E. ГРОШЕВА ВОКАЛЬНЫЙ Уровень музыкально-иополни- тельской культуры почти всегда пределяется уровнем современ- ого ей репертуара, Исполнитель- ское искусство, в том числе и во- аает ственных источников своей совре- менности, разрешает нозые худо- жественные задачи, выдвигаемые ссвременным музыкальным твор- чеством, Примеры этому можно найти не олько в прошом, но и непооред- ственно в нашей музыкальной дей- стительности, Мы помним, налри, мер, какими блестящими, новыми красками засверкал замечательный алант Александра Пирогова при соприкосновении с двумя образа- ми советской ораториальной лите- ратуры - Дмитрия Доиского и Емельнна Пугачева, воплотившими гатриот ческие чувства русского нрода, его любовь к героям сво. ей родины, к её ведикому прош- лому, Помнятся также серьёзные художественные результаты рабо. В. А. Давыдовой над романс- ным тверчеством Ю, А, Шапорина. В то же время мы являемся ондетелями печального факта люрческого застоя ряда извс ых вокалиестов, избегающ щения с музыкой совелских гозиторов, а подчас и вовсе казавшихся от какого чабо ширения своего, рвз иавесгда тановившегося, рапертуара. Однако далеко не всекда нато искать причину недостаточно бы- срого роста популирности ссвет- отста- Порой ской вокальной музыки в лости вкусов исчолинтелей, этой причиной является и рая жанровая отр кавыразительные гременной вокальной музыки. Со- ветские композиторы, достигшие серьезных результатов в области песенной и романсной лирики длгое время не проявляли столь же значительной творческой ак- ивности в остальных вокальных жанрах, Так и по сию пору оста лась нераэрешенной проблема со- временной вокальной драматургии рупного плана; долгое время со- ветская вокальная литература не имела художествнно полноценых произведений бэльшой концертной формы; кроме того, композиторы, ыказав пристрастие к одному ти- ву голосов, забывали о других. Тем более отрадно отметить на- блюдаемое в последнее время из- вестное расширение сферы ьо- вального творчества, стремление раздвинуть рамки вокального жанра, Для нычешнего этапа со- временного вокального ворчества характерно появление ряда боль- ших циклических произведений, бединенных целостным идейно- художественным замыслом, развер- нутых концертных арий для голоса и оркестра и, наконец, настоящих вкальных концертов и притом для колоратурного сопрано-голо- са, ранее почти совсем не при- вскавщего внимание советских композиторов. этом отношении интересно отметить новое произведение P. М. Глиэра--его концерт-вока- лиз для кэлоратурного сопрано и симфонического оркестра (превос- ходно исполняемый Надеждой Ка- занцевой певицей, проявившей значительный художественный рост за годы войны). Р. М. Глиэр, продолжающий в своём тверчестве традиции рус- ской классической культуры, всег- да был верен им и в своей во- кальной музыке, Яркая экспрес- сия, мелодическая напевность и широта мелодическогю дыхания, богатое использование днапазона человеческого голоса, удобная и эффектная фактура, позволяющая цвцу свободно выявить авои во- кальные и выразительные возмож- ности, присущи лучшим вокальным произведениям Р. М. Глизра, в равной степени как оперным (вспомним чарующий вокальный образ Шах-Сенем), так и камер- Александр
СОВЕТСКИЙ
КОНЦЕРТ м.загорсКии Режиссер и драматург «ГОРЯЧЕЕ СЕРДЦЕ» В ПОСТАНОВКЕ A. ДИКОГО * В Казани в Большом драматиче- ском театре идёт «Горячее сердце» в постановке А. Дикого, Интерес- Смелый, даже дерз- кий В городе нованно. Зритель бурно аплодирует бунту Параши--тема «горячего молодорлетые товизму натуралиэму, В нём сцени- ческие краски положены густо, жирно, ситуации обострены и под- цержнуты, а энаменитое шествие «разбойников» во главе с переря- женным в «испанца» купцом Алы- новым дано в плане весёлой и шум… ной, цирковой, балаганной феерии. Связь Островского с народным русским театром, острая заинтере- сованность драматурга