Ирина МЕДВЕДЕВА БараТЫНСКИЙ К столетию со дня смерти

ПУШКИНСКИЕ III.

ГОРЫ

Гвардии майор М. БОРОЗОВСКИЙ I. Людей посадских крайняя земля. Руси застава, древняя граница. Не раз бежал, как пес, ливонский рыцарь От стен и башен Псковского кремля. Озера, словно брызги хрусталя, В очельи гор Валдайской вереницы. На дальний юг здесь пролетают И в косы русый лен плетут поля… Под звездной кикой северного Славянских старых сказок быль и небыль русский Гений рифмовал. горы… И всем тиранам горестным укором Безвременно умолкнувший кимвал В глуши дубрав хранят Святые II. Двадцатый век… Двадцатые года Прошли над Псковом в гуле канонады. Звучит рожденный в бурях Петрограда Свободный гимн свободного труда. Над новым русским миром навсегда, Под стенами славянского посада, Горячей кровью питерских отрядов Зажглась пятиконечная звезда. Разорваны тяжелые оковы!

и югов Чеховские фильмы Фильмы по произведениям Чехова пользуются любовью зрителя. Они вновь и вновь появляются на экра­нах, их смотрят по несколько раз. Опыт экранизации чеховских про­изведений поучителен для творче­ских работников советской кинема­тографии вообще и, в первую оче­редь, для тех, кто работает в коме­дийном жанре. Экранизация произведений Чехова требует тонкого мастерства и безу­коризненного художественного вку­сa. Простой кинематографический пересказ содержания рассказов Че­хова не может, разумеется, пере­дать обаяние чеховского стиля. Необходим большой талант, что­бы создать истинно чеховский фильм. В повестях, рассказах, пье­сах Чехова за каждым челоеческим образом, за каждой строкой, репли­кой дейстзующего лица мы ощуща­ем большое сердце и проникновен­ный ум великого русского писателя: Чехов незримо с нами, он помогает нам правильно оценить явление жиз­ни, точно определить его место в действительности, почувствовать всю глубину человеческой души или, наоборот, всю ничтожность людишек, лишенных душевной красоты. Зри­тель чеховского фильма ждет не только воспроизведения содержания, он жаждет ощутить самую душу че­ховского творчества. Зрителю мало появления на экране чеховских пер­сонажей. Он неизменно, за каждым кадром, хочет ощущать присутствие самого великого автора. Если рассматривать все фильмы, поставленные по чеховским произве­дениям, с этой точки зрения, то нель­зя не сказать, что все они, в том числе и выпущенные сейчас на экра­ны «Свадьба» и «Юбилей», лишь B той или иной степени приближаются к решению этой задачи. Еще до революции экранизирова­лись «Шведская спичка», «Драма на охоте», «Попрыгунья», «Рассказ не­известного». Все эти ленты были убогими копиями, лишенными свеже­сти и прелести оригинала. Советская кинематография обрати­лась к чеховскому наследию в 1926 году, когда был поставлен фильм «Каштанка». В 1927 году за экранизацию рас­сказов Чехова берется режиссер Я. Протазанов. Эта работа оказалась плодотворной. На экраны вышел фильм «Чины и люди», который со­стоял из трех самостоятельных ко­роткометражных лент - «Анна на шее», «Смерть чиновника» и «Хаме­леон». В немом кино, разумеется, трудно было передать всю тонкость чеховских рассказов, сила которых­в точном и проникновенном слове, Однако удачная режиссерская рабо­том экранизации чеховского творче­ства. Этому способствовала и ма­стерская игра И. Москвина, М. Тар­ханова, В. Ершова, В. Станицына, принесших с собой в кино культуру чеховских спектаклей МХАТ. В 1937 году экранизируются рас­сказы «Маска», «Налим», «Хирур­гия». Эти первые звуковые фильмы, выпущенные по произведениям Чехо­ва, оказались не вполне удачными. Зато заслуженным успехом у кино­зрителя пользовался фильм «Зло­умышленник», который был включен в «Концерт на экране». Интересно режиссерское решение вещи, где И. Москвин исполнял одновременно две роли - следователя и «зло­умышленника». Водевиль «Медведь», поставлен­ный режиссером И. Анненским, был наиболее удачным чеховским филь­мом этого периода. Режиссер сумел передать комедийную остроту и гра­циозность чеховской пьесы. Успеху постановки способствовала и пре­красная игра актеров М. Жарова, O. Андровской, И. Пельтцер. Рассказ «Человек в футляре» при­надлежит к числу лучших творений чеховского гения. И. Анненский полностью воспроиз­вел в своем фильме сюжет этого рас­сказа, его героев, атмосферу. Он воспользовался также рядом деталей и реплик из других произведений Чехова, умело вплетая их в ткань кинопроизведения. Н. Хмелев создал в этом фильме образ сложный изна­чительный. Но думается, что актер излишне сгустил краски, подчерк­нув «воинствующие» черты в Бели­кове и ослабив черты, характеризую­щие подавленность и немощность этого человека. М. Жаров прекрас­но передал широкую, вольную нату­ру учителя Коваленко … живого че­ловека, который не терпит беликов­щины. Достойной спутницей Кова­ленко по всему фильму проходит его сестра Варенька, роль которой была прекрасно исполнена О. Анд­ровской. 40-летие со дня смерти Чехова со­ветская кинематография отмечает выпуском двух фильмов: «Юбилей» «Юбилей». Производство киностудип «Мосфильм», Постановка В. Пстрова, Оцератор В. Яковлев В главных волях: В. Станицын, О. Андровская, В. Топор­ков, Зуева, В. Грибков, Композитор H. Крюков. «Свадьба», Производство Тбилисской кипостудии, Постановка И. Анненского. Оператов 10 Екельчик, В главных po­лях: Зоя Федорова, Э. Гарин, н Коно­валов. A. Грибов, Ф. Раневская, л. Свердлин, В. Марецкая, С. Мартинсон, 0. Абдулов. Композитор В. Желобин­ский. в постановке Владимира Петрова и «Свадьба» в постановке И. Аннен­ского. Фильм «Свадьба» поставлен бы И. Анненским по известному воде­вилю. Здесь использован также ряд мотивов из рассказов «Свадьба с генералом», «Жених и папенька», «Перед свадьбой», «Брак по расче­ту». Когда-то Чехов сказал: «Я все мечтаю написать смешную пьесу, где чорт ходил коромыслом». «Свадьбе» мы видим попытку ре­пера осуществить в кино менту Обаяние чеховской пьесы - не столько в сюжетном ее построении, сколько в изумительной галлерее

