’ Рольшой выставоч-
ный зал на Вузнец-
вом мосту сегодня—
это целый мир, на-
селенный образами, созданными резцом
одного из крупнейших скульпторов совуе-
менности, Раныше всего поражает обилие
произведений, собранных за долгий. пери-
од творческой деятельности мастера. Дру-
гов впечатление -— тоже «с первого взгля-
да»— удивительное разнообразие сюжетов,
масштабов, жанров и материалов: много-
фигурные фризы и подчеркнуто камерные
портреты; фантастические существа и зна-
комые лица современников; дерево, мра-
мор, бронза, гипе, цемент, ветавки из кам-
ней и рога и главное — неистощимое
богатство образов, самых различных по
темам, художественной трактовке, по твор-
ческим традициям и историческим связям,
Невольно вспоминаежя пушкинское’
«Сколько богов и богинь и героев!.. Bor
Зевс-громовержец... tyr Аполлон-идеам,
тах — Ниобея-печаль...».
На выставке КВононкова представлен
творческий итог шести десятилетий, на-
полненных неутомимым трудом, В этом
итоге как бы совместилоеъь несколько эпох
новейшей истории русской скульшгуры.
Первые работы художника появились в
самом конце прошлого века, и среди них
0000 обратили на себя внимание современ-
ников изображения людей труда, выпол-
ненные с силой истинной любви. Демо-
кратическая, народная струя в творчестве
скульптора явственно сказалась в таких
ето работах, как «Камнебоец» 1898 года
или более поздний «Рабочий Чуркин» —
портрет пролетария-революционера, 6б0е-
вого участника событий 1905 года. В то
же время ранний Коненков ввел в скульн-
туру по-новому прочитанное наследие ста-
рой русской деревянной резьбы и вместе
с ним наследие древних мифов, народ-
ных Cha30K и поверий. Фантастика
деревянных идолов языческой Руси,
романтика лесных чащоб и стародав-
них легенд причудливо сочетались в этих
странных фигурах с остротой и тревожной
выразительностью пластической формы.
Как известно, в эстетическом иконостасе
модернизма 900-х годов обязательное и
почетное место было отведено всяческим
стидизациям, и в «Мире. искусства» были
свои специалисты и по славянской и ‘по
греческой архаике. Но Коненков в ЛУЧ-
ших своих вещах этого цикла отправлялея
KR языческой, лесной старине не во имя
умозрительного, книжного любования ею.
Тюбовь к дереву, эта поистине первая
любовь русского художника, зодчего-
плотника и резчика-«древодельца», за-
родившаяся еще на самой заре русской
культуры, ожила в мастере ХХ века вме-
сте с любовью к русскому эпосу. Творчест-
во раннего Коненкова многими своими чер-
тами противостоит тем архаическим сти-
лизациям, на которые так падок был
модерн.
Поэзия русского леса выступает в твор-
честве Боненкова как воплощение стихий-
ной мощи родной природы, как символ
эпической, одухотворенной красоты родной
земли. ье
Внутренняя близость коненковского
творчества в истокам народного искусства
наполняла удивительной жизненностью
подчас даже самые необычайные, полу-
свазочные образы лесного мира. А рядом
с этими сказочными образами стоят о0-
разы, запечатлевшие живую душу наро-
д — TO ‘думы, горести и надежды.
Hag «Стрибогом», «Чертушкой», «Ле-
шим» возвышается «Нищая братия»,
деревянная группа из двух фигур, одно
из самых сильных произведений раннего
Воненкова: потрясающий по реалистиче-
вкой глубине символ уходящей — теперь
навсегда ушедшей — Руси, с ве валика-
ми перехожими, нищими-странниками, с
ее извечным мужицким гоуем.
Под резцом скульптора дерево раскры-
вало свою пластическую силу, красоту
нежных и сильных моделировок, порази-
тельное богатство фактуры, полновесную
объемность и подлинную монументальность
своих форм.
Изваянная в этом. послушном и строгом
материале, возникла целая вереница при-
чудливых образов. Рядом е вполне реаль-
ным «Егорычем пасечником» — етранные
лесные «старички», все эти «Лесовики»,
«Лесные жители», «Старички-кленович-
Eu», «Старички-полевички», с хитро и
умно глядящими, ‘глубоко посаженными
глазами, с узловатыми посохами, густыми
бородами, большими руками и ногами.
