Ежегодник Художественного театра Художественный театр присту   пил к выпуску своих «Ежегодни- коб». В этом повременном издании, по мысли редакции найдут место до- кументы по историн МХАТ, теоре- тические высказывания его режиссе- ров, летопись его живой, повседнев- ной деятельности. Вышел из печати «Ежегодник» 1943 года, состоящий из 13 разде- лов, Первый раздел посвящен опыту характеристики основателей Художе- ственного театра - К. С. Стани- славского и Вл. И. Немировича- Данченко. Здесь напечатаны статьи П. Маркова и Н. Волкова. Во вто- ром разделе помещены новые мате- риалы характеризующие глубокую внутреннюю связь театра с Чеховым и Горьким Центральное место здесь занимают восломинания Станислав- ского о Чехове и Немировича-Дан- ченко о постановках «Вишневого сада» и «Трех сестер». Средн мате- риалов о Горьком-ряд его писем к Станиславскому и Немировичу-Дан- ченко и воспоминания В. Качалова. Третий раздел посвящен драматур- гии Островского в МХАТ. Четвер- тый раздел занимают отрывки кз многолетней переписки Станислав- ского и Немировича-Данченко Пятый раздел отдан методологическим вы- сказываниям Немировича-Данченко и состоит из стенографических запи- сей его двух бесед с актерами о «зерне» роли и о «втором плане». Здесь же читатель найдет стено- грамму беседы Немировича-Данчен- ко по поводу пьесы Л. Андреева «Анатэма». В следующем разделе «Ежегодника» воспоминания В. Ка чалова о Лужском Н. Литовцевой о первых годах МХАТ, рассказ K. Станиславского о пережитом за границей во время обявления пер- вой мировой войны и воспоминания Л. Суллержицкого о работе компо- зитора Ильи Саца, Два следующих раздела посвящены памяти ушедших за последние годы деятелей МХАТ. Остальную часть сборника соста-  вляют нсключительно материалы, ка- сающиеся послеоктябрьского перио- да деятельности Художественного театра и, в частности, его работы в годы Великой Отечественной вой- ны. Эта часть «Ежегодника» откры- вается обширным разделом на тему о влиянии МХАТ на западно-евро- пейское и американское театральное искусство. Тут помещена обзорная статья Н. Минц, использующая зна- чительное количество газетных журнальных вырезок и монографи- ческих откликов на гастроли МХАТ в Европе и Америке в 1906 г., в 1922 -1924 гг. и в 1937 г. В этом же разделе начата публикация перепи- ски Немировича-Данченко с секре- тарем дирекции О. Бокшанской в годы европейских и американских гастролей театра. Особый раздел составляют стенограммы речей Ста- ниславского и Немировича-Данченко, подводящих итоги большим этапам в жизни театра, Тема «Советская дра- матургия в МХАТ» юсвещена в обзорной статье А. Солодовникова и в материалах о ностановках пьес К. Симонова, М. Булгакова и А. Крона. Дальше печатаются ста- тья Е. Калужского о военно-шеф- ской работе МХАТ и воспоминания В. Вербицкого о первых днях Оте- чественной войны, заставших боль- шую часть труппы театра на гаст- ролях в Минске, В последнем раз- деле -материалы о деятельности театра в 1943 году и очерк деятель- ности экспериментальной лаборато- рии при МХАТ. Готовится к печати «Ежегодник» 1944 года, В нем будут опублико- ваны статьи В. И. Немировича-Дан- ченко - «О простоте актера» и «О театре романтическом и реалистиче- ском», К. С. Станиславского -- «Этика» режиссерский экземпляр Немировича-Данченко --- «Юлий Це- зарь», беседа Г. Крэга с К. Стани- славским при постановке «Гамлета», статьи о творчестве Качалова, Мо- сквина, Книппер-Чеховой, переписка основателей театра с А. Чеховым и много других материалов.

