Зоя ГАЙДАЙ лауреат Сталинской премии Будущий сезон Вспоминая год, я думаю о том, как быстро возродп- лось искусство на нашей земле и как много еще нужно сделать, что- бы оно полностью отвечало новым, возросшим требованиям. В минув- шем году музыкальная жизнь Киева достигла масштабов мирного вре- мени. Начали работать театры опе… ры и балета им. Шевченко, Украин- ский драматический нм Ивана Фран- ка, Русский драматический им Лесн Украинки, Украинский театр музы- кальной комедии, симфонический оркестр УССР, государственная капелла «Думка». Оперный сезон открылся «Най- мычкой» композитора М. Вериков- ского. На киевской сцене идутопе- ры «Пиковая дама», «Севильский ци… рюльник», «Наталка-Полтавка», «За- порожец за Дунаем». балеты «Бiсова нiч» Йориша и «Коппелия» Делиба. Сейчас театр работает над возоб- новлением спектакля «Ночь перед Гождеством» Римского-Корсакова и балета «Лилея» К. Данькевича. В наступающем году мы, певцы, ждем еще большего расширения ре- пертуара. Мне кажется, что узость репертуара является слабым местом не только Киевского театра оперы и балета, но и почти всех театров Союза. Почему у нас в репертуаре так мало названий? Почему театры мало заботятся о том, чтобы актер творчески рос и выступал в новых ролях, соответствующих его даро- ванию? Ведь если актер делает удачную роль, это не только его личный успех, но и достижение театра. Трудно повышать свое иа Очегин» идет из года в год. Меня… ется режиссер художник, дирижер. Но я все та же Татьяна, которой 15 лет назад начинала работу воne- ре. Это превосходная вокальная пар- тия, но если весь круг ролей со- ставляют Татьяна, Наталка и, ска… жем, Виолетта, а новые роли вы играете раз в два-три года, то это очень скучно и мало помогает твор- ческому росту. Из опыта известно. что певцы «выпеваются» на репер- туаре, К спектаклям нужно гото- виться, заниматься вокалом, Нельзя выйти в «Трубадуре» или «Лючии» без специальной подготовки, так как эти оперы требуют виртуозного мастерства. Гораздо легче в сотый раз спеть Микаэлу. Большой репертуар не только за- ставляет быть всегда в форме, мно- го работать, но еще теснее связы- вает актера с театром. Топтание на месте засушиваетак- тера, Это так же плохо, как писа- телю из года в год переиздавать одно и то же свое произведение пусть в новом нарядном переплете и с новыми замечательными иллю- страциями. Руководители театров обычно обясняют узость репертуара техни- ческой стороной дела. Но ведь са- мые яркие декорации, самые пыш- ные костюмы далеко не главное в спектакле. Театр это актер, Можно сделать прекрасное оформление и выпустить слабых певцов, и спекткль будет провален. Хороший же ансамбльис- полгителей заставит забыть скром ное оформление, скромные костю- мы. Зритель должен быть захвачен действием, чувствами и мастерством исполнителей, а все, что вокруг это- го, является дополнением--роскош- ным или скромным, -это уже зави- сит от возможностей театра. Пытаясь представить себе теат- ральный сезон нового, 1945 года, я хочу надеяться, что он принесет много радостей и нам, и зрителям. На нашей сцене должно появиться множество новых интересных работ опытных мастеров и молодежи. Сценическое искусство Советской Украины, достигшее высокого рас- цвета, должно развиваться еще бы- стрее, щедро неся народу величай. шие ценности художественной куль- III. туры.

