КИНОДРАМАТУРГИЯ ВОЕННОГО ВРЕМЕНИ национальное самосознание наро… второстепен­да картинами, которые раскрывали вают работу над этим жанром ли­тературы, как дело Великая отечественная война по­ставила перед советским чискусст­вом новые творческие задачи.ное, Война во всей своей полноте рас­крыла все лучшие качества совет­ского человека, воспитанные у не­о большевистской партией и со­ветской властью, Герсизм, стон­кость, мужество и презрение к смерти во имя победы - харак­терные черты нашего народа. Наш священный дэлг - создать глубокие и яркие произведения о героизме и величии нашегэ наро­да, его духовной красоте, благо­родстве, его беспредельной любви и преданности своей отчизне, большевистской партии и её вели­кому вождю - Сталину. Несмотря на трудности, которые пришлось испытать советской кине­матографии в первые дни войны, она ни на один месяц не прекра­щала выпуска новых картин. Стремясь быстрее ответить на актуальные и волнующие темы, художественная кинематография в первые дни войны создаёт новую, мобильную форму кинопоказа … «боевые киносборники». Несмотря на то, что некоторые из этих про­изведений по художественному ка­честву еще были недостаточно вы­соки, все же сборники сыграли большую и положительную роль в деле пропаганды и политическо­го воспитания масс. За время войны художественная кинематография создала немало крупных произведений - таких, как «Оборона Царицына» «Пархо­менк9», «Котовский», «Секретарь райкома», «Машенька», «Сухэ-Ба­тор», «Она защищает родину», две серии «Геэргия Саакадзе». Подавляющее большинство выпу­щенных за это время картин было посвящено Великой отечественной войне: «Секретарь райкома» «Не­победимые», «Парень из нашего города» «Она защищает родину», «Антоша Рыбкин», «Партизаны B степях Украины», «Актриса» «Сын Таджикистана», «Неуловимый Ян», «Подводная лодка», «Воздушный извозчик» «Во имя родины» Два бойца» и другие. Говоря о произведениях, создан­ных в дни войны, надо отметить, что многие из них страдают еще хематизмом и надуманностью становщики увлекаются внешними эффектами артиллерийской стрельбой, психическими атаками и т. п. Надо прямо сказать, что наше не кино еще далеко не полностью ис­пользовало все свои возможности богатый творческий опыт, на­копленный до войны, Многие наши ведущие кинорежиссеры еще не дали до сих пор произведений, до­стойных своего таланта. Одна из причин этого - стяток хороших сценариев то подтвердилось, в частности, на сэ­вещании по кинодраматургии, про­веденном Комитетом пр делам ки­нематографии, У нас есть прекрас­ные писатели-сценаристы, и успехи кино, несомненно, опираются не только на мастерство наших ре­жиссеров, но и на талантливую ра­боту кинодраматургов. Но, к сожа­лению, пока создаётся слишком мало сценариев для кинематогра­фии такой большой страны, как наша. Среди сценариев, поступаю­щих в Комитет и на студии, много, плэхих, написанных без знания жизни, трафаретных и неряшли­вых. Иные же сценарии, использу­ющие материал живой действи­тельности, интересные по замыслу, написаны без всякого знания спе­цифики кино и проходят бэльшой и мучительный путь переделок. Основным питательным источни­ком художественной кинематогра. фии была и есть наша литература и, прежде всего, художественная проза, Кинематография наша, как правило, экранизирует все наибо­лее интересные художественные произведения советской литерату­ры но, к сожалению, таких про­изведений наша литература дает мало. Недостаток восполняется со­зданием оригинальных произведе­ний кинодраматургии. Здесь мы сталкиваемся с очень серьёзным вопросом--об отноше нии писателя к работе над сце нарием. Многие из наших писате­лей, к сожалению, еще рассматри­важное и бы патриотизм советского народа в нужное, чем работа над пьесой, его борьбе с чужеземцами за сво­боду и независимость своей ро­дины, Русский народ - старший брат в дружной семье народов Советского Союза. Его история история величественной борьбы за свою национальную культуру, за свою гэсударственность и незави­симость, Русский народ выдвинул своей среды величайших людей, которые вписали блестящие стра­ницыв историю человечества, Био­графиям этих людей и их благо… родным патриотическим делам должны быть посвящены наши будущие сценарии и фильмы. На эту тему сейчас уже снимаются фильмы «Иван Грозный», «Куту­зов», подготовляется сценарий «Нахимов». Большое место на экранах стра­ны должны занять фильмы о жиз­ни братских народов Советского Союза, произведения националь­ной культуры всех советских рес­публик. повестью или романом. Это обяс­няется, главным образом, тем, что сценарий до сих пор не приобрёл в нашей литературе прав граждан­ства. Создание художественного сце­нария - большой творческий труд требующий и таланта, и знания, и профессионального умения, а твориз чество кинодраматурга почему-то не считается ещевизвостной части литературныхкругов настоящей ху­дожественной работой. Как сцена­рии, так и рецензии на них не печатаются в литературно-художе. ственных журналах. Критика же не только не разрабатывает проблем кинодраматургии, но вообще ею не интересуется, Больше того, да­же в самом Союзе писателей до последнего времени ни разу небы­ли обсуждены вопросы работы над сценариями. Пренебрежи­тельное отношение к кинодрама­тургии отталкивает больших ма­стеров слова от работы в этой об­ласти, А между тем сценарий это особый и благодарный вид худо­жественной литературы, имеющий то преимущество, что благодаря экрану он сразу становится до­стоянием миллионов людей. Если вспомнить, какое эгромное политическое и воспитательное значение имеет киноискусство в нашей стране, где каждый фильм смотрят десятки миллионов зрите­лей, станут понятными высокие требования, которые пред являются к сценарию. Каковы бли ближайшие задачи совет_ ской кинодраматургии? В первую эчередь мы должны крупные произведения, раскрывающие характеры замеча­тельных советских людей, создать фильмы о тех, кто, не щадя своей крови и жизни, защищает родину. Эти картины должны глубоко и ярко показать те новые боевые качества, которые приобрела наша  доблестная Красная Армия за два с лишним года войны под руко­водством своего Верховного Глав­нокомандующего Маршала Совет_ ского Союза Сталина.

