СССР

ОРГКОМИТЕТА СОЮЗА СОВЕТСКИХ КОМПОЗИТОРОВ   Надо различать формально-педаго-

НА ПЛЕНУМЕ

УНАЗ ПРЕЗИДИУМА ВЕРХОВНОГО СОВЕТА СССР  О НАГРАЖДЕНИИ ОРДЕНАМИ И МЕДАЛЯМИ РАБОТНИКОВ КИНЕМАТОГРАФИИ НАЧАЛО СМ. НА 1 СТР. ского торфопредприятия фабрики ки­нопленки № 5. 106. Нестерову Марию Григорьев­ну - начальника монтажного цеха киностудии «Воентехфильм» 107. Нижник Израиля Марковича - начальника мультцеха Центральной студии кинохроники. 108. Николашина Степана Алек­сандровича - киномеханика Пушкин­ского межрайонного отдела кинофика­ции Московской области. 109. Никольского Георгия Сергее­вича -- директора Ростовского-на­Дону кинотехникума. 110. Новицкого Григория Владими­ровича - директора Ашхабадской кнностудии художественных фильмов. 111. Норицына Якова Васильевича-- начальника Краснодарского краевого управления кинофикации. ну -- режиссера Центральной студии кинохроники. 113. Орешникова Виктора Павлови­112. Ованесову Аршу Амбарцумов­ча--механика 8-го производства фаб­рики кинопленки № 8. 114. Павловича Владимира Алексан­дровича -- токаря Беловского завода киноаппаратуры. 115. Парфентьева Андрея Иванови­ча - старшего научного сотрудника Научно-исследовательского Кино-фо­тоинститута. 116. Пахомову Таисию Евлампиев­ну -- старшую звукомонтажницу ки­ностудии «Сибтехфильм» 117. Петрова Бориса Александро­вича - кинооператора кинокартины «Антоша Рыбкин». 118. Пипиношвили Константина Константиновича - режиссера Гби­лисской киностудии художественных фильмов. 119. Плетникова Константина Вя­чеславовича начальника Хаба­ровского управления кинофикации. 120. Подгородецкого Ексакустодиа­на Константиновича - научного ру­ководителя лаборатории Научно-ис­следовательского Кино-фотоинститу­та. 121. Полканова Ивана Павловича­управляющего Краснодарской конто­рой Главкинопроката. 122. Попова Валерия Ивановича ＿ технического руководителя звукоцеха киностудии «Мосфильм». вича - оператора Ереванской кино­студии художественных фильмов.жением. 154. Филатову Марию Архиповну начальника Мурманского управления кинофикации. 155. Филиппова Александра Михай­ловича -- оператора киностудии «Во­Петровича - «Союздет­157. Фридмана Владимира Алексан­дровича -- заместителя начальника Главного управления по производст­ву научных и учебно-технических фильмов. 158. Фролова Коистантина Петро­вича -- директора киностудии «Союз­детфильм». 159. Хачидзе Эраста Семеновича­начальника производства Тбилисской киностудии художественных филь­мов. 160. Хмара Алексея Ивановича - директора Центральной киностудии хроники. 161. Цигель Германа Григорьеви­ча - директоря Свердловской студии кинохроники. 162. Циргиладзе Виктора Степано­вича­директора кинокартины «Геор­гий Саакадзе». 163. Цмель Валентина Михайлови­ча начальника Главного управле­ния киномеханической промышленно­сти. 164. Чагеева Ибрагима Изатулови­ча - начальника отдела рабочего снабжения фабрики кинопленки № 8. 165. Чекалова Максима Иванови­ча - управляющего Сталинградской конторой Главкинопроката. 166. Чепухо Григория Григорьеви­ча - начальника Гомельского обла­стного управления кинофикации. 