1 9 4 4  

ГО Д Р О Ж Д Е Н И Я  Эти имена - новые в нашем искусстве. Они стали известны- ми в минувшем году, а неко- торые из них наш читатель узнает впервые. Люди, о которых идет речь, родились в 1944 году, как художники, работники искус- ства. Здесь - не только дебю- танты, но и те, кто в прошлом году впервые проявил себя в полную меру своих творческих сил. Мы приводим взятые на вы борку несколько имен, несколь- ко творческих биографий. Разу- меется, таких имен неизмеримо больше, Они есть во всех об- ластях искусства, во всех брат- ских республиках. Надо пожелать, чтобы в на- ступающем году ноявилось еще больше, значительно больше но- вых имен артистов, драматургов, музыкантов, живописцев, ибо, как правильно отмечает тов. C. Васильев, в талантливой мо- лодежи - ищущей, трудолюби- вой, овладевающей мастерством- будущее нашего искусства Юлий Чепурин Капитан Юлий Петрович Чепурин в прошлом актер. Очевидно, отсю- да у него особое чувство любви к театру. Работа в армейской печати научила его умению из множества ное. фактов отбирать самое существен- Все это в сочетании с присущим молодому драматургу чувством правды, свежестью восприятия дало ему возможность написать хорошую искреннюю пьесу «Сталинградцы». гут с первого же момента по- дорвать доверие к образу. Испытание трудное даже для зре- лого мастера. Но Галина Водяницкая прошла его легко и незаметно. На экране возникло серьезное чуть задумчивое лицо девочки- подростка. Большие глаза согреты внутрен- ним светом. Они ясны и строги. Такие глаза требуют правды от со- беседника Они не простят лжи. Образ, созданный Водяницкой, возродил для миллионов зрителей прекрасную, чистую, простую в своем величии советскую героиню. Мне кажется, актриса обладает самым дорогим чистым, цельным н ярким талантом. Она не прибегает к внешним эф- фектам, Она скупа и лаконична, Но как далеко это от сухости и схемы! Зритель не пропустит ни одного ее движения, ни одной перемены выражения ее глаз. Дебют актрисы значителен обещает многое. Мы искренне радуемся каждому новому, талантливому актеру. Мы радуемся успеху Галины Во- дяницкой, Что пожелать ей в новом, 1945 году? Разумеется,-роли, разу- меется, - серьезной и ответственной, такой где ее драматическое даро- вание развернулось бы еще ярче, Во вдохновенном творчестве на- шей молодежи - будущее нащего искусства. C. ВАСИЛЬЕВ. лауреат Сталинской премии. Галина Водяницкая

Г. БОЯДЖИЕВ Начало пути Да простит меня Татьяна Лопат- кина, если я чистосердечно приз- наюсь, что, увидев ее впервые на сцене, решил, что передо мной не актриса, а девочка-школьница, ко- торую обучили словам роли и ввели в спектакль для большего правдо- подобия. Как выяснилось позже, то, что я принимал за натуру, было искусст- вом, Но искусство это было до та- кой степени молодым, что трудно сказать, где в игре Лопаткиной ма- стерство, а где ее собственная, не- изжитая еще «детскость». Но вот я снова увидел на сцене Таню Лопаткинув пьесе Ф. Кнор- ре «Встреча в темноте», звали ее Леночкой. В куцей шубенке, испуганная и задыхающаяся, вбегала она в ком- Ей те во бы к что свою было с нату, ни нужно увезти

Елена Фадеева

вой отмечена кие свойственны Фадеевой, душевностью, всеми признаками, ка- актерскому облику - теплотой, лиризмом, чистотой, Радостнора- 

Мне довелось работать с Еленой Фадеевой во фронтовом филиале Театра им. Вахтангова. Фадеева сы- грала две роли Шурочки в спек- такле «Бессмертный» и Веры в спек- такле «Наш корреспондент». Меня радовала необычайная взыскатель- ность и работослособность молодой актрисы Она была всегда творче- ски активна, внимательно прислу- шивалась к советам режиссуры и товарищей по работе. И, если эти советы казались ей правильными, она с радостью принималась пере- делывать, репетировать заново, пы- таясь найти новые краски, добитьсл точного и выразительного рисунка роли. В сочетании ее природных данных с большой требовательностью к се- бе залог ее настоящего и, я не сомневаюсь, будущего успеха. Положительные отзывы печати и зрителей об исполнении Фадеевой роли Верочки в спектакле Театра им. Ленинского комсомола «Месяц в деревне» очень меня радуют. В этих отзывах единодушно подчерки- вается, что образ, созданный Фа- деевой, прекрасное сценическое воплощение типа молодой русской женщины, который так часто встре- чается в повестях и романах Турге- нева. Игра Фадеевой в этом спектакле, поставленном замечательным масте- ром советского театра С. Гиацинто-

Впервые молодая актриса должна была появиться в картине «Зоя». Сложное строение сценария ра- скрывало перед зрителем формиро-

