НОВЫЕ СПЕЕТАКЛИ МОСКВА ФЕЛБЬБЕТОН И вот девушка етоит перед приемной комиссией актерского факультета Института кинематографии. «...Я так утомилась! Отдохнуть бы... аи Я — чайка... Не то. Я — ила девочка Оля. От своих пятилетних сверстниц Оля отличалась разве тольct цветом бантов, которыми украшались ее светлые косички. Бантики у нее каждый ‚день были разные. В дни празднования 37-й годовшины Великой Октябрьской социалистической революции Театр имени Евг. Вахтангова пока-! зал новый спектакль — «Человек с ружьем» Н. Погодина. Постановщик — Р. СимоЕЕ и р НИ Е АО и ЕЕ нов. Роль В. И. Ленина исполняет Н. Плот. Шает и сейчае же начнет пересказывать. 10т, а члены комиести, старые, заслуженников, Ивана Шадрина — И. Толчанов, Вот за этим занятием и`вастала однажин TOBE reper codes enn. В Театре имени Моссовета на днях соды маму с лочкой их старинная закомая З®РеЧНУЮ, & Только красивую девушку, ee ee о. ee ee am ee a oh ee we ew le ree зо ТР рут; ТТ Ре со 4 O TAP TT, 1сь премьера — «История одной любАгриппина. Ивановна, высокая стареющая 1 CTAPAUYIOCA NPHHAT MOBY NWooMPeRTHee. К Cymonospa. Pesxeuccep ‘бпектанна РР СОВР Вам Иомиовия exITHOTVIIGO НТО ВАС FL AA AA ARERR EAR RAINE EARNS QS A VR о А АЗ ви» К. Симонова. Режиссер спектакля дама с излиние черными бровями и целым Комиссия единодушно пришла К заклюТ. Кандинашвили, художник Г. Федоров. “ ae YHHIO, YTO AKTPMChI WB Hee He NoAyAATCA. В главных ролях заняты В. Серова, А. Hapopon Opacacror Ha DYRas. Korza Ore аа маи М Е она а Н. Темяков, М. ПогоржельOnt mee т Е тут же в коридоре упала в обморок. А заТеатр имени В. В. Маяковского возобноа М бе а . mage eee B DHCMHYIO ROMHCCHIO ABIACB МаЗОН «OSuixnoseHHiore wenoneKa> 1. souvna —~ maaan! “— exadada Tobur exeqaan ¢ aoell aoaopn?ty . : We 2 — hat te — - AC eh Ow. ane e Много новых кинотеатров, клубов. дворцов культуры открывается в нашей стране. На снимках: слева—новый кинотеатр в городе ия “0. Maracona, JI. Ко nabs стья. —— Неужели вы не замечали этого Была истерика. В институт звонили Бауска (Латвийская ССР), справа—новый кинотеатр «Перемога» в городе Тернополе (Украинская ССР). ‘ , р р а Е сонат Raw rar Oveunes netomat АТ ео ле орла а Фото Е. Фадеева и А. Платонова (ТАСС). свого и психического состояния исполнителя. Известно, что определенный режнм —залог успеха в любой области творческого труда, Но режим — это блно, а вабота о собетвенном «я», чрезмерное BHHмание к себе самому — другое. Думаю, что последнее не помогает артиету-певцу, а напротив, расслабляет голос, делает его невыносливым, непрофеесиональным, уводит певца от повседневной жизни. воспитывает в нем «ячество», индивидуаTHM, невнимание к тому, что проиеходит кругом. А ведь певец, как и всякий другой актер, должен поетоянно нахохиться в самой гуще жизни, активно интеоесоваться всем, что происходит в жизни, вносить свою посильную лепту в дело етроительетва налшей замечательной Ролины. Корень указанного зла — в метолах воспитания мололого поколения певцов. Школа не приучает певца к самостоятельной работе, не добивается художественно целостного подхода к разучиванию поли, детальной проработки образа. В лучшем случае певцы лишь правильно ваучивают Нотный текст двух. трех. четырех оперных партий. И это весь их багаж. Могут ли они сразу активно включиться в жизнь коллектива? Конечно, нет! И отсюда те трудности, которые возникают в театре се приходом кажлото молодото актера. Для того, чтобы вновь принятого певца ввести в спектакль, 41- же на эпизодическую роль, тратится много времени и труда. Порой, концертмейстер часами разучивает е певцом один музыкальный отрывок, а режиссер, решая мизанецены, буквально за руку водит актера по сцене. Бместо того чтобы