ИЗ ПИСЕМ
В РЕДАКЦИЮ В СТЕПЯХ


УКРАИНЫ


О ДЕТСКОЙ
МАТЧ ШЕСТИ
ЗИМНЕЕ
ПЕРВЕНСТВО
ЛЕГКОАТЛЕТОВ
ПУСТЫШКЕ
На наше письмо о плохом качестве детских пустышек (быстро сплющиваются, коробятся, выпадает
кольцо) московское отделение Аптекоуправления сообщило, что прове
ренные им в аптеках пустышки оказались хорошего качества и (случай, сообщенный в письме, яв
ляется единичным». Тем не менее,
«считая жалобу обоснованной» (!), заместитель управляющего т. Род обратился к Главхимсбыту и заводу
(Красный резинщик» о требованием улучшить качество пустышек.
Неизвестно, каким методом производилась проверка и насколько можно считать достоверным опре
деление качества детских пустышек, осмотренных в аптеках. Мы могли бы представить т. Роду 5—в штук пустышек с отмеченными в письме дефектами. Впрочем их не отрицает и производственный отдел Наркомата химической промышлен
ности, который любезно прислал нам письмо с об’яснением причин дефектов пустышек и указанием мер предосторожности при их упот
реблении (кипятить не более минуты и т. п.).
Мы искренне благодарны за советы. Но каждый согласится, что пло
ха та пустышка, которая требует целой серии мер предосторожности для ограждения ее хрупкой конструкции. Рекомендуемое же кипячение пустышки не более одной ми
нуты совершенно не обеспечивает ее стерилизации.
Надо принять действенные меры улучшению производства этого маленького предмета широкого потребления. РОДИТЕЛИ.
КОРОТКИЕ СИГНАЛЫ
Шары для бачков можно купить только вместе с бачками. Между тем шар отдельно стоит 2 рубля, а с бач
ком — 50 рублей. Производство же шаров из обрезков железа крайне неслож
ное дело: двух-трех дней работы такого, скажем, предприятия, как «Семеновский цинковальщик», вполне хватило бы для обеспечения двухмесячной потребности Москвы в шарах.
То же и с водопроводными кранами. Новых не достать, а износившиеся краны негде ремонтировать. Необходимо открыть мастерскую для починки кра
ВОВ.
Эти два мероприятия помогли бы сэкономить миллионы литров воды и сот
ни тысяч рублей. Прекратились бы и многочисленные справедливые нарекания жильцов на утечку боды и сырость в местах общего пользования.
Г. РОМАНОВ, управляющий домами.
Этажом выше члггального зала научной библиотеки Наркомугля по вы
ходным дням усиленно работают плот
ники п слесаря. В зале методически раздаются визг пилы, удары молотка о шлямбур и т. п. Работа строителей почему-то всегда совпадает со време
нем, когда читальный зал переполнен посетителями. Не раз обращали вни мание хозяйственного отдела Нарком угля на это обстоятельство, но безре эультатно.
Следовало бы также пересмотреть время работы библиотеки. Сейчас биб
лиотека открыта с 10 часов утра до 10 часов 40 минут вечера. Целеоооб
разнее бы открывать библиотеку в 9 часов утра и закрывать в 12 часов ночи, так как во многих учреждениях рлботл заканчивается в б—7--8 часов Вечера В. КУМПАН.
И. Э. Грабарь — «Автопортрет».


