Перед нами — 00ъемлетая палка. В ней подшиты официальные письма, направленные мз местных : етлелов искусств В Управление театров Министерства куль«уры РСФСР. Злесь же копии OTEeTOB: в них сообщается, утверждены ли репертуарные планы начавшегося зимнего сезона местных театров или требуют такихто и таких-то уточнений. Разберемея в этих сведениях. Правда, они еще не сореем полны, но и в таком иле лают основания для некоторых общих BHIFCIOB. Многое радует в репертуарных планах. Радует прежде всего заметный рост общей театральной культуры. Еще совсем HelaBHO кое-кто из работников сцены, тумая, что зрителю больше всего по вкусу «ловко закрученный» сюжет, расечитывал поправить финансовые дела постановко1 пьес невысокого пошиба. Практик: доказала; только полноценный в идейном п художественном отнопюниях pedepTyap обзспечивает сцене уважение зрителя, a стало быть, и сборы. Сейчас в планах почти нет произведений, которые свидетельствовали бы о непонимании этой простой истины. Общий уровень ретергуаза, бесспорно, повыюеился. Радует и то, что театральная периферия — даже самая дальняя — не отстает от театров столичных. Труппа в далеком Абакане или в Бугуруслане основывает свои репертуарные планы на тех же высоких требованиях, что и крупнейшие твофческие коллективы еттачы. Смелее, инициативнее стали театры и В самом выборе пьес. Это понятно: в нынешнем году театрам предоставлена большая самостоятельность — как в определении репертуарнюй линии, так и в работе е местными драматургами. Но в полную ли меру пользуются маютета сцены правами, им предоставленными? Думается, еще нет! Нынешний театральный тгод—год трудный. Пьес на современные темы, в 0собенности о жизни рабочего класса, о колхозной деревне, мало. Bee это, к сожалению, бесспорно. Ho бесспорно также и то, что, как бы ни были велики трудности, перед которыми поставила театральных руководителей малая активность драматургов, нег и не может быть оправдания театрам, прикрывающим разговорами о трудностях свои ©обственные иждивенческие настроения, неумение сформировать идейно полноценный современный репертуал. Вызывает тревогу, например, репертуар - ный план Сталинградокого театра. hak могли руководители театра ставить ©воих зрителей без пьесы, рисующей наши дни? Нет такой пьесы и в планах №раснодатского театра. Между тем требование партии — ставить в Год не менее 2—5 полноценных новых пьес на современные темы — было и остается незыблемым условием успешной работы каждого театра. Да и как бы ни велики были трудности © выбором новых пьес, необходимо четко сказать, что трудности эти преодолимы и насытить репертуар новыми интересными советскими пьесами можно, Не надо только сидеть у моря и ждать погоды, 4 нало смело, инициативно, с любовью использовать все то хорошее, что есть в COвременной драматургии. В сожалению, даже то, что имеется сейчае в репертуарных списках Главного управления театров Министерства культун ры СССР, используетея не до конца. Нам непонятно, например, почему театры сразнительно редко обраацаются ® «Беспокойной должности» А. Кожемякина, пьесе острой, живой. Шире могла бы пойти «Семья Журбиных» В. Кочетова и С. Вара, дающая хоропгие возможности для сценического рассказа о высокой моральной культуре простой рабочей семьи. Несомненный интерес представляют пьеса «Сердце не прощает» А. Софронова, не «отыграны» еще и «Опаеный спутник» А. Салынокого и «Извините, пожалуйста!» А. Макаенка и некоторые другие. БОЛЬШЕ СМЕЛОСТИ, БОЛЬШЕ ИНИЦИАТИВЫ пертгуарными трудностями—-активное участие театров в пополнении репертуара, энергичная, целенаправленная работа с авторами на местах. Нельзя сказать, что периферийные коллективы вовее не связаны ©е драматургами. Нет, такая связь существует. Продолжая работать с В. Лаврентьовым, новосибирский театр «Красный факел» готовит его новую пьесу «Светлая». В Златоусте должна пойти пьеса