K. ИГУМНОВ народный артист РСФСР Антон Рубинштейн Полвека прошло со дня смерти великого русского композитора, пианиста и талант­ливейшего музыканта-просветителя. Вспоминая Антона Рубинштейна, неволь­но думаешь о том, что целые поколения музыкантов нашей страны многим обязаны его замечательному дарованию и органи­заторскому таланту. Огромное обаяние его личности с осо­бенной полнотой чувствовалось в Рубин­штейне-пианисте. Я помню его концерт в Москве в восьмидесятых годах. Играл он просто, без претенциозности. И слушателей эмоционально захватывала особая певучесть тона, свойственная его игре, в которой все было подчинено со­держанию исполнявшейся им музыки, Ан­тон Рубинштейн по праву считался пер­вым пианистом в мире. Удивительная непосредственность, на­певность характерны для лучшей частиего композиторского творчества - фортепиан­ных произведений. Из многочисленных его оперных произ­ведений выделяется широко известная опера «Демон», которая заняла почетное место в ряду лучших творений русской музыкальной культуры. Всех, кому довелось встречаться с этим выдающимся человеком, поражали его ко­лоссальная энергия, творческая продуктив­ность и кипучая организаторская деятель­ность. Ему было присуще неутомимое стремление совершенствоваться, впитать все лучшее из мировой музыкальной куль­туры. Венцом его исполнительского ма­стерства были семь программ цикла так называемых исторических фортепи­анных концертов, куда вошли лучшие произведения Баха, Бетховена, Шопе­на, Шуберта и Глинки. По об ему и твор­ческой напряженности исполнение этих программ требовало участия целой группы пианистов, однако исполнителем этого цикла являлся один А. Рубинштейн, Кон­церты прошли с огромным успехом в круп­нейших столицах Европы: вв Петербурге. Москве, Париже, Лондоне, Вене, Каждый из концертов Антон Рубинштейн повторял специально для учащейся молодежи. Рубинштейн всегда горячо ратовал за организацию профессионального музы­кального образования в России, Он по­ставил своей целью поднять музыкальную культуру в России на высоту, достойную гения ее народа. Поэтому он отдал много сил концертному делу и явился организа­тором первой русской консерватории …в Петербурге. Под его непосредственным ру­коволством в консерватории получил про­фессиональное образование П. И. Чайков­ский. B наши дни широко распространилась музыкальная культура в советской стра­не, выросла целая плеяда замечательных музыкантов. И то, что теперь у нас в лю­бом оркестре каждый музыкант имеет серьезное профессиональное образование, является лучшим памятником великому художнику.

В СОЮЗЕ СОВЕТСКИХ ПИСАТЕЛЕЙ СССР Капралова Стихи Юрия

Корней ЧУКОВСКИЙ Ленинградским детям Промчатся над вами Года за годами, И станете вы старичками. Теперь белобрысые вы, Молодые, А будете лысые вы И седые. И даже у маленькой Татки Когда-нибудь будут внучатки, И Татка наденет большие очки И будет вязать своим внукам перчатки. И даже двухлетнему Пете Будет когда-нибудь семьдесят лет, И все дети, все дети на свете Будут называть его: дед. И до пояса будет тогда Седая его борода. Так вот, когда станете вы старичками C такими большими очками, И чтоб размять свои старые кости, Пойдете куда-нибудь в гости, (Ну, скажем, возьмете внучонка Николку И поведете на елку), Или тогда же, - в две тысячи двадцать четвертом году На лавочку сядете в Летнем саду, Или не в Летнем саду, а в каком-нибудь маленьком скверике В Новой Зеландии или в Америке, Всюду, куда б ни заехали вы, всюду, везде, одинаково, Жители Праги, Гааги, Парижа, Чикаго и Кракова … На вас молчаливо укажут И тихо, почтительно скажут: «Он был в Ленинграде… во время осады… В те годы… вы знаете…, в годы блокады» И снимут пред вами шляпы. Дом каком Александра Грина в Старом Крыму АдксЧайковском Небольшой трехкомнатный дом по ул. Карла Либкнехта, 44, в Старом Крыму, Здесь работал и провел последние годы жизни Александр Степанович Грин. До войны в этом доме-музее было бережно собрано все, что относится к биографии и творчеству автора «Алых парусов». Вскоре после оккупации немцы в этом старинном особняке, утопавшем в зелени, устроили конюшню. Есть тупое однообразие в методике «деяний» фашистских захватчиков. Музеи, церкви, дома писателей и художников, все, что связано с национальной культу­рой народа и его искусством, они неиз­менно старались запачкать, осквернить, превращали в конюшни и свиные хлевы. Старый Крым­город партизан, город живых традиций. Здесь партизанские сое­динения ни на один день не прекращали своих действий. Вот почему разгул фа­шистских оккупантов здесь был особенно яростным. Многие культурные учреждения Старого Крыма фашисты сожгли дотла, Они пы­тались уничтожить старейшую, единствен­ную в Старом Крыму библиотеку Заве­дующая библиотекой тов. Горбатова, не­взирая на грозившую ей опасность, обе­регла от покушений бандитов большое ко­личество книг. Ей также удалось сохра­нить и наиболее ценные книги и си А. Грина Я видел у нее аккуратно сложенные стопки первых книг писателя, гранки, фотографии, записные книжки и среди них пачка потемневших писем. Много писем Паустовского к Грину, Все бережно перевязано, лежит в полной сох­ранности. Истерзанный врагами городок залечивает свои раны, воскресают культурные очаги. Надо восстановить и дом-музей А. С. Гри­на, чье имя особенно дорого крымчанам. Пора увековечить память писателя именованием одной из улиц Старого Кры­ма, где жил писатель, в улицу Грина. старый крым. Эдвард ШОЛОК.

