Помимо мноточис- Г зав 1 уенных прозаиче- ft cE пы ских произведений, у we Панаса Мирного — классика украинской литературы, выдаю- щегося писателя-реалиста — есть ряд пьес, в том числе драма «Лымеривна». Пьеса эта, темой своей и разработкой ряда характеров напоминающая «Грозу» А. Н. стровокого, взволнованно и бесхитроетно повествует о трапической судьбе простой крестьянской девушки, в дореволюцион- ные ГОДЫ. Доля украинского бедняка после отме- ны крепостного права, в условиях расслое- ния крестьянства, выделения кулацкой верхушки и дальнейшего обнищания дере- венских пролетариев, бесконечно волнует писателя. Украина — разоренного, измученного кростьянства, Украина мелких, унижен- ных и забитых чиновников, Украина стра- дающая, мятущаяся, гневная и беско- нечно Несчастная встает из произве- дений Панаса Мирного. Перелисты- ваешь страницы его романов, повестей, рассказов — судьба наивной крестьянской девушки, соблазненной «панычем»; роб- кий чиновник — «слабое сердце», У ко- торого любимую увел преуспевающий co- перник; снова девушка, проданная роди- телями богатому жениху; отец, ставший вором ради спасения умирающего ребен- ка; старуха-мать, пришедшая в тюрьму навестить своего безумного сына. Герои, словно восклицающие вместе с писателем: «0, как невесела, как тяжка такая изНь », Тяжесть социального гнета, социальную несправедливость горько ощущают и герои драмы «Лымеривна». Нежно любит красавицу Наталью пару- бок Васмлий. Он честно трудится на ниве у зажиточного Kosaka Внура, но где ему, безродному приемышу, добыть счастье! Тяжелые думы гнетут Василия: «...вее неладно... Люди грызутся, наседают друг на друга... А хуже всего богачи: хотели бы весь мир проглотить! Вот тут они У меня сидят! В печенку въелись!». Наталья и Василий были бы счастливы друг © дру- гом и в бедности, но старая Лымериха не отдаст дочь за батрака, прочит ee B жены придурковатому богучу Карпу Шканды- бенко. А на Василия давно заглядывается хозяйская дочь Маруся. Ловким обманом разлучают влюблен- ных, отсылают Василия на долгие месяцы на чужую сторону, а тем временем BeH- чазют Наталью со Шкандыбенко. Слишком поздно раскрывается обман, на глазах У вернувшегося жениха убивает себя Ha- Талья. Так бесхитростно сложена пьеса, вол- нующе искренняя, трогательная и в то же время гневная, пьеса, чем-то неуловимо напоминающая ту простую народную пес- НЮ, ИЗ КОТОРОЙ заимствовал автор ее сю- жет. Спектакль Харьковекого драматического театра имени Т. Г. Шевченко начинается поэтическим прологом. В легкой дымке (сцена затянута тюлем) перед зрителями возникают образы тех, о ком написана «Лымеривна», кому посвящено все твор- чество Панаса Мирного. Мимо полуразва- лившейся ветряной мельницы, приютив- шейся на обрывистом берегу полноводной реки, мимо поникших берез бредет с рабо- TH усталый старик, идет тихая молотица 6 ребенком на руках, проходит группа пожи- лых бедно одетых крестьян, затем несколь- ко девушек... В этих молчаливых фигу- рах, в тихой песне за сценой есть что-то неуловимо печальное. С задумчиво-грустным началом спек- такля перекликается большой монолог Ва- силия, который артист Б. Ставицкий про- износит, обернувшись в зрительный зал, как бы горько рассуждая сам с собой, в тысячный раз передумывая мучительную думу. Та же печаль где-то в уголках рта Натальи (артистка С. Чибиеова), в ее усмешке, в задумчивых глазах, в обиде, с которой слушает она злые шутки Маруси, в том, как молча следит она за пьяным 030}- ством матери. Трудная доля у девушки, и вряд ли сумеет она изменить эту долю. МОСКВЫ Все роли в этом спектакле будут ис- полнять молодые актеры. В Москве, помимо спектаклей, театр проведет несколько творческих встреч со зрителями, Оперный коипозитор должен быть драматургом! ансамблевые эпизоды, обладает большой силой эмоционального воздействия. Uys- ствуется, что композитор вдумчиво отби- рал для центральных, несущих намболь- шую драматургическую нагрузку