Й все же невольно спрашиваешь
себя: не было ли в те тоды твор-
чество хуложника замкнуто рамками
чисто эстетического протеста против Ca-
онного академизма и декадентской манер-
ности? Не был ли этот своеобразный «ухол
CG. Т. KOHEHKOR
«Шесной кикиморе» и «Нищей братии»,
может стать певучим и нежным. В этих
работах, так же как и в мраморных изо-
бражениях. ‘обнаженного тела («Сон»,
«Пробуждение», ряд торсов). воплотился
илеал физической красоты, глубоко отлич-
ный от классических канонов. И все же
традиция русской классики, создавшей
пленительные женские образы Мартоса,
Прокофьева, едрина, продолжена в этих
работах. В них по-новому воплощена воз-
вышенная гармония человеческого облика,
гармония, . глубоко чуждая слащавой за-
лизанности любимцев буржуазных салонов
и холодному равнодушию западноевропей-
ского академизма. Просветленные образы
«Левушки» и «Врылатой» выражают на-
родные черты искусства Коненкова с не-
меньшей силой, чем «лесные» фигуры
старой Руси, как будто рожденные в чаще
древнего бора.
ke x
Если выставка на Кузнецком мосту
впервые позволяет увидеть и оценить все
созданное Коненковым в прошлом, то еще
более сильное и волнующее впечатление
производит сегодняшний день художника.
Новый расцвет его искусства наступил
тогда, вотда скульштор вернулся после
долгого отсутствия на Родину.
Б его новейших работах как будто
‘окончательно преодолевается то колебание
между гротеском и гармонией, которое на-
деляло ощутимой хвойственностью раннее
творчество Коненкова. Новая гармония —
реалистическая ясность образа — господ-
ствует в коненковской скульптуре наших
дней. Пластический стиль новых работ
скульптора характеризуется лаконизмом
формальных средств, точностью резца,
изотренной зоркостью глаза.
Прежде всего в самоограничении прояв-
ляет себя мастер — этот завет Гете по-но-
вому осмыелен художником. Самоограниче-
ние означает у него высокую меру творче-
свой самопроверки. отказ от всего случай-
ного, только внешнего во имя богатства
‘главного. внутреннего. Никакой
-поввоьу, внутрен о10, ЛИВОКОИ — «ВОЛЬНО-
сти» в лепке, ни одного лишнего штриха,
Никаких излишеств в молелитовке!
Иепка Коненкова лишена импрессиони-
стической неопределенности, она обходит-
ся без подчеркнутых эффектов светотени,
она направлена к предельной законченно-
сти скульптурного объема и строгой «от-
работке» деталей. И в то же время ей
тлубоко чужды всякая «прилизанность»,
посвдоклассическая гладкость формы.
Художник умеет извлечь из мате-
риала Максимум — его пластических
возможностей. Так, в «Лесной сказке»
виртуозно раскрыты все градации и от-
тенки фактуры дерева — от необработан-
ного ствола, его разреза, грубой коры и
сучьев, через многослойную массу древе-
сины до нежной и гладкой, как бы
прозрачной поверхности. Но если в этой
скульптуре, как и ряде других старых
работ, «обыгрывание» материала все же
Часто носило характер формального экс-
перимента, то теперь происходит строгий
отбор средетв”и приемов. °
Этот отбор продиктован прежде всего
идейным содержанием и характером обра-
за. Так, в мраморном бюсте Мусоргского
крупными, как бы монолитными массами
RaMHA передано волевое напряжение могу-
эвльтов 5 АЛОВЕНЬ КУЛИС
а кулисами царила та деловая, напря- И Женечка почувствовал себя баловнеч
кулис. шенечка решил, что ему вее лозво-
лено. У начинающего актера появилиеь за
машки, какими любили щеголять премьеры
дореволюционных захолустных театров.
Весник опаздывает на спектакли. Весние
появляется на работе пол хмельком. бя
становится груб, резок, заносчив, развя-
зен. И после кажлой новой сценической
удачи все больше у Женечки апломба и
амбиции.
Бот тут бы и олернуть его коллективу,
Тут бы и поставить человека на место. Но
этого не делали. С неоправданной делнкат-
ностью товарищи старались He замечать
всех проступков и вывихов молодого арти-
ста.
Однако «не замечать» их быдло довольно
трудно. Дирекции 10 и дело приходилось
налагать на Ресника административные
взыскания. Но приказы оставались только
приказами. Весник не почувствовал суро-
вой общественной непримиримости к из-
брачной им линии повеления.
— Молод! Выправится еще! — говорили
в Театре, читая приказ, посвященный оче-
редному проступку Женечки.
По Женечка и не лумал выправляться.
Тогда дирекция попыталась принять но
отношению к распустившемуся Веснику
врутые меры. В театре сразу же заохали:
«Ла ведь растущий! a ser талантли-
вый!». За Весника вступилось общее со--
рание, Весника взяли «на поруки».