решать какие-то тлубокие творческие вопросы — правияъность трактовки того или иного образа, общее еценическое и музыкальное решение спектакля, театр превращается из-за этого в учебное заведение. А кто, как не школы. должен развивать У молодежи стремление постоянно творчески расти, воспитывать чувство ответетвенноети, упорство в труде, желание сорершенствоваться, расширять свои познания? Вто. как не школа, должен научить молодежь бережно относиться ко всему тому лучшему. чего достигло старшее поколение певцов, воспринимать у них эти качества и TBODчески претворять в своей артистической практике? Сейчас, когда в нашем театре уже много молодых певцов и на их плечи ложится вее большая и большая творческая нагрузка, вопрос, затронутый мною здесь, представляется мне важным, свозвремечным и непосредственно связанным © налими творческими плачами на этот гол. Хочется пожелать, чтобы наши молодые товарищи — и не только в стенах Большого театра, & и на других оперных сценах страны, — правильно, глубоко поняли то чуветво тревоги и ожидания, в которым мы, невцы старшего поколения, смотрим на их молодые начичания, и помогли нам в борьбе co веем тем дурным, что мешает великому делу воспитания новой смены на советокой оперной спене. рийекого вальса» зрители сердобольные «высокие» знакомые оленькиной мамы. но это не помотло. hak догадывается читатель, Mapua Ce10BHa намеревалась предпринять paBличныею решающие шати, но тут, вавконец, чтоб (ля вмешалея папа. 9н наетоял. раньше?! Вак, как, Оленька, рычит мишка?! Ах ты, моя милая, Ну, а какие стишки ты знаешь? — Я не лебедь, я не гусь, Я шекотки не’ боюсь!.. — Вакая непосредетвенность! — Агриппина Ивановна всплеснуда “руками так, что загремели браслеты. — Милочка Мария Семеновна, помяните мое слово: это же будущая Офелия, ей место на сцене! Гостья поболтала и ушла, оставив мать Оленьки в раздумье. — Иван Прокофьич, — грудным голосом сказала опа вечерем мужу. — Постой, положи вилку... Ты ничего не вамечаетшь в нашей дочери? — Что такое? — вотревожилея Иван Прокофьевич и опустил котлету на тарелку. — Больна? — Оленька, расскажи папе сказку про мишку... Ну, что ты скажешь? Неужели не видищь, что Оленька — талант, что ее место на сцене?! Пата хотел обратить это в шутку, но, посмотрев на торжественное лицо супруги, не решилея открыть рот. Он был крупный инженер-станкостроитель, считал свою префесеню самой увлекательной в мире и в глубине души мечTal, что дочка пойдет по его стопам. Чо если сценический талант, так уж тут ничего не Tole racy. И лень нашей Оленьхи скоро был ва№ занятиям музыкой и танцами вскоре художником прибавились еще школьные уроки. Вирочем, на них мама смотрела, как на дело второстепенное. Она была ‘убеждена, что истинный талант не особенно. нуждается в грамматике и арифметике. С грехом поз полам Оленька перелезала из класса в класс, да И то не без помощи мамалии. Преподаватели в ужасе хваталиесь ва голову, когла Мария Семеновна входила к директору. Там она He стучала кулаками по столу и не кричала. Она только ениеходительно разъяеняла, почему ее девочке нельзя ставить двойку. И каждый раз после этого разговора директор, вежливый, очень добрый человек, вызывал преподавателя и, страдальчески моршаеь, говорил: — Нельзя ли все-таки. голубчик. чтонибудь сделать?.. Я понимаю... Но, говорят, будущий талант, будущая ввезда, так сказать... Чем больше вырастала Оля, тем весе больше хлопот прибавлялось у Марии Семеновны. Она вместе с дочерью как бы карабкалась по ступеням искусетва. He стличавшая раньше тенора от баса, она знала теперь всех знаменитых певцов по имени и отчеству. В ее телефонной книге значились адреса руководителей всех театральных вузов