Вера ИНБЕР ЛЕНИНГРАД ЛЕТОМ ИЗ ЧАСТИ ПОЭМЫ «ПУЛКОВСКИЙ МЕРИДИАН». 1. Какой сегодня жаркий-жаркий день, С какою быстротой созрело лето, Еще немного -- и ночная темь Начнёт от круглосуточного света Неумолимо отрезать в пути Сначала ломтики, потом ломти. 2.

Горьковские спектакли ГАСТРОЛИ ГОРЬКОВСКОГО ТЕАТРА В МОСКВЕ  ми ся мещанином, который никуда не выйдет из круга привычной мора­ли, несмотря на высокие слова о лицемерии и лжи, Монахова, смеш­ная и темная уездная мещанка. вырастает в обаятельный образ женщины, бесстрашной в жизни и смерти, Монахсе этот выходец из какой-то болотной уездной тины, становится судьей над приехавши­инженерами, считавшими себя, несомненно, «солью земли», В пьесах Горького каждый пер­сонаж это слой русской жизни, И о неправильно было бы счетать эту пьесу о «варварах» пьесой о пору­ганном достоинстве акцизнога чи­новника или о невинно загублен­ной хорошей женщине, Это--пьеса великой этветственности интел­лигенции За русскую жизнь, заро­дину, о революции. это пьеса Вгорой горьковский спектакль, арт. РСФСР Самариным, поставленный нар. Н. Собольщиковым - «Мещане», давний спектакль Горь­ковского театра. Отлично играют засл. арт. РСФСР В. Разумов (В. Бессеменов). т. Рождественская (Акулина Ивановна), засл. арт. РСФСР Н. Левкоев (Перчихин), засл. арт. РСФСР П. Юдин (Тете­рев) и другие исполнители. Думается только, что Бессеме­нов-отец должен быть жесточе, и вообще эта пьеса­об очень боль­шой боли прошлого, о страшной жизни, которую Горький, может быть, до конца обнажил в своих автобиографических повестях. Не случайно, может быть, имена Бес­семеновых Василий Васильевич и Акулина Ивановна - совпадают с именами Кашириных. Особенностью пьес Горыкого яв­дей­приходит своими вопросами, и эта на­иногда формулирует­приподнимать тональность игры, театр, как МХАТ, гениально истол­ковал Чехова, создав систему ка­мерного исполнения, проникнутого огромным внутренним содержа­нием. Но влияние этого театра иногда заслогяет требования дру­гого рода театральности--деклара­тивной овязи с зрительным залом. Когдa Тетерев в «Мещанах» гово­рит Петру: «Мещанин, бывший грежданином полчаса!» … это не только очередная реплика, это острая формула, которая должна быть донесена до зрителя во всей потноте и как бы с апелляцией к нему. То же и со стихами: Я-солнца, счастья шел искать, Наг и бос вернулся вспять; белье, и упованья Истаскал в моем скитаньи. В этом ведь не только вся био­графия Тетерева, но и философия множества людей, терпевших неу­дачу в условиях «окаянной рус­ской действительности», как гова­рил Горький. И еще одно замечание: «Меша­не» временами идут под непрерыв­ный почти смех арителя; не всегда причиной этого смеха хорошаяиг­ра, вскрывающая комические поло­жения в «трагикомедии» мещан. Зритель временами видит только комедию, серьёзный и глубокий смысл пьесы не раскрыт. Когда-то Чехов, отвечая одному из овоих корреспондентов, прене­брежительно отозвавшемуся Горьком, как о писателе, который попал в молу, писал: «Горький значителен не тем, что он вмоде, а тем, что первый сказал о меша­нах так, как никто до него не го­чу ворил, и это будут помнить тыся­лет». бы зи А Хорошо, если бы наши театры ставили пьесы Горького так, что­вскрывать в чих такое содер­жание «на тысячу лет». Все эти мысли возникают всвя­с горыковскими постановками Горьковского театра потому имен­но, что об этом театре есть что говорить, его работа заинтересо­вывает и волнует. Кроме горьков­ских постановок, он привез «Наше­ствие» Леонова очень хороший спектакль. и «Олеко Дундич» Ржешевского и М. Каца, мало удачный спектакль, в котором искреннее желание коллектива театра создать романтическую тра­гедию не нашло весомых фэрм Нэ и ошибки театра -- не от равно­душия или инерции, а от брожения еще, от неслаженности, от недого­ворённости по ряду принципиаль­ных вопросэв. И здесь театр впра­ве ожидать всемерной помощи от художественной общественности и  критики.