Л. ДМИТРИЕВ

ФИЛЬМ О ЛЮБВИ И ДРУЖБЕ ,,В шесть часов вечера после войны   Размышляя о качествах советского че­ловека, благодаря которым он выходит победителем из величайшей войны, мы прежде всего вспоминаем особенно важ­ные черты его духовного облика, как бы дающие ключ к верному пониманию всего характера. Они общеизвестны. Это глубо­кая преданность советской родине, пламен­ная ненависть к ее врагам, твердость в суровых испытаниях, верность в дружбе и любви, неиссякающий оптимизм, вера в победу, основанная на живом ощу­щении непреоборимой силы народа, под­нявшегося на защиту родной земли. У каждого человека эти черты при­нимают «необщий», свой оттенок, свою окраску, но моральная основа характера остается незыблемой; и в этом кроется од­но из об яснений «чуда», над которым ло­мают головы некоторые западные наблю­датели, силясь понять, как советский народ выстоял в схватке со страшными си­лами мрака, грозившими покорить весь мир, и не только выстоял, но и победил и вместе со своими союзниками стоит в преддверии полной победы. Несомненная заслуга И. Пырьева и всего творческого коллектива, создавав­шего фильм «В шесть часов вечера после войны», состоит в том, что им удалось - в пределах избранного ими жанра - яс­но и правдиво передать именно эти, суще­ственно важные духовные черты совет­ского воина. Нет надобности излагать здесь ход сю­жетных событий нового фильма: тому, кто видел картину, такой пересказ неинтересен, а тому, кто не видел, он вряд ли что-ни­будь обяснит. Скажем кратко: это от­рывки из биографии наших современни­ков, рядовых, советских людей - двух неразлучных друзей, офицеров-артилле ристов, и девушки, воспитательницы из детдома, … идущих вместе со всей стра­ной по трудной дороге войны через самые тяжелые испытания, через бои, через горе разлук -- к светлому часу окончательной победы, в которой есть большая доля их труда и мужества. постанв. Гусева дал материал. В порный но благодарный легко уловить особенности творческой ма­онушаюте по смертной тектратьной работы талангливо­го поэта - «Сыновья трех рек». Здесь и лиризм и непосредственность чувства, стремление к ясности характеров, разго­ворная плавность и простота диалога. в стихах-репликах часто применяется при­ем, который на языке литературной тех­ники называется «enjambement» - окон­чание фразы в середине стихотворной строки. Этим почти стираются грани меж­ду стихотворным и прозанческим диало­гом; и вместе с тем речи героев свой­ственна некая возвышенная простота, при­поднятость, целиком отвечающая харак­теру их чувств. И. Пырьев на протяжении многих лет выступает как смелый новатор темы и жанра. Его картины «Богатая невеста», «Трактористы», «Свинарка и пастух», «Секретарь райкома» были живым и не­медленным откликом на то, что состав­ляло самую основу жизни народа в пору, когда эти ленты создавались. И в новой своей работе И. Пырьев обращается к современности и даже пытается приот­крыть завесу будущего. В этом смыслеон всей своей творческой деятельностью как бы полемизирует с теми деятелями искус­ства, которые просят отсрочки у своего времени и даже выработали «теорию» о мнимой неизбежности разрыва между эпо­хой и творчеством художника, берущего­ся за ее изображение. Картины И. Пырьева, которых мы исполнителсамостоятельны вспомнили выше, обединены и другой