музы- кальных образов наиболее выразительный материал. Партитура «Хождения по мукам» вновь подтвердила, что А. Спадавеккиа, один из немногих учеников замечательного масте- ра симфонического оркестра С. С. Про- кофьева, хороню владеет техникой оркест- ровки и ‘умеет отбирать для каждого об- раза выразительные звуковые краски. Много труда вложено А. Спадавеккиа в создание оперы. Много незаурялных по- стоинств содержит партитура «Хождения по мукам». И все же спектакль Молотов- ского театра оставляет ощущение неулов- летворенности. В чем же причина такого парадоксального, на первый взгляд, явле- Husa? В слабостях постановки «Хождения по мукам» в первую очерель следует винить либреттиста и исполнителей. Музыка опе- ры значительно выше спектакля, — это нужно сказать со всей определенностью. Немало впечатляющих моментов в музыке _«Хождения по мукам» пропадает в трак- товке дирижера А. Людмилина, который ведет спектакль умело, добросовестно, но несколько равнодушно, не проникая глу- боко в замысел композитора. Насколько ярче и выразительнее могла бы прозву- чать, в частности, вся вторая картина! Эмоциональная напряженность, страсть и драматизм ее музыки лишь с болыним тру- дом угадывались на спектакле. Совершен- но пропали и многие важные, играющие существенную толь детали в третьей кар- тине. То же можно сказать и про четвер- Тую, пятую картины... Однако все это отнюль не снимает ви- ны с композитора. Прежде всего как бы резко ни говорилось о слабостях либретто И. Келлера, нельзя забывать, что автором оперы является композитор, и он несет основную ответственность за нее. Это от- нюдь не формальная постановка вопроса! Композитор и только композитор являет- ся главным творцом оперного произведе- ния. Ему принадлежит основа его — му- зыкальная драматургия. Но как часто у Hac забывают 00 этом! Ведь случаи, когда композитор получает совершенно готовое либретто и лишь затем начинает «присо- чинять» к нему музыку, становятся в кон- це концов уже системой. Й не случайно музыка новых опер нередко оказываетел бледной, худосочной, иллюстративно-но- верхностной. Опера — не музыка E apa- матичеекому спектаклю. В оперной поста- новке музыка несет основную идейно-емые- ловую нагрузку и играет фешающую роль в драматургии произведения. Поэтому преж- де чем приниматься за создание оперы, композитор сначала должен иметь ясную, продуманную музыкально-драматургиче- скую концепцию своего булущего сочине- ния и лишь потом приниматься за деталь- ную разработку сюжета. Готовое же опер- ное либретто нередко не столько служит источником вдохновения, сколько сковыва- ет его, заставляет итти на поводу у лите- ратурного текста, В известной степени это сказалось и в «Хождении по мукам». Правла, А. Спала- веккиа нельзя обвинить в безлумно-рав- нодушном отношении к либретто. Он мно- го «воевал» с И. Веллером. Но споры шли главным образом вокруг отдельных слов, фраз, некоторых сюжетных положений. В целом же построение сюжета, предложен- ное И. Келлером, не подверглось крити- ческому пересмотру. Вомпозитор прими- рилея © композиционной рыхлостью сю- жета. А примиривиеись, он, разумеется, не смог преодолеть ее. Единства композитору ‘удавалось добиться главным образом внутри отдельных картин. Опера же в це- лом, как ни стремился избежать этого А. Спадавеккиа, широко применяя лейт- мотивные характеристики главных геро- ев, распадается на ряд часто. интересных самих По себе, но все же разобщенных эпизодов. Осталась в опере и присущая либретто риторика. Больше всего страдает от нее образ Чугая. И притом не только Чугая, Bo второй картине оперы, например, Телегин успокаивает Дашу, горько и неудержимо «ИВАН СУСАНИН» НА БАШКИРСКОЙ СЦЕНЕ Башкирский театр оперы и балета ‹ осуществил постановку оперы М. И. Глинки «Иван Сусанин». Режиссер спек- ›такля В. Серков, дирижер заслуженный ‹ деятель искусств Башкирской АССР Г. Ержемский, художник заслуженный ‚ деятель искусств Башкирской АССР