Лев НИКУЛИН «Серенада солнечной долины» Американский Этот фильм сделан в традициях музыкальной кинокомедии, с тради­ционным джазом и артистами - мелодиче… скими песенками композиторов Мак Гордон и Гарри Ревель и тан­цами. Но особая привлекатель­ность «Серенады солнечной до­лины» в том, что это одновременно и спортивная картина. Главную роль … девушки Карэн… в этом фильме играет мастер фи­гурного катания на коньках Соня Хэни. Она сочетает спортивное ма­стерство с актерским комедийным дарованием. Фильм этот поставлен в дни вой… ны, и в нем есть отголосок войны в Ебропе. Комедийная интрига завязы­вается в эпизоде, рассказывающем о том, что дети-беженцы из оккупиро­ванной Норвегии находят приют в Америке. Молодой музыкант джаза Тэд (артист Джон Пейн), выразив­ший желание взять на воспитание ребенка беженца из Норвегии, вме… сто ожидаемой им малютки видит перед собой почти взрослую девуш­ку. Комические сцены, возникающие aрд при первом появлении «приемной до­чери» музыканта, годящейся ему в невесты, вызывают веселый смех публики. У «отца» довольно пикант­ное положение: предполагается его брак с знаменитой джазовой певи­цей, а наличие такой взрослой «во­спитанницы» - повод для ревно­сти. Далее действие комедии разви­вается таким образом, что брак с джазовой «дивой» расстраивается: девушка из Норвегии полюбила при­емного отца и ведет очень тонкую и хитрую борьбу со своей соперни­цей и побеждает. Все это происходит на фоне гор­ного курорта, в снежной солнечной долине, в горах, в горном отеле, среди альпинистов, Здесь, на лыж­ном курорте - все возможности для проявления спортивного талан. та норвежской девушки. Эпизоды интересны не только любителю спорта, но каждому зрителю. Есть, разумеется, в этом фильме по всем правилам и комический простак … Производство «ХХ век Фокс», Сцена­ристы Роберт Эллис, Элен Логэн, Ре­акроньигер оператов Элу­Художник Ричард Кроньягер, Мак Гордон, Гарри Ре­Музыка - вель, В главных ролях Соня Хэни, лыжных гонок и эпизоды на катке Джон Нейн, Линн Бари, Мильтон Берл, Глэнн Миллер, Вильям Дэвидсон, Жоан Дэвис и бр. Николас, Выпуск «Главки­попрокат», 1944 год.  В несколько строк A Первая книга эпопеи «Сталин»гру­зинского поэта Георгия Леонидзе вышла в Тбилиси в издательстве «Заря Во­стока» на русском языке, Книга имеет подзаголовок «Детство и отрочество». Перевод с грузинского Георгия Пагаре­ли Издание оформлено художникомB. Кутателадзе. Народная сказительница Марфа крюкова закончила работу над новой сожетной поэмой «Возвращение Ильн Муромца», Поэма написана в былинном стиле и повествует о том. как Илья Муромец, ушедший на покой, когда ему исполнилось 90 лет, пробуждается в на­ши дни, чтобы отстоять родную землю ог «злодея-супостата, немца лихого». Совещание по вопросам архитектур­ного образования открылось 29 кюня в Московском Доме архитектора пове­стке дня - доклад проф Г. Бархина о системе архитектурного образования в СССР и содоклады по вопросам выс­шей и средней архитектурной школы и кудожественно-промышленного образо­вания г. Грозный после двух лет пре­СБвания в эвакуации вернулся местный цы». Б. драматический театр. Театр играл г. Канске Красноярского края и в Та­ганроге За два года театр показал 14 промьер, обслужив свыше 130 тысяч зрителей, В Грозном театр откроет се­зон 1 сентября спектаклем «Оталинград­Ленинградский Новый тюз провел в Новосибирске конференцию юных ври­телей, посвященную итогам сезона, на конференции с докладом о работе теат­ра и его новых постановкахв19441945  году выступил художественный руко­водитель Ленинградского Нового тюза Зон Школьники принесли на конфе­ренцию стенные газеты с отзывами о спектаклях. После выступлений зрите­лей состоялся концерт. В г. Черновицы приехала группа украинских художников для зарисовки мест исторических боев за освобожде­ние Советской Буковины. Проф. Бер­шадский художник Костецкий и другие будут работать над большим батальным полотном, отображающим бот. за Чер­новицы. В Московском Доме кино откры­лась выставка, посвященная ваботе Гос­киноиздата. за время Отечественной войны. На многочисленных стендах экспонированы плакаты к советским фильмам, номера фотогазеты «Великая оточествонная война», книги по творче­ским и техническим вопросам кинемато­графии. Выставка произведений М. В. Не­стерова открылась 18 июня в филиале Государственного Русского музея в г. Молотове, На выставке представлен ряд выдающихся работ художника, том числе «ТТортрет лочерг.». «Великий по­стриг», «Пустынник», ряд этюдов, порт­реты, эскизы, рисунки. В Кировском областном отделенин Отиза выходит из печати повесть рабо­тающей в г. Кирове известной латыш­ской писательницы Анны Cаксе «Возвращение в жкзнь». Тема понести­жиань эвакогоспиталя. Анной Оаксе за­кончена новая повесть «Мара» . -о му­жественной латышской девушке-сани­тарке, Писательница работает также нац порестью для детей … о оных партя­занах. Моск-театр эстрады для детей показал в Колонном зале Дома союзов пионерам. школьникам и воспитанникам ремес­художественный фильм (артистка Лини Бари). директор джаза, есть дивертисмент … балет на льду и вставные эстрад­ные номера. Лейтмотив фильма … мелодичная серенада солнечной до­лины. комедийным мастер­ством разыграна сцена в горной хи­жине, где, оставшись без лыж, вы нуждены провести ночь музыкант и его приемная дочь; так же хорошо сыгран финал - победа девушки над своей капризной и самовлю… бленной соперницей Вивиан Доун Хорошо сняты и смонтированы

