НА ХУДОЖЕСТВЕННЫХ ВЫСТАВКАХ ТЕМА ВОЗРОЖДЕНИЯ  C. РАЕВСКИЙ ОСВОБОЖДЕНИЕ. Дни победоносного завершения Отечественной войны ознаменова­лись в украинском искусстве откры­тием специальной художественной выставки, посвященной ＿ возрожде­нию Донбасса. ровекий мост», «Южная», «Шахта им. вых сложной технике живопися. Кирова» и другие говорят о но­успехах художника в этой Карандашные зарисовки и компо­зиции C. Беседина радуют сво­ей живопианостью. Используя ску­пые возможности однотонного рн­сунка, Беседин достигает желатель­ного впечатления путем светотене­вых контрастов. Особенно удачны его рисунки «На заводе им. Ста­лина», «Демонтирование взорван­ной немцами домны на «Азовста­ли», «В Мариупольском порту» и другие, Некоторые из этих рисун­ков - вполне законченные компо­зиции, просящиеся на холст. Хороши на этот раз литографин и рисунки Е. Светличного как по своим профессиональным качествам, так и по самому подходу и трак­товке индустриального пейзажа. Проникнувшись темой возрождения Донбасса, художник большое вни­мание уделяет людям, кзображе­нию их героических усилий, Этатен­денция характерна почти для всех выставленных Светличным работ и особенно для таких, как «Восста­новление шахты Калиновка», где показана работа женской восстано­вительной бригады, «Восстановле­ние мартеновского цеха завода им. Сталина» и «Расчистка рунн про­катного цеха». Выставка, думается мне, мало по­теряла бы от сокращения ее порт­ретного раздела, хотя бы за счет ординарных, ученических портретов работы Т. Неллингер и сухих, шро­токольных зарисовок Ю. Баланов­ского, некоторых работ В. Яроша и С. Кравченко. Многие портреты слишком этюдны и не дают пред­ставления об изображаемом харак­тере. Отрадным нсключением явля­ются зарисовки С. Беседина, пред­ставившего на выставку портреты знатного шишельника завода «Азов­сталь» т. Шеренкова и литейшика завода им. Ильича т. Шкарабура. Выставка настолько многообразна, что не представляется возможным в этом обзоре хотя бы бегло кос­нуться всех произведений, которых здесь насчитывается до трехсот. Но можно сказать одно: худож­ники, побывавшие в Донбассе, соб­ри-полспешил и получили хорошую творческую Сейчас задача украинских худож­ииков состоит в том, чтобы весь этот богатейший материал живых наблюдений был претворен в произ­ведения высокого гражданского я художественного звучания. При всех ее недостатках выстав­ка «Воэрождение освобожденного Донбасса» привлекает живой инте­рес. Создание ее - прекрасный по­чин украинских художников. Он тем более важен, что на Всесоюзной художественной выставке 1945 тема восстановительного труда на занять почетное место. Киев.