an ALAM LCID BVAYy Vs MAIMAMPUAUT 1% “У “Ук (М. Арсланов, балетмейстер В. Пяри. Главные ‚роли исполняют: Иван Суса- ; HHH — заслуженный артист Белорусской ССР И. Муромцев, Антонида — 3. Гай- нутдинова, Ваня — народная артистка с Башкирской АССР М. Салигаскарова, Сабинин — заслуженный артист Баш- , кирской АССР П. Кукотов. гости В Москве в помещении Театра име- ни Евг, Вахтангова проходят гастрспи Ленинградского театра имени Ленин- ского комсомола. Москвичи не видели у себя в гостях этот коллектив с 1948 года. На гастролях в Москве гости показы- вают «Гибель эскадры» А. Корнейчука, комедию К. Крапивы «Кто смеется по- следним» пьесы В. Брагина и Г. Тов- стоногова «Дорогой бессмертия», сов- ременного английского — драматурга Ю. Маколла «Поезд можно остановить», молодого ленинградского драматурга Ю. Принцева «На улице счастливой»— о первых комсомольцах Петрограда и другие, Ленинградском театре имени Ле- нинского комсомола выросло несколько поколений актеров. Артисты К. Дмит- риев и И. Селянин работают со дня основания театра. Долгое время игра- ют в театре О. Аверичевза, Д. Волосов, Д. Дудников, Л. Лобанов, В. Казаринов, Е. Лебедез и другие. Вместе с ними в спектаклях занята талантливая Mono- спектаклях занята талантливая моло- дежь. Ответственные роли исполняют Н. Родионова, В. Бирцев, Г. Матвеева, Е. Назарова, Л. Светлова, Сейчас театр работает над постанов- кой пьесы А. Цессарского «Иван Груз- дев» — о жизни рабочей молодежи. Проще всего детить спектакли на хоро- Ш О p шие и плохие. Часто, очень часто, устано- вив какую-либо точ- ДОЛ RY зрения, мы He можем избежать соблазна Bee подогнать под нее. В хорошем произведении замеча- ем только хорошее, в плохом — плохое и так далее. А ведь в жизни, в творческой практике художников дело обстоит гораадо сложнее. Нередко приходится иметь дело с художественными явлениями противоречи- вЫМи, Где достоинства и недостатки наху- дятея в сложной, а подчае и причудливой взаимосвязи... № последним принадлежит, в частности, и опера А. Спадавеккиа «Хож- дение по мукам», впервые показанная ст)- личной общественности во время гастроль- ных спектаклей Молотовского театра опе- ры и балета. Монументальная эпопея Алексея Толето- го, послужившая сюжетной основой для оперы А. Спадавеккиа, содержит множеет- во ярких, колоритных характеров, остро- конфликтных ситуаций и в этом смысле представляет собой благодарнейший мате- риал для оперного воплощения. Но в то же время образы и содержание трилогим «Хождение по мукам» весьма трудно поддаются переводу на оперный язык. Грандиозность маспегабов трилогии, слож- ное переплетение в ней основных и боко- вых сюжетных линий, большое количест- BO действующих лиц, значительная роль, которую играют в драматурпии этого про- изведения философеки-публициетические высказывания автора,—все это требовало от либреттиста И. Келлера настойчивых поисков своеобразного и оригинального драматургического решения сюжета опе- ры. И. Келлер пошел по наиболее естест- венному пути выделения из драматурги- ческого материала «Хождения по мукам» сюжетных линий четырех главных геро- ев — Кати, Даши, Рощина и Телегина. Однако цельного произведения при этом он создать не сумел. Перед зрителем один за другим проходят яркие характерные эпизоды из трилогии Алексея Толетого. Бурный, клокочущий революцяонный Пе- троград 1917 года и ростовский вокзал в 1918 году, на котором хозяйничают кор- ниловцы, пьяный, разгульный латерь махновцев и окопы советоких бойцов, за- щищающих красный Царицын от белогвар- дейских полчищ, незадачливый министр самарского контрреволюционного прави- тельства доктор Булавин, насильно мо- билизованные корниловцами крестьяне, рабочие-похпольщики — огромен диапазон событий, развертывающихея в опере! Ho добившись широкого охвата разнообраз- нейшего материала литературного перво- источника, И. Веллер не репгил главного— в его либретто отсутствует единая непре-- рывная линия