ямитиев Удачи и ошибки одного театра Развернувшаяся на страницах «Ля. тературы и искусства» творческая дискуссия о Камерном театре вызва­ла много откликов. Вопросы, подня­тые в статьях Г. Бояджиева, Ю. Го­ловашенко, И. Бачелика и Вс. Виш­невского, обсуждаются в среде ра­ботников театра, в письмах, получа… емых редакцией. Тема этого творческого спора не ограничивается вопросом о путях развития Камерного театра, Она го­раздо шире. Речь идет о том, можно ли новое большое содержание, принесенное искусству жизнью, героическойборь­бой советского народа в годы Оте­чественной войны, выразить посред… ством однажды найденных художе­ственных приемов, ставших привыч­ными для театра. Спор идет о том, в каких случаях приверженность к этим приемам закономерна, какстрем­ление театра своим художествен­ным языком рассказать зрителю великой современности и в каких случаях следование старым канонам о приводит к самоповторению, к штам­пу, убивающему искусство. Речь идет о недопустимости застоя, о со­вершенствовании стиля нашего ис… кусства - искусства социалистиче­ского реализма, которое, будучи верным принципу жизненной правды, обладает огромным богатством ху­дожественных направлений. В таком широком смысле тема спора касается не только Камерно­го, но и других театров, и не только театра, но и смежных областей ис­кусства. Камерный театр много работал в военные годы. В сложных условиях он, возобновив старые спектакли, создал и ряд новых по­становок, таких, например, как «По… ка не остановится сердце», «Раски… нулось море широко». Театр стре­мится выразить в своем искусстве большие темы современности, волну­ющие широкие массысоветского на­рода. На этом пути у театра есть успехи и неудачи, но сам по себе путь о жизне­деятельности Камерного театра. Известно, что от промахов застра­хован только тот, кто ничего не де… лает. Исходя из этого «принципа», некоторые театры годами пробавля­ются старым репертуаром и безмя­тежно ждут, чтобы на горизонте по­явилась какая-нибудь новая пьеса, «проверенная» на других сценах а затем в ее постановке копируют най­денные другими, готовые образцы. Ясно, что подобные ремесленные ув­ражи не имеют ничего общего с ху­дожественным творчеством, с духом советского театра, всегда ищущего, идущего вперед, открывающего но­вое в соответствии с новыми требо­ваниями жизни. Проявляя творческую инициативу в создании новой пьесы на боевые темы современности, Камерный театр выгодно отличается от иждивенцев в искусстве, стремящихся жить «на всем готовом». Но, к сожалению, и в области дра­матургии, и в сценическом воплоще… нии пьес театр в этих поисках но­вого иногда останавливается на пол­дороге, придавленный бременем соб… ственных ложно понятых «тради­ций», которые на деле оказываются не традициями, а проявлениями рути­ны. Не решаясь выйти за пределы некогда сложившегося, привычного круга художественных средств театр обрекает себя на самоповторение. Он начинает «подгонять» к этому замкнутому кругу новую пьесу да­же в ущерб жизненной правде. Долг художественной критики - предо­стеречь театр от этой ошибки. Содружество автора с театром важное условие их совместного творческого успеха. Шекспи и Мольер, Островский и Чехов писали пьесы для определенного театра, для известного состава исполните… лей. Сила такого союза, разумеется, совсем не в том, что драматург B своем художественном замысле ори­ентируется на прошлое театра, на уже раскрывшиеся его возможности, а, наоборот, в том, что драматург, находя новые краски для изображе. ния жизни, открывает театру его бу­дущее. Хорошо зная творческие уст­ремления театра, он своей пьесой позволяет по-новому раскрыться та… ланту актеров и постановщика. Так было, в частности, с пьесой Вс. Ви­шневского «Оптимистическая траге­дия», в исполнении которой новым блеском сверкнул талант АлисыКо­онен, хотя эта пьеса мало походила на все, что делал театр раньше. других спектаклях. Драматург, ве­Паустовский, создавая пьесу «Пока не остановится сердце», ви­димо, старался во что бы то ни ста­ло «приспособить» еесюжет к преж­ней практике Камерного театра. Роль главной героини в основных своих частях повторяет актерские задачи, уже решенные А. Коонен в роятно, думал, что он помогает ак­терам и постановщику, На деле же это была плохая услуга театру. Со своей стороны, театр не только не воспротивился подобному решению, но в постановке усугубил его отри­цательные стороны. Есть вечные категории чувств - любовь, материнская нежность, рев­Самоповторение приводит, как из­вестно, к обеднению искусства. Главная же беда в том, что механиче­ское перенесение старых приемов новый спектакль для выражения се… годняшних переживаний народа не может не повлечь за собой иска­жения жизненной правды, какими бы благими намерениями ни был дви­жим театр. Тность, … но каждое время окраши… вает их своим цветом. Ясно, чтосо­ветская артистка, становящаяся на… родной мстительницей во временно захваченном и истерзанном немцами городке, любит, страдает, ненави­дит иначе, нежели французская акт. риса XVIIII века, обездоленная неве­ста графа Мориса Саксонского згероиня пьесы Скриба. По-разному несчастны Мартынова и мадам Бо­вари: каждая из них по-иному бо­рется, по-иному смотрит в глаза смерти. Почему же героиня спектак… ля «Пока не остановится сердце» так во многом копирует своихпред­шественниц на сцене Камерного те­атра? Нас потрясает скорбь матери, чей ребенок злодейски умерщвлен не­енкими извергами, Порне­ние ее ума, когда она, не находясе­бе места, бродит по городу с тру… дом ребенка. Но трагическая сцена а подмостках Камерного театра об­ращается в некую цитату--не не­счастная ли это Адриенна, вдохнув­ная запах отравленного букета и хваченная припадком скорбногобе­зумия? Таких «автоцитат» много в Статьей тов, Л. Дмитриева редакция заканчивает творческую дискуссию «Л. и Камерном театре (см. газету NLN 14, 19, 20 и 23). спектакле «Пока не остановится сердце». Артистка, становящаяся вожаком партизанского отряда, вообще гово… ря, не очень типичная фигура. Здесь К. Паустовский оказывается в плену не только театрального, но и соб­ственного литературного штампа: в его рассказах и пьесах о войне дей… ствуют, главным образом, скрипачи, пианисты, актеры. Допустим, в жизни может случиться и так, что именно артистка стала во главе пар­тизанской борьбы. Однако для этого она должна обладать особыми ду­щевными качествами. Где же эти качества в пьесе и спектакле? Глу­хая скорбь героини заслоняет ее му­жество, боевой дух, волю к победе. ны Сентиментальные нотки, естествен­ные в «Адриенне Лекуврер» и до­пустимые в «Мадам Бовари», резко диссонируют с темой спектакля «По­ка не остановится сердце». Безмер­горе и боль, причиненные совет ским людям гитлеровским нашестви­ем, но даже в самые трудные дни народ наш не терял мужества и оп­тимизма, основанного на вере в свои силы. Душевный надрыв, истериче… ское отчаяние не свойственны его духу и не отвечают природе его чувств. Вот почему мелодраматиче… ская однотонность спектакля созда­ощущение фальши. Так обстоит дело с постановкой «Пока не остановится сердце». К иному жанру относится спек­такль «Раскинулось море широко». Если в первом случае пьеса послу­жила поводом для применения ста­ет рых приемов театра в жанре мело­драмы, то здесь - попытка исполь­зовать творческий опыт театра в об­ласти музыкальной комедий. Такую возможность предоставляет театру пьеса Вс. Вишневского, А. Крона и В. Азарова, сочетающая элементы героической драмы, детектива и опе­ретты. Авторы этой пьесы не задавались большими целями. Создавая ее в очень короткий срок, в условиях осажденного города, они хотели, по­видимому, дать отдых защитникам города-герой, позабавить их нехит­рым пом рассказом со мечен провождаемым песнями и плясками. Самый факт, что в невиданно суро­вых условиях ленинградской блока­лы могла появиться на сцене такая бокотелен оо силе, любви к искусству и оптимизме советских людей. Надо думать, что в те дни, когда была задумана пьеса «Раскинулось море широко», авторы ее не рассчи­Этот эклектический «принцип» не стоило бы оспаривать, если бы его  не исповедывали критики, готовые бездумно восхищаться то тем, то другим и не пытающиеся всерьез разобраться, что же реально помо­гает искусству расти, приблизиться к духовным запросам народа. А разобраться в этом важно и всему искусству и, в частности, ис­кусству Камерного театра. У нас часто говорят об окрылен­ной драматургииромантического те­атра, условного театра. Пусть Ка­мерный театр будет таким. Критика новых работ этого театра вовсе не является отрицанием его принципов. Дело совсем в ином -- в том, что отдельные спектакли вовсе не без­грешны именно с точки зрения этих принципов. Крылья романтики или обветша… лый романтический плащ? силы? Вот какие вопросы возникают по Патетичность или трескучая ри­торика, лишенная эмоциональной новоду некоторых спектаклей, а вов­се не сомнение в возможности су­шествования условного театра. И неправ Вс. Вишневский, когда, не очень точно цитируя г. Бояджиева, упрекает его в отрицании романти­ческого театра. Г. Бояджиев в своей статье писал о штампах условно-ро­мантического театра и справедливо их осуждал. Он писал также, ссы­лаясь на конкретные примеры, об опасности рутины в театре, и это серьезная опасность, нельзя от нее так легко отмахнуться, как делает это Вс. Вишневский, Кстати сказать, это имеет прямое отношение не только к Камерному, но и к другим, том числе и весьма почтенным те… атрам. в Перед Камерным театром открыт путь творческого совершенствова­ния. Театр двинется по нему тем быстрее, чем решительнее творче… ский коллектив, руководимый A. Таировым, сможет преодолеть инер… цию и освободиться от догматиче­ского понимания собственных эсте. тических взглядов. Редкий юбилей был недавно от­театром - 750-й спектакль «Адриенны Лекуврер» C бес­сменной исполнительницей заглавной роли Алисой Коонен. Что сохра­нило свежесть этого спектакля на протяжении четверти века? Думает… ся, что прежде всего чувство прав­ды. История бедной французской актрисы, становящейся жертвой светских интриг, сама по себе наивна, но зрителя увлекает мастерски переданный A. Ко-