Как жаждал радостей младых Я на заре младого века. Так ныне, океан, я жажду бурь , твоих! Волнуйся, восставай на каменные грани: Он веселит меня, твой грозный, дикий рев. Как зов к давно-желанной брани, Как мощного врага мне чем-то лестный гнев! Бури и битвы не чужды элегиче­ской музе Баратынского. С величай шим мастерством описывает он со­быти Ледовой битвы в Финляндин в 1807-1808 гг. в своей новести «Эда», Мысль о славе русского ору­жия сочетается у него с мечтой о свободной отчизне (послание «Д. Давыдову»). Оценивая творчество Баратын­ского, Пушкин писал: «Он у нас оригинален--ибо мыслит. Он был бы оригинален и везде, ибо мыслит по­своему, правильно и независимо, ме­жду тем, как чувствует сильно и глубоко». Отличительная черта поэ­зни Баратынского, начиная с очень ранних его стихов и кончая послед­ними,глубокое идейное содержа­ние. Философская мысль ранних элегий Баратынского основывается на руссоистском противопоставлении величия природы и бессилия чело­веческого разума. Эта же мысль характеризует и поздние произведе­ния Баратынского («Приметы» и др.). В «Последнем поэте» критика рационализма переходит в суд над практипизмом века, его жестокой ка­питалистической сущностью. В поздних элегиях Баратынского («Когда исчезнет омраченье» и др.) показан человек в его внутренней борьбе: то приниженный и падаю­щий, то готовый «обнять природу», пестигающий «законы вечной кра­соты», «Чадный, мертвящий» демон заслоняет луч «всеозаряющего дня» мешает поднять «крылья духа». В трагический элегиях Баратынского хаос мира пронизан светом велико­ностей прекрасных». Баратынский отстаивает право поэта на изображение «жизни, смер­ти и правды без покрова»: го искания правды и гармонии «Де­мона» побеждает идеал «соразмер­Не напряженного мечтанья Огнем услужливым согрет. Постигнул таинства страданья Душемутительный поэт. В борьбе с тяжелою судьбою Познал он меру вышних сил. Сердечных судорог ценою Он выраженье их купил. Уже в 20-х годах элегии Баратын­ского приобретают характер психоло­гических очерков, размышлений над глубинами человеческих чувств и сезнания. Именно это новое и заме­чает Пушкин в элегии Баратынско­го «Признание» (1824 г.). Элегия ка­жется Пушкину чудом и совершен­ством, он предлагает поэтам оста­вить Баратынскому «элегическое поприще» и кинуться всем «вразные стороны, а то спасения нет». От пси­хологической, анализирующей лири­ки Баратынский идет к психологиче­ской поэме, к реалистическому изоб­ражению характера («Бал», «Налож­ница»). Зрелая лирика Баратынского не была оценена современниками, Ба­ратынский писал: Мой дар убог, и голос мой негромок. Но я живу. и на земле мое Кому-нибудь любезно бытие: Его найдет далекий мой потомок В моих стихах: как знать? Душа моя Окажется с душой его в сношеньи, И как нашел я друга в поколеньи, Читателя найду в потомстве я Поэзию Баратынского «открыли» в начале нашего века. Поискиисти­ны, высокого идеала были близки ущущей мысли Блока, Белого, Брю­сова. В то же время они склонны были считать одиночество Баратын­ского принципиальным и позицию его--глубоко индивидуалистической, Эту оценку с особой силой опро вергает одно из лучших поэдних стихотворений Баратынского «Риф­ма» («Когда на играх олимпий­ских»). Для Баратынского поэт-не идиллический певец или одинокий мечтатель. Он пророк, народный глашатай,«славословящий» кли «оплакивающий» «народную форту­ну». Более молодой читатель Бара­тынского многое переоценил. Тра­раннеййгические «Сумерки» не заслоняютот современного читателя радости бы­тия, выраженной в поэзии Баратын­ского. Мрачные «Смерть», «Осень» воспринимаются в наши дни, какча­сти большой трагической симфония с мужественной, жизнеутверждаю-