театром зование им многих прибмов «пло- щадного» театра, - рсё это отрази… лось на постановке А. Дикого, вер- по лолигорьев тсюда то узлечение режиссера «шутками театра», особенно во вто- ром действии, где ряд сценических на-мутный ноте: Силан ловит и вяжет Куро- слепова, Градобоав причимает Мат- рену за «мёртвое тело» и пр. А. Дикий развернул здесь забавную массовую сцену в манере молье- ровских фарсов, Это те режиссер- ские «отсебятины», против которых никогда не протестовал Островский, в протавоположность режиссёр, В полном соответствин с планами пасстановки протекала, повидимому, и работа художовика А. Осмеркина, Вечер, переходяций в ночь дан в первых двух действиях настолько живописно убедительно, что зри- тель почти ощущает, как сумерки постепенно густеют над домом Ку- росленова, Так же дачно вопно скому произволу, от которого в этом же спектакле, как мы увидим ниже, А. Дикий не удержался, ссльский вий» в третьем действии перед зрителями широко развёрты- ваются пеля, пригорки, рощи под живопись А. Осмеркина очень теа- тральна, и само небо у него- фио- летовое в первом акте, золлотое в третьем, как бы оппонирует небе… сам художников-натуралистов: «Я не настоящее небо, а театральное! Я тоже играю в спектакле». огромным сияющим небом, как бы благословляющимэтоицичие русский ландшафт. Вместе с тем а Впрочем, дело не в оформлении, в игре актеров, «При плохой иг- ре все пьесы равны»-любил пов- торять Островский, В данном слу- чае замысел А Дикого и А.смер юнна «поддержала» только часть кополнителей-акт ры, татантлизо и свежо играющие роли Курослепо- ка, Хлынова Градобоева и Пара- ши Другая группа актёров, вяло и бледно играющая роли Матрены, Силана, Наркиса, Гаврилы и Васи, явно зачеркивала все мысли и до- мыслы режиссуры. Вот почему «баланс» спектакля всё время ко- леблется, И лишь бурная и стре- мительная играE Лисецкой Пара- ши окончательно овладевает серд- цем зрителя и широко и вольно моладости, гордости, несёт тему восстания прэтив гнёта и тирании. «Голубая роль»,-говорили теат- Хлынов «действует» и ведёт диало- ги с Васей и Аристархом в городе, около дома городничего, и вся ос- тавшаяся после вымарки сцена чет- вёртого действия перенесена в дей- ствие третье Таким образом, в спектакле грубо нарушена компо- сы лучших кусков текста. Как могло это случиться? Не- ужели утверждение режиссёра, что эта сцена якобы «не развивает еквозного действия», в силах кого- либо в чем-либо убедить? И что такое «сквозное действие» пьесы? Не то ли, о чем говорил еще Го- гольь: «Правит пьесой идея, мысль: без неё нет в ней еданства». В дан- ном случае изять из «Горячего сердца» сцену между Хлыновым и Прадобоевым - это значит нару- шить «мысль, идею» Островского и уничгожить сденство пьесы. К тому же выпущенная Диким сцена сама по себе «игральна» в высшей степечи. Напомню, до ка- ких вершин подлинного комизма доходит в ней игра И, Москвиса и М. Тарханова в опектакле МХАТ. Тарханов - Градобоев вынужден выпить последний стакан вина, ко- торый для него является почти «смертельным», «Через душу ведь я пью для тебя, для варвара»,-гево- рит он с такой примасой отвраще- ния, с такой мукой в голосе, с та- кой тоской и ненавистью, что зри- тель навсегда уносит со спектакля этот образ Градобоева, как жем- чужину вдохновенной актёрской игры. показать в спектакле «дачи Хлынова» значит не дать худож- нику возможности показать все причуды и «диковины», которыми окружил себя этот вчезапно разбо- гатевший подрядчик Это значит лишить зрителя возможности во- очию увидеть то к чему приготов- няет его рассказ Раси в первом действии, в том числе и знамени- тую пушку, из которой стреляют при каждом выпитом Хлыновым стакане вина, Я нарочно останавлииваюсь так подробно на этой купоре режис- сёра, чтобы показать: пикаких ло- гических и худокественных моти- вировок для подобной манипуля- ции не было и быть не