Очерки картинах место женного тактике татар, но о том, какое же занимает храм Василия Бла- в истории русского и ми рового зодчества, не сказано почти ничего. Тем зе грешат и брошюры Н Ще- В брошюре о «Богатырях» котова. Васнецова автор характеристику ху- дожественного значения картины искусства? и ны и ся свел к нескольким, ничего не выра- жающим фразам, вроде «Памятник национальной поэзии, выраженный языком прекрасной живописи», «тонко, красиво, сильно и просто» т. д. Вполне закономерно авторв анализе картины привлекает были- и старины -- Васнецова увлекал вдохновлял устный народный эпос. Но разве не следовало бы дальше показать, как использовал художник образы народного изобра… зительного творчества, как стремил- он соединить завоевания резли- стической живописи XIX века с мо- нументализмом древнего русского ет от щекотовской классификации богатырей по их «социальному про- исхождению»: «…художник в об- Духом вульгарной социологии ве разе Добрыни Никитича влолие со- знательно выявил особенности его происхождения». Приписывать та- кой подход к богатырям Васнепо- ву по меньшей мере курьезно. Анализ хуножественных досто- инств картины «Петр 1 и паревт Алексей» Ге сводится Н. Щекото- вымктакому крайне субективному заключению, что «чрезмерно четкий» рисунок на ковре, которым покрыт стол, имеет особый смысл - он «вы зывает ощущение некоего беспокой- ства в том пространстве, какое на- ходится между двумя строгими фи- гурами Петра и Алежсея». Место картины Сурикова «Пере- ход Суворова через Альпы» в раз- витии батальной живописи опреде- ляется Н. Щекотовым следующим кратким и, увы, очень примитив- ным рассуждением: «Батальных картин, налисанных и знамениты. ми и не знаменитыми художника- ми, в европейской живописи многое множество. Изображают опи обычно поле битвы, на котором гарцует на особо видном месте гордый победи- тель в сопровождении блестящей свиты, Войско бурно приветствует его, а побежденные склоняются Там и сям, в подходящих местах, вид- неются убитые и раненые. Ничего подобного у Сурикова нет и в по- мине». Такое, выдержанное в тоне грубоватой шутки, противопоставле- ние Сурикова ординарным придвор- ным баталистам, работамя которых, по мнению автора, исчерпывается опыт европейской живописи в изо- бражении войны, только принижает великого русского художника. А редь полотно Сурикова замеча- тельно не тем, что не похоже на под- сахаренные картинки льстивых по- средственностей, а тем, что русский живописец дает в нем новое, по сравнению с самыми яркими и сильными изображениями войны в мировой живописи, понимание ба- тальной композиции. Он показал войско, как народную массу, Суво- рова -- как великого полководца- солдата, он нашел живописные средства выражения, превратившие батальную сцену в произведениеге- ронческоге редлизма, столь сача ное исканиям нашего сегодняшне искусства. Не сказать ничего об этих сред ствах выражения, о действительном значении картины в развитии инте- реснейшего жанра, ограничиться только рассказом об альнийском по… маются как произведения равного значения. ходе Суворова и описанием дейст- вующих в картине лиц - вначит очень посредственно решить задачу популяризации шедевра русского искусства. В сущности, и в написанной удач- нее других книжке Н. Щекотова о «Запорожцах» Репина и в его же книжке о картине Соколова-Скаля авторограничивается разбором лите- ратурно-повествовательной стороны произведения. Каковы же особенно- сти и достоинства живописного язы- ка каждого художника, совершенно неизвестно. А поэтому картина Ре- пина и талантливая, но еще сырая картина Соколова-Скаля вооприни- Читаются все брошюры легко и живо, Книги Н. Щекотова написа- ны к тому же занимательно, Но несколько коробит нарочитость не- которых выражений, подражание то былинному сказу («Все тело Ильи кольчугой охвачено…», «Об этих ге- роях в былинах сказывается…»), то (что еще смелее) речи Гоголя («Чему же, однако, они смеются, интересно было бы знать? Писарь что-то стро- чит гусиным пером своим, а что?» или «…зато сосед его, человек мол- даванского типа, хохочет во-всю «Эх, мол, уж кому закрутит слово, как только ну…»). Хорошее начинание - популярн зация памятников живописи - дол жно получить и достойное осущест- вление. 

