Третье измерение в кино В Москве создана студия Комитет по делам кинематографии при СНК СССР решил создать в Москве специальную студию стереоскопических фильмов. стереоскопических фильмов. Постепенно создается репертуар для небольших стереокинотеатров, которые намечено открыть в недалеком буду. щем. В 1943 году Д. Суренский и а. Ульянцев сняли документальный обемный киноочерк о детях Москвы в дни войны, Кроме того, был заснят документальный фильм «По следам врага», показывающий варварские разотверстий с правого и левого краев пленки С. Иванов оставляет только одно отверстие Благодаря этому зна… чительно сокращается изнашиваемость ленты и создается возможность упростить конструкцию семочной и проекционной стереоаппаратуры, проявоч. ных машин и т. п. и главное - уве… личивается полезная площадь кинопленки. Это открывает перед создателями стереофильмов новые творческие возможности. рушения, причиненные гитлеровцами дворцам, музеям и зданиям в приго… родах Ленинграда. Студия «Стереокино» выпустит в 1945 году два полнометражных художественных обемных фильма. Первый … «Робинзон Крузо» по мотивам популярного английского романа Дефо будет поставлен режиссером А. Андриевским чо сценарию Ф. Кнорре. Сейчас закончены подготовительные работы по изготовлению декораций, костюмов и реквизита Съемочная группа выехала в Тбилисн: фильм будет заснят студней «Стереокино» совместно c Тбилисской студией художественных фильмов в районе Сухуми, Нового Афона, Гагр и на берегах Черного моря. За время войны режнссер А Андриевский разработал ряд новыхположений теории стереос емок, позволяющих добиться новых эффектов стереоскопии Все юни будут применевы при постановке фильма «РоСинзон Крузо». Второй стереофильм - «Княжна Мэри» по Лермонтову вскоре начнет снимать режиссер И. Анненский. Предполагается также развернуть семки документальных объемных киполент на фронта× Отечественной войны и в тылу. C. ПОЛЕВОЙ.
Велимир ВЛАХОВИЧ Культура новой Война явилась величайшим испытанием для всех народов, изменила оценку их сил, значения и способностей, Некоторые государства и народы, которых до войны отодвигали на второй план, теперь своей жизненностью, непримиримостью борьбы за свободу, мобилизацией всех своих снл на свержение гне та фашистов выдвинулись в аван… гард бойцов против гитлеризма и завоевали любовь и уважение всего прогрессивного человечества Среди этих стран - родина моя Югославия и ее народ, о котором за рубежом раньше имелись довольно смутные представления. Народы Югославии испытали неисчислимые страдания и бедствия, Более полутора миллионов человек погибло на поле брани и в фашистских застенках, Но именно в этой войне проявилась вся доблесть широких народных масс, завоевавших себе право называться боевыми друзьями и братьяминародов великого Советского Союза, который вдохновлял их в борьбе, давал им силы выдержать все испытания и трудности. О героизме народов Югославии известно сегодня всему миру, но мало кто знает, что в дни войны за свободу нашего народа в Югославни широко развернулось культурное строительство Благодаря победам армии маршала Тито сотнихудожников, артистов, писателей получили возможность проявить свои способности, печатать свои произведения, принимать участие в борьбе, пером и мечом помогая освобождению своей родины, И это в то время, когда в других оккупированных европейских странах культурная жизнь была растлена и задушена носителями «нового порядка». Нет ныне такой отрасли искусства или науки, которая не находилась бы на вооружении народов Югосла… вин, не служила бы верой и правдой их освободительной борьбе против фашистов. Лучшие представители югославской культуры покинули города, захваченные немцами, ушли в горы и стали сражаться в рядах народноосвободительной армии, мужественно перенося все трудности и испытания, В своих произведениях они рассказывали об эпической борьбе, участниками которой сами являлись. Освободительная борьба Югославни