Г. Александров Засл. деятель искусств
Когда создаются произведения на современные темы, никаких традиций не существует. Их еще нет. Приходится все делать сызнова, искать оригинальные пути, но
вые формы, новые точки зрения на происходящее. И вот тут-то нередко оказывается, что современность, отраженная в искусстве, получается менее интересной и яркой, чем исторические полотна.
Поэт Чивелихин так пишет о манере многих наших художников представлять современность:
Мы все хотим попроще быть,
В итоге слова у нас и хилы и пестры: Мы жактами зовем чертоги.
Попойками — полночные пиры.
И даже попадаются нахалы. Зовущие стаканами бокалы 1.
В действительности в нашей эпохе гораздо больше прекрасного, красивого, больше значительного и величественного, чем в прошлых временах.
Если посмотреть на летящие в воздухе самолеты, то не станет ли ясно, что это осуществление заветной народ
ной мечты о «ковре-самолете». Если посмотреть на наши красивые и быстроходные автомобили, то не станут ли наивными «сапоги-скороходы», о которых мечтали люди! Кино, телевидение, — не волшебное ли это зеркало, в котором можно поглядеть мир, побывать в прошлом и бу
дущем! А наше метро, — не подземные ли это сказочные дворцы! А наше строительство каналов, новых театров и, наконец, Сельскохозяйственной выставки — не осуществленные ли это куски прекрасного коммунистического будущего!
А люди! Достаточно вспомнить несколько биографий наших депутатов Верховных Советов, как история сказоч
ных героев оказывается менее интересной и значительной, чем их жизнь.
Вот почему, работая над фильмом Светлый путь, я решил найти такую форму своей картине, в которой можно было бы доказать и показать на деле, что ваша жизнь — это и есть осуществление заветной мечты человечества.
Взяв в основу сценарий В. Ардова «Золушка», в котором описывалась и представлялась жизнь обыкновенной советской девушки Тани Морозовой, мы осмелились пу
тем различных художественных приемов сопоставить жизнь советского человека с жизнью многих сказочных героев и осветить его жизненный путь романтическим, поэтическим светом искусства. Мы осмелились, минуя протокольную сторону событий, поэтически передать историю
1 Чивелихин. Из поэмы «Январь». «Литературный современник» № 1, 1940 г.
чувств наших героев, строящих новое социалистическое общество.
Но этими приемами мы пользовались не для того, чтобы уйти от современности, а для того, чтобы ярче пред
ставить зрителю эту современность, для того, чтобы, сравнивая ее со сказочными мотивами, она стала еще более реальной и близкой.
Каждая кухарка должна уметь управлять государством Так говорил В. И. Ленин, и надо заметить, что в те вре
мена представители капиталистического мира не могли понять, что же хотел этим сказать Ленин.
Наша жизнь на практике осуществила ленинские слова: из безграмотных деревенских девушек выросли культур
ные представители советского общества, представители передовой нашей интеллигенции — члены советского правительства. Произошло это не только благодаря их личной талантливости или стечению обстоятельств. Случилось это благодаря всей системе организации нашей жизни.
Основная тема я мысль картины — это новые отношения к труду. Ленин и Сталин много раз говорили о том, что повышение производительности труда в конечном счете решает победу коммунистического строя.
Труд — это творчество. Такую задачу поставили мы перед собой, показывая светлый путь ткачихи Морозовой. Но, ставя такие серьезные политические темы для разре
шения их кинематографическими средствами, мы хотели сохранить веселость и музыкальность наших прежних работ и в этой картине. Нам хотелось говорить о серьез
ных вопросах не голосом лектора, а сверкающим весельем
и юмором, голосом народа — рассказчика-сказочника. Вот почему и композитор Дунаевский и поэты Вольпин и Д’Актиль создали для картины песни серьезные по своему содержанию, но бодрые и веселые по своей форме.
Для того чтобы осуществить все эти задачи, потребовалось разрешение целого ряда технических и организа
ционных вопросов. Для съемки фантастических сцен и трюков понадобилось изобретать целый ряд новых способов съемки, расширять и усовершенствовать уже существующие методы трюковых съемок.
Чтобы решить простую задачу, — снять работу ткачихи в ткацком цехе под музыку с пением, ритмически организованную, оказалось недостаточным приехать в цех с нашей аппаратурой. В шумном цехе не слышно было ни му
зыки, ни пения. Поэтому пришлось сначала снять фон, т. е. просто ткацкий цех с работающими станками, а затем проектировать в ателье на экран изображение ткацкого цеха: перед экраном поставить два настоящих ткац
ких станка и снимать их вместе с актрисой Орловой методом рирпроекции. Для того чтобы Таня могла переходить от станка к станку, осуществляя свой стаханов
ский маршрут, пришлось создать движущийся пол около экрана, так как и ее движения должны были быть ритмичными и совпадать с музыкой.