Иня груздв

Одно из самых знаменательных явлений советской сцены-возро­ждение ранних пьес Горького, Ка­ким туманом пренебрежения, не­признания, игнорирования были так долго окутаны эти пьесы - «Дач­ники», «Дети солнца», «Варвары», «Враги» Время их создания долго считалось какой-то паузой в твор­честве Горького, А враждебная дорефолюционная критика именно их появление считала доказатель­ством «конца Горького». На самсм же деле премя созда­ния их было необычайно плодо­творным периодом жизни и твор­чества Горького. Писатель миро­вой известности, он принимает прямое, непосредственное участие подготовке революции 1905 го­да, органязует приток оредств в партию, оргачизует первую легаль­ную большевистскую газету в Пе­тербурге и т. д. И в это же самое время он пишет одну за дру­гой четыре пьесы, в которых с возрастающей страстностью ставит вопрос об ответственности перед родиной и историей в эти решаю­щие годы, разоблачает людей раз­двренного сознания, людей ис­кривленной воли, отметает отжи­вающие силы, ищет творческое начало и растущие силы жизни. Нельзя понять Горького, не уяснив, какое место в его творче­стве занимает проблема нацио­нальной воли, Можно даже ска­зать, что во всем его творчестве, от первой до последней строки (на­чиная с рассказа «Макар Чудра» о таких волевых людях, как Радда и Лойко которые предпочли смерть внешнему принуждению, до последних страниц романа «Жизнь Клима Самрина», где Ленин яв­ляется на броневике на площади Фичляндского вокзала как вопло­щение всенародной воли) мы всю­ду вилим решение именно этой проблемы. B. И. Ленин писал о Льве Тол­стом, что он отразил целую эпоху, эноху наступления капитализма на патриархальное крестьянство, и отразил смятение крестьянских масс. Эти массы уже ненавидели враждебный им мир, но еще не до­шли до сознания последователь­ной, непримиримой борьбы с этим миром. Горький явился и вестником, и глашатаем, и деятелем другой эпохи, эпохи, которая вела к це­леустремленности воли вела к ти­таническим усилиям коренного переустройства родины И весь дух эпохи, её идей, её сознания был связан с этим становлением и укреплением национальной воли в том могущественном движении, которое завершилось Великой Октябрьской революцией. моторы:Негативную форму решения этих же проблем мы видим в пьесах Порького, Когда-то в ответ на уп­реки в том, что в «Ревизоре» нет ни одного честного лица, Гоголь сказал: «Мне жаль что никтоне за­метил честного лица, это честное лицо, действующее в пьесе, смех». 