выдвинула из народной гущи сотни поэтов, писателей, очеркистов, сатириков, таланты которых в старой, реакционной Югославии оставались втуне. Действительно, никогда в Югославии не создавалось так много новых произведений искусства, как сейчас, когда все творческие силы народа, завоевывающего долгожданную свободу, пришли в движение. В этом великая заслуга маршала Тито, который уделил огромное внимание поднятию культурного уровня нашего народа. Такие произведения, как «Песни партизанки» Владимира Назора, стихотворения Скендера Куленовича или поэма Радованс Зоговича о маршале Тито, я думаю, на вечные времена останутся в сокровищнице югославской культуры. Огромную ценность представляют стихи словенского поэта-самородка Каюха, который начал писать после того, как вступил в ряды партизан. Сражаясь в их рядах против неменких закватчиков, он отдал отчизны. Произведения этих поэтов стали Югославии и достоянием всего народа, его любимыми песнями. Нет бойца освободи… тельной армии, который не распевал бы «Марш Тито» Назора или другие столь же популярные патриотические песни. Большое внимание обращают на себя работы югославских художников и скульпторов - участников освободительной борьбы. Особенно хороша резьба по дереву известного югославского художника Джьоко Андриевича-Куна, В области музыки примечательны работы белградского композитора, майора народноосвободительной армии Данона. Театр Народного Освобождения с большим успехом ставит пьесы O войне за освобождение родины Этот театр обединил и старых артистов, не пожелавших играть для немецких оккупантов, и талантливуюмолодежь, получившую доступ к любимому искусству, свободу развития которого она сама завоевала. Развивая национальное искусство культуру, творческие работники новой Югославии не забывают опереводах лучших произведений зарубежных писателей и в первую очередь писателей Советского Союза. Приведу всего два примера: на седьмой день после освобождения Интересно отметить для характеристики растущей культуры борющихся народов Югославни, что македонский народ, получивший ныне впервые свое федеральное государство в рамках федеративной ЮгоБелграда в свободной югославской столице вышел из печати перевод книги Бориса Горбатова «Непокоренные». Театр Народного Освобождения Югославии был одним из первых зарубежных театров, показавших пьесу Леонида Леонова «Нашествие». славии, начинает создавать свойлитературный язык. Он выдвигает первых поэтов и писателей, среди которых почетное место принадлежит Марковскому. Культура сегодняшней Югославии воспитывала и воспитывает народные массы в духе горячей любви к свободе и независимости своей родины. Мы популяризировали лучшие произведения югославских классиков, которые воспевали борьбу за свободу и разжигали ненависть к оккупантам и предателям. Деятели культуры не забывали, что популярный баснописец Доситей Обрадович был членом революционного правительства в 1806-1812 гг., что Вук Караджич создатель сербского литературного языка и правописания -- энергично выступал против тирании князя Милоша в Сербии, что лучшие поэты Йованович-Змай и Якшич в своих стихах воспели свободу и заклеймили предателей, что беспощадные сатнры Домановича сделали его под-От линным народным трибуном. Деятели культуры Югославии не забывали, никогда не забудут и не простят того, что Гитлер сжег самую большую нашу «Народную библиотеку», что он осквернил лучшее произведение сербского зодчества средних веков - монастырь Жичу, что немцы расстреляли многих представителей передовой интеллигенции Югославии. Наша интеллигенция знала, что свой народ нельзя любить, если не ненавидеть всей злейших врагов пантов, И потому потому мы не сложим не будет разгромлен силой души его - немецких оккуотлавали мы все оружия, пока гитлеризм.
В студии «Стереокино» будут сопо постановке документальных кинофильмов, производству стереоэкранов нового типа и спе-
построенный Казаковым. «Шедевры русской архитектуры».