драматургического разви- тия. В результате действие оперы acto приобретает — хроникально-описа- тельный характер, и произведение пдро- бится Ha PAT разноплановых зпизодов, лишь формально овязанных появлением одних и тех же главных героев. Подобное построение либретто «Хожде- ния По мукам» весьма затрудняло задачу композитора. А. Спадавеккиа прелетояло наити такое музыкально-драматургичеекое решение сюжета, такую систему MY3BI- кальных образов, которые объединяли бы в единое целое все эти «сцены по моти- вам трилогии Толетого» (как следовало бы, в сущности, назвать либретто И. Келлера), превращали их в монолитную героико- эпическую народную музыкальную драму, ибо таким и только таким может быть олерное решение основных идей гранлиоз- ной эпопеи Алексея Толстого. Задача, ках видите, нелегкая! Как же А. Опадавеккиа оправилея с ней? В музыке «Хождения по мукам» немало привлекательного. Радует прежде всего нрофессиональное мастерство композитора, его умение владеть разнообразными оперными формами. Музыкальная ткань оперы насыщена разнообразными по эмо- циональному настроению ариями, дуэтами, ансамблями, хорами, развернутыми, слож- ными по построению и драматургическо- му развитию еценами. _ Анализ партитуры убеждает в том, что композитор упорно работал над своим про- изведением, тщательно и любовно шлифо- вал его. В частности, А. Спадавеккиа на- стойчиво стремился преодолеть композици- онную рыхлость либретто путем неодно- кратного применения в важнейших момен- тах одних и тех же музыкальных юбразов, цементирующих, скрепляющих воедино различные эпизоды оперы. Так, в третьей картине оперы роль такого интонационно- драматургичеекого стержня играет cocpe- доточенно-задутевный, сурово-мужествен- ный народный хор «Степь родимая нелас- ковою стала», В пятой картине «Хожде- ния по мукам» полобные же функции вы- полняет хор «Есть на Волге yrec велича- вый», выдержанный в духе замечатель- ных волдеких народных песен с их без- брежной ширью, размахом и мощью. Своеобразным лейтмотивом шестой карти- ны, действие которой происходит в лагере махновцев, является разгульно-пьяная песня Врасильникова «Отдавали молсду... > Чрезвычайно существенно, что боль- шинство перечисленных хоров, к Которым можно добавить еще некоторые сольные и dl циального смысла драмы. И тут нужно отметить значитель- ную, сложную радо- ту = театра над текетом пьесы. Отдавая должное высоким достоинствам «Лымеривны» — достоверности ее собы- тий и характеров, богатству бытовых де- талей, цельности лучших образов, выео- ROH MOITHYHOCTH интонации, театр в то же время сознавал и недостатки произве- дения — известную растянутость его, немотивирсванность некоторых сюжетных поворотов. И в стенах театра была ©0оз- дана новая сценическая редакция пьесы, В основу которой был положен вариант «Лымеривны», отчасти в свое время пере- работанный Н. Садовекям, М. Старицким и М. Заньковецкой. Несомненно, в этом ‘варианте пьееа обладает большей комтози- IMOHHOH четкостью, большей точностью социальных и поихологических характе- ристик. И в то же время она в чем-то не- уловимо утеряла долю своей поэтичноести, наивности, непосредетвенности. Словно народная песня, после аранжировки стаз- шая более стройной, звучной, но утратив- шая бытую непосрелетвенность, взволно- вачность. В процессе постановки режиссер В. Крайниченко пошел еще дальше по пу- ти переосмыеления пьесы, исходя, види- мо, из верной мысли, что «Лымеривну» нельзя рассматривать как драму истори- ческую (хотя автор отнес ее действие к ХУШ з»еку), что, по существу, написана она на материале современной Панасу Мирному пореформенной действительности. Однако в ряде случаев режиссер зашел в этом переосмыслении чересчур далеко. Так родились сцены, где Василий, по первоисточнику лишь раздумывающий о жизни, Василий, у которого медленно и тя- жело рождается чувство протеста, пред- ставлен яростным бунтарем, размахиваю- щим топором. Эволюция произошла в