Писатели города Иваново Повысить требования В Иванове живет и работает не- большая группа литераторов. Перед ними - редкое богатство тем и материала. Но они предпочи- тают темы и сюжеты, о которых зна- пустоты эфира». В этом очер- ke фронтовики так рассказыва- ют о войне «Та ничего… Не- мец такой хилый, сухий, як ко- щей… Вин трус, як заяц!» Бойцы места: «И голос председателя эву- чит все раздраженнее, недовольнее и строже. Он входит в стойло, ку- На совещании руководителей областных отделений ССП СССР выркаясь на подстилке, как по коч- коватому лугу…» У него же читаем, После долгого перерыва впервые сто того, чтобы сжиться к труду литераторов ют лишь понаслышке. Пишут до- вольно много, сами друг друга ре- дактируют, сами друг друга издают. И почти все их работы ивановские писатели не по- говорятнике, раскрыта, а описана внешне. с ним, вплотную войти в круг его интера- сов, Так возникает множество очер- ков, в которых личность героя не Перу того же автора принадле- что если Михаил Иванович Хохорин что-нибудь решинт не придется». за годы войны встретились в Мос- кве писатели, живущие в различных краях и областях РСФСР, чтобы об- едут на войну, как на спортивный праздник, Так об этом и сказано: «Бойцы… как на спортивном празд- прыгали в вагоны».
юлькиц
том, что жит полустихотворный, полупрозан- меняться опытом работы. - Чаще всего, -- подчеркивает няли ответственности и значенияпи- ческий очерк о Е. А. Молчановой. Совещание руководителей област- В. Перцов, - в произведениях наших сательского труда в дни Отечест- Советская патриотка внесла в фонд от Так читателя, пытаясь внушить емувпе- чатление о полной беспомощности венной войны. Поэт М. Кочнев выпустил в мест ном издательстве поэму «Аня». активный союзник ге- писателей труд показан оторванно личности героя. Если судьба челове- ка отделена от его творческого тру- да, образ разрушается, и получается Красной Армни 50000 рублей. Но, по уверениям автора, она вначале ре шила внести только 5000. Что же заставило ее вдесятеро увеличить ных и краевых писательских органи- заций, созванное президиумом ССП СССР длилось три дня. На совеща- врага, книжка И. Виноградова обя- зывающим названием «Под боевые гвардейские знамена». Автор упорно пытается убедить нас в том, что Единственный е суммувзноса? Оказывается, главным нии были заслушаны сообще- произведение некоего промежуточно- роини, советской партизанки, единст- венный мститель за ее гибель в этой образом, сон. Ей приснилось, что ния П. Бажова (Свердловек), го жанра не то художественное, поэме - мороз, которого автор име- немцы подошли к ее колхозу. Да А. Кузнецовой (Иркутск), В. Беляева еще по дороге (!) она встречает Архангельск), П. Комарова (Хаба- теля. В этом смысле счастливым да- нует «генералом Морозом». Неверно «прохожего с кривым подожком», бразил М. Кочнев предателя, ис который рассказывает ей о Сталин- ровск), Н. Рыленкова Смоленск), ром являются сказы Бажова из азил образ старой русской женши- граде Задумался ли автор над тем, Д. Петрова-Бирюка (Ростов), А. «Малахитовой шкатулки» - «Ка… ны-крестьянки. менный цветок» и «Хозяйка медной стылем. война, собственно говоря, никаких трудностей не представляет: «не- мецкий солдат слонтяй». Неуди- вительно, что в атаку на та- ких вояк. автор посылает безногого (1) инвалида и заставляет его со- крушать беспомощных немцев… ко- Пейзаж Б ЯКОВЛЕВА, 1944 г. Алупка-Сара, Крым. B. ПОТАПОВ Книгу редактировал зрелый, ува- жаемый поэт Д. Семеновский, Пло- хую услугу оказал он молодому ав- тору, подписав в печать явно пороч- ное произведение, написанное неряш- ливо и без соблюдения элементарных правил стихосложения, лишенное ких бы то ни было идейных или горы». Здесь все проникнуто поэзией рабочего Урала, и судьба героя рас- крывается в его вдохновенном твор- ческом труде. Случается, что писатели тыла, от- зываясь на актуальные темы, берут- отображать события, которых не как он описывает великое движение советского народа. Слабый очерк председателе колхоза написал А. Благов. Клевещут на народ Д. Максимов и С. Рейсер, описывая собрание, по- священное сбору средств на само- Они Матвеенко (Саратов), Г. Федорова (Горький), Д. Бондарева (Ярославль), M. Кочнева (Иваново), Е. Горбова (Орел), И. Егорова (Ставрополь) и К. Енчинова (Ойрот-Тура). Автор сообщает читателям о своих героях, что сони своготно бе- седуют о тонкостях радиотехники, словно речь идет о подкормке всхо- дов, кассационной жалобе (!?), глу- бине лущения стерни или зарплат- ведомости». Это уже похоже
