ДЕТСКОЕ КИНО перед НОВОЙ☛

Партийное кино-совещание настоятельно предложило кино-организациям усилить производство детских фильм. Не было дискуссии и диспута о кино, где бы ни выдвигалось с величайшей резкостью то же требование. Да и понятно. Если мы всерьез говорим о воспитатель
ном и пропагандистском значении кинематографии, то сектор детских фильм должен занять в производстве виднейшее место. И вот кончился операционный год. Подводятся производственные итоги. Кое-что в области создания детских фильм оказалось сделанным. Московская фабрика Совкино выпустила картину «Большие и маленькие», на тему о городских ребятах в боль
шом жилом доме, и «Заводной жук». Ленинградская кино-фабрика показала «Золотой мед», закончила кар
тину «Джой и дружок» и кончает «Адрес Ленина». На этой фабрике выделена целая постановочная группа специально для производства детских фильм. Выдви
нулся кадр актеров-ребят, переходящих из картины в картину. Среди них—такая подлинная находка для кинематографии, как 7-летняя фатима,—татарочка с совершенно исключительной выразительностью и обая
нием. Найдены новые методы в построении картин, глубоко отличные от американских стандартов: дети берутся в картинах не как экзотический только материал, а всерьез, как маленькие члены общества, вносящие в социальную жизнь свои интересы и волнения.
Кое-что сдвинулось. Но здесь перед делом детского кино встает новая, грознейшая опасность. Фильма «Большие и маленькие», как второсортная фильма для
взрослых, выпускается на третьи экраны, и дальше следы ее теряются. Фильма «Золотой мед», над которой в течение многих месяцев работал целиком коллектив детей, которая еще в процессе постановки вызы
вала величайший интерес западных кинематографистов, как совершенно новый опыт в кино и в социальной педагогике,—эту картину с глубоко своим и серьезным
лицом вообще не выпускают на коммерческие экраны, а детский кино-театр в Ленинграде держит ее всего 4 дня. И при этом никто из заинтересованных орга
низаций не отрицает достоинств картины. Нет, картины хорошие, удачные, и нравятся ребятам до слез и смеха,
но что делать с ними—неизвестно, взрослые еще не научились. Ту же печальнейшую судьбу приходится, очевидно, предречь и «Заводному жуку», и «Джою», и «Адресу Ленина».
Итак, полнейшая коммерческая и моральная нерентабельность детских кино-фильм как будто бы обнару
жилась. В чем же выход? Говорят: делайте фильмы так, чтобы они пригодились и для детей, и для взрослых, учитесь у американцев, которые преподносят ребятам игру собачек, а родителям ребят, чтобы не скучали, поцелуи героев.
Вот образчик глубочайшего непонимания специфических методов советской кинематографии. Или мы хотим всерьез делать картины, нужные нашим ребятам, и тогда все содержание и техника, и монтаж, и далее длина надписей в этих картинах должны быть строго ориентированы на детского зрителя, с установкой на точную возрастную группу и под контролем педагоги
ческого опыта. Или же мы должны признаться, что требования партийного совещания и всех общественных организаций были словами без веса.
А между тем, дело эксплоатации специфических детских фильм совсем не так безнадежно. Разве рынок
детского и школьного зрителя, охватывающий милпионы организованного потребителя, недостаточно емок, чтобы при продуманной и смелой постановке дела оправдать производство детских фильм? В том-то и дело, что у нас еще плохо умеют осознавать специфи
ческие формы советского кино-рынка, который не в коммерческих экранах центральных городов, а в орга

ЭКРАН☛

„Человек из леса“
„Мост через Выпь“
В советских авантюрных лентах нехватает основного, что требует жанр: нет увлекательности интриги, напряженной динамичности действия и заинтересованности зрителей в развертывающихся событиях. Происходит это в силу того, что наши режиссеры механи
чески переносят форму западного кино-детектива в условия нашей действительности, не учитывая особенностей советского материала. Подобное рабское копирование западных стандартов ведет советский авантюрный фильм к другой, более серьезной ошибке. Буржуазный «кино-детектив» — это гимн частной собственности, патетика борьбы за буржуазную «законность». Отсюда—личная борьба между стражем незы
блемости буржуазных устоев «законности»—«сыщикоми нарушителем прав частной собственности—«злодеем». Во всех советских «детективах», в том числе и в «Человеке из леса», режиссеры в основу леты ставят лич
ную борьбу вокруг какого-либо предмета (обычно это— изобретение), лишь внешне перерядив «злодея» в белогвардейца, а «сыщика» в—«красного».
Думается, что советский «детектив» должен глубже «смотреть в корень» и брать представителей борющихся сторон не как личностей, а как представителей клас
сов. Объектом борьбы в «Человеке из леса» является гидростанция. И опять-таки пафос борьбы за советское строительство, борьба рабочих с вредительством сни
жены здесь до степени личной интриги; параллельно детективной линии сюжета в ленте развивается мало
вразумительная мелодраматическая историйка о жене спеца и ее бывшем муже—б. белом офицере (он-то и есть вредитель). Трескучий «happy-end» с политграмот
ными лозунгами отнюдь не помогает делу и не делает ленту убедительней. Пора, кажется, понять, что «идео
логию» нельзя пришивать к картине белыми нитками в виде надписей. А. Р.
«Мост через Выпь» (производство Госвоенкино) — небольшой эпизод из эпохи гражданской войны, пове
ствующий о героизме красноармейца, попавшего в плен
к белым и взорвавшего захваченный ими мост. Фабула вещи осложнена введением мелодраматического мо
тива. История красноармейца Пырсы переплетается с судьбой крестьянина Курилова, перешедшего на сто
рону красных и пожертвовавшего жизнью сына ради успеха общего дела. Эта тема столкновения в человеке личного и классового служит центральным идейным стержнем ленты.
Фабула фильма развертывается на небольшом отрезке пространства, ограниченном железнодорожным мостом. Изолированность места обусловила характер построения вещи. Развитие действия переместилось в сферу психологии героев, а сущность задания свелась к обрисовке характеров персонажей.
Решение этой задачи средствами «агитки» привело к идейному и формальному банкротству фильма. Вместо характеров получились мало убедительные схемы, вместо живых людей — лубочно-плакатные фигуры. Поступки героев зачастую нелепы и мало оправданы. Во всех затруднительных случаях их выручает... вра
жеский часовой. Часовой ухитряется не заметить бегства Пырсы из-под ареста, другой часовой предупредительно засыпает в тот самый момент, когда Курилов забирается в пороховой склад.
Жанрово вещь выдержана до последнего кадра. Все персонажи на своих обычных местах. Героический красноармеец, обиженный крестьянин, дегенеративные офицеры... В заключение—классический фильм: Пырса, расстрелянный отрядом белых с добрую полуроту, эффектно умирает в наполеоновской позе...
Единственно, что заслуживает внимания в фильме— это прекрасная работа оператора Толчана. В серенький текст вкомпанован ряд блестящих фото-пейзажей. Но ни это, ни интересное подчас оформление кадра не оправдывает неудачный опыт возрождения «агитки».
Дан. Р—ч