ЧЕРЕВИЧКИ  Живые образы героев глав­ное и бесспорное достоинство фильма. Почти все исполнители пре­красно поют, не теряя при этом ес­тественности и живости движений, жеста, мимики, Кстати сказать, есте­ственность поведения актера перед аппаратом иногда не дается и опыт­ным драматическим актерам. Какую же огромную работу должны были проделать оперные актеры вместе с режиссерами фильма для того, чтобы добиться этой простоты и ясности! Среди актеров нужно прежде все… го отметить Л. Гриценко в роли Ок­саны. В созданном ею образе есть трогательность и обаяние, и среди женских ролей, которые мы видели за последние годы на экране, эта, бесспорно, одна из самых удачных. Необычайно выразительно и инте­ресно играет Чуба М. Михайлов. Жалко, что мы редко видим этого замечательного певца и актера на экране. Уже в первом его выступле нии в кино (фильм-концерт, в ко­тором он исполнял известную шот­ландскую песню Бетховена) обнару­жились замечательные его данные, как киноактера. Мне кажется, чта стоило бы специально для него на­писать кинематографическую роль Наиболее «оперно» выглядит в фильме Г. Большаков в роли Ваку­лы; однако и в этой роли есть мно… жество хороших находок. Гоголев ский колорит, живость и яркость есть в исполнении артисткой С. Го­лемба роли Солохи, арт. Н. Чесно… ковым роли Дьяка, арт. Г. Гумилев­ским роли чорта и арт. Н. Панчехи­ным роли Головы. K существенным недостаткам фильма нужно отнести то, что голо­са солистов почти все время заглу­шает оркестр. ОПЕРА ЧАЙКОВСКОГО НА ЭКРАНЕ Артистка Л. Гриченко в роли Оксаны ключительно пенья, как ариозного, так и декламационного с определен­ной и ясной интонацией звука, буду­чи убежден, что только таким обра­зом может быть достигнут истинно музыкально-драматический эффект В лирических моментах оперы нахо­дящиеся на сцене, но не занятые пеньем артисты отнюдь не должны отвлекать слушателей от пенья из­лишней игрой и движеньями, так как оперные произведения есть прежде всего произведения музы­кальные». Когда писались эти строки, опер­ные спектакли представляли собой удивительно убогое зрелище по бес­помощности и фальши актерскойиг… ры, по невыразительности мизан­сцен. Римскому-Корсакову каза… лось, что нет иного пути для прео­доления оперной рутины, как соз­дание своеобразного концерта в ко­стюмах и декорациях. аоперных Но ведь совсем иную картину наблюдаем мы в нашем музыкальном театре. Мы видели на сценах со­ветских театров ряд спектаклей, в которых зритель наслаждался не только музыкой и пением, но и иг… рой актеров выразительной и яркой. Режиссеры фильма «Черевички» использовали этот опыт лучших со­ветских постановок. Им счастливо удалось избежать оперной рутины, штампов. Несмотря на большие купюры в музыке оперы (что было неизбежно из-за ограниченного метража филь… а) музыкальный замысел, стиль оперы Чайковского сохранены и вос­произведены бережно и любовно. Это--заслуга не только режиссеров, но и дирижера А. Мелик-Пашаева и звукооператора И. Волка. Такого качества звука в наших фильмах еще не бывало! Метод обработки фонограммы, предложенный инжене. ром Шушериным и примененный в процессе создания картины «Чере­вички», дал великолепные резуль­таты… «Черевички» на экране - весе­лая, праздничная и нарядная сказ­ка, снятая остро и выразительно (оператор Е. Шапиро, художник E. Еней). Очень уместны и удачны здесь трюковые и комбинированные семки, проведенные под руководст­вом оператора Б. Горбачева. своей удачей умело подобранному актерскому ансамблю. Но больше всего фильм обязан Старый квартал с его высокой плотностью застройки, одинаковой этакноствтововамсвета отсутствием тации по сторонамсвета, отсутствием внутриквартальных пространств, с полным отсутствием зелени, с его сплошным фронтом фасадов, с дворами-колодцами не отвечает современным потребностям ни с функциональной, ни с художествен­ной стороны. Сохраняя всю структуру города, как наиболее экономичного типа расселения, как могучего фактора культурного развития человеческого общества, мы должны решить жи­лой район так, чтобы повседнев­ные потребности человека полно­стью удовлетворялись, Мы обязаны продумать конфигурацию жилых домов по периферии квартала так, чтобы их обемы не только оформля­ли пространство улиц, но и создали необходимые условия проветривания и такую ориентацию, при которой большая часть комнат обязательно получала бы солнечный свет. Одновременно с этим мы должны при придумать такие приемы застройки, которых плотность населения гарантировала бы введение в жизнь максимума комфорта и благоустрой­ства при данных конкретных эконо­мических возможностях. Этизадачи, которые вытекают из бытия совет­ских людей, есть и задачи художе­ственные, архитектурные. Думая о комплексной композиции жилого района, мы должны решать ее как художники. В начертании проездов, площадок, в расположе­нии зелени, в распределении обемов жилых домов, в построении пропор­ций и масштабов этих жилых домов, в контрасте этажности жилищ и общественных зданий, наконец, в декоративном убранстве­мы ис­пользуем все те принципы построе­ния прекрасного, которыми архитек­тура обладает так же, как обладают музыка и двугие искусства. Решая задачу так, -умая о суще­ственном, о новом содержании жиз­ни советского человека, мы дей­ствительно создадим определяющие предпосылки новой пластической формы в архитектуре, ибо при та­ком подходе совершенню неизбежно отпадает потребность в механиче­ской редродукции старой архитекту­ры, в механическом использовании портиковнилк готовых кериов, чуждых типу наших сооружений. Для того, чтобы решить гранди­озные задачн восстановительного строительства,, нам, конечно, необ­ходима мощная передовая строи­тельная индустрия. Необходимо соз­дать и свой, советский Sweet s -