собой

стар- го-

стало

шую

сестру-

немцы

подходят

роду, надо уезжать, мама ждет их на грузовике, а Варя задерживается у нее, видите ли, какое-то важное дежурство. Леночка ужасно нерв- ничает. От страха у нее срывается голос. Она умоляет сестру, потом начинает кричать на нее и готова уже расплакаться. Но Варенька твердо решила остаться. И вотя вижу, как младшая сестра внезапно успокаивается, как сквозь слезы сняет ее улыбка, и она, прижаз- шись к сестре, тихо говорит о том хорошем, что ждет их впереди. И, когда смелые девочки расста- ются, садятся на пол и нежно, по- детски обнимаются, целуют друг друга и шепчут ласковые слова, знаю, что это не обыкновенные де- ти, Старшая из нихстанет геронней, но и младшая я предчувствую это со временем не уступит сестре.

ботать с талантливым человеком, знать, что он оправдывает возлагав… шиеся на него надежды, радост- но и за человека и за театр. A. ОРОЧКО заслуженная артистка РСФСР

вание образа героини с первых же дней детства. Мы ждали появления Водяницкой в картине с понятным любопыт- ством и волненчем. Сумеет ли она принять эстафету от своих маленьких партнеров? Малейшая фальшь, наигрыш мо- Майя

Петр Ткаченко и Павел Савельев Ткаченко и Павел Савельев фа- В 1932 готист и Петр Ткаченко году Петр Павел Са- Здесь сляют в класс профес

Плисецкая

ряя самому себе, бросается в спа- сительные обятия «доброй» драма- тургической традиции и пытается приняты в оркестр Боль- Москве--они шого театра Союза ССР. Они несомненно тромбонист недавновельев встречаются в студенты сора В. Щербинина, а Савелься внатьле законченные музыканты, блестящие мастера. ва, а затем переходит в класс фагота к профес- сору И. Костлану. Учи- геля поражались быст- рым успехам даровитых юношей У молодых музыкан- тов блестящая будущ- Павел Савельев и Петр Ткаченко неодно- кратно выступали на концертах в Малом зале Консерватории, испол- няя сложные произве- дения. спрятаться за мнимо сложную дра… матическую интригу. Здесь ему из-

Майе Плисецкой все- «Лебедином озере»… Та- родными данными, далеко не полный торые развивает У нея гибкие

Дарование Лопаткиной, по-моему, именно в том и заключается, что актриса умеет раскрыть чистоту, благородство чувств в личности, чила хореографическое сецкой, не говоря ужео училище, А весной 1944 том, что она включена в года она уже вела центральную парт по Мащи в балете «Щел- кунчик» на сцене Боль- шого театра. Трудолюбие и та- лант молодой танцоз- щицы позволили ей за один год подготовить свыше двадцати ответ- ственных ролей, В «Спя- щей красавице» она тан- цует фею сирени ифею Внолант, в «Дон-Кихо- те» повелительницу дриад, одну из подруг Китри, и прыжковую ва- риацию в последнем акте, в «Жизели»-Мир- ту и одну из двух вил- лис, в «Шопениане» которая с первого взгляда может показаться заурядной. Как просто, с какой трогательной правдой играла молодая артистка роль скотницы Пелагеи в инсценн- ровке чеховского рассказа «Егерь». Эта забитая, робкая женщина, не- красивая несчастная, она так жалко молит своего непутевого мужа и просит хотя бы изредка вспоминать о ней. «Живописный» егерь красноречиво доказывает своей супруге, что она ему не пара. Я смотрю на Пелагею и вижу, как глубоко страдает эта женщина от безответной любви, как полно ее сердце неизрасходованной ласки, доброты и понимаю, что егерь дейст- вительно не пара этой доброй, хоро- шей русской бабе. И когда мужве- ликодушно дает постылой жене рубльи уходит, а Пелагея любящи- ми глазами смотрит ему вслед, мы уже не жалеем забитую женщину, любуемся ее нравственной чисто- той. а Вот, кажется, все роля, которые пока что сыграла Таня Лопаткина, если не считать того, что она от- лично дублировала В. П. Марецкую в «Машеньке». Впереди должно быть много новых работ, и у меня нет сомнений втом, что она их осуществит. Я тем более в этом уверен, что работает она под руко- водством Ю. А. Завадского, вся деятельность которого отмечена большим вниманием к театральной молодежи и который умеет помочь молодому художнику найти свой путь в искусстве. Вепоминается разговор с одной девушкой-капитаном. Она была ма- ленького роста и даже лицом похо- дила на Лопаткину. На груди унее красовалось пять орденов, на пого- нах было четыре звездочки. Она рассказывала, как водила свою часть в разведку, как бойцы, видя впере- ди себя девушку, действовали осо- бенно смело, а в перерывах между боями она чинила им рубахи и ча- сто сама, по-домашнему, варила им ЩИ. - Одно плохо, заканчивая рас- сказ, заметила она,девчат на фронте мало. Скучно. Имне хотелось ответитьна фроп- те они есть, а вот на сцене деву- шек, действительно, мало. Будем надеятся, что героический образ девушки-воина наконец-то поя- вится в нашей драматургии. И тогда мы пожелаем Тане Лопаткиной осу- ществить этот образ на сцене. На- верное, большего счастья актриса и сама себе не пожелает.