Для сцены, «разговор с волшебным зеркалом» сначала снимались куски Тани-Замарашки, Тани-стахановки, вол
шебной Золушки, которые появляются в зеркале, а затем вторично снимали Таню, награжденную орденом, стоящую перед зеркалом. Артистке Орловой пришлось, специально тренироваться в том, чтобы движения в зеркале и
Как мы работали
над фильмом
Когда создаются произведения на современные темы, никаких традиций не существует. Их еще нет. Приходится все делать сызнова, искать оригинальные пути, но
вые формы, новые точки зрения на происходящее. И вот тут-то нередко оказывается, что современность, отраженная в искусстве, получается менее интересной и яркой, чем исторические полотна.
Поэт Чивелихин так пишет о манере многих наших художников представлять современность:
Мы все хотим попроще быть,
В итоге слова у нас и хилы и пестры: Мы жактами зовем чертоги.
Попойками — полночные пиры.
И даже попадаются нахалы. Зовущие стаканами бокалы 1.
В действительности в нашей эпохе гораздо больше прекрасного, красивого, больше значительного и величественного, чем в прошлых временах.
Если посмотреть на летящие в воздухе самолеты, то не станет ли ясно, что это осуществление заветной народ
ной мечты о «ковре-самолете». Если посмотреть на наши красивые и быстроходные автомобили, то не станут ли наивными «сапоги-скороходы», о которых мечтали люди! Кино, телевидение, — не волшебное ли это зеркало, в котором можно поглядеть мир, побывать в прошлом и бу
дущем! А наше метро, — не подземные ли это сказочные дворцы! А наше строительство каналов, новых театров и, наконец, Сельскохозяйственной выставки — не осуществленные ли это куски прекрасного коммунистического будущего!
А люди! Достаточно вспомнить несколько биографий наших депутатов Верховных Советов, как история сказоч
ных героев оказывается менее интересной и значительной, чем их жизнь.
Вот почему, работая над фильмом Светлый путь, я решил найти такую форму своей картине, в которой можно было бы доказать и показать на деле, что ваша жизнь — это и есть осуществление заветной мечты человечества.
Взяв в основу сценарий В. Ардова «Золушка», в котором описывалась и представлялась жизнь обыкновенной советской девушки Тани Морозовой, мы осмелились пу
тем различных художественных приемов сопоставить жизнь советского человека с жизнью многих сказочных героев и осветить его жизненный путь романтическим, поэтическим светом искусства. Мы осмелились, минуя протокольную сторону событий, поэтически передать историю
1 Чивелихин. Из поэмы «Январь». «Литературный современник» № 1, 1940 г.
чувств наших героев, строящих новое социалистическое общество.
Но этими приемами мы пользовались не для того, чтобы уйти от современности, а для того, чтобы ярче пред
ставить зрителю эту современность, для того, чтобы, сравнивая ее со сказочными мотивами, она стала еще более реальной и близкой.
Каждая кухарка должна уметь управлять государством Так говорил В. И. Ленин, и надо заметить, что в те вре
мена представители капиталистического мира не могли понять, что же хотел этим сказать Ленин.
Наша жизнь на практике осуществила ленинские слова: из безграмотных деревенских девушек выросли культур
ные представители советского общества, представители передовой нашей интеллигенции — члены советского правительства. Произошло это не только благодаря их личной талантливости или стечению обстоятельств. Случилось это благодаря всей системе организации нашей жизни.
Основная тема я мысль картины — это новые отношения к труду. Ленин и Сталин много раз говорили о том, что повышение производительности труда в конечном счете решает победу коммунистического строя.
Труд — это творчество. Такую задачу поставили мы перед собой, показывая светлый путь ткачихи Морозовой. Но, ставя такие серьезные политические темы для разре
шения их кинематографическими средствами, мы хотели сохранить веселость и музыкальность наших прежних работ и в этой картине. Нам хотелось говорить о серьез
ных вопросах не голосом лектора, а сверкающим весельем
и юмором, голосом народа — рассказчика-сказочника. Вот почему и композитор Дунаевский и поэты Вольпин и Д’Актиль создали для картины песни серьезные по своему содержанию, но бодрые и веселые по своей форме.
Для того чтобы осуществить все эти задачи, потребовалось разрешение целого ряда технических и организа
ционных вопросов. Для съемки фантастических сцен и трюков понадобилось изобретать целый ряд новых способов съемки, расширять и усовершенствовать уже существующие методы трюковых съемок.
Чтобы решить простую задачу, — снять работу ткачихи в ткацком цехе под музыку с пением, ритмически организованную, оказалось недостаточным приехать в цех с нашей аппаратурой. В шумном цехе не слышно было ни му
зыки, ни пения. Поэтому пришлось сначала снять фон, т. е. просто ткацкий цех с работающими станками, а затем проектировать в ателье на экран изображение ткацкого цеха: перед экраном поставить два настоящих ткац
ких станка и снимать их вместе с актрисой Орловой методом рирпроекции. Для того чтобы Таня могла переходить от станка к станку, осуществляя свой стаханов
ский маршрут, пришлось создать движущийся пол около экрана, так как и ее движения должны были быть ритмичными и совпадать с музыкой.
Для сцены, «разговор с волшебным зеркалом» сначала снимались куски Тани-Замарашки, Тани-стахановки, вол
шебной Золушки, которые появляются в зеркале, а затем вторично снимали Таню, награжденную орденом, стоящую перед зеркалом. Артистке Орловой пришлось, специально тренироваться в том, чтобы движения в зеркале и