негодующим на-
родом. Массовые сцены в этом акте не-
сколько суматошны, а заключительная ми-
‚заносцена — стена из щитов, — хотя и
красива, но как-то искусственна. Ее на-
рочитая статика никак не вяжется с об-
щей динамикой заключительного эпизода
музыки — восставший народ устремляется
преследовать бегущих врагов. Кроме. того,
постановщики повторили себя: опять (на
этот раз армянские) воины группами про-
бегают перед полководцем, Всякая копия,
увы, хуже оригинала. Так случилось и
HA этот раз. у
Среди исполнителей основных партий
на’ первом месте Т. Т. Сазандарян
(исполнительница роли Алмаст в первом
составе). Молодой артистке удалось coa-
дать глубокий и психологически верный
образ. Величавая во втором ‘акте (до
появления ашуга), смятенная —в третьем,
униженная — в четвертом, —все эти гра-
дации в развитии образа Алмаст Т, Т. Са-
зандарян передает тонко и выразительно,
обнаруживяя незаурядное яктерское даро-
вание. Голос Т. Сазандарян очень кра:
сив, и только хотелось бы местами боль-
шей интонационной устойчивости и ярко-
сти звучания.
Л. С. Аветисян еще совсем молодая
исполнительница. Выступление в роли Ал-
маст в спектакле от 21 октября было пер-
вым дебютом ее на оперной сцене; и тем
не менее артистка провела свою роль
очень хорошо.
Вчера, после окончания спектакля «Ануш»,
артисты Армянского государственного театра
оперы и балета им. А. А. Спендиарова при-
шли в. ЦДРИ в гости к работникам искусств
столицы. Гостей горячо приветствовали вид-
нейшие мастера Москвы После официальной
28 октября в Центральном доме работников
искусств состоится вечер молодежи Большого
театра Союза ССР и Армянского государствен-
ного театра оперы и балета им, А, А. Спен-
диарова, посвященный ХХИ годовщине. Ве-
ликой Октябрьской социалистической револю-
ции. В концерте примут участие молодые ак-
теры обоих театров.
Больиюй вечер, посвященный армянскому
искусству, организуется 26 октября в Колон-
ном зале Дома: союзов. д
Приехавшие 20 октября: в Москву артисты
Армянской государственной филармонии’ дея-
тельно готовятся к своему выступлению в за-
Опера А. Тиграняна
картины оперы
NMQACTII»
П. К. Лисициан (Татул) обладает пре-
восходным голосом. Но сценически on 60-
лее монументален и величав, нежели вы-
разителен. Местами хотелось, бы большей
подвижности, большего разнообразия в
движениях.
Великолепен Г. Г. Габриелян в неболь-
пой роли ашуга. Он не только зэмеча-
тельно поет свою песню перед Алмаст, но
и создает яркий образ ‘коварного послач-
ца Надир-шаха. Хорош и В. Л. Гусельни-
ков в роли шейха.
O6a исполнителя роли Надир-шаха
(Л. Н. Исецкий-Иоанисян и Н. И Фэ-
мин) создали выразительные и сильные
сценические образы.
О работе художника следует писать
06060. Она заслуживает специальной мо-
нографии. Это искусство красочное, мастер-
ское, полное безукоризненного вкуса. В
декорациях и костюмах «Алмаст» М С.
Сарьян выказал удивительное чувство ко-}
лорита. Трудно сдержать возтлас восхи-
щения при виде зрелища, открывающего-
ся при поднятии занавеса во втором акте:
это больше, чем художественное оформле-
ние спектакля — это картина, написан-
ная блестящим и вдохновенным художни-
КОМ.