ПОДЗЕМНЫЕ ДВОРЦЫ Станция «Электрозаводская» По кровского радиуса Московского метрополитена зовали средства полихромии для создания жизнерадостных, богатых вом современности, Ее стены, ук- рашенные фарфоровыми вставками, столбы-пилоны с своеобразными ка- пителями, ее свободное и легко воспринимаемое пространство … все говорит здесь о том, что мы нахо- димся в современном народном дворце. Интересно решена и стакция«Ба- умановская» (авторы Б. Иофан и H. Зенкевич ). Особенно привлекате лен здесь центральный перронный зал, обработанный пилонами из порфира. Их блестящая поверх- ность контрастирует с матовой по- верхностью ниш, выполненных B технике мраморной мозаики. Приемы «современной классики», некогда так страстно утверждав- шиеся И. Фоминым, нашли в стан- ции третьей очереди «Электроза- водская» (авторы … B. Гельфрейх и И. Рожин) дальнейшее развитие. Проектирование сооружение станций Московского метро служи- ло школой, в которой выковывался новый стиль советской архитекту- ры. Поэтому каждая станция метро, вступающая в строй, неизменно привлекала к себе всеобщее вни- мание. Именно в этом значительном ар- хитектурном ансамбле сталинской эпохи наиболее ярко выступают передовые, прогрессивные черты советского зодчества. Ввод в экс- плоатацию трех очередей метропо- литена и проектирование четвер- той очереди являются ярким выра- жением заботы партии и лично това- рища Сталина о нуждах населения нашей столицы, о ее красоте и благоустройстве.  по декоративной отделке подземных дворцов. Прежде всего здесь дол- жны быть отмечены станции «Бе- лорусская», «Динамо», «Сокол». ков). Лучшими из станций второй оче- реди бесспорно являются станции «Площадь Свердлова» (посмертная работа академика И. Фомина) и «Курская» (архитектор Л. Поля- ре изящество и легкость. На станции «Площадь Свердлова» светлопалевым мрамором облицова- ны и стены и пилоны. Из того же материала вытесаны каннелирован- ные столбы-колонны, поставленные по углам пилонов. Кессонированные своды пластически подчеркивают мощь опор, выдерживающих давле- ние огромного пласта земли. В кес- соны центрального зала вставлены фарфоровые белые с золотом ба- рельефы, Эти фарфоровые вставки придают монументальной архитекту- Л. Поляков также использует в станции метро «Курская» классиче- ские формы и приемы. И все же она производит впечатление совре- менного сооружения. С большим мастерством автором решены от- дельные детали: превосходные по и рисунку вентиляционные решетки и сложные кессоны сводов с лепны- ми розетками. Разнообразие и бо- гатство приемов сбработки кривых плоских перекрытий станции, под- земных переходов и анфилад сви- детельствуют о зрелом мастерстве автора. В связи с сооружением станций второй очереди наша столица обо- гатилась еще одним однопролетным мостом, расположенным рядом со старым Бородинским мостом. Лако- низм и строгость архитектуры (ар- хитекторы К. и Н. Яковлевы) отличительная черта этого прекрас- ного инженерного соопужения. В годы войны работа по соору- жению и проектированию станций метро не прекращалась. Героиче- ская борьба советского народа про- тив гитлеровских захватчиков вдох- новила архитекторов на ряд исклю- чительно удачных решений. Авторы семи станций Замоскворецкого И Покровского радиусов дали интерес-  ные и оригинальные проекты. По своему архитектурному обли- ку станция «Завод им. Сталина» (архитектор Л. Поляков) близка лучшей из станций первой очере- ди … «Дворец Советов». Высокие стройные столбы несут плоское пе- рекрытие. Пространство станции единое и светлое -- как бы расши- рилось. Смело и интересно, в виде ступенчатых сводов, решен эскала- торный спуск. Архитектура станции метро «Измайловская» (автор В. Вилен- ский) проникнута подлинным чувст-