В ми пьесах Горького, полных людь­безвольными, тряпичными, ко­торые даже застрелиться не сме­ют и не умеют, людьми, которые «ни богу свечка, ни чорту кочер­га», всегда присутствует другое действующее лицо -- негодование, презрение, призыв к волевому творческому началу жизни. И если в «Дачниках» разоблачче­ны людишкурники, люди-пошля­ки, для которых родина как дачнику его дача, где он только гуляет и мусорит, то в «Варварах» еопрос поставлен сложнее. Перед нами … волевой, энергич­ный, как будто не знающий ком­промисса человек, строитель, при­сзжающий город не только для того, чтобы построить железную дорогу, по и для того, чтобы «город поставить вверх дном», внести новые мысли, при­вить новые вкусы, Он кажется смелым, решительным еловеком, он аступает в борьбу с тёмным, косным уездным бытом, Но твор­чески-бесплюдный человек,ен не идёт далее разоблачения мелких плутней и, стремясь разрушить ди­кий быт, вместо этого с коллегой своим инженером Цыгановым вно­сит лишь новый разврат в затх­лую, застойную окуровскую жизнь. Для своей родины он такой же варвар, как и патриархально-ди­кий городской голова Редозубов. Сложность роля в том, что ви­димый герой к концу пьесы разо­блачается как мещанин, И артист Н. Покровский в Горьковском театре им. Горького отлично ведет эту роль, хотя, может быть, в его игре временами все-таки больше трагедаи, чем трагикоме­дии, а А. М. Гофький писал, что мещанскому миру приличествует именно трагикомедия. Слежность роли Черкуна и в том, что он разеблачается через смешную любовь уездной дамы, жены акцизного надзирателя Мо­наховой, Она начиталась бульвар­ных романов и ждёт в уездном го­роде «настоящего» героя. Вот с ней в пьесе связана действительно трагелия: женщина наивного ума, но чистого сердца и страстной ду­ши, она знает только прямую до­рогу чувств. В одном из писем Алексей Мак­симович так комментирует этот пероонаж своей пьесы: «Она искренно верит в возмож­ность какой-то великой, пламенной и чистой любви, верит в челове­ка-героя, достойного этой любви­Она любит Черкуна с первого взвляла - за его смелые глаза, резкие движения, она думает, что вот герой! Все время она покорно, но уве­ренно смотрит на него, ждёт его. Она не может не думать, что он­для нее, она­для него. В последнем акте она не может сразу поверить в свою ошибку, но когда убеждается, что сшиблась, в этот миг её сердце умираст». Артистка М. Прокопович. испол­няющая роль Монаховой, играет её тонко, изящью, не боясь старо­модного слова, я бы сказал,-- ча­рующе. Но в этом образе нет той особенности Монаховой, которая заставляет циника Цыганова ска­зать о ней, что оча не только странная, но и страшная, А Мона­хова страшна окружающим её ме­щанам своей прямотой, тем, что она рубит все условности и не по­нимает никаких сделок, никаких половинчатых чувств И когда она в последнем акте стреляется, тре­пет ужаса проносится по сцене И блеск горьковского мастерства здесь в том, что трагический фи­нал пьесы связан с такой «мало­стью», как ошибочный поцелуй. C поразительной силой играет акцизного чиновника Монахова засл. арт. РСФСР В. Соколовский. Этот Монахов и необычаен, страшен, хотя из текста Горького эта сложность не вытекает. Но актёр имеет празо на художе­ственный домысел, на развитие образа в своём понимании, Монахов в мсполнении Соколсв­ского страшен и гадок и в своей похотливости, и в своем цинизме, и даже в своем отчаянии. Вообще пьеса сложна и значи­тельна своими контрастными обра­зами. Черкун, дельный, волевойче­ловек, решительного образа мыс­лей и передовых идей, оказывает-

С восьми утра до часу или двух Под деревом работаю, пишу там. Подобием мельчайших парашютов В саду летает тополиный пухв Мгновение - и воздух рассекло Пикирующей ласточки крыло. мать. 3. Ее сынок, а может быть, и дочка, Топорща крылышки, глядит на Птенцу и страх как хочется летать, И страшно оторваться от кусточка. Он смотрит на верхушки тополей, А мать ему: «Смелей, дитя, смелей!» 4. Под деревом еще один птенец, держась за край коляски, Колеблется… решился наконец. Он делает шажок, не без опаски, От мамы ни на шаг не отходя. А та ему: «Смелей, смелей, дитя!» 5. Как много птиц и маленьких детей Опять щебечет в гнездах В пределах комнат и в аллеях сада. И покле двух блокадных наших зим Ленинграда. О, детский мир! Цвети и не скудей Чаруй нас возрождением своим… 6. В одиннадцать часов еще светло. Еще на западе, не улетая, Лежит заката алое крыло, И даже полночь будет золотая. Она уже в движенье привела Аэростатов лёгкие тела. 7. Луну с её лебяжьим опереньем Зеркально опрокинула в Неву. И соловей поёт в кистях сирени: «Я счастлив, счастлив, я жив­жив-живу!» В самозабвении, без тени страха, Выводит трели маленькая птаха. 8. Вверху рычат германские «Мы фюррера покоррные ррабы, Мы превращаем горрода в грробы. Мы - смеррть. Тебя уже не будет скорро». А соловей свое: «Я тут, я тут. Меня отсюда не сметут». 