руки,

очень большой шаг вы- сокий и широкий пры. жок, красивое адажио. Самой привлекательной стороной ее дарования является своеобразие, отсутствие штампа. Ее всегда заметишь даже в таких танцах, как pas где каждая уча- стннца должна делать Плисецкая - танцов- щица больших возмож- ностей. Правда, она по- ка больше думает о чи- сто технических дости- жениях, о внешнем аб- рисе своих ролей, чем об их содержании, Это- го достаточно для тан- цовщицы, но мало для

Fаботая с Ю. Чепуриным, наш театр стремился освободить его творчество из плена драматургиче- ских канонов, в которых было тесно величавым событиям отраженным в пьесе. Этим и об ясняется ред- кий в истории Москов- ской государственной консерватории случай, когда ее выпускники прямо со школьной камьи попали в соли- сты великолепного ор- кестра. Павел Савельев ро- дился в семье рабочего текстильной фабрикине- большого городка Стру- Многие образы пьесы по-настоя- пом трогают, раскрывая мораль и командиров величие бойцов

Ю. Чепурин работал в Сталингра- де от начала до конца обороны го- рода-героя, Многое из виденного он сумел рассказать театру и зрителям. Отсюда волнующая всех нас прав- в его первом произведе- нии да жизни А. ПОПОВ, лауреат Сталинской премии. 

нино, бывшей Влади- ность. Мы хотим сегод- мирской губернии Уже П. Савельев ня пожелать им в на- семилетним мальчиком ступающем году успеш- Павел играл на бала- музыкального рабфака, но и плодотворно про- творче- Проф. С. КОЗОЛУПОВ. Проф. Д. ЦЫГАНОВ. лайке, гитаре, мандолн- затем техникума Девяти лет он бегал тайком от матери в балаган и с завистью смо- трел на мальчика, работающего на Георгий трапеции. Потом смастерил у себя дома подобие трапеции и старатель-