167. Черненко Ивана Емельяновича - начальника Центральной бухгалте­рии Комитета. 168. Чумака Петра Трофимовича - наладчика троммелей фабрики кино­пленки № 6. 169. Шапиро Михаила Борисовича­киноинженера Сталинградского уп­равления кинофикации. 170. Шевякова Григория Георгие­вича --- начальника лаборатории Цен­тральной студии кинохроники. 171. Шемякина Дмитрия Николае­вича - управляющего Ленинград­ской городской конторой Главкино­проката. 172. Шкаренкова Игоря Михайло­вича -- старшего преподавателя ка­федры операторского мастерства Все­союзного государственного института кинематографии. 173. Шнайдмана Якова Абрамови­кинопленки № 8. ча - начальника цеха № 1 фабрики 174. Шора Исаака Владимировича­главного инженера, начальника тех­нического отдела Главного управле­ния кинофикации. 175. Шпинель Иосифа Ароновича художника Центральной об единен­ной киностудии художественных Фильмов. 176. Шулейко Якова Яковлевича - начальника цеха № 2 фабрики кино­пленки № 5. 177. Шумова Бориса Николаевича­начальника производственного отдела 178. Эзроха Иосифа Самуиловича начальника механического цеха Бе­ловского завода киноаппаратуры. киностудин «Воентехфильм». 179. Юнаковского Вадима Семено­вича - доцента кафедры кинодра­матургии Всесоюзного государствен­ного института кинематографии. 180. Яллак Ивана Ивановича - мастера по ремонту киноаппаратуры киностудии «Мосфильм». 181. Яшкова Михаила Ивановича начальника Орехово-Зуевского меж­районного отдела кинофикации Мо­сковской области. МЕДАЛЬЮ «ЗА ТРУДОВУЮ ДОБЛЕСТЬ» мышленности. 1. Абрамову Анастасню Ивановну - аппаратчицу фабрики кинопленки № 8. 2. Абросимова Алексея Николае вича - начальника производственно­распорядительного отдела Главного управления киномеханической про­3. Алпатову Александру Ивано­вну - старшего киномеханика ки­нотеатра «Родина» - гор. Москва. 4. Ахметову Рамля Файязовну -- варщика эмульсии фабрики кино­пленки № 8. директора кинотеатра «Родина» - гор. Москва. 6. Басс Михаила Григорьевича - бригадира осветителей киностудии 5. Барулина Петра Филипповича - «Мосфильм». 7. Бергман-Венникас Аллу Федо­ровну - старшего инспектора Отде­ла кадров Комитета. 8. Бобр Евдокию Григорьевну - заместителя управляющего Аркан­гельской областной конторы Главки­нопроката. 9. Бочкарева Михаила Михайло­вича мастера-электрика Ашха­бадской киностудии художественных фильмов. 10. Бронину Галину Семеновну - сортировщицу фабрики фото фотобумаги № 1. 11. Бузину Надежду Васильевну костюмершу Центральной обединен­ной киностудии художественных фильмов. 12. Бы Быховского Наума Александро­вича начальника ОКСа Самар­кандского завода киноаппаратуры. 13. Волкова Владимира Николае­вича начальника инструменталь­ного цеха Беловского завода кино­аппаратуры. 14. Воронцову Марию Ивановну ＿ бригадира контроля Московской ки­нокопировальной фабрики. 15. Вьюгина Аркадия Сергеевича фрезеровщика Московского кого опытного завода киноаппаратуры. 16. Газизова Сулеймана … полив­щика фабрики кинопленки № 8. 17. Гетманову Веру Гавриловну - ＿ директора кинотеатра «Великан»- гор, Краснодар. 18. Говорущенко Раису Федоровну начальника Вологодского управ­ления кинофикации. СЛЕД. НОМЕРЕ.