Возобновленный балет
ка- ной на леты и танки в одном колхозе. ху- издевательство. уверяют, что после выступления ния дали картину литератур- ся Всей этой вредной чепухой напич- колхозницы Чехниной «лед был ных организаций в дни войны. Своим видели, в то время как они живут дожественных достоинств. Эта книжка -- не единичное яв- кана брошюра на важную тему о сломлен» (!), и колхозники один за оружием - художественным словом у источников богатейших тем и сю- ление в творче ворчестве ивановских ли- боевых резервах нашей гвардии. другим стали подходить к столу. лучшие писатели страны помогают Так же нелепо описывает автор и каком же льде идет речь? До ка- борьбе Красной Армни с немецки- жетов. тераторов. В том же издательстве вышел мысли курсантов о будущих боях: кой же безответственности может ми захватчиками. Они участвуют в общественно-политической жизни «Веселый по натуре человек, Рим- дойти обращение со словом? ский сейчас сосредоточен. Д. Шошин печатает в ивановской страны агитационной работой, докла- о Сувороне. Очерк дами, лекциями и беседнми в частих сборник рассказов способного писа- теля М. Шошина. Открывается кни- га рассказом «Петряевский мельник». Десантник Ершов, выполняя задание, попадает в село Петряево, где он Я уже живу мыслями о буду- газете очерк щем. Даже сон видел: сижу воко- озаглавлен: «Как великий Суворов водах и в колхозах. пе, немцы кувырком летят, а в это разводил кур и рыб»… Не будем из- Классическая литература, - го- ворила А. Караваева,- тем и вели- ка, что созданные ею образы и ха- временности ве стране, где «на одном конце пушки палят, на лят, на другом--печи горят», диапазон ли- «СПЯЩАЯ КРАСАВИЦА» В БОЛЬШОМ ТЕАТРЕ Мало найдется балетов, где было бы столько танцовальных партий, как в «Спящей красавице». Но дело не только в количестве партий, а в том, что почти каждая, даже мимо- летно энизопическая рооде топу, лярных персонажей сказок в парад дана здесь в очень яркой и типичной музыкально-пластической характери- в борьбе властности, и Аврора начинает жить настойчивыми, энергичными чувства- ми самой артистки. В спектакле Большого театра заня ты артисты разных возрастов, разной одаренности и квалификации. Для некоторых участие в «Спящей краса- вице» - повторение прошлого, для остальных - надежная школа, от- ветственное испытание сил. Не все Литература ской красоты и выразительной арти- Чайковскому или, вернее, можно им, о цовать. Кое же кому из неполните- лей роли пришлись, что называется, Округло плавное, воздушное мастерство Черкасовой нашло, на- пример, достойное применение в пар- тии феи Сирени. Недавно же вышед- шая из училища и бесспорно талант- ливая Плисецкая пока еше робко пробует себя в этой сложной роли. Тут мало уверенного владения тех- никой, а нужна проникновенность и зрелость чувств. Это дело опыта и, конечно, сценического воспитания. Сейчас нас, однако, больше ин- тересует иное, а именно … общий Последние годы у некоторых ба- ты. Не обошлось тут без некоторых крайностей. Слов нет, всякая хо- рошая балетная музыка, а в том чи- сле. конечно, музыка «Спящей кра- савицы», допускает различные танцо- вальные интерпретации. Больше то- го, чем музыка глубже, тем больше зрелишных ассоциаций она вызывает. Многое в прежних постановках «Ле- бединого озера», «Раймонды», «Сля- щей красавицы» безнадежно уста- рело, а главное - беднее и ба- нальнее той музыки, которую они ис- толковывают. Музыка сплошь и ря- дом оказывается жизненнее и долго- вечнее ее танцовально-мимических воспроизведений, Что же, нужно кое- что пересмотреть, кое-что переста- вить заново. Балет- не музей. На- шаобязанность по отношению к «ба- лстному наследию» отнюдь не исчер- пывается бережной реставрацией, а, наоборот, обязательно предполагает и и в всякого