напряженные моменты лыжного со. стязания, своего рода поединок между двумя превосходными лыж­никами … героем и героиней филь­ма; кадры, снятые с помощью рир­проекции, в сочетании с натур­ными планами, создают инте ресное кинематографическое зрели… ще. Все состязание проходит нафо­не красивых горных пейзажей, а музыкальное сопровождение еще больше усиливает впечатление отего головокружительного ритма. Сценаристы Роберт Эллис и Элея Логэн показывают в этом фильме свое умение строить незамыслова­тую, но веселую, легкую, занима­тельную комедийную интригу. Сла. бее … диалог фильма, несколько примитивны и слишком традициоя. ные комедийные «гэги»(трюки) Уда­ча сопутствует режиссеру Брюс Хэмберстон в тех эпизодах, где он ищет комедийные положения, исхо­дя из развития действия. Оператор Эдуард Кроньягер снял фильм в ясных, чистых тонах, Изо­бразительная манера фильма услов­на, но она вполне соответствует со­держанию этого кинопредставления, переходящего из плана бытовойко­медии в план мюзик-холльногопред­ставления, Художник Ричард Дэй фильма, павильоны. Хорошую технику эстрадного тан… ца показывают мастера американ­ской чечетки артисты бр. Николас, исполняющие вместе с Жоан Дэвис танец аттануга чу-чу». В последнее время мы увидалина наших экранах ряд американских драматических художественных н документальных военных фильмов. Комедия «Серенада солнечной доли­ны» дополняет представление о раз­нообразии жанров американской ки­нематографии, плодотворно работа. Тющей в дни войны.