И вот, посмеявшись нал поручителями,
баловень кулие все больше закусывайт
удила. В совершенно недопустимой, ульти-
мативной форме он требует повышения
оклада. Его развязность доходит и до воз-
мутительных бестактностей. Выясняется,
что Весник нечистоплотен в личной жиз-
ни. И уже не только на многих из евоих
товарищей посматривает Весник свысока.
Он начинает пренебрежительно относиться
50 Всему коллективу.
Этим летом полвернулись выгодные ки-
носъемки. Весник начал сниматься, ве
имея на То разрешения своего театра, {0-
торому предстояло выехать на гастроли:
Какое Веснику лело до выполнения таст-
рольного плана! Для него горазло важнае
собственные интересы... К началу рабеты
в Саратове наш кинолебютант изрялко
опоздал. А потом последовал памятный Wa
всех вечер постановки «Наследников Ра-
бурдэна» — пьяная рутань в артистиче-
ской, отсебятина на сцене, сканлальное
повеление в троллейбусе.
Через несколько лней Евгений Berans
предстал перед общественностью театра.
Понзчалу он принимал кокетливые позы,
пытался прикинуться жертвой нееправел-
ливости... Но вскоре ему пришлось низко
опустить голову. Обвинял Вееникя весь
театральный коллектив. Выступали старые
И молодые актеры, работники режистуры,
оркестранты, представители технического
персонала. И все они говорили 0б охном—
0 том, что не место в среде советских ар-
THCTOB пьяницам, лхебоширам. злостным на-
рушителям трудовой дисциплины, богем-
ствующим «гениям».
На сей раз с Весником были суровы. Ему
не позволили разлагать злоровый тет
ральный коллектив. По требованию обтте-
ственности театра его Фамилию вычервну-
ЛИ Из СПИСКовВ ТрУППЫ.
Но разве в некоторых других напих та-
атрах нет людей, кое в чем похожих на
Весника, этаких баловней кулис, полага-
ющих, что им все дозволено, которым
действительно многое лозволяют? Есть та-
кие люди... И не надо с ними нянчиться,
не нало им потакать.
Наши актеры — бойцы идеологического
фронта. Провозглашая со сцены высокие
принципы советской морали, советского
миропонимания, они и сами лолжны быть
хостойными гражланами в работе, в быту.
во всей своей Жизни.
фенная и немного волнующая атмосфера,
которая всегда предшествует поднятию за-
навеса. В последний раз метнулея через
сцену бутафот... Встал у своего пульта
электрик... Помощник режиссера, готовясь
дать третий звонок, крикнул в сторону ат-
тистических уборных:
— Мивотова, Весник — на выхол!
Но тотчас же из глубины кулис донес-
ся чей-то тревожный, предостерегающий
голос:
— Весник не в порядке!
Исполнитель главной роли и в самом
теле опять оказался в беспорядке. Обдавая
костюмершу стойким запахом сивушного
перегара, он рвал на себе воротник и раз-
мазывал по лицу пьяные слезы.
— He ж-ж-желаю... Не буду играть!
Весника окружили товарищи.
—- Евгений Яковлевич!.. Женя! Опомни-
тесъ... Ваш выход... Пора!
В ответ загремела отвратительная ру-
гань. Уламывали Весника долго. С трудом
все же удалось вывести его на сцениче-
скую площадку и бережно усалить в крэс-
л0. И вот с опозданием на 13 минут рас-
пахнулея занавес.
Так начал Московский драматический
театр имени Станиславского спектакль
«Наследники Рабурдэна» во время недав-
них гастролей в Саратове. Впрочем, спек-
такль по-настоящему не начался и после
поднятия занавеса... Рабурдэн-—Весних
молча силел в кресле. угрюмо разглядывая
публику. Артистка Животова, исполняв-
пгая роль служанки, в какой уже раз сме-
тала со стола. Партнер не подавал ей пер-
вой реплики.
Она умоляюще взглянула на Весника...
Tor усмехнулся, но попрежнему молчал.
Животова незаметно для зрительного зала
сделала Веснику страшные глаза и с усер-
дием, редкостным даже для хорошей слу-
жанки, снова принялась смахивать вообра-
жаемые крошки,
Наконец Евгений Яковлевич емилости-
вился нал партнершей, над схвативетими-
ся за голову товарищами, над нелоумева-
ющими зрителями и произнее первую фра-
зу:
— Шарлотта, У нас в самом деле нет
денег?