ИГОРЬ




ГРАБАРЬ




МИНИСТР




ИНОСТРАННЫХ ДЕЛ ЯПОНИИ




г. ИОСУКЕ МАЦУОКА В МОСКВЕ


23 марта проездом через СССР остановился в Москве Министр Иностранных Дел Японии г. Иосуке Мацуока.
На Ярославском вокзале г. Иосуке Мацуока встретили: Заместитель
Народного Комиссара Иностранных Дел т. С. А. Лозовский, Заведую
щий Протокольным Отделом НКИД т. В. Н. Барков, Заведующий 2
Дальневосточным Отделом НКИД т. С. К. Царапкин, состав Японско
го Посольства во главе с Послом Японии г. И. Татекава, Посол Гер
мании граф фон дер Шуленбург, Посол Италии г. А. Россо, Послан
ник Венгрии г. Ж. де Криштоффи, Посланник Словакии г. Ф. Тисо, По
сланник Болгарии г. И. Стаменов, Посланник Румынии г. Г. Гафенку.
70 ЛЕТ СО ДНЯ
РОЖДЕНИЯ
Игорь Эммануилович Грабарь — один из талантливейших предста
вителей нашей художественной пнтеллпгенцин. Его — лауреата Ста
линской премии, заслуженного деятеля искусств, доктора искусствоведческих наук, академика живописи, орденоносца — знают не только в Советском Союзе, но и далеко за рубежом.
Имя Грабаря связывает наше советское искусство с многолетними традициями русской дореволюционной и западно-европейской жпвопи сп.
Картины Грабаря выдержали испытание временем. Сколько бурного трепета, звонкой радости, жизни в его «Февральской лазури»! Этот мо
лодой оптимизм художник сумел пронести через всю свою жизнь. В его последних пейзажах все то же радостное эмоциональное восприятие природы.
Картины Грабаря — «Ленин у прямого провода», «Ходоки у Ленина» — вошли в историю советского изобразительного искусства.
Игорь Грабарь является крупнейшим специалистом в области исто
рии искусства, технологии живо
писи, музееведения. Его «История русского искусства» стала классическим трудом. Ученик Репина, сов
ременник Серова, он написал о них замечательные монографии, в кото
рых раскрываются не только их творческая биография, окружение, по вся эпоха в целом.
Необычайно бодрый, жизнерадостный, Игорь Эммануилович всегда в центре нашей художественной жи
зни, участник всех больших событий и мероприятий.
Трудовая, напряженная творческая жизнь Игоря Грабаря может быть образцом для нашей молоде
жи. Славный семидесятилетний юбилей застает его полным сил и творческой энергии.
С. Разумовская.
СТИХИ и поэмы
НИКОЛАЯ НЕЗЛОБИНА НА КОНФЕРЕНЦИИ
МОСКОВСКИХ
ПИСАТЕЛЕЙ
Николай Незлобии, чье творчество обсуждалось на последнем заседании конференции московских писа
телей, является автором сборника стихов «Земляной вал», сказки «Клад», романа «Постоянная лю
бовь» и подготовленной им к печати книги стихов «Оленья почта».
— Что же мешает Николаю Незлобину, бесспорно имеющему свой поэтический голос, стать популярным поэтом, чьи стихи читатель заучивал бы наизусть?
Задавая этот вопрос, выступивший в прениях на конференции поэт Михаил Светлов говорит, что Незлобии, обла
дая запасом литературных образов, большим поэтическим словарем и яв
ляясь знатоком природы, не владеет в то же время искусством выбора, умением найти в стихотворении централь
ное звено, которое читатель ощутил бы как самое ценное и главное в произведении этого поэта.
Выступает А. Фадеев. Он говорит, что в стихах Незлобина чувствуется какоето наивное, сказочное восприятие дей
ствительности. Художнику необходимо
иметь свое разумное представление о мире. Этого цехватает Незлобину, не
смотря на то, что некоторые вещи его
сразу пленяют поэтической цельностью и в них есть много чудесных строк и строф.
В обсуждении творчества Незлобина на конференции приняли участие так
же О. Левин, М. Голодный, А. Яшин и др.
РЕПЕТИЦИИ
В МАЛОМ ТЕАТРЕ