Необходимо всячески развивать культуру сценарного дела. воспи­тывать высокий профессионализмрРучонкою кинодраматурга. Большую роль этом деле должна сыграть Сценар ная студия Комитета по делам ки­нематографии, которая уже раз­вернула работу и обединила вэ­круг себя немало талантливых пи­сателей и сценаристов, Сценарная студия призвана в первую оче­редь вести работу по профессио­нальному воспитанию писателей­сценаристов. Сценарная студия должна не только подготовлять оригинальные сценарии, но и заниматься экрани­зацией лучших произведений как классической, так и современной литературы. Это в значительной мере облегчит авторам работу в ки­нематографии. Писатель сможет тогда написать произведение в ви­де повести, новеллы, романа и сдать его для экранизации в сту­дию. Но нельзя и неправильно, конеч­но, сваливать все заботы кинодра­матургии на Сценарную студию. Постоянное внимание к воспита­нию кадров писателей-сценаристов прямое дело не только Коми­тета по делам кинематографии, но и Союза писателей (и не только в Москве, а и во всех республиках и областях). Только это обеспечит подлинно широкое развитие сце­нарного дела. Советская кинематография в дни Великой отечественной войны яв… ляется одним из важнейших средств нашей пропаганды. Она может выполнять большие и ответ­ственные задачи, поставленные пе… ред ней, только при условии ак­тивного участия в кинематографии советских писателейи драматургов ежив, 

По-Нам нужны также оценарии людях тыла, о нашей промышлен­ности и колхоэной деревне, о лю­дях, которые героическим трудом куют победу над врагом. Нужны кинопроизведения и о нашей сэ­ветской интеллигенции, Разве жиз­ненный путь Героя социалистиче­ского труда - не достойная тема увлекательного фильма, какой, на­пример, создали американцы об Эдисоне? недо-тография, В большом долгу наша кинема­перед советскими деть­ми, для которых за время войны не сделано ни одного значитель ного фильма. Правда, сейчас сни­мается фильм «Мы с Урала» - об учениках ремесленного училища, пускается в производство сценарий о Герое Советского Союза Зое Космодемьянской «Кто она», а так­же сценарий «Жила была девочка» -о детях Ленинграда в дни бло­кады. Но этого пока еще крайне мало. Нам нужны также и весёлые ко­медии, За время войны было со­здано несколько кинокомедий: «Актриса», «Антоша Рыбкин», «Воз_ душный извозчик» и др. Но пара­доксальным недостатком некоторых васелы  Это обясняется прежде всего темчто те дий надуманные и нежизненные. Взять, к примеру, фильм «Актри­са», в котором непомерно раздута такая «философская» проблема: нужно ли искусство в дни войны? Известно, что такой проблемы у нас не было, нет и быть не может. Комедийный жанр необходимо всемерно развивать. Его любит наш народ, наша Красная Армия. Однако советская комедия долж­на быть не только жизнерадост­ной, увлекательной и веселой, но и иметь значительное идейное сэ­держание. Нам нужно также шире экра­низировать лучшие произведения русской классики. Советская кине­матография должна продолжать работу и над историческими кар­тинами, выражающими растущее)

«Встреча»

Гуашь в. Баюскина.