могло, Пе- реднами яркий случай, мягкогово- ря, режиссёрского каприза, протиз которого нельзя не протестовать. Сам Островский охотно шел для удооства актров на некоторые мелкие вымарки, Но когда В. Са- мойлов однажды попросил его из- менить финал второго акта «Шут- ников», драматург ответил через Бурдина так: «Надо быть сума- сшедшим, чтобы предлагать мне такие веши, или уж считать меня мальчишкой, который пишет, не думая и нисколько не дорожит своим трудом», А. Дикий очень до- рожит в этом спектакле своими ре- жиссёрскими новациями, но мало не трудом дорожит Островского… Но судят», сшектакля к бы применим победа как если ным, Неслучайно, даже давние ро- мансы Р. М. Глиэра сохранили сих пор популярность, В них есть тот лирический порыв, который одинаково увлекает и неполнителя, слушатетьчество отч симфонические поэмы «Гея» и «Возвращение герся», Темне менее обращение Глиэра к форме кон- и ло церта для колоратурного сопрано представляется нам явлением, под- тверждающим новые процессы в советском вокальном творчестве. Новое произведание Р. М. Глиэ- первый советский вокальный концерт, тематический материал которого подчинён законам разан- тня инструментально-симфониче- ской музыки; первая из двух стей кенцерта-вокалива строго выдержана в форме классического сонатнсго аллегро, вторая нази, сана в характере трехтемного сим- фонического рондо, Для русской вокальной музыки, в которой сло является важнейшим формооб- разующим элементом- не харак- терна инструментальная трактовка голоса, хотя и вепоминается, пример, знаменитый рахманинов ский «Вокализ». Однако в дан- ком случае, внесение в вокальное пронзведениеинструментальных методов развития и отсутствие поэ- тического текста не означают, что Глизотк нога использования человеческого голоса, стремится уподобить его солирующему инструменту (чем к слову оказать, грешат известные образцы данного жанра в творче- стве современных западносыо- ра но ча-до вейских композиторов). Напротив, М. Глиэр, как подлинно рус- ским музыкант, хорошо Р чувствую- ший вокалы алльную экспрессию, умеет сохранить естественные темброво и технинескров чества голлоса и органически со- четать их с наиболее слож ложной формои музыкального мышления. о, однако, что исклю- изеения известной степени обязана тесному творческому щению композитора с Д. Я. Пан- тофель-Нечецкой, для которой предназначал свой концерт. Концерт Глизоа - виртуозная вокально-симфоническая поэма; круг её художественных образов: светлая лирика, прациозное ее- сслье и мягкая поустьвполне оп- ределяется выразительной сферой гирико колоратурного сопрано Элегической мечтательност пер- вой части концерта с её главной ес об- он партней необычайной мелодиче- ской протяженности (более 20 тактов) противопоставляется с- кристое скерцо-изящный, изукра- врными колоратур- ными пассажами вальс. Не мудрствуя лукаво, компози- тор широко ислользует классиче- ский арсенал художественно-тех наческих средств колорапурного сопрано, Здесь и широкие легати- рованные фразы, позволяющие ис- полнителю пюказать воб владе- ние кантиленой, и изящные арпед- жно, ажурные стаккато, головво- кружительные трели, и традици- онное соревнование голоса с де- ревянными духовыми (например вся реприза первой части представ лляет собою дуэт голоса с кларне- том). Вместе с тем концерт Гли- эра- не конгломерат виртуозно- технических приемов, но чрезвы- чайно свежее поэтическое произве- дение, колоратурный блеск кото- рого служит средством выражения светлых, радостных эмоций цвету- шей юности, весеннего ликования Жизни. Особо нужно отметить мастер- скую оркестровку концерта изящную, тонкую и вместе с тем полнозвучную и красочную, Кон- церт-вокализ Глиэра - серьёзный вклад в репертуар колорагурного сопрано, Хочется пожелать, чтобы этст почин крупнюго советского мастера нашел продолжение B дальнейшем развитии нашего во- кального творчества.