Линия наименьшего сопротивления ление угодить зрителю. Тогда ивоз- никают те явления, которые волну- ют и о которых хочется сегодня по- геворить. Театр сатиры. «Чрезвычайный за- кон», пьеса бр. Тур и Шейнина. охране социалистической собственности, о суровом возмездии тем, кто на нее покушается, о чрез- вычайном законе, карающем преступ- ников. Но оказывается, как весело судить, как весело быть подсуди- мым. Стараниями авторов, по- станорщика и актеров суд превра- щен в своеобразный, мастерски сде- ланный эстрадный концерт, где вы- ступают с номерами подсудимые, ад- вокат, свидетельница… В первона- чальном варланте пьесы была напи- сана речь прокурора с суровыми и нужными словами. В дальнейшем авторы и театр от этой речи отка- зались. Один из авторор сознался: мы боялись, что публике будет скучно. Ведь мы же Театр сатиры?! Так и остается до сих пор непо- нятным, почему театр носит назва- ние «сатиры»? В чем и где у те- атра подлинная сатира и почему в нем сталь карающего чрезвычайно- го закона подменяется блестками эстрадных украшений? Неумеренная забота о публике приводит к неверному и ненужному компромиссу с основным замыслом и содержанием пьесы. Другой московский спектакль - эвакуации. Носится по сцене завхоз Скориков, стремясь как-нибудь раз- местить приехавших почтенных профессоров и инженеров. Положе- ние трудное, многие его пережили, сами знают, что это такое. Но по- становщик помнит: во-первых, ав- тор назвал свою пьесу комедией, во-вторых, публика хочет смеяться. вот одного из персонажей, которо- и в пьесе-то нет, поселяют… в лифте, Скориков приносит в лифт разные предметы домашнего обихо- да, нобый жилец там устраивается, Публика смеется, театр доволен. Но что осталось от спектакля, от инте- ресной мысли автора о душевной красоте советского человека? В ка- кой мере это водевильное изображе- ние эвакуации помогает раскрыть образы героев? В своем стремлении угодить зри- телю иные режиссеры и классику не милуют. Вот «Волки и овцы» Ост- ровского в новосибирском театре «Красный факел». Акт первый - Анфуса приходит с визитом к Мур… завецкой. На Анфусе - один, вто… рой, третий… семь капоров! Она снимает их один за другим, и эта процедура разыгрывается долго и старательно, специально для удо- вольствия публики, Конечно, смеш- но. Но при чем тут Островский? И почему не уступить этот номер ка- кому-нибудь провинциальному цир- ку? Чугунов в одной из картин ло- «Секрет красоты» К. Финна в Цен- тральном театре транспорта. Здесь то же стремление во что бы то ни стало позабавить публику. Картина и И го вит рыбу крючок удочки цепляется штаны, Чугунов вертится по сце- пытаясь освободиться Смешно?! невольно вспомнился Каран за не, Нам д Аш. Но все рекорды в спектакле побил артист Кудрявцев в роли Мурза- ПРАЗДНОВАНИЕ вецкого. Почуяв, что публика до- вольна его увертками, он несется, закусив удила, и пляшет, и фокус- ничает, где надо и где не надо- Бедный театр, если он ничего бо- лее интересного и глубокого не мо- жет найти в Островском для зрите… ля! Можно было бы не говорить так подробно об этих примерах, если бы сквозь них не ощущалась опре- деленная тенденция, наметившаяся за последнее время в театре. Одна из видных московских акт- рис сказала как-то, что ей хоте- лось бы сыграть что-нибудь краси- вое, чуть-чуть пикантное, без всяких там событий, проблем и т. п. Подобное желание, возможно, идег навстречу желаниям опреде… ленной части зрителей. Но с каких пор театр решил, что он не должен быть умнее и глубже своего зрите- ля? Видимо, некоторые режиссеры, автеры и руководители театра забы- вают о том, что сейчас состав зри- телей изменился, Втеатр пришли но- вые зрители, которые раньше либо жили интересами семьи, либо учи- лись в школе, Сейчас они призваны к активному участию в экономиче- ской и общественной жизни страны. Они делают чудеса на предприяти- ях, они обеспечивают фронт всем необходимым. И они идут в театр- отпохнуть и поучиться. И поучить- ся! Театр для них - своеобразный университет культуры. Эти новые зрители зачастую не так уж много учились в школе, не так много ус- пели прочесть книг Им нало пока- зать настоящего Островского без клоунады, надо будить их мысли, воспитывать их вкус. В этом вы- Но все эти задачи трудные, над ними нужно много работать Гораз- до проще пойти по линии наимень- шего сопротивления и позабавить публику. Публика довольна, кассa довольна, театр доволен. Так возни… кает самодовлеющая комедийность, так начинает вытравляться глубина идейного и социального содержания пьесы. Так возникает одна основная забота, один принцип … чтобы пуб… лика не скучала. Но это не может быть принципом советского театра. Он никогда не был местом бездумного развлечения. В этом его отличие от вырождаю- щегося буржуазного театра. Он ни- когда не опускался до уровня обы- денности и бескрылого бытовизма. Наш театр еатр - идейный, идейно- большевистский. В этом его сила. И в лучших спектаклях, созданных в сокое обществённое призвание те- атра. Сейчас его общественно_вос_ питательная роль выше, чем когда бы то ни было раньше. дни войны, он вырос в этом имен- но качестве. Сила нашего театра в умении раскрыть и в классическом, и в современном произведении его общественно-значимое содержание, з умении воздействовать глубоко и сильно на сердце и сознание зри- теля. Те, кто этого не понимают, рис- куют остаться на задворках нашего еатрального искусства, За умный, острый, идейно-значительный и ин- тересный спектакль, поверьте, зри- тели вам будут благодарны во сто крат более.