A. ХАЧАТУРЯН

анно НАРОДНЫЕ ИСТОКИ В МУЗЫКЕ  Акад, Б. АСАФЬЕВ тем или иным отпечатком личного «почерка» композитора. Песня, песенность - это, прежде всего, элемент музыки, основная природа которого предполагает в композиторе и слушателе конкретное ощущение, что тут источник в чело­веческом голосе (голосе в обычном смысле, не вокальном) и дыхании. Напев в его развитом виде может быть и инструментальным. В искон­ной же своей природе он создался под внушением голоса, и его выявляющий, управляется голо­сом, дышит. Не тем ли является для нас тон виолончелиста, туше ста, качество ведения смычка пачем? Все это от живой интонации человеческого голоса. инструмент, пиани. скри­Если понятно в чем заключается в музыке смысл или жизнеспособность песенности н песенного и почему для всех людей в мелодии слышна душа человека, то понятна всеобщая популярность композиторов-мелоди­стов, которых всегда любят, а про­чих, в лучшем случае, только уважа­ют или принимают их ценность на веру, со слов специалистов. Эти композиторы-мелодисты народны, не­вольно народны, ибо они в своем творчестве близко подходят к народ­ному музыкально-художественному творческому методу: рождению му­зыки из живой интонации, как «зву. копроизнесения чувствуемой мыс­ли». но зи сах и а Октябрьская революция, повернуб композиторское внимание к оценке народной музыки во всей ее содер­жательности и процессуальности, наконец, к ее «настоящему состоя­нию» и целеустремлениям, намечав­шийся раньше разрыв музыки инди видуальной от массовой решитель­преодолела и привела к ясной, принципиальной установке на един­ственно верный путь к обрат­ному процессу­к органической свя­индивидуального искусства с на­родным. Не как с фольклором с его экзотически интересным содержа­нием, а как безусловно художест­венно-творческим мировоззренческим явлением. Алынувшая широким пото­ком в массы «художественная музы­ка» должна была вызвать во вку­и способностях то брожение, ко­торое помогло бы уже намечавшимся массовым стремлениям выйти из ог­раниченного для них круга музыки. Начавшееся постижение композито­рами народного искусства, как твор­чества в многообразной его действи тельности, вело к изучению вкусов техники массового музицирования, следовательно, к освоению твор­ческим методом культур всего Союза. с Самое понятие «народная музыка» расширяется, теряя знак равенства: «народная» - значит, крестьянская песня, да еще в ее архаическом на­следии. Растет интерес к частушке ее искристой техникой «обыгры­вания» наигрышей, к сложному пере­растанию былой песенно-распевной ритмики в современную акцентно­техническую и маршевую походную, наконец, к современно-массовой ма­нере «подхватов» голосов друг дру­к своеобразию пауз-цезур гом, и т. д. и т. п. Наша музыка живет прежде все­го напряженнейшим песенным дви­Размах его столь грандио­зен, что мы, современники, видим только вспыхивающие повсюду его ростки, побеги, те или иные удач­ные «попадания» отдельных компо­зиторов. К тому же направляющие стилистические данные, если их си­стематизировать по различным при­знакам и группировать, -- уже ре­зультат единого процесса, лаборато­рия которого в руках и голосах умельцев из среды одареннейшего музыкального народа. Сколько раз случалось слышать­при остановке ли поезда, где-либо вблизи поселка, при странствованиях на лодке по северным рекам, да и просто на любой прогулке - ча­стушку с такими затейливо-одушев ленными наигрышами. Но лишь по­том, с значительным опозданием, да и то лишь приблизительно, они по­падали в музыкальную ткань компо­зиторов. То же с мелодикой, то же с ритмом, кадансами и вообще все­ми элементами музыки: народ впере­ди. Он создает, импровизируя, свой музыкальный язык и стиль, как соз­давал всегда. Октябрь далмассам щирокое об. щение с музыкой великих класси­ков и современной музыкой Впечат­лений необозримо много. Самодея. тельность переводит слышимое в живое постигание. Естественно, что в окружающей нас музыке «устной традиции»живут и старые деревен­ские попевочно-подголосные навы­ки и перепевы «жестокого» чувстви­тельного городского романса и всюду и везде - замечательное за­воевание народной музыки: чуткая частушка - барометр нарождаю­щихся интонаций! Во всем этом сплаве много материала, преломляю­щего музыкальные впечатления на­стоящего времени. Тут надо только уметь слушать, как это происходит: слышать народный творческий ме­тод, а не только отбирать, руко­водствуясь личным вкусом. В основном ход вещей был таков: в исконной, т. е. старинной, кре­стьянской песне, как пережитке от­даленнейших стадий человеческой культуры, композиторы отбирали нравящиеся темы и их обрабатыва­ли. Значит, не вся народная музыка считалась «пригодной», а лишь то, что в ней отошло далеко. Живая народная музыкальная действитель­ность в ее конкретных интонациях звучала «вульгарно». Точнее: в большинстве своем музыканты слу­шали «свое», а о творческом методе народа с трудом догадывались, да и то чисто аналитически, формально­конструктивно. Конечно, исключение из исключе­ний - Глинка, Он почти не цити­ровал. Он усвоил народное творче­ство, как природный язык. И музыка его стала органическим обобщением народной, широко интеллектуаль­ной художественной культуры. А Бородин! Он гениально умел слы­шать живую народную интонацию, сквозь нее понимал, как становятся жанры народной музыки. И создавал: плач Ярославны, крестьянский хор в «Игоре». Создавал из элементов народной звуко-речи и преломлял в своем воображении передового музы­канта современности. Глинка. Бородин - проницатель­нейшие индивидуальности. Только после Октября сознание всех совет­ских музыкантов обратилось к на­родной музыке СССР не как к фоль­клору, а как к живому творчеству. И если композитор осознает творче­ский метод этого искусства, то как бы ни оригинальны были особенно­сти его личного дарования, он не за­блудится в суб ективном обособлен­ном мире «только своих» звучаний. Само собой разумеется, что в СССР живет и должно жить ис­кусство обработки народных мело­дий, что борьба за создание массо­вого песенного стиля не означает со­чинения одних песен, что потреб­ность в максимально исполнительски «портативной» песне не означает вульгаризации и опрощенчества, а служит стимулом к созданию клас­сического строя и стиля «массового песенничества». Наконец, песня, пе сенность, песенное -- эти понятия обективизируются в некое должен­ствование: не только песня, как не­кая простая, четкая массово-ходкая интонация в оправе «малой формы», но как содержание музыки, противо полагающее себя индивидуальному романсному, скажем, стилю или ме лодии в ее обычном обобщенном ха­рактере, либо оперного, либо танцо­вального, либо романсного типа Доклад Б. Асафьсва и заключитель­ное слово А. Хачатуряна печатаются по сокращенной стенограмме.