про- цессе постановки и с некоторыми другими образами. Маруся, дочь кулака, скромно и беззаветно влюбленная в Василия, стала активной злодейкой, а Карп Шкандыбенко, образ, отдаленно напоминающий Тихона Кабанова, превратилея в патологического идиота. Если подобная переоценка характе- ра Маруси в какой-то мере правомерна, то трактовка Карпа, на Halll взгляд, иска- жает замысел Панаса Мирного, мельчит спектакль. В какой-то мере виноваты в этих про- счетах и исполнители (так, артист Г. Ти- тов в роли Шкандыбенко явно переигры- вает), но основная ответственность лежит, несомненно, на режиссере. Он же повинен и в том, что актеры порой нарушают ло- тику поведения своих героев. Вот хафак- терный пример. Наталья, доведенная до отчаяния издевательствами свекрови, на- брасывается на старуху с кулаками, валит ее на пол и там продолжает избиение. Вряд ли подобная расправа — в характе- ре скромной и гордой девушки. Все это — не частные детали. Дело представляется нам более серьезным. Речь идет о праве тватра на свою интетрикрета- цию, Ha переосмысление произведения классической драматургии и о границах этих прав. Умение по-своему, свежо и непосред- ственно прочесть произведение классики, найти для него свое неповторимое: ецени- ческое решение — драгоценные качества режиссера. Однако любые поиски новых средств сценической выразительности, новой трактовки должны совершаться внутри, а не вне произведения; они, эти поиски, правомерны, если идут в русле авторского замысла, если не приводят Е искусственным ломыслам. Спектакль Театра имени Шевченко го- ворит 0 глубокой, подлинно творческой работе коллектива над классикой, работе, которая принесла уже свои положитель- ные результаты. В то же время он предо- стерегает от ошибок — от вульгаризатор- ского толкования того или иного положе- ния автора, от излишнего «осовремени- вания» клаесики. Т. ЧЕБОТАРЕВСКАЯ. Печально роняет Наталья голову на грудь любимого, задумчиво глядят они вдаль, на сонную реку, сероватое вечернее небо, Ha соломенные кровли деревеньюи... В произведениях Панаса Мирного всегда Чрезвычайно сильна авторская интона- ция — писатель никогда не стоит на по- зиции стороннего наблюдателя: то в вы- сказываниях действующих лиц прозвучит его голос, то в расстановке противоборст- вующих CHI почувствуетсея привержен- ность его к тому или иному герою, то в описании природы Украины послышгитея его волнение... Режиссер спектакля «Лымеривна» В. Крайниченко сумел в сценическом про- изведении передать своеобразие авторской интонации. Это сказывается и в фазра- ботке массовых сцен, и в обаятельных народных мелодиях, вплетающихея в ткань спектакля, и в декорациях, рисую- щих великолепие украинской природы (художник 3. Винник). Но Театр имени Шевченко сумел рас- слышать в пьесе не только лирически- скорбный ее мотив. В драме «Лымеривна» ноты протеста, гневные интонации звучат отчетливее, чем во многих других произ- ведениях писателя. Действующие лица пьесы обладают волей к борьбе, всю силу сердца вкладывают они в свое стремление к свободе. И этот протест театр пытается донести как можно более ярко, выпукло. Стремлением четко определить расста- HOBKY противоборствующих сил в спек- такле объясняется м подход театра к во- площению отрицательных образов. Панас Мирный никогда не выводит героев, под- лежащих разоблачению, в карикатурном, гротескном виде; действующие лица у него всегда выписаны психологически очень тонко. Театр верен этому принципу. Ничего «злодейского» нет в степенном, добродушном Кнуре (артист Г. Козаченко), умно и хитровато приглядывающемея ко всему, как нет ничего мелодраматичеекого и в его жене (артистка Ю. Фомина) ив Шкандыбихе (артистка С. Федорцева). И все же эти люди — убийцы, они-то и свели в могилу Наталью Тымеривну. Их руками возведена та страшная стена лжи, хитросплетений, обмана, которая встает между любящими. Но манере разработки характера к этим трем персонажам примыкает и