и стиродисты вто роль Па щений Параши в прошлом, как будто, подтверждали это мнение. Тем более радостно отметить успех Лисецкой, всецело оправдавшей за- главие пьесы, Горячо и взволнован. но, чуть не со слезами восторга в лазах говорит она Васе; «И ста- райся ты убить больше, как можно больше неприятеля! Ничего, ты своей головы не жалей!», Романти- ку подвига и любви, мужество и решимость всё отдать за свободу счастье вот что выделяет ярки- ми штрихами артистка в образе Параши и что находит такое бур- ное сочувствие в эрительном зале. Интереоно и оригинально Ф. Гри… играет Курослепова, Актёр создаёт живоионый сценический портрет этого свособразного пред- ставителя купечества. Рыхлые, оп- лывшие «телеса», узкие щелки глаз, взгляд, хрипловатый го- лое, спотыкающиеся и как бы ссо, ловелые интонации-вот как выгля- дит этот опившийся до галлюцина- ций «именитый купец»визображе нии Пригорьева, Роль сделана ве- ликолепно Так же ярки впечатления от иг- ры Н. Якушенко и И, Бросевича в ролях Градобоева и Хлынова, Ка- занским артистам удалось найти несколько новых свежих и верных штрихов в обрисовке этих персо- нажей пьесы, Запомнились тоску- ющий, тяжелый, упрюмый взглядНе Хлынова, как бы исчерпавшего весь запас своего самодурства, и вкрад- чивые, ядовитые, «полэучие» инто. нации Градобоева, оправдывающие переименование его Матреной из Серапиона в Скорпиона. Впрочем, одно обстоятельство помешало Бросевичу и Якушенко сыграть в полную силу свои роли. Это деже не обстоятельство, а целое «происшесивие». Под фла- гом «театральности» произведено явное насилие над классикой: из насильственного угощения город- ничего, в которой полностью рас- крывается власть и сила «хлынов- щены». Это та сцена, в которой Хлынов говорит Градобоеву пр городничих «Другому они страш- ны, а для нас все одна, что ничего», потому что он и к самой пьесы Островскогорежиссурой «похищена» целиком вся сцена IV действия между Хлыновым и Гра- губернаторше «не только вхож но даже пивал у ней чай и кофе, и до- вольно равнодушно», на что Градо- бсев отвечает: «Прокаженные вы! Турок я так не боялся, как вас, чертей!», Это та сцена, в которой не только драгоценное слово Ост- ровского сверкает, как редчайший Сриллиант, но в которой ещё дана в истории взамоотнюшений межлу купечеством и градоправителями Из спектакля исчезла не только эта сцена, но и «дача Хлынова».
ком- от- рао-
ус-
Портрет фронтовика. *
Художник И. Серебрянный.
Из новых работ ленинградских художников. НОВАЯ ПРОГРАММА АНСАМБЛЯ НАРОДНОГО ТАНЦА думка этаособого родаи чаще все- го лежит в стороне от возможно- стей танца, Счастлицке откроненет балетмейстера отступают перед щедрой изобретательностью мюзик. холла, Моисеев охотно применяет броские приёмы эстрадного ревю. Таков, например, камерный джаз поваров или театрализованный в томном ритме вальса вечер на ко- рабле. Смена лучевых красок про- жектора, вырывающего в разных уполках эстрады одинокие фигуры скрипача, саксофониста, баянистов, затейливая игра световых пятен, может быть, впору любому мюзик- холльному зрелищу, но с народ- ным танцем она ни в каком род- стве не состоит. И для ансамбля это постороннее, чужое. калмыц-ораздо