МОСКОВСКАЯ а х о к н р и



В ознаменование годовщины со дня освобождения Севастополя от немецких захватчиков 9 мая в Доме актера ан- самбль советской оперы Всероссийского театрального общества, под руководст- вом К. Попова, исполнил оперу М. Ко- валя «Севастопольцы». На-днях для обслуживания Тихо- океанского флота и Приамурской фло- тилин выехала бригада Всесоюзного концертного об единения B составе: Меньшининой, B. Жемчужного, A. B. Лобозовой и других. Артисты про- будут на Дальнем Востоке свыше двух месяпев. Авторский вечер Н. Мясковского состоится 20 мая в Малом зале Москов- ской консерватории. Квартет им. Бет- ховена впервые исполнит десятый квартет Н. Мясковского F-dur, ор. 2/67. Кроме того в программе: третья соната c-moll, ор. 19 для фортепиано (во вто- рой редакции). девятый квартет H романсы на слова Лермонтова, Бара- тынского. Солисты-Г. Нейгауз и Н. Рождественская. Конкурс на лучшее исполнение во- кальных произведений С. Танеева на- чался 15 мая в Москве. Этот конкурс проводит Московская филармония в связи с 30-летием со дня смерти та неева. Оперу С. Прокофьева «Война мир» покажет в коннертном исполне- нии Московская государственная фи- лармония в середине июня в Большом( зале Московской консерватории. Худо- жественный руководитель постановки народный артист СССР С. Самосуд. Вечер Э. Каминки в связи с 25-ле- тием его творческой деятельности со- стоялся 12 мая в Концертном зале им. Чайковского. Артист исполнял произве- дения Чехова, Л.Толстого, Горького, Мопассана, Твэна, Шолом-Алейхема. В студии им. Станиславского со- стоялся сотый спектакль оперы «Чио- Чио-Сан». Работа над этим оперным спектаклем студии была начата основа- телем студии К. С. Станиславским в осуществлена под его руководством ре- жиссерами В. Батюковой и А. Боголе- повой. Старейшими участниками спек- такля являются артисты оперного отде- ления студии З. Соловьева, А. Григорь- ева, П. Косулайтис, Е. Павлов, И. Кап- лин, В. Белановский и В. Андриевский. ©13 мая в Выставочном зале Худо- жествеиного фонда СССР состоялось об- суждение выставки живописи Я. Ромаса. Докладчик Н. Машковцев и выступив- шие на обсуждении м. Нейман, П. Со- колов-Скаля, O. Бескин, П. Яковлев и другие дали высокую оценку выстав- ленным работам. 16 мая в МОССХ бы- ло проведено обсуждение выставки ра- бот художницы С. Вишневецкой Всту- пительный доклад сделал М. Нейман. Принявшие участие в обсуждении ху- дожники A. Тышлер, H. Шифрин. Мандельберг, В. Шестаков положи- тельно оценили выставку. архитектурных фильмон устраивает сегодня лекторий Москов- ского отделения Союза советских архи- текторов в помещении Дома архитек- тора. После вступительного ёлова проф. д. Аркина на вечере будут показаны фильмы «Архитектура Ленинграда», «Прага» и «Лос-Анжелос». В Камерном театре 21. 23 и 24 мая перед началом спектакля «У стен . Ле- нинграда» выступит автор пьесы Ве Вишневский с речью «От стен Ленин- града- к стенам Берлина». Парк Центрального дома Красной Армии открывается 26 мая. В Драма- тическом театре парка с 15 июня будет играть Театр им. Ленинского комсомо- ла, в эстрадном театре- Государствен- ный театр музыкальной комедии БССр. В массовом открытом театре в течение лета состоятся выступления музыкаль ных и хоровых ансамблей и коллекти- вов вечера балета и концерты эстрады, В сценарной студии Комитета по делам кинематографии на-днях состоя- лось собрание писателей, сценаристов в режиссеров, посвященное обсуждению тем послевоенных сценариев и филь- мов. Выступившие на совещании В. Ардов, В. Шкловский, В. Недоброво, М. Ромм, М. Папава, A. Спешнев, Г. Юдин, Е. По- Мунблит, В. Беляев, К. мещиков, И. Луковский, И. Анненский и другие поделились своими творче- скими планами. В залах Московского союза совет- ских художников открыта выставка живописи Н. Удальцовой. На выставке представлены портреты и натюрморты, написанные в последние пять лет. 