рода поиски и откровения. Но только в их основе должны ле- жать ясные творческие убеждения. Когда смотришь «Спящую краса- вицу» в постановке А. Мессерера, то прежде всего недоумеваешь, что же такое, прежде нам неизвестное, хо- тел поведать балетмейстер, чем он хотел увлечь нас, расширить наше восприятие замечательной музыки Чайковского? Сделано не так, как раньше, но вышло не лучше, а хуже. Тут стоит вспомнить историю. Хотя автором либретто «Спящей красави- цы» был Всеволожский, но хорошо известно, что балет создавался в тесном сотрудничестве Чайковского Петипа, который составил заранее подробный сценарий, где указал не только на желательный характер танцев, но и их темп, число тактов даже доминирующие инструменты оркестре. Мы далеки от мы… сли был предполагать, что Чайковский лишь покорным воплотителем намерений Петипа. Музыка балета куда ся го богаче его сценария. Но спек- такль тем не менее нес в себе от- печаток содружества его истинных авторов. Сохранился он и в москов- ской постановке Горского, И чтобы его нарушить, нужно было предло- жить взамен что-либо по крайней мере равноценное. Мессерер не сумел этого сделать. Возьмем партии фей. Каждая из них имеет свою характерную мелодию, и каждая мелодия несет свою тему, свое особое настроение. Возникает отчетливый рисунок танца, то шалов ливо грациозного, то вызывающе стремительного, то задумчиво плав- ного. У Мессерера феи настолько похожи одна на другую, настолько обезличены, что без особого ущерба для впечатления могут обменяться своими вариациями. Единственное исключение - роль феи Карабос. Элесь сказалась склонность Мессе- рера к острой характеристике и гро- песку, усть возбужденная порывис- тость Карабос несколько охлаждает- модернистской изысканностью ее сценического рисунка, идущего разрез с теплым простодушием ска- эки Перро, но в этом образе есть и осмысленностт последовательная остальном отсутствие нюансов, скучное однообразие. И эта тощая 1 эта тощая льной лексики особенно разитель- акто с танцами последне… вил нетронутыми, такими же, как они были поставлены раньше. «Спящая красавица» в Большом театре -- зрелище помпезное, пыш- ное но роскошь и пестрое великоле- пие ето не восхищают, а подавляют. Они перегружают восприятие и вы- место феерии. И какая тут, в самом деле, сказка, если постановщик не верит вооб ля, предупредительно иллюстрируя проклятия Карабос аляповатой пан- томимной сценкой, вкратце воспро- изводящей все дальнейшие «роко- вые» ситуации действия. Этот нанв- ный рассказ о предстоящем не что иное, как очередная дань пагуб- ному стремлению балетного театра походить во всем на театр драмати- ческий, говорить его языком, доби- ваться понятности несвойственными танцу, чужими и лишними для него средствами. У балета есть свой мир, своя способность образного убежде- приходится вии правда жизни станет, наконец, правдой балетного искусства. и Искусство З Совещание, поставившее ряд важ- ных вопросов, прошло в атмосфере принциниальнойвныокательной критики.Выступавшиеписатели го- рячо говорилио высокойтребователь- инедениим, Глубокий интерес советского народа к художественной литературе, кото- рая призвана раскрыть и обобщить в художественных образах великий смысл происходящих исторических событий, делает профессию писателя особенно ответственной. К сожале- нию, не все литераторы и не все из- дательства понимают это и подчас преподносят читателю убогие по мысли, поверхностные, плохо отре- дактированные книги, В результате появляются на свет такие идейно и изведения, как повесть А. Коптелова «Лето на полях», обстоятельно про- вым и др.; очерки Рябинина, о ко- торых подробно товорили Н.