ценнее его желание векрыть средствами народного та ца драматическое существо собы- тия. В этом смысле представляет интерес «рассказ черноморцев». Танцем воспроизводится напряжен- ная атмосфера и переживания боя. Пусть позы артистов наглядно ассоциируются с позами грузин- ского «Хоруми», к тому. же в тан- це слишком много вещественной и звуковой конкретности, оставляю- щей впечатление бутафорской ими- аци но путьор верд ансамблю стоит двигаться по нему Запятьлет своего существования ансамоль народного танца много дал искусству и зрителям. И он не задерживается на однажды найден- ном и запечатленном, а пытливо экспериментирует, пробует, настой- чиво ищет, В этом-одно из самых больших его достоинств. В ЛЕНИНГРАДСКОМ ТЕАТРЕ им. КИРОВА. Работающий в г. Молотове Ле- нинградский театр оперы и балета им. Кирова осуществит в текущем году ряд новых постановок, Гото- вится «Ночь под Рождество» Рим- ского-Корсакова (музыкальный ру- ководитель -- А. Пазовский, поста- новщик - Л. Баратов, художник Ф. Федоровский), балеты «Золуш- ка» С. Прокофьева в постановке К. Голейзовского и «Тщетная пре- досторожность» Гертеля в поста- новке В. Пономарева. Программы Государственного ан- самбля народного танца всегда многокрасочны, Артисты переоде- ваются по нескольку раз в течение вечера, и с каждым новым костюмом меняется суще- ство образа. Тут мало механиче- ской ловкости трансформатора, а нужна еще чуткость психологиче- ского преображения. Актёры не только перенимают облик и манеры представляемой ими национально- сти, но и стараются оттенить в них самое примечательное и ти- пичное. Они иополняют те пляски, что привились в быту, но воссоз- даот их творчески, с некоторой долей вымысла. Он вполне оправ- дан, если расширяет идею номера, не заглушая истоков его самобыт- ности, Так было в своё время с белорусской «Бульбой», с ким танцем, которые обрели в ан- самбле яркое, эригинальное и тем не менее близкое их изначальной природе толкование. Среди новых работ ансамбля та- ких номеров, к сожалению, малэ, Таджикский воинственный танец с ножами, выразительно исполняе- мый Карташевым, стоиг как бы особняком в программе, заполнен. ной преимущественно жанровыми сценами из разного рода «циклов» и «сюнт». В центре еёкраснофлот- на Она ская имест сюита «День корабле» Лихо
некото.
В. ПОТАПОВ 99
ска- этот
«Победителей жут ащитника не так афоризм случаю, более одержана мысли
данному быть
шумный танцоры другого, и
успех. в
отпля- фор-
могла она для
белосиних
быласывают словаи менках, один
полной, без
перещеголять коленце Ост-
стараясь
ущерба
выкинуть позаковыристей, работа
Островского.
похитрей роумно
показана
машин.
Занятно, не скупясь на выдумку, обыгрывает Игорь Моиссев разные области кэрабельной жизни. Новы- ПРЕМЬЕРА БАЛЕТА «ЛОЛА» Музыкальный театр им. Стани- славского и Немировича-Данченко показал 30 июня премьеру но- вого балета «Лола», Действие ба- лета происходит в Испании, в эпоху наполеоновской интервен- ции. В спектакле использована му- зыка ряда испанских композито… рэв. Балет поставлен В. Бурмейстером и И. Тумановым. Художник - Б. Волков. В главных ролях заняты М. Сорокина, А. Сорокин, А. Толь- ский, В. Терентьев, А. Клейн.