Но день настал, тяжелый, как недуг, Опали листья Пушкинского парка,

В мае 1824 года генерал-губерна­тор Финляндии Закревский устраи­вал в Вильменстранде парад вой­скам. На смотр прибыл и Нейшлот­ский полк, охранявший побережье. Солдат Евгений Абрамович Бара­тынский стоял в знаменных рядах. Ему было 24 года, «он был сухошав. бледен и черты его выражали глу­бокое уныние». Облик его соответ­ствовал репутации элегика, В 24 го­да Баратынский чувствовал себя «отжившим и охлажденным». Он писал о себе;

И черная ворона долгим карком Немецкой речи продолжает звук. Костлявая рука чертила смертный круг, и лип живые арки.

птицы, Скосив дубов Луч поздней

осени, холодный и неяркий, Сплелся с тоской их оголенных рук. Ливонской псарни выродки-потомки метят для могилы кромки детям мертвым и живым. святыня хищным вором.

неба Когтями Крестьянским Осквернена

Взгляни на лик холодный сей, Взгляни: в нем жизни нет: Но как на нем былых страстей Еще заметен след! 

Беззвучно саваном тяжелым гробовым Снег покрывает Пушкинские горы… IV.

Ночную тьму Ярятся залпов Освещены

взрывая и сверля, дальние зарницы. взволнованные лица.



Пылает гневом древняя земля. C Востока гром, вскипая и бурля, Несется к Пскову криком вещей птицы. Ничто, ничто И трупы псов Преступников фашистам не простится! ложатся на поля. немецких­месть святая



Настигнет. И повсюду, поджидая, Сквозь ветви елей вспыхивает нож.

Тиранов след хранит музей дворцовый. Россия-мать воспряла ото сна! И смотрит Гений воскрешенным взором, Как расцвела поэзии весна И зеленеют Пушкинские горы…

И Пушкин речь друзей услышит скоро, И песнь его подтянет молодежь. Восстаньте к жизни, Пушкинские горы! - Олимпиада певцов НА СМОТРЕ ИСПОЛНИТЕЛЕЙ РУССКОЙ НАРОДНОЙ ПЕСНИ Закончился первый тур всероссий­ского смотра хоровых коллективов, ансамблей и солистов - исполните­лей русской народной песни, проис­ходивший в течение четырех дней в Московском Доме актера ВТО. В состав жюри смотра входят М. Владимирова, В. Власов, Н. Го­лованов, К. Держинская, А. Доливо, B. Захаров (председатель), П. Казь­мин, Н. Кастелин, О. Ковалева, И. Мартынов (зам. председателя), А. Нежданова, Н. Осипов, С. Пити­на, С. Преображенский, Н. Сперан­ский, С. Стрельцов, К. Ушаков. На первом туре смотра перед сто­лом жюри прошло свыше 60 испол­нителей Москвы и Московской обла­сти; среди них артисты Московской филармонии, Московской областной филармонии, Всесоюзного кон­цертного обединения, Всесоюзно­го радиокомитета, Большого театра, театра им Станиславского и Неми­пляски НКВД и студенты музы-О кального училиша при Московской консерватории и муз музыкального учи­лища им. Глазунова. В репертуаре преобладали старин­ные русские песни (протяжные, пля­совые, шуточные, свадебные, ямщиц­кие, бурлацкие), колхозные песни и частушки. Лучшие из исполнителей будут до­пущены ко второму туру, в котором выступят также хоровые коллекти­вы. Второй тур начнется 25 июля. ＿ Действующая армия.

«Юбилей», В_ Отаницын в роли нучина и O. Андровская B Шипучиной. Ши­роли

Сессия Академии архитектуры В течение нескольких дней в Мо­сковском Доме архитектора работа­ет VI сессия Академии архитектуры СССР. В работах сессии принимают участие виднейшие советские зод­чие, научные работники, инженеры. Сессия открылась док. докладом пре­зидента Академии архитектуры B. Веснина «Десять лет академии». Охарактеризовав основные этапы деятельности академии, докладчик подробно говорил о работе, прове­денной академией в дни войны. Далее был заслушан доклад виде­президента Академии архитектуры К. Алабяна «Основные научные за­дачи академии в связи с восстанови­тельным строительством в 1944 го­ду». Работа сессии продолжается. 

