МУЗЫКА
ФРА-ДИАВОЛО
„Фра-Диаволо“ — типичная французская бомическая опера. В чем заключается характерная особенность этого искусства? Черты французского остроумия, легкой сатиры можно найти еще в далекие времена, в тех задушевных юмористических песенках, которые родились в Нормандии. Там, за кружкой сидра, слагались у крестьян веселые застольные куплеты. Рожденные в недрах народа, эти куплеты распевались бродячими певцами, в них находили себе отзвуки злободневные вопросы политической и социальной жизни Франции. В 18 в. эти песенки превратились в особый вид драматических произведений — водевили. К ним заказывалась музыка, и старые народные мелодии были вытеснены новыми мотивами. Так, из водевиля постепенно развилась комическая опера, но сущностью ее оставались занимательные слова куплета, которые скорее произносились, чем пелись. Музыка играла вспомогательную роль, вначале она почти была независима от текста, но уже к концу 18 века в парижском театре „Комическая Операˮ популяризировался забавный жанр влияния веселого текста с музыкой.
Скриб и Обер превратили этот жанр в настоящую оперу, где драматический интерес никогда преднамеренно не подчинялся чисто музыкальному. Оба — французы-современники имеют большое значение в истории театра и оперы. Скриб (1791—1861) — чистый театрал, — прежде всего. Он — выразитель самого узкого мелкобуржуазного жизнепонимания. Общество первой половины 19 в. нашло в его пьесах верное изображение своих интересов. И Скриб с необыкновенной ловкостью умел забавлять в течение 40 лет его общество, быстро выдвигавшейся мелкой буржуазии, дельцов и выскачек. Беспримерная в истории театра, по плодовитости и внешнему блеску, карьера: Скриб поставил свыше 350 пьес, его играли но всему земному шару, соч. его составляют 76 томов. Тайна успехов Скриба заключалась не в оригинальности или смелости изобретения, а исключительно в умении облекать действие в театрально убедительные формы, в мастерстве строить и развивать интригу, запутывать я осложнять ее, заставить зрителя трепетать от любопытства. Скриб написал свыше 50 оперных либретто, в том числе „Фра-Диаволо“ (1830).
Таким же знатаком сцены был франц. композитор Обер (1782—1871), написавший 46 опер. Слава Обера, как цервоклассного композитора, началась с оперы „Фенеллаˮ, революционной по своему духу. Музыка зовет к борьбе, и смысл оперы был понят народом: исполнение оперы в Брюсселе в 1830 г. было сигналом к Революции. Эта опера обошла всю Европу. Среди других опер Обера („Бронзовый коньˮ, „Черное Доминоˮ и др. ) особенным успехом пользуется и до сих пор „Фра-Диаволоˮ. Музыка Обера — не глубока,
но — выразительна, игрива. Форма каждого музыкального номера зависит от положения действующих лиц, много вкуса в деталях оркестровки, много остроумия и тонкого умения в переходах от одного чувства к противоположному. Во всей музыке — неуловимый дух Моцарта, дух изящества и какой-то французской сдержанности, рядом с легкостью, граничащей с пикантным легкомыслием.
Хотите развлечься и посмеяться — послушайте Обера. Но он требует исполнения, игры в духе искрометного французского водевиля и музыкальной грации Обера. Постановка — хороша, и в смысле общего настроения и движения, есть живописная изысканность (3 действ. ), много юмора (сцена с бандитами) и остроумия. Весь 1-й акт — сам по себе менее выразительный, прошел довольно вяло. Из исполнителей — Горская была детски-простодушной, трогательной и естественной Церлиной. Наиболее яркими персонажами оказались второстепенные роли в опере — бандиты. Оба они, Бочаров и, в особенности, Журавленко смешили публику: они дали театральную радость не впадая в шарж. П. АЛЕКСЕЕВ
Пианистка София Крайндель
(К предстоящему циклу общедоступных концертов).