мазурку, в «Русалке» балерины. большое соло в подвод- Если к дарованию ном царстве, танец C танцовщицы присоедн- колокольчиками в «Бах- чится зрелое актерское чисарайском фонтане» число исполнительниц мастерство, Плисецкая Она занята в танцахцентральной роли гото- сможет не только оправ- оживающих фресок ввящегося балета С. Про- дать связанные с ней «Коньке-Горбунке», вкофьева «Золушка». ожидания, но и далеко танцах невест, танцах М. Плисецкая облада- их превзойти. трех и шести лебедей вет прекрасными при- B. ИВИНГ. Две тысячи бойцов и командиров смотрели премьеру спектакля, ко- торый шел под открытым небом в нескольких километрах от передо- вой, Издали доносился гул артилле- рийской канонады, «Сцена» изобра- жала коридор Смольного. Навстречу солдату Ивану Шадрину быстрой походкой вышел Ленин. Артист Юрий Щербаков, исполня- ющий роль Ленина, рассказывает, что только в эту минуту понял он, что такое полная тишина в зри- тельном зале. Он очень волновался и тревожился, удастся ли ему до- нести до фронтовиков все сложное психологическое содержание встре- чи Ленина с Шадриным. Но после первого выхода все его сомнения и тревоги рассеялись. Каждое его слово было слышно в самых даль- них углах лужайки, на которой рас- положились зрители, и он понимал, какой отклик находит это слово у присутствующих здесь бойцов и офицеров. Спектакль Первого Московского фронтового театра «Ленин» (компо- ртилет сбольшим успехом. сружьем») идет с большим успехом. боего нал образом Ленина сви- работа его над образом Ленина сви- детельствует о том, что он вдумчи- вый и зрелый художник. У него счастливая творческая би- ография. Он кончил Гитис несколь- Разговор о H. КОВАРСКИЙ рые всегда, в любом жанре открыва- ют простор для увлекательного и волнующего зрелища История Фло- ридора и самой Нитуш- это история двух персонажей, впервые дебюти- рующих на сцене театра, Один напи- сал веселую оперетту, другая, слу- чайно попав за кулисы, сыграла в ней главную роль Романтика и таин- ственность театральных кулис, театр в театре- есть ли что-нибудь более благодарное для создания веселого и непритязательного спектакля! Театральной карьере актера или актрисы посвящены многие произве- дения самых различных жанров. В последнее время мир театра привлек к себе внимание американского кине- матографа, и чуть ли не каждый тре- тий фильм, выпускаемый Голливудом, рассказывает о том, как наивная де- вушка приезжает откуда-то из глухо- го, маленького городка, мечтая о те- атре. На первых порахей приходится удовлетвориться должностью гарде… робщицы или фигурантки. Но она знает наизусть все роли в пьесах, ревю, в опереттах, которые идут в театре, где она служит. В день премьеры заболевает, ссорится с ди- ректором, уезжает из театра с лю- бовником первая актриса. И случай услужливо предлагает молодой герои не дебют, который сразу делает ее знаменитой, Множество американских «звезд» выступало в роли дебютант- ки- они изображали героиню на- хальной и бойкой, ловкой и оболь- стительной, хитрой и не теряющейся ни при каких обстоятельствах. Каза- лось бы, все возможности долголетней жизни этого сюжета в искусстве уже исчерпаны, и остаются только повто- рения и перепевы. Но Симонов нашел в этой банальной истории новую те- му,новые краскии оттенки, а Г. Паш- кова, исполняющая роль Денизы- Нитуш,новые черты для образа ге- роини. Пашкова - душа этого спектак- ко лет назад по режиссерскомуфа- культету и сразу уехал на Дальний Восток, Здесь он поставил много спектаклей, сыграл много ролей, В дни войны он перешел во фронто- вой театр, и здесь впервые пол- ностью раскрылось его незаурядное дарование Юрий Щербаков

Николай Никогосян с Москвичи впервые познакомились Никогосяном летом прошлого го- да на выставке армянских худож- ников в Третьяковской галлерее. Его крошечные портретные статуэт- ки, изображающие людей науки и искусства, сразу привлекли к себе внимание. Здесь же были показаны и более крупные вещи Никогосяна. Среди них … статуя мальчика-подростка, попавшего в фашистский плен, но непокоренного, не сдавшегося. Весь его облик, поза, выражение лица, словно бросают вызов фашистским палачам «Не скажу» - так назвал свою работу скульптор. Николай Никогосян - воспитан- ник средней школы Академии худо- жеств, а сейчас студент последнего курса Московского художественно- го института. И в средней школе, и

Кириллов

афишах жирным шрифтом его име- новали «Георгом», но работа не при- носила удовлетворения. Клетчатый костюм, фиолетовый нос, лысый па- рик опротивели до одури. Кириллов

но повторял упражнения. А когда через год на ярмарке вновь появил- ся балаган, он, Георгий Кириллов, убежал из дому и стал гимнастом. Вместе с балаганом он уехал в Елабугу и вскоре поступил в гос- переменил 18 гримов и чувствовал, что в его маске многое грубо н фальшиво. Однажды в Новосибирске на спортивном стадионе во время со- ревнования гимнастов Кириллов цирк в труппу турнистов под руко- встретился с человеком, которого искал, казалось, всю жизнь. Это был пожилой гимнаст, лысый, суса- ми, который со смешной самоуве- ренностью показывал ученикамсвои трюки, Две недели ходил Кириллов на стадион, чтобы наблюдать за ним, изучал его повадки и жесты. Шесть турнистов вышли на ма-