ПЛОДОТВОРНЫЕ

СПОРЫ



гическое понимание песни, как ма­лого жанра, от песни, как области напряженнейшей работы мысли я пламенного чувства, как лаборатории стиля, где преломляются и «перема­лываются» традиции сквозь множе­ство новых, диктуемых жизнью му­зыкальных навыков. 1943 год ознаменовался новыми что за достижениями советской музыки, сумел найти гибких методов творче. мировое значение которой растет не­ского общения с союзами братских прерывно, В этом году в московском республик. Большим препятствие концертном сезоне было исполнено явилось также отсутствие концерт. большое количество крупных симфо­ного исполнения хотя бы луч нических и камерных сочинений, на­произведений композиторов братских писанных за годы войны. Эти произ­республик в Москве и других цент­наконец, декада средне­рах. И, азиатских республик, которая с ус­пехом прошла в Ташкенте, совпала с пленумом. Таким образом, члены оргкомитета были лишены возмож­ности присутствовать на декаде. Теи Ташкенте нахоТем это время представители оргкомите­та, например, М. Штейнберг, Л. Ре­вуцкий, Т. Садыков, В. Сурин, М. со-Старокадомский. К сожалению, в наших братских республиках очень уважаемые ком­позиторы зачастую слабо владеют композиторской техникой. Талантли. вых людей в республиках много, а подлинных мастеров - мало. Я категорически возражаю про­тив скидок для композиторов нацио­нальных республик, молодая музы. кальная культура которых якобы нуждается только в похвалах и по­ощрениях, а не в критике. Композиторы таких республик, как Укранна, Грузия, Армения, куль тура которых исчисляется веками музыкальная культура имеет до­вольно большую историю, в «скид­ках», естественно, не нуждаются. Музыка среднеазиатских респуб­лик тоже прошла довольно большой путь развития. На пленуме раздавались справел. ливые упреки по адресу творческой музыковедческой и военной комис­сий. К числу наших серьезных прома­хов следует отнести и то, что мы не сумели сделать творческих выводов из громадной работы, проделанной советскими композиторами, прини­мавшими участие в создании Гимна Советского Союза. Работа над гим­ном имела для композиторов колос­сальное воспитательное значение, поставив перед ними глубокие идей. ные и профессиональные задачи, Никогда еще так решительнок остро не вставал перед композитора. ми вопрос об общественном значе­нии их творчества, Мы недостаточно изучили опыт этой работы. Не смогли поддержать охватившего композиторов творче­ского подема, не смогли перевести опыт этой работы в область песенно­го творчества. Что же дал нам пленум? Несом­ненно, что на пленуме впервые про­звучало серьезное слово критики. Крупнейшие композиторы, обычно уклонявшиеся от взаимной критики, на этот раз были вовлечены в ост­рую принципиальную дискуссию помогли своими выступлениями при­дать ей профессиональный характер. Это не пройдет бесследно для всей нашей дальнейшей работы. На пленуме было значительно уг­лублено понимание вопросов, свя­занных с проблемой народности не­кусства. Не все вопросы еще разре­шены, но путь избран, несомненно, правильный, - путь, ведущий к но­вым творческим достижениям. Поставленные на пленуме вопросы мастерства дают обильный материал для идейного, художественного н профессионально-технического совер­шенствования композиторов. В част­ности, пленум подробно разобрал не­достатки оперного и песенного твор чества. Вместе с тем пленум выявил зна­чительные недочеты в идейно-теоре­тической подготовке ряда выступав­ших композиторов и музыковедов, особенно в вопросах, связанных с проблемами народного и националь­ного в искусстве. Оргкомитету и всем союзам совет­ских композиторов после пленума надо обратить серьезнейшее внима­ние на идейно-политическое воспита­ние композиторов и музыковедов. Пленум показал, как трудно разби­раться в вопросах музыкального творчества, не владея методомболь­шевистской теории, без глубокого понимания принципов развития не­кусства в нашей стране. Опыт великих художников про­шлого показывает нам, что без люб­ви и преданности своему народу, без понимания его передовых идей, без близости к его духовному миру не­возможно создание бессмертных произведений. Всеми своими средствами совет­ская музыка должна помогать доб­лестной Красной Армии в ее титани­ческой борьбе за светлое будущее человечества. Область песни в этом смысле са­мая близкая, самая чуткая, дающ ающая возможность наиболее непосредст венного «перевода» живой интонации в художественную форму. Великое движение за массовую песнь­движение за преодоление разрыва между художеством личным и обективно-народным. Одно живет другим. Ни «большие», ни «малые» формы, ни симфонии, ни оперы не отменяются. Но впереди всего познавание и усвоение жизнерадост­ных и жизнеустойчивых живых инто­наций, на которых в данную эпоху базируется живая «музыка устной традиции» с ее замечательными ма­стерами. Результаты такого познава­ния проникают во все области нашей музыки. ведения послужили основой развития дискуссии на пленуме. Вместе с тем в творческой прак­тике советских композиторов нако­пилось много вопросов, которые вол­новали нашу общественность обсуждения.это бовали широкого Пленум явился в известной мере смотром нашей критической мысли. Очень отрадно, что большинство ветских музыковедов, выступавших на пленуме, сделали ценные, содер­жательные доклады: C. Шлифш­тейн - о творчестве Прокофьева, Г. Бернандт … о балете «Алые паруса», А. Оголевец - о симфониях В. Же­Г. Попо­лобинского Л. Половинкина, ва и Б. Шехтера, Д. Житомирский ка их Если советские композиторы хо­об опере «В огне». тят, чтобы их творчество достигло того общенародного значения, какое имело творчество наших великих классиков, они должны неустанно изучать и впитывать в себя народ­ную музыкальную культуру, ибо без этого творчество любого художни­будет внутренне ограниченным и обескровленным. Некоторым композиторам кажет­ся, что связь с народной музыкой может чем-то повредить выявлению нндивидуального стиля; между тем опыт прошлого наглядно пока­зывает, как на базе единой нацио­нальной народной культуры разви­вались совершенно различные, ярко самобытные дарования, как, напри­мер: Римский-Корсаков и Мусорг­ский, Бородин и Чайковский. Вненациональное искусство не может быть подлинным искусством, ся бы народа. чувствомВопросы в ющихся творчества композиторов хотя чациональная форма выражает­часто довольно сложным обра­зом. Мы не всегда можем точно оп­ределить национальные признаки в творчестве некоторых, особенно сло­жных по языку, композиторов, хотя национальный характер их произве­дений бесспорен - например, рус­ский характер творчества Скрябина. Было время, когда Чайковского некоторые его современники считали «западником», а сейчас вряд ли най­дется такой человек, который мог сказать, что Чайковский не явля­ется национальным гением русского Для нас несомненно, что подлин­ный расцвет советской музыки, ее всенародное признание возможны только при настоящей любви компо­зиторов к народному творчеству. Только на этой основе возможно плодотворное развитие многообраз­ных творческих индивидуальностей, которыми так богата наша страна. мастерства, поставленные докладах Д. Шостаковича и В. Шебалина, имеют отношение не только к композиторам, присутство­вавшим на пленуме, но и ко всем остальным. Оргкомитет Союза советских ком­позиторов не был подготовлен к по­становке на пленуме вопросов, каса­братских республик. Надо признать,