Ереванский театр обладает крепкими хо-
ром и оркестром. Последний особенно уси-
лен участием в нем заслуженного квар-
тета имени Комитаса, хорошо известного
москвичам. Солист оркестра, лауреат все-
союзного конкурса музыкантов-исполните-
лей А. К, Габриэлян отлично исполняет
свое соло — скриптичное сопровождение
песни ашута. Дирижер Г. ЕВ; Будагян
очень хорошо ведет спектакль. `
В заключение необходимо сказать о гро-
мадной работе, проделанной над партиту-
рой «Алмаст» mpoeccopom орденоносцем
М. 0. Штейнбертом, заново проредактиро-
вавшим всю оперу и блестяще справив-
шимся с трудной творческой задачей —
дописать музыку к новому заключению
оперы,
Д. РАБИНОВИЧ
ключительном концерте декады, который с0-
стоитея 29 октября,
Московском. клубе писателей вчера состоя-
лась встреча с приехавитими в связи с дека-
дой армянского искусства писателями и по-
этами Армении. На вечере присутствовали ор’
деноносец депутат Верховного Совета Армян-
ской ССР Мовсес Арази, известный поэт Аве-
тик Исаакян, орденоносцы Наири Заръян,
Дереник Демирчян, Гегам Сарьян, Гурген Bo-
фян, народный художник Армении Мартирос
Сарьян, московские писатели поэты и лите-
ратуроведы А. Караваева, В. Иванов, А. Но-
виков-Прибой, П, Антокольский, акад. И, Ор-
бели, проф. В. Кирпотин и др.
Вечер открыл ветупительным словом секре-
тарь президиума Союза советских ‘писателей
тов. А. Фадеев. Критик Сурен Арутюнян про-
чел доклад — «Армянская литература». Затем
выступали писатели и поэты.
В верхних залах клуба открылась выстав-
ка армянских художников, Предоставлено до
80 работ,
«Ануш», Постановка А, Гулакяна На снимке: сцена из четвертой
Особенно удаются также Кочаряну стрба
фы. относящиеся к встрече Давида с вод“
щебным конем Джалали;
Вот подошел Давид,
Коня за гриву он взял,
Протер тлаза коню,
Погладил, обласкал.
Обнюхал конь его. заплакал конд.
Кочаряна подвижное лицо, превосз
ходный голос и большие выразительные
глаза, в которых радостным огнем горят
победы Давида.
Но вот жест у Кочаряна несколько «мно-
горечив» и мало выразителен. Как всякий
человек, лишенный возможности передви-
таться, Кочарян жестикулирует, «играет
руками» больше, чем надо. Оно и понят-
но — каково артисту с большим темпера-
ментом, познавшему радость сценического
перевоплощения, сидеть целыми вечерами
в кресле.. Замечания эти, однако, не от
носятся к финалу поэмы, где жест чтеца
становится более скупым и четким.
‚ Заключительные строки этилога «Дазви-
да Сасунското», в течение десяти веков
передававшиеся из поколения в пПоколе-
ние, из уст в уста, пророчееки перекли“
кающиеся с нашей эпохой, Кочарян чи“
тает с большой искренностью и силой:
Но, верю, отец завещал:
Настанет и нашим страданьям конец.
Тогда придет и мой день —
: отсюда я выйду тогда,
Когда разрушится мир
Й возлвигнётся вновь.
Последний из славных сасунских бога-
тырей--Мгер Младший, сын Давида, кото-
рому, принадлежат эти вещие слова, оста»
вил теперь темную пещеру, где он отси-
живалея в ожидании лучших времен;
перед ним залитые солнцем поля сво-
бодной и счастливой Армении. День Мге«
ра Младшего пришел вместе с героиче-
ской сталинской эпохой.
Внимание. уделяемое декаде армянско-
го искусства, главным образом оперным и
балетным спектаклям, должно быть пере-
несенб и на вечера художественного чте-
ния Сурена Кочаряна.
ВИКТОР ЭРМАНС
Нраво, они этого заслуживают.
сине подлой тайной измене, ‘Основные
выразители этих начал—народ во тлаве в
Татулом, с одной стороны, и Алмаст, с
другой—показаны в опере сильно, ярко,
правдиво. И это. обличает в Спендиарове
настоящего ‘большого художника:
Совершенно естественно, что произвеле-
‚Ние, подобное «Алмаст», представляет для
постановщиков и исполнителей огромные .
трудности. И нужно сказать, что коллек-
тив Ереванского театра’ им. А! Спендиа-
рова блестяще справился со стоявшими
перед ним задачами, В ряду лучших
ote
*
спектаклей, показанных в Москве во вре. “”°ТИ <оетоялея концерт.