Замош- кин и В. Перцов; поверхностные на… думанные рассказы А. Флягина и очерки Д. Бондарева, разбору кото- рых были посвящены выступления Е. Златовой и Н. Четуновой. Плох тот художник, говорит Сурков, который наблюдает сво- А. его героя с блокнотом в руках вме- стикс Смысл контрастных сил, добраго со злым. Она представлена столкновеннем Она непримиримый конфликт обрастает в своем атвхновться ными деталями. Они но рас- здают нарядную декоративную оттеняют его виутрениюю идеювпору. Роль Авроры по отношению к этой идее имеет лишь побочное. вспомо- гательное значение. Все происходит из-за Авроры, но вне ее, помимонее. И недаром стиль этой партии какой- то нейтрально-общий, Словом, обыч- ная, традиционно-собирательная «ба- леринская» партия… И вместе с тем это центральная партия спектакля, цем, по своей танцовальной щедро- сти. Это делает ее желанной для рования и произвольно окращивая в тона собственной индивидуальности. Мы были на двух спектаклях *Спящей красавицы» в Большом те- атре. Один раз Аврору танцовала Лепешинская, другой раз -- Семено- ва. И их сравнение указывает не столько на возможное различие трактовок, сколько на вполне есте- ственную разницу природных свойств и суб ектызныхособенностей артисток. В искусстве Лепешинской всегда подкупают неизбывная молодость и бойкое, деятельное жизнелюбие, за которым кроется некое своеволие, дерзкая частица озорства. С того момента, как Аврора, резвясь и иг- рая, выбегает на сцену, и до самого конца спектакля артистку не покида- ет юная, восторженная радость су- ществования. И это с особой нагляд- ностью проявляется, когда Ле- пешинская легко, будто в шутку проделывает труднейшие вариации, или когда она смелым броском про- резает несколькими размашистыми прыжками, распластываясь на лету, всю огромную сцену по диагонали. Но и тогда, когда Аврора медленно, волшебным видением проходит во сне принца, артистка сохраняет з2- дорный нрав и активный вполне зеч- ной облик своей героини. Мастерство Семеновой многоплан- но. И уже по одному тому оно часто не укладывается в рамки роли и ее привычного толкования. Артистке хочется по возможности полнее и разностороннее показать себя Это ей не всегда удается. Одно у нее вы- ходит лучше, другое-хуже. Но она танцует вдохновенно, трепетно, с не- преодолимым налором страсти и с каким-то победным воодушевлением. и «безвольная», невозмутимо пассив- ная роль Авроры обретает вдруг черты величавой повелительности и лагать содержание этого анекдоти- ческого произведения. Оказывается, дух Суворова потревожен Д. Шоши- тературных тем огромен. Наша рус- ская итеритура должна по- го богатства красок земли русской. Это вовсе не значит, что писатели сту своего житель о блениях близких родных и хорошо им изве- стных. Взыскательная критика дол- жна помочь преодолению всяческих пережитков провиициализма и серо- сти в нашей литературе. , М. Слонимский, Н. Замошкин, А. Карцев,Сурков и другие дали в своих выступлениях положительную оненку книгам, вышедшим в област- потвах повести В. Смир- «КремениЛи По флажки», поэме М. Тимофеева-Те- решкина «Якуты на войне» в пере- шине. Особое винмание совещания при- влек вопрос о новых кадрах лите. раторов Задача руководителеймест- ных организаций и долг каждого пи- сателя- выявлять и творчески рас. тить литературно одаренны людей, О воспитании молодых писатеелей го- ворили тт. Пенкин (ЦК ВЛКСМ), Юровская (издательство «Мололая гвардия»), Д. Поликарпов, Л. Се фуллина и др. В работах совещания приняли уча- стие также А. Бруштейн и В. Ер- милов, говорившие с писателях Но- восибирска, В. Костылев, П. Нилин, Д. Семенов (Огиз), М.Львов Ф. Бе. резовский, Е. Пермяк (Свердловск) и др. Совещание закончилось двумя творческими встречами. Одня из них была посвящена новым стихам Н. Ры- ленкова, П. Комарова, М. Львова, A. Возняк (Чкалов) и М. Кочнева, вторая обсуждению повести Е. Гор- бова «Мирные жители». Грузинские писатели инноработников столицы В Московском Доме кино состоя- лась 29 мая встреча творческих ра- ботников кинематографии с масгера- ми литературы и искусства Грузии. Вечер открыл режиссер М. Дон- ской От имени киноработников сто- лицы он горячо приветствовал пос- ланцев солнечной Грузии. О дружбе грузинского и русского народов, о тесной связи работников литературы и искусства Грузии и РСФСР гово- рил писатель Д. Шенгелая. С чтением своих произведений вы- ступили поэты Г. Абашидзе и И. Гри- шашвили. В заключение состоялся большой концерт с участием видней- ших мастеров грузинского искусства. работал до войны мельником. И вот, приближаясь к мельнице, он увидел, водут на расотрел групну колхозников и среди них