Дм. ШОСТАКОВИЧ

Каждый зритель, любящий оперу, вероятно, шел смотреть этот фильм, если не с предубеждением, то с не­которыми опасениями. Опера в кино? Певец или певица, снятые крупным планом с широко открытым ртом, … врядли это зрелище привлекатель­ное и радующее зрителя. Акакбудет выглядеть на экране условность опер­ных мизансцен? И нужно ли сохра­нить эту условность или актерам следует ее преодолеть? Но как же могут они вести себя натурально и естественно, если либретто оперы Чайковского написано по фантасти­ческой сказке Гоголя… А в сказке этой, как вы знаете, фигурирует чорт, которого заставил служить себе кузнец Вакула - поклонник гордой и капризной красавицы Ок­саны, Таким образом, в опере «Че­ревички» условность оперного теат­ра соединена с условностью ска­зочной фантастики. Как же справился с этой двойной условностью кинематограф? Ведь принято думать, что киноискусство сугубо реалистическое не только по творческому методу, но и по приро­де своих выразительных средств. Правда, люди моего поколения еще помнят, вероятно, сказочные феерии, цветные, раскрашенные, которые мы смотрели в годы детства на экране иллюзиона, Но то было на самой заре кинематографа… С тех пор это замечательное искусство выросло и возмужало и, может быть, даже и вспоминать не захочет о том, что случалось с ним десятки лет назад! цов. Все эти опасения нсчезают после появления на экране первых же кад­ров фильма «Черевички». Режиссе… ры Н. Кашеверова и М. Шапиро стремились не уничтожить услов­ность оперного зрелища, а только найти способы для того, чтобы сде­лать эту условность убедительной. Они нашли внутри условного мира оперы-сказки и, исходя из законов этого мира, присущую ему, хотя и своеобразную логику. Есть услов­ность и условность. Фантастика на­родной сказки или сказки Пушкина, Гоголя, Салтыкова Щедрина заклю­чает в себе глубокую жизненную правду. Поэтому они убедительны, и читатель верит каждому слову ав­тора и героев. А те рутинные и штампованные приемы, которые очень часто встречаются в наших оперных спектаклях, не только не внушают зрителю доверия к тому, что проис­ходит на сцене, но и разрушают са­мую художественную природу зрели­ща. Зритель начинает относиться к к игре и к словам, кото­рые поют актеры, как к чему-то на­зойливо-неприятному, что мешает ему слушать оркестр и голоса пев­в виду именно эти штампы и рутину оперных постановок, Рим­кий-Корсаков писал когда-то: «При исполнении своих опер тор не допускает приемов, почита­ющихся за драматические, но ле­жащих вне области музыкального искусства, как-то: говора, шопота, хохота, крика и т. п. и требует ис-