ненно талантливого поэта ралова легковесны по мысли, несамо­бытны по форме. Поэт должен чувство­вать больше ответственности за каждую свою строку, за каждую вложенную в нее мысль. Тяжело пахать землю плугом, и если вдруг во время пахоты делается лег­ко, - это значит, что плуг пошел по по­верхности и не вспахивает землю. Если поэту пишется легко, значит он пишет по­верхностно. … Перевал от детской даровитости к поэзии очень сложен, - сказал В. Шклов­ский, - и он лежит в большинстве слу­чаев через биографию поэта. Литература не делается без жизни, Зерно таланта, по­пав в плодородную почву, должно пройти свой «период яровизации» - обработки холодом, тогда оно даст богатые всходы. В стихах Капралова не чувствуется его житого. биографии, прикосновения к жизни, пере­C. Марков, Л. Мартынов, М. Слоним­ский и др. указывали на то, что в стихах Капралова нет своего видения вещей, яв­лений; в них чувствуются литературные способности, но это еще не поэзия. Пови­димому, Ю. Капралов находится на творче­ском переломе.

Молодой поэт Ю. Капралов (Новоси­бирск) еще в 1934 году прислал свои стихи «Первый паровоз», «Письмо к от­цу» и другие на литературный кон­курс в Ленинград. Стихи тринадцатилет­него мальчика обратили на себя внимание жюри и были год спустя напечатаны в сборнике детских стихов, выпущенном в Ленинграде под редакцией С. Маршака. На-днях Ю. Капралов выступил на оче­редном заседании Областной комиссии президнума ССП СССР с новыми своими произведениями. Молодому поэту при­шлось выслушать немало суровых слов от писателей, участвовавших в обсуждении. C. Маршак и Т. Габбе, энающие его дет­ские стихи, и Н. Замошкин, С. Марков, Л. Мартынов, В. Шкловский, И. Розанов, М. Голодный, М. Слонимский, Г. Ершов и А. Карцев, познакомившиеся с нимлишь теперь, указывали на то, что свежесть и оригинальность детских стихов оказались утраченными, а мужественность, накоплен­ная за эти годы, еще не дает себя чув­ствовать в новых вещах. - В юности у Капралова было больше смелости, - говорит С. Маршак. - Задор и своеобразие первых стихов уступили ме­сто традиционности, Новые стихи несом-

Варя: А я больше не увижу…

чертой - все они (кроме «Секретаря рай­кома», сделанного в драматическом жан­ре) представляют попытки создания и ут­верждения нового вида кинозрелища, со­четающего элементы музыки и драмы, юмор и патетику, веселое и возвышенное. Здесь И. Пырьев чутко откликается на запросы широких кругов зрителей, стремя­щихся найти в новых фильмах и героику нашей современности, и веселую шутку, ственного целого. Режиссером найдены интересные и мно­гообещающие пути решения многих вопро­сов, которые служили в кинематографии предметом ожесточенного творческого спо­ра. Приходилось не раз слышать, напри­и песню, которую можно было бы запом­нить и унести с собой из зала кинотеатра. Новая картина, поставленная по сценарию Виктора Гусева (так же, как «Свинарка и пастух»), интересно и успешно развивает новый жанр, которому, бесспорно, принад­лежит большое будущее. Во вступительных титрах фильм назван «музыкально-поэтическим». Этот обязы­вающий подзаголовок обоснован художе­ственным строем картины. Удачная музы­ка I. Хренникова и отлично снятые В. Павловым пейзажи (в особенности лю­бовно запечатленные картины осенней и зимней русской природы, пейзажи Моск­вы) органично сочетаются с драматиче­скими эпизодами; обычный диалог легко и естественно переходит в стихотворный, в не превращается в это часто случаетономер, мер, что кино по природе своей не терпит условности и что ему противопоказаны стихотворный циалогили даже целые жан­ры такие, как опера. В картине «В есть часов вечера после войны» кад­ры, где Кудряшов, простившись с неве­стой, скачет вдоль лесной опушки и по пирокому полю, создают песенный образ, и рядом с ним легко находит себе место песня девушки, провожающей возлюблен­ного на битву. И в общем решении фильма, и в трак­товке ролей И. Пырьев не боится резкого плакатного мазка, прямого хода, отказа от нюансов и полутонов, свойственных, скажем, камерной психологической драме. Фильм очень прямолинеен, все эпизоды, поступки героев, все изобразительные элементы картины устремлены к ясной цели. У Марины Ладыниной - трудная роль. Встречи Вари с любимым, и разлуки, и снова встречи … вплоть до последнего радостного свидания «на мосту в шесть часов вечера после войны». Но артистка умеет не повторяться и простыми сред­ствами создает убедительный образ рус­ской, советской женщины, героической участницы войны. E. Самойлов, в творческой биографии которого есть и такие работы, как заглав­ная роль в «Щорсе» и менее удачные по­создания комедийных ролей, на­пытки ходит в новом фильме удачное приме­нение своему актерскому дарованию. В роли Кудряшова он хорошо передает и романтические черты героя, и ту внутрен­нюю улыбку, которой освещен этот образ, и силу большого, трагического пережива­ния в тех сценах, где Кудряшов, потеряв­ший ногу на войне, ищет решения своей судьбы. С большим умением и тактом проводит он психологически сложный эпизод, где очень легко было скатиться к мелодраматической банальности и фаль­ши,сцену, в которой ставший инвалидом Кудряшов проеит друга сообщить неве­сте, будто он убит. В роли боевого соратника Кудряшова лейтенанта Демидова--И. Любезнов раду­ет хорошим и точным комедийным мастер­ством, без гротескных нажимов и наро­читого комикования. Стоит особо отметить, что актерам уда­лись эпизоды боев: в батальных кадрах участники событий не теряются в дыму и прохоте сражений - они все время оста­ются в центре внимания авторов и зрите­лей. «В шесть часов вечера после войны» - удача советской кинематографии, которая в годы войны ищет творческого решения новых тем, выдвинутых жизнью и борьбой советского народа.