На сцене Малого театра репетируется акт из комедии А. Корнейчука «В степях Украины».
Председатель колхоза «Смерть капитализму» Чеснок (его играет Игорь Ильинский) — передовой руководитель колхоза. Убежденно звучат его слова:
— Если итти к коммунизму, то итти нужно без остановок и каждый день.
Другой — председатель колхоза «Тихая жизнь» Галушка — хитро
ватый, ленивый, консервативный.
Он, как и Чеснок, бывший боец Конной армии Буденного. Он искренне заявляет: «Партийная ли
ния для меня самое главное». Но Галушка заботится только об инте
ресах своего колхоза, не понимая общегосударственных интересов.
— Мне и при социализме хорошо. Он мне еще не надоел. А Че
снок пусть меня к коммунизму не тянет, — говорит Галушка.
Роль Галушки исполняет А. Зражевский.
Сейчас на сцене с обоими исполнителями репетируют постановщик спектакля И. Судаков и режиссер B. Цыганков.
Утром в фойе, театра был урок ганцев. Молодые артисты под руководством балетмейстера Л. Жу
кова занимаются для того, чтобы в будущем спектакле лихо танцовать вихревые украинские танцы.
В одном из коридоров артистка C. Фадеева берет урок фехтования. Она играет в спектакле роль трак
тористки Катерины — режиссера самодеятельного драмкружка, кото
рый ставит в колхозе «Ромео и Джульетту». По пьесе ей надо учить других фехтованию. Для этого Фадеева сейчас учится сама.
Об’емные мастерские Малого театра изготовляют декорации по ма
кетам художника Я. Штоффера. На сцене должен быть воспроизведен один из цветущих колхозов южной Украины.
— Постановке комедии А. Корнейчука «В степях Украины», — говорит художественный руководитель театра И. Судаков, — мы при
даем огромное значение. Впервые на сцене Дома Щепкина будет по
казано украинское село в период победоносного социалистического строительства.
В этой пьесе Корнейчук продолжает лучшие традиции украинской классической драматургии. Серьезная тема не помешала ему насы
тить свою комедию водевильными переодеваниями, сочным юмором, песнями и плясками. Раскрыть глу
бокое социальное содержание про
изведения и одновременно передать всю его жизнерадостность — тако
ва сложная, но благодарная задача, стоящая перед Малым театром.
Премьеру «В степях Украинымы рассчитываем показать в двадцатых числах апреля.
Матч-турнир шести. Первый тур. Партия Смыслов—Лилиенталь.
Фото ИВАНОВА
Фото Вл. МИЦКЕВИЧА
ЛЕНИНГРАД, 24. (По телефону. Наш спец. корр.). Сверкающий огнями, празднично убранный, встречал посетителей Дворец им. Уриц
кого — дворец, с которым связано так много исторических воспомина
ний. Вчера здесь открылся матчтурнир сильнейших шахматистов советской страны, оспаривающих по
четное звание абсолютного чемпиона СССР по шахматам.
Редкий турнир вызывал такой большой интерес, как матч шести. Среди зрителей, быстро заполнив
ших громадный зал дворца, можно было увидеть приехавших на не
сколько дней шахматистов Москвы, Казани, Свердловска, Ростова-на- Дону, многочисленных корреспондентов газет.
Часы показывали 18.30, когда две пары Лилиенталь — Смыслов и Керес—Бондаревский заняли ме
ста за шахматными столиками на трибунах. Игравшие белыми сделали первый ход. Лилиенталь передвинул на два поля вперед ферзе
вую пешку, Керес — королевскую, и сразу же разгорелась острая, сложная борьба. Противники играли агрессивно. Бондаревский пожертво
вал пешку. Лилиенталь в защите Ниыцовича, воспользовавшись не
точностью противника, применил интересную новинку. В зале — волнение. Что же дальше?
На помощь неискушенному зрителю пришли радиокомментарии. В кулуарах, в одной из комнат, сидят, наклонившись над шахматной