его жену, Ершов не может помешать злодейст- так как несет важдейшее долесе- ву, так как несет важнейшее донесе- своего героя автор передает сильно. Нокакискусственнасамая ситуация! Надо же так случиться, чтобы де- сантник был послан именно в тот самый район, где находится его се- ло; чтобы его жену повели на рас- стрел именно на мельницу и чтобы произошло это в тот самый момент, когда он подошел. Автор «сочиняет» события, мудрит, ибо недостаточно владеет материалом, чтобы выбрать правди правдивую ситуацию из жизни фрон- та, партизан, десантников. Столь же надуман рассказ «Уважи- тельная причина», Самый аккуратный ученик в классе пропустил много за- нятий. Он был разведчиком в Крас- кусственен и портит хорошую тему Автор превращает своего героя та кого бессердечного «аккуратиста», что тот, не зайдя повидать свою мать, прямиком направляется в шко- лу Когда он показывает учителю обяснительную записку, которую да- ли ему из воинской части, этот харь не только не рассказывает же детям о замечательном подвите их маленького товарища, нет, он «нето- ропясь, прочитал ее (бумажку), рас- смотрел штамп и печать», «взглянул даже на оборотную сторону» и огра- ничился тем, что милостиво признал причину прогула уважительной и раз- решил мальчику приступить к заня- тиям. Лишь тогда аккуратный школьник решается повидать мать. про- Значительно лучше других стой, непритязательный рассказ «Сер- гей Никитич и Константин Петрович» - о талантливом советском учителе и его учениках. Начало излишне сен- тиментально, но в целом он написан хорошю. В нем сказывается близкое знакомство с материалом, знание жиз- на, людей. Отредактирован сборник плохо (ре- является М. Кочнев). В много безвкусицы. Вот, например, об яснение в любви колхозного счетовода: «вся нежность к тебе на восемьдесят процентов про- пала… Мучаюсь я и никакого балан- са чувств подвести не могу… И вот мне желается узнать: на сколько процентов у тебя ко мне пристра- стие…» и так далее в том же стиле. Брошюрка Ивана Карышева о Ге- рое Советского Союза Анатолин Ры- жикове извращает содержание заме- чательного подвига героя и возму- щает своим развязным стилем. «Точ- но молодой тигренок, взвился Ана- толий»… Советские истребители по- являются «иЗ бледноголубой «Боец Римский, идите в блиндж, пооорлек принесли» Я толкаю его время кто-то за мою ногу теребит: ногой, кричу: «Уходите, отстаньте, видите, что делаю, Вот перебью ос- ным для того, чтобы побудить мест- ных работников… лучше вести хо- зяйство. писательская организация в Ивано- ве работает очень плохо. Писатели часто берутся за мало знакомые им темыитерпят неудачу, но даже об- ращаясь к материалу, который дол- жен быть им отлично знаком, они создают произведения низкого ка- чества. В области ключом кипит теат- ральная жизнь, образцово поставле- но дело кино. Работа художников Палеха, Метеры и Холуя имеет по- истине мировое значение. Почему же роне от жизни и позади своих со- братьев по искусству? но сделать на месте. Но, конечно, творческую помощь ивановским пи- сателям должен оказать Союз со- ветских писателей и его бюро обла- стных комиссий. Более тесной долж- на также стать связь Ивановского издательства с Огизом. Вот этот «лед» бездействия ивановской писа- тельской организации на самом деле должен быть сломлен. тавшихся, тогда приду». танщихся, тогда придузайство Кочнев. Любят в Иванове издавать сбор- ники! Один из них - «За родину»… был справедливо раскритикован в печати. Что касается другого«Пес- ни боевых народов», - он содержит в основном хорошие, широко распро- страненные в пароде песни старинные, и новые, советские. Но примечательна деталь: отбирались песни, «самые удачные на наш взгляд» скромно замечает соста- витель сборника М. Кочнев и… линое племя» и «Казачка с Уводи» М. Кочнева. писателям, как говорится, и карты в руки. Как же подошли они к важ- нейшей и ответственнейшей теме? Вступление написал Г. Можаров. В эток статье содержатся такие бре- довые «открытия», как, например, то, что Сталинград, якобы, «всеми су-был приговорен к смерти». В очерке М. Кочнева «Советские лю- ди» находим такие малопонятные *

Офорт М. ДЕРЕГУСА.