Краткие биографии великих людей В секции поэтов

ладчиком. Е. Ланн указал на трудности, стоящие перед автором краткой художе­ственной биографии, и предостерегал ре­дакцию серии от дублирования статей энциклопедического словаря. С. Дурылин рассказал о своей работе над биография­ми Щепкина и Лермонтова, Н. Бельчиков, Н. Анциферов, Л. Рубинштейн, С. Кржи­жановский проанализировали книжки Н. Водовозова о Белинском, М. Ильинао Казакове, С. Дурылина о Щепкине, С. Бугославского о Глинке, К. Черного и Е. Черной о Чайковском. К созданию био­графий замечательных ученых, путешест­венников, малоизвестных широким массам, призывали Л. Мартынов и С. Марков. Осо­бенностям биографий научных деятелей по­святили свои выступления О. Писаржев­ский, В. Перцов и К. Осилов, говорившие о необходимости соблюдения пропордии между популяризацией самой научной кон­цепции и жизнеописанием героя. В. Сафонов, выступивший от имени ре­дакции серии, признал правильность мно­гих критических замечаний.

Этой теме было посвящено 18-е собра­ние секции художественно-исторического жанра Союза писателей, Обсуждалась се­рия «Великие русские люди», издаваемая «Молодой гвардией». С докладом выступил Борис Агапов По его мнению, в такой биографической книжке необходимо создать художествен­ный образ героя, сжато и занимательно оз­накомить читателя с его профессией и с уэловыми моментами жизни. Исходя из этих положений, докладчик считает, что авторы биографий, выпущен­ных «Молодой гвардией», неясно пред­ставляли себе свои задачи, и потому боль­шинство книжек не удовлетворяет нашим требованиям, Докладчик тщательно разо­К. Черного и Е. Черной о и А. Сидорова о Репине, ко­торые кажутся ему крайне неудачными, и дал положительную оценку биографиям: металлурга Чернова, написанной Л. Гуми­левским, и Тимирязева - B. Сафоновым. Почти все участники прений согласи­лись с положениями, выдвинутыми док-

устраивает открытый вечер памяти И. Ут­кина. На-днях бюро секции и ЦК ВЛКСМ со­зывают совместное совещание, посвящен­ное обсужденио сборников стихов, вышед­ших в издательстве «Молодая гвардия». Сегодня первый вечер секции поэтов. В др.повестке дня - сообщение председателя бюро секции П. Антокольского и обсуж­дение поэмы С. Васильева «На Урале».