До войны у нас было немало творческих дискуссий, и особенно горячие споры вызывала проблема украинского пейзажа. В некоторых (правда, довольно незначительных) кругах художников было принято считать обязательным для такого пейзажа изображение верб, то­полей, белых хат с соломенными крышами и тому подобных моти­вов. Вместе с тем в нашем искусст­ве был слабо передан пейзаж новой, социалистической Украины - страны мощной индустрии, передового сель­ского хозяйства, созданных за годы сталинских пятилеток. Вот почему особый принципиаль­ный интерес представляет выставка «Возрождение освобожденного Дон­басса». Здесь показаны работы нескольких бригад украинских ху­дожников, специально командиро­ванных в Донбасс Комитетом по делам искусств при Совнаркоме УССР. Первоначально предполагалось, что художники сделают лишь доку. ментальные этюды и зарисовки раз­рушений. Но, непосредственно стол­кнувшись с жизнью, наши худож­ники были захвачены картиной ге­роического труда народа, восстана­вливающего сейчас разрушенные немпами индустриальные гиганты и шахты. Таким образом, пейзажные зарисовки и этюды, где человек яв­ляется только стафажем, переросли в композиции, отображающие яркие моменты восстановительной эпопеи. Часть рисунков и картин перено­сит нас в недавнее прошлое. …Рунны цеха металлургического гнганта. Ржавые, порванные взрыв­чаткой тавровые балки, точно скор­ченные руки мертвецов. Вокруг запустение. И только на первом плане видны две фигуры немецких солдафонов. Этим композиционным сопоставлением художник В. Литви­ненко с присущей ему остротой стиля показывает гуннов XX сто­летия, мечтавших превратить нашу шу страну в пустыню. И вслед за этим целая серия сунков показывает поднимающийся из рунн Донбасс, возрождаемый не­сгибаемой волей советских людей. Среди работ Литвиненко особен­но привлекают гуаши «Разливка стали» и «С работы». Уверенное мастерство характеря­зует работы молодого художника C. Отрощенко, В каждом его этюде чувствуются настоящее горение ху­дожника, неустанные поиски яркого живописного и композиционного ре­шения темы. Наиболее интересны его «Восстановление сталелитейно­го цеха завода им. Сталина», «Со смены», «В порту» и «У спуска в шахту». Близки к творческим поискам От­рощенко острые и удачные по ком­позиционному решению работы E. Яблонской, Своеобразно живо­писное решение этюдов Д. Безуг­лого. В них молодой художник по­казывает свои новые живописные искания, отходит от излюбленной в прошлом серой, сдержанной гаммы красок. Среди работ Безуглого осо­бенно запоминаются «Домна завода им. Сталина», «Панорама восстана­вливаемого завода». Красивы залитые светом этюды И. Штильмана. Привлекают внима­ние его этюды «Парусники», «Кри­вой Рог», «Днепропетровский вок­зал», «Задымила домна». Интересный раздел выставки со­ставляют произведения графики. Здесь экспонированы работы А. Па­щенко, С. Беседина, Е. Светлично­го и других. Мастерство рисунка выделяет ра­боты заслуженного деятеля ис­кусств УССР А. Пащенко. В ли­стах, изображающих руины и вос­становление завода, A. Пащенко хорошо удается как заводской ин­терьер, так и панорамное решение индустриального пейзажа. Его соч­ные акварели «Острая могила», «Взорванный немцами Днепропет-

Эскиз худ. волкова. художников погранвойск НКВд. НОВОЕ ИМЯ В этюдах Ромаса нет и тени того фальшивого, надуманного, несуще­ствующего в природе тона, который нногда навязывают ей художники, кичащиеся своей индивидуально­стью, полагая выражение «своего», узко-личного, основной заслугой и конечной целью искусства. Ромас находит живописный тон в самой природе и оттого его тон так прав­див, богат и разнообразен, Вот чем нпреодолимая притяга­тельность живописи Ромаса. Для воздуха, воды, судов военных и рыбачьих речных и морских он находит верную двоовуюрдействию, ристику и особый мазок, порожден­характером темы. Его техни­ческая манера изменяется в зависи­мости от того, что он пишет. Он новые слова и изобретаетИмея выражения, Его гла умеет видеть специфический для каждого явления цвет, умеет найти его на палитре, а потом кисть художника даст ему жизнь на полотне, Как не­переносимо тягостно желтое, губи­тельное дыхание артиллерийского залта, как нужен красный цвет весел в этюде «Бакенщик», как си­вый цвет воды выражает и ветер, н холод, и солице! Отрадно, что в советском искус­стве зазвучало новое, хорошее имя, имя живописца Ромаса.

МАШКОВЦЕВ Н. 