казачка- вдова Лымериха в исполнении Л. Криниц- ROH, актрисы, одинаково правдиво пере- дающей и боль страдающего материнеко- го сердца, и пьяную удаль человека опу- стившетося, окончательно потерявшего свое достоинство. Все в ней просто, все отмечено житейской достоверностью. Такое театральное решение отрицатель- ных персонажей помогает углублению тра- гедийной темы спектакля, раскрытию со- Сцена из спектакля. В ролях: Наталья — С. Чибисова, Василий — Б. Ста- BHOKHH. Фото С. Шингарева, На снимке: сцена из 2-го действия спектакля «Дорогой бессмертия». Учи- тель Вацлав Пешек — артист Н. Сы- чев, Юлиус Фучик — артист Д. Воло- сов, рабочий Карел Малец — артист И. Щепетнов. Фото А. Батанова. (ТАСС). ОТЛа В ИВвВЗЮЩУЮ: смерть своего сына, такими холодными, сухими, казенными Ве обаятельнейшему че- повеку возникает чувотво антипатии, лить с трудом расовивающееся в четвертой кал- тине во время встречи Телегина с Дашей у ее отца, доктора Булавина. Малов «Хождении по мукам» юмора, жанрово-характерных эпизодов. Какие бо- гатые возможности представлял в этом смыюле образ того же Нефедова, в опере оказывающийся совершенно незаметным! Да разве один Нефедов мог быть использо- ван в качестве жанрово-характерного действующего лица среди сотен персона- жей эпопеи Толстого! Почти нет в опере и танцевальных сцен. 06 этом прихотится особенно жалеть, потому что юмор, острая характерность, тонкое ощущение танце- вальности всегда отличали талант А. Спа- давеккиа. Партитура «Хождения по мукам» обиль- но насыщена мелодиями революционных песен. Иногда они звучат очень органич- но и убедительно. В примеру, песня «Смело мы в бой пойдем за власть Сове- тов...» прекрасно завершает собой и в драмат) ргически-сюжетном и в чисто му- зыкальнм отношении вторую картину. Но так получается у композитора далеко не всегда. Цитирование революционных песен, а также популярных бытовых мег- лодий эпохи гражданской войны становит- ся у него подчас механически-формаль- ным. Особенно страдает от этого первая картина, где калейдоскопическое мелька- ние мелодий различных песен сильно мё- шает восприятию развития действия в це- лом. Спектакль Молоторского театра оперы и балета отразил и сильные и слабые сторо- ны оперы. Постановка И. Келлера отли- чается живостью и динамичностью реше- ния масовых сцен. Но иногда эта живость (здесь опять-таки прихохилея вепомнить первую картину) переходит в суетливость, мешает восприятию музыки. исполнители основных ролей в оболь- шинетве своем верно трактуют образы, убедительно раскрывая замысел компози- тора. Особенно приятно, что солисты Мо- LOTOBCKOTO театра настойчиво стремились преодолеть слабости музыкального и еце- нического материала. В частности, опыте ные певцы Н. Бойкиня и А. Артемов при- ложили немало сил к тому, чтобы yeTpa- нить налет сухости и официальности, ле- жащий на партиях Чугая и Телегина, и во многом добились этого. Искренне, взволнованно — исполняют свой роли п Яновицкая (Дана) и Т. Антипова (Ка- . Хорошо передает сложные душевные nepeauneatta Рощина певец М. Гаврилкин. Ё сожалению, усилия большинетва ис- полнителей, направленные к созданию яр- кого, правдивого музыкально-еценическо- го образа, далеко не всегда достигали це- ЛИ ИЗ-за недостатка вокального мастерст= ва. Пение становилось форсированным, на- пряженным или, напротив, не оперным, приближающимся к декламационной речи. Этаж wnnevaq их ранена нА® В сожалению, усилия большинства ис- полнителей, направленные к созданию яр- кого, правдивого музыкально-еценическо- го образа, далеко не всегда достигали це- ЛИ ИЗ-за недостатка вокального мастерст- ва. Пение становилось форсированным, на- пряженным или, напротив, не оперным, приближающимся к декламационной речи. Однако, упрекая в этом исполнителей, нельзя снимать вину и с композитора. Сольные партии оперы «Хождение по му- кам» содержат немало неоправданных во- кально-технических трудностей, преодоле- ние которых является тяжелой