мя декад национального искусства, на-
ряду с такими постановками, как «Абе-
салом и Этери», «Фархад и Ширин», «Кер-
Оглы», «Айчурек», одно из первых мест
принадлежит «‹Алмаст».
Режиссер Г. А. Ованесян, дирижер Г. Е.
Будагян, народный художник Армянской
ССР орденоносец М.. С. Сарьян, архитек-
тор Н. М. Токарский, балетмейбтер И. И.
Арбатов (Ягубян) — каждый в. своей об-
ласти сумел проявить’и правильное пони-
мание идей оперы, и высокое мастерство,
и тонкий вкус. «Алмаст»—сиектакль, в кб-
тором ‚реалистическое . раскрытие пережи-
ваний и характеров действующих лиц
замечательно сочетается с яркой театраль-
ностью сценического представления. От-
дельные моменты постановки не могут не
вызывать восхищения,
ВК числу их относится, например, сцена
(в первом действии), в которой войска
Надир-шаха отправляются на штурм
Тмкаберта. Вместо того, чтобы вывести на
сцену громадную толпу, постановщики раз-
решили ее в плане хореграфической пан-
томимы. Сцена идет на музыке’ «Персид-
ского марша», Под звуки его одна за дру-
гой стремительно выбегают на сцену не-
большие группы (по 4—5 человек). вои-
HOB с мечами, с кривыми саблями, ©
копьями... Их короткие воинственные пля-
ски символизируют их отвагу ‘и ярость,
преданность их Надир-шаху, перед кото-
рым ‘они’ проходят. Закончив танец, они
вскакивают на камни, расположенные на
заднем плане‘ сцены, и, исступленно взмах-
нув оружием, скрываются, чтобы
уступить место следующей группе. Этот
смелый, далекий от шаблона прием соз-
дает у зрителя ощущение несметного чи-
сла..отрядов, . друг за другом отправляю-
щихся в бой. Весь этот эпизод — подлин-
ная режиссерская ` находка.
По дороге в Еревам, на одной из вер-
ин ‘горной цепи, есть, станция Калате-
рань, Свеж. и студен здёсь воздух, суро-
ва и торда природа. Мрачное ущелье,
настолько глубокое, что бурная речка Де-
бед-чай, бегущая по его дну, = кажется
сверху неподвижной узкой лентой, беше-
но стремительные водопады, неприступ-
ные скалы самых. прихотливых очерта-
ний образуют потрясающую по своему
величию картину горной Армении; a Ha-
верху, чуть ниже снежных шалюк тор —
зеленые, сочные альпийские луга, среди
которых живописно раскинулось одно из
лорийских селений. Это: село’ TyMaHan
(старое его. название — Дсех), родина
классика армянской литературы `Ованеса
Туманяна. Здесь поэт впервые услышал
трогательную историю Ануиг и, претворив
ее_в художественно совершенную поэти’
ческую форму, вернул своему народу.
жазание 06 Ануш до сих пор живет в
народе. Любой житель этих мест. охотно
покажет вам скалу, с которой бросилась
Ануш в мятежные воды Дебед-чай, и
грустно склонит толову над небольшим
холмиком, где, по преданию, похоронен
Саро, сраженный пулей мести.
Давно стала-народным достоянием, и
опера А.. Тиграняна, вдохновленная обра-
зами поэмы великого армянского поэта,
«Ануш»-поэма и «Ануп»-опера одинаково
близки и дороги армянскому народу; ли’
рические стихи. поэмы, облеченные в ме-
лодии А. Тиграняна, — выразительные,
грациозные, всегда подернутые дымкой
нежной грусти, налоенные поэтическим
ощущением прекрасной природы Арме-
нии, — звучат по всей стране,
Глубокая гармония, огромное стилисти-
ческое единство поэтического и музыкаль-
ного замысла «Ануш» — источник неис-
сякаемого ‘эстетического’ наслаждения.
Удивительная непосредственность и цело-
ГИ FR
мудренная простота, отличающие не толь-
ко произведения A. Тиграняна,
] весь спектакль «Ануш», быстро завоева-
ли симпатии московской аудитории, He
раз прерывающей действие оперы про:
должительными аплодисментами.