Ю. РАКИТИН

расиЛьнв

 «Искусство» поло- «Массовой би- выдающим

Издательство жило почин выпуску

Перед намз сводная афиша восем, надцати основных московских теат- ров - спектакли с 21 по 26 марта. Углубитесь в эту афишу и вы при- дете к некоторым интересным выво- дам. 126 спектаклей дают театры за не… делю. Из них 54 - комедийных. «Правда хорошо, а счастье лучше», «На всякого мудреца довольно про- стоты» «Мертвые души», «Пигмали- он» «Трактирщица» «Забавныйслу- чай», «Ночь ошибок», «День чудес- ных обманов» - эти названия то и дело встречаются на афишах. Неко- торые комедии идут по 2 3 раза в неделю. Ставя комедии, театры стремятся ответить определенной общественной потребности. В дни войны усилился снтерес зрителей к комедии. Это весьма знаменательное и интересное явление. В нем отражается и опти- мистическая уверенность нашего на- рода в своем будущем, и горичее дыхание близкой победы, и естест- ренное желание отдохнуть после многих часов напряженного труда. В этой неизменной тяге к искусству вообще и к жизнерадостному искус… ству в частности, проявляется схла и стойкость советского народа. Должен ли наш театр итти на- встречу таким желаниям широких слоев зрителей? Несомненно, дол- жен. Его обязанность -- жить вме- сте с народом, собирать лучшее, что есть в мыслях, чувствах зрителей, отдавать это лучшее снова народу, преломив его сквозь призму искус- ства. Мы рады победам нашей Красной Армии, мы рады освобождению со- ветских сел и городов. Это чувство радости и уверенности помогает пре- одолевать трудности, мобилизовать повые силы. Эту радость разделяет и отражает наш театр. И поэтому 54 комедийных спектакля за неделю факт весьма положительный. Беда нашего театра в том, что у него почти нет советских комедий, Из 54 спектаклей только четвертая часть падает на пьесы наших дра- матургов. Казалось бы, то чувства народа, о которых мы говорили, вы- сокий тонус жизнеощущения дают благодарный и многосторонний ма- териал для согетских комедиографов. Но они как-будто потеряля чувст- во нового. К. Финн решил, что он уже «перерос» комедию, и усиленно занимаетсясочинением драм; B. Шкваркин жаловался, что никак не может найти комелийный сюжет; H. Вирта, написав «Солдатские жен- ки», кинулся к противоположному жанру и создал «Голгофу» (она же «Солдатиз Сталинграда»); Погодин, сочинив незамысловатую комедию «Икс и игрек», до сих пор решает это сложное комедийное уравнение двумя неизвестными; у Эрдмана как-будто и сюжет есть, да не ре- шается за него взяться. Поневоле многие театры усиленно извлекают на свет комедии из клас- сического наследства. Наряду с Островским и Гоголем у нао про- цветают Гольдоня, Шеридан, Гольд- и с смит. Однако нельзя упрекнуть наши театры в нежелании обрашаться к проблемам современности. Пьесы со- временных согетских драматургов в большом почете. Часто вы можете встретить и московского, и приез- режиссера, у которого на устах стоянный вопрос - a не появи- лась ли новая интересная пьеса? Лучшие произведения наших дра- матургов занимают основное место в репертуаре В этих пьесах почти всегда естьинтересная мысль, идей- ная содержательность, общественная значимость. Такие произведения требуют глу- бокого идейного раскрытия, публи- цистической страстности, граждански мужественного голоса, тем более что многие из них говорят о великих со- бытиях современности, о славных ге- роях, о высоких подвигах. Но некоторые режиссеры и актеры уже запомнили крепко-накрепко, что публика хочет смеяться. Иногда они ставят себе искусственно придуман- ную дилемму спектакль идейно- значительный и серьезный илиспек- такль занимательный веселый Часто нехватает мастерства соединить и то и другое. Тогда начинается путь наименьшего сопротивления стрем-