 с войной, Иногда наивная, частов неукаюжая (Бауков еще не вполне владеет техникой стиха), она об­наруживает ясность мысли и при всей своей мягкости выраженное простэ, без позы и риторики твер­дое чувство долга, Об этом гово­рят такие его стихи, как «Вступ­ление», «Перед боем», «Возвраще­ние», «Дума партизана» с вырази­тельным её припевом­старинной народной поговоркой: Человек без родины Соловей без песни. песню всю печаль, чтоб сердцу не гореть». Бывают случаи, когда такая жа­лобная чувствительность, превра­тившись в основной мотив поэзии, приносит уже прямой вред. Так, например, обетоит дело у Леонида Решетникова, наполнившего свой «Окопный дневник» самыми за­унывными песнями в псевдонарод­ном духе. За недостатком места мы не мо­жем остановиться здесь на творче­стве таких поэтов. как Михаил Лу­конин или Метислав Левашов, хотя разбор их произведений был бы небезынтересен, В отношении ху­дожественном они поэты еще не­зрелые. как впрочем и все те,о ком шла речь выше. Но в их сти­хах виден человек со своей опре­деленной инливидуальностью, со стремлением к самостоятельности. Не случайно некоторые из моло­дых уже на первых порах высту­пают со своего рода поэтическими программами, пытаются сформули­ровать требования, предявляемые ими к военной поэзии, например, Дудин в стихотвэрении «Кукушка» или Луконин в произведении своём и «Фронтовые стихи». Луконин вы­ступает в нем с полемикой против штампов фронтовой поэзии. По его мнению подобные стихи, хотя носят название фронтовых, го­дятся только на то, чтобы «ими печь в блиндаже разжигал бы сер­жант Иванов». Он выдвигает свою программу: правливость, конкрет… ность жизненность, никакой рито­никакого фразёрст Молодежь, побывавшая на вой­ту Вот рая не, действительно выросла, обрела духовную самостоятельность которая обретается лишь активным участием в борьбе и елинственно только и может служить основой самостоятельности художественной. почему мы многого жлём для нашей поэзии от молодёжи, кото возвратится с войны, и мы достаточно терпеливы, чтобы не разжигать искусственно первые ис­кры, которые могут погаснуть на сильном ветру, но разгорятся в хорошее пламя, войдя в силу не­подволь. Здесь и речи нет о какой-либо ни­велировке. Все они в конце кон­цов трактуют одну тему - войну. Но каждый рассказывает о войне своё и по-своему, Вот стихотворе­ние Якова Хелемского. В отличие от энергических Дудина и Гудзен­ко, Хелемский - лирик, сэ всей свойственной лирике задушевно­стью Тема его - война и приро­да. И войму эн рисует преимуще­ственно через пейзаж, через кар­тины родной природы, в которую вторгся враг, нарушив её покой и волю. Орловщина! Земли спасенной пядь. Припасть бы к ней, дыпа ее печалью, и каждую травинку целовать. B стихотворении «Цветы» он рассказывает: за холмами выдох пушки дальней. И. начиная огневой налет. Как бы кувалдою по наковальне, Снарялом тупо по лощине бъет Немецкий канонир. такженесколько Волна литая, Шурша, пригнула травы, Вой и треск Железного разрыва. Облетают и аенут одуванчики окрест. Сквозь все его стихи без усилия свободно идёт одна мысль-о но­вом распвете и возрождении родной земли, отвоеванной у врага. Это все та же оптимистическая идея вечной жизни, пробивающей себе дорогу через все тяготы и стра­Гудзенко,несенные войной. то ролной земли хорошо выражено Хелем­ским в стихотворении «Радуга». старомодном по ритм слову но живом по мысли, Проштр и над фронтом встала ра­дуга: Там наше близкоа, желанное Роб, все - и немпу вопреки, уга ссединяет заново Земли разореяиной куски, В стихах Хелемского очень при­ятен их чистый искренний тон, не броская но часто точная художе­ственная деталь, Мешает ему лишь многословие, которым он грешит в своих пейзажах, так же, как Дудин в своем батальном красноречии, Лирическая основа, пожалуй еще Хелемского, эщутима Ивана Баукова. комплекс­и любовь, и прирада и лирическое раздумье. Удивительно, что веё это вынесено войны, а между тем это так. Лирика Баукова са­мым естественным образом связана