Служанка с тотовностью подтверлила
этот печальный факт, и события в доме
Рабурдэна пошли своим чередом. Отнако
Веснику пришлось исполнять как бы две
роли. Играя мнимого богача, бывшего тор-
овца сукном, он в то же время старался
казаться трезвым. Но войти полностью в
образ трезвого человека артисту так и не
удалось. Уже в середине акта Веснику с
пьяных глаз показалось, что Эмиль Золя
снабдил его недостаточно выигрышным
текстом. И он немедля принялея лополнять
пьесу грубой отсебятиной.
БВ тот вечер Весник резвился не только
на сцене и за кулисами. Возвращаясь пос-
ле спектакля домой, он разыграл еще и ло-
полнительную интермедию в троллейбу-
се. Бравируя перед узнавшими его сара-
товцами, недавний Рабурдан всю порогу
ругалея, бахвалился, кому-то угрожал, ко-
го-то поносил.
..Веснику никотла He отказывали в
признании его способностей, хаже таланта.
Придя в Театр имени Станиславского пря-
мо 60 студенческой скамьи, он получил
возможность быстро выдвинуться. За шесть
лет сыграл 18 ролей, занял в труппе ве-
дущее положение, начал режиссерекую ра-
боту. Весника было за что похвалить. но.
к сожалению, Весника не только хвалили,
НО И захвативали.
Сыграет он роль более или менее сносно,
4 в театре со всех сторон уже кричат: «0т-
лично! Неподражаемо!»: 0 Веснике только
и говорили: «Наш молодой! Наш талант-
ливый! Наш растущий!». И лаже хуложе-
ственный руковолитель театра называл его
на репетициях не иначе. как щенечвой.
произведения в’ рав-
ной мере удались
скульптору. Не-
‚ сколько риторичен`по
замыслу и суховат по исполнению бюст
Дарвина. В портрете Маяковского. выпол-
ненном в более ранний период, лицо поэта
наделено совсем не свойственной ему
экзальтированностью. В то же вэема
оюст Горького можно считать образ-
TOM HeMHOTOCIOBHOH, формально ckKy-
пои, но в высшей степени точной пла-
стической характеристики. Из мрамора
изваян и портрет Белояниса: жизнеут-
верждающий образ революционера наптих
дней, накануне казни улыбающегося жиз-
ни и солнцу.
1 когда среди всех этих образов снова
возникает поэтика русского леса, то зри-
тель видит, что и лес этот стал иным,
и иные песни оглашают его. Корни веко-
вого дерева обрамляют теперь не утлова-
тую фигуру «Вещей старушки», — эти
корни развеваются, подобно нарядной ma-
ли, вокруг смеющейся «Колхозницы»:
смелая выдумка скульптора, оставившего
нетронутым корневище и сделавшим из
него обрамление скульптуры, имеет здесь
не только чисто декоративное значение.
x oe
1954 годом помечены рисунки и скуль-
птуры в многофигурным композициям для
двух общественных зданий -— театра Ка-
рело-Финской республики в Петрозавод-
ске и Института геохимии имени Вернад-
скоге в Москве. Здесь начинается новая
страница в искусстве Коненкова: мону-
ментальная тема разрабатывается им в
непосредственном сотрудничестве се архи-
тектурой.
В скульптурном цикле для Петрозавод-
ского театра перед зрителями разверты-
вается вереница мужских и женских фи-
гур. Скульптор раскрывает пластическое
богатство, которым наделен человеческий
коллектив, — красота всей группы по-
знаетея здесь через красоту каждой фи-
гуры в отдельности; все они объединены
вольным, но четким ритмом согласованных
движений и ‘непринужденным изящесзвом
1103.
Скульптор не побоялся, в отличие от
распространенных композиционных прие-
мов, поставить все фигуры в полный рост.
Монументальный ритм композиции дости-
гается не множеством чередующихея поз,
а свободной жизненноетью движений, ес-
тественными поворотами фигур, сплете-
ниями рук танцующих пар. В трактовке
самых фигур и лиц скульнтор допускает
художественную идеализацию облика сво-
их моделей, идеализацию He только
возможную, но и необходимую, коль скоро
речь идет о реализме в монументальной
скульптуре. Монументальность достигнута
здесь не простым увеличением масштабов:
‘фигуры наделены классическими, благо-
родными пропорциями. величавым рит-
MOM движений, и это не нарушает mpo-
стоты и естественности, с которыми они
движутся в свободном и радостном хорово-
де. зритель видит перед собой девушек и
юношей советского села, лишенных какой
бы то ни было условности или нарочитой,
поевхомонументальной «прилизанности».
Вся композиция наполнена воздухом и све-
том, легким дхыханием, — скульптором со-
зданы образы новой жизни, нового челове-
ка в его общечеловеческой и национальной
красоте.