блиотеки», посвященной ся произведениям русского искус- ства. Уже вышла книжка о чудес- ном создании русского зодчества храме Василия Блаженного в Мос- кве, несколько броппор об историче- ских картинах XIX века (Ге «Петр и Алексей», Васнецов - «Бо- гатыри», Репин «Запорожцы», Суриков -- «Переход Суворова че- рез Альпы») и книги о двух мону- ментальных полотнах советских ма- стеров - «Гимн Октябрю» А. Гера- симова и «Взятие Иваном Грозным крепости Кокенгаузен» П. Соколова- Скаля. В дни Великой отечественной вой- менным. Удачна мысль посвятить специ- альные очерки наиболее значитель- ным и особенно любимым народом произведениям родного искусства. Удачно также, что в серию эту вошли исторические произведения и в частности произведения, вос- крешающие славные эпиводы воен- ного прошлого нашей страны Логи- ческим завершением этого цикла является разбор композиции П. Со- колова-Скаля, представляющей со- бой интересную попытку дать новое толкование историческому сюжету, и посвященного героике наших дней полотна А. Герасимова. Можно только приветствовать, что издательство «Искусство» взялось за осуществление пужного и полев- пого дела пропаганды национальных художественных ценностей. Но публикация памятников изо- бразительного искусства дело столь же важное, сколь и трудное ны, когда замечательные памятники русской старены и русской культу- ры стали для нас еще более доро- гими, издание этих выпусков нуж- но признать чрезвычайно своевре- и ответственное. Поэтические и музыкальные про- изведения в кцигах и нотных тет- радях расходятся по всей нашей не- обятной стране легко доступныты- сячам читателей и исполнителей. Слово и мелодия могут звучать на весь мир при помощи радио. С про- изведениями изобразительного ис- кусства дего обстоит сложнее: в большей или меньшей степени все они связаны с тем местом, где на- ходятся, Репродуцирование с по- мощью печати- в сущности, един- ственный способ широкой популя- ризации произведений живописи, скульптуры и архитектуры. Поэтому в названных выше изда- ниях прежде всего хочется обра- тить внимание на эту сторону - на репродукцию. Издательство «Искус- ство» и сейчас выпускает настен- ные картины и открытки в цвете И непонятно, почему те явлления рус- ской живописи, каждому из кото- рых посвящается отдельная брошю- ра, издательство решило не давать в цветной репродукции, Отсутствие таких репродукций сильно умаляет значение всей этой серли К тому же тоновые воспроизведения г этих книжках крайне низкого качества. Вызывает возражение и оформление обложек серии, В рисунке медальо- нов, украшенных воинскими рега- лиями, мало вкуса. Изображения внутри медальонов портреты главных героев тех исторических композиций, которым посвящены сутствует. У Н. Гиляровской - автора бро- шюры о храме Василия Блаженно- го - можно узнать о многих под- робностях осады и взятия Грозным книжки очень свободные очень приблизительные повторения обра- за картины,-способны дезориенти- ровать читателя: обложка позволя- ет думать, что перед вами не книга об исторической картине, а попу- лярная историческая брошора о Петре, Суворове или Иване Гроз- ном. Но самое главное - это то, что очерки написаны только как попу- лярно-исторические, с привлечением иллюстративного материала из обла- сти искусства, но отнюдь не как очерки посвященные лучшим творе- ниям русского искусства. Во всех книжках характеристика картины или сооружения, как про- изведения искусства, совершенно от- Казани, о вооружении и военной



Пейзаж а тЮлькиНа (Уфа). 

Разлив на Белой.

 чал хор и оркестр Радиокомитета, исполнявший по ходу действия фрагменты произведений Римского- Корсакова, Чайковского, Глазунова. В «Суворове» надо отметить ориги- нальную музыку ленинградского композитора Юрия Кочурова. Менее интересной оказалась по- становка «Петр ]» Режиссер чрез- мерно усложнил этот радиоспек- такль, загромоздил его слишком большим количеством постановоч- ных эффектов. Неудачно выступил артист Усков в центральной роли. Интересным был цикл постановок по «Мертвым душам» Гоголя. Осо- бениости радио позволяют переда- вать крупное литературное произ- ведение с продолжениями в тече- ние длительного времени - таким образом сохраняется цельность и чолнота произведения, Режиссер и исполнители сумели в театральной форме воссоздать гоголевские обра- вы Большое внимание привлекло ис- полнениe «Провинциалки» Тургене- ва. В этой постановке удалось хо- рошо передать эпоху, стиль Турге- нева. «Провинциалка» вызывала у слушателей хорошую улыбку, а это было так необходимо в трудные блокадные дни, Остро и вырази- тельно исполнил роль графа Люби- на васлуженный артист республи- ки Нелидов. Запомнился ряд радиоинсцени- ровок созданных на материалах Отечественной войны, например, «Март апрель» по рассказу Кожев- никова (здесь впечатляющий образ радистки Михайловой создала мо- лодая артистка Осокина), «Друзья» по повести Славина «Мои земляки», Исполпители главных ролей в этой постановке (артисты Янкерский и Колобов) созлали образы беззавет… но храбрых бойцов. последних работ отмечу «Рус- ские матросы» (по повести Л. Со- ловьева «Иван Никулин - русский матрос» адиокомитет делает эту постановку в содружестве с еатром Краснознаменного Балтийского Флота. Театр по рално - это большое и нужное дело, Но еще далеко не все сделано для того, чтобы придать ему необходимый размах. Работники радио готовят свои по- становки подчас в трудных услови- ях. Количество штатных актеров на радио для постановок -- совершен- но недостаточно. Средства звукоза- писи, от которых большей частью зависит возможность передачи в эфир, несовершенны. Видимо, ру- ководители радиовещания не уде- ляют еще достаточно внимания и театральным постановкам и людям, которые их создают. Театральные организации тоже мало помогают радио. Бывает, что актеры, при- глашенные к участию в радиоспек- такле, проявляют недопустимую безответственность, считая, что, мол, это не театр, здесь сойдет, как ни играй… С этим пора покончить, Театр у микрофона, имеющий многотысяч- ную аудиторию, должен стать пред- метом заботы всех работников со- ветского искусства.