вкусом, Это выдающийся мастер, который, бесспорно, скажет своё слово в монументальной живописи. Но его полотна кажутся как бы эскизами кбольшим настенным рос- писям. Отдельно хочется сказать о пор- трете, У нас мало потретистов, не некоторые созданные ими полотна довольно хороши. Например, порт- рет генерал-майора Игнатьева ра- боты В. Ефанова. Уже в самой позе выражен характер человека Последние грузинские портреты И. Грабаря заслуживают большо- го внимания, так же как и дру- гие его прекрасные работы в портретном жанре. А портреты Ф. Модорова? Почему не видно на выставке портретов И, Косьмина Блестящие портреты созданы в скульптуре В. Мухиной, М. Мани- зером, Сарой Лебедевой, 3. Азгу- ром, в графике Г. Верейским, И. Лукомским, А. Лаптевым и др. Портрет- самый трудный и слож- ный жанр живописн. Что бы ни говорил Дидро, я все-таки считаю, что в портрете самое главное- сходство. Вот изображен на полот- не человек, и кто ни посмотрит, скажет: «какживой» Но «живым» он будет только тогда когда пере… дано сходство, авместе с тем и ха- рактер. Что касается графики, она, так же, как и современная живопись, страдает отсутствием хорошего ри- сунка, Но у неё, как и у живопи- ои, есть свои положительные каче- ства, Когда говорят о наих гра- фиках то почему,то принято забы- вать о таких больших мастерах, как Владимир Соколов, Илья соколов другие, о таком ма- стере точного рисунка, как И, То- идзе, С. Кобуладзе (в частно сти, о его сюите иллюстраций к Шота Руставели, где виден твёр- дый, четкий почерк, роднящий его с Дорэ). Интересноеявление проис. ходит сегодня у нас в искусстве: живописцы увлекаются графикой, а графики -живолисью, перекиды- вастся мостик от одного рода ис- кусства к другому, Уместно вспом- нить, что Рембрандта не называли графиком, когда он давал свои
талантливых мастеров, как Бекле- мишев, Антокольский, П. Трубецкой, Голубкина, Коненков), в советские годы росла бурным темпом, Доста- точно назвать такие работы, как «Рабочий и колхозница» В. Мухи- ной, статуи и памятники работы М. Манизера и С. Меркурова, за- мечательную статую Серго Орджо- никидзе В. Ингала и В. Боголюбо- ва и др. Во время войны деятель- ность скульпторов стала еще более интенсивной. Несколько слов о театральной живописи и художниках театра. Всем известен замечательный де коратор русских постановок Ф. Фе- доровский. Но почему мы давно его не видим в Большом театре? Было время, когда в декоративное искусство уходил цвет наших ху- дожников (такие мастера, как, на- пример, К. Корович), Сейчас мы на- блюдаем несколько иную картину. Частенько у нас в театральное ис- кусство уходят те, которые не до- бились большого успеха в станко- вой живоописи Создаётся обстанов- ка, при которой попасть в театр настоящему художнику бывает не всегда легко, Пожелаем нашему те- атру, чтобы его обслуживали луч- шие русские художники. Сказанным я не хочу бросить тень на таких мастеров театра как П. Вильямс и В. Дмитриев. Но мно- гое в творчестве Вильямса мне не нравится, особенно, когда дело до- ходит до русской старины. Надо сказать, что здесь он резко усту- цает Федоровскому, Плохо удаётся Вильямсу русокая природа. Я, на- пример, никак не могу согласиться с его картиной леса в «Иване Суса- нине». Этот беглый, совершенно не пре- тендующий на полноту и к тому же наверняка субективный воцен- ках обзор приводит всё же к не- опровержимому общему выводу: в дни войны наше изобразительное искусство не только не растеряло своих достижений, но стало значи- тельно более зрелым, Всё смелее преодолеваютсяхудожественные недостатки нашей живописи, гра- фики, окульптуры.