На салют.

Картена художника-фронтовика С. КаРЕтНиКОВА.  



Всесоюзная художественная выставка 1945 года  28 В в дни Отечественной войны, плодотворное соревнование различ­ных творческих направлений и тече­ний в искусстве социалистического реализма. строится на основе заявок худож­ников. На выставке будут пред­ставлены: живопись, скульптура, графика, народные художествен­ные ремесла, декоративное театраль­ное искусство. Доклад вызвал оживленный об­мен мнениями. Комитет по делам искусств при-ства нял решение об организации в 1945 годубольшой Всесоюзной художест­венной выставки, призванной запе­чатлеть лицо нашей родины в дни Великой отечественной войны, ее путь к окончательной победе над фашистскими захватчиками. Вчера в МОССХ состоялось соб­рание художников столицы, на ко тором с докладом предстоящей выставке выступил начальник Главизо П. Сысоев. Задача выстав­ки продемонстрировать новый рост советского художественного творче-

онкурс исполнителей Конк русской песни КУЙБЫШЕВ. (По телеграфу от наш корр.). Широко развернулась подготовка к конкурсу исполнителей русской народной песни. Создана ре­пертуарная комиссия, выявившая бо­гатый фольклорный материал, в том числе старинные русские песни Са­марской губернии, никогда до сих пор не исполнявшиеся, К обработке их привлечены местные композито­ры. Помимо профессиональных кол­лективов в конкурсе примут участие колхозниц Богатовского района, женский хор псковской пес­ни Елховского района, Обединенный хор завода им. Масленникова. Пер­вый тур конкурсассостоится в Куй-

Творческая дискуссия работников кино июня открылась творческая посвященная советской Московском Доме кино



дискуссия,

художественной кинематографии в пернод Отечественной войны и ее задачам на будущее. Совещание открылось большим вступительным словом председателя Комитета по делам киемДэй, И. Большакова. За три дня выступили Г. Мди­вани, B. Шкловский, И. Ас­тахов, Г. Александров, И. Пырьев, А. Довженко, Н. Коварский, В. Пу­довкин, Н. Оттен, М. Ромм, А. Голов­ня, Н. Лебедев, Л. Кулешов, О. Лео­нидов, С. Герасимов. Сегодня состо­ится заключительное заседание. Выступления участников дискус-

На вечере Ираклия Андроникова После долгого перерыва Ираклий Ан­дроников вновь выступил перед писа­тельской общественностью Москвы со своими «устными» рассказами Первое отделение вечера И. Андроников поевятил генерал-лейтенанту П. Чан­чивадзе, C которым он провел много дней на Фронтах Великой отечественной войны В четырех расска­зах - «Разговор с бойцами пополнения». «Ржев», «Путешествие на передний край» и «Олезь ноовне на автор дал портрет талантливого командира, наход­чивого, темпераментного воина, дущев­ного человека. Во втором отделении И. Андроников с неизменным успехом исполнкл свои мастерские новеллы-пародии на В. Кир­потина («Львы на воротах»), С. Марша. ка («Кто на кого похож»). Б. Пастерна­ка и др. Литературная общественность Москвы проявила к вечеру Андроникова боль­шой интерес, К сожалению, вечер был плохо организован: из-за давкиу входа и нераспорядительности администрации многие приглашенные пьсатели не смог­ли попасть в зал. Узбекские артисты в ЦДРИ