Даниленко «Тайна булата». Две новые пыесы намеревается показать Пензенский теалтф. Но сейчас, к началу сезона, лишь очень немногие коллективы располатают законченными драматургичеекими произведениями, к ропетиционной подтотовке которых можно было бы приступить немедля. В новом сезоне театры смелее обращаютея. к богатству, накопленному советской драматургией за многие годы. Современность советской пьесы определяетея не тем, что она впервые увидела свет в текущем или пропыюм году, а остротой и значимостью раекрываемых в ней идей, ее внутренней близостью к интересам и волнениям нынешнего дня. Эта мыель все органичнее усваивается в театрах. Бозвращаются на ецену не только советская классика, но и просто хорошие, выдержавшие испытание временем произведения. В репертуарных планах появляются и «Нашествие», и «Приезжайте в Звонковое», и «Малненька», и «Мой сын», и «Слава», и «Воробъевы горы»... Однако этот стисок расширяется вое еще недоетаточно смело. Долгое время театры не выходили 3a пределы краткого списка рекомендованных быриим Комитетом по делам искусств пьес. При таком ограниченном выборе афиша одного театра казалась близнецом афиши, расклеенной в соседнем городе. Удивительно ли, что в период недавно закончивииихся летних гастролей проиюходили распри между труппами-‹«хозяевами» и труппами-«тгостями»: репертуар одних дублировал репертуар других, и каждый опасался за сборы... Так соэдалея узкий круг легко приходящих на память названий, и в этом кругу замкнулея репертуар многих коллективов. Особенно заметно это при анализе намеченных к постановке пьее клаюсического ретвертуара. Мелькают на афишах, к примеру, одни и те же названия пьес Островского. А пример тамбовцев, с успехом сыгравигих забытую «Пучину», подоказывает, что в собраниях сочинений великого русского драматурга можно «отыскать» огромные неиспользуемые богатства. Видимо, все еще не забыли в театрах, как в свое время работники Комитета по делам искусств строго-наетрого отеоветовали ставить, скажем, «Власть тьмы». 0тсоветовали, очевидно, просто потому, что не умели подсказать, как же ее ставить, где искать верный включ к решению толстовекой пыесы. В театрах медленно отмирает боязнь творческого риска. Й произведения, постановка которых требуют самостоятельных, обязывающих художественных решений, «первооткрывательства», появляются в репертуаре редко. Слабо мепользуетея классическая и современная драматургия национальных республик. Праздновалось трехсотлетие воссоединения Украмны © Россией, и вот в Тепертуарных планах появилось Несколько Уукрамнских пьес... А В НОВЫХ планах уже нет ни Леси Украинки, ни Франко, ни Панаса Мирного... Между тем освоение богатств нашей многонациональной драматургии должно итти постоянно, изо дня в День. Инертность мысли, приверженность К проторенным путям — вот наиболее верное объяснение повторяемости названий в репертуарных планах многих театров. Как в прошлом году режиесеры дружно увлеклиеъ олной из самых слабых пьее Гюго —-—— ТУРИСТСКАЯ едалеко от Риги, на берегу полноводной реки Лиелупе, в сосновом лесу приютилась туристская база Московского дома ученых Академии наук СССР. ` Среди живущих на туристской базе многие неоднократно путешествовали по горам Кавказа, Тянь-Шаня, Памира. Сейчас некоторые из них на своих машинах приехали из Москвы, проделав по дорогам Прибалтики много интересных маршрутов. Член-корреспондент Академии архитектуры Н. Брунов — лучший консультант по этим маршрутам: за последние годы он исколесил почти все уголки Прибалтики. Этим летом, кроме однодневных экскурсий по Риге, взморью и ближайшим окрестностям, совершались двух-, трехдневные круговые экскурсии, выходящие за пределы Латвии. Большой популярностью пользуется на гуристской базе водный спорт. Состоялся лодочный поход на Киш-озеро и Белое озеро. В новом театральном сезоне МОСКВА БАЗА ЗУУЕНЫХ ‘ дружно ий