Рисунок Калинин, Дворец, ЛАПТЕВА. Выставка В Комитете по РЕЭВАКУАЦИЯ КОЛЛЕКЦИЙ МУЗЕЕВ На заседании Комитета по делам искусств был заслушан доклад начальника Главного управления учреждениями изобразительных искусств П. Сысоева о реэвакуации музейных коллекций. … В первые дни войны по решению правительства художественные ценности крупнейших музеев страны были эвакуированы в глубокий тыл. В июне и июле 1941 года на Восток были отправлены первые эшелоны с музейными экспонатами Работники музеев самоотверженно трудились над упаковкой ценнейших коллекций. В ряде случаев эвакуация ценностей проводилась под обстрелом и бомбардировками. Исключительную самоотверженность проявили сотрудники Эрмитажа, Русского музея, ленинградскихдворцов. В дин блокады они сохранили от гибели коллекции и музейные ценности, оставшиеся в городе. Герончески спасали ценности работники музеев в местах, временно оккупированных немецко-фашистскими захватчиками. В Кневе, например, коллекции русского фарфора были замурованы и спрятаны от немецких грабителей сотрудником Музея русского искусства т. Вдовиченко. В пунктах, куда были отправлены музейные коллекции, удалось организовать соответствующий режим хранения. Посредством контрольных вскрытий проводилось систематическое наблюдение за состоянием имущества. Хранилища были не только местами консервации ценностей, но и центрами культурно-просветительной работы. Больше 1000 лекцийпо вопросам искусства прочитали работники филиалов столичных музеев. Они принимали также активное участие в организации выставокместных художников. Сейчас восстанавливаются художественные музеи в Киеве, Минске, Кишиневе, Калинине, Краснодаре, Феодосии и др. B Москву возвращено около 141 тыс. экспонатов, составляющих новные фонды музеев столицы и области, Кроме того, привезена знаменитая панорама Рубо «Оборона Севастополя». Возвращены на прежние места ценнейшие коллекции Третьяковской галлереи, Музея изобразительных искусств им. Пушкина, музеев Нового западного искусства, Восточных культур, Загорского историкохудожественного музея-заповедника, Музея керамики в Кускове, Театрального музея нм. Бахрушина, Дома-музея им. Чайковского, Музеямастерской Голубкиной. Контрольные вскрытия показали, что все экспонаты хорошо сохранились Заканчивается реэвакуация ценностей и других музеев страны. Сейчас идет ремонт музейных зданий. В Третьяковской галлерее значительно расширяется раздел творчества русских художников Александра Иванова и Репина, Будет развернут отдел советского искусства. Создаются специальные залы скульпторов Шубина, Антокольского, советских мастеров. Галлерею намечено открыть к 1 мая 1945 года. В 1946 году должна быть закончена пристройка новых 28 зал, которая даст возможность шире показать собранные в галлерее сокровища русского искусства. Музей нового западного искусства будет капитально отремонтирован. Здесь предполагается развернуть в экспозиции историю развития западного искусства, начиная с 60-х годов XIX столетия. Специальные залы отводятся художникам Рену-
операторов, инженеров, монтажников, лаборантов и др.