Строгий музыкант не найдет в парти:
туре «Ануш», богатства симфонического
развития, разнообразия музыкальных
NH
Пламенная поэзия армянского эпоса на-
шла в лице Кочаряна достойного исполни*
теля; Образ Давида, народного героя, в8-
щитника слабых и угнетенных, самоотвер-
‚женно, бескорыстно борющегося за Hesa-
висимость и счастье своей отчизны, дохо-
дит до слушателя во всей своей мощи и
красоте,
Мното чувства и тепла вкладывает Су-
рен Кочарян в сцену прощания Давида с
родным городом:
И встал Давид, прянул на коня,
Горожамам отдал поклон, поселянам
отдал поклон,
Мужчинам и женщинам отдал поклон,
сказал.
— Братья и сестры! Не бойтесь
вратов!.
Народ меня шлет с Меликом на бой!
Сестры, вам — добро оставаться!
Вы звсе сестрами были мне, помните
имя мое!
fet ‘@° Fot Peay 10: 19 го №0!
rt.
feat
Мои сестры, матери, братья мои:
Прощайте — иду сражаться за вас!
юношей и деву-
Хроника
декады армянского
искусства в Москве
Сегодня Государственный театр оперы и ба-
лета им. А. А. Опендиарова показывает в
первый раз балет «Счастье». Музыка васлу-
женного деятеля искусства А, Хачатуряна,
‘либретто Г. Ованесяна. Балет пойдет также
27 и 92$ октября. В спектакле заняты: П, А.
Бурназян и Л. П. Воинова-Шиканян (Кари-
на), С. Т. Саркисян (Седа), А. А. Абагян (Ар-
мик), И. И. Арбатов (Габо-Бидза), Г. Г. Геор-
russ (Армен), А. Т. Гарибян (Азат). Ш. А.
Варосян (Мариам-Баджи), 3. М. Мурадян,
П. Б. Галстян (Авет), В. Г. Арутунян (Взго-
Бидза), А. А. Едигарян (Ашхен-Баджи) и др.
Постановка И. И. Арбатова (Ягубяна), дирижер
заслуженный деятель искусства проф. К. 0.
Сараджев. художник 0. И. Аладжалов.
Опера «Лусабацин» (либретто Т, Ахумян, му-
зыка заслуженного деятеля искусства А. Сте»
паняна, постановка заслуженного деятеля ис-
кусства Л. А. Калантар, дирижер М. А, Тав-»
ризиан, художник заслуженный деятель Ave
кусства М. А. Арутчян, танцы поставлены
3. В. Манукян) будет показана № и 26 ок-
тября;
офо
В заключительном концерте декады примут
участие хор, солисты и оркестр Государот-
венного театра оперы и балета им. А. А,
Спендиарова, коллективы Государственной ар-
мянской филармонии: квартет им. Комитаса в
составе А_ Габриэляна, Н, Балабаняна, М. Тэ-
риана, С. Асламазяна, ансамбль армянской
народной песни й пляски и государственный
хор Армянской ООР под руководством T. Ace
туняна, оркестр народных инструментов (ди-
рижер композитор Г. Мирзоян), ансамбль ату-
гов под’ руководством заслуженного артиста
Армянской СОР Шара Тальяна, государствен-
ный джаз Армении (художественный руково-
питель заслуженный деятель искусства А, АЙ-
валян) и др.
Сцена Большого театра Союза ССР будет
оформлена на тему «Пветущая Армения». Над
оформлением работает бригада в составе на-
родного художника Армении М. 0. Сарьяна,
заслуженного деятеля искусства М. А. Арут-
чяна, 0. И. Аладжалова и Tl А. Ананяна,
Монументальная скульптура И, В. Оталина
выполнена заслуженным деятелем искусства
А. Саркисяном. Постановщик заключительно-
го вечера декады армянского искусства —
заслуженный деятель искусства Вавик Вар-
танян. .
Для конперта сделан специальный. занавес,
украшенный армянским народным орнамен-
том, .