ГЕРАСИМОВ
русской
современной
художественной культуре За два года войны наши худож- нкисделати немало замечательных произведений, явившихся новым словом нашего изобразительного искусства, Отрадно, что наша се- годняшняя живопись находится на верном, реалистическом пути, Эо, конечно, не значит,что с про- фессиональной точки зрения у неё чет серьёзных недостатков Когда я оложительно оцениваю успехина- шего искусства, отмечаю неуклон- ный его рост, я имею в виду веду- щие тенденции его развития. чень важно, что сейчас в нашем мостве получает всё более и бо- де глубокое раскрытие националь- русское начало, что глубже мознана всемирно-историческая ь русского искусства Этим я не у сказать, что мы отказываемся достижений мировой культуры. Отнюдь нет! Мы всегда отдавали и отдаём сейчас дань уважения все- лучшему, что дал Запад в обла- искусства, включая барбизон- цев и импрессионистов. сегодняшней освободительной войне русский народ идёт во главе всех народов Союза, как первый среди равных И русское искусство вэтой войне является важным ду- ховным оружием, В эти дни с но- вй силой раскрылось перед нами вличие искуоства таких титанов национальной пусской школы жи- вописи, как Репин, Суриков, Серов, Левитан и многие другие. Прежде чем перейти к характе- истике отдельных произведений, созданных за время войны, мне хо- чётся ещё раз остановиться на со соявшейся в Москве выставке се- ми наших старейших художников, Творчество этих мастеров является как бы мостом между лучшим на… следием русской школы животиси и совремённым искусством, Все семь участников выставки - первоклассные мастера, сохранив- н в своём творчестве реалисти- сское ощущение родной природы, ыта, русской старины, В -ервом зане собраны портреты В Меш- ква, Я был за границей, многое вадел и утверждаю что рав- по мастерству сангинного портрета художника на Западе сейчас нет. Полны тонкого лири- ческого ощущения русской при- роды пейзажи В. Бялыницкого- Бирули. Знакомясь с его некото- рыми полотнами, я подумал, не сднообразно ли? Но когда увидел всё собранное на выставке то как будто волна какого-то хорощего, свежего воздуха хлынула наменя. Редко у нас вспоминают, когда говорят о графике, такого худож- ника, как Е. Лансере Это замеча- тельный, культурнейший мастер! A пейзажи такого мастера, как Игорь Грабарь? Это один из очень тончайших передатчиков классиче- ского импрессионизма в нашей живописи, Умирая, не забуду чув- ства благодарности к нему за его пеони нашим русским берёзам, за его песни нашему сверкающему снегу, за его чудесный иней. А юоновские соборы, древнерус- ские города и его декорации для театра? Имя В. Бакшеева мне навсегда врезалось в память, когда я впервые попал в Третьяковскую галлерею и увидел его картину «Житейская проза»; с какой тэн- костью и правдивостью передал он в ней будни старого быта, харак- теры и психологию действующих лиц. Бакшеев - большой мастер и нашего русского пейзажа, К луч- шим достижениям реалистической графики относятся работы старей- шего гравёра Ивана Павлова. Огромна заслуга Павлова в по- пуляризации средствами праворы лучших творений нашей русской живописи Все семь художников до сего дня успешно продолжают работать на благо родины, с большой лю- бовью передают свои знания, свой огромный опыт подрастающемупо- котению наших живописцев. Обращаясь к работам, созданным в дни войны, приходится пожалеть, что такой наш большой мастер, как Б Иогансон, не создал за это время новых значительных произ- ведений Но нельзя забыть такие его произведения, как «Допроскомм- мунистов» и «На старом уральском заводе» которые безошибочно идут к поставленной перед ними цели.
«Яблочко».
Картина А. Бубнова. Выставка «Великая отечественная война». вицкий несколько злоупотребляет своей способностью писать без на- туры; он не сумел до сих пор вы- брать время, чтобы создать боль- шое произведение с «фундамен- тальным» подходом, какой был ха- рактерен для произведений его отца. Нельзя пройти мимо картин ху- дожника-ленинградца В Серова. Это мастер с большим будущим, и он ещё покажет себя, даст ещё много сильных произведений. Из других работ ленинградцев хо- чется отмегить «Партизан» И. Се- ребрянного и пейзажи Пакулина. Новая работа художника А. Ва- нециана не оправдала моих надежд. Я ожидал большего, помня его на- броски, эскизы, его фигурки из глины, на которых он изучал осве- щение. Большое впечатление производят невые пейзажи мелодого В. Меш- кова, Это наша сегодняшняя бое- вая зима. B последней картине П. Конча- ловского