Художественным руководителем и директором киностудии назначен A. Андриевский, заместителем директора по научной части и научным руководителем центральнойстереолаборатории-изобретатель реокино С.Иванов. стеЗа время войны научная работа по стереокино продолжалась, Первый экспериментольный стереоскопический фильм-концерт демонстрировался до войны в кинотсатре «Москва» на проволочном растровом экране, в даль стереокино нейшем изобретатель С. Иванов совместно с режиссером А. Андриевским разработал метод производства светосильных экранов нового типа, имеющих значительно лучшие качества, производство уже ния ше, С. 40 может быть изменена. сте чем проволочные, Сейчас светосильных экранов налажено. Яркость кипонзображе. на таком экране в три раза больчем на обычном. Специфика стереокино потребовала изменений и в структуре кинопленки. Иванов вместо с инженером Б. Ивановым и оператором Д. Суренским пришли к выводу, что структура пленки, лет назад предложенная Эдиссоном, В стереоскопическом фильме на ме. одного кадрика необходимо помещать два, предназначенных для вос. приятия правым и левым глазом. По. средине ленты идет дорожка для звука. Вместо четырех перфорационных
делам искусств ару, Дега, Монэ, Сезану, Гогену, Ван-Гогу. Кроме произведений французских художников, будет представлено искусство и других но ва западных стран (в том числе произведения художников Англии и Америки), а также искусство славянских стран - Польши, Чехословакии, Этот музей предположеоткрыть к началу июля. В обсуждении доклада П. Сысоеприняли участие И. Грабарь, А. Замошкин, Б. Веймарн и др. Председатель Комитета М. Б. Храпченко подчеркнул в своем выступлении особенную важность правильной экспозиции в открывающихся музеях и предложил обсудить этот вопросна ученых советах и широких совещаниях художников и искусствоведов. РАБОТА ЦЕНТРАЛЬНОГО ДЕТСКОГО ТЕАТРА Центральный детский театр, вернувшись из эвакуации в Москву, растерял имевшийся у него репертуар. Наличный состав труппы не отвечает намеченным репертуарным планам и большим задачам, стоящим перед театром. Новому руководству театра частично удалось преодолеть ряд трудностей. С апреля по ноябрь выпущено два новых спектакля - «Далекий край» Шварца и «Город мастеров» Габбе, капитально возобновлены три постановки. Репетируются два спектакля - «Грач, птица весенняя» и «Бедность не порок». Как сообщили на заседании директор театраE. Елшин и художественный руководитель Л. Волков, театром разработан большой репертуарный план, и ряд драматургов, работающих по заказам театра, закончили и заканчивают новые пьесы. Участвовавшие в обсуждении докладов Ю. Калашников, С. Маршак, A. Покровский говорили о том, что новое руководство театра верно наметило пути роста театра. A. Солодовников отметил необходимость средствами театра воспитывать у детей любовь к русской культуре. - То, что делается сейчас в Центральном детском театре, - говорит М. Храпченко, - обнадеживает, Но это только начало, Самое сложное - впереди. Надо добиться выполнения драматургаскорейшего ми их обязательств. Центральный детский театр должен стать образцовым творческим коллективом. АНСАМБЛЬ НАРОДНОГО ТАНЦА
Венгерский пейзаж. Зарисовка Г. храпака Студия военных художников им. Грекова.
Деятели польской КуЛЬОы в москве Находящиеся в Москве польские деятели науки, литературы и искусства встретились, по приглаше нию Комитета по делам искусств при СНК СССР и Всероссийского театрального общества, с представителями театральной общественности столицы. г. На встрече, состоявшейся 6 декабря в Доме актера, присутствовали председатель Польского Коми. тета Национального Освобождения Осубка-Моравский, заместитель председателя Польского Комитета Национального Освобождения г. Януш, руководитель отдела просвещения Польского Комитета Национального Освобождения г. Скжешевский, исполняющий обязанности представителя Польского Комитета Национального Освобождения г. Ендриховский, руководитель польских театров г. Воловский, члены делегации - польские деятели на… уки, литературы и искусства, прецседатель Комитета по делам искусств при СНК СССР М. Храпченко, заместители председателя Комитета по делам искусств А. Солодовников и A. Константинов, председатель Комитета по оказанию помощи польским детям С. Новиков, советник представительства СССР в Польше проф. М. Григорьев, председатель Всероссийского те атрального общества А. Яблочкина, народные артисты СССР О. Книппер-Чехова, И. Москвич, С. Михоэлс, Н. Хмелев, народные артисты РСФСР А. Таиров, Ю. Завадский, Г. Уланова и др. кусств при СНК СССР гост ветствовал М. Храпченкори После беседы, прошедшей в теплон, дружеской атмосфере, состоялся концерт, * * *