В несколько строк в Из поездки в Действующую армию возвратилась бригада артистов Москов­ского театра оперетты под художест­венным руководством Клавдии Нови­ковой, За полтора месяца бригада дала частях 1-го Украинского фронта свы­ше 70 концертов. горьковский государственный театр драмы имени М. Горького готовится празднованию 60-летия творческой дея­тельности народного артиста ссср Собольщикова-Самарина, Сейчас юбиляю работает над постановкой комедин Островского «Бедность не порок». к н. А. Творческий вечер дагестанского родного поэта Гамзата Цадаса состоится 17 июля под председательством Н. Ти­хонова в Московском клубе писателей. на­Комитет по делам кинематографии принял решение о восстановлении тинской базы киностудии Союздет­фильм Эксплоатационная деятельность базы должна быть возобновлена не позднее 1 октября текущего года ил­ской ние Н. ков Исполнилось 30 лет творческой деятельности старейшего артиста совет­эстрады H. Смирнова-Соколь­ского, Всесоюзное концертное об едине­специальным приказом обявило Смирнову-Сокольскому благодар­ность и премировало его. Творческий вечер Ф. Шурпина со­стоялся в Московском союзе художни­С докладом отворчестве живопис­ца выступил Жидков. содоклады сделали 0 Бескин и А. Эфрос. В вы­сделали о Вескин и Эфрос. В вы­Исполнилось20лет со дня основа­ния Хабаровской музыкальной детской школы Сотни воспитанников школы ъеботают вразличных районах Дальне­го Востока. Из поездки по колхозам Иссык Кульской области возвратился Прже­вальский драматический театр. Кол­лектив театра дал 32 спектакля в кол­хозных клубах и несколько десятков концертов в полевых станах и рыбо­ловецких артелях. Вышел № 3-4 журнала «Октябрь», В номере чапечатаны: повесть С. Сер­геева Ценского «Вице адмирал Нахи­мов». окончание повести Ф. Гладкова «Клятва». рассказы «Поединок» Вит. Тренева и «Русский характер» Ал Тол­стого, литературный сценарий Л. Ообо­лева и О. Михальцевой «Родина, рабль, командир» Поэзия представлена стихами А. Ящина, А Суркова, А. Со­фронова и Г Табидзе. Приморский кваевой театр им Горького (г. Владивосток) поставил пье­су Герасимова земля» «Большая Постановка B. Галицкого, художник C. Сережин. музыкальное оформление А Ковалева. Ко-Премьеру пьесы А. Бруштейн и Изольда» с успехом пока­зал­Областной драматический театр в г. Кирове Постановка художествен­ного руководителя театва д. Манского. Творческий вечер К. Симонова стоктся 18 июля в московском Доме ученых, После вступительного слова В Катаева К. Симонов прочтет новые стихи. Артисты Б. Добронравов. Жаров, A. Орлов Л Свердлин. В Се­рова и А. Комолова будут читать про­изведения Симонова и покажут отвыв­ки из пьесы «Русские люди». Во Бсесоюзном институте кинема­тографии создаются мастерские по под­готовке творческих кадров. На актер­ском факультете будут работать твор­ческие мастерские под руководством артистов В Ванина и А. Дикого, на режиссерском, факультете мастерские под руководством кинорежиссеров Г. Козинцева и л Кулешова, Руководите­лем мастерской художников мультипли­кационных фильмов назначен режиссер Иванов Вано.

Он служил рядовым в наказание за провинность, совершеннуюв па­жеском корпусе. Пушкин с югапи­сал: «Бедный Баратынский! Как о нем подумаешь, так поневоле посты­дишься унывать». Друзья хлопота­ли перед царем о прощении поэта. В 1825 году освобождение. наконец, желанное Он уехал в Москву. Разгром декабристского движения был подлинным крушением для Ба­ратынского­почва уходила из-под его ног. Поэт чувствовал себя в Москве одиноким, не легко было оторваться от привычной петербург­ской среды. Только через пятнадцать лет после переселения в Москву Бара­тынский посетил Петербург и ви­делся там с семьей Карамзина, Жу­ковским, Одоевским; поездка эта не только освежила его и заставила вспомнить былое,-она воскресила в нем надежды на обновление. В сен­тябре 1643 года Баратывский осу­ществил свою давнишнюю мечту о путешествии в Европу. Он выехал из Петербурга в Италию. По пути, в Париже Баратынский близко со­шелся с Огаревым, Сатиным. Разго­воры с новыми друзьями возбудили У Баратынского желание деятель­ности. Россия ему уже больше не казалась «необитаемой», он стре­мился к ней и был убежден, что кменно Россию ожидает великоебу­дущее, Своему другу Путяте Бара­тынский писал: «Поздравляю вас с будущим, ибо у нас его больше, чем где-либо; поздравляю вас с на­шими степями, ибо это простор, ко­торый никак не заменим здешней наукой поздравляю вас с нашей зи­движению лучше здешних орато ров; поздравляю вас с тем, что мы в самомделемоложе двенадцатью днями других народов и посему пе­реживем их может быть двадцатью столетиями». Строки эти написаны незадолго до внезапной смерти Бара­тынского. Он умер в Неаполе 11 июля 1844 года. Тело его перевезли в Россию, в Петербург, и похорони­ли на кладбище Александро-Нев­ской лавры. Многочисленные элегии («Разлу­ка» «Не искушайменя без нужды») составили Баратынскому славу «певца любви и грусти томной». Но элегические стихи о несчастной любви и разочарованности не со­ставляли всей сущности поэзин Баратынского: с самого на­чала в ней было протестую­щее, вольнолюбивое начало. Бара тынский принадлежал к поэтам де­кабристского круга. Его поэзия ро­сла в атмосфере великих ожида­ний:

«Юбилей», В Топорков в роли Хи­рина.



МАСТЕРА ЭСТРАДЫ В ДНИ ВОЙНЫ По решению Комитета по делам искусств 17 июля в помещении эст­радного театра «Эрмитаж» Всесо­чинает творческий смотр новых ра­бот артистов советской эстрады. B течение месяца будут показа­ны четыре программы. В первой программе (с 17 по 23 июля) участвуют: Тамара Ханум со своим ансамблем, Л. Русланова, И. Набатов, Н. Смирнов-Сокольский, A. Редель и М. Хрусталев, П. Ки­ричек, Л. Кайранская, В. Спевак, Н. Соколова, Т. Птицына и Л. Мас­люков, Л. Ковальская, Д. Читаш­вили, 3. Гульельми, В. Зернов, Г. Орлик и М. Москвин, Т. Гумбург и Т. Леман, С. Лакони, В. и 3. Нико­лаевы, В. и М. Степановы, Е. Дар­ский и Л. Миров.

«Свадьба» А. Грибов в роли и 3. Федорова в роли невесты, типов, нарисованной писателем све­ликоленным мастерством. Поэтому ции прежде всего к воссозданию на эк­ране чеховских характеров. Э. Гарин хорошо играет роль жениха Апломбова. Каждое дви­жение его полно напыщенности и самодовольства, В этой на пер­вый взгляд застывшей маске зри­тель находит оттенки тех неслож­ных чувств, которые свойственны Апломбову. Возможны различные интерпрета­роли Ревунова-Караулова. Нам думается, что создаваемый Н. Ково­валовым образ человека мягкого, восторженного и наивного близок к чеховскому замыслу. О. Абдулов, исполняющий роль Дымбы, сумел передать «душу» этой маленькой роли. При всем этом в фильме много лей». дешевого комикования, не свойст­венного природе чеховского творче-В ства. Старания постановщика рас­смешить зрителей поверхностными «комическими трюками приводят к обратному результату ощущение нарочитости и «нажима» в актер­ской игре вызывает чувство досады. Несколько удачнее фильм «Оби­И О. Андровская жена Шипучи­на, и В. Станицын - Шипучин, и В. Топорков … Хирин, и А. Зуева - Мерчуткина нашли для своих ро­лей множество интересных красок. Строя конфликт на пустяковом, казалось бы, недоразумении, Чехов почти во всех своих водевилях дает галлерею подлинно реалистических типов, И как бы гротескно, на пер­вый взгляд, ни выглядели герои, внутренний мир их всегда показан необычайно правдиво и убедительно. Все это относится и к шутке «Юби­лей», и к «Свадьбе» Но в кинемато­графических вариантах этих произ­ведений, отмеченных актерскими удачами режиссерам не удалось пе­редать обаяние чеховского стиля, трудно уловимые особенности че­ховской литературной интонации. Это не новое раскрытие Чехова, а все еще фильмы «по Чехову». Язык, лексика чеховских произве­дений необычайно богаты, Его пер­сонажи говорят так, как требовал еще Лесков, утверждая, что каждый из героев литературного произведе­ния, подобно герою оперы, должен обладать своим голосом. Слово Че­хова … драгоценнейший дар актеру, И когда это слово звучит с экрана из уст артистов, участвующих в не­больших фильмах «Свадьба»и «Юби­лей» можно понять, что мы богаты талантливыми актерами которые су­меют достойно воплотить в кино об­разы, созданные великим русским писателем его бесс ниях. ЭРМАНСР4новления. ра сочетается с глубиной и серьсзно­стью переживаний. Еслк Каминка является страстным адвокатом и прокурором своих героев, то н. Першин, превосходно передаю­щий повествовательные места чехов­ских произведений, почти не обнаружи­вает авторского и личного отношения к образам тех рассказов, которые читает («Из воспоминаний кдеалиста». «Доро­гая собака», «Ушла» и др.). То же в какой то степени мо­жно отнести и к В. Львовой. Она вы­брала прекрасный рассказ «Попры­гунья». полный глубокого смысла исо­держания, дающий обильный матеркал для чтеца Львова неполностью исполь­зовала художественное богатство рас­сказа, его обличительные тенденции, его взволнованность, Тем не ме­нее отдельные части расоказа, в осо­бенности те. где речь идет о докторе Дымове, прозвучали y Львовой большой искренностью и теплотой. Несколько обособленное место среди чтецов, выступающих в эти днк сче­ховским репертуаром, запимают артист­ки А. Панова и Н. Эфрон, Разными приемами - Панова при помощи яркгх контрастных мазков, сильно комикуя, Эфрон через виртуозное интонацион­ное мастерство, лирику («После теат­ра») - приходят к одинаковым резуль­татам: передагот подтекст рассказа, его мысль, идею. Вот Панова читает рассказ «Который из трех?». и перед слушателями вста­ют живые образы «молодой хорошень кой развратной гадины» Нади и ее ка­валеров … скрипача Мити, куппа Ива­на Гавриловича и немецкого барона. которого Чехов раздраженно называет «немчурой». Тгорчество Чехова … неиссякаемый источник для чтецов: оно оказывает влияние на развитие самого жанра и его мастеров Недаром Чехов -самый «репертуарный» автор на эстраде,