тоже выразительно пере- дана наша московская зима, воз- дух, мороз, немножко хуже де ревья, а вот человеческие фигуры, на мой взгляд, совсем не удались. П. Кончаловский выдающийся ма- стер натюрморта. Вспомните его замечательную сирень, Это мастер какой-то земной плоти, котарый пишет красочно, сочно, пожалуй, как никто другой Никак не может выбраться на на- стоящий путь Ю. Пименов Его «Зима» и «Москва» вовсе не зима и не Москва, Он еще пребывает в каком-то рабском подчинении у своей манеры заученного верти- кального мазка, Но его «Девушка на автомобиле» вешь хорошая, говорящая оспособности и воз- можностях художника. Раэговор о сегодняшней нашей живописи был бы неполным без упоминамия о А. Дейнеке, худож- нике с большим темпераментом и
О картине молодого художника А Бубнова «Яблочко» сказано ма- до и как-то недостаточно привле- ченокнейвнимание. После «Октяб- рин» «Яблочко» является не шагом, а каким-то громадным скачкомвпе- рёд, Здесь уже не только найден типаж, не только есть верное чув- ство тела,материала но что очень ценно--дано ощущение поверхности веснанэписанных предметов,их фактуры, Есть и недостатки в картине: в её компоеиции и цвете, в чрезмерном подражании одному из корифеев нашей жирописи- Репину, но в об- щем А Бубнов мастер с больши- ми возможностями и уже с боль- шой школой, Болльшая историческая картина «Иван Трозный в Ливонии» П. Со- колова-Скаля не вызвала ожидас- мых похвал, но пройти мимо нее нельзя, удожник смело взялся большое и ответственное полотно если он в нём не достиг всего, че- го хотелось бы то все-таки его творческие поиски заслуживают быть отмеченными. Очень много споров, наоборот, вызвала «Таня» Кукрыниксов, Я считаю, что это полотно сделано на высоком про- фессиональном уровне. Правла, нельзя не согласиться с замечания- ми критиков, что не следует изо- бражать героя в такие моменты, когда он вызывает не столько всс- хищение, сколько жалость, Все же в смысле передачи типажа и пейза- жа картина эта очень хороша, За- служивает внимания и тшатель- ность, с какой художники собирали подготовительный материал для этого произведения. К. Савицкий на выставке показал хорошую картину «Бой партизан» Для Савицкого это большой шаг впер д особенно в колорите, Надо сказать, что у Савицкого долгое время был какой-то заученный ко- лорит голубое небо, где-то кра- за и сное пятно и т. д. Ценно, что ху- дожник стал отходить от этого штампа, Мне кажется, что К. Са-
стер его Произведения В. Яковлева всегда рождают во мне двойственное от- ношение Это художник, стоящий как-то особняком. Он большой ма- рисунка. В. Яковлев был бы прекрасным художником, если бы не заедал музей, если бы он непосредственнее и живее воспри- ность нимал окружающую действитель- наблюдал нашу природу, ког да, например, наша русская вые лев бы, ком расцветает, когда появляются пер- почки на деревьях, земля на- ливается соками, Если бы В. Яков- все это почувствовал, он понял что импрессионисты внесли ве- личайщий вклад в сокровищницу искусства. Нельзя не сказать здесь и о та- мастере, как П. Корин, в част- нести, о его «Александре Невском». Картина останавливает, её замеча- ешь сразу, Она выделяется из об- Но бины щей массы картин выставки. она не трогает до глу- души, Захватывает ли этот образ Александра Нев- чтэ ского? Нет, Гаворят о том, что в картине есть какое-то иноземное влияние, что герой вообще мало походит на русского рыцаря, Я лично к этому добавлю, что здесь очень много от старой византий- ской иконы. Говоря о творчестве Корина, художника с большим про- никновенным чутьём, должен отме- тить, что если я не принимаю его рисунка, то с его живописью я со- всем не могу согласиться Какой-то заученный тон, какая-то эсобая любовь к черному; все портреты строятся на однообразном тёмном фоне. Он как бы не хочет понять, каждый живой человек обла- дает не только индивидуальным цветом, но и индивидуальной по- верхностью тела, Это снижает ра- ибо боту художника, а вернее сказать, является временным недостатком, я твердо уверен, чтэ П. Корин, мастер с русской душой и с хоро- шей школой, выберется из этих пут художественной догмы.
раворы и замечательные офорты крепче сплотила ряды художников, еще сильнее пробудила в них пат- риотические чувства, всколыхнул творческую энергию Своим духов- ным оружием они бьются с нена- вистным врагом нашей родины. И ИсКУССТВО З рисовать и писать, Скульптура, которой до Октября у нас, по существу, не было (если не считать работы одиночек-таких № 27 (79) ЛИТЕРАТУРА