ДНЕВНИК ИСКУССТВ


В ФИЛИАЛЕ Малого театра перенесены на сцену репетиции комедии
американского драматурга. Джорджа Кофмена «Джентльмены Бродвея». Ставит спектакль Л. Прозоровский, художник — Б. Кноблок.
В ТРУППУ Театра эстрады и миниатюр вступили Ю. Дамннская и А. Любанский.
ПЕРВЫЙ ТУР
доской, гроссмейстер Левенфиш и мастера Рагозин, Ильин-Женевский, Толущ, Равинский и др. Сюда сооб
щают о каждом ходе, сделанном в партиях. Комментаторы анализиру
ют положения, а потом гроссмейстер Левенфиш перед микрофоном дает пояснения, которые превосходно слышны в зале зрителям, надевшим наушники.
Между тем партия для Смыслова складывается неблагоприятно. У молодого мастера получились сдвоен
ные пешки, за которыми сильно «охотится» гроссмейстер Лилиенталь. Смыслов мастерски защищается. Однако с каждым ходом позиции Лилиенталя все более усилива
ются. Но вот он допустил оплошность, которую Смыслов прекрасно
«Машенька» А. Афиногенов! в постановке театра им. Моссовета. Слева — заслуженная артистка республики В. П. Марецкая в роли Машеньки; справа — Н. В. Княгининская — Мотя, народный артист республики Е. О. Любимов-Ланской — Окаемов и заслуженный артист республики В. В. Ванин — Леонид Борисович.
Вчера закончились зимние соревнования московских легкоатлетов. Они проводились в спортивном зале «Буре
вестника» и на зимних теннисных кортах стадиона «Динамо».
Хорошие результаты для зимнего сезона были показаны по прыжкам в высоту с разбега. Так, занявший первое место Кузнецов (Институт физ
культуры имени Сталина) взял высоту 1 метр 85 см., а Федосеева («Буревест
ник»), вышедшая победительницей среди женщин, — 1 метр 50 см.
По толканию ядра первенство выиграл Митропольский («Динамо»).
Первое место в беге на 3.000 метров занял Ермолаев, перешедший недавно из «Медика» в «Спартак», — 9 м. 33 сек.


ПЛОВЦЫ- ШКОЛЬНИКИ


СОРЕВНОВАНИЯ
В БАССЕЙНЕ
Сегодня начался розыгрыш первенства Москвы по плаванию для юношеских и детских коллективов спортивных обществ. В соревнованиях участвует около тысячи подростков и юношей.
В программе—заплывы кролем, брассом, на боку и опине, военизированное плавание с гранатой, прыжки в воду е трамплина и вышки, эстафеты.
Первенство оспаривают чемпион Москвы 1940 года «Юный динамовец
«Спартак», «Сталинец», «КИМ», «Торпедо» и другие.
В заплывах примут участие ученики мастеров спорта Житковой, Колосковой, Владимира Кузнецова и др.
Розыгрыш продолжится шесть дней. В бассейнах столицы занимается бо
лее трех тысяч юных москвичей.