столицы. Каждую не чересчур горячую похвалу способностей Оленьки мама принимала как личное оскорбление и сейчас же переставала кланяться с дерзким. Она paccoрилась с соседями и перестала ездить к родным. Предвидя интриги и черную зависть к таланту дочери, Мария Семеновна старалась телерь обзаводиться только влиятельными знакомыми: «на всякий случай». Постеленно и сама Оля уверовала в свою гениальность. Каждая снисходительная похвала артиста, который не хотел ссориться с ее мамой, укренляла в ней эту веру. В окончанию лесятилетки Оля выбрала профессяю: она будет киноактрисой. Известно, как высоко ценил Пушкин способность Вольтера «еоотавить из деловой перепиеки о покупке земли книпу, Ha каждой странице заставляющую Bac смеяться, и передать сделкам и купчиям BCH заманчивоеть осотроумного памфлета». Читая же произведения, написанные нашими драматургами-памфлетистами, поиходится, к сожалению, констатировать, что в них мы лишь изредка находим ту «заманчивость остроумного памфлета», 0 которой говорил Пушкин, Дело ведь не в отдельных остротах, содержащихоя в той или иной реплике. Необходимо, чтобы остроумие чувствовалось не только в репдиках, ди в самом вамысле пьесы, в построении сюжета, в расстановке действующих лиц, Наши зрители называют остроумной пьесу, в которой автор, рисуя меднолобых Джекодбсов, заставляет их сталкиваться лбами, разоблачать друг друга, раскрывать перед зрителем подлинную сущность своей классовой поихологии. Это уталось достичь Е, Петрову. В оной из евоих критических работ, говоря об особенностях щедрииекой сатиры, А. М. Горький отмечает изумительную способность Щедрина: великий сатирик, по выражению Горького, «прерочесни хохотал». Речь итет о том глубоком предчувствии завтралинего дня, которое жило в творчестве Щедрина. Его емех всегда прехвещал близость победы чад злом. Но, прелрешая эту побелу, смех Шехрина одновремечно и готовил ео. Он продужлал в читательской маесе действенную CITY, готовность бороться co Stow. Any драгоценную черту щедринекой сатиры должны усвоить на драматурти-памфлетиеты. Борьба ва мир зо всем мире разрастается, В нее вовлекалотея все новые и новые миллионы людей, Выполняя волю этих людей, наша литература должна уделять большие внимания разоблачению агрессоров. Наши читатели высоко ценят. благородный трух советского памфлетиста, направляющего острие сатиры против врагов мира. врагов передового человечества. Нет сомнения, что, если комедии-памфлеты шире выйдут на сцену, работу памфлетистов-драматугов. проклалывающих норые пути для использования театра в деле борьбы за мит, так же высоко оценят и наши зрители. Е. Самойлов, Г. Григорьева и другие. Постановка Ф. Каверина, режиссер В. ЛюбиMOB. Пьесу известного болгарского драматурга Орлина Василева «Искатели счастья» поставила А. Ремизова в Театре имени А. С. Пушкина. Пьеса рассказывает о революционном движении в монархо-фашиетской Болгарии, о героической борьбе болгарской интеллигенции за счастье своей страны. Роли сисполняют М. Лишин, М. Фонина, М. Добросельская, Ю. Козловский, М. Ивашкевич, Б. Терентьев и другие. Художник спектакля Г. Мосеев, композитор К. Молчанов. Вчера Центральный театр транспорта впервые в Москве показал спектакль «Мать своих детей» А. Афиногенова. Режиссер В. Гольдфельд. Художники М. Варпех и И. Овчарова, музыка М. Бак, В спэктакле заняты Р, Арсеньева, А. Танеева, О. Кузнецова, А. Толбузин, И. Потбикая, А. Полевой и другие. Главный режиссер Московского драматического театра С. Майоров заканчивает работу над постановкой пьесы известного английского писателя Джона Голсуорси «Мертвая хватка», В ближайшее время спектакль будет показан зрителю. Н. ХАНАЕВ. народный артист СССР o