Плодотворнейшее движение музы­кальной самодеятельности не только в его торжественных, выступающих ярко на фоне всей советской дейст­вительности, отчетных концертах, празднествах, сездах, но и в по­стоянной текущей работе, особенно содействует познаванию музыки ши­рокими массами. В сущности, что такое музыкаль­ная самодеятельность? Это­прежде всего рождение активного участвую­щего в создавании музыки по мере сил, уменья и способностей массово­го слушателя. Вникнем: ведь одно дело пассивно-созерцательное слу­шание музыки в концертах, И совсем другое дело - уметь в искусстве что-то и самому совершить, выпол­нить, да еще выполнить не в усло­виях домашнего, случайного «показа талантов», а в условиях товарищески организованного соревнования при широком общественном внимании. Основной стимул роста советской музыки то, что сам советский на­род определяет, что он хочет слу­шать и слышать в родном искусст­ве. А он не хочет одних только ан­тикварных или современных редко­стей. В этом суть, а на ней-то осно­вывается и общественное положе­ние и принципиальная целеустрем­ленность деятельности композитора в СССР и подлинно демократиче­ские по своей направленности систе­мы музыкально-технического и выс­шего художественного образования. Ибо в них, в этихсистемах, тот же простой по своей государственной ясности лозунг: дело искусства-де­ло народа, да еще в государстве, где народ на деле­полновластный хозяин и где, естественно, каждому талантуучесть и место. Но, приба вим, если носитель таланта обладаег  этическихудожественным пониманием смысла всякого художе­ства. В отношении музыки это пони­мание можно выразить образно так: «в пустыне не для кого петь». И не все композиторы живой действитель­ности подобны мифическому Орфею, чтобы заказать себя слушать и го­рам, и скалам, и растениям, и жи­вотным. Советские композиторы предпочитают быть Антеями. 