МАШЕНЬКА


СПЕКТАКЛИ
В ДВУХ ТЕАТРАХ
ЧЕМ об’ясняется успех «Машеньки» А. Афиногенова в театре имени Моссовета?
Пьеса Афиногенова—прежде всего умная пьеса. Именно потому, что пьеса умная, она н обладает такими качествами, как острота, свежесть, большая идейная и эмоциональная наполненность. Самое глав
ное достоинство пьесы в том, что в ней есть мысли и острое обраще
ние к чувству зрителя. Это острое
обращение к чувству и держит в напряжении весь зрительный зал.
Лев Толстой как-то писал. «Для меня главное — душевная жизнь, выражающаяся в сценах». Именно эта большая наполненность пьесы «душевною жизнью» героев, психологическая глубина центрального оврага — Машеньки — особенно трогает зрителя. Не динамика внешнего действия, а динамика человече
ских отношений лежит в основе спектакля. Глубина и правда и легкое смешение чувств, часто проти
воположных, резко контрастирующих друг с другом. — страдания одиночества, радости дружбы, пер
вой, наполненной восторгом любви и первого острого крушения в ней. слез, мук и, наконец, торжества молодости, торжества дружбы — все это легкое и поэтическое сме
шение чувств, в котором все же преобладает светлый, оптимистический тон, и выделяет пьесу Афиногенова.
Эта острая эмоциональная сила спектакля начинает волновать зрителя
сразу же, с первой картины. К старому, одинокому ученому, профессору Окаемову, давно уединившемуся в отшельнический мир книг и размышлений, неожиданно приезжает пятнадцатилетняя внучка Маша. Этому предшествует первая и» должно быть, молчаливая драма Машеньки драма, ко
торой зритель не видит. Мать Машень- ,
ки вышла замуж вторично, и девочка почувствовала себя одинокой, ненуж
ной, лишней в семье. Она решила уехать к деду. Но и дед принял ее угрюмо, почти неприязненно, напуган
ный внезапным вторжением девочки в размеренную, тихую, спокойную жизнь. Страдания и одиночество Машеньки, от которых она бежала к деду, стали лишь мучительней и острей.
Драматург и постановщик и сама исполнительница роли Машеньки — артистка В. П. Марецкая — сознатель
но акцентируют на этой маленькой
трагедии Машеньки. Так постепенно вырисовывается идейный замысел пьесы. К одиночеству Машеньки, к холодной, неприветливой жизни у деда примешивается хулиганская вы
ходка школьного товарища Виктора, оскорбившего лучшие чувства девочки. Виктор Туманский, во всем копирующий отца — жуира и ловеласа, уверенного в себе «сердцееда», прикры
вающего свои любовные похождения каким-то подобием философии, — выманивает у девочки искреннее, наивное письмо и делает ее посмешищем в школе. Одно и то же зло, но с разных концов бьет Машеньку.
Сюжетные линии сходятся, и сразу становится ясной идейная направленность спектакля, В сущности Афиногенов показывает исто
рию нескольких ошибок и трагедии этих ошибок. Легкомысленная и эгоистичная Вера Михайловна забы
вает о дочери и в результате —
мучительное положение Машеньки, отчуждение ее от семьи. Пошляк и жуир Туманский на глазах у сына
обманывает женщин и в результате пожинает печальные плоды: сын
Виктор полностью повторяет черты отца. Он растет таким же пошляком и фатом, как и его папаша. Трагедии ошибок сначала ударяют но детям, потом по отцам. Все идейное острие пьесы, вся эмоцио
нальная сила спектакля направлена против «легкого», пошлого отноше
ния к семье, к браку, к воспитанию детей. Ошибки взрослых прежде всего сказываются на молодом поколении. Этому учит спектакль.
Дружеская среда и участие школьников, геолога Кареева, учительницы пения Нины Александ
ровны и, наконец, самого профессо
ра Окаемова, горячо полюбившего Машеньку, поднимают ее, становятся ее новой, безгранично широкой, чудесной семьей. Машенька чувствует себя в этой семье превосходно.
Занавес опускается. Кажется, что это уже и есть финал спектакля,
оптимистическое его завершение. Но нет! После антракта пьеса начинается снова...
Тут Афиногенов допускает прежде всего очевидную драматургическую ошибку. По меткому выражению
С. Образцова, конец акта не может быть не чем иным, как знаком вопроситель
ным. Если бы, например, мать Маши приехала или хоть прислала теле
грамму под занавес акта, мы ждали бы: что дальше? Но автор завершает акт радостным праздником, точкой. И третий акт представляется просто ненужным.
Между тем третий акт неожиданно воЗйращает пьесу назад. На сцене появляется Вера Михайловна, приехавшая за Машенькой. Происходит длин
ное и скучное об’яснение со старым профессором Окаемовым, и мы совер
шенно неожиданно узнаем, что во всем виноват нелюдимый, немного угрюмый ученый, недостаточно внима