К 10-летию Московского метрополитена имени Л. М. Кагановича Десять лет назад- 15 мая 1935 года - раскрылись двери первых станций Московского метрополитена им. Л. М. Кагановича. В развитии советской архитектуры и в жизни нашей столицы - это знаменатель- ная дата. Архитекторы были призваны дать образ значительному транспортному сооружению, где использовались до- стижения самой передовой современ- ной техники, создать ансамбль но- вого типа, каждой своей архитек- турной чертой выражающий сталин- скую заботу о человеке. Для осуществления поставленно- го правительством задания в твор- ческое соревнование вступили зод- чие различных художественных на- правлений Это не привело к разно- бою и пестроте в оформлении стан- ций, к нарушению требований ан- самбля. Архитектура станций отли- чается ясным стилевым единством. Уже при проектировании станций и надземных вестибюлей первой очереди определились творческие черты, которые, обогащаясь и раз- виваясь, получили полное выражение в архитектуре второй, третьей и проектируемой четвертой очерели строительства. Две станции в этом отношении особенно характерны. Станция «Дворец Советов», со- оруженная по проекту архитекторов A. Душкина и Я. Лихтенберга, и сегодня, спустя десять лет, радует наш глаз. Мы любуемся звездчаты- ми столбами и такими же звездо- образными сводами-распалубками над ними. В лаконизме архитектур- ного замысла скрыта большая ху- дожественная сила. Авторы стреми- лись как бы раздвинуть простран- ство интерьера, всеми средствами пластической обработки конструк- ции, широким использованием эф- фектов искусственного света дать ощущение легкости. В подземном зале станции «Дворец Советов» свободно дышится. Глубокий знаток классики, в ча- стности русского классицизма, по- койный академик И. Фомин создал станцию «Красные ворота». Архи- тектурное решение могучих пило- нов, избранная автором цветовая гамма, обработка свода кессонами все привлекает нас в этой превос- ходной станции. Авторы надземных павильонов станций «Кировская» (Н. Колли) и «Парк культуры и от- дыха» (Н. Колли и С. Андриев- ский) также прибегают к свободной интерпретации форм классического зодчества. В станциях метро первой очереди используется сравнительно скромная гамма полихромных отделочных ма- териалов мрамор, метлахские плит- ки, белый кафель и т. д. Создавая станции метро второй очереди, зод- чие значительно обогатили свою ар- хитектурную палитру, Новые мате- риалы фарфор, бронза, оникс, богатая цветовая гамма новых сор- тов мрамора и других ценных по- род камня были предоставлены в распоряжение архитекторов. Одно- временно шла деятельная разработ- ка новых типов конструктивного решения станций. Если в сооруже- ниях метро первой очереди приме- нялись бетонные и железобетонные конструкции, то в последующих оче- редях метро перешли к. чугунным тюбингам. В связи с применением тюбингов был принят тип станций глубокого залегания, с двумя боко- выми перронами, Однако советские зодчие и инженеры не ограничи- лись только этим конструктивным решением. Ими были предложены. новые типы конструкций, как, на- пример, в станции «Маяковская», своды которой опираются на столбы из стали, или в станции «Сталин- ская» (третья очередь строительст- ва, инж. В. Дмитриев и архитек- тор С. Кравец), решенной в виде большого пятинефного зала со стол- бами. Авторы станций метро второй очереди широко и удачно исполь- 

Opra Sдepa

иТь 302.TH реког

В гор. Кирове с успехом прош- ли гастрольные концерты ленин- градских мастеров искусств. На снимке: лауреаты Сталинской премии Н. Дудинская и В. Ча- букиани на концерте в Киров- ском облдрамтеатре исполняют танец «Весна». 

STET 5 20

аСТРАДНЫЕ ПРОИЗВЕДЕНИЯ Закончился конкурс на лучшие произведения для эстрады, органи- зованный Всесоюзным гастрольно- концертным об единением. Жюри конкурса просмотрело 109 произведений: эстрадные пьесы, фельетоны, рассказы, новеллы, ин- термедии, стихи. Две вторых премии (по 15.000 руб- лей) присуждены В. Соловьеву за пьесу «Суворовский дух» и И. Лу- ковскому - за пьесу «Охота на тиг- ра» («Никто не убежит»); тритреть- их премии - Н. Карельской («Не- счастный случай»). Л. Ленчу («Хо- рошее воспитание») и В. Ардову («Хорошая соседка»). По разделу фельетонов первая премия (15.000 рублей) присужденаВечер Н. Смирнову-Сокольскому и Н. Асее- ву за фельетон «Крылатые слова»; вторая премия (10 тысяч рублей) В. Соловьеву («Монолог о хорошем тоне»); три третьих премии (по 8.000 рублей) - А. Барто и Р. Зеленой («Деловой разговор»), В. Дыхович- ному («Достопочтенный сэр») и Н. Адуеву («Чистым весом»). По разделу рассказов и новелл присуждены две третьих премии (по 4.000 рублей) E. Кононенко за рассказ «Чужая старушка» и К. Паустовскому - за рассказ «Белая радуга». Кроме того, жюри присудило вто- рые премии (по 5.000 рублей) E. Шварцу за интермедию «Волшебные очки» и В. Типоту … «Весеннее свидание». Все премированные на конкурсе произведения будут включены в но- вый репертуар артистов эстрады. ОТКРЫЛАСЬ КАРТИННАЯ ГАЛЛЕРЕЯ АйВАЗОВСКОГО ФЕОДОСИЯ. (Наш корр.). После трехлетнего перерыва открылась картинная галлерея знаменитого рус- ского художника-мариниста И. Ай- вазовского. Осенью 1941 года все коллекции галлереи Айвазовского (1594 номе- «Кубань», доставлены сначала в Краснодар, затем в Ереван, где и хранились в Государственном музее изобразительных искусств Армении. Вскоре после освобождения Крыма начался ремонт здания, поврежден- ного немцами, и реэвакуация кар- тин. Сейчас в галлерее выставлены