В эти дни заканчивается установка
барельефов на аттике здания Института
геохимии в Москве. Воненков придал этим
композициям характер монументальной ал-
легории. В истории русского ваяния из-
вестно произведение, аналогичное по те-
ме: Демут-Малиновский, выдающийся
скульптор начала ХХ века, создал для во-
ронихинского здания Горного института
многофигурные барельефы-фризы, посвя-
щенные аллегории горного дела. В отли-
Чие от мастера эпохи классицизма, Вонен-
ков В Своей аллегорической композиции
обхолится без персонажей античной мифо-
логии. Их место занимают прекрасные фи-
гуры современных мужчин и женщин, из-
влекающих из нелр земли ее сокровища,
В своих новейших монументальных ра-
ботах Коненков по-новому развивает OCHOB-
ную тему советской скульптуры, тему сво-
бодного человека. Эта тема получила вы-
сокое истолкование в ряде произведений
советских скульпторов, проникнутых ве-
рой в человека, в его высокое назначение.
Именно эта тема звучит и в творчестве
Коненкова последних лет.
Выставка Воненкова — радостное и
большое событие, оно не останется бес-
следным для развития великого искусства
ваяния не только в нашей стране, но и за
ве пределами.
ДД. АРКИН.
со5данными резцом4 в лес» уходом в ТУ же экзотику.
OUP YAULUSR PD TY GO GROUTHARY, TO
есть в конечном итоге уходом от жизни?
Да, эта опасность подстерегала скульншто-
ра, и далеко не все его лесные компози-
ции избежали налета нарочитости и ус-
ловности, Противоборствуя модерну, Ко-
ненков не раз терпел поражения и уроны,
поддавзясь тем или иным модернистеким
соблазнам. Обращаясь к художественным
богатствам дерева, он часто извлекал из
этих богатств только гротеск, хоть и от-
меченный ярким свовобразием ‘формы и
остротой пластических характеристик.
Так возникла в творчестве Коненкова п
мрачная гримаса «Лешего», и чудовищная
голова «Космоса»: народная поэзия, ус-
метка сказочника уступают в этих рабо-
тах место гротескным стилизациям в духе
модерниетеких увлечений эпохи.
Рубеж Великого Октября был глубоким
рубежом и в творческом развитии Конен-
вова. В 20-х годах ХХ века в его творче-
ство вошел новый герой. Из того же дере-
ва возник образ Степана Разина. Празв-
даа цикл деревянных скульптур «Сте-
пан Разин с ватагой» изображает леген-
дарного народного вождя, предводителя
старой крестьянской вольницы, и его сно-
движников в тех намеренно упрощенных
и в значительной мере условных формах,
которые были данью «левым» течениям в
искусстве тех лет.
Нельзя поэтому согласиться с теми, Ето
считает «Разина» одной из лучших работ
скульптора. Образ народного героя здесь
скован нарочитым схематизмом формы,
условностями композиции. Зрителю прихо-
дится преодолевать эти условности для
того, чтобы почувствовать подлинно на-
родную силу вожака народной вольницы.
И другое важнейшее начало входит в
творчество Коненкова с первых лет рево-
люции. Тяготение к монументальности,
присущее и его прежним работам, только
теперь получает возможность реализовать-
ся в новых, подлинно героических образах
и формах... Впервые коненковские скульп-
туры выходят из стен ателье под откры-
тое небо. В эти годы скульптор участвует
в осуществлении ленинекого плана мону-
ментальной пропаганды, лепит и распве-
чивает мемориальную доску для кремлев-
ской стены, наряду с изваянием Разина
создает деревянную фигуру «Текстильщи-
цы» ив 1923 году — две прекрасные
«Кариатиды» для павильонов Всероссий-
ской сельскохозяйственной выставки (ка-
риатиды эти не сохранились, но два скуль-
птурных этюда & HUM представлены в
ЭБСПОЗИЦИИ).
Всеми этими произведениями Коненков
дал ответ тем, кто некогда видел сущность
его творчества только в «деревянном при-
митиве». Впрочем, еще на ранних этапах
его пути обнаружилось, что этому «древо-
дельцу» доступны Bee богатства мировой
пластики, что он умеет давать новатор-
ское — и при том национальное — ис-
толкование пластическим ценностям, ко-
торые были созданы древним Востоком,
доклассической и классической Грецией,
эллинизмом, русской классикой ХУПШЫ—-
ХХ веков. 06 этом говорят произведения
разных лет: эллинистически изысканный
«Юноша»; тяжеловееный «Самсон», напо-
минающий лаконичные и резкие очерта-
ния ассирийских рельефов; бронзовый
«Горус»; «Вора» и «90» — головы из
цветного мрамора — воспоминание о го-
меровекой Элладе, наполненное живым, не
книжным чувством античной красоты. И
рялом с ними —— ‘мраморная голова «Ни- лего лба; облик гениального и VIIPAMOTO
прокладывателя Но0-
вых путей в искус-
стве дан в энергич-
ных, мужественных
формах. В «Утре»
(1954) тяжелте
складки мрамора со-
провожхают лириче-
ский мотив утренне-
го часа, переданного
полузакрытыми гла-
зами и легкой улыб-
кой. В ином, мону-
ментальном плане
решен ряд портретов,
в том числе широко
известный портрет
Достоевского, — дере-
вянный бюст Герце-
на, поясные изобра-
жения Дарвина — в
мраморе, А. Н. Оетров-
ского — в гипее, Не
все эти портретные
ке», изображенная не
в грозном сверкании
триумфа. & с застен-
чивой ясной улыбкой.