В. МИЧУРИНА-САМОЙЛОВА 

Здесь все воплощено в слове, Вы- ступая по радио, я испытываю та- волнение, какого не знала раньше в театре. Сознание, что ме- слушают одновременно тысячи людей, придает мне новые силы и вдохновение. Театр у микрофона … это особая форма использования театрального искусства и актерского мастерства. кое ня Зимой 1941--42 года в Ленингра- в самые тяжкие месяцы блока- и голода на радио жизнь не врекратилась. Из оставшихся в го- роде артистов был организован «Го- атр у микрофона», На радио приш вместе со мной народный ар- тист РОФСР Горин Горяинов, за- служенный артист республики Бог- данов, заслуженная артистка рес публики Домашева, заслуженная артистка республики трешиева, заслуженный артист республики Недидов, заслуженный артист рес- публики Богдановский, артисты Андриевский, Левицкий и другие. Активное участие в организации еатра у микрофона» принимали артисты и работники Радиокомите- та. В сокращенной для раио фор- ме были заны «Горе от ума», «Ре- визор», «Вишневый сад», «Враги», «Любовь Яровая» и многие другие. Стараясь уложжить в возможно бо- лее сжатую форму основное со- пержание этих произведений, мы думали о наших слушателях бой- де лы ли цах фронта, тружениках города о людях которые все свои силы и все свое время отдавали зашите Ленинграда. Могли ли они часами слушать нас? Нет, мы должны бы- ли за короткое время дать им воз- можность почувствовать себя в те- атре, получить зарядку на дальней- шую борьбу с виагом. И мне кажет- ся, что наш опыт оправдал себя. Театральные радиопередачи сдела- ли полезное дело, помогали укреп- лять дух лепинградцев, переноситьз тяготы блокады. В лальнейшем ра дио расширило круг своих теат- ральных работ и приступило к соз данию патриотических постановек борьбы рус- вою свободу и не- Великой оте- назвать ра- Минии-Су- на материалеории ского наро зависимость емы чественной Прежде всего хочу диоспектакли озьма хорук» и «Суворов».



100-ЛЕТИЯ СО ДНЯ РОЖДЕНИЯ РИМСКОГО-КОРСАНОВА сутствовал внук великого комнози- тора, офицер Военно-Морского Флота Андрей Владимирович Римский- Корсаков. Произведения Римского- Корсакова исполняли Ансямбль нес- ни и пляски Тихоокеанского флота и пианист И. Аптекарев. СТАЛИНАБАД. (По телеграфу от наш. корр.). Столица Таджикиста- на торжественно отметила столетие со дня рождения Н. А. Римского- Корсакова. В Театре оперы ибале- та состоялся большой юбилейный концерт. После доклада «Римский- Корсаков и русская музыкальная культура» оркестр театра под уп- равлением дирижера Климова ис- полнил сюиту из оперы «Сказка о царeСалтане»: вступление и шест- вие из оперы «Золотой петушок», «Испанское каприччио». Артисты театра выступили с романсами и при-ариями из опер Римского-Корсакова,

 

ЛЕНИНГРАД. В Ленинградском некрополе у могилы великого рус- ского композитора Н. А. Римского- Корсакова состоялась гражданская панихида. Здесь собрались предста- вители музыкальной общественно- сти научные работники, артисты, недагоги Ленинградской консерва- тории им. Римского-Корсакова. ТИХВИН. На родине Римского- Корсакова состоялось торжествен- ное заседание, посвященное 100-ле- тию со дня рождения великого композитора. Пострадавший от не- мецкой оккупации домик, где ро- дился композитор, сейчас восстанав- ливается; в нембудетоткрыт музей. ВЛАДИВОСТОК. (По тепеграфу от наш, корр.). В Доме Военно-Мор- ского Флота состоялся большой ве- чер моряков Тихого океана, посвя- щенный 100-летию со дня рождения Римского-Корсакова. На вечере