ТРОЩЕНКОворение ренних выражениях. «Мы подпол­зали к вражьим амбразурам, мы рвали толом глыбы блиндажей»; «Нас дождь хлестал, нас парила жара, сон на земле, гранаты в из­гэловье»… «Укрытья из камней, песка и глины опять нам заменяют теплый кров. Но, чорт возьми, мы разве не мужчины, ведь в наших жилах не сироп, а кровь!». «Всю остроту и накипь злого горя вклю­чаем мы в свирепую борьбу» т. д. К сожалению, таких худо­жественно незначащих слов у Ду­дина больше, чем допустимо даже у молэдого поэта. Да и вообще слов в его стихах больше, чем нужно. Не боясь ошибиться, мож­но сказать, что за двумя тремя ис­ключениями любое стихотворение и в его книге может быть с пользой для себя сокращено вдвое. Кроме многословия, Дудина захлестывает еще и синтаксическая инерция, все эти бесчисленные обороты с «мо­жет», «здесь», «пусть»: «Пусть слово в слово входит круто, пусть будут камнями слова, пусть слава русского Гангута…» и т. д. Все это придаёт стихам Дудина если можно так выразиться, «обтекае­мую» форму и делает читателя не­восприимчивым к ним. ** Стихотворения C. Гудзенко и В. Захарченко показывают боль­шую, чем стихи Дудина. литера­турную искушенность Оба поэта не тратят слов с неумеренной щед­ростью, умеют отличить прозу от поэзии и слово эт образа, Но оба они не так непосредственны, как Дудин, и подчас «придумывают» свою поэзию. Особенно это чувст­вуется у Захарченко, Захарченко может написать: «траз зеленые ножи», «золотистые пули пчел», назвать горсть родной земли «при­горшней гнева», сравнить костер с жар-птицей, увидеть в небе нари­сованные «колдовскою кистью Ле­витана» леса. Но все это говорит скорее о его интеллигентности, не­жели о поэтичности его стихов Почти каждое стихотворение За­харченко -- это небольшое, логич­но построенное сочинение на за­данную тему: «Земля», или «Роди-нию - пишет молодой поэт Михаил Дудин, автор вышедшей недавно книги стихов «Фляга». В стихах Дудина тема роста воз­мужания молодёжи на войне выра­жена наиболее полно, Поэт напо­минает нам об этом в своих сти­хах постоянно. Соответственно те­ме он избрал для своих стихов суровый, мужественный тон, энер­гические ритмы, решительное, не останавливающееся перед резким оборотом выражение, Он говорит о войне, как о тяжком и опасном деле, полемизирует с теми, кто в произведениях своих склонен пре­уменьшать трудности войны («Ку­кушка»). Он изображает смерть на войне не отворачивая от неё лица и не страшась тягостных воспоми­наний и, действительно, находит в себе мужество рядом с образом смерти развернуть, с глубокой убе, жденностью в истине сказанного им поэтический образ жизни и за­кончить стихи смелым и решитель­ным заявлением: «Я славлю смерть

на», или «Бессмертие», Вот стихот­«Порыв». По мысли оно близко к стихотворению Дудина «Соловьи». В нём также утверж­дается идея жизни, побеждающей смерть, Захарченко рисует сначала на фоне зимнего пейзажа картину смерти бойца. Затем наступает весна он приходит на могилу то­варища, и здесь происходит следу­ющее: прилетают пчелы, они опу­скаются на цветок собирают пыль­цу и поэту кажется что «пыльца - лишь загар с твоего лица»; мёдом, произведенным пчелами, старый пасечник угощает поэта и вместе вкушаемым им медом в него входит тот «порыв», который жил в душе его друга: «И его на врага я несу, как этточенный штык на весу» Экое умствование! Какой долгий путь перевоплощений дол­жно было проделать взинское ба­евое вдохновение, прежде чем проникнуть в душу поэта! Не слишком ли сложно? По такому методу Захарченко сочиняет почти все свои стихи. Лучшее стихотворение в его книж­ке то в котором он высказал свой мысли прямо, непосредственно, не «мудрствуя лукаво». Это цити рованное выше «Нам отвечать», серьезное, без ложного глубоко­мыслия стихотворение об истори­ческой миссии своего поколения Что касается стихов то их поэтичность, несомненно, бо­лее органична Важным достоинст вом его стихов является го, что из них мы можем узнать о войне конкретные вещи, Он стре­мится к точному описанию, а не только к картипности («Перед ата­кой»), умеет передать настроение («Сталинградская тишина», «Кост­ры»). Интересны его баллалы, эпу­бликованные в 56 книжке «Зна­мени», особенно «Баллада о друж­бе» вешь, несомненно искренняяи свидетельствующая об одарённо­сти, Однако есть в его стихах что­то от литературной позы снитоже грешат ненатуральностью, стремле­с