На состоявшемся на-днях организацион­ном заседании секции поэтов ССП СССР были обсуждены основные задачи и план работы секции Для первых творческих ве­черов, которые будут устраиваться в клу­бе ежедекадно по пятым числам, намече­ны выступления М. Светлова, М. Алигер, М. Матусовского, Л. Мартынова и В первых числах декабря бюро секции совместно с Государственной филармонией



Радиопостановки на Литературно-драматический отдел Все_ союзного радиокомитета посвящает серию радиопостановок выдающимся людям рус­ской истории, нашим великим предкам Не раз уж передавались по радио специаль­ные постановки о замечательных русских полководцах «Суворов», «Багратион». Теперь заканчивается работа над радио­постановкой «Дмитрий Донской» по рома­ну С. Бородина Авторы этой радиокомпо… зицииС. и А. Бородины, музыка Б. Мок­роусова. Роль Дмитрия Донского ис исполня­ет Б. Ливанов. НОВЫЕ

исторические темы

В кин радиопостановке участвуют артисты МХАТ СССР: А. Чебан (чтец от автора), Н. Свободин (боярин Тютчев), Н. Куроч­(Ольг, князь Рязанский), Н. Антонов (воевода Боброк), С. Бутюгин (боярин Стародубский), Н. Хощанов (Мамай). Ре… жиссеры - Б. Ливанов и Г. Конский. На основе исторической драматической хроники А. Островского «Козьма Захарь­ич ковской Минин», много лет не шедшей на мос­сцене, делает радиокомпозицию Н Волконский

ПАМЯТИ ВЕЛИКОГО КОМПОЗИТОРА Памяти А. Г. Рубинштейна было посвя­щено собрание, проведенное 20 ноября Го­сударственным центральным музеем музы­кальной культуры. Академик Б. Асафьев выступил с докладом о творчестве Рубин­штейна и его роли в истории русской му­зыкальной культуры. Музей организовал интересную выставку, отражающую жиз­ненный и творческий путь композитора. Выставка, посвященная памяти А. Г. Рубинштейна, организована научной биб­лиотекой Московской консерватории. На концертах, посвященных знамена. тельной дате, были исполнены симфони­ческие и камерные произведения Рубин­штейна, его романсы и отрывки из опер. Эстрадные премьеры В декабре чтецы Всесоюзного гастроль­но-концертного об единения покажут в Москве ряд новых эстрадных программ, составленных из произведений русских и зарубежных писателей. Антон Шварц готовит вечер американ­ской новеллы, В новую программу вошли пять новелл: Эдгара По,, О. Генри, А. Бирса, Э. Колдуэлла и Ленгстона Хьюза. Артист работает также над большой ли­тературной композицией «Бородинское сражение» (по роману Л. Толстого «Вой­на и мир») и программой, состоящей из произведений советской прозы, В програм­му войдут фрагменты из произведений А Толстого («Детство Никиты», «Хождение по мукам») Ю, Тынянова («Смерть Вазир­Мухтара», «Пушкин») и К. Паустовского (новеллы военного времени). Литературно музыкальную композицию «Алые паруса» (по Грину) подготовил чтец С. Акивис совместно с композито­ром В. Юровским Эту композицию ар­тисты ВГКО показывают сейчас на кораб­лях Северного флота. Над новой эстрадной программой «Сов­ременники», включающей произведения Чехова, Горького и Маяковского, работа­ет Л. Кайранская. Н. Голубенцев подгото­вил литературную композицию «Любовь Константина Левина» по роману Л. Тол­стого «Анна Каренина». Новая программа Э. Каминской посвящается творчествутрех поэтов: В. Хлебникова, В. Маяковского и Б. Пастернака. Литературную композицию «Боярыня Волкова» по роману А. Толстого «Петр [» подготовила Л. Шумская в постановке ре жиссера МХАТ М. Кнебель. 



КНИГИ

В книге А. Скребицкого «Простофили и хитрецы» собраны рассказы про животных для детей младшего возраста. Просто и за­нимательно рассказывает писатель жизни жиготных, их повадках, Рисунки к книге F. Никольского. М. Шаскольская - «Кристаллы», Научно­популярная повесть о том, как много чудес­ного и увлекательного в мире природы, как много еще неизведанного и неисследованного. В книге К. Федина «Мальчики» четыре рассказа «Сазаны». «Вася». «Мальчик из Семлева», «Командир», С большой теплотой в них рассказывается о детях участниках Оте­чественной войны. Книга В. Осеевой «Волшебное слово» об единяет 10 рассказов для дошкольников, Ри­сунки А. Давыдовой. Рассказ А. Копыленко «Солнце» вышел в переводе с украинского Е. Благининой, с ри, сунками О. Римской-Корсаковой. «МОЛОДАЯ ПВАРДИЯ»