столь же необъяснимо увлеклись «Марией Тю(9 г 9 ИВ дор», будто сговориво шись не замечать ни одного другого произведения в общирном драматическом наследии французского поэта. Та, же таинственная договоренность возникла и по отношению к Шекспиру: «Отелло» ставят часто, «Двенадцатую ночь» и «Ромео и Джульетту»—юреже. А «Макбета» периферийный зритель не видит годами, как не видит он и «Гамлета» и «Короля Лира». Лопе де Вега, Тирсу де Молина, Кальдорон — драматурги, оставившие буквально еотни произведений. Переводили их во множестве. Но на сцене из года в тод ставятся одни и те же пьесы великих испанцев. Кальдерон представлен в нынеинем сезоне комедиями «Сам у себя под стражей» и «С любоВью не шутят», из пьес Тирео де Молина пойдут опять «Благочестивая Марта» и «Дон Хиль Зеленые штаных... Никто, конечно, не зовет к поискам «новинки» ради «новинки», к постановке любой пьесы, лишь бы она была подникана славным именем. Совсем не это нужно. Хочется, чтобы театр называл в своем репертуарном плане ту или другую пьесу тогда, когда он сам выиекал и 0блю00- вал ее, когда он убежден B ee идейной необходимости. А не тотла, котда он рахсуждает: пьеса на сцене «еоседа» прошла © успехом, недавно пришедший в труппу «герой» уже играл в ней главную роль, а режиссер ставил ее года, два, назад, и ему не составит труда, так сказать, освежить постановку в памяти и осуществить на новой сцене... Тем важнее поллержать каждую хорошую инициативу, каждое смелое и верное решение. Вт в маленьком театре КВамока вепоминают о драматуртии Иеонова: здесь пойдет «Напествие». Кажется, это булет первая послевоенная постановка. Как прозвучит драма сейчас, какую новую трактовкх подекажет новое время? В Ставрополе ставят ньесу замечательного эстонского писателя Вильде — «Домовой», незнакомую русскому зрителю. В репертуарных заявках Чкаловского театра — «Царь Федор Иоаннович». Заранее интересно, что нового даст сценическое решение этой пьесы, которую В. И. Немифрювич-Данченко ценил нафавне ес «Гамлетом»?! № сожалению, работникам управления театров Министерства культуры РСФСР, это, повидимому, нежнтересно. Еще сохранилось здесь, видимо, желание итти только по проторенным тропинкам. Иначе чем же можно объяснить печальный казус, приключивийея здесь с лермонтовской пьегой. Три театра —в Тобольске, в Майкопе, в Кузнецке — хотят попробовать свои ©илы, ставя «Испанцев». Тобольску это разрешено. Майкопу предложено вообще переемютреть план. А в Кузнецк послано 18 августа этого года распоряжение за № 120, которое гласит: «Пьесу «Иепанцы» Лермонтова... предлагаем заменить пБвесами русской классической драматургии (юношеская пьеса Лермонтова не может быть отнесена к русской классике)»! Именно поиюкюв, смелых, активных, ждет от театра советский эритель. бейчае творческим коллективам предоставлен ттростор для проявления инициативы. Думаетея, что впредь в практике Главискусства будет все меныше рецидивов старых, осужденных методов мелочной опеки над театрами. Но перестраиваться необходимо не только учреждениям, руководящим искусством. Чем быстрее сами театры откажутся от привычек, «опекаемото», чем полнее осознают творческие работники, что раслнирение их прав в то же время раепвиряет и их обязанности, повышает ответственность перед зрителем, тем быстрее будет поступательное движение сценического искусства. И СОЛОВЬЕВА. В начавшемся сезоне Большой театр Союза ССР покажет ряд новых постановок. На основной сцене пойдет давно не шедшая опера Н. Римского-Корсаксва «Снегурочка». Режиссер Б. Покровский, оформление В. Рындина. Дирижировать оперой будет К. Кондрашин. В филиале идут репетиции балета К. Ярулина «Шурале». Балетмейстер Л. Якобсон, дирижер Г. Дугашев. Премьеры «Снегурочки» и «Шурале» состоятся в этом году. Дирижер А. Мелик-Пашаев, режиссер Л. Баратов, художник В, Рындин приступили к работе над постановкой новой оперы