тельно и чутко отнесшийся когда-то к жене своего сына. Стоило когда-то старому ученому чуть-чуть поласковей отнестись к жене своего сына, и все бы сложилось иначе.
Конечно автор имел право и основания раскрыть проблему отношения к детям на примере не только поко
ления отцов, но и поколения дедов, которые ведь тоже отцы своих детей. Но автор так увлекся, что, обвиняя деда, постарался переложить на него вею вину н целиком реабилитировать бросившую Машеньку мать. Не ясно ли, что это фальшиво и просто необ яснимо звучит в пьесе! Вот поче
му третий акт не углубляет пьесу, но, напротив, явно ослабляет ведущую идею спектакля. Досадно и то, что в третьем акте оттесняется и подменяется герой пьесы — Машенька, взволно
ванное и чуткое раскрытие судьбы и внутреннего мира которой выгодно отличает пьесу Афиногенова от распло
дившихся банальных произведений о семье, отцах и детях и т. п. В центре действия оказываются дед и мать, а Машенька в последней картине даже и не показывается вплоть до финаль
ного явления. Нет, не такой конец должен был венчать хорошую пьесу!..
Театр им. Моссовета превосходно поставил пьесу Афиногенова. Поста
новщик Ю. А. Завадский создал увлекательный, гармонически стройный, блещущий яркими поэтическими красками спектакль. Не уг
лубляя драматических и мелодраматических линий спектакля, он смело и правильно оттенил преобладание светлых тонов, радостных, жизнеутверждающих звучаний. В спектакле много мягкой, глубокой лирики.
Машеньку великолепно, с большим мастерством, которое отличает только настоящий, незаурядный та
лант, играет Марецкая. Она — в центре спектакля. Поражает громад
ная способность к перевоплощению, которой обладает Марецкая. Только недавно мы видели ее в роли оча
ровательной, кокетливой, грациозной «трактирщицы». Свеж еще в памяти замечательный образ, соз
данный артисткой в фильме «Член правительства». И вот перед зрителем — школьница, пятнадцатилетний подросток с косичками, робкая, застенчивая, угловатая, пугливо оглядывающая деда и скромно выстаивающая у дверей. С исключительной выразительностью передает Марецкая все чувства Машеньки, молча: одиноко, замкнуто переживаю
щей свое горе, немного прибитой им, хмурой. Но Машенька Марец
кой — сильная, волевая, одаренная девочка. Превосходно проводит ар
тистка сцену об’яснения Машеньки с Виктором. Превосходно передает она всю силу прямого, честного, твердого характера Машеньки, гневно обрушивающейся на своего недавнего друга.
Только актер выдающегося и оригинального дарования, обладающий безупречной художественной интуицией, может заставить -жить созда
ваемый им образ такой правдивой, полной жизнью. Всюду, где появ
ляется Машенька, — во всех эпизодах и сценах образ ее сверкает и
ярко запечатлевается. И там, где она пугливо и нерешительно при
ближается к деду, чтобы подать ему подушку и потом присесть у его нот и читать ему в полумраке трогательные строки Диккенса. И там, где она, в бурном восторге от новых своих обретенных друзей, опьяненная радостью, счастьем и
первым неожиданным чувством к геологу Леониду Борисовичу, гото
вится к праздничному торжеству. И там, где она, узнав горькую правду,
испытав неудачу в любви, рыдает, уткнувшись в грудь деду И там, где она о подавленным вздохом, то
грустно улыбаясь, то вздрагивая от недавних рыданий, танцует у елки между Ниной Алексапдровной и Леонидом Борисовичем. Всюду цельный, поэтический образ Машеньки, созданный талантливой артисткой, покоряет своим обаянием...
Отлично от начала до конца ведет свою роль артист В. Ваннн, иг
рающий друга профессора, жизнерадостного, веселого, неугомонно
деятельного Леонида Борисовича. Именно он, геолог Кареев, со своей непссякаемой жизнерадостностью наполняет жизнь окружающих светом, радостью, вносит те изменения, которые происходят в маленьком мире профессора. Вместе с тем это человек глубокой сердечности, глу
боких и благородных чувств. Ванин превосходно передает эту внутреннюю чистоту и благородство Леонида Борисовича, так резко контра
стирующие с пошлым фатовством Туманского.
Черты той же внутренней силы, благородства, крепких моральных устоев пронизывают образ старого профессора Окаемова. Таким его рисует Е. 0. Любимов-Ланской. Ум
ный, суровый, погруженный в свои книги старик, обладающий прони
цательным взглядом, находит свое человеческое счастье в Машеньке, в новых друзьях и встающей за их плечами радостной, сверкающей жизни. Без всякого нажима, непринужденно создает. Любимов-Ланской один из самых цельных и поэтических образов.