123. Попова Михаила Дмитриевича - бывшего начальника Калининско­го областного управления кинофика­ции. 124. Приезжева Александра Алек. сандровича --- второго оператора ки­нокартины «Кутузов». 125. Проворова Сергея Михайлови­ча - руководителя кафедры киноап­паратуры Ленинградского института киноинженеров. 126. Просекову Клавдию Михай­ловну инженера-эмульсионера фаб­рики фотобумаги № 4. 127. Пустынцева Николая Яковле­вича - управляющего Хабаровской конторой Главкинопроката. 128. Рабинький Натана Семенови­ча - главного механика Самарканд­ского завода киноаппаратуры. 129. Рачинского Николая Борисови­ча - начальника цеха Центральной обединенной киностудии художест­ственных фильмов. 130. Розельман Иосифа Ароновича начальника 8-го производства фаб­рики кинопленки № 8. 131. Рондели Давида Евгеньевича­режиссера, секретаря парткома КП(б)Грузии Тбилисской киностудии художественных фильмов. 132. Ройзенблита Иосифа Абрамо­вича - директора Беловского завода киноаппаратуры. 133. Самвеляна Аршавира Артемье­вича - художника-гримера Ереван­ской киностудии художественных фильмов. 134. Свешникова Николая Николае­вича - старшего инженера-техноло­га Научно-исследовательского Кино­фотоинстигута. 135. Сергеева Николая Васильеви­ча - начальника Дербентского меж­районного отдела кинофикации Даге­станской АССР. 136. Сеткину Ирину Фроловну - кинорежиссера Центральной студии кинохроники.

137. Скворцова Сергея Константи­новича - доцента кафедры киноре­жиссуры Всесоюзного государствен­ного института кинематографии. 138. Соколова Николая Николаеви­ча шеф-оператора киностудии «Союзмультфильм». 139. Соколова Сергея Александро­вича - главного инженера Беловско­го завода киноаппаратуры. 140. Соколовского Вениамина Ильи­ча - главного инженера и замести­теля начальника Главного управления киномеханической промышленности. 141. Соколовского Дмитрия Фло­риановича - начальника декоратив­но-лостановочного цеха Свердлов­ской киностудии художественных фильмов. 142. Соловьева Александра Леони­нарной студии Комитета. 143. Сорохтина Игоря Николаеви­ча - режиссера киностудии «Сиб­техфильм». 144. Степанова Рубена Михайлови­ча -- кинооператора Ереванской ки­ностудии художественных фильмов. 145. Степанова Сергея Георгиеви­ча -- начальника ОТК Московского опытного завода киноаппаратуры. 146. Степанову Лидию Ильиничну­кинорежиссера Центральной студии кинохроники. 147. Столпера Александра Борисо­вича - кинорежиссера Центральной Об единенной киностудии художест­венных фильмов. 148. Сухову Марию Ивановну - кинооператора Центральной студии кинохроники. 149. Тартакова Марка Павловича­заместителя начальника Главного уп­равления кинопленочной промышлен­вОСТИ. 150. Трофимова Сергея Васильеви­ча - начальника Ивановского обла­стного управления кинофикаций. 151. Труфанову Нину Андреевну­начальника композиционного бюро фабрики кинопленки № 8. 152. Уппит Анатолия Львовича - механика 10-го производства фабрики кинопленки № 8.  153. Фельдмана Маркуса Моисее­ОКОНЧАНИЕ В