Д. Кабалевского «Никита Вершинин» (по пьесе Вс. Иванова «Бронепоезд 14-69»). Теэатр намерен осуществить ее в этом сезоне. Намечается также премьера нового балета А. Хачатуряна «Спартак». Сейчас дирижер Ю. Файер и балетмейстер И. Моисеев приступили к подготовительным работам. Балет пойдет в оформлении Т. Старженецкой. Постановки национальной оперы венгерского композитора Ф. Эркеля «Банк бан» и оперы Д. Обера «Фра-Дьяволо» будут осуществлены в 1955 году. МИНСК На реке Лиелупе. Фото fl. Маныча. За время пребывания на туристской базе ученые по своей инициативе оказывали помощь народному хозяйству. Так, был решен вопрос о торфоразработках в районе Кемери; опасались, что эти разработки могут оказать вредное влияние на состав и дебит источников. Консульгация доктора геолого-минералогических наук А. Овчинникова помогла выработать мероприятия по охране курорта и рационально использовать торфяные месторождения. ..По вечерам туристы слушают рассказы своих товарищей об экскурсиях, устраивают вечера самодеятельности. С каждым годом отдыхающих на туристской базе становится все больше. Необходимо открыть еще несколько Tyристских баз. До войны существовала прекрасная база Московского дома ученых около Домбайской долины. Почему ее нет сейчас? Почему не организовать туристскую базу на озере Селигер? Там так хорошо ходить на байдарке под парусом! В столице Белоруссии открылся новый театральный сезон. Начал его Драматический театр имени Янки Купалы премьерой пьесы Чехова «Чайка». В дальнейшем театр покажет минскому зрителю спектакли: «Зыковы» Горького, «Лгун» Гольдони, «Пинская шляхта» Дунина-Марцинкевича, «Счастье поэта» Витки. Не менее двух раз в неделю артисты будут выезжать в районные центры и колхозы. Сельскому зрителю предполагается показать «НПавлинку» Купалы, «Доходное место» Островского, «Извините, пожалуйста!» Макаенка. Во второй половине сентября состоится премьера оперы «Борис Годунов» в Большом театре оперы и балета. Здесь зрителю будут показаны «Иоланта», «Спящая красавица», «Лебединое озеро» и «Демон». Театр осуществит также новую постановку «Евгения Онегина». В этой опере будет занято много молодежи, в том числе ряд выпускников Института имени Гнесиных, Московской консерватории и Хореографического училища Большого театра. Па днях’начал работу в Минске Русский драматический театр Белорусской ССР. Он познакомит зрителя с новыми постановками: «Смерть Тарелкина» Сухово-Кобылина, «Годы странствий» Арбузова, «Брестская крепость» Губаревича. ЖУРНАЛЫ В СЕНТЯБРЕ горячим сердцем», В. Шитовой и Вл. Саппака «0 вкусах спорят!», В. Пименова «Правда хатактера». В подборке «Шире использовать классический репертуар» опубликованы стаTH ю спектакле «Вюроль Лир» в Калуле Б. Борисова, «Пучина» А. Н. Оетровского и спектакль Тамбовского театра» С. Ждановой. «Новая постановка стапой драмы» (о спектакле «Привидение» Ибсена, поставленном в Воронеже) М. Токаревой. В разделе «Творческая трибуна» печатается статья Н. Велеховой «0 rpamaтургическом языке», далее напечатаны статья С. Цимбала «Судьба роли, судьба актера», корреспонденция (0. Стукалова и Л. Черенцова «Рассказы пугачевцев», посвященная Пугачевекому колхозному театру. Под рубрикой «За, рубежом» помещены путевые заметки фежиссера Н. Резникова «В Китае». Номер заканчивается хроникой. © «ИСКУССТВО Сентябрьский (9-й) КИНО» номер журнала «ИсKYCCTBO кино» —о0ткрывается передовой статьей — «За, расцвет кинодраматургии». Публикуются статьи: «Перед широким разворотом киноискусства и киноиндустрии» М. Ромма, «Счет писателям» С. Столярова, «Личное и общественное» А. Грошева, Пол рубрикой «Статьи о-фильмах» напечатаны: статья Р. Зучвой «Оправдание или осуждение героя» о фильме «Аттестат зрелости» и статья №. Исаевой «Первая весна». Журнал печатает статью кинооператора В. Микоши «На целинных землях», рассказывающего о евозй работе. разделе «Литературный — сценарий» опубликован сценарий В. Ежова и В. Соловьева «Чемпион мира». В номере печатаетея также ряд материалов. посвященных творчеству Чарли Чаплина: статьи В. Пудовкина. Х. Саламеа, а также самого Ч Чаплина. «СОВЕТСКАЯ Раксылаетея ‘полМУЗЫКА» писчикам сентябуьский (9-й) номер журнала «Советская музыка». ЖЮурнал публикует открытое письмо группы композиторов президенту Академии наук СССР А. Н. Неемеянову пол заголовком «Глубоко изучать богатства народной музыки». Статья «Гордость советской музыки» посвящена вылающимея — композиторам Ю. Шапорину, Д. Шостаковичу, А. Хачатуряну, которым недавно было присвоюно почетное звание народных артистов CCCP. Нашечатаны статьи: В. Белого и В. Ванслова «Новое в прузиноком симфонизме», Н. Грюнфельда «Латышокая симфония А. Скултэ». С «Заметками музыканта» на страницах журнала выступил Д. Ойстрах. Под рубрикой «!ворчество молодых» печатаются статьи: С. Аксюка «Сибирская фантазия», Н. Юденича «Памяти m0aта», Е; Александровой «Композиторская молодежь Одессы». Статья В. Виноградова посвящена латышекому народному празднику «Лиго». В тазлеле «Проблемы наследства» напечатана статья М. Лроускина «Оперные илеалы : Верди». Далее журнал публикует статьи Б. Котлярова «Народные музыканты», П. Макиенко «Русская песенница Анастасия Лебедева», М. Пекелиса «Неизвестная партитура Глинки». Опубликованы также «Воспоминания о Н. А. Римском-Корсакове» А. Глазунова, статьи Е. Грошевой «Воспитывать мастсров оперной сцены», Е. Добрыниной «Молотовекий Театр в Москве», Е. Пронина «Об искусстве хотового пения». В конце номера даны письма читателей, обзор печати, книжное и нотное обозрение. сатирикон. хроника. Грузинский драматический театр имени Руставели в этом сезоне покажет зрителям ряд новых постановок. Скоро состоится премьера пьесы Горького «Васса Железнова». Тбилисцы увидят ряд произведений советских драматургов: «Дорога в будушее» Мосашвили (этим спектаклем 14 сентября открылся сезон), «Высокая мечта» Бараташвили, «Маяковский» Катаняна. Будут поставлены также «Испанский священник» Флетчера, «Поезд можно остановить» Маккола. Одной из интересных постановок этого сезона обещает быть трагедия Софокла «Царь Эдип». Труппа театра пополнилась в этом году молодыми актерами. В ней насчитывается около сорока воспитанников Грузинского театрального института. —O-— B HECROJDRO CTPOR #9 Большой книжный магазин, четвертый по счету, открылся в станице Северской Краснодарского края. #3 Бстречи с писателями-земляками организовали Камышлинская районная библиотека и дом культуры (Куйбышевская область). На одном вечере выступил ответственный секретарь правления Союза советских писателей Татарской АССР поэт Энвер Давыдов, на другом — автор повести «Штурмовики» Вячеслав Тимофеев. $) Быставка изобразительного искусства Украинской ССР развернута в залах Симферопольской картинной галереи. Здесь представлено свыше пятисот произведений живописи, скульптуры, графики. муле раскрывается живой процесс развития, диалеклическое соотноление созидания и разрушения нового и старого, отображаетея объективная реальность, Kak она есть, дается человеку оружие научноTO познания мира и, следовательно, в03- можиность изменения его на основе познанных законов природы. Что общего с этим, единственно научным, определением имеет чебаковская формула: «Жизнь... как бы ее ни убивали, она сильнее смерти»? Это звучит, правда, «сверхоптимистично», но совсем не диалектично, не научно и, если вдуматься, логически ведет к квиетизму, к пассивности, к созерцательноети, к «непротивленитю злу». Любое уклонение от диалекТичеюкото материализма, любая субъективиетекая «поправка» к объективным законам природы, даже если она делается с самыми лучшими намерениями, неизбежно дезориентирует практику, ведет Е идеологической путанице, к идеализму. Впрочем, как можно требовать от ЧебаКова и от его послодователей