в институте руководителем его является замечательный советский скулыптор А. Матвеев. Война застала Никогосяна, тогда неж, Один из них-тот, что с уса- ми стоит в стороне. Он явно всем доволен. Весело постукивая ногой в такт музыке, он в то же время студента первого курса Академии, в Армении - в родном Ереване. Зна- ния, полученные в школе, он на- стойчиво подкреплял упорной рабо- той с натурой, В результате воз- никла яркая серия статуэток, в ко- торых живо, остро схвачены харак- терные бытовые типы. Кроме того, Никогосян начал работать и над циклом композиций, посвящен- ных героям Отечественной войны Многие произведения молодого скульптора «этюдны», им нехватает завершенности. Но то особое доверие к жизни и взволнованность, которые сквозят взволнованность, которые сквозят в каждой работе скульптора, говорят о том, что Никогосян добьется ус- пеха на своем творческом пути K. АНДРЕЕВ. водством Елизарова, которая искала портнера-комика. Он работал в Киеве, Гомеле, Иркутске и Семипа… латинске. Всюду Кириллов имел успех, на следит за работой товарищей, Оче- редь доходит до него самого Труд- нейшие трюки он проделывает лег- ко и просто, как бы шутя. Циркру- коплещет, а он привычным харак- терным движением гордо поглажи- вает усы и как бы говорит зриге- лям: это пустяки, я еще и не то могу. Образ, созданный Кирилловым, нов и согрет истинным юмором, потому что родился не в музее циркового искусства, а в самой гуще жизни. Это не только появление нового циркового персонажа, но и рожде- ние нового артиста. Образ, найденный молодым турни- стом Георгием Кирилловым, вошел в список больших удач циркового искусства в 1944 году. Виктор ЭРМАНС. век, ведущий двойную жизнь,- сочинитель легкомысленной опе- ретты и органист монастырского ются они очень старательно, а ста- рательность всегда убивает изящест- во и легкость, Это особенно ясно в пансиона До поры до времени ему удавалось все сохранять втайне, но наступил момент, когда события пошли бурно и стремительно, разо- блачение его двойной игры оказа- лось неминуемым, и все это про- изошло в один роковой вечер, ко- гда Флоридор-Августин оказался как бы в бреду, во сне, в факта- стике невероятных положений. Все эти мотивы решительно отсутствуют в образе, созданном Осеневым. Это опереточный простак, банальный сцене «boys», поставленной в мане- ре американского ревю. Отличитель- ная черта этого жанра - нарочитое смешение стилей, безвкусица, возве- денная в принцип, но при этом обя- зательна виртуозность в исполненни каждого отдельного номера, Вахтан- говцы исполняют этот вставной но-

Сейнас Юрий Щербаков принят по конкурсу в труппу МХАТ. Я же- по конкурсу в труппу МХАТ. Я же- лаю ему в будущем сохранить все те черты, какие раскрылись в нем в период его творческой молодости. Профессор И. РАЕВСКИЙ.

но раскрыть лучшие черты заду- манного ею образа Есть в спектакле еще две актер- ские удачи, о которых нужно упо мянуть, Это роль начальницы пан- сиона «Небесных ласточек» (арт. E. Понсова) и роль помощника ре- жиссера (Б. Шухмин). Обе роли ис- полняются почти гротескно и ост- ро по внешнему рисунку, обе роли подлинные образцы легкого и уверенного комедийного мастерства. II

больше во втором акте, где интрига теряется среди обилия танцовальных номеров. Танцы поставлены А. Рум- невым с настоящим блеском и изо- бретательностью, Но, увы! Исполня-

го первоначального впечатления, которое произвела она на зрителя. Но вот, рядом с Пашковой играет Флоридора (он же Августин) В. Осе- нев. Он композитор и поэт, чело-