На военной дороге.
Из новых работ укрвинских художников
черкнул товариш Сталин, «обогатила советскую науку и технику, куль- туру и искусство новыми выдающи- мися достижениями и открытиями». В этих словах, в первомайском при- казе 1944 г. товарищ Сталин дает справедливую и щедрую оценку возможностей нашей творческой ин- теллигенции. Люди у нас за время войны про- верены. Они могут бороться. Они стойки. В них ключом бьет горячая творческая фантазия и энергия. Она налицо и в работниках, в мастерах Камерного театра. Оставим этомуте- атру право на его «кредо», на его поиски, достаточно известные. Пусть Камерный театр будет теат- ром высокой зрелищной культуры, культуры ритма, движения, музы- кальности. Пусть это будет яркий игровой театр. Пусть мы увидим здесь и чеканный стих, и скупую речь трагедии, и смелые, своеобраз- ные декорации. Пусть в этом театре увидим мы и буффонаду, и народ- ную героическую комедию, и синте- тический спектакль, и политический намфлет, иромантическую драму, ко- торая подымет острейшие социаль- сцене этого театра пусть на ческие мифы и легенды акос ческие мифы и легенды. Наконец, щене этого театра утвер- дится новая советская трагедия. Пусть на сцене этого театра будет нажсканный рисунок, точно рассчи- ловность там, где они необходимы, и крылатый реализм целого. Пусть эти спектакли будут пронизаны рит- мическим расчетом. И пусть орна- мент будет всегда пластически вер- Пусть театр этот говорит в пол- ную силу своего голоса и своего та- ланта, Театр этот работает почти 30 лет. Им пройден путь большой, чрезвычайно сложный, путь, отме- чрезвычайно сложный, путь, отме ченный победами и отдельными сры- вами. Пусть этот театр не пугается ни- каких трудностей. Пусть действует он при широком общественном дове- рии, сплачивает вокруг себя новых и новых драматургов. Все это будет на пользу единому и великому советскому искусству. Пусть Камерный театр продолжает быть театром творческой фантазии, искателем высокой театральности в подлинном смысле слова. его отдельные марной оценки театра делают раз- драженные и путаные замечания. № 23 (127)
театру, И. Бачелис предсказывает Камерному театру деградацию. Де- сять лет тому назад И. Бачелис пи- сал в «Комсомольской правде» (4 января 1934 г.): «Успех постанов- ки «Оптимистическая трагедия» до- стигнут на основе творческих реше ний ряда сложных принципиальных проблем, над которыми работает со- ветское искусство». Бачелис говорит дальше в цитируемой статье десяти- летней давности стносительно новых путей советской трагедии и делает следующее заключение: он подчер- кивает курсивом, что Камерный те- атр при реализации советских воен- ных спектаклей «мобилизовал свои лучшие традиции и богатый опыт». Таким образом, И. Бачелис 10 лет тому назад признавал, что Камерный театр на протяжении 19141933 гг. накопил богатейший театральный опыт и создал лучшие традиции, оказавшиеся необходимыми для создания нового большого советско- го спектакля. Ныше же когла теать дрнобщи к этим 20 годам еще 10 лет напряжен- ного труда, поисков, успехов («Бо- вари», «Нахимов» и т. д.), И. Баче- «Камерный театр о том «случайные и обходные», отдельные удачи и ныне стоит на пути к«де- удачи и иыне стоит на пути к «де- Можно ли после этого считать критическую и эстетическую пози- Камер- ного театра цельной, органичной, справедливой? Мне думается, что такой его по- зицию считать нельзя. Тов. Бачелису , мтльое их перечитат, может быть, дополинтельный материал, посмот реть репертуар Камерного театра внимательнее и сделать выводы бо- внимательнее и сделать выводы бо лее серьезные и обективные. Иначе нас, читающий статьи г. Бачелиса на протяжении ряда лет, таким обра- Камерно- вправе будет сказать, что его выс- казывания имеют ряд дефектов. Позволю себе перейти к некото- рым заключениям. Нам в нашей стране нужны теат- ры самых разных видов и направ- лений, Успех каждого из этих теат- ров, успех, направленный к победе великого народа над фашизмом, бу- дет приветствоваться миллионами пополию какого-либо одного театра или одного направления. Пусть вся наша театральная ин- теллигенция работает в полную ме- ру ее сил, ее стремлений, ее мечта-