Это первая персональная выставка Я. Ромаса. И раньше крепко запо­минались его этюды, изредка встре­чавшиеся на больших выставках, за­поминались, невзирая на их малые размеры и скромные темы, Они воз­буждали желание ближе узнать это­го художника, но он, видимо, не выступать, особенно с кар­тинами.   Выставка, открытая теперь в Са­лоне, расширяет уоб ясняется представление о Ромасе. Выстав­ка Ромаса это действительно выставка живопися художник полным правом назвал ее так.Это этюды, написанные на Днепре, под мный Кронштадте в Ленинграде и в Чер­,мозе за последние пять лет, Един­годанаходит долж-новые картине «Бакенщица». Речные особенно, морские просторы, темы жизни на море и «вокруг моря» ху­дожнику особенно близки. С какой любовью, словно дыша полной грудью, пишет он необ ят­ную чашу неба, переливающуюся красками неуловимых оттенков, и цвета водной глади, колеблемой по­рывами свежего ветра! А земля лишь внизу лежит узким краешком, как пристань, как причал…

В работе над фонограммой, в про… цессе записи звука, голос солиста все время выделялся, а оркестр как бы ставился на третий план из бо­язни заглушать певца. Великие ком­пюзиторы, в том числе, разумеется, и Чайковский, превосходно умели ор­кестровать и знали, что для тоге, субиратокеств «убирать» оркестр, но необходимо д добиться соответствующего равно­весия между голосом певца и орке… стром. В данном случае и дирижер и звукооператор оказались во власти рутины, только не оперной, а радио­кинематографической, ибо и на ра­дио и в кино обычно голоса солие­тов заглушает оркестр. Еще одно частное замечание. Среди сцен, пропущенных в фильме, есть такие, которые как раз для ки­но представляли бы интересный и благодарный материал. Жаль, напри­мер, что мы не увидали на экране пляску чорта у Солохи, украинскую пляску, пляску во время гулянья. Вообще говоря, хотелось бы, что­бы в последующих работах по эк­ранизации музыкальной классики была сделана попытка снять какую­либо оперу полностью. Я убежден в том, что зритель не утомится и не соскучится и что традиция полуто­рачасового сеанса в какой-то мере будет пересмотрена. Подводя итог, я хочу подчеркнуть, что «Черевички» - прекрасно удав­шийся опыт экранизации классики. Этот опыт имеет широкое принци­пиальное значение. В самых отдаленных уголках на­шей страны зрители увидят и ус­лышат русскую оперу - одно из произведений величайшего русско­го композитора. До сих пор казалось, что опера и кино несоединимы. Успех работы Н. Кашеверовой и М. Шапиро опровер­гает этот предрассудок. И режиссе­ры фильма заслуживают самой го­рячей благодарности за их талантли­вый творческий труд.



Художники Узбекистана за 20 лет   ТАШКЕНТ. (Наш тысячи работ 60 нировано на открывшейся спубликанской выставке корр.). Около художников экспо­1 мая ре­живописи, графики и скульптуры Узбекистана за 20 лет». «Художники Здесь - произведения ных художников цева, Татевосяна, засл. кусств Волкова, Карпова, Подковырова. представлены художников Хасановой, Тского Союза Абдулаева народ­Тансыкбаева, Уфим­деятелей ис­Рождественского, Широко произведения молодых Героя Совет… и других. Многие работы созданы на основе фронтовых впечатлений художников. Полотна Волкова, Набнева, Караха­на, Кедрина, Алимова, Комиссаренко и других посвящены борьбе узбек­ского народа за под ем хлопковод… ства и участию советских патриотов в народных стройках. Скульптура представлена работами Гриншпун, Коржинской, Кучис и других. Открытие выставки - крупное со­бытие в культурной жизни респуб­лики. Выставка привлекает большое количество посетителей.

Артист Г. Большаков Вакулы

в роли

Донбасс. На восстановлении домны Художник Е. ЯблонскаЯ.