тывали, что она появится много ме­онен трагический взрыв страстей ге… сяцев слустя на сцене столичного театра… Они делали ее спешно - зритель ждал. Они ронни, его волнует, выражаясь сло­вами Пушкина, «истина страстей и ленинградский многое недоеказывали зрителю правдоподобие чувствований». Разумеется, большие события про­и грандиозные жденного «Раскинулось оказал­ся первым и пока единственным на тургии, дали бы гораздо больше возможностей развернуться таланту А. Коонен, чем шлого события со­временности, воплощенные в драма­столичной сцене представлением о доблестных защитниках города Ле­нина. мелодрама Скриба. подтверждает неоднократно вспоминавшийся участниками твор­ческой дискуссии опыт постановки

бышеве 5 июля. ПЕЙЗАЖИ СРЕДНЕЙ АЗИИ В зале Художественного фонда сии были проникнуты духом большевистской самокритики. B них подвергнуты серьезному крити­ческому анализу фильмы, вышедшие за время войны, практика художе­СССР 23 июня открылась выставка работ П. Покаржевского, На выстав­ке показаны этюды, портреты и ри­сунки Большинство работ посвяще­но Самарканду, его природе, архи­тектурным памятникам и быту. ственной и производственной работы киностудий. Дискуссии предшествовали про­смотры фрагментов находящихся в производстве фильмов.

Камерный театр поставил пьесу «Оптимистической трагедии». Постановка «Оптимистической тра­гедии» показала, с какой силой мо­жет прозвучать в Камерном театре гема, близкая нашей современности. Новое подтверждение тому - возоб­новленный на этой неделе (факти­театром) ческая трагедия», спектакль этот (где главную роль исполняет народ­ный артист РСФСР П. Гайдебуров) радует тем, что театр здесь вновь обладевает эмоциями зрителя, будит У него живое чувство гордости бое­выми традициями русского оружия. Несомненно, театр может добить­ся сочетания высокой патриотиче­ской идеи с живым ощущением ху­дожественной правды, может соз­дать спектакли сильные, волнующие сердца и умы современников. Появ­ление таких спектаклей будет луч­шим итогом творческой дискуссии с Камерном театре. Нам думается, что спор этот был своевременным и пло­дотворным. Правда, как почти во всяком спо­ре, не обошлось без ретивого «спор­щика», который, не узнав толком, о чем же говорят люди, вмешиваетсяв разговор и вдруг бря невпопад. В такой роли выступает Е. Бермонт, опубли­ковавший в журнале «Крокодил» фельетон «Таиров и другие». Фельетон начинается с передерж­ки. В нем упоминаются статьи Г. Бояджиева и И. Бачелиса, крити­ковавших Камерный теать, и обхо­дятся молчанием статьи Ю. Голова­шенко и Вс. Вишневского, Лелается это с целью доказать, что злые дя­ди из газеты «Литература и искус­ство» хотят обидеть беззащитный Камерный театр. любовно, нашел верный ритм, хорошо решил трудные для драматических актеров вокальные и хореографиче­ские сцены. Но спектакль не остав­ляет сколько-нибудь глубокого сле­да в сознании и в сердце зрителя. очему Да все потому же, что большие цели искусства отодвину­ты здесь на второй план чисто те­атральными задачами, что они при­несены в жертву условностям жан­ра, В этой связи нельзя не коснуться статьи Вс. Вишневского «О Камер­ном театре», где он, защищая театр от «нападок критики», упрощает во­прос о народности нашего искусства. Ход его рассуждений, примерно, та­ков, Ставят спектакли на современ­ные темы? Молодцы. Зритель смот… рит? Вот и хорошо. Хлопает? Ну, и слава богу. Между тем зритель часто аплоди­рует не столько творческому реше­нию, сколько самой постановке вол­нующей его патриотической темы, Зритель аплодирует в театре каж­дому проявлению таланта любимых актеров, даже если этот талантрас­крывается не полностью. Вместе с тем передовой зритель пред являет театру высокие и стро­гие требования, Аплодисменты в за­ле вовсе не дают театру оснований счесть, что он добился полного ус­пеха, и почить на лаврах. Сомнителен и другой аргумент, использованный Вс. Вишневским для «защиты» Камерного театра, - пе­речисление шефских и иных спек­таклей, которые театр давал в глу­боком тылу, на Алтае и силами вы­ездных бригад - на фронте. Эти за… слуги театра никто не собирается умалять. Но хотя подобная общест­венная активность является обяза­тельной предпосылкой творческого роста советского театра, она самапо себе не может служить признаком или показателем этого роста. ли ли К чести большинства наших теат­ров надо сказать, что в трудных ус­ловиях эвакуации они вели большую художественно-массовую работу, При этом одни продолжали творче­ски расти, другие, наоборот, снизи­требования к самим себе. Можно одинаково расценивать работу тех и других? Разумеется, нет. Между тем предложенный Вс. Виш­невским критерий позволяет поста­вить их на одну доску. Аналогичную ошибку допускает Ю. Головашенко в своей статье «О многообразии реализма»: он также сваливает в одну кучу качественно разнородные явления. Любое искус… ство, утверждает он, хорошо, если в основе своей оно правдиво, нель зя отдавать предпочтение той или иной стилистической форме. В до­казательство он приводит перечень художников разных времен и наро­дов, которые нисколько не походи… друг на друга, но все были ма­стерами реалистического искусствa. Ю. Головашенко при этом упускает виду, что в каждую эпоху суще… ствовали передовые, прогрессивные формы искусства, соответствующие новому содержанию, и были формы, отживающие свой век, отмирающие. Надо ли культивировать те и дру­гие во имя ли из образия»?но понятого «разно­Наше театральное искусство … искусство социалистического реа… лизма - отличается многообразием форм, художественных течений, на­правлений. Так есть, и так быть должно. Ратуя за «многообразие», Ю. Головашенко ломится в откры­тую дверь. При этом в полемиче­ядности»: он умиленно приемлетвсе в искусстве, всем доволен, всёму 1.одинаково радуется.