самоуспокоенностью, зазнайством. Приходитея удивляться, откуда берутея эти качества у молодых людей, выроеших в со0- ветекую эпоху, в эпоху великих свершений, в эпоху, когда весь темп жизни постоянно будирует мыель, рождает етремление к новым и новым победам?! Вепоминаю мастеров старшего поколения, с которыми мне приходилось работатЕ. — Е. Степанову, №. Держинскую. Н. Of sxosy, B. Bapcosy, B. Петрова, Н. 0зэрова и других. С каким вниманием, ответственностью относились они к своей работе в театре! Для них даже обыденная спевка, оркестровая репетиция, не говоря уже о спектаклях, всегда были самым серьезным творческим процессом. Щивейший интерес ко всему, что происходит в стенах театра, стремление как можно больше познать, как можно лучше сделать — вот что всегла являлоеь импульсом в артистической деятельности названных мастеров, вот чему учились у них последующие поколения певцов. Увы, далеко не всегда наблюдаешь это стремление у молодежи. В театре есть очень серьезные, творчеCKH активные, целенаправленные, взыскательные к своему труду невцы. Что иное, как не взыскательность, умение много и серьезно работать. помогло Ивану Петрову, И. Маеленниковой, Н. Покровской, Н. Соколовой, В. Фиреовой, Л. Авдеевой. справляться с серьезнейшими творческими задачами?! Требовательность. упоретво сепособствовали развитию вокального и еценического дарования Г. Вишневекой, onределили успехи В. Нечипайло, В. Влзсова, А. Григорьева, явились источником интенсивного творческого роста одного из самых молодых членов коллектива, Taлантливого дирижера Г. Рождественского, Но у нас, к сожалению, есть немало певцов, для которых театр — это служба. «Отелужил» узаконенные часы на уроке, на репетиции, на спевке—и все, Не дай бог, если назначаются дополнительные за - HATHA или нужно заменить больного в спектакле! Это делаетоя нехотя, словно в порядке одолжения дирекции театра, дирижеру или постановщику и делается после долгих уговоров... Откуда же все эм пришло, где всем этим заразилея молодой актер? Правда, справедливости ради скажу, что таким формальным отношением, 0е3- различием к жизни коллектива страдают порой и актеры старшего поколения. Формальное отношение к труду у нас пытаютея прикрыть «особым режимом», который якобы существенно необходим ^вовкалисту, Я отнюдь не собираюсь отрицать епацифики творческой деятельности векалиCTOB, необходимости соблюдения определенного режима: известно, что голос — наиболее капризный, нежный инотрумент, что звучание голоса зависит от физичеNOTIHHHbDIM KOMM3MONM, Иногла слышатся голоса: так ли УЖ ве_ 9 А. БЕЗЫМЕНСКИЙ © В нынешнем сезоне Большому театру СССР предстоит решить несколько ответственных творческих задач. Пожахуй, самой интересной и волнующей для всего нашего коллектива является работа над сценическим воплощением новой оперы Д, Кабалевекого «Никить Вершиния» (№ пьесе Вс. Иванова «Бронепоезл 14-69»). И то, что в основе этой оперы лежит олно из любимейших всеми нами произведений советской литературы, и то, что образы его, талантливо воссозланные в свое время мастерами МХАТ, оставили неизгладимый след в памяти народа, и то, наконец, что музыка приналлежит выдающемуся советскому оплерному композитору, рождает в мас горячее желание работать и работать, & также вселяет уверенность в успешном творческом завершении напетго труда, я В этом году мы осуществляем также нэвую постановку чудесной оперы-сказки Римекого-Корсакова «Снегурочка». В планах театра — героическая опера «Банк бан» классика вентерской музыки Ференца Эркеля и почти не шедшее на советской сцене сочинение 0бера «Фра-Диаволо». Мы наметили и ряд новых вначительных балетных постановок: «Спартак» А. Хачатуряна, «Шурале» Ф. Яруллина, «На беpeny