—щ Победа радости
жизни и женственной
нежности — голова
русской девушки. за-
ступившей место
древнегреческой 0о-
THEY...
В эти годы в твор-
честве мастера проис-
ходит переход от лес-
ного полумрака Е
простору и ясности
солнечного утра; этот
перехол отмечен та-
кими прекрасными
изваяниями, как «Де-
вушка», «Девушка в
венке», «Прылатая».
Коненков показыва-
ет. как лерево. узло-
ватое и гуще в
С. Т. Коненков. «М. П. Мусоргский»,
В новом нонцертном сезоне
ная культура». Отдельные лекпии-конперты
посвящаются классикам украинского музы-
кального искусства и современным компози-
торам Украины, лауреатам Сталинских пре-
мий, а специальные циклы — музыкальной
культуре стран народной демократии, а так-
же творчеству выдающихся западных компо-
зиторов-классиков.
Б новом сезоне предстоят авторские кон:
перты А. Хачатуряна и Р. Глизра, украин-
ских композиторов К. Данькевича и Б. Ля-
тошинского, выступления молодых исполни=
Львова,
телей Киева, Харькова, Одессы,
Крыма.
КИЕВ. (Наш корр.). Большим концертом
Государственного симфонического оркестра
УССР под управлением народного артиста
СССР Н. Рахлина начала Украинская рес-
публиканская филармония свой осенне-зим-
ний сезон.
Б этом сезоне намечено значительно рас-
ширить пропаганду лучших произведений
классиков, советского музыкального искус-
ства и литературы. Будет проведен цикл
лекций-концертов на темы: «Украинская му-
зыкальная культура», куда войдет лекция
«Творческая взаимосвязь русской и украин-
ской музыки», и цикл «Русская музыкаль-
чаются неважные. Таня в одноименной
пьесе Арбузова не без основания винит се-
бя в том, что не могла епасти своего р8-
бенка от смерти. Капитолина Солнцева
ухитрилась забыть поздравить лочь с та-
KEM событием. как окончание школы! В
комедии латышских драматургов А. Вилк-
са и М. Зунтнера «Занозы» выведены три
матери, но все они неверно понимают свои
материнские и гражданские обязанности:
Если представить себе на минуту, что
будущие историки захотят изучить нашу
эпоху по драматическим произведениям, то
перед ними возникнет странная картина.
Они узнают о героических строителях
Магнитки и Комсомольска-на-Амуре, о бес-
смертных подвигах молологварлейцев и Зои
Космодемьянской, но они почтя ничего не
узнают о тех, кто вырастил и воспитал пе-
лые поколения молодых строителей комму-
НИЗМа...
В большом, я бы сказала лаже, гран-
диозном долгу лраматурги перел советской
матерью! Конечно. не так-то просто вое-
создать в действенной сценичной форме
будничный, повседневный. часто внептне
неприметный процесс воспитания мололого
поколения, воссозлать благоротный, но кро-
потливый трул воспитателя. Это, безуслов-
но, очень сложная задача... Но «гле. ког-
да, какой великий выбирал путь. чтобы
протоптаней и легше?». И если мы хотим,
чтобы у нае была настоящая. большая
драматургия, — а в том, что все мы этого
хотим, никто не сомневается. — нужно
браться за решение именно самых трул-
ных задач, не выбирая то, что лежит по-
ближе, с чем можно справиться без 0со-
бого труда.
...Вот, собственно. и все. что мне хоте-
лось бы сказать на съезле писателей в реп-
HMRC C MeCTS.
УУЧ УТУ УХ ууу
«СОВЕТСКАЯ КУЛЬТУРА»
23 октября 1954 г, 3 стр.