Хорошее впечатление оставляет весь актерский ансамбль спектакля. В особенности следует отметить артистку Н. Княгининскую (Мотя), артиста М. Курского (Туманский) и артиста М. Ганапольского (Виктор). Артистка Э. Марголина сделала все возможное, чтобы наполнить жизнью дидактический образ Нины Алек
сандровны. Не ее вина в том, что этот образ не достигает все же необходимой яркости.
Можно простить частные недостатки спектакля во имя того, что главное и основное в художественном замысле решено правильно. По
становка «Машеньки» в театре им.
Моссовета — несомненно яркий успех театра.
Совсем по-иному звучит спектакль в Центральном театре транспорта.
Постановщик Н. В, Петров перевел пьесу, по крайней мере первые два действия, в комедийный план.
Драматические линии пьесы совершенно исчезли. Машенька легко переживает свое горе и быстро забы
вает все свои неудачи. Зритель не чувствует ни драматизма ее положения, ни вины взрослых перед Машенькой. Здесь нет никаких траге
дий, никаких ошибок. Происходит своеобразное смысловое смещение. Мы видим на сцене легкую, забав
ную (но, откровенно говоря, лишен
ную большого смысла) историю о том, как старый, чудаковатый ученый сердито встретил свою внучку и как он потом ее полюбил. Машенька в спектакле Театра транс
порта (артистка И. А. Потоцкая)— на втором плане, в центре — Окаемов (артист М. П. Малинин).
Все приняло другое звучание. Это уже не «Машенька», это «Профессор Окаемов». Это пьеса о старом про
фессоре, отгородившемся от жизни бастионами книжных полок и толь
ко через Машеньку, через юных друзей возвращающемся к ней.
Так вторая — служебная — линия пьесы Афиногенова приобретает в спектакле Театра транспорта пер
востепенный смысл, а главная идея пьесы пропадает.
Особенно ярко это видно в третьем акте.
Театр поставил третий акт пьесы в первоначальном варианте. Между профессором Окаемовым и Верой Михайловной (артистка Дубровская) развер
тывается острая борьба за Машеньку. После двух актов комедии мы смотрим
драму. Вера Михайловна гневно, со слезами на глазах обрушивается на старого профессора, вставшего когда-то между ней и сыном и разбив
шего их жизнь и, следовательно, жизнь Машеньки. Моральным победи
телем остается Вера Михайловна. Она целиком оправдывается. Зритель не только не видит ее вины и ошибки, зритель на ее стороне. Главным виновником бед представлен старый чудак-профессор.
Идейная острота пьесы ослаблена, направлена мимо цели.
Постановщик спектакля и актеры театра проявили много интересной выдумки. Наиболее яркое впе
чатление (особенно в третьем акте) оставляет артист М. П. Малинин, исполнитель роли Окаемова
Но «трагедия» ошибок (с третьим актом) преследует таким образом Афиногенова и в Театре транспорта.
В. ВИКТОРОВ.
использовал. Молодой москвич разменял ферзей, перевел свою ладью на вторую горизонталь. Ладья Ли
лиенталя тотчас же ворвалась в тыл противника, и гроссмейстер начал «истреблять» пешки. Но, как потом выяснилось, Смыслов рассчитал далеко. Его король кинулся на сере
дину доски. Когда же он проник на третью горизонталь, создалось редкое в практической игре положение: пять иешек при ладье . Лили
енталя ничего не могли поделать с одной пешкой и ладьей Смыслова. Лилиенталь был вынужден пойти на ничью. Всю вторую половину партии Смыслов провел в подлинно
гроссмейстерском стиле. По поводу этой партии в кулуарах шутили: «Смыслову не хотелось проигрывать накануне дня своего рожде
ния» — сегодня ему исполнилось 20 лет.
Бондаревский, пожертвовав пешку, захватил инициативу, и игра приобрела необычайно острый характер. Но ростовчанин, невидимо
му, не нашел лучшего продолжения,
и Кересу, игравшему очень точно, удалось сохранить лишнюю пешку. Партия отложена с лучшей позицией и лишней чешкой у Кереса.
Партия Ботвинник—Болеславский не игралась из-за болезни последнего. Сегодня Болеславский также играть не будет.
П. Венский. ПЕРЕДАЧА МАТЧА
НА КОРОТКИХ
ВОЛНАХ
ЛЕНИНГРАД, 24. (По телефону. Наш корр.)- Сегодня с 8 часов вечера начнет свою работу коротковолновая станция, обслуживающая турнир ше
сти. Каждый ход турнира будет передаваться радиостанцией на корот
ких волнах по системе азбуки Морзе. Шахматисты-коротковолновики во всех городах нашей страны сумеют принимать эти передачи.
- Большая работа выпала на долю почтово-телеграфного отделения. Вчера непрерывно работал скородействующий телеграфный аппарат, установленный во Дворце им. Урицкого, Были от
правлены телеграммы о результатах первого дня матча во все концы Советского Союза.