В Художественном театре ко (Гофмейстрина), В. Попов (Учи­тель), A. Гейрот и Г. Конский (Канцлер), А. Жильцов стражи)B. Марков (Прокурор), В. Готовцев и С. Калинин (Старый солдат), A Андерс (Декабрь), H. Свободин (Январь). Театр приступил к репетициям но­вой пьесы А. Крона «Офицер фло­та». Основная темa пьесы -- честь советского офицера, воинская этика и рост военного мастерства в ходе Великой отечественной войны, Дей­ствие происходит в Ленинграде и на Балтийском флоте в 1941-1942 гг. (НачальникВ Е. А. И. Ф. кин, Лавра Дергачева О. Сегодня, 1 июля, в МХАТ СССР им. Горького соётоится первое пред­ставление пьесы Островского «По­следняя жертва». Постановка и ре­жиссура -- Н. Хмелева, художник спектакляВ. Дмитриев, режиссеры Телешева и Г. Конский. Главные роли исполняют: Юлии Тарасова, Флора Федулыча - Москвин, Глафиры Фирсовны Шевченко, Дульчина - М. Пруд­Михеевны - H. Соколовская, Мироныча - В. Станицын, -- В. Топорков, Ирины - Лабзина, Салай Салтаныча





    B Центральном Доме работников во­кусств на-днях состоялась творческая встреча артистов узбекского пирка, го­стящих в Москве, с мастерами искусств столицы. Художественный руководи­тель Московского цирка Ю. Юрскийрас­сказал зрителям о зарождении узбек­ского цирка, выросшего из народных представлений, и о тех новых многооб­разных формах циркового искусства, которымк он владеет сейчас Затем узбекские артисты исполнили ряд номеров из первого отделения про­граммы Московского целка. где они выступают. Это красочное зрелище, оригинально поставленное Ю. Юрским, было тепло встречено участниками ве­чера. После выступлений московских арти­стов старейший узбекский артист Таш­кенбай Игамбердыев поблагодаркл со­бравшихся за теплый прием, оказанный его коллективу и передал «Салям Моск­ве» от работников искусств Узбекистана. 

Б. Петкер. Режиссура спектакля Н. Горча­Перенесены на сцену репетяции ков и И. Раевский, художник - трагедии Шекспира «Гамлет», иду­шей в переводе Бориса Па­стернака. Работа над «Гамлетом» Н. Акимов В главных ролях: И. Мо­сквин, А. Грибов, В. Ершов, Д. Ор­лов, О. Лабзина, Р. Молчанова, с была начата Вл. Ив. Немировичем­Данченко, который созлал план по­становки и провел много репетиций исполнителями и встреч с худож­леродолчиком, В настоящее время спектакль ставит В. Сахнов­ский, оформляет В. Дмитриев, ре­М. Титова, С. Блинников, М. Болду­ман, В. Вербицкий, В. Готовцев, А. Комиссаров, Н. Соснин, С. Пи­лявская, Л. Пушкарева, E. Скуль­ская, Н. Боголюбов, Н. Дорохин, Е. Калужский, Я. Сухарев. В репертуар МХАТ включена ко-