Сад ,,Эрмитаж  летом

та) в постановке С. Мызниковой; ре- жиссер Лазарева. В Эстрадном театре «Эрмитажа» от- крывающемся 26 мая, в течение сезона Всесоюзное концертное обединение покажет четыре новые программы. Пер… вую из них, составленную из лучших эстрадных номеров, ставит режиссер Н. Петров и оформляет художник К. Ефимов. В этой программе прини- мают участие: Н. Смирнов-Сокольский (новый монолог), И. Набатов, Микола Глек, Л. Русланова, Ван-Тен-Тау, А. Редель, и M. Хрусталев. эстонский джаз-оркестр, Т. Птицына и Л. Маслю- ков, А. Погодин, Л. Ковальская, А. Ме- лехов, хор русской народной песнипод руководством П. Яркова и другие Про- грамму ведут Н. Смирнов-Сокольскии, E. Дарский и Л. Миров, Эстрадная про- грамма пойдет в сопровождении оркест- ра под управлением дирижера Д Не- карского. В концертном зале «Эрмитажа» вдень открытия (1 июня) состоится выступле- ние Государственного симфонического оркестра СССР под управлением АГа- ука. B программе Чайковский. дальнейших планах работы концертно- го зала: симфонические концерты, ве- чера джаз-оркестров, музыкальных ансамблей, творческие вечера мастеров театра и т. д. Днем в концертном зале будут играть детские театры.

23 мая открывалтся сад и театры «Эрмитаж».

В этом году, как сообщил нашему сотруднику директор «Эрмитажа» В. Ша- пошников,на территории сада, зани- мающего около 3га, будет высажено 6,000 кустарников, сотни высяч цветов и до 200 новых деревьев. Заканчивает- ся сооружение большого декоративного светящегося фонтана (из чугунного литья). Капитально ремонтируется зда- ние Зеркального театра, Эстрадного и кинотеатра. Фасады театров художест- венно оформляются панно и лозунга- ми, посвященными победам Красной Армии. В саду ежедневно но будет игратьдухо- вой оркестр. В закрытом театре в течение лета бу- дет дагать свои спектакли Театр им. Моссовета, Для первого спектакля лет- него сезона идет комедия Гольдони «Забавный случай». В Зеркальном театре по традиции будет играть московская оперетта. от- крывающая сезон «Сильвой» Кальмана. В течение лета театр покажет две премьеры: «Холопку» Н. Стрельникова (постановка И. Рапопорта, оформление B. Рындина) и «Морской узел» Е. Жар- ковского (текст В.Винникова и В. Краф- 

концов СТРАНЫ

Совсех

ЧЕБокСаРЫ. (Наш корр.). В люне будет отмечаться 25-летний юбилей Чу- вашской асср, К этой знаменательной дате чувашские композиторы создают ряд новых произведений. Композитор Г. Лисков закончил марш, Г. Хирбю 1-й акт оперы «Айдар», Ф. Лукин и Г. Лебедев написали новые песни для хора и голоса, А. Орлов-Шузьм- кан- тату для хора и оркестра Правительст- во Чувашской АССР обявило юбилей- ный конкурс на создание новых про- изведений искусства и литературы. КИРОВ. (Наш. корр.). Областной дра- матический театр им. C. M Кирова по- казал премьеру пьесы В. Соловьева «Великий государь» (режиссер Г. Кры- жицкий, х художник И. Козьмин, музы- ка Н. Нолинского). Саратов. (Наш корр.). Репертуар те- атров города пополнился новыми спек- таклями. С большим успехом в Госу. дарственном театре оперы и балета идет «Конек-Горбунок» Пуни, поставлен ный засл. артистом УзССР Томским. В Тюзе идет «Недоросль» Театр кукол показывает сказку «Несносный слоне- нок» Владычиной. ТЮМЕНЬ. (Наш корр.). После шести. летнего перерыва B Тюмени, вскоре Сейчас начнет работать летний пирк. идет восстановление и капитальный мест. ремонт здания, рассчитанного на 2400 пошкар-ола. (Наш корр.). Драма. тический русский театр Марийской АССР показал пьесу В. Шекспира «Отелло» Спектакль пользуется большим успехом. Исполнители: Отелло - Н… Ор-  Яго-С. Кондратьев, Дездемона Е. Володарская. Постановка осуществ лена Б. Володарским. Коллектив при- ступил к работе над пьесой Н. Пого- дина «Кремлевские куранты». ВЕЛИКИЕ ЛУкИ. (Наш корр.). Здесь создан областной Кукольный театр. Коллектив театра подготовил «Сказкуо царе Салтане» и работает над русской народной сказкой «Аленушка».