НАВСТРЕЧУ ВТОРОМУ ВСЕСОЮЗНОМУ СЪЕЗДУ СОВЕТСКИХ ПИСАТЕЛЕЙ
Реплика актрисы
°
Лилита БЕРЗИНЬ,
народная артистка Латвийской ССР
х
; Есть У mens одно
желание: побывать
на Всесоюзном съезле Лилита
писателей и сказать народная артистк
нашим товарищам-
драматургам несколь-
Ro слов. Нет, это не будет большая «про-
граммная» речь, а именно несколько слов,
высказывание по одному частному, но
весьма наболевшему вопросу. И если бы
исполнилось это желание и мне дали воз-
можность выступить перед этим ВЫСОКИМ
собранием, я ограничилась бы только
репликой с места. Я бы начала так:
Дорогие товарищи! Перед вами выступа-
ет актриса...
_ После этого стенографистки, вероятно,
слелали бы пометку -— «оживление в 348-
ле». Мне лаже слышится чей-то голос в
одном из соседних рядов: «Ну, сейчас пой-
дут жалобы на то, что мало пишут жен-
ских ролей...».
Нет, ошибаетесь, товарищ делегат. На
это жаловаться я не собираюсь. Бееполез-
ное занятие. Мы уже просто привыкли К
TOMY, что женское равноправие распро-
страняется у нас на все виды производет-
венной и общественной деятельности, на
все жанры литературы, кроме... драматур-
тии. И, если хотите знать, дело совсем не
в количестве женских ролей в той иди
иной пьесе, а в их качестве, о чем я и CO-
бираюсь сейчас говорить.
В самом леле. вот А. Симуков в пьесе
«Левицы-красавицы» — Поставил перед
собой залачу написать пьесу. в К9-
Торой женских ролей было бы не мень-
ше, чем мужеких. Для этого он вывел на
сцену целую производственную бригаду
одних девушек. Что ж, жизненно ситу-
ация вполне реаль-
ная. А что толку?
`РЗИНЬ, Ведь все они отли-
Латвийской ССР ЧАаются друг OT
друга только имена-
ми да некоторыми
внешними черточками своего ПОВЕДЕНИЯ.
Внутренний индивидуальный мир каждой
Из НИХ В ПЬесе никак He раскрывается.
Исключение составляет одна Mama, y Hee
намечается ясный характер. Все же осталь-
ные ее подружки, по существу, являются
свовобразным драматическим кордебале-
том, на фоне которого она солирует.
Достаточно женских ролей и в «Годах
странствий» А. Арбузова, но и здесь коли-
чество, к сожалению, не перешло в каче-
ство. Правда, характеры женщин в пьесе
Арбузова очерчены более четко. Но, по с0-
вести говоря. за женщин, выведенных им
в этой пьесе. становится как-то по-жен-
ски обидно. Чего, спраптивается, все они
так носятся с Велерниковым? Разве он та-
кая уж выдающаяся личность? Разве стоит
он того. чтоб на него чуть ли не молились?
Но если даже брать те женские образы,
которые стоят в центре, храматичееких CO-
бытий и являются действительно «главны-
ми ролями», «первыми сюжетами», как го-
варивал Островский, то и в отношении
этих положительных героинь напгим това-
рищам-драматургам можно предъявить
серьезный счет.
В свое время мне довелось играть Вапи-
толину Солнцеву в пьесе «Рассвет над
Москвой». В какое же трудное положение
поставил меня лраматург!.. Все, решитель-
но все нормальные люди видят, что и вак
нало делать, и только директор фабрики,
05000 хочу задержаться на образе Вру-
чининой, на этом неповторимом, гениаль-
ном образе матери. Много мне поиходилось
играть ролей и драматических и траге-
дийных, но не помню ни одной, которая
волновала бы меня так глубоко и сильно,
как роль Кручининой. Священное материн-
ское чувство Островский воспел с непре-
взойденной силой. Да, можно смело ут-
верждать—этот образ остается непревзой-
денным в нашей драматургии, так же как
в прозе не превзойден образ матери, соз-
данный Горьким.
Вазалось бы, в нашей стране, где жен-
щин награждают за их материнские заслу-
ти, где материнство окружено не только
заботой, но и почетной славой, писатели,
инженеры человеческих дупт, не могли бы,
не должны были пройти мимо этой темы...