жиссер - П. Лесли. Музыку напи­сал В. Шебалин. В этом спектакле играют Б. Ливанов (Гамлет), медияO. Уайльда «Идеальный муж». Ставит пьесу В. Станицын, ре­жиссер - Г. Конский, художник -- сказ-Кторов. Пьеса пойдет в новом пе­B дальнейшем репертуаре театра пьеса Островского «Лес». Режиссура И. Гремиславский. В спектакле бу­дут заняты: В. Станицын, А. Степа­нова, О. Андровская, О. Книппер­Чехова, В. Качалов, В. Вербицкий, И. Гошева, П. Массальский и реводе В. Виленкина под редакцией С. Маршака. спектакля - В. Топорков и В. Ор­лов. В спектакле играют: В. Кача­лов и В. Ершов (Несчастливцев), В. Топорков и М. Прудкин (Счаст­ливцев), О. Книппер-Чехова и Ф. Шевченко (Гурмыжская), И. вин и С. Блинников (Восьмибратов), М. Тарханов и В. Попов (Карп), А. Зуева и Н. Тихомирова (Улита), М. Пушкарева и К. Иванова (Аксю­ша), А. Чебан (Бодаев), В. Вербиц­кий (Милонов), А. Комиссаров В. Белокуров (Буланов), Ю. Леони­дов и А. Сускин (Петр). В театре продолжается также ра­бота над двумя молодежными спек­таклями: «Обрыв» по роману Гонча­рова и «Светит, да не греет» Остров­ского.  В. ки цев». К. Еланская (Королева), И. Гошева (Офелия), А. Гейрот (Полоний), Белокуров (Лаэрт), В. Орлов (Тень отца), В. Марков (Горацио). Продолжаются репетиции пьесы А. Толстого «Трудные годы» и С. Маршака «Двенадцать меся­и Н Б. С. ский. «Трудные годы» ставят А. Попов М. Кнебель. Художник--П. Виль ямс. В этом спектакле участвуют Н. Хмелев, А. Тарасова, А. Грибов, В. Ершов, М. Прудкин, Л. Волков, Тихомирова, B. Белокуров, С. Блинников, М. Болдуман, А. Жиль­цов, И. Кудрявцев, П. Массальский, Петкер, Н. Свободин, А. Чебан, Яров, Н. Боголюбов, Е. Калуж­«Двенадцать месяцев» идут в по­становке М. Яншина и Б. Петкера. Художник - В. Дмитриев, компози­тор­Б. Асафьев. В главных ролях заняты B. Бендина (Королева), A. Георгиевская и Е. Ауэрбах (Мать), Е. Морес и М. Пятецкая (Дочь), В. Баталова (Падчерица), А. Степанова, С. Гаррель и Г. Шост…

A. М. ДАВЫДОВ 28 июня 1944 года в Московском доме встеранов сцены Всероссийского теат­рального общества скончался заслужен­ный артист республики Александр Ми­хайлович Давыдов. Творчество Давыдова-это блестящая страница в летописях ленинградского Мариинского театра, Герман («Пиковая дама»), Хове («Кармен»), Канно («Пая­цы») Тангейзер («Тангейзер»), Владимир («.Дубровский») - не забуудутся его слу­шателями и зрителями, Его спенический рисунок всегда был очень ярок, пла­стичен и необыкновенно выразителен. Диалазон его велик: наравне с драмати­ческими партиями он пел Ленского  («Онегкн») Альфреда («Травната») и це­лый ряд задушевных русских романсов и итальянских песенок. Оставленные им записки, где онвспо­минает о встречах с Горьким, Рузвель­том. Шаляпиным. Элеонорой Дузе, Сальвини, Саррой Бернар, Карузо, Ски­па, Галли Курчи, Савиной, Ленским, ха­рактеризуют его как человека большого газмаха, жаждавшего все знать, все ви­будет деть, все постигать, Александр Михайлович всегда примером честного, те. всем сердцем отдающегося своей рабо­Вечная память тебе, большой артист! A. Нежданова, К. Держинская, Са­лина, Е. Степанова, М. Турчанинова, A. Пазовский, Н. Голованов, В. Лос. ский, И. Козловский, А. Богдановяч, H. Озеров, А. Брагин, Е. Турчани­нова, В. Рыжова, Н. Яковлев, М. Ле­нин, Е. Фигнер, Н. Попов, 3, Даль-





Тут же E. Бермонт приводит воображаемый разговор со своей же­ной, которая-де из всей дискуссии уловила только, что спектакли Ка­мерного театра плохи, a такжс может ставить патриотические спек­такли». Над чем же издевается Е. Бермонт? Над непонятливостью жены? Или над глупостью приятеля? Видимо, нет, потому что он при­нимает их вздорные домыслы за чи­стую монету и принимается оья­но оспаривать утверждение, что «Ка­мерный театр не может ставить хо­рошие патриотические спектакли». Но где вычитал E. Бермонт такой тезис? С кем он спорит? Если с по­шляком-приятелем, то это, как го­ворится, дело семейное, если с уча­стниками дискуссии, то они ведь ут­верждают обратное тому, что им приписывает автор фельетона. Фельетон E. Бермонта, ко­нечно, не имеет ничего общего ни с темой спора, ни с художествен­ной критикой. Он заслуживает уло­минания только потому, что з чем косвенно отразилось стремление оградить театр от критики и любую критику выдать за «дискредитацию» театра.

ложнык Н. Мацетонский

иКинотеатр «Метрополь» 20 июня до­сонно выполнил полугодовой план, об­служив свыше мкллиона зрителей, Кол­лектив кинотеатра четыре месяца под­ряд завоевывает переходящее Красное кино­Знамя Московского обкома союза фотоработников. В Свердловске гастролирует Ленин­гвадский театр им. Ленинского комсомо­ла. года в т. Серове, В Свердловске театр показывает «Последние» M. «Фельдмаршал Кутузов» В. Соловьева, «Машенька» А. Афиногенова, «На вся­кого мудреца довольно простоты» A. Островского, смита.