и, главное, мало блатотарной задачей для певца. И дело здесь часто даже нев злоупо- треблении верхними регистрами, з в сухо- сти, недостаточной естественности и рас- певности мелотичеекой линии. Малоинтересны серые, сумрачные по _колориту декорации В. Аверкиева и Д. Смолина: Каков же вывод Из всего сказанного? Молотовекому театру оперы и балета, сме- ло (и это хоропю!) взявшемуся за поста- HOBRY CTO1b сложной omeph, безуслов= HO следует продолжить шлифовку спектакля, добиться того, чтобы все до- стоинства оперы Спадавеккиа оказались донесенными до слушателя. Что же ка-= сается дальнейшей работы нал произведе- нием композитора и либреттиста, то здесь мелкими исправлениями многого не добь- ешься. Если А. Спалавеккиа и И. Веллера попрежнему горячо волнует эта тема, евли они найдут в себе силы для кардинальной переработки сценария и, следовательно, всего либретто и музыкальной драматур= гии оперы, — это стоит всячески привет= ствозать. В заключение хочется сказать, что «Хожление по мукам» при всех своих недостатках и слабостях — шаг влеры по сравнению © «Хозяйкой гостиницы», прелыдущей таботой А. Спадавеккиах В этом жанре. Ин. ПОПОВ. ADA DAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAA ‹СОВЕТСКАЯ КУЛЬТУР Ах 27 июля 1954 г. 3 стр, в поле, там, гле люли трудятея, Николаи Драпеза выставил такой аргумент: — Да им скучно будет слушать нае. Возьмите пример: в вам приехал новый сосед. Вы, конечно, сразу заинтересуетесь им. Расепросите, кто он, откуда, где ра- ботает, какая семья? А потом перестанете интересоваться его жизнью. И встречать- ся не будете. Невзначай, но метко, в одном слове вы- разил Драпезга свой самый существенный недостаток. «Соседи», — да, он именно и чувствует себя случайным соседом по OT- ношению к колхозникам. мирным, благо- расположенным, готовым при случае IW- мочь, услужить, HO coce]OM, a не воспитателем. И не случайно Дралеза He дорожит своей работой: соседи, дескать, найдутся везде. «Скучно будет слушать»... Да, 00 этом предупреждал в свое время Михаил Ива- нович Калинин © трибуны совещания учи- телей-орденоносцев. «Учитель, — говорил он; — отдает свою энергию, кровь, все, что у него есть ценного, своим ученикам, народу. Но, товарищи, если сегодня, зав- тра, послезавтра вы будете отдавать Рег, что у вас есть, и не будете при этом ено- ва’ и снова пополнять свои знания, силы, энергию, так ведь у вас ничего не оста- нется». Да, любой культработник «надоест», ес- IM он изо хня в день будет повторять OI- HO И TO же, трафаретными словами, ли- шенными образности, сочности, глубины. Но если он сам непрерывно растет, попол- няет свои знания, наживает опыт, — © каждым месяцем и годом будут фасти к не- му уважение и доверие людей. Беда таких работников, ках Драпеза и Филимонова, в том, что они мало и плохо учалея, и прежде всего в сфере своей непосредственной ‘деятельности. Но как же можно, ратуя на словах за то, чтобы кол- хозники изучали и перснимали опыт пе- редовиков сельского хозяйства из других колхозов, районов, областей, в то же вре- мя показывать полное равнодушие к тому, что делается творческого в практике дру- гих культурно-просветительных учрежде- ний? * А поучиться есть у кого и есть чему! Бирочем, 06 этом в другой раз. P И. ВЕРХОВЦЕВ, Вас. РУСАКОВ, спец. корреспонденты «Советской культуры». с ЗАХАРОВО, Бежецкий район Калининской области. снов, буде такие еще кому снятся... Но BOT прошел слух, что «в Жохове гуляют» по случаю какого-то церковного праздни- ка, и туда в самый разгар полевых работ устремились десятки колхозников, предво- дительствуемые не кем иным, как... бая- нистом Захаровского клуба. Не знаем, как всем этим гулякам пред- ставляется строение Вселенной, ясно толь- ко, что захаровские лекторы не сумели опуститься из высоких, заоблачных сфер на землю и заклеймить позором наруши- телей трудовой дисциплины, предотвра- тить массовые пьянки в дни религиозных празлников, заканчивающиеся обычно