Здание музея на Крещатике в Киеве. но «доходить» со сцены. И сравне- ние с декорациями, сделанное Боро- диным, глубоко закономерно. В са- мом деле, представим себе, что те- атральные декорации будут изоби- ловать тончайшими и прекраснейши- ми миниатюрами и орнаментами, ко- торые при рассматриваниии вблизи могут доставлять истинное наслаж дение самому взыскательному цени- телю. Но нужны ли они театраль- ному эрителю, даже сидящему в партере, но имевшему неосторож- ность явиться в театр без Так вот и в музыке не должно быть ничего такого, что требует для восприятия такого напряжения, ко- торое выключает слушателя из всех прочих бпечатлений - а. вель, они в опере многообразны и рассчита- ны на восприятие во всей ях сово- купности, Здесь сразу же возникает ряд вопросов, связанных с интона- ционным строем оперы и с развер- тыванием музыкальной ткани. Было бы странно предположить, языка. Каждая эпоха вырабатывает сферу интонаций, отличающихся их живой связью с современностью, Но жанр остается жанром. В свое вре- мя Лев Книппер предпринал попыт- ки насыщения симфоний интонация- ми мазсовой песни, причем жизне- способность этих интонаций подтвер- ждается, например, прочной попу- лярностью «Полюшка», Но ведь эта песня осталась, а симфония, в кото- рую вошло «Полюшко», отошла в прошлое, В то же время лоследние произведения Мясковского, Шеба- лина, Хачатуряна, Попова и других мастеров показывают, что мастеров показывают, что передовой советский симфонизм (так же как я камерная музыка) пошел по вути не механического использозания ин- тонаций массовой песни, а насыще- ния музыкальной ткани широкой песенностью, отвечающей требова ниям и масштабам развития большой инструментальной формы. что оперные композиторы полжны высказываться каким-то особенным языком, отличным от всех прочих жанров, дело не в этом, а в прин- ципах применения музыкального Когда я читал статью 1 Попова, то думал, что дело ведь не в прин- ципе песенности, положенном в ос- нову опер Дзержинского Арении- кова, а в характерных особенностях интонаций популярных вполне заслуженно) песен из этих огер, в которых, как указывает Г. ПопоB. стсутствует масштабное симфониче- ское развитие. Сюжетные функции этих песен долж-Твполне отвечают их музыкальному 

A. ШТЕЙНБЕРГА арх. А. В. ДОБРОВОЛЬСКОГО. 152 содержанию, но интонациончая ос-  нова недостаточна для широкого развития, необходимого в оперной музыке. Здесь - почти полная ана- логия с симфониями Книппера. Подобно тому, как советский сим- фонизм нашел пути успешного раз- вития принципа песенности, стольяр- ко проявляющегося всегда в музы- кальной культуре славянских наро- дов, так же и воперной музыке про- цесс отбора средств выразительно- сти неизбежно должен привести к кристаллизации жан- интонационной основы, органически связанной с глубоко реалистическим языком со ветской музыки. Язык этот, кстати сказать отнюдь исключает совместного сущест- не вования и ариозного пения и речита- тивной декламации, пехом созданные и создающнеся в различных национальных республи- ках. Такая близость позволяет компо- зитору творчески общаться с род- ным народом и в то же время стре- миться к правдивому раскрытию образов его жизни и стремлений. Но стремления эти, думается, дол- жны быть раскрыты не только, так сказать, в их историческом прошлом, но и в героическом настоящем и будущем. Если И. Бэлза перечисляет в своей статье оперы созданные за последнее время русскими композн- торами преимущественно на темы из далекого прошлого, то и в украин- ской музыке работе над операми на советские темы уделяется еще очень мало внимания. Из репертуара Киевского оперно- го театра так же, как и других те- атров, сейчас, например, исчезли все оперы (и русские, и украинские), на- писанные на современные сюжегы. Среди украинских композиторов есть мастера, добившиеся значитель- ных успехов в области оперного творчества (отмечу наприме ример, опелов, ры «Наймичка» и «Сотник» М. Ве- риковского), Но проблема создания советской оперной классики требует болес полноценного раскрытия величест- венных образов нашей эпохи, наибо- лее близких и дорогих всему совет- скому народу. Много переживаний выпало в про- шлом на долю украинского народа, переживаний, воспетых в думах и исторических песнях, но какая эпо- нея сравнится с титанической бит- вой за Украину, битвой, завершив- шейся тем, что фашистекая шечисть была сметена с нашей земли. Богатейший песенный и литера- турный фольклор создан за эти го- ды творческой мыслью народа! Не посрамили памяти предков ук- раинские полководцы и воины, ук- раннские партизаны, на родной зем- ле громившие врага со всей яро- стью жгучей беспощадной ненави- сти. Помета Богдана; i гнiв Наливайка В наших серцях ожива, писал талантливый украинский поэт К. Герасименко, погибший в бою за чувства наро- воплотиться легендах в да-победителя должны операх и симфониях, песнях.