рукопиПОСЛИТИЗДАТ

и. Никитин - «Стихотворения» вышли серии «Писатели патриоты беликой популярные бобы­проф. в родины». В сборник включены наиболее стихи поэта: «Русь», «Бурлак», «Песня ля» и др. В вступительной статье И. Розанова говорится о значении патриоти­ческой лирики Никитина. В однотомник Ф. Гладков «Избранное». вошли «Цемент». «Боец Назар Оуслов» и Мать». Отихи современного молдавского повта E. Букова «Весна на Днестре» выпущены в пе­реводе В. Державина. C. Олендера. О. Мар и др. пере-«Иабранное» испанского поэта Федерико Гарсия Лорка, трагически погибшего от рук фашистов. включает стихи из сборников «Книга стихов». «Песни». «Канте Хондо» и др. a. также 4 пьесы: «Мариа Пинеда», «Вол­шебная башмачница», «Кровавая свадьба» и «Иерма». Вступительная статья написана Ф. Кельиным. Исторический роман O.де Бальзака «Шуаны». открывающий «Человеческую ко­медию», выпущен в переводе Н. Немчиновой. Предисловие И. Анисимова. ДЕТГИЗ

В сборник «Русские песни» (сост. Н. За харов, под ред. И. Розанова) вошли наиболее популярные песни, старые и новые. Откры­вается сборник Гимном Советского Союза. в первом разделе даны известные дореволюци­онные песни: «Ревела буря, дождь шумел…», «Есть на Волге утес:…», «Нелюдимо наше мо­ре…» и др. во втором­советские песни: «Ве­ликой Отчизны свободные дети…». «На про­сторах родины чудесной…». «Широка страна моя родная…» и др. стихов М. Алигер, К. Оимонова, (). Берггольц, А. Суркова. С. Михалкова. A. Барто, О. Ши­раза. Джамбула, и др. небольших рассказов Тихонова, Л. Соболева. Кожевникова, Л. Кассиля и др. В отделе «Сатира и юмор» напечатаны произведения С. Маршака, Л. Лен-

НОВАЯ РЕДАНЦИЯ ЖУРНАЛА «ЗВЕЗДА» Ленинградское отделение Союза совет­ских писателей утвердило новый состав -редакционной коллегии журнала «Звезда». В ее состав вошли: В. Саянов (ответст… венный редактор), И. Груздев,B. Орлов, А. Прокофьев, проф. В. Мавродин. В жур­нале вводится ряд новых отделов, при­влекаются новые авторы.

вышла с иллюстрациями народного художни­преди… ка СОСР Б. Иогансона, В небольшом словии А. Дерман знакомит юных читателей с историей создания комедии и постановкой ее на сцене МХат. Пьеса А. П. Чехова «Вишневый сад» Рассказ R. Гвоссмана «Жизнь» выпущен в серии «Военная библиотека школьника» для для младшего возраста. В книге три были: «Про войну» («Летней ночью на рассвете…»). «Про детей старшего возраста. C. Михалков-«Быль для детей»

…До встречи, до встречи,

До нашей победы, До вечера после войны…

нашу силу» и «Про победу». ча. М. Слободского, А ЛАЗАРЕВА. рандышевым из подполья. тость натуры Каран­дышева, ее скудость хорошо передает ис­полнитель этой труд­ной роли-В. Хохря­ков. Но весь психиче­кий склад его Ка­рандышева, весь его внутренний и внеш­ний облик ближе к Достоевскому, чем к Островскому. «Моло­дой человек» - чи­таем мы в ремарке Островского; у Хох­рякова же Каранды­шев - человек вовсе не молодой, уже из­рядно потрепанный жизнью, озлобленный и серый до такой степени, что вряд ли Лариса могла ре­шиться связать свою судьбу с таким Ка­захолустного чиновничьего силы. Очень хорошо, что В. Пшенин не превра­щает Робинзона в «сплошного» шута, а нзоборот, показывает его человеком себе на уме, умеющим пользоватьсяобстоятель­ствами. Но Робинзон-одна из тех ролей, в которых особенно искрист юмор Остров­ского, особенно остро его слово, особенно ярок его комизм. Все это звучит у испол­нителя приглушенно, в половину своей Это можно сказать и об А. Андреевой, играющей Огудалову, Хорошо, что артист­образу н＿ что при верном рисунке, обас нехватает более сложной Как Катерина для «Грозы», так Лариса для «Бесприданницы» - образ не только центральный: это образ узловой. Каждый из исполнителей других ролей зависит от исполнительницы роли Ларисы, и она в свою очередь зависит от всех без исклю­чения исполнителей других ролей. Трудность исполнения роли Ларисы со­в том, что это­трагическая роль, стоит построенная, как лирический образ. К Ларисе влечет всех­от Карандышева и Кнурова до цыгана Ильи. Островский не-