моря» Ю. Юзелюнаса. Перспективы отралные, волнующие. Но, думая 0 том, как мы будем осуществлять свои вамыелы, как будем оплачивать «векселя», выданные зрителям. . неизбежно приходишь к вопросу о молодежи, одинаково важному для любого творческого организма. Грешно было бы нам жаловаться на 0тсутетвие молодых сил. Большой театр поCTOMHHO пополняется талантливой артистической мололежью. Многие уже вышли 3 «молодежного» возраста, приобрели широкую популярность, стали врелыми мастерами и в значительной мере определяют художественное лицо и уровень нашего репертуара. Сколько удачных образов создали, например, И. Петров (Борие Годунов, Иван Сусанин), А. Огнивцев (Досифей, Грэзный), Н. Покровская (Мария), Н. Соколова (Галька), И. Масленникова (Виолетта); Л. Масленникова (Маженка). В. Фирсова (Розина)! У нас есть’ и совеём «юные» члены коллектива, пришедшие в театр год-два назад, но уже успешно дебютировавшие в спектаклях: Г. Вишневская (в «Фиделио» и «Евгении Онегине»), A. Григорьев (в «Евгении Онегине»}, Ф. Пархоменко (в «Русалке»), В. Власов (в «Сорочинской яомаоке») А. Соколов (в «КАнязе Игоре»), В. Нечипайло (в «Фихелио»), Ю. Галкин (в «Кармен») и друrite, Мы неустанно и энергично ведем поиски талантливых певцов по всей стране, отёираем из них лучших и стремимся наибольв вовершенно, всесторонне организовать их воспитание, наиболее зктивно вовлечь в жизнь нашего театра. Но как часто ветречаешьея © досадными препятствиями, мешающими интенCHBHOMY POCTY молодого актера: пассивностью, расслабленностью, безразличием, НАВСТРЕЧУ ВТОРОМУ ВСЕСОЮЗНОМУ СЪЕЗЛУ СОВЕТСКИХ ПИСАТЕЛЕЙ Рют уже несколько Of лет мы наблюдаем, ‘’А, БЕЗЫ: как складывается и утверждается в своих нравах новый жанр драматургии — жанр «комедии-памфлета». Правда, этот термия еще не занял места в Учебниках теории литературы, но зато комедия-намфлет успела уже занять прочное место в литературе и на сцене. А в этом суть! Опыт последних лет показал жизнеепособность этого жанра, его большие возможности: Й жаль, что наши храматурги и критики не попытались еще изучить это оружие, овладеть им всесторонне, Помнитея, что внервые заговорили у Mac о комедии-памфлете в связи с опубликованием пьесы Ё, Петрова «Остров мира» (1947 г.). Уже тогда отмечалось, что памфлетное начало, положенное в основу произведения Е. Петрова, широко раздвигает рамки комедин, открывает новые возможHOCTH ATA использования политической сатиры на сцене. В следующем году вышла в свет пьеса Й. Эренбурга «Лев на площади», В ней веть ряд сцен. которые делают ee похожей на комедию нравов. Ho комелия нравов разыгрывается здесь в свете важнейших политических явлений намтего времени, она рисует нравы империалистических вахватчиков и их прислу ни ков, НЗ проникнута острой политической сатирой, — в этом и сказываетея природа комехдиипамфлета. Здесь мы находим органическое вовдинение комелии нравов © политическим памфлетом, Сливаясь воедино. OHH образуют законченное. оригинальное драматическое произведение. То же наблюдаем мы ив пьесе «995/0» Я. Галана, Чтение этой пьесы убеждает нас в Том, что Ярослав Галан остается вылающимся памфлетистом ив своей драматургии. «99%/0» — ие просто лиалогизированный памфлет. Разоблачение украинских и буржуазных националистов проводится У Ярослава Галана В холе живого действия. насыщенного проучилась еще год в десятилетае; а ватем сводил ее к себе на завол и показал чудесные станки, познакомил со евоей работой. И Оля легко вабыла свою ни на чем не основанную. «вымучанную» мечту. СейЧас она с увлечением учится в Станкоастроительном институте, и Иван Прокодьсвич справедливо думает. что ему готовитея хорошая смена. Мы не будем называть фамилий героев приведенной нами