«Минин» принадлежит к числу «забытых» пьес Островского. Работ- ники радио проявили хорошую творческую инициативу, поставив это глубоко патриотическое произ- Бедение. На радио не боятся поручать от ветственные задачи новым теат- ральным кадрам, и такой опыт ока- зался успешным. Так, артист Пет- ровский создал убедительный, вол- нующий образ Козьмы Минина. Удача «Суворова» это удача заслуженного деятеля искусств Сафронова. Он показал Суворова, как полководца, тесно связапного с народом, глубоко русского человека, престого и великого. В постановках этих удачно ис- пользованы возможности радио в отношении сочетания слова и му- зыки. В «Минине» превосходно зву-



 

 чего интереса. Мы видим, как этот русский художник и русский человек прилагал всяческие усилия к тому, чтобы духовная связь с русской культурой у него не слабела. Он сле- дал за нашим советским книжным рынком. Какую радость вызывали в нем книги, в которых он чувствовал талант автора. Из зарубежной дали Рахманинов зорко всматривался в очертания род- ной земли, сопереживал наш рост в литературе, в истории. Сопереживая нашу культурную ре… волюцию, Рахманинов углублял свои собственные творческие масштабы. Жизнь заставляла нести феноменаль- ную пианистическую концертную на- грузку. Коллизия между «виртуозом» и «творцом» углублялась. Немногочисленные поздние сочи- нения Рахманинова глубоко симпто- матичны. Особенно важной для композитора явилась работа над его Третьей сим- фонией (ор. 44). Ксожалению, «Мате… риалы» в этом пункте слишком ла- коничны, Мы только узнаем, что симфония была начата летом 1935 г., а закончена также летом следующего года; впервые исполнена 6/XI 1936 г. Филадельфийским оркестром под уп- равлением Стоковского. Рахманинов цисал симфонию, не прерывая кон- пертной деятельности. Ему приходи- лось делать в спешном порядке кор- вектуру голосов и партитуры. «Сдав топравленное в одном городе, он же получая слелующие жастки, сиди на вокзале в ожидании шно продолжал работу, согнувшись над велеными корректурными оттис- ками Сравительно большое колине, ст ство поправок в инструментовке C. В. всегда вносил после прослу- шанной им впервые вещи». Эта русская симфония у Рахмани. случайное явле- си - Врубель, Коровин Серов. В поэзии--Блок, Брюсов. Хорошо ощу- тимы этиотзвуки «духа 900-х годов» уРахманинова в его «Шести стихот- ворениях» (ор. 38, 1916 г.), где исполь- зованы тексты Брюсова («Крысолов») и других поэтов того времени. Те же отзвуки ощутимы и в иных композициях Рахманинова 900-х го- дов, но нам доносятся со страниц плсем к Шагинян характерные при- знания композитора: ему чужда ат- мосфера эстетства, снобизма, чрез- мерной утонченности и умствования. «Я их всех боюсь», - пишет он про посетителей одного из музыкальных салонов. Музыка, цветы, дети, близ- кие, чуткие друзья-вот, где раскры- вается душа композитора. За этими важными признаниями ощутима тра- гическая нота. Рахманинов -- пиа- нист с горячим приемом у аудито- рии, Рахманинов - желанный дири… жер, обновитель художественной ат- мосферы в Большом театре. Но ведь главное все же не здесь - не в пиа- низме не в дирижировании, а в твор- честве, которое надломилось в 90-е годы, которое в 900-е годы не нахо- дило по-настоящему родной атмос- феры, достаточной поддержки и под- лиянного понимания. Раны залечивались но до конца не исцелялись Трагическая нотапро- должала звучать. Из уст вырывались такие слова: «я душевно больной, ми… лая Re, и считаю себя безоружным, да уже и достаточно старым; если у меня что есть хорошего, то уже вряд и впереди» (письмо от 8/V1912 г.). тину душевной яскованностио а манинова 900-х годов. Они рисуют нам человека, который любит дерев. нам человека, который любит дерев. ню не в качестве горожанина диле- танта, случайного визитера, а в ка- честве заботливого хозячна, болею- щего за всходы на полях, смелого наездника, который обезжает моло- страстного автомобили- нова вдвойне не ж Она