Обсуждение новых кинокартин В Художественном совете при Комитете по делам кинематографии ФИЛЬМА «АДМИРАЛ ПРОБЛЕМЫ ЦВЕТНОГО ФИЛЬМА кисследовательским Картина режиссера И. Савченко, поставленная по повести Л. Соловьева «Иван Никулин-русский матрос», первый полнометражный цветной фильм, сделанный по новому трехцветному методу, который разработан Мосфильмом и Научнокино-фотовнститутом Цвет открывает в кино новые творческие возможности для режиссера, актеров, оператора и художника. Художнику и оператору, в частности, предоставляется широкое поле для творческой деятельности в области изобразительной трактовки фильма, B Художественном совете при по Комитете делам кинематографии фильм И. Савченко был вергнут всесторониему обсуждению. подсок, мягкости цветовых ний, характеризует новую сочета работу И. Савченко, Цвет не всегда полностью служит раскрытю ческого замысла; подчас еще творзаметно, что не вполне освоенная техника цвета еще сковывает актеров постановщика, не всюду соблюдена и С ЕМКИ в фильме цветовая гармония внутри кадров и в их чередовании. Но в работе над цветным фильмом творческий коллектив И. Савченко накопил большой и ценный опыт. «ЧЕЛОВЕК № 217» Просмотру и обсуждению фильма «Человек № 217» было посвящено заседание Художественного совета Комитета по делам кинематографии, на котором выступили Б. Горбатов, В. Пудовкин, Г. Александров, К. Симонов, М. Чиаурели, А. Дикий, Л. Соболев, И, Пырьев, Н. Охлопков, В. Захаров и другие. Новый фильм «Человек № 217» рассказывает о советских людях, насильственно угнанных на немецкую каторгу, об их духовной стойкости и неукротимой ненависти к гитлеровцам. Авторы сценария - Е. Габрилович и М. Ромм, Картина поставлена режиссером М. Роммом и заснята операторами Б. Волчком и Э. Савельевой, Музыка написана А. Хачатуряном. В фильме участвуют артисты Е. Кузьмина, А. Лисянская, В. Зайчиков, Г. Михайлов, Н. Комиссаров, В. Владиславский, Т. Барышева, Л.Сухаревская, Г. Суханов, В. Балашев и Н. Грейф.
7 декабря в Мось Московском Доме кино состоялся вечер-встреча стеров советского киноискусства с делегацией польской интеллигенции, приехавшей в Москву. После беседы гостям был показан На вечере присутствовал весь состав делегации во главе с замести митета Национального Освобождения г-ном Януш, руководителем отдела просвещения Польского Комитета Национального Освобожденияг-ном Скжешевским и и. о. представителя Польского Комитета Национального Освобождения в ссср доктором Ендриховским. На приеме присутствовали председатель Комитета по делам кинематографии при СНК СССР И. Большаков, заместители председателя М. Хрипунов, М. Дегтярь, заместитель председателя исполкома Московского совета А. Астафьев, а также ведущие мастера советского киноискусства. От имени Комитета по делам кинематографии при СНК СССР гостей приветствовал председатель Комитета И. Большаков. Он рассказал им о работе советской кинематографии, а также ознакомил их с ближайшими творческими планами советского киноискусства. В обмене мнениями выступавшие члены делегации польской интеллигенции дали высокую оценку продукции советской кинематографии ряд фрагментов из новых кинофильмов.
На этом же заседании Комитета было заслушано сообщение И. Моисеева о работе Государственного ансамбля народного танца Союза ССР. Этот коллектив получил в стране заслуженное признание. За годы войны ансамбль побывал на Дальнем Востоке, совершил две поездки по промышленным центрам Урала, давал концерты в Москве и других городах. Выступавшие на заседания Комитета отмечали, что ансамбль достиг больших художественных успехов. Однако в работе его есть ряд недостатков. Слишком медленны темпы подготовки новой программы. Последняя программа была показана полтора года назад, и до сих пор еще не закончена работа над «Славянским концертом». К работе ансамбля не привлекаются постановщики со стороны. Это снижает темпы выпуска новых постановок и суживает художественные возможности коллектива.