ФРА-ДИАВОЛО
„Фра-Диаволо“ — типичная французская бомическая опера. В чем заключается характерная особенность этого искусства? Черты французского остроумия, легкой сатиры можно найти еще в далекие времена, в тех задушевных юмористических песенках, которые родились в Нормандии. Там, за кружкой сидра, слагались у крестьян веселые застольные куплеты. Рожденные в недрах народа, эти куплеты распевались бродячими певцами, в них находили себе отзвуки злободневные вопросы политической и социальной жизни Франции. В 18 в. эти песенки превратились в особый вид драматических произведений — водевили. К ним заказывалась музыка, и старые народные мелодии были вытеснены новыми мотивами. Так, из водевиля постепенно развилась комическая опера, но сущностью ее оставались занимательные слова куплета, которые скорее произносились, чем пелись. Музыка играла вспомогательную роль, вначале она почти была независима от текста, но уже к концу 18 века в парижском театре „Комическая Операˮ популяризировался забавный жанр влияния веселого текста с музыкой.
Скриб и Обер превратили этот жанр в настоящую оперу, где драматический интерес никогда преднамеренно не подчинялся чисто музыкальному. Оба — французы-современники имеют большое значение в истории театра и оперы. Скриб (1791—1861) — чистый театрал, — прежде всего. Он — выразитель самого узкого мелкобуржуазного жизнепонимания. Общество первой половины 19 в. нашло в его пьесах верное изображение своих интересов. И Скриб с необыкновенной ловкостью умел забавлять в течение 40 лет его общество, быстро выдвигавшейся мелкой буржуазии, дельцов и выскачек. Беспримерная в истории театра, по плодовитости и внешнему блеску, карьера: Скриб поставил свыше 350 пьес, его играли но всему земному шару, соч. его составляют 76 томов. Тайна успехов Скриба заключалась не в оригинальности или смелости изобретения, а исключительно в умении облекать действие в театрально убедительные формы, в мастерстве строить и развивать интригу, запутывать я осложнять ее, заставить зрителя трепетать от любопытства. Скриб написал свыше 50 оперных либретто, в том числе „Фра-Диаволо“ (1830).
Таким же знатаком сцены был франц. композитор Обер (1782—1871), написавший 46 опер. Слава Обера, как цервоклассного композитора, началась с оперы „Фенеллаˮ, революционной по своему духу. Музыка зовет к борьбе, и смысл оперы был понят народом: исполнение оперы в Брюсселе в 1830 г. было сигналом к Революции. Эта опера обошла всю Европу. Среди других опер Обера („Бронзовый коньˮ, „Черное Доминоˮ и др. ) особенным успехом пользуется и до сих пор „Фра-Диаволоˮ. Музыка Обера — не глубока,
но — выразительна, игрива. Форма каждого музыкального номера зависит от положения действующих лиц, много вкуса в деталях оркестровки, много остроумия и тонкого умения в переходах от одного чувства к противоположному. Во всей музыке — неуловимый дух Моцарта, дух изящества и какой-то французской сдержанности, рядом с легкостью, граничащей с пикантным легкомыслием.
Хотите развлечься и посмеяться — послушайте Обера. Но он требует исполнения, игры в духе искрометного французского водевиля и музыкальной грации Обера. Постановка — хороша, и в смысле общего настроения и движения, есть живописная изысканность (3 действ. ), много юмора (сцена с бандитами) и остроумия. Весь 1-й акт — сам по себе менее выразительный, прошел довольно вяло. Из исполнителей — Горская была детски-простодушной, трогательной и естественной Церлиной. Наиболее яркими персонажами оказались второстепенные роли в опере — бандиты. Оба они, Бочаров и, в особенности, Журавленко смешили публику: они дали театральную радость не впадая в шарж. П. АЛЕКСЕЕВ
Пианистка София Крайндель
(К предстоящему циклу общедоступных концертов).