Кинофестиваль, посвященный Дню железнодорожника В ознаменование Всесоюзного дня железнодорожного транспорта дот«Тристан Народный комиссариат путей сооб­щения и ЦК профсоюзов железно­дорожников проводят с 20 по 30 июля фестиваль художественных фильмов, посвященных Великой отечественной войне. Сеансы состо­ятся в железнодорожных клубах, садах, парках и на полевых станци­ях. Вагоны-клубы, агитпоезда, культдрезины с кинопередвижками выедут на линии. На местах организуются фотов товы­ставки, встречи зрителей с участни­ками Отечественной войны, знатны­ми людьми железнодорожного транспорта, творческими работника­ми кино.

Фронтовые бригады ды первой половине июляв Дей­ствующую армию выехали бригады артистов латвийских театров, вторая группа фронтового филиала Малого театра (руководитель С. Алексеев), брига­артистов ВГКО и Свердловской областной филармонии. На-днях вы­езжают артисты молотовского фронтового театра «Звездочка», Черновицкого театра, бригады арти­стов Большого академического те­атра и областных филармоний г. Горького, Красноярска, Иванова и других. Для обслуживания населения освобожденных районов и воинских частей в июле выезжают 15 бригал учащихся музыкальных и театраль­ных учебных заведений Москвы.



«ОТЧИЙ

КАТАЕВА

ДОМ» В.

Новые пьесы

ДЖООМАРТ БОКОНБАЕВ Несчастный случай оборвал жизнь выдающегося киргизского писателя Джоомарта Боконбаева, автора та­лантливых стихов, песен, поэм и пьес, Все его произведения проник­нуты чувством пламенной любви к родине и своему народу. Потомок народных сказителей и певцов, один из первых профессиональных лите­раторов молодой республики, Джоо­март Боконбаев был подлинно на­родным писателем: его понимали и любили пастухи и землепашцы, ра­бочие и интеллигенты. Многие его стихи и отрывки из пьес, особенно из музыкальной драмы «Алтын кыз» («Золотая девушка»), превратились в народные песни. Велики заслуги Джоомарта Бо­конбаева, как собирателя и исследо­вателя народного творчества и пере­водчика. Он активно участвовал в собирании и разработке литературно­го наследия великого киргизского акына Токтогула Сатылганова, В его переводах киргизскийнарод впервые ознакомился с творениями Лермонто­ва, Шевченко и многих других клас­сиков братских литератур. Неутомимо и плодотворно работал Доомарт Боконбаев в годы Отече ственной войны: он писал стихи для Редакционная коллегия: Е. КОВАЛЬЧИК, А. A. ФАДЕЕВ (отв.

Было бы наивно думать, что большая современная тема можег быть исчерпана в конкретности одно­го произведения. Увы, такой взгляд распространен среди драматургов, и часто в погоне за ложно понятой «масштабностью» они подменяют ху­дожественно-конкретный образ ката­логом общих тезисов на ту или иную тему. Неверное понимание «масштабно­сти» приводит и к тому, что из мно­гих драматургических произведений на современном материале исчезли, например, рядовые люди, как главные персонажи. Нет рабочего, но обяза­тельно директор завода, нет красно­армейца, а непременно генерал, нет рядового члена партин, но герой пье­сы или сценария секретарь обкома, минимум - райкома. B. Катаев не пытался в своей но­вой пьесе «Отчий дом» до конца исчерпать огромную тему восста­разить ее «масштабно». Он по-своему рассказал о большом явлении совре­менности, Если вэгромоздиться на ходули псевдомонументальности и расценивать пьесу с этойпозиции то Он не пытался также вы­в ней нет многих частностей большой темы, Видимо, В. Катаева прежде всего интересовали люди судьбы их, их души живые, И эти люди, думается нам, будут интересны те­атральному эрителю. …В родной город вместе с эвакуи. рованным заводом возвращаются ра­бочие этого завода ＿ брат и сестра Судейкины, Они возвращаются в от­чий дом. Здесь два года были немцы. Дом опоганен. Завод разграблен. Го­родок мертв. Общеизвестные результаты не­мецкого хозяйничания Катаев сумел раскрыть во множестве убедитель­ных житейских деталей. Вот жена командира Волюшкина, У нее болят глаза. У нее красные, опухшие гла­за, которые она все время закрыва­ет ладонью: семь месяцев она жила с сыном в погребе «без капельки света». Вы Узнаете об этом, как о самом страшном, хотя это сказано мимоходом в двух репликах. Вырублены сады. Нет пианино, которое покойная мать Судей­киных купила в рассрочку. «Оно тут стояло. Видите, еще на полу следы от ножек…» Драматург исподволь вводит вас в