истории. это могло бы доставить много горьких минут Оле, которую мы искренне поздравляем е тем, что она налила свой настоящий путь. Но веть этот случай не единственный, и лалеко не все” они кончаются так благополучно. Сколько «непризнанных гениев», беесловесных статистов, бездарностей, ат и попросту бездельников рождает слепое poдительское тщеславие! Котда Люда Романова окончила среднюю школу, ее отец тоже стал придумывать ей специальность «понеобыкновенней». Неизвестно, из чего он заключил, что его дочь — прирожденный канатоходец. Приемная комиссия, составленная из лучших мастеров циркового искусства, дала заключение, что Люда неприголна к такой профессии. Но тов. Реманов столь прочно уверовал в свою выдумку. что не верит авторитетной комиссии и считает себя и лочь несправедливо обиженнымн. Вместо того чтобы подумать о дальнейшей сульбе Люды; он полнял на ноги Управление учебными ваведениями Министерства культуры, длительное время держал в осаде ди‘рекцию циркового училища, настоятельно требуя, чтобы его лочь все-таки была зачислена... Некоторые родители недостаток знаний и способностей у детей стараются возместить своими собственными васлугами. Мы уважаем имя заслуженного деятеля искусетв Латвийской СОР С. Гурова, но нам. думается, что тов. Гуров поступает неправильно, только на этом основании добиваясь исключительного отношения в своей дочери, которая не прошла по конRYpCy на один из факультетов Института кинематографии. В своем заявлении н} имя заместителя министра культуры, перечисляя евои заслуги, он просил принять дочь вне конкурса. ‚Даже сейчас, когда прием давно закончен, к членам приемных комиссий нетнет. ха и позвонит «влиятельное лицо» и сановитый 63¢ грозно спросит, почему не приняли сына, дочь, племянника, зына знакомого в кинематографический, театральный, художественный вуз. Да потому, уважаемый товарищ, что у них нет данных для этого, таланта нет. А е этим ничего не поделаешь, каких бы знакомых ни имеди родители! Б АЛЕШИН. Совещание по русскому народному танцу Всесоюзный дом. народного творчества имени Н. К. Крупской организовал в Москве межобластное совещание по русскому народному танцу, Задача совещания — рассмотреть новые явления, возникающие в народном хореографическом творчестве, установить особенности и характер местного на: родного танца, ‘обогатить коллективы самодеятельности художественно полноценным репертуаром и т. д. В совещании, начавшемся 12 ноября, участвуют представители восьми областей РСФСР — Московской. Рязанской, Тамбовской, Ивановской, Калужской, Ярозлавской, Орловской и Курской. Ростовская область. Болынойи популярностью пользуется районный дом культуры в селе Александровке, Образновому обслуживанию тружеников сольского хозяйства способствует многочнсленный актив рабочих, служащих и домохозяек, а также шефы-—работники Ростовского театра музыкальной комедин, передающие свой опыт художественного мастерства членам театрального коллэктирга. Па снимке: ассистент режиссера Ростовского театра му ‚зыкальной комедни комсомолец Борисе ‘Левченко (второй слева) проводит беседу с группой’ уча стников тсатоального коллектива Алек. сандровского дема. культуры на тему, как работать нал релью. Фото В. Турбина (ТАСС). Новыми постановками отметили 397-ю годовщину Великого Октября драматические театры столицы Украины. Украинский театр имени Ив. Франко показал пьесу А. Корнейчука «Крылья». Сцектакль поставлен народным артистом гружен до предела. СССР Г. Юра и оформлен заслуженным деятелем искусств УССР художником В. Меллером. В основных ролях выступили народная артистка СССР Н. Ужвий, народные артисты УССР Г. Бабенко, П. Нятко, Д. Милютенко, П. Сергиенко, Е. Пономаренко, заслуженные