спектакле и ху к ля Как ни блестяще поставлены эпизоды, в которых она не участ- вует, без нее на сцене холодно и скучновато. Воспитанница чопорно- го монастырского пансиона «Небес- ных ласточек», втайне мечтающая о театре, в котором она ни разу в жизни не была, Нитуш в испол- нении Пашковой наивка и лукава, трогательна и простодушна, лива и робка. Она с таким коми- ческим страхом вспоминает, попав за кулисы оперетты, о том, что это обитель греха, о матери-на- стоятельнице, о покинутом монасты- ре, с таким увлечением, трепетом и восторгом присматривается к чу- жому для нее пестрому миру теат- ра. Но во всех эпизодах и во всех сценах она сохраняет необычайную чистоту. И неожиданно банальная история, первый эпизод в карьере опереточной примадонны становится исторней наивной и неопытной ду- ши, благоговейно вступающей B высокий мир искусства. Режиссер авторы русского текста (М.Галь- перин, Я. Галицкий, Н. Эрдман) вне- сли превосходный эпизод, раскрыва- ющий эту тему. Когда Нитуш по- является за кулчсами оперетты, свер- спускается большая, закрывающая всюсцену маска Мельпомены, и мимо нее, приветствуя дебютантку, про- ходят создания театральной фанта- зии - Скапен и Фигаро, Труфаль- дино и Панталоне, Адриенна Ле- куврер и прекрасная Елена. Так най- дена была в спектакле новая тема, сожалению, в последнем акте утерянная. Образ, созданный Пашковой, от- личается такой наивностью, трога- тельностьюи подкупающей чистотой, чтовсе идет ему на пользу. Даже то, что Пашкова псет не очень уве- ренно, далеко не профессионально, даже то, что как раз те эпизоды роли, которые для любой опере- точной актрисы всегда являются наиболее выигрышными (сцена в казарме), удаются ей меньше ос- тальных. И не случайно наиболее выразительно и ярко играет она в первом акте, в котором драматур- гия позволяет ей широко и свобод-

ТЕАТрАЛЬНЫЕ ПРЕМЬЕРЫ I

Эти вопросы остались без ответа. Зрители разошлись, я пошел с од- ним из противников спектакля, чув- ствуя, что он еще не все высказал, не всеми недоумениями поделился. Почему поставили вахтанговцы эту оперетту? Только ли для того, чтобы профессиональный театр опе- ретты отошел в сторону, как Корин- на в «Нитуш», н уступил дорогуДе- низе вахтанговцам? Что принесла эта работа театру? Ведь когда МХАТ, а затем один из его филиа- лов ставили «Дочь Анго», «Пери- колу», «Корневильские колокола», они перерабатывали и резко изменя- ли либретто, и всем до сих пор па- мятна трогательная и смешная дра- матическая история Периколы и Пиколло, поставленная и сыгранная благородно, ярко и просто, Какслу- чилось, что в недавно показанном спектакле фронтового филиала теат- ра им. Вахтангова «Где-то в Моск- ве» оказались подлинная искра вахтанговского юмора, бессмертного юмора «Турандот», человечность и драматизм, а в спектакле, постав- ленном на основной сцене театра, мы увидели зрелище, бесспорно весе- лое, увлекательное и остроумное, но уж очень странное и неожидан- ное в истории Вахтанговского теат… ра. Для фронтового филиала Аки- мов не писал декораций, Эрве-му- зыки и, тем не менее, именно в этом спектакле есть настоящий оптимизм и жизнерадостность, скрыты зачат- ки стиля будущей советской коме- дии, которая нам так необходима. И еще один вопрос. Что же про- исходит с вахтанговцами? «Гро- за» им не удалась. Им удалась «Ни- туш». А ведь в славном прощлом этого театра не только «Турандот». На их спене видели мы «Интервен- цию» и «Человека с ружьем» (эти спектакли ставил тот же Симонов), «Разлом» и «Егора Булычева». Ведь все это были события, большие события в жизни советского театра. Мы распрощались. Я ничего не мог ответить ему, Я так же, как и весь зрительный зал, смеялся на спектакле и был благодарен за него театру, но и меня одолевали те же сомнения…