ясных, маркеистеких формулировок, если они 05- руппивают элементарную — неосведомленность В Этом предмете. Мы уже приводили заявление 0 том, что якобы «до сих пор считалось», будто «клетка есть начаЛо всех начал живого организма, а дальше тьма мертвого, непознаваемото мира». Нем это считалось, позвольте вас спросить, уважаемый, Михаил Ролионович? Ведомо IH вам, что задолго до ваших опытов Энгелье допускал существование бесструктурного белка, выполняющего «вее существенные функции жизни», вилоть до peakции на раздражение и размножения? Не мог диалектический материализм видеть в клетке, как, впрочем, и в чемлибо друтом, «начало всех начал»! Потом: как же у вас, Михаил Ролионович, «мертвое» стало тождественным «непозназаемому»? И опять: кто исповедует веру в пресловутый «непознаваемый мир»? Во всяком случае не диалектический материализм! Да и этот «непознавахмый мир» изрялно-таки познан за тысячелетия развития науки и человеческой практики. Материалисту ли так клеветать на человечество. так искажать историю развития познания объективного уира?! Но, может быть, отказываясь признать Чебакова марксистом на основании его суждений по философоким проблемам, мы BCA же сумеем воссоздать для себя идейную «ТЕАТР» Вышел мз печати очередной (9-й) номер журнала «Тезто». В сентябрьской книжке опубликована пьеса ОД. Шеглова «День рождения», статьи: Ю Ханютина «С “press КЕ ее Наконец, лучшее средство борьбы © ре‘«Анджело», так в нынешнем они столь же НАВСТРЕЧУ ВТОРОМУ ВСЕСОЮЗНОМУ СЪЕЗДУ СОВЕТСКИХ ПИСАТЕЛЕЙ — Кандидат наук Михаил Родионович Чебаков, надеемся. не станет отрицать, что его научные идеи заимствованы У доктора биологических наук Г. М. Бошьяна. Судите сами. «Границей делимости Живых тел, — писал в свое время Бошьян, — 10 сих пор считалаеь клетка. Мы же считазу, что граница делимости живых тел простирается далеко за пределами клетки». Выступая с докладом спустя примерно тол после Бошьяна, Чебаков развивал, как перздает один из его слушателей, такие Уысли: «Если по сих Пор считалось, что клетка есть начало всех начал живого организма, а дальше тьма мертвого, непознаваемого мира, то ныне утверждаетея. что там кипит живая жизнь», Талее. У Баацьяна говорится: «Шо нашему представлению, вирус не что иное, как частица живой материи, способная к росту, размножению и обмену веществ». «пыты нашей лаборатории окончательно опровергают необоснованность утверж1ения Луи Пастера о том, что он убил кипячением все живое...». Чебаков тоже внушает своим слушалелям мысль, что вирус «Живое существо, с/юсобное развиваться 10 микроба, который может быть живым В КИПЯТКе». Как Бошьян прозрачно намекал на ©0- воршенный им «великий переворот в науках», так и Чебаков был убежден и убеждал тругих в том, что он сказал «новое слово в науке», Нас, собственно, интересует Михаил Чебаков, но, может быть, нелишне будет сказать кое-что и о Бошьяне. След его отыекалея сравнительно недавно на странинах газеты «Медицинский работник». В статье председателя ученого совета Министерства здравоохранения СССР И. r. Кочергина и президента Академии медицинских наук СССР А. Н. Бакулева Бошьян упоминается в числе тех лиц, К^торые в течение многих лет «безнаказанно мистифицировали медицинскую общественность «вылающимиея открытиями », «переворотами в науке». Что же касается Михаила Чебакова, то он, будучи явным единомышленником Бошьяна, и по сию пору фигурирует как «иеелиханниый смельчак». как <«коммуПечатается в порядке обсуждения. сущность этого человека по его делам, по ствий героев драмы — при всей их сложего поступкам, по его отношениям < людьности и многообразии — как раз и предми?’ Увы .. полагает, чтобы олыо не иеключало другое, не противоречило ему, чтобы не OBIло разлада во впечатлениях, получаемых от образа, чтобы автором © партийных позиций было освещено, что «хорошо» и iano «плохо» в человеке И только в этом одинетве, в этой соразмерности рождается цельный художественный образ, литетатурный тип. В пьеее Константина Симонова «Доброе имя» поставлена идея, глубоко пронизанная советским гуманизмом. Естественно ожидать, что эту высокую и светлую идею понесут в пьесе люди, сами ее сознающие, умеющие сочетать свое правильное миропонимание, знание законов развития общества со всей своей повседневной практической пеятельноютью. Вто же выступает носителем этой идеи в пресе Константина Симонова? Вот Вера Ивановна Ёрылова, заведующая отделом писем в редакции областной газеты. С похвальной настойчивостью, вполне достойной данного случая, борется она за реабилитацию человека, оклеветанного в газетном фельетоне. Если добавить, что автора фельетона, журналиста Широкова, Вера Крылова глубоко, по-настоящему любит и разоблачение ето, как клеветника, грозит не только крупными неприATHOCTAMM ему, но почти с неизбежностью разрушит и ее личное счастье, — если учесть все это, нетрудно представить себе, Ha какой вышке должна стоять Крылова в процессе начатой ею борьбы! Ведь не всякий способен, как. это делает Врылова, рисковать спокойствием, счастьем, можно даже сказать, сульбой своей и своих близких ради «доброго имени» незнакомого человека. Таким. образом, Kpbizopa 19 своим поступкам — это тип перелового советского человека, советского гуманиста В ПОЛНОМ И ВЫюЮОКОМ ЗзНАачении этого слова. Ваковы же внутренние пружины поступков Крыловой? Что она думает, лействуя так? Эти вопросы неизбежно встают как наиболее интересующие нас при оценке и восприятии образа Крыловой. В пьесе, однако, не солержится ответов на этя (Окончание на 4-й стр.). УУТУУУТУТУТУ УТУ 77777777 «СОВЕТСКАЯ КУЛЬТУРАх 16 сентября 1954 г. э стр. Прюстим Чебакову то, что он величает себя «великаном», «стратегом», «мыелителем», тем более, что в этом случае он еравнивает себя с ничтожными микробами да еще в интимном разговоре с собетвенной женой. Примем все это за шутку или чеVCH героя ниет в науке», ‘как «авангард». Сущесттации своих взглядов в области микровенное различие между Бошьяном и Чебиологии, мы тем не менее вправе баковым. при этом заключается В ТОМ, ЧТО дать, что драматурпичеюкий тип, олицетворяющий 6000ю передовую советскую науку, будет наделен ясным и глубоким. научным мировоззрением, то есть, что он будет диалектическим материалиетом в полном смысле этого слова. Посмотрим, насколько же оправдывает Чебаков ту высокую аттестацию, которую выдают ему окружающие; по достоинству ли они признали в нем «коммуниета в науке», «авангард» им т. п. Наиболее пространно и полно формулирует Чебаков свои философские взгляды в беседе с женой, Софъей Георгиевной. Говоря о своих открытиях, он предается Taким размышлениям: «Жизнь, однажды возникаая, обладает такими гигантекими силами сопротивления, что как бы ее ни убивали, она сильнее смерти!.. Вы только подумайте!.. Подумай, дорогая Сонечка, ведь для того, чтобы разрупгить мельчайпгую чаютицу живого белка, мы прибегаем к таким киослотам, которые разрушают сталь. Сталь, я говорю, и ничтожная капля белка обладают одинаковыми сплами сопротивления. Вот Что тажюе жизнь!». Нетрудно’ заметить, что в этих paccy«- дхениях Чебаков, взамен глубоких философеких истин, преподносит, в лучшем случае, «бессодержательную беллетристику», как выразился однажды Энгельс. Можно допустить, что Чебаков не знал известного замечания Энгельса: «Белок— самое неустойчивое из всех известных нам соединений углерода» и что его «верхняя температурная граница Tak низка — ниже 100°0!». Но нельзя не обратить внимания на то, как решает Чебаков вопросе о жизни и смерти, Касаясь именно этого вопроса, Энгельс в свое время писал: «Уже и теперь не считают научной ту физиологию, которая не рассматривает смерть как существенный момент жизни... которая не понимает, чтб отрицание жизни по существу ©одержиитея в самой жизни, так что