артисты УССР Г. Тесле, А. Омельчук, О. Кусенко, В. Бжеская, В. Дашенко и молодая артистка Н. Новами. кая. Спектакль был тепло принят зрителями, В НЕСКОЛЬБВО СТРО $» Повые песни создали самодеятельные композиторы Ворошиловградской области. Среди них произведения М. Кандаурова («Донецкая», «Хороший паренек»), В. Крапивки («Песня шахтеров»), И. Почтовалова (марш «Слава шахтерам»), И. Гринева (марш «Шахтеры», вальс «Весна»), < Калужский областной драматическии театр открыл свой 178-й сезон новым спектаклем — постановкой пьесы Виктора Гусева «Иван Рыбаков» (режиссер 3. Корогодский, художник В. ие композитор В. Соловъев-Седой). спектакле участвуют Ф. Майский, А. а, А. Алексеев, Т. Антонова, В. Никитина, В. Макаров, А. Исупов, А. Кулик и другие. $» В Костроме начал работать музыкально-литературный лекторий при Областном концертно-эстрадном бюро. В этом сезоне лекторий предполагает проБести несколько циклов лекций, посвященных сперному наследству западноевропейских композиторов, советской музыке, музыке стран народной демократии и т. д. Филиалы лектория будут организованы в городах и районах области. © В Гардабанском районном парке культуры и отдыха (Грузинская CCP) закончился У! районный смотр художественной самодеятельности. Лучшие исполнители будут участвовать в УПГ республиканской олимпиаде художественной самодеятельности. © Выставка атеистической литературы открылась во Кизве в Государственной публичной библиотеке Украины. Выставка состоит из разделов: марксизм-ленинизм о религии и преодолении религиозных предрассудков, наука и религия и др. вынужлены в, вают своей актуальности и тогда, когда мы их переносим в обстановку наших дней. Комедия-памфлет никогда не отрывается от политической хроники сеголнялтнего дня, но из этой хроники она берет тэ, что бросает свет ва дальнейший. XO] политичееких событий, Этим и о объясняется долговечность сатирических обравов, ©03- данчых Я. Галаном. Обралцает на себя внимание умелое использование плакатного изображения в пьесе Я. Галана, особенно в ецене торжественного обеда, где перед зрителем дефилируют один в» хрутим представители петлюровской клики. Интересен в пьесе Я. Галана также отыт емелого иснользования гротесковых приемов. В основе применония этих художественных средетв лежит уверенность в том, что подлинный памфлет отличается не только силой неголования. но и точно такой же силой изобразительности, богатством красок, Такото правильного понимания природы комедии-памфлета, к сожалению, нехватает некоторым нашим сатирикам-драматургам. Это заметно B комодии-памфлете «Три опровержения». Авторы В. Дыховичный и М. Слеболекой, увлекигиеь погоней за колким словом, не позаботились © достаточно полной характеристике персоHaswell, ограничились беглым, эскизным изображением больинотва действующих лиц. Между тем, полобная эскизноеть, скользящая по поверхности жизни, — один из наиболее нетертимых нелостатков комехии-ламфлета. Другой существенный недостаток, евойственный вообще многим комедийным проипвелениям, —= частая повторяемость 09- раров. Есть переонажи, которые перехолят иа одного произведения наших памфлетистов в друтгов, словно без этих Фипур номыелимо ©оолание комедии-памодета, Особончо «повезло» в этом емыеле образу редантора бурюуденой газеты. Его мон вихеть и в пьесе Эренбурга «Лев на плопали», ив «Антеле-храмителе из Небраски», и в некоторых других комедиях. Велед 9a редактором обычно появляется, как его тень, репортер, изображение которого также начинает превращаться в штамп. Нам скажут, что разговоры о штампе тоже становятся своего рола штампом, но что полелаешь, если обойтись без этого разговора 868 жа нельзя. начале кажтого акта, выражаяеь языком i МЫ их переносим радиолюбителей, настраиваться на друTy волну: то на комедию, то на драму. А иные зрители, досмотрев «Миссурийский вальс» до самого конца, так и ве могут решить, что им довелось видеть: комедийное действие или «чистую» драму. Раскройте номер журнала «Советская Украина», где напечатана пьеса И, Врамова и 1, Волынокого «Волшебные стекла» — «комедия-памфалет в трех дейетвиях», как назвали ее авторы. Несмотря на некоторые недочеты, «Волшебные стекла», на мой BEIM, Cle OLHO доказательетво жизнеспособности комедии-намфлета. 