Проект - бригады под руководством проф Я.

Б. ЛЯТОШинский О Т В О Р Ч Е СТ В Е ОПЕРНОГО КОМПОЗИТОРА Развернувшаяся настраницах «Со- ветского искусства» творческая дис- куссия о проблемах развития опер- ного искусства в нашей странепо- степенно расширяет круг этих проб- лем. Игорь Бэлза, Гавриил Попов и Мариан Коваль в своих статьях за- тронули чрезвычайно серьезные во- просы, связанные с оперной драма- тургией, оперным жанром и взаимо- отношениями между композитором и театром. Мне же хочется остано- виться на некоторых особенностях работы композитора над оперой. Я не буду защищать здесь обще известные истины о том, что опер ный композитор должен в совершен- стве владеть всем арсеналом средств выразительности - и чело- веческих голосов (в сольном пения, ансамбле и хоре), и современного симфонического оркестра. Опрани- чусь только общим пожеланием, чтобы эти истины были признаны не только де-юре, но и де-факто, чтобы в новых операх оркестр зву- чал всегда красочно и чтобы певцы находили широкие возможности для применения своего искусства в во- кальных партиях. Но эти требова- ния я считаю элементарными и и не о них будет речь. Можно привести примеры, когда даже крупный мастер, в совершен- стве владеющий и оркестровой, и вокальной палитрой, все же тер- пит фиаско, обращаясь к оперному жанру. Конечно, И. Бэлза прав, когда пишет, что «замысел оперы в це лом должен, как правило, неходить именно ют композитора». Прав и Г. Попов, говоря о необходимости симфонического развития оперных образов. Но для того, чтобы вамысел ком- позитора был полноценным, а му- зыкальное воплощение этого за- мысла не абстрактным, а реаль- ным и художественно-действенным нельзя ни на минуту забывать о синтетической природе оперного жанра. И если М. Коваль справедливо требует приближения театра к ком- позитору, то я хочу высказать по- желание о погружении оперного композитора в стихию театральности. В порядке творческой дискуссии. См. статьи o советской опере газете «Советское искусство» № 18. 17. Можно ли рассматривать оперную партитуру (даже Римского-Корса- кова, чровозгласившего, как извест- но, примат музыки в опере) вне связи с действием, декорациями и даже костюмами? Разумеется, нет. Композитор не имеет права предпо- ложить, что слушатели его музы- ки закроют глаза и не пожелают быть зрителями оперного спектакля. Значит, если композитор хочет пи- сать оперу, а не музыку к либретто, то он обязан знать театр и быть во всеоружии и в этом отношении, Мне хочется привести здесь одну фразу из предисловия Александра Крейна к либретто его оперы «Загмук» (кстати сказать, совершенно неза- служенно «забытой» нашими теат- рами): «Я мыслю себе эту буду- щую оперную форму, как форму синтетическую, охватывающую опыт классической оперы до последних достижений в области оперной фор- мы и синтезирующую этот опыт с достижениями передового советского театра». Эта фраза была написана пятна дцать леттомуназад, и высказанное одним из наших выдающихся масте- ров положение настолько очевидно, что его трудно оспаривать. А меж- ду тем вправе ли мы сейчас заявить о том, что в оперном творчестве на- ших композиторов за последние го- ды действительно синтетически обобщены достижения советской те- атральной культуры, завоевавшей, как известно, мировое признание? Я имею в виду здесь не поста- новки опер, а прежде всего произ- ведения, как таковые, т. е. оперные партитуры, являющиеся основой для спектакля. А прочность этой осно- вы зависит, разумеется, от мастер- ства, опирающегося на глубокое знание всех без исключения компо- нентов оперного произведения, в том числе и оперной сцены, с ее стро- гими законами, но зато и огромными возможностями. Я не поклонидк концертного исполнения опер или театрализации симфонических про- изведений -и в том и в другом случае происходит некое насилие над природой жанра. Высочайшие образцы искусства оперы рождаются путем гармониче-  ского сочетания отдельных видов 14.10 искусств, и для того, чтобы постичь тайны этого сочетания, нужно про- никнуть в творческую лабораторию великих мастеров и их опыт соче- тать с передовыми достижениями на- шей действительности. Работы Бородина, Мусоргского, Римского-Корсакова над текстом либретто покавывают, какое огром- ное значение придавали они этой части оперного прюизведения, ках тщательно работали над образом, воплощаемым в слове и музыке, над лексикой (вплоть до ее тончайших чоансов), даже над аллитерациями и словесной «инструментовкой», за- ботясь, например, о наличии откры- тых гласных в вокальных кульмича- ция×(вспомним хотя бы централь- ный акцент в арии князя Игоря … «О дайте, дайте мне свободу» и сопоставим это для контраста обилием зловеших свистящих соглас- ных у Шакловитого «Спит стре- лецкое гнездо»…). Не только музыкальный, но и ли- тературный и сценический планы ге ниально разработаны в оперных творениях мастеров русской класси- ки. Здесь уместно напомнить знаме- нитое письмо Бородина к Л. И. Кармалиной от 1 июня 1876 гола, где мы читаем: «…По моему, в опе- ре, как в декорации, мелкие формы, детали мелочи не должны иметь ме- ста; все должно быть писано круп- ными штрихами, ясно, ярко и по возможности практично в исполна- нии, как голосовом так и оркестро- вом» У Бородина часто встречаются в переписке места, которые по глу- бине и лаконичности можно срав- нить с записями «Атлантического Кодекса» Леонардо нужно уметь прочесть и понять их по-настояще- му. И над приведенной фразой из его письма стоит серьезно поду- мать каждому композитору, кото- рый начинает работать над оперой, Это, по существу, замечательное определение специфики оперного жанра и задачи, стоящей перед ком- позитором - уметь все подчинить основному замыслу, ничем не затем- няя его идейно-эмоционального со- держания и раскрывая его «крупны- ми штрихами», Речь идет, разумеет-  ся, не только о музыке, Все