Общественный просмотр. заключительного
концерта намечен на утро 27 октября.
ese
Комитет по делам кипематографии при СНК
СССР проводит декаду’ показа армянских
Фильмов, В кинотеатре «Востоккино» уже шел
фильм «Зантезур» (режиссер орденоносец
А. Бек-Назаров), сегодня демонстрируется
«Горный марш» (режиссер (0. Кеворков). 25 и
26 октября идет фильм «Севанские рыбаки»,
27 и 28 октября «Каро», 29 октября — «Пепо».
В фойе проводятся выступления крупнейших
писателей и поэтов Армении, приехавших в
Moexey, доклады и беседы 0б Армянской
ees
Всесоюзный радиокомитет организует 26 ок-
тября в 10 час 30 мин, по станции им. Комин-
терна первое выступление перед микрофо-
ном участников. декады армянского искусства.
Выступят солистка Армянского государствен-
ного театра оперы и балета им. А, А. Спен-
диарова Тушик Хачатурян н артист Армян-
ской государственной филармонии пианист
Александр Долуханов. В программе проиаве-
дения `Опендиарова, Комитаса. А. Тиграняна,
Хачатуряна, Айвазяна, Арутюняна и др.
Опера А. Тиграняна «Анупр
форм; есть и некоторая наивность в офор- и т. д.). Однако в оркестровке оперы най- рая, динамичная толпа
млении отдельных мыслей и ладовая од
нотонность, но они не помешали ‹ А; Тиг-
раняну создать произведение, овеянное
тонкой поэзией, насыщенное ярким ро-
мантическим пафосом. Помогли в. этом
комповитору глубокое и всестороннее зна-
ние своего народа и искреннее, настоя-
щее вдохновение большого художника.
История Ануш воспринимается как 0о6бо-
бщенное художественное воплощение горь-
кой судьбы армянской девушки пропло-
го, закрепощенной адатом, семьей, рели-
гней. В своей поэме Туманян восстал
против кровавых традиций адата, жесто-
ко и бессмысленно губящих прекрасные
человеческие жизни. Эта идея живет и в
опере. Тема адата, преобразованная в ро-
мантический образ рока, злой судьбы
Ануш, проходит через всю оперу — от
увертюры и своеобразного траурно-лири-
ческого эпиграфа (хор, поющий за занаве-
сом, оплакивает смерть Ануш), через свер-
кающее солнечным весельем празднество
«Амбарцум» — к трагическому финалу.
Широкие народные картины композитор
органично сочетал с основной идеей опе-
ры и жизнью ее тероев. Развивая образы
поэмы, А, Тигранян шедрыми красками
рисует быт своей родины, ее обычаи, ее
обряды и празднества; но и народные иг-
ры, и девичьи «джан-гютумы», и пышный
свадебный обряд не существуют в опере
как самоцель, а являются действенными
элементами музыкально-драматического
развития, тесно сплетены с ‹ трагедией
Ануш и Саро. Вепомним хотя бы, какую
роль играет вамечательный хор — танец
«Амбарцум-яйла», которым начинается
третья картина, как скорбно-трагически
звучит он в конце действия, преображен-
me почти в похоронный хорал (а сареТ-
Ta).
Хоры «Ануш», национально своеобраз-
ные, очень динамичные — одно из са-
мых сильных и ярких выразительных
средств оперы. Полны. эмоциональной.
свежести и мелодического ‘богатства пар-
тии Ануш a Capo; резкими штрихами,
хотя, быть может, слишком лаконичными,
очерчен брат Ануш — Моси. Не всегда
лишь выразителен оркестр, местами трак-
тованный довольно. наивно (например, в
драматических моментах пятой картины
ден ряд удачных приемов, особенно там, шек, весело высыпающая на сцену ва-
мечательно сочетается с ликующим васт-
роением радостного праздничного дня.
Очень эффектно, со ‘вкусом поставлена
IV картина — свадьба. Менее удовлетво-
ряет сценическое разрешение финала
оперы, проходящего несколько вяло 4
статично, Из эпизодических ролей «Анущ»
запоминаются колоритная фигура старо-
CTE села Кехвы, которого сочно игра-
ет заслуженный артист Армянской ССР
Т. Айвазян (очень хорош характерный та-
нец Кехвы), изящный, шустрый шафер
Хач-Юхпайр в исполнении молодого ар-
тиста В. Григоряна, сторож села (Д. По-
тосян) и мать Ануш (Т. — Шахназарян).