Интерес к советскому театру за рубежом вить более тесный контакт между советскими и английскими артистами. Президент театральной секции Иранского общества культурной связи с СССР Халил Фахими обратился к театральной секции ВОКС с просьбой выслать материалы по театру, пьесы, фото для того, «чтобы ознакомить народ и интеллигенцию Ирана с прогрессом, достигнутым в области искусства нашими коллегами в СССР». Американский ученый Генри Дана и английский театровед Джозеф Маклеод прислали свои книги осоветском театре. Одно из заседаний театральной секции ВОКС было посвящено обсуждению труда профессора Даuа. В ближайшее время состоится докладокниге Джозефа Маклеода «Советский театр». Весть об организации театральной секции ВОКС вызвала живой отклик у деятелей сценического искусства Америки, Англии, Ирана и других стран. Английская актриса Сибил Торндайк, приветствуя через театраль ную секцию ВОКС актеров Советского Союза, пишет: «Можно порадоваться, что вера наших передовых артистов в право человека быть счастливым на земле распространяется в мире». Эта вера, по ее словам, укрепляется благодаря усиливающейся дружбе с советскими актерами. В телеграммах председателя Лондонского общества культурного сближения с СССР Притт, редактора журнала «Театральный мир» Франсиса Стефенса и других английских театральных деятелей выражается горячее желание устано
НАХИМОВ»
На снимке: Рабочий мо. с емок фильма «Ад. мнрал Нахимов». Слева направо: оператор Анатолий Головня. A. ДнНа студии Мосфильм происходят семки художественного историческо… го Фильма «Адмирал Нахимов» по сценарню Игоря Луковского. Картину ставит режиссер Всеволод Пудовкин. В роли Нахимова снимается Алексей Дикий. Постановщик фильма B. Пудовкин начал па вильонные с емки с одного из центральных эпизодов картины: «Нахимов b кругу капитанов».
кий, исполнители ролей старых капитанов Н, Аксагарский, и М. Мухин, Фото С. Шенфельда усиливающий звучание ного образа. монично. гинальное сооружение. Отношение, двух симметричных и стройных башен фасада к монументальному куполу, высящемуся над алтарной частью, чрезвычайно цельно и гарКроме собора Александро-Невской лавры, Старов построил также Богородицкий собор в Казани (1796) и церковь в Большой Коломне в Петербурге (впоследствии перестроена архитектором В. Стасовым). 80-е и начало 90-х годов - вершина творчества Старова, Именнов это время он создает самые значительные и вдохновенные свои произведения Таврический дворец (1783--1788) и ансамбль Пеллы (1785--1789). Таврический дворец строился в годы, когда на весь мир прогремела слава русского оружия от знаменитого Чесменского боя до блестящих побед Румянцева и Суворова. Русское искусство проникается в этот период возвышенным пафосом, оно тяготеет к величественным формам, в которых выражается выросшее национальное самосознание. Это возвышенное величне отражает в монументальных формах и Таврический дворец. Строгий, колоссальный извне, он был трактован внутри, как триумфальное сооружение, наполненное торжеством победы, как огромный мир, в котором искусство и природа приносят все свои дары вступившему в это пространство человеку. Державин оставил красочное описание Таврического дворца в связи с торжеством, устроенным в нем (в 1791 году) Потемкиным по случаю взятия Измаила: «Наружность его не блистает ни резьбою, нипозолотою, ни другими какими пышными украшениями: древний изящный вкус - его достоинство; оно просто, но величественно». Широко развернутое в пространстве здание дворца увенчано в своей центральной части монументальным куполом; главный вход отмечен шестиколонным портиком строгого ордера. К центральному обему примыкают одноэтажные флигели, являющиеся переходами к боковым корпусам, которые, выступая вперед, охватывают парадный двор,