жизнь всегда мыслится в соотношении со своим необхолимым результатом, заключающимся в ней постоянно в зародыше, — cmepтью. Лиалектическое понимание жизни именно в этому и сводится». В этой форпервый — живое лицо, второй — литературный образ, герой пьесы Николая Погодина «Когда ломаются копья». В жизни от ученого, претендующего к тому же на «перевороты в науке», естественно потребовать развернутой, основанной на экспериментах, выдерживающей строго научную критику аргументации его выводов и положений. В драме, разумеетсея, мы этого не ожидаем и ожидать не можем. ибо здесь для нае в первую очередь важна не специально научная идея, а человек, вынащивающий эту идею, его характер. Но это не значит, разумеется, что самый предмет спора героев драмы, идейное существо его, не волнует зрителей. Термин «характер» очень Употробителен в критике, хотя и He получил, как нам кажется, полной определенности. Ясно, во всяком случае, что под этим распространенным термином в драматургии разумеется не случайный «набор» тех или иных качеств человека (добрый, мягкий, веселый, или злой, упрямый, мрачный, или даже добрый, но упрямый, злой, но веселый), а нечто органически цельное, взаимосвязанное, взаммообусловленное, выражающее идейную сущность образа, типа. Мы часто говорим о «ешиб‘ке характеров». Но столкновение характеров в драме — это прежде всего конфликт, столкновение идей. Мы не в состоянии будем правильно понять и оценить действенные проявления драматурлического характера, если в них не будет организующего начала. A Taким организующим началом закономерно выступает мировоззрение героя, Kak концентрация ето жизненного духовного опыта, общий, отправной вагляд героя на вещи, его жизненная философия, ero представление о природе, 06 00- ществе, о путях исторического развития и движущих силах этого развития и т. п. Вель и в жизни из этих наиболее общих взглялов человека вытекают обычно и его вагляхы на текущие события, ими определяется в основном его поведение, Й вот, не требуя от Чебакова (и, если утолно, от Н. Погодина) полной аргуменловечеекхю слабость. Но его настоятельно цельный художественный 0браз, повторяемые, и отнюдь не в стенах собственного дома, заявления относительно будто бы оказанного им «нового слова В науке», — это уже нескромность больших размеров. Нет, скромность отнюдь не присуща Чебакову. Задуманный автором как тип передового советского ученого. прямого и бесстралиного материалиста-диалектика он на поверку оказался — легкомыеленным крикуном в науке, спекулирующим Ha новаторетве, тах высоко ценимом в советском обществе. Есть, правда, в образе Чебакова и другие, более симпатичные черты, но не они определяют этот драматургический xapakrep. Неудача драматурга в создании образа Чебакова уже отмечалась критикой. Причину же этой неудачи, на наш взгляд, надо искать в том, что Николай Погодин не понял © достаточной глубиной и не показал идейную сущность того жизненного типа, который он стремился запечатлеть в образе Чебакова. Такой Чебаков, каким он предстает в пьесе, не может служить предметом полражания для людей науки! Мы начали разговор © пьесы Николая Погодина потому, что в ней интересующий Hac вопрос о мировоззрении героя ставится, можно сказать, в упор. Он прямо вхолит в авторский замысел. И этот пример, взятый из практики одного из крупнейших наших литераторов, создавшего множество превосходных драматургических образов, отмеченных органичееким слиянием всех черт его характера— от мировоззрения дю эмоций, показывает существенный и распространенный недостаток нашей драматургии. Литературу называтт человековедением. Но даже и в жизни мы узнаем человека не раньше, чем для нас станут ясными его убеждения, его мировоззрение. Тем больший «человековедческий» интерес предетавляет для нае мировоззрение литературного героя, художественного типа. Требование единства взглядов м дей-