Большой зал Московской консерватории. Симфонический концерт под управлениемE. Мравинского. от то го уровня, который завоевала твор­ческая практика композиторов. Значительное внимание было уде­лено творчеству крупнейшего совет­ского симфониста Н. Мясковского (специальный доклад Д. Кабалев­ского и выступления в прениях С. Прокофьева, Б. Штейнпресса и др.). 24-я симфония Мясковского - ценный вклад в мировую симфони­ческую литературу. Композитор об­ладает исключительно развитым чув­ством жанра. Он создал свой инди­видуальный стиль, в основе которо­го - стремление пронизать всю му­зыкальную ткань песенным нача­лом. Отмечалось, что в 24-й симфо­нии нашло выражение нравственное величие народа: она глубоко проник­нута настроениями дней войны и имеет непреходящее значение.   B широком аспекте проблем ма­стерства, национального своеобразия и отношения к наследству было рас­крыто творчество Д. Шостаковича. Хотя доклад о 8-й симфонии и не был удачным, но в многочисленных выступлениях была охарактеризова­на интенсивная работа Д. Шостако­вича в дни Великой отечественной войны, мировое значение его созда­ний. Всесторонне была охарактеризо­ванa плодотворная деятельность С. Прокофьева в общем докладе Д. Шостаковича, в специальном со­докладе С. Шлифштейна и многих выступлениях. Сделанный Г. Хубовым разбор но­вых произведений А. Хачатуряна, в частности, его 2-й симфонии и сюи­ты из балета «Гаянэ», был дополнен рядом выступавших в прениях, го­воривших о достижениях этого заме­чательного мастера. Пленум подвел итоги и в области развития песни. С докладом о воен­ной песне выступил И. Дунаевский. Он указал на неуклонное, успешное преодоление штампов в области во­енной песни, на расширение подлин­но народной основы современного песенного творчества. Пленум отме­тил положительный смысл обраще­ния композиторов-симфонистов к пе­сенному творчеству. Высокую оцен­ку дал пленум песням А. В. Алек­сандрова, Захарова, Соловьева-Седо­го и других мастеров песни. Участ­пики пленума справедаино указыва ли на особое значение гесни в дни войны. Б. Ярустовский привел крас­норечивые свидетельства мобилизую­щей силы песни на фронте и в тылу Пленум особо подчеркнул, что в обстановке приближающейся окон­чательной победы песенное творче­ство советских композиторов долж­но быть еще более интенсивным. Не­обходимо создать песни победы, пес­ни-салюты, отвечающие настроениям нашего народа. Не все жанры получили равное развитие в творчестве советских композиторов. Д. Шостакович в сво­ем докладе указал на недопустимое отставание оперного жанра, В. Ше­балин хорового. И. Бэлза гово­рил о почти полном отсутствии сим­фонических поэм и сюит. Вопрос о музыкальной драматургии был осве­щен в содокладах об опере Д. Каба­

ОВЕТСКАЯ МУЗЫКАЛЬНАЯттт, КУЛЬТУРА пред являемых народом к искусству. Постановка и всестороннее обсужде­нне на пленуме кардинальных воп­росов музыкального творчества - о народности и национальности музы­ки, о мастерстве и др., несомненно, окажет плодотворное влияние на поступательное движение советской музыкальной культуры. Центральный вопрос работы ком­позиторов - народность, националь­ность музыкального творчества, Си ла и зрелость творчества советских композиторов обусловлены мерой постижения композитором опыта жизни, борьбы, чувств народа, тра­диций его. В основном докладе пле­нума «Творческие итоги 1943 года» Д. Шостакович подробно говорил о народном и национальном в музы­кальном искусстве, предупреждая против попыток обеднить эти по­нятия, сведя их к использованию бы­товых интонаций. В докладе Б. Асафьева «Советская музыка и музыкальная культура» были всесторонне охарактеризованы принципы народности музыки, уста­новлено то живое творческое взаи­между народным мелосом и лучши­ми достижениями профессиональной модействие, которое существует музыки. В многочисленных содокладах, по­священных отдельным произведе­ниям композиторов, и в прениях на пленуме было установлено, что на­родность музыки не сводится к ци­тированию музыкального фольклора, что народность музыки -- это выра­жение живой, вечно развивающенся творческой сущности народа, что в постижении подлинной народности советские композиторы должны глу­боко освоить великие традиции рус­ской музыкальной классики. На пленуме стало ясно, что еще не все деятели музыкального фронта понимают значение проблемы на­родности искусства. Выступления Н. Мильмана, Г. Крейтнера и неко­торых других свидетельствовали о том, что идейно-теоретическая под­готовка ряда музыковедов я компо­своо в народном мелосе. С первых же выступлений на пле­нуме оргкомитета Союза советских композиторов СССР стало ясно, что работа пленума выходит за рамки своей основной темы - «Творчество советских композиторов в 1943 го­ду». В центре внимания пленума бы­ли произведения не только 1943 го­да, но и произведения всего воен­ного периода. Перед советскими композиторами стоит огромная задача -- раскрыть в своем творчестве великую силу патриотических идей, выразить го­рячую любовь к родине и неприми римую ненависть к врагу, показать духовное благородство и могуще­ство своего народа.Воодушевленные этими идеями, советские композито­ры много и продуктивно работали. Появился ряд произведений, различ­ных по жанру, получивших призна­ние народа и утвердивших мировое значение советской музыки. В обла­сти симфонизма советские компози­торы создали значительные монумен­тальные произведения, отмеченные глубиной мысли, богатством музы­кального языка. Таковы 7-я симфо­ния Д. Шостаковича, 24-я симфония H. Мясковского, 2-я симфония A. Хачатуряна, 2-я симфония «Роди на» Г. Попова и другие произведе­ния. В дни войны получил интенсив­ное развитие жанр кантат и орато­рий, Конкретность образов, высокое героическое содержание отличают эти произведения советских компо­зиторов. В камерно-инструменталь­ных произведениях зазвучала проник­новенная лирика, высокий граждан­ский пафос. Плодотворным было развитие песни, берущей основу Огромную работу провели совет­ские композиторы по созданию но­вого Государственного гимна Совет­ского Союза. Пленум подвел итоги интенсивной творческой деятельности советских композиторов за годы войны, -- он проходил под знаком критики и са­мокритики, проверки сделанного под углом зрения высоких требований,