Но давайте попробуем вспомнить, в ка-
вих пьесах и какие образы советской ма-
тери оказались достойными занесения в
актив нашей драматургии? Патриотический
образ рабочей матери дал Виктор Гусев в
пьесе «Слава»... Несколько скупыми, но
волнующими штрихами воспроизвел А. Кор-
нейчук материнские чувства Натальи
Вовшик в «Калиновой роще», Вот почти и
все! Может быть, я недостаточно знаю на-
шу драматургию, но ни одного выдающе-
гося положительного образа советекой ма-
тери я больше припомнить не могу,
А вот матерей, так сказать, отрицатель-
НЬ.: мы можем насчитать множество. На-
зовем хотя бы’ Лиану Михайловну в коме-
лии В. Минко «Не называя фамилий» или
Аглаю Ивановну из комедии С. Михалко-
ва «Раки». А за этим образом отрицатель-
ной матери потянулась ллинная цепочка,
их многочисленных двойников, Эта «ce-
рия» нашла ©вое окончательное заверше-
нив в совсем уж чудовищном образе ма-
тери из пьесы «Дочь прокурора».
Но даже в тех случаях, когда храматург
ВЫВОДИТ в своей пьесе положительных г@-
роинь, как правило. матери из них полу-
энергичная, переловая (если верить автору устарела, да и не стоит она того, чтобы ее
Ha слово) женщина Капитолина Солн-
цева никак не возьмет в толк, в Чем же
ее ошибка. Попробуйте сыграть такую по-
пожительную героиню, от которой за вер-
сту чувствуется, что она не очень умна!..
Другой пример: Гринева из пьесы
А. Софронова «Московский характер». Это
умница, она твердо знает, чего хочет, и не
менее твердо осуществляет свои стремле-
ния, короче — вполне положительная ге-
роиня. Но возвикает законное недоумение:
как такая женщина могла HE замечать
столько времени. какой неумный у нее
муж?! Ведь Потапов — та же Капитолина
Солнцева, только мужекого пола. Тем са-
мым принижается в известной мере и образ
самой Гриневой.
Рядом другой 0браз — Вкатерина To-
пилина из новой пьесы «Сердце не про-
щает» того же автора, А. Софронова. Бле-
стяще, на мой взгляд, выписанная роль, с
настоящим драматическим характером. Но
кого любит Екатерина Топилина? Муж ве.
Степан, явно не заслуживает любви такой
женщины, и сам драматург считает заму-
жество Екатерины роковой ошибкой. Что ж,
бывает и так, — делаем мы подобные
оптибки, особенно смолоду. Но вот уже в
зрелых годах Екатерина полюбила дирек-
тора совхоза Ажинова. А за что полюби-
ла? Я внимательно вчитывалась в пьесу,
но так и не поняла. Правда, про Ажинова
говорят немало хороптего, но вель зритель
потому и зовется зрителем, что лолжен не
только слышать, но и видеть своими гла-
зами то, в чем его хочет убедить автор.
Иначе он не поверит в достоинства Ажино-
Ba, как не верю в них и я.
Часто, даже слишком часто драматурги
заставляют положительных героинь оши-
баться в своих чувствах... Можно поду-
мать, что они задались целью иллюстриро-
вать старую поговорку: «любовь зла, —
полюбишь и козла». Но и поговорка эта
утверждать таким количеством сцениче-
ских иллюстраций. Нас часто упрекают,
что мы не умеем изображать большие чуз-
ства, сильные страсти... Попробуйте-ка
сами, товарищи драматурги, изобразить
чувства и страсти, когда объект явно не
стоит не только большого, а вообще ника-
кого чуветва ..
Ё великому сожалению, и наши латыш-
ские драматурги не составляют исключе-
ния по части изображения женщин. По-
жалуй, одна только Кайва, молодая хулож-
ница из пьесы Арвида Григулиса «Глина
У Фарфбр», запомнилась больше других
женских образов в произведениях послед-
них лет, Что особенно удивительно, да-
же наши женщины-драматурги — Анна
Бролеле и Элина Залите — в этом отно-
шении присоединились & своим коллегам-
мужчинам. Правда, в свое время Элина За-
плите написала комедию с многозначитель-
ным названием «Слово женщинам»,
и там действительно актрисам было что
сказать со сцены. Но это было давно, и
эта легкая комедия не может восполнить
пробел. Анна Броделе написала книгу
«Марта»; в центре которой поставлен ин-
тересный и полнокровный женский образ.
Но при переработке для сцены драматургу
не ухалось сохранить цельность и убехи-
тельность образа, инсценировка не имела
успеха,
Итак, главная моя претензия к драма-
тургам — претензия не к количеству жен-
ских ролей, а к их качеству. В пьесах
А. Н. Островского «Гроза», «Бесприданни-
ца», «Без вины виноватые», «Таланты и
поклонники» тоже. не много женских
ролей, всего две-три в каждой, не счи-
тая эпизодических. Однако роли Катерины,
Ларисы, Кручининой и Негиной — такие
великолепные, глубокие творения, что эти
пьесы, несмотря на преобладание в них
мужских ролей, всегда именовались на язы-
te кулис «женскими пъесами».