В КОНЦЕ




НОМЕРА


ЧЕСТНОСТЬ. Во время уборки номера работница гостиницы «Антей» в гор. Горьком тов. Бобыничева обнару
жила под простыней на кровати сверток, в котором оказалось 1.235 рублей. Бобыничева сдала деньги адми
нистрации. Выяснилось, что их оста
вил в номере выехавший в Москву после командировки гр-н К. Админист
рация гостиницы отправила деньги владельцу, а тов. Бобыничевой об’я- вила благодарность и выдала вознаграждение.
54-ЛЕТНЯЯ СПОРТСМЕНКА. Софья Никифоровна Сувороза работает медсестрой больницы в Торжке. Ей 54 го
да, но она до сих пор не бросает конькобежного спорта. Недавно тов. Суворова принимала участие в област
ных конькобежных соревнованиях, в которых среди женщин старшего возраста заняла первые места на дистанциях 500 и 1.000 метров.
НАХОДКА ПИОНЕРОВ. Пионеры севастопольской школы Л» 9 Витя Севрюгин и Витя Воробье® нашли на
Северной стороне, возле бывшей Константиновской батареи, пластунский кинжал с серебряной отделкой, относя
щийся ко времени Крымской войны 1854—55 гг. Кинжал будет выставлен в Севастопольском филиале Центрального военно-морского музея.
НА ДИКИХ КАБАНОВ. Дикие кабаны водятся в непроходимых Камы
шевых зарослях дельты Волги. По данным Астраханского заповедника, их количество увеличивается с каждым годом. Охота на диких кабанов труд
на и опасна. Семья охотников Космачевых — отец и три сына (село Марфино, Володарского района) — за ис
текший охотничий сезон добыла 140 кабанов. Средний вес кабана — около 15 пудов. Таким образом семья Космачевых сдала торгующим организациям и столовым около двух тысяч пудов мяса, по своим вкусовым качествам превосходящего свинину. Кожа диких кабанов также представляет большую ценность Михаил Космачев и три его сына — Сергей, Александр и Михаил — лучшие охотники Сталинградской области.
СТАРЫЙ КАПКАНЩИК. В. Д. Тюхтин считается одним из лучших охотников-капканщиков Иркутской обла
сти. За много лет охоты Василий Дмитриевич добыл 104 волка, 55 лисиц, 49 соболей и куниц, больше 20 рысей и россомах и неподдающееся учету. количество горностаев, колонков, хорей и других мелких пушных зве
рей. Немало охотников в Черемховском районе училось у него ставить капка
ны. Сейчас Василию Дмитриевичу 71 год. Несмотря на преклонный возраст, он продолжает охотиться и помогать молодым охотникам осваивать капканный промысел.
Ответственный редактор


м. м. позднов.