Никогда у нас не писали столько стихов, как в эти два года. Пээзия жила, так сказать, в самой атмос­фере Отечественной войны, Резко изменившееся душевное состояние людей, необычность происходя­щего, возвышенность гражданских переживаний, драматизм личной жизни все это искало выраже­ния прежде всего в поэзии, Очень хорошэ сказал об этом автор од­ного из стихотворений, присланных с фронта, сержант Веревкин, «Я по призванью не поэт», - заявляет т. Веревкин, - но, -- говэрит он, - «и не поэт в такие дни слагает в рифмы свои чувства». Что же го­ворить о поэтах? Они не замедли­ли явиться со своими стихами и песнями, для которых открыты бы­ли гостеприимно страницы фрон овых и армейских газет. Сейчас в этом потоке стихов оформилось уже несколько книжек, стихотвор­ных циклов появилось несколько имён, Дать оценку произведениям наших молодых военных поэтов-

Чувство родины у Баукова не абстрактно, но полно живых и не­обыкновенно прочных ассоциации, образов, воспоминаний, В стихот­ворении «Из детства» он рассказы. вает о своих сборах на войну: В последний раз Окинуя город взглядом. Мы повторяем родины наказ. И дети. Бросив санки у ограды. Завистливо разглядывают нас. Вот так же я. Давным-давно когда-то Из-под приемотра мамы убегал, Мешпался под ногами у солдата. Чтоб разглядеть сверкающий кинжал. Всякая лирика нуждается внутренней сосредоточенности, своего рода душевном Однакэ наша лирика никогда знала и не знает темы одиночест­ва, Стихи Баукова, как и стихи пругих наших военных лириков. очень хорошо дают почувствовать это, Необыкиовенно привлекатель­ны в них тактичность, постоянное мягкое внимание к настроению то­варища. Наши люди умеют в грустную минуту.к лишерики, уков, «взять на себя тоску чужих забот». При всём том наших лириков, и Баукова в том числе, подстерегает серьёзная опасность - сентимен­тальность, Недаром так тяготеют они, особенно в любовной своей лирике, к романсу, В русской по­эзии в форме романса написана немало превосхэлных вещей (стоит только вспомнить стихотворения Я, Полонского), Однако здесь, как нигде, легко поддаться инерции жанра «Пел соловей», расска­зывает Бауков, а я молчал, а как хотелось петь -- вместить бы

залача этой статьи. во имя нашей жизни, о мертвых вспомним и поговорим потом» («Соловьи»). Избрав этот прямой и суровый Первое, что обращает на себя внимание в творчестве нашей во­енной молодежи. -это серьез ность, содержательность её поэзии. Люди хотят разобраться, понять и самих себя, и происходящее, эт дать себе отчет в той роли, кото­рую они призваны сыграть в исто­рии своей родины, И с этим свя­вана тема возмужания, которая и в поэаии формулируется как тема исторической ответствен­ности, как ощущение исторически аначительного в своей судьбе, своей личной биографин. Но с колыбели родина-Россия Была для нас свободой и судьбой. Мы ширь степей в сердцах своих носили И на заре пошли за это в бой. пишет С. Гудзенко в стихотворе­ниц «Путь». Нам отвечать, чтоб пас не упрекнули ждет отчизну впереди, За то, что заявляет Василий Захарченко («Нам Нам только спился дым сражений И тема трвожная застав. И вот нас жизнь без сожалений Рзяла, за книгами застав, И привела, сказала: «Трогай. Бери винтовку, котелок. Иди счастливою дорогой, Но помни -- нет трудней дорог, стиль для своих стихов, Дудин на­шел поэтический способ говорить без прикрас о самом тяжелом и страшном не допуская в свою по­эзию печали, Не печаль, а ярость и гнев -- вот чувства, которые выаывает и нем образ смерти на войне. Дудия накопил немало важ­ных и памятных для него впечат­лений, почерпнутых из быта вой­ны, из солдатской походной жиз­ни, и рассказал о них в таких стихотворениях, как «Землянка» «Тишина», «Мой походный коте­лок». Но есть в стихах Дудина много такого, что мешает и его росту его стихов читателем, Найдя и эп­как поэта, и живому восприятию ределив свою тему, Дудин не уг­лубился в неё, а, достигнув двух­трех удач, пошел поверху. Рисуя пережитое им на войне, Дудин сплошь и рядом ограничивается той суммарной характеристикой, которая сводится обычно к рито­Грическим перечислениям в высп-

более, чем у в стихотворениях Здесь весь лирический нием придать себе значительность позволяет их поэти­большую, чем ческое существо. **4 Если из-за литературной незрело­сти нельзя еще назвать наших мо­лодых поэтов «хорошими», то эни вполне отвечают другому требова­Маяковского - они «разные».

№ 37 (89) ЛИТЕРАТУРАИ ИСКУССТВО З