Интересно, с большим темпераментом, без
налета «балетной» красивости поставле-
ны танцы. (балетмейстер И, Арбатов), сре-
ди которых особенный успех заслужили
грациозный танец невесты (исполнитель-
вица Г. Арут), огненная лезгинка
(М. Алавердян и П. Галустян) и эмоцио-
нальный, напористый танец чабанов
«Кочари». Очень культурно, с большим
вкусом ведет: оркестр дирижер М. Таври-
зиан:
Почетное место в спектакле принадле-
жит художнику. П. Ананян с .большой
любовью, знанием и поэтическим чутьем
воспроизвел природу и архитектуру Ар-
мении. Декорации оперы глубоко симво-
личны в своем соответствии с художест-
венной идеей оперы. Надолго врезались в
память зрителей силуэт старой часовни
ва фоне сверкающего ‘синего неба, так
тармонирующего с радостным настроением
праздничного дня (третья картина), пла-
кучая ива, бессильно склонившаяся над
Родой, словно оживший образ песни
Ануш (вторая картина), богатая архитек-
тура глхатуна, где развертывается сва-
дебное пиршество (пятая картина), су-
ровые дикие скалы лорийской местности
(птестая картина).
«Ануш» — спектакль волнующий, глу-
боко убедительный в своей жизненной
простоте и по-настоящему юный и пре-
Ананян, Красный, как юно и прекрасно искусство
Е. ГРОШЕВА
театра имени А. Спендиарова.
где она воспроизводит национальный ко-
лорит; оригинально оформление свадеб-
ного шествия, где комбинация тембров
деревянных духовых инструментов Xa
рактерно имитирует звучание зурны и ду-
Дука; удачно введен национальный удар-
ный инструмент «дхол» в национальных
эпизодах, многообразных и прекрасных
по музыке (подлинно народных танцо-
вальных мелодий в опере только две, это
«Нунуфар» — танец невесты и «Кочари»
— танец чабанов в четвертой картине),
Заслуженный успех вместе с автором
оперы делят и другие ее участники: пев-
цы, хор, оркестр, дирижер, режиссер, ху-
дожник и балетмейстер. Певица огромной
вокальной культуры и тонкой музыкаль-
ности, заслуженная артистка Армянской
ССР А, Даниэлян в свое воплощение чи-
стого лирического’ образа Ануш внесла
много трогательной теплоты и проникно-
венности. Обаятельный в своей суровой’
простоте и жизненности образ создал
пламенного возлюбленного Ануш заслу-
женный артист Армянской ССР Шара
Тальян — первый исполнитель и созда-
тель роли Саро. Хороший голос и насто-
ящий сценический темперамент показал
артист Н. Сердобов в. роли Моси.
Глубоко радует большая сценическая
культура, которой ‘отмечено исполнение
не только ведущих, но и эпизодических
ролей оперы, а`также сценическая куль-
тупа хора. В этом конечно. большую.
тура хора. В этом, конечно, большую
положительную роль сыграла работа ре-
muccepa. A. Гулакян сумел вдохнуть
жизнь в хоровую массу, сделать ее под-
линной участницей сценического дейст-
вия, создать ряд красочных, запоминаю-
щихся образов. `Остроумно, с большим
театральным мастерством и жизненной
простотой трактованы хоры BO второй
картине — незатейливые девичьи игры и
песни; милые образы юной шалуньи в
тромадной бурке и папахе на тяжелых
косах и ее четырех подруг до сих ‘пор,
вероятно, еще живут в памяти многих
зрителей «Ануш» (партии девушек ис-
полняли Е. Фанарджан, A. Ананян,
7. Белжанян, Т. Хачатурян, В Давтян).
Блестяще сделан весь второй акт; сплошь
построенный на массовых сценах. Пест-
ee A, Tarparawa «Ануш».
улакяня, На снимке: сцен
lin ouepas