обходимость считаться с мнением зрителя, считаться с ши- рокой советской аудиторней. Почему тт. Бояджнев и Бачелис не приводят отзывов зрителей армии, фронта, зрителей тех городов, где за 3 года войны прошло несколько сот воен- ных спектаклей Камерного театра? Почему названные критики, от- крывая большую дискуссию о Ка- мерном театре, не приводят ни еди- ной справки о деятельности этого театра за все 3 года Отечествен- ной войны? Они, видимо, забыли, что основным критерием ныне является не отвлеченный академический или эстетический критерий, а критерий труда во имя войны и победы. Хотят ли знать и учитывать на- званные критики, что спектакли Ка- мерного театра «символические», «отвлеченные», «схематические» и т. д., как говорит Г. Бояджиев, заслужили широчайший отклик тысяч и тысяч советских людей, во- одушевляли их на военные, трудо- вые подвиги, сумели «воспитывать огромную любовь к советской роди- не и героической Красной Армни», как подчеркнул Алгайский испол, за его честную боевую работу. босвую работу.что под-сную ражает лицо Камерного театра но- нял лучше, чем Г. Боядуиев и иные. Зритель понял, что не случайно все до единого новые спектакли те- атра показанные за войн щены одной только теме … Отече- ственной войне, продикгованы од- ним желанием - помочь народной борьбе. пишет о фальши и без кусице рас посвя- го зан немецких образов, Гот, кто видел немцев и знает лино врага, обя был бы призн ть, что Камер- былл бы призд ть что Камер- вызы- ный театр дал пот ясающий, вающий ненависть к врагу, щадный образ немца. Отечественная война, зом, обнажила не «затой» го геатра, ние и уменье создатьовые большие спектакли, И они боевые и исторические будут созданы. Если учесть ту небольшую справ- ку, которую я привел в интересах подлинного, современ его метода критики, то станет ясным, что Г. Бо- даже итти их найти у нлх высказываниях суров сеобо если ряд путем, то и тут можно ошибок и противовечий. на Остановимся И. Бачелиса, который
РИШНЕВСКИЙнародного Я умолкаю. Здесь отвечает, почти каждодневно, сама Алиса Коонен. Отвечают, почти каждодневно, ты- сячи советских зрителей - от Ле- нинграда до Владивостока. Отвеча- ют зрители зарубежного мира, где Камерный театр с честью пронес знамя советского искусства в 23-м, 25-м, 30-м гг. - в своих европей- ско-американских поездках. Сосредоточивать все внимание на за 3 последних года. Что же сделал Камерный театр за полемике против субективистских высказываний Г. Бояджиева и И. Ба- челиса решительно нет необходимо- сти. В дискуссии в целом и в вы- ступлениях названных критиков ме- ня, однако, поражает полное отсут- ствие обективного, делового учета реальных дел и общественныхи по- литических путей Камерного театра в Отечественной войне. Надо пола- гать, что каждому ясно: критерий сейчас именно в том, как тот или иной человек или коллектив работа- ют для войны, во имя войны. Двум названным выше критикам угодно делать суммарную оценку те- атра по одному спектаклю, Серьез- ных результатов из подобного хода получиться не может. Геатр нужно расценивать в его развитии, в его эволюции, Театр нужно расце- нивать, учитывая весь его тридцати- летний путь, и особо внимательно учитывать все, что сделано театром время Отечественной войны? C приближением военной опасно- риотическую драму Адмирал Нахи- 1941 г. Дата эта вполие выразитель- на. Она свидетельствует о художе- ственной и политической боеготов- ност тозан Началась война. Темпы, события были стремительны. Вся наша ли- тература была захвачена единым по- рывом. Появились тысячи и тысячи декларативных, патетических статей, стихов, призывов и т. д. Камерный театр шел в общем русле нашего искусства и литературы и поэтому дал спектакли «Батальон идет на Запад» и «Небо