,БЕСПРИДАННИЦА  В третьем действии Лариса поет романс «со стороны». Это-старая и очень пе­чальная традиция, идущая против твор­ческой воли драматурга, У Островского Лариса поет: Не искушай меня без нужды Возвратом нежности своей. Это не просто пение романса Глинки на слова Боратынского. Это ответ Ларисы Паратову, покинувшему ее и теперь до­бивающемуся «возврата» ее «нежности». Лариса словами романса дает прямой, му­чительный для нее ответ Паратову: Уж я не верю увереньям, Уж я не верую в любовь И не хочу предаться вновь Раз изменившим сновиденьям. Можно ли зачеркнуть эту трагическую реплику Ларисы, реплику, которая давно зрела в ее душе (недаром и во втором дей­ствии эти же слова-звуки не сходят с ее уст), и заменить эту трагическую реплику, про­необходимую для действия, ничего не вы­ражающим, чужим романсом, произвольно включенным в пьесу? Грудно играть «Бесприданницу», Быть может, из всех пьес Островского она ＿ труднейшая. Сознавая что сила Остров­ского прежде всего… в живой действен­ности его изумительного слова, постанов­щик дает простор этому слову, и тогда, тровского, получается прекрасный резуль­тат. таклях «Бесприданницы», В спектакле атра транспорта Кнуров-наиболее закон­ченный, художественно цельный образ. А. Дорошевич отказался от резких штри­хов, от нарочито ярких красок. Его Кну­ров благообразен, вежлив, полон собствен­ного достоинства; это тот самый человек, про которого аврила говорит: «Как же ты хочешь, чтоб он разговаривал, коли него миллионы?» Но именно из внешней мягкости Кнурова, из этой его важной молчаливости, так резко отличающей его от Диких и Курослеповых, и вырисовы­у вается у Дорошевича большой хищник, Премьера в Центральном театре транспорта

даром заставляет ее всех покорить своим пением: поэтическую искру в ней чуют всеи каждый (кроме разве цыгана Илыи) старается помешать этой искре разгореть­ся в настоящий, вольный, живительный огонь. Весь сценический ритм роли Лари­сы­это превожные вспышки огня под серым пеплом темного быта. Последняя вспышка на миг превращает этот огонь в бурное пламя, и на нем Лариса сжигает свою жизнь. У исполнительницы «Бесприданницы» в Театре транспорта Л. Скопиной Лариса правдива в своих чувствах, проста в их выражении, искрення в душевных дви­жениях, Там, где эти чувства Ларисы исполнены тихого лирического волнения (например, ее мечты о новой жизни в лес­ной глуши­в первом действии), там тистке удается приблизиться к замыслу Островского: веришь, что этой Ларисе хо­чется смыть с души всю накипь жизни. Но там, где чувствования Ларисы от теп­лой лирики восходят к драме (финальный порыв - уход в третьем акте), к трагедии (четвертый акт), там артистка оказывается дальше от замысла Островского. В его Ларисе - сильнее устремленье вырваться из железного кольца, в ней больше порыва к любви и воле, чем это выражает артист­ка. Когда у Островского Лариса поет «Не искушай меня без нужды», она на миг как бы включает в свой порыв всех, кто ее слушает, даже сурового Кнурова, даже Вожеватова, восклицающего: «Послушать да и умереть - вот оно что!» В спектакле Театра транспорта этого общего порыва при пении Ларисы нет, как нет, впронем, самот Парасы нет, как Драма Ларисы остается у Л. Скопиной красоч-педелах лирической грусти и тоски и не поднимается до высот трагической борьбы и гибели. А это предрешает и судьбу всего спек­такля. Добротный по работе постановщика художника и исполнителей, благородный по любяще-почтительному отношению к Островскому, он не поднимает печальной истории Ларисы Огудаловой до трагедни. Но спасибо Театру транспорта зато, что он просто, ясно и с добрым чувством рас­сказал печальную повесть бесприданницы повесть, которую мы давным-давно не слыхали с театральных подмостков.