ввести в архитектуру все достиже­ния современной науки и техники. ны участвовать архитекторы, ибо ны участвовать архитекторы, ибо это тоже одна из важнейших задач советского зодчества. В этом А.Бу­ров абсолютно прав. Несомненно также, что расшире­ние ассортимента материалов и кон­так на струкций, индустриализация строи­тельства, как процесса сборки, не­избежно отравится и на облике зда­ния. Но новое в архитектуре обес­печивается не абстрактным разреше­нием тектонических задач. Необхо­димо использование как старых ма­терналов и старых конструкций, и новых материалов, и новых конструкций все это средства для решения той общей комплекс­ной задачи, которая была поставле­выше на примере жилого района. Новые типы сооружений, вызван­ных к жизни нашим обществом, по­требуют и новых конструкций. Это, несомненно, может и должно слу­жить поводом к новому осмыслива­нию архитектурной теории. Но надо понять, что архитектура - это не фасады, не планы, не тектоника, не функция, не архитектурная де­таль, что это все вместе взятое - искусство, помогающее организации жизни и само являющееся куском жизни, Мы должны уяснить себе, что понятие красоты в архитектуре включает и удобства, и экономику, и комфорт, и гигиену, и пропорции, и пластически красивые, эстетиче­ски воздействующие на человека линии и формы, и реалистически понятую тектонику, и тысячи дру­гих элементов, из которых сла­гается архитектурный образ. Среди этих слагаемых существенное эна­чение имеют и живые уроки клас­сики. Скопированный из Витрувия, Виньолы или Палладио ордер, ме­ханически приставленный к тому или иному зданию,-вздор, эклек­тика, но установленные этими орде­рами отношения, в их связи с эмо­циональными ощущениями человека, войдут в теорию современной архи­тектуры и в ее практику. Точное воспроизведение карниза палаццо Фарнези в современном жилом доме эклектика; подражание в мону­ментальной живописи дицы … дешевая стилизация, но роктивь о лей карниза, изысканные человеком на протяжении столетий принципы их построения, равно как и мас­штабное развитие фресок Нередицы, в соответствии с идеей пространст­венного решения храма, будут и должны быть использованы.

риалов, конструкций, деталей от­делки и обопудования, появляются такие тревожные книги, как книта Люиса Мумфорда «От бревенчатого дома до небоскреба», в которой с необычайной остротой вскрыт кри­зис архитектуры в странах Запада. Сосредоточивая все внимание на новой тектонике (но совершенно не раскрывая конкретно ее природы), на новых материалах и конструк­циях, т. Буров, по существу, утвер­ждает, что наличие новых материа­лов, новой техники, новой тектони­ки вполне достаточно для решения творческих проблем современной со­ветской архитектуры. Фраза т. Бу­рова о том, что архитектурный об­раз определяется, «конечно, определяется, «конечно, эпохой и ее идеями», положения не спаса­ет и звучит только отпиской. Архитектура делается жизнью, практикой. Теория и критика помо­гают ей. Они освещают путь прак­тике. Их задача определить те зер­на нового, из которых прорастает дерево архитектуры социалистиче­тии, о диалектической связи нового со старым, о примате содержания над формой. Искусство социалистического реа­лизма должно помочь «лучшему устройству жизни людей» (М. И. Калинин) социалистического обще­ства. Наше, социалистическое об­щество и государотво заинтересо­ваны кровнс в том, чтобы каждый ского реализма. К чему же призывает т. Буров? Он проповедует старые, давно от­вергнутые (хотя и хорошо замаски­рованные множеством оговорок и отдельных правильных положений) конструктивистские доктрины. Для того, чтобы правильно понять проблему становления нового в ар­хитектуре, чтобы помочь этому но­вому, необходимо уяснить себе мар­ксистско-ленинское учение о разви-