00- 83 американекого миллионера Бакстера, который при помощи своих двух сыновей осуществляет так называемую «друхпафтийную систему», являясь живым, конкретным человеческим характером, в то же время становитея ярким обобщением, разоблачая суттность буржуазного политиканства, обнажая природу лживой американской «демократии». Пьесе присуща стротая жанровая определенность. Вакив пьесах И. Эренбурга, Е. Петрова, Я. Галана. как и в «Ангеле-хранителе из Небраски», в «Волшейных стеклах» привлекает сетественный сллав комолийности и памфодетности. * * AHRO Отличие RKROMCдийноети от памфлетности? Ведь и комедия, и памфлет говорят на одном языке. Разница, очевидно, лишь В том, что в памфлете отрицание выражено более энергично, более резко, безотоворочно и беспощадно. С такими суждениями никак нельзя согласиться. Дело. не только в том, как выражено отрицание, но еще и в том, что является объектом отрицания, Герой памфлета — это чаще всего человек, прячущий свое политическое лицо под какой-либо маской, Таковы и герои извастных у нас комедий-памфлетов: и мэу, товорящий о себе «я, ‘как старый социа‘лист..» в пьесе «dep на площади» И. Эренбурга, и редактор Сунне в пьесе «Ангел-хранитель из Небраски» А, Якобсона, и герои пьесы «Остров мира»—предетавители нескольких поколений Джекобеов, для которых лицемерие стало нормой поведения. Обнажить нодлинное политическое лицо этих людей. заклеймить их позором— таково назначение комедии-памфлета. Вее, что илет от быта. от обстановки. от индивидуальной психологии, направляется здесь на решение этой основной задачи. Or. сода и те особые ‘черты. которые присущи произведению памфлетного характера. Настоящая комедия-памфлет требует, чтобы в ней всегда ощущалась определенность жанра. Зритель все время должен чувствовать, что памфлетное начало здесь является ведущим, что оно сказывается в изображении главных действующих лиц, В асновных линиях стожета, в самом существе конфликта, стоящего в центре произведения. Думается, например, что пьесе Н. Погохина «Миссурийский вальс» только поврехило стремление драматурга, так скавать, уравнять в правах элементы драмы и памфлета. Пьеса лишилась жанровой определоннооти. В ходе предотавления «МиссуМного споров вызывает проблема оперативности комедии-памфлета. Некоторые товарищи, упрошая понятие оперативности, утвержлают, что лучитим обравцом комедхни-намфлета является легко поеневающая за хроникой политических событий ватирическая миниатюра, скетч, построонный на памфлетном приеме. Эти товарищи BIO оибаютея. Они путают оперативность © портативноетью, В «Оетрове мира» Е. Петрова мы олакомимея е представителями нескольких поколений Джекобсов, Такой смотр ноколений, проводимый Е. Петровым, и лает маспаб произведению, именующемуся комедией-памфлетом. В этому необхотимо лобавить, что прием, избранный Е. Петровым, отнюдь не уволит Hac OT современности, вея его пьеса дыниее злобой дня. Тем же путем шел и Я. Галан в своей работе над пьесой «999/0». Ее сатирические образы связаны ос политической 0бстановкой 30-х годов, но они не утрачиТуту ESV VFS PTT VU Vee VU ee se OF VU Ve TTY «СОВЕТСКАЯ КУЛЬТУРА» 13 ноября 1954 г. 3 стр.