ПЛОХАЯ ЛЕКЦИЯ ПИСЬМО В РЕДАКЦИЮ 

цев, М. Никонов, Д. Бурмия Реданционная коллегия: Е. КОВАЛЬЧИК, А. A. ФАДЕЕВ (отв. С. ГЕРАСИМОВ, Т. ЗУЕВА, СОЛОДОВНИКОВ, А. СУРКОВ, редактор).



мять аграх Приближаются чеховские дни Вся страна готовится достойно отметить па­великого русского писателя, В те­и клубах, школах и институтах, библкотеках и читальнях - всюду идет большая работа по изучению и пропа­ганде творчества А. Н. Чехова. 23 июня в Октябрьском зале Дома союзов В. Бойчевский прочитал лек­цею на тему: «А. П. Чехов и русская культура». Первую часть лекции он посвятил эволюции Чехова-художника, При этом чеховский сборник «Цестрые рассказы», появившийся, как известно, в 1886 г. был почему-то отнесен лектором к 1887 г., а дата знаменитого рассказа «Че­ловек в футляре» (1898 г.) передвинута на шесть лет назад, Мало того, отнеся рассказ «Человек в футляре» к 1892 г., Бойчевский поразил слушателей ниже­следующим домыслом: не случайно, мол, Чехов написал этот рассказ имен­но в 1892 г., одновременно с «Палатой 6»! После подобного «анализа»творческого развития Чехова, В. Бойчевский заявил. что он уже подвел аудиторию к самой теме лекцги -к вопросу о месте Че хова в русской литературе и культу­ре. Раскрытие этой сложной и ответст­венной темы свелось к тому, что лек­тор называл одного за другим отчель­ных русских писателей и сопоставлял» их с Чеховым, отделываясь при этом самыми общими пустыми фразами. - Пушкин и Чехов? И тот и другой писали кратко.

- Толстой и Чехов? Но ведь Толстой чак любил Чехова.

Леонид Андреев и Чехов? Чехов одобрительно отозвался о нем в одном из писем, И т. д и т. п. Вместо того чтобы поставить вопрос, какое же место занимает Чехов среди других замечательных русских худож­ников слова, что роднит его с такими реалистами, как Пушкин, Гоголь, Щед­рин, Тургенев, Толстой. отрывочные факты и анекдоты из чеховской био­графии и мемуарной литературы о Че­хове. Безвкусное и фальшивое чтение от­рывков чеховских произведений, удиви­тельная развязность (героиню повести «В овраге» Липу Бойчевский почему-то именовал все время «Липочкой»), все это, конечно, мало служило украшению декции. И в довершение всего лектор не переставал потрясать аудиторию пер­лами евоего красноречия, Говоря о ду­ховной самостоятельности Чехова, Бой­чевский заявил: «У Чехова был такой колокол мысли, что он ни к кому не подходил со своей колокольни». a дойдя до смерги Чехова, он патетиче­ски воскликнул: «Да! к ложу смерти полошел жезнерадостный Чехонте!» Творчество А. П. Чехова вызывает сейчас огромный интерес в нашей стра­не и за рубежом. Нельзя допустить. чтобы важное дело популяризации творчества Чехова подменялось бессо­держательной болтовней. оскорбитель­ной для памяти великого пиеателя, B. МИЧУРИН.

ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ИНСТИТУТ ТЕАТРАЛЬНОГО ИСКУССТВА им. А. В. ЛУНАЧАРСКОГО ГОД (Москва, Собиновский пер. д. 4) ОБ ЯВЛЯЕТ …ПРИЕМ НА 1944/45 УЧЕБНЫЙ НА АКТЕРСКИЙ, РЕЖИССЕРСКИЙ

Нужно не уважать теато и не верить в него, чтобы оберегать его от критики во имя сохранения «пре­стижа». Интересы театра требуют прежде всего развертывания худо­жественной критики - принципиаль­ной и честной, если театр хочет двигаться вперед. А Камерный театр и хочет, и мо­жет расти. Пусть его девн­зом в поисках большого искусства станут слова Адриенны Лекуврер, которая, будучи уже прославленной артнсткой, на вопрос своего поклон­ника: «Как, вы все учитесь, Адриен­на? Чего вы еще ищете на сцене?» ответила: - Правды.

И ТЕАТРОВЕДЧЕСКИЙ ФАКУЛЬТЕТЫ. имеющие законченное сред­экзаменам общеобразовательным пред-

В ГИТИС принимаются лица, нее образование (окончившие по десятилетку). Все поступающие подвергаются вступительным специальности, а не по они если также

метам,

отличника.

имеют аттестата Прием заявлений ежедневно чера, кроме воскресений, до 15 ТЕЛЕФОН ДЛЯ искусств,

утра до 19 часов ве­августа , i 1944 года. СПРАВОК К 3-90-71 .

Адрес редакции и издательства: Москва, ул. Станиславского, 24. (Для телеграмм -  Б7075

литературы, театра, музыки, кино, отв. секретарь --- К 4-64-61 , издательство - К 4-61-45 , бухгалтерия - К 4-76-02 . Типография «Гудок», Москва, ул. Станкевича, 7,

изобразительных

информации

-К

4-26-04