В русской музыкальной классике отлично уживаются оба начала, и нужно стремиться не к противопо- ставлению их, а к гармонически- уравновешенному сочетанию. Это  уже целиком зависит от индивиду- альности композитора. В письчe. отрывок из которого я уже приво- дил, Бородин, заявляя, что его оле- ра будет ближе к «Руслану», чем к «Каменному гостю». признается: «Чисто речитативный стиль мне был не по нутру и не по характеру, Ме- ня тянет к пению, кантилене, а не к речитативу, хотя, по отзывам зча- ющих людей, я последним владею недурно»… Вот об этом «хотя» не следует забывать ярым противникам речига- тива в советской опере. Речитатив одно из наиболее гибких средств выразительности и мы должны стремиться владеть им так, как владели речитативом Дарго- мыжский, Мусоргский, Римский-Кор-, саков и тот же Бородин. Речитатив не должен вытеснять ариозное пение, не должен иссу- шать язык страстей без которых немыслима опера. Но речитатив солижает пение с человеческой ре- чью, и нужно уметь им пользовать- ся. Попробуйте, например, изложить в ариозном стиле первую фразу ста- туи командора, явившегося для рас- правы с Дон-Жуаном в финале «ра- достной драмы» Моцарта. Близость речитатива к живой ии реалистиче- ски-выразительной речи неизбежно приводит к более полному раскры- тию национальной основы музыкаль- ной культуры, - так же точно, как помогает этому близость ариозного пения к песенным интонациям (от- нюдь, разумеется не в плане фоль- клорной стилизации), об этом сви- детельствуют многие оперы, с ус-

Государственный институт театрального искусства им. А. В. Луначарского Москва, 9. Собиновский пер. д. 4. Тел. К 3-90-71 . B понедельник, 21 мая 1945 г., в 7 час. вечера, в Большом зале ГИТИС состо- ится публичная защита дис- сертации на соискание ученой степени кандидата искусство- ведения т. СТАРОСТИНОЙ O. И. на тему: «Формирование режиссерско- го замысла при постановках комедий Гольдони». Официальные оппоненты: профессор Захава Б. Е., кан- дидат искусствоведения Гро- ицкий 3. Л. диссертацией можно озна- комиться в библиотеке Ин- иститута.



 Редакционная коллегия:

Б. МОЧАЛИН (отв. редактор), А. ГЕРАСИМОВ, С. ГЕРАСИМОВ, Ю. ЗАВАДСКИЙ, КАБАЛЕВСКИЙ, А. МОРДВИНОВ, Зак. № 999. СОЛОДОВНИКОВ.

Адрес редакции и издательства: Москва, Пушкинская, 8. Телефоны: секретариат--К 4-15-66 ; отделы театра, музыки, изобразительных искусств, архитектуры, кино, эстрады и цир ка, иностранный и информации-К 5 Б14156. Типография «Гудок», Москва, ул. Станкевича, 7.

-45-12; издательство - К 1-48-98 .