дружка Зины Судейкиной, Саня. Здесь, в «отчем доме» Судейкиных полтора года жила она с помощни­ком немецкого коменданта Абелем. Воровка. Проститутка. Гадина. Ее нельзя «восстановить». Но зато «строятся» отношения Васи Судейки­на и Веры, которая всегда любила Василия, «…любила Зину. Любила твоего папу и твою маму. Я ки так хорошо их помню. Я любила этот дом. И этот тополь. Ты помнишь, я вырезала на нем лезвиемот самобрей­наши буквы!» - эти зарождаю щиеся отношения написаны В. Ката­евым очень тепло и тактично. и Совсем наново «строятся» отноше­ния Зины Судейкиной и инженера Хомутова. Они комедийны в своем выражении, но чисты и глубоко че­ловечны. Здесь перо В. Катаева зна­комо нам - мы вспоминаем «Время, вперёд» Но как приятно восстано­вить в памяти и пафос первых пяти­леток, и кипучую молодость чувств, взба мошность первой любви, ее не­избежные недоразумения, ее очаро­вательную наивность чистоту Это занимало В. Катаева в драматурги, ческом портрете этой пары, отноше­ния которой он с профессиональным умением осложнил конфликтом мни­мых соперниц: Зины и Дуси Ни­кифоровой ＿ бригадира молодеж­ной бригады. Пылкие монологи Зи­ны насчет предпочтения, которое будто бы отдает Хомутов бригаде Дуси Никифоровой и… самой Дусе, образцы комедийной характери­стики. Можно многое еще сказать о пьесе «Отчий дом». Можно сказать о ее подлинной театральности, языке, ча­стных удачах и неудачах (например, не вполне убедителен образ Веры, водевильна фигура генерала Севрю­гина, которого автор почему-то ха­рактеризует как специалиста по ка­честву трофейных изделий). нии города. Но главное, тему восстановления В. Катаев раскрывает в пьесе «Отчий дом» поэтически. Заключает пьесу ароматная ка­таевская ремарка о музыкаль­ной фразе московских радиолозыв­ных: «Она похожа на веточку лан­дыша, где каждый белоснежный ша­рик отделен друг от друга нежной зеленой паузой». Так же поэтично рассказал В. Катаев о восстановле-

E. ПОМЕЩИКОВ орбиту этой порушенной жизни, «мелких» немецких дел. И вдруг вы …уже старожил этого неизвестного вам городка, уже его патриот и ра­детель о нем. Поначалу вам кажется, что горо­док вообще задушен. Но нет - жи­вы души! Два года в подполье уста­рика Арсеньева дожидались хозяев резец, точильный камень, сверло. Он принес их в отчийдом Судейкиных, где сейчас -- нечто вроде заводоуп­равления. А на территории завода «собрались наши старички», и каж­дый припас, «кто резец, кто головку, кто камень точильный». И даже мерт­вые живы в делах своих: повешен­ный немцами старик Мартынов «раз­дел» у немцев станки, зарыл детали, принял пытку за это, но тяжкую тай­ну его клада донесла до того же от­чего дома старуха Мартынова - ду­ша, искалеченная немцем, но живая, Так начинает В. Катаев тему вос­становления, так он ставит ее. Не восстановление завода, не ремонт танков вручную в центре внимания художника - это восстановление идет своим чередом, это фон сверша­ющегося. Восстановление души че­ловека, бывшего под немецким ярмом, занимает его в первую очередь И вот оживает Волюшкина в отчем доме, где «чудесные, чудеснейшие люди», которые ее любят, как родную, где дядя Зинаиды и Василия Судейки­ных, майор Сарафанов, бережно и мудро говорит с ней о ее горе. Определяется жизненный путь Ко­ли Волюшкина - Суворовское учи­лище. Выздоравливает безумная старуха Мартынова, и уже шумят ее «ба­сочки», а она сама уговаривает ту же Волюшкину «помочь нашему го­роду»: «Хочешь - провода тяни. Хочешь - изоляторы набивай. Хо­чешь -- землю рой. Лопата есть?» тополь. Возвращается бежавшая с немен кой каторги подружка Зины Судей­киной, Вера. Дан ток по городу. Расцветает за окном обугленны жизнь. Шаг за шагом восстанавливается но искалечена немцем - вторая по­И только одна «душа» безвозврат.