C. ДУРЫЛИН

Островский считал «Бесприданницу» лучшей своей пьесой Он прав в этой оценке. Подобно Пушкину в маленьких трагеди­ях, Островский в «Бесприданнице» строит драму, как эпилог: это последний акт целой жизни, лишь разделенный на че­тыре картины, За сценой остается не­сколько актов драмы, переживаемой Ла­рисой: ее ранняя юность, первая любовь, шум «цыганщины», «разуверение во всем», попытка вырваться из омута жизни, ухва­тившись за слабую руку Карандышева,- все это остается за сденой Все этотолько проступает ожившими тенями в эпилоге … в новой встрече с Паратовым, которая и составляет содержание драмы. Враги, друзья, близкие, свои, чужие­все тол­кает Ларису к гибели, и весь драматизм «Бесприданницы», строгий, ясный, в том и состоит, что кольцо жизни крепче и крепче сжимается вокруг Ларисы, Чело­век с большой, вольной душой, с любящим смелым сердцем, Лариса убеждается, что она только предмет торга, купли и дажи. Островский не писал трагедий, но в «Бесприданнице» он был великим траги­ком. Нельзя без удивления отнестись к тому факту, что лучшая пьеса Остров­ского давным-давно исчезла из репертуара «Дома Островского» Малого театра, а МХАТ -- не бывала никогда. Центральный театр транспорта прекрас­но сделал, что верн вернул «Бесприданницу» на московскую сцену (постановщик Гольдфельд, художник -М. Варпех, му­зыкальное оформление H. Кручинина). Можно порадоваться, что постановщик внимательно, бережно, любяще отнесся к пьесе Островского, прежде всего­к ее тексту. Впрочем, в одном месте - и очень важ­ном - театр погрешил против Островского. го. 4 Литературная газета № 4 

В несколько строк ар-Творческий вечер П. Бажова состоится в Московском клубе писателей 27 ноября, Др­тист Д. Орлов и сказительница В. Фунтикова прочтут сказы П. Бажова. Отрывки из «Ленинградских дневников» прочтет В. Инбер на вечере в Клубе писате­лей 29ноября, вступительное слово--Вс. Rиш­невского. 23 ноября в редакции «Знамя» состоялась встреча актива журнала с писателями К. Си­моновым, Вс. Вишневским и полковником E. Болтиным, рассказавшими о своих поезд­ках по Румынии, Югославии, Болгарии и Прибалтике. газета «Тагильский рабочий» посвятилаод­ну из своих страниц памяти умершего пять лет тому назад уральского писателя А. П Бондина, автора книг «Моя школа», «Лога». «Уходящее», «В лесу» и др. В газете опубли­кованы статьи П. Бажова «Славный путь» н К. Рождественской «Последние встречи» - жизни и творчестве А П. Бондина. Редко исполняемое произведение Бетхове­на увертюра «Король Отефан»- вошло в программу симфонического концерта, который состоится 29 ноября в Большом зале Москов­ской консерватории под управлением К. Ива­нова, На концерте будут исполнены также 3-я симфония Бетховена и 1-й фортепианный концерт, Оолист-Гр. Гинзбург. 

Сцена из четвертого акта. Арт. Л. Скопина в роли и А. Дорошевич в роли Кнурова. Ларисы всегда предпочитающий тихий ход к жерт­ве, которую он облюбовал. Наоборот, играющему Вожеватова Д. Черневскому при верном замысле роли нехватает разнообразия жизненных оттен­ков в речи его «Васи»: этот будущий Кнуров у Островского умнее, острее, а в конечном счете опаснее и зловредней, чем тот пустой, несколько фатоватый «ев­ропейчик», которого мы видим на сцене. Божеватова надо сыграть так, чтобы мы согласились с Гаврилой: «В лета войдет, такой же идол будет». ровокого уо Птовылокто ми его Паратов, так сказать, штурмует Тевсех без исключения, от Воже­есть в Паратове, но есть у него и другое: широкая натура, размах, действительная способность увлекаться и потому увлекать других. Вот за эту способность увлечения, за этот талант жизненного размаха полю­била его Лариса, эту удаль чувствуют в нем цыгане, которым нужны не только его деньги (их у Кнурова куда больше!), но и размах его в песне, в разгуле. Такого размаха вовсе лишен Каранды­шев. В нем нет ни силы души, ни силы ума. Он не чувствует поэзии, не звучит для него музыка Эту нервную сухова­Литгазета). Телефоны:

Письмо в редакцию Всех почтивших меня вниманием и приве… том в день 60-летия моих литературных работ и высокого награждения меня орденом Тру­дового Красного Знамени прошу принять глу­бокую мою благодарность за оказанную мне честь. Николай ТЕЛЕШОВ Редакционная коллегия: Б. ГОРБАТОВ, E. КОВАЛЬЧИК, В. КОЖЕВНИКОВ, C. МАРШАК, Д. ПОЛИКАРПОВ, Л. СОБОЛЕВ, А. СУРКОВ (отв. редактор).





секретариат­К 4-60-02 , отделы критики, литератур братских республик, бухгалтерия - К 4-76-02 .

искусств, информации - К 4-26-04 ,

Адрес редакции и издате ства: Москва, ул. Станиславского, 24. (Для телеграмм --Москва,  Б11501

издательство - К 4-64-61 ,



Типография «Гудок», Москва, ул. Станкевича, 7.