скандалами Нехватило - той воинетвенно- сти, той наступательности, Которые толь- KO и делают пропаганду научных знаний средством активного изменения жизни. Если бы лекторы творчески, а не 00р- мально относились к своим обязанностям, ани понати Ант что выетулленяе перед ~ OHH поняли бы, что выступление oyu ROIX0SUTEAMH —— ЛИШЬ Начало огромного дела, которое называется коммуниетиче- ским воспитанием трулящихся. После лекции должна последовать борьба за осу- ществление тех мер, которые в этой лек- ции рекомендовались, и в ЭТой борьбе обя- заны активно участвовать Mo, PYROBOT- ством партийной организации и лекторы, все работники сельских кулЬтурно-просве- тительных учреждений. В Захарове были прочитаны лекции «Трудовое воспитание детей в семье», «По- литехническое обучение в сельской шко- ле». Это, бесспорно, полезное начинание, 30 когла учитель раюсказывает своим слу- тателям о политехнизации, а ролители каждый день наблюдают, как зарастает бурвяном школьный приусадебный уча- сток, то они теряют доверие к лектору, а самая лекция превращается в пустые сло- ва. Текционная пропаганда — Творческое пело. Увлечение «галочками», проетавлен- ными в графе отчета, неизбежно ведет к формализму, Деятельность лектора, особен- Но сельского. должна определяться HC столько количеством прочитанных лекции, Сколько их воРлейетвием На слушателей, Их лейетвенноетьто. работах всех колхозников и колхозниц, ра- бочих МТС, совхозов и всего сельского на- селения». А в Захаровском клубе сейчас, накануне уборки урожая, сельский лекло- рий не действует; стенная газета, вися- щая в клубе, солидной давности; «боевые листки» и «молнии» не выходят; колхоз- ный радиоузел используется лишь для объ- явлений: кружки самодеятельности бездей- ствуют, наконец, клуб хотя и открыт в вечерние часы, почти прекратил свою дея- тельность... Клуб находится в самых благоприятных условиях. Правление колхоза регулярно отпускает средства на Покупку новых книг для клубной библиотеки, оплачивает труд руководителя одного из кружков, за- ботитея о благоустройстве территории во- круг клуба. Любое культурное начинание заведующего клубом тов. Драпезы встре- чает поддержку у правления колхоза, хо- тя формально клуб находится в ведении сельсовета. . К сожалению, начинаний этих у Заве- дующего клубом слишком мало. Составляя планы, он руководствуется не тем, что ин- тересует колхозников, & тем, что ему уда- лось вычитать из инструкций. Колхозники сейчас все в поле с утра до вечера, а Николай Драпеза, как и заве- дующая библиотекой Мария Филимонова, туда и глаз не кажут. Создается впечалтле- ние, что они как бы стесняются показать- ся в поле; колхозники, дескать, работают, не покладая рук, а мы только мешать им будем, от дела отрывать, еще бездельни- ками назовут. Нет ничего нелепее этой боязни. Вот группа колхозниц, человек двадцать, заня- та прополкой гряд. Да приходите сюда и читайте хоть часовую лекцию на любую т6вмуу — никому вы не помешаете! Соб- ственно, в Любой такой группе всегда на- холится свой самостийный «атитатор» — бойкая, разговорчивая женщина с необъ- ятным количеством всяких «новестей», былей и небылиц. И нет ничего зазорного для заведующе- го клубом или библиотекой занять колхоз- ниц беседой. чтением, просто разговором по лушам. И никто не обвинил бы Марию Филимонову, если бы она, разместивииеь между грядами, занялась бы не прополкой овощей, а, к примеру, Чтением книжки, доказывающей вред сорняков для культур- ных растений, или Хорошего рассказа. Пусть она не участвовала бы в Физиче- ском труде, но зато делала свое дело, и ALOT бы цонили И уважали ее. Возражая против необходимости бывать ВОСПИТАТЕЛИ ИЛИ СОСЕДИ: Пюньский Пленум Центрального Воми- Teva КПСС указал, Что «в политической работе необходимо использовать печать, радио, кино, культурно-проеветительные учреждения. все формы массово- -политиче- ской работы с тем, чтобы обеспечить активное участие в сельскохозяйствонных