агитплакатов Киртага, выезжал на фронт, где выступал как агитатор перед бойцами национальных соеди­нений, слагал стихи и поэмы, при­зывающие к разгрому ненавистного врага. В эти же годы им была напи­сана большая поэма «Смерть честь», посвященная интересной и сложной теме рождения бессмертия на поле брани. Прекрасный знаток родного эпоса, в последние месяцы своей жизни он работал над сценарием первой кир­гизской кинокартины по мотивам ска­зания о Манасе. Долгие годы в искусстве Кирги­зни будут жить стихи и пьесы, на­писанные замечательным поэтом. Мы глубоко скорбим о безвремен­ной кончине талантливого писателя, верного сына Советской родины Джоомарта Боконбаева. H. Тихонов, Д. Поликарпов, П. Скосырев, Л. Соболев, А. Адалис, В. Винников, М. Богда­нова, В. Власов, проф, А. Берн­штам, К. Зелинский, Д. Брод­ский, С. Липкин, Л. Пеньков­ский, М. Тарловский, Я. Апу­шкин, А. Тарковский, Е. Мо­зольков, Н. Холфин, В. Фере, Я. Штоффер, Л. Ошанин. С. ГЕРАСИМОВ, Т. ЗУЕВА, СОЛОДОВНИКОВ, А. СУРКОВ, редактор). 



Виктор

Московская филармония отмечает 40-летье со дня смерти А. П. Чехова пиклом вечеров художественного чте­ния. Артисты концертной эстрады Д. Журавлев, Э. Каминка. A Панова, Н. ЭФрон, В. Львова, Н. Першин, Н. Ми­халовская, Ю Недзвецкий и др проч­ли свыше пятилесяти чеховских вещей: некоторые из них исполнялись впер­вые. На эстраде Октябрьского зала Дома союзов - большой бразовский портрет A П. Чехова. украшенный зеленью. Великий писатель изображен на нем таким, как рисует его стоящий рядом на трибуне В. Вересаев. - скромным, обаятельным. Автор «Записок врача» с трогатель­ной любовью вспоминает о своих встре­чах с автором «Вишневого сада», от­носящихся к началу нашего века. В Ялте, на Аутской ульце, в доме Чехова состоялась встреча двух писа­телей. Разговор зашел о рассказе Чехова «Невеста», который должен был печа­таться в одном из ближайших номеров всех» Вересаев. читав­ший гранки, заметил что такие девуш­ки. как Надя (героиня рассказа), в ре­волюцию не идут. Чехов внимательно, даже несколько обеспокоенно выслу­шал это замечание Опустя некоторое время Вересаев получил от Чехова письмо, в котором тот между прочим писал: рассказ «Невеста» я совершенно перекрокл­прочтите его Вересаева сменяет на Чехову нуил Каминка. посвятевший специальную новую программу. подобрана интересно «Произведение Программа «Душечка», «Оратор». искусства», «Драма», «Трагик поневоле» и др. Лирика чепедуется с веселой шуткой Это дает возможность Каминке пеказать диалазон своего незаурядно­то дарования, в котором чувство юмо­

В пятницу 21 июля в 12

часов дня в открытом заседании Уче­ного совета Института мировой литературы  ЗАЩИТА им. А. М. Горького 25-а) состоится ДИССЕРТАЦИЙ кандидата филологических наук:

на соискание ученой степени 1) Н. П. Анциферовым на тему:



«ПРОБЛЕМЫ УРБАНИЗМА В ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ЛИТЕРАТУРЕ»



(Офиц. оппоненты: доктор филологич. наук В. Я. Кир­потин и кандидат филологич, наук А. Г. Цейтлин). 2) Н. Н. Давидович на тему: «У ИСТОКОВ ФРАНЦУЗСКОГО ПРОСВЕТИТЕЛЬСКОГО РОМАНА: «ПЕРСИДСКИЕ ПИСЬМА» МОНТЕСКЬЕ». хальчи). диссертациями можно (Офиц. оппоненты: доктэр филологич. наук С. С. Мо­наук Д. Е. Ми­кульский и кандидат филологич.

ознакомиться в секретариате инсти-

тута ежедневно, кроме воскресений, от 10 до 17 час.  информации--К 4-26-04 , изобразительных искусств,

Москва, Литискусство); телефоны: секретариат­К 4-60-02 , отделы литературы, отв. секретарь - К 4-64-61 , издательство --- К 4-61-45 , бухгалтерия - К 4-76-02 . Типография «Гудок», Москва, ул, Станкевича,

Адрес редакции и издательства:Москва, ул. Станиславского, 24. (Для телеграмм - 

театра, музыки, кино,



Б7077