архитектурстроек. О размахе и красоте архитектурного решения Пеллы говорят слова Екатерины 1I в одном из пнсем 1786 года: «Все мой дворцытолько хижины по сравнению с Пеллой». В конце XVIII века, по приказанию Павла I, постройки Пеллы были разобраны для использования их материалов при сооружении Михайловского замка. От всего великолепного ансамбля уцелел один центральный корпус. Его гармоническая, совершенная по своим пропорциям и цельности образа, архитектура говорит о том, что талант Старова в период работы над Пеллой достиг высшей зрелости. Во всех своих произведениях и особенно Никольско - Гагаринском ансамбле, Таврическом дворце, Пелле - Старов выступает, как блестящий мастер архитектурной композиции. Из самых простых элементов он создает высокую иблагородную архитектуру - создает ее музыкой гармонических и ритмических отношений, творческим нспользованием каждого из элементов здания. Старов был одним из зачинателей русской архитектурной классики, и в его же произведениях она достигла своей высокой зрелости н совершенства. Наш народ бережно хранил творения замечательного зодчего, Но их высокая красота, их огромная историческая и художественная ценность, очевидная для каждого человека, Не остановили немецких бандитов, которые разрушили дворец в Богородицке, взорвали замечательную колокольню в Никольском-Гагарино, нанесли повреждения храмам в Богородицке и Никольском, а также павильону Пеллы. Производя эти разрушения, гитлеровцы стремились убить самую память о творениях русского национального гения. Но память эта бессмертна. В героическом Ленинграде попрежнему торжественно высится Таврический дворец, символ славы русского государства, вдохновенное создание зодчего Старова. И вместе со своими произведениями продолжает жить в веках великий русский архитектор, двухсотлетие рождения которого отмечает ныне наша родина, В искусстве создания возвышенных, парадных пространств русские зодчие конца XVIII века идут в первых рядах мирового зодчества (примером является наряду с Екатерининским и круглым залами Таврического дворца зал Сената Казакова). В то же время в Таврическом дворце сохранены и развиты характерные черты русской усадьбы с ее лирикой и человеческой теплотой, Это сочетание возвышенного и торжественного пафоса с непосредственностью интимного переживания составляет одну из главных особенностей русской архитектурной классики XVIII века. Старов-создает не античный храм и не виллу Палладио; он создает русский дворецусадьбу, отвечающий потребностями духу национальной жизни той эпохн. Одновременно c Таврическим дворцом Старов в 1785-1789 годах строит для Екатерины II большой дворцовый ансамбль на мызе Пелла (при впадении р. Тосны в Неву). Ансамбль в Пелле состоял из 7отдельных дворцовых павильонов (из них три, выходящие на Неву, были связаны соединительными галлереями), а также ряда служебных по-
A. МИХАЙЛОВ Зодчий Иван Старов Едва ли найдется в нашейогромной стране человек, который не знал бы о существовании знаменитого Таврического дворца в Ленинграде. Таврический дворец построил зодчий Иван Егорович Старов (1744-- 1808). Уже одно это сооружение обеспечивает ему бессмертную славу в истории русской национальной культуры. Детство Старова прошло в Москве, в окружении замечательных памятников русского искусства и истории. B 1755 году Старов был отдан в гимназию при Московском университете, откуда его в 1756 году перевели в гимназию при Петербургской Академии наук. Во время пребывания в университете тяготение Старова к художественной деятельности обнаружилось настолько ярко, что, когда в 1758 году начался первый набор учащихся во вновь созданную Российскую Академию художеств, Ста… ров вместе с Баженовым оказался одним из наиболее достойных кандидатов в студенты Академии. В Академии он учился у французского архитектора Деламота и русского зодчего А. Кокоринова - авторов здания Академии художеств. За отличные успехи Старов в 1762 году был отправлен для усовершенствования в своем искусстве за границу, Он прошел курс обучения архитектуре во Французской академии, где его руководителями были архитектор де Вальи и знаменитый зодчий Блондель. В 1766 году Старов едет в Рим, где изучает классическое искусство древности. Через два года он вернулся в Россию. За время учения Старов блестяще овладел теоретическими основами и творческимма стерством архитектора. Он былготов к решению больших задач, которые выдвигала перед зодчими русская жизнь. Талант Старова формировался в то время, когдана Западе и в России архитектура под влиянием