гов роста мастерства комповтора на пленуме в то же время указы­валось на факты отрицательного по­рядка, имеющие место в практике. Сказывается подчас разрыв между замыслом и воплощением, неумение найти свои стилевые средства, свой язык, пренебрежение некоторых ком позиторов к оркестровке, отсутствие полифонического развития и тому подобные серьезные недостатки. Пре одоление этих недостатков - усло­вие успешного развития советской музыки. На пленуме справедливо отмеча­лось отставание критики, недостат­ки работы музыковедов. Серьезный недостаток работы орг комитета слабая связь с музы­кальной жизнью братских республик. Этот недостаток нашел свое отраже­ние и в работе пленума. Творчество



левского «В огне», об опере С. Про­кофьева «Война и мир» и балете В. Юровского «Алые паруса». Му­композиторов союзных республик, непрестанно развивающееся в дни Отечественной войны, не получило на пленуме развернутой характери­стики. На пленуме об итогах декады му­зыки в Средней Азии говорилк М. Ашрафи, М. Штейнберг, М. Ста­рокадомский,H. Жиганов, В. Бе­ляев и другие. О произведениях грузинских ком­позигоров рассказал дирижер А Гаук. Выступивший на пленуме началь­ник Управления музыкальных учреж­дений Комитета по делам искусств при СНК СССР В. Сурин поставил ряд принципиальных вопросов. - В великой борьбе нашего наро­да против фашистских захватчиков, - сказал он, - музыкальное кс кусство занимает почетное место, как фактор, реально воздействующий на психику человека и поднимающий моральный и боевой дух армии. Для русских армий это явление историче­ски закономерное. Свое выступление В. Сурин заков чил призывом ко всем композиторам Советского Союза встретить теперь уже близкий и радостный день пол­ной н окончательной победы так чтобы можно было сказать: да, мы сделали все, чтобы выполнить возло но зыкальная драматургия -- самый от­сталый участок творчества. Одним из кардинальных вопросов, обсуждавшихся на пленуме, явил­ся вопрос о композиторском мастер­стве. Посвященный этой теме док­лад В. Шебалина вызвал многие смежные с ним вопросы - о стиле, о советской классике, о направле­ниях, школах и т. д. Сейчас уже с полным правом мож­говорить о большом мастерстве советских композиторов. 7-я симфония и 2-я соната Д. Шо­стаковича, «Александр Невский». 7-я фортепианная соната С. Про­кофьева, 5-я, 14-я, 16-я, 17-я и 21-я симфонии Н. Мясковского, «Поэма о Сталине», скрипичный и форте­пианный концерты, танцовальная сюита, 1-я и 2-я симфонии А Хача­туряна, произведения P. Глиэра, В. Шебалина, Т. Хренникова и дру­гих, а также многие песни,-эти про­изведения, высокие по мастерству и любимые нашим народом, постоянно нсполняются н выпускаются в граммзаписи за границей. Постановка на пленуме вопросов мастерства - признак зрелости со­ветской музыкальной культуры, ро­ста творчества наших композиторов.

 Новый номер журнала ,Красноармеец Горбань, С. Щипачева, Ив. Нехода, Пюрбю, А. Софронова. Публицисти­ка представлена статьей И. Эрен­бурга «Наш суд», И. Бражнина «Мысли о боевой технике». В разде­ле «Замечательные дины» опубликована ского о Т. Шевченко, тенант Игнатьев К. Пигарева «Солдат-полководец», М. Донской рассказывает о своей работе над фильмом «Радуга», В журнале богато представлена фото­хроника, дано сатирическое обозре­мне, есть отдел смеси. люди нашей Ро­статья М. Рыль­Генерал-лей­пишет о книге Вышел новый - пятый - номер журнала «Красноармеец», как всегда разносторонний по материалу, хоро­шо иллюстрированный художниками H Жуковым и Климашиным, Кук­рыниксами, Бубновым, Горяевым, И. Тоидзе, Балашовым и Мавриной. Номер открывается статьей О. Ми­шаковой «Женщины Советского Со­юза». Опубликованы рассказы Евг. Габриловича -- «В снегах», С. Сер­геева-Ценского «Гренадер Семен Новиков», К. Горбунова «Госпиталь­вые рассказы». В разделе поэзии - стихи Евг. 2

Литература и Исскуство

№ 16(120)

Об этом справедливо говорил С. Прокофьев. При подведении ито­женные на советских композиторов задачи в дня великой борьбы за сво боду и независимость нашей родинм