Новое о



Рахманинове

Год тому назад, в ночь на 28 мар… та, в Лос-Анжелосе скончался Сергей Васильевич Рахманинов. Композитор не дождался 70-летнего юбилея, которому готовился музыкальный мир. Смерть застала Рахманинова на художественном посту; лишь за ме- сяц до своей кончины, 17 февраля, он дал свой последний концерт (в Ноксвилле). Путь этого выдающегося русского музыканта, значительный по внут- реннему содержанию, мало еще исследован. Новым ценным источ- ником для характеристики облика Рахманинова явились опубликован- ные вскоре после его смерти «Пясь- ма С. В. Рахманинова к Re» («Но- вый мир», 1943, № 4) Корреспон- дентка композитора, которую он именует в своих письмах Re, - Мариэтта Шагинян; письма охваты- вают важный период между 1912 - 1917.годами. В 1934 г. в Лондоне Оскаром Рн- земаном была выпущена книга на английском языке под названием «Воспоминания Рахманинова». Как возникла эта книга? В конце 20-х годов к Рахманинову обращались разные лица с просьбой дать биог- рафическую канву не имея ни вре- мени, ни охоты ни даже возможно- сти сделать это лично, так как Рахманинов плохо помнил, когда происходило то или иное собы- тие его жизни, он обратился сестре своей жены (Н. А. Сатиной). Она выполнила поручение, и один из экземпляров рукописи был послан Риземану. Последний, кроме того, имел с Рахманиновым кратковре- менную личную＿ встречу＿ летом  1930 г. Уже в процессе печатания книги Рахманинов пытался изме- нить ее заглавие, не соответствовав- шео истинному положению дела, ибо он не собирался писать и не писал своих «Воспоминаний». Тщетно Рах- манинов просил составителя книги изменить ее заглавне и тем самым снять с него ответственность за ее содержание. В особенности смущало композитора то обстоятельство, что книга полна страниц, в которых сло- ва якобы сказанные им о себе, по- ставлены в кавычках, Риземан во время встреч с Рахманиновым, на прогулке, не имел даже карандашав руках, Он не мог запомнить дослов- но слышанное. Почти все приведен- 2 ЛИТЕРАТУРАИ

Проф. К. КУЗНЕЦОВ ное в кавычках не соответствует нз духу, ни манере выражаться ни скромности Рахманинова. По мнению Рахманинова и его близких, в осо- бенности недопустима одна из глав, где на протяжении нескольких стра- ниц композитор «хвалит» себя! Историю бесцеремонного опубли- кования «Воспоминаний Рахманино- ва» мы узнаем из рукописных «Ма- териалов для блографии С. В. Рах- манинова». Их автор -- уже назван- ная нами С. А. Сатина. «Материа- лы», возникавшие под критическим взором самого комнозитора, закон- ченные уже после его смерти, навсе- гда сохранят значение важного, со- держательного и яркого документа, напасанного на близкой дистанции от обекта наблюдений. На страницах этой би графии Рахманинова возни- кает живой образ композитора че- ловека, скромного до застенчивости, сдержанного до замкнутости. Любивший заходить к букинистам в поисках русских книг, Рахману- нов особенно радовался, когда на талкивался на восноминанля или очерки о любимом писателе - Чехо- ве. Автор «Материалов» рассказы- новныбкон вслени после нятий в кабинет, он находил у себя на столе вновь приобретенную книгу о Чехове». В один из последних го- дов жизни, узнав из газет что пред- стоит лекция о Чехове, Рахманинов поехал в Нью-Йорк, в жару, хоть и жил в это время вдали от города, на даче, Произведения Чехова, свое- го старшего современника, Рахмани- нов хорошо зналл и постоянно пере- читывал. Попытаемся, пользуясь указания- ми «Материалов», определить суще- ственное в творческом пути компо- зитора. Вот 1893 год. За три-четыре лет- них месяца были сочинены: 1) Сим- фоническая поэма «Утес» (ор. 7); 2) Фантазия … Первая сюита для двух фортепиано (ор. 2); 3) Две пьесы для скрипки и фортепиано (ор. 6); 4) Шесть романсов (ор. 8), а также духовный концерт, оставший- в ся без № опуса. Чайков- рукописи

ский, узнавший про такую огромную продуктивность 20-летнего Рахманч- нова, в его присутствли заметил, что вот он, бедный, тем же летом напи- сал всего одну симфонию. Это была 6-я симфония Чайковского. Чайков- ский ласково путил по адресу мо- лодого композитора, творческий мо- лодой расцвет которого он всячески приветствовал Таково творческое начало у моло- дого Рахманинова. Бросается в гла- за не только количественный итог, но и разнообразие жанров, крупность форм; даже романсы создаются в форме цикла. А ведь в портфеле у композитора уже была опера «Але- ко», сочиненная годом раньше (1892 г. без опуса), законченная C феноменальной быстротой --- в тече- ние 17 дней; опера, правда, одноакт- ная, но ее исполнение все же длится целый час! в Но вот роковой 1895 год. К этому году относится сочинение, а также первое, единственлое до сих пор лс- полнение Первой, ре-минорной фонии Рахманинова (ор 13). Заметь- те, что композитор на ней выставил «опус», уверенный в успехе, он даже продал свое произведение му- выкальному издателю Гутхейлю, но симфонзя не только не была издана, - неизвестно даже, сохранился ли в целости драгоценный манускрипт. Будучи испознена в одном из сим зыкального общества под управле- нием А. К. Глазунова симфонля, как говорится, провалилась, «Материа- лы» сообщают: «Много лет спустя Рахманиноврассказывал, что во вре- мя исполнения симфониион прятал- ся налестнице ведшей на хоры соб- рания, зажимая местами уши, чтобы заглушить терзавшие его звуки, ста- раясь понять, в чем дело, в чем его ошибка», Но, быть можжет, ошибка лежала вовсе не в композиторе а дирижжере? На этот вопрос громад- ной важности мы лишены возмож- ности ответить точно, або едва ли кто-нибудь помнит про уникальное венца-симфонии. исполнение симфонии 22-летнего Рахманинова, Все же закрадывается серьезное сомнение в пользу компо- зитора; ведь он утверждает, что не мог понять, «в чем дело», Очевидно, он не признал в чуждой ему интер- претации знакомых черт своего пер- На его Первой симфонии - эпи- граф: «Мне отмщение - и аз вседам». Увы, полного «отмще-