жем определяли.(подчеркпокажетсядетра в целях обнаружения того, что вся «система античных ордерных со­отношений возникла из эмпириче­ской статики соопужений антично­сти», обращается против него са­мого. Архитектор, применивший в месте заделки балконной плиты поддержи­вающую консоль (хотя с точки вре­ния действительной статической ра­боты плита в этом не нуждается), поступит правильно как художник. Он пластически выявит то напря­женное состояние материала, кото­рое испытывает конструкция в ме­сте заделки. Эта художественная форма конструктивно не нужна, но пластически (и тектонически, ска­мы) она уместна, так как соз­дает в воспрнятии зрителя уверен­ность в прочности балкона, уверен­ность, которая входит как один из элементов в общее эмоциональное звучание архитектурного образа здания. Совершенно очевидио, что ла, этом сама пластическая форма этой детали, ее масштаб, ее стиле­вая характеристика определяются общей художественной композици­ей сооружения. Такой подход ни­чего общего не имеет с тем обоже­ствлением конструкции и материа­которое сквозит в статье т. Бу­рова. Связав создание ной формы, новой тектоники только с новой конструкцией и материала­ми, т. Буров видит в этих пресло­вутых материалах и конструкциях тот «корень мандрагоры», которым он хочет излечить архитектуру от болезни академизма. Тов. Буров пишет: «В каменной кладке, да и в угих областях строительства мы иногда продолжа­ем в век автомата «скусывать пат­рон» шомпольного ружья. Вот поче­му мы построили школы, да и не только школы, но и множество жи­новой архитектур-

 ОТВЕТ А. БУРОВУ балки на изгиб, что прекрасно по­ментов здания - словом, все мате… риальные черты художественного облика сооружения никак не опре­делялись одной только конструк­тивной необходимостью. У того же Витрувия мы читаем мере вырастания промежутков между колоннами должна пропорци­онально увеличиваться и толщина стволов. Например, если в ареости­ле (тип храма с редко расставлен­кыми колоннами - Н. Б.) ствол ко­лонны будет толщиной в девятую или десятую долю, она покажется (подчеркнуто нами - Н. Б.) тошей и худой из-за того, что благодаря ширине межколонных промежут­ков воздух скрадывает и на вид уменьшает толщину стволов». Витрувий требует изменения раз­еротпри меров не потому, что это связано с проблемой прочности (обеспече­ние прочности было для него само собой разумеющимся обязательст­вом),-он говорит о зрительном образном впечатлении. и При чем жетут механическое сов­падение размеров несущих элементов конструкций с их действительной статической природой?! Ведь при одном и том же интерколумнии (расстояние между колоннами) со­отношение архитрава к пролету ва 5 ордерах различно, Уже сама художественная природа эгих орде­ров, их эмоциональное воздействие на человека целиком опровергают натуралистический подход т. Бурова к тектонике, как к пластически раз­работанной конструкции. зи и - ны Очень характерно в этой же свя­указание Витрувия на то, что «Марсу и Геркулесу, как божествам мужественным, необходимо строить храмы дорические без услаждаю­щих приквас; для Флоры, Зенеры Прозерпины … иное дело». Это указание поекрасно иллюстрирует живую связь одной и той же архи­травной конструкции, но в различ­ных ее тектонических выражениях с определенным содержанием ху­дожественного образа здания. Отметим, в частности, что колон­Парфемона толще, интерколум­ики меньше, отношение высоты ар переклываемому пролету бльше, ранних, так и современных аарфе­нону. эле­архитравные Таким образом, совет т. Бурова проверить статическим расчетом конструкции древних

нкин

В своей статье «Об академизме в архитектуре» («Советское искус­ство» № 17) А. Буров выступает против некритического перенесения готовых традиционных форм прош­лого в современную архитектурную практику Да, такое перенесение при­водит к кричащим противоречиям ме­жду формой и содержанием, убивает живой дух искусства и порождает,

нималось древними, широко расстав­«По применении и . д. лявшими колонны, пои деревянных архитравов» и т. п.