Москвы» Затем те- атр дал большой, острый спектакль «Фронт». Затем театр дал спектакль ный театр даст новые советскиеге- роические спектакли об обсроне Ленинграда, о нашей армии и о на- шем флоте. В своих долгих спорах с критика- ми я всегда упорно подчеркивал не- резок по ники и хорошей актерской споровки, в нем по традиции роль трагической актрисы ярко исполняет Алиса Коо- нен». Итак, по Г. Бояджиеву «фальши- во-сантиментальная», «безвкусная» основа, с «бледными и смутными» ролямирождает пластический, музы- кальныйи красочный спектакльвир- туозной режиссерской техники… Возникшая на страницах «Литера» туры и искусства» дискуссия о Ка- мерном театре свидетельствует об интересе нашей общественности к поискам и работам этого сильногои, я сказал бы, исключительного театра, Творческая дискуссия должна быть обективной, плодотворной. Она должна выявить в свободном эсте- тическом споре все «за» и «против» и дать некий, конечно, преходящий, итог. Дискуссия, с моей точки зре- ния, является, помимо всего прочего, замечательным свидетельством силы нашего общества. В канун решаю- щих битв мы,советские люди, сво- бодно и заинтересованно говорим о ряде сложных явлений искусства. Обратимся к выступлениям некото- рых участников дискуссии. В пер- вую очередь я имею в виду Г. Бо- яджиева и И. Бачелиса. Г. Бояджнев, отталкиваясь от лич- ной оценки спектакля «Пока не ос- тановится сердце», пишет относи- тельно Камерного театра, что-де вокруг одной трагической акт рисы, «жрицы войны», снуют от- видрсонажи, что на сдене мы видим лишь отвлеченные символы, перед нами лишь условное сне ническое представление, схематиче- ские контуры и т. д. Г. Бояд- жиев не довольствуется всем этим и продолжает нагромож- дение упреков и обвинений. Он жестоко судит театр за стилизо- ванно-романтическую манеру, За внешний трагизм, за патетическое. таны и т. д. Он, наконец, об являет рабо- ту театра фальшивой, безвкусной и пытается подвести читателя к тому, традиций Камерного театра, Он ии. шет: «приемы символического театра оказываются негодными, ложными в театре реалистическом». Итак, Г. Бояджиев считает ме- тод- и спектакль, рожденный на основе этого метода, -- «отвлечен- ным», «схематическим», «стилизо- ванным», «фальшивым», «безвкус- ным» и т. д. Но в том же столбце своей статьи несколько выше - Г. Бояджиев пишет: Сектакль, «Пока не останонт манере Камегиого театра, он пла стичен, музыкален, красочен, В нем много виртуозной режиссерской тех обсуж- искус. Статья печатается в порядке лениа, См, газету «Литература и стно» 14. 19. 20
лютный отрыв содержания от формы и формы от содержания? Мне кажется странным, что яджиев далее берет на себя право исключать из всего мно- гообразного и великолепного советского искусства приемы методы, которые ему лично не нравятся. Но как бы ни ста- рался Г. Бояджиев, он не наложит вето, не убьет романтики, ни условных приемов ди символики, ни патетики. Г. Бояджи- ев получит полную возможность убе- диться в этом. Мне хотелось бы также сказать о ом что символика может быть глу- том, что символика может быть глу- боким реализмом, На войне мы с особенной силой постигли значение особ _ символики великих символики знмететудает еще резце чем Г. Бояджиев. В своей небольшой и резкой статье о Камерном театре автор абсолютно бездоказательно заявляет, что Камерному театру «суждено деградировать», если от- дельные удачные «реалистические» спектакли не станут новым отправ ным пунктом в развитии Камерного театра Поскольку и Бачелис кка сается в этом утверждении «Оптими- стической трагедий», как этапа в исторни данного театра, мне хоте лось бы сказать, что я не отношу эту работу к разряду традиционных «реалистических» спектаклей. И. Бачелис безапелляционно и же- луправде» Камерного театра, гово- Камерного театра рит о «застое» и, наконец, договаривается до того, что Камерный театр… мешает крытию большого ланта Алисы Коонен.

Камерному ний. Наша интеллигенция, как под-
отношению