() T C M B H T D D T

Изостудия ВЦСПС Изостудия ВЦСПС, существующая около девяти лет, насчитывает, при- мерно, сто студийцев рабочих, случ жащих, учащихся. В учебную про- грамму, рассчитанную на три года, входят рисунок, живопись, компо- зация и курс анатомии, .Главным консультантом студия является К. Юон, руководителем--художник Л. Хорошкевич. На-днях студия открыла в клубе «Красные текстильщики» свои фи- лиал для рабочих, служащих и уча- щихся ФЗО хлопчатобумажной про- мышленности. В первую группу ото- брано 15 человек. Изостудия ВЦСПс подготавли- выставку самодеятельного ис- кусства «Великая отелественная отечественная ков».

С. В. Рахманинов. ко как того ния», полной творческой компенса- ции за гибель этой симфонии компо- зитор так и не нашел. Прежде всего произошло «заторможение» в самой музыкальной продуктивности. симтно так и не вернулось к прежним ин- тенсивным темпам. Но дело не толь в количестве, а и в характере творчества, Рахманинов, содной сто- роны, как бы ушел в сферу интим- ных, романтических настроений, вы… дающих себя даже в самых назва… ниях его фортепианных пьес: пре- людин, музыкальные моменты, это- среди крупных форм он охотно обра… щался к фортепланному концерту, методу выявления своего уди- вительного пианистического дарова- ния, В результате получилось, что Рахманинов - автор длинной вере- ницы фортепианных пъес, романсов, автор четырех фортепианных кон- цертов (даже пяти, есла принять в расчет два варнанта того же Четвер- концерта!) и в то же время всего лишь трех симфоний и ограниченного числа крупных во- ний. кально-инструментальных сочине- Разумеется дело не только в про- вале Первой симфонии, нои в худо- жественных настроениях 900-х годор В этом отношенин не столько «Мате- шевный Художественная риалы» сколько перениска Рахмани- нова с Шагинян бросает свет на ду- мир композитора в те годы. атмосфера Москвы 900-х годов отличалась напряжен- ностью и яркостью. В музыке имена Скрябина, Метнера (очень ценимого Рахманиновым). В живопи-

H

Да та K) De H

J. Л

B( C

Обсуждение работ военных жудожников В Центральном доме Красной Ар- мни им. Фрунае

H) б

ста -- в годы, когда автомобиль еще не был у нас широко распространен. Органическая связь с деревней, землей, будьтоновгородские равни- нысхолмами (родина Рахманинова), будь то тамбовские степя (компози- шрекрасный памятник сыронического творчества Рахманя… пова. Русская по темам, принципам их развития, по инструменгальной фактуре, симфония возникла как отавую на непрерывную душевную и сердечную связь композитора с его лесь обсуждение выставки работ Студии военных художников им. Грекова, Обсуждение открылось вступитель- ным словом генерал-майора, В. Весе- лова, Затем выступил Б. Ио- гансон, живал), - вот где кории и истоки творческихсил родиной. Порою Рах-ония вых  манинова. а не только урбанистическая атмосфера Москвы 900-х годов. Вскрывая эту сторону личной жиз- ни Рахманинова, «Материалы» вме- сте с тем приближают нас к пони- манию той глубочайшей раны, кото- рую Рахманинов себе нанес вследст- вие разлуки с родной землей. Чтение страниц, посвященных Рахманинова за рубежом, как бы «воспоминание Громадная заслуга «Ма- терналлов» СА. Сатиной в том, что из них мы узнаем илое. Дело не только и не столько в «воспомина- нлях», сколько в активных, вдумчи- цехи участников выставки, особенко в области графики. Художественный руководитель студии Н. Жуков рассказал собрав- шимся об условнях учебы и работы военных художников, В обсуждении приняли участие генерал-майор И. Фомиченко, рал-майорB. А. Царицын, Ф. родский, Е. Кацман, М. Сокольников и ложительную оценку мым пронзведениям. сопереживаниях Рах- манинова с тем, как жила, как тво- куда стремилась русская зем- Глубоко патриотическая позиция Рахманинога во время Великой оте- войны конечный вы- настроений я чалный.

че C)

M Го

ИскУсСТВО

13(117)

H y M

Модоров, Ф. Бого- А. Тихомиров, другие, давшие поч экспонирован-

пребыванию чественной полно жгу- вод на его

TC