вместо органических полноценных произведений, мертвые схемы, гипсовые слепки с архитектурных Таким образом, по Бурову,коп­струкция сама в себе несла те отношения и пропорции, которые ламятников прошлого. входили в архитектурный образ со­оружения и его Выходит, что обновление архи­тектурных форм возможно только при введении новых конструкций и материалов и ими юпределяется. Эти конструкции и материалы дол­жны быть взяты архитектором от инженера в чистом виде, в полном соответствии с их статической природой и пластически обрабо­таны.  Так А. Буров отдает дань механн­стической, конструктивистской кон­цепции, которая ставит проблемы со­временной архитектуры с ног иа голову. Греческие зодчие так же как и гениальные мастера нашей класси­ческой русской архитектурывсех XIV веков, были реалистами. Это определяло их отношение к матери­алу и конструкции. Камень в их произведениях действительно никог­да не переставал быть камнем и не превращался в фанеру, как это ча­сто бывает у мас. Архитравная ба­лочная система сохраняла своюпри­роду. По изменение соотношения частей отнюдь не преследовало це­ли точного совладения с статиче­ской природойконструкциикак глав­ного и конечного результата твор­чества. Все диктовалось тем худо­жественным образом сооружения, оторый вознчкал в воображенин зодчего и был обусловлен потреб­ностями эпохи и ее огранизующей идеей. Конструкция была только необходимостью, считаясь с которой художник свободно реализовал свои творческие задачи. Достаточно напомнить храмы до разием художественного выражения, чтобы понять, что пропорции храма, отношение архитрава к межколон­ным промежуткам, диаметра колон­ны к ее высоте, соотношение ан­таблемента и всех остальных

Оставим пока в стороне вопрос о том, действительно ли академизм является наиболее серьезным тормо­зом для развития нашей архитекту­ры. Согласимся с автором (с ним согласится всякий здравомыслящий человек), что сугубое увлечение академизмом ни в какой мере не может содействовать дальнейшему развитию архитектуры социалисти­ческого реализма. Да, академизм и эклектика должны быть подвергну­ты резкой критике. Но не с пози­ций т. Бурова! В начале своей статьи т. Буров пишет: «Что является в античной архитектуре Греции для нас про­грессивным, что привлекает нас в ней художественно и философски? то, что она была тектонична и человечна. Надо, однако, сказать, что тектоника (под этим термином я понимаю пластически разработан­ную конструкцию) не может быть одной и той же для всех веков и всех архитектурных материалов». Все последующее изложение по­священо доказательству одного те­зиса: мы утеряли правильное пони­мание «тектоники», как чего-то ис­торически развивающегося, всю со­временную архитектуру мы строим в соответствии со старыми тектони­. ческими принципами древних, коо рые находятся в разительном про­тиворечии с современными материа­лами и конструкциями. д Что же понимает т. Буров под термином «тектоника»? «Если вду­маться, пишет он, - в то, что говорят Витрувий и другие теорети­жи древности, то основноев их ввите, чтобы моделировка архи тектурных форм в целом и частях отвечала работе материала на сжа­тие», И дальше: «Соразмерности ор­дера обусловлены работой каменной В порядке творческой дискуссии.

лых домов очень медленно, дорого гражданин этого общества получал наиболее полное удовлетворение своих материальных и духовных потребностей, чтобы частная, семей­ная и общественная деятельность этого человека протекала в наибо­лее благоприятных условиях, сти­мулирующих развитие личности. Архитектура, которая материаль­но оформляет жизнь отдельного человека ч общества, обязана сред­ствами своего искусства помочь речлизации этих конкретных задач, неходя из конкретной исторической обетановки, Она должна ответить этим качественным особенностям социалистического общества. Нас поэтому не может, к приме­ру, удовлетворить в современном советском городе решение жилых кварталов,основанное на градо­строительных принципах XIX века. и плохо по художественному каче­ству», Выходит, что низкое худо­жественное качество было резуль­татом употребления старых материа­лов (кирпич, дерево, бетон) и пе­рерасхода их на единицу полезно­го обема. Оказывается, стоит толь­ко в наших шкелах вместо кирпич­ных стен пименить, например, же­лезобетонный каркас с заполнени­ем, скажем, в виде керамических пустотелых блоков и новое, при этом высокохудожественное каче­стио соружения будет обнзательно Чем же обяснить, что в Америке, с ее богатейшей строительной инду стрией, с ее знаменитым Sweet s--ка­талогом, где на 3.000 страниц к ус­лугам архитектора все мыслимое разнообразие самых новейших мате-