Ведущим элементом дворца является анфилада парадных пространств в центральной части Из вестибюля перед посетителем открывается вход внутрь, решенный как триумфальные ворота. Он велв с васоким куполом а кругный, с высоким куполом. За круглым залом следовал овальный Екатерининский, отделенный от него колоннадой из 18 колонн. Екатерининский зал украшен двойной колоннадой из 36 колонн, через которую открывалась перспектива зимнего сада, завершавшего эту блестящую, невиданную по роскоши и богатству анфиладу. «Кажется, что исполинскими силами вмещена в ней вся природа, - говорит Державин. Везде виден вкус и великолепие; везде торжествует природа и художество; везде блистает граненыйкристалл белый мрамор и зеленый цвет, толико глазам приятный». - Екатерининский зал считался архитектурным шедевром не тольков России, но и на Западе. Об этом свидетельствуют описания егоприезжавшими в Петербург иностранцами.
национальными художественными традициями. Огромный размах строительства в России XVIII в., от создания Петербурга и застройки провинциальных городов и до возникновения блестящих ансамблей конца XVIII начала XIX вв., способствовал тому, что в это время именно архитектура идет впереди всех искусств, Если новая русская живопись, музыка и литература утвердили свое мировое значение в XIX веке, то русская архитектура достигает этого утверждения уже в XVIII веке. Достаточно назвать здесь имена Баженова и Казакова. Рядом с ними должен быть поставлен и Старов Его роль в становлении русской архитектурной классики исключительно велика. Она выступает уже в первых самостоятельных произведениях молодого зодчего. Вскоре после приезда Старова изза границы Екатерина II поручает ему составить проект дворца в Богородицке для Бобринского. Одновременно Старов строит усадьбу князя Гагарина в Никольском. В этих работах 70-х годов Старов в решении планов и в трактовке обемов и массы во многом еще связан с принципами барокко (тяготение к кривым линиям, динамичность форм и т. д.). Но уже в колокольне Никольского-Гагарина, по словам Грабаря, «совершен невероятный, прямо фантастический скачок в будущее столетие, и властно воплощена воля ближайшего, не родившегося еще поколения». За несколько лет до приезда в Россию Гваренги и Камерона Старов создал произведение, в ясных и законченных формах выразившее основные начала нового архитектурного стиля. В 1776 году Старову поручается одна из крупнейших в то времяпостроек: собор Александро-Невской лавры. Строительство его продолжалось 15 лет н было закончено Старовым в 1790 году. Используя опыт строительства крупнейших классических храмов Запада, Старов создает новое орн-
К ДВУХСОТЛЕТИЮ СО ДНЯ РОЖДЕНИЯ *
общественных движений эпохи: просветительства, борьбы «третьего сословия» и, наконец, революции 1789 г. стремится к простым и величественным формам, к ясному и гармоническому образу, в основе которого лежит разумное постижение природы и человека. Отправной точкой новых нсканий становятся произведения античной классики, наполненные большим общечеловеческим содержаннем. На основе этих общечеловеческих начал классического зодчества каждая из стран--Франция, Россия и Англия создает свое национальное, особое выражение классики, И, может быть, сильнее и ярче всего выступает это национальное своеобразие именно в России, Тому были исторические причины Петровские преобразования подготовили яркий расцвет русской культуры. Этот расцвет был основан на глубоком синтезе лучших ценностей мирового классического искусства с
Таврический дворец.