Последней премьерой 1944 года в Вахтангова была «Мадемуа- театре зель Нитуш» Эрве. Еще не опустился занавес, еще не прозвучали заключительные такты старой оперетты, которой исполни- лось больше полувека, а у этого спектакля уже обявились почитатели противники, Споры начались сразу, на лестнице Вахтанговского театра, в очереди к гардеробу. Впрочем, про. тивников оказалось мало. Им трудне было спорить и сохранять серьез ность после того как весь зритель- ный залвтом числе и они сами не- сколько часов смеялись заразительнс и весело, аплодировали, требовали по. вторения отдельных номеров. Давно не видали мы на сценах мос- ковских театров такого веселого и увлекательного спектакля, поставлен. ного с щедрой талантливостью, с богатством режиссерской выдумки, сыгранного так непосредственнс и непринужденно. Щедрость- вот слово, которое наиболее верно ха рактеризует работу постановщика P. Симонова. Он стремился сде- лать спектакль разнообразным и раз… ноцветным, и это удалось ему в полной мере. Трогательное и смеш- ное идут в спектакле рука об руку, поддерживая и дополняя друг друга. Лирика не смущается соседством буффонады. Эпизоды, разработанные в плане традиционной оперетты, сме- няет эпизод, построенный в плане американского мюзик-холла. Ре- жиссер подчеркивает и заостряет смешное в образах и в ситуациях, не боясь буффонады и гротеска не забо- тясь о том, чтобы грубоватое остроумие разговорных интермедий и отдельных реплик звучало корректно и благовоспитанно, И вместе с тем спектакль решительно чужд обычно- го опереточного наигрыша, фальши, шаблона. Он осуществлен в точном и легком ритме, для него найдена уди- вительно чистая и естественная инто- кация. Драматургически либретто «Маде- муазель Нитуш» очень несовершенно, Но оно построено на мотивах, кото-

реблиПротивники спектакля вынуждены были молчать во время театрального разезда. Нo едва зрители из театра и успели прой- вышли ти несколько шагов до улицы Горького, как противники оживи- лись и заговорили. И странно, чи- сло их оказалось больше, чем

мер опять-таки очень старательно без виртуозности и мастерства. Они в этом неповинны их не этому учи- ли в драматической школе им. Шу- кина при Вахтанговском театре. Да и зачем вообще понадобилось вводить этот иряд других номеров в спектакль, в котором неожиданно найдена была новая тема, так чудес- но раскрывшаяся в первом акте? Она снова блеснула во втором, в эпизоде с маской Мельпомены, что- бы затем потеряться вовсе, Бедная Нитуш, бедная Дениза, как ее обма- нули! Для того ли стремилась она в театрробко входила за кулисы бла- гоговейно слушала Адриенну и Скапена, Панталоне и Фигаро, что- бы оказаться среди танцоров мюзик- холла, старательно имитирующих чуждое им искусство, и в конце концов попасть в кавалерийские ка- зармы? Впрочем, мы решительно не впра- вепред являть наши претензинтоль- ко режиссеру и актерам. Либретто не давало возможности раскрытьэту тему полностью, она потерялась среди каскадных номеров и глупова- тых водевильных приключений, По- чему и постановщик, и авторы но- вых текстов стали вдруг такимироб- кими и не осмелились прикоснуться к тексту либретто? Или это тоже- неприкосновенная классика? Однако нашли же они возможным вводить новые интермедии, новые остроты, почему же не поднялась у них рука для изменения последних картин, где Нитуш выступает в номерах и поло- жениях, которые требуют опыта опереточной примадонны, а вовсе не робости и наивности впервые играю- щей дебютантки?

мож- но было предполагать. Словню многие в публике, смотревшей и традиционный. Он старательно танцует и поет, он даже иногда смешон, особенно в третьем акте, спектакль, очнулись и внезапно на… чали сомневаться. Надолго запомнилась Пашкова, и никакие сомнения не разрушат то- но ни увлеченности, ни блеска нет в этом образе. Полковника Шато-Живюса игра- ет А. Горюнов. В исполнении этой роли есть бесспорные удачи и на- ходки, особенно во втором акте, од- нако в целом роль ведется с из- лишней резкостью и нажимом. Тра- диционную роль буффонного комика Горюнов играет интересней и ярче, нежели обычно исполняется она в оперетте, но в том же направлении, стеми же чертами, не меняя, не ло- мая традиции, как сделали это Па шкова и Понсова. Странно выглядит жених Нитуш - лейтенант Шам- платро. В исполнении В. Кольцова это молодой человек, преждевре- менно состарившийся и утомленный своими похождениями, равнодушный и манерный Что могло привлечь в нем Нитуш-остается загадкой Молодежь Вахтанговского театра занята в массовых сценах, пестрых и нарядных, в группе подруг Дени- зы-Нитуш по монастырскому пансио- ну, в ролях балерин и хористок за кулисами театра, в танце юношей, приехавших из Америки в поисках примадонны, в ролях офицеров за- всегдатаев кулис, приятелей Шам. платро. Некоторые из этих сцен, в част- ности, все сцены первого акта, изя-  щны и оригинальны. Их гораздо 

Галина Пашкова-Дениза