IX пленум Оргкомитета Союза советских художников СССР Изобразительное искусство в дни Великой Отечественной войны   Из.доклада А. ГЕРАСИМОВА

A. Т Р Е Н Е В языка. Для драматургов Тренев всегда был вчимательным старшим това­рищемi.у которого многому можно былонаучиться.

K. Тренева отличали подвижниче­ское отношение к творчеству и вы­сокая активность в общественной деятельности.

Умер Константин Андреевич Тре­нев. Эта весть тяжелой болью ото­звалась в душе каждого, кто любит стечественное искусство. К. Тренев вошел в историю совет­ского театра, как один из зачинате­лей драматургии октябрьской эпохи. Пьесы его составляют героическую поэму о жизни революционного на­рода, носителя самых передовых идей человечества. «Любовь Яровая» стала знаменем идейного перевооружения нашего театра Драматургия Тренева при­несла на сцену русского театра но­вую, революциюнную тему, живое ощущение великой большевистской «Пугачевщина», «Любовь Яровая», «Жена», «Гимназисты», «На берегу Невы», «Полководец» - эти пъесы венной литературы. К. Тренев, как правды. немногие писатели, умел создавать образы живых людей с индивидуа­лизированными характерами и вели­колепно владел неисчерпаемым бо-

B годы Великой Отечественной войны Тренев отдал служению наро­ду все свои силы и творческое уме­ние. Его патриотическая пьеса «Пол­ководец» достойно увенчивает пре­красный творческий путь замечатель­ного русского человека и талантли­вого драматического писателя. Вирта, Вишневский, Гоголева, Гурвич. Дрейден, Завадский, Загорский, Зубов, Калашни­ков, Качалов, Леонидов, Леонов, Лернер, Литовский, Марков, Маршак, Мдивани, Месхетели, Москвин, Мочалин, Охлопков, Пашенная, Погодин, Поликар­пов, Попов, Ромашов, Симонов, Солодовников, Таиров, Тарасо­ва, Тихонов, Турчанинова, Фа­деев, Файко, Федин, Финя, Хер… сонский, Хесин, Хмелев, Храп­ченко, Шкваркин, Шкловский, Юзовский.

Несмотря на недостатки формы, эта картина подкупает своей правдой, Она была сделана с натуры. картина. Я считаю ее стоящей неиз­менно выше предшествующих работ художника. Сергей Герасимов бле­стяще владеет колоритом, а в этой Приближается выставка 1945 года, которая для советских художников представляет серьезный экзамен Пе­ред нами раскрываются величествен­ные страницы истории родной стра­ны. Мы не можем останавливаться в нашем творчестве, успокаиваться на достигнутом, Вот почему очень важ­но учесть весь положительный и от­рицательный опыт нашей работы. ** Какие картины с выставок, про­шедших во время в память? Нельзя умолчать о такой блестя­шей по мастерству и психологиче­ски глубокой картине, как «Немен пролетел» Пластова. Здесь худож­те травы, и в этой скромной расти­тельности, и в собачонке, которая вост над убитым мальчиком. Большой, серьезный труд - кар­тина Кукрыниксов «Зоя Космодемь­янская». Ее созданию предшество­вала большая подготовительная ра­бота. Художники ездили на место, расспрашивали свидетелей, написали с натуры пейзаж. Правда, слишком большой акцент сделан на чисто физическое страда­ние героини; хотелось бы видеть ее перед концом гордой и презритель­но бросившей вызов мерзавцам, со­ших традиций. Особо следует остановиться на полотие С. В. Герасимова «Мать пар­тизана». Это вполне завершенная картине он подошел и к прекрасной форме, с чем его можно от души поздравить. войны, врезались в Самое почетное место среди раз­личных видов нашего изобразитель­ного искусства завоевала наша гра­фика. У нас есть блестящие мастера графики, и молодые, и старые, Про­цесс овладения профессиональной культурой, пожалуй, идет здесь ус­пешнее, чем у нас, живописцев. Тут работают такие замечательные ста­рые мастера, как Павлов и Остроу­мова-Лебедева. Уже был назван мной, в другой связи, виднейший портретист-график Верейский. Талант­ливыми мастерами молодого поколе­ния являются Шмаринов и Кукры­никсы, Бибиков, Маторин и многие другие. В студии имени Грекова графика также обгоняет живопись смысле овладения формой, Постоян­ная практика, желание схватить на­туру, запечатлеть, что происходит вокруг, помогает графикам быстро совершенствоваться. Скульпторы, находясь в годывой­ны в более трудных условиях, чем живописцы и графики, проделали тем не менее большую работу. Работа советских скульпторов ев и проектирование памятников. За последнее время закончены такне произведения, как «Зоя Космодемь­янская» Манизера, «Непокоренная» и «Партизанка» Белашовой, В част­ности, скульптура «Непокоренная» произвела на всех большое внечат­ок одноиу погиошему летчи­ку, поразивший своей смелостью: представьте себе высокий прямо­угольник, и на вершине его летя­щая фигура летчика, напомитающая Мерирову выставитьи другую, грандиозную вещь, торой он работал ряд лет: «Расстр торой он работал ряд лет: Сразу завоевал общие симпатчи скульптор Сергей Орлов, кроме группы в фарфоре,ю, отличающейся глубоким проникнове­нием в стиль народной русской бы­лины и сказки, стоит отметить его большую скульптуру «Мать». Белорусский скульптор Грубе, в его монументальной скульптуре «Мо­не-лодой Сталин» сумел выразить же­лезную волю великого человека, ко­торую ничто никогда не могло сло­мить. Сейчас на скульпторов возлага­в связи ются колоссальные задачи, с реконструкцией наших городов, с восстановлением памятников. И мы можем надеяться, что они окажутся Есть еще один отряд наших ху­Бялы-матурга. на высоте этой задачи. права забывать, … художники те­атра. За годы войны в трудных ус­рядчена иоматериал любимецпотаоводаты, что трудно их здесь перечислить назову последнюю работу Федоров­ского Княз Игорзамечательную работу Вильямса «Иван Сусанин», в которой прекрасно переданя русская природа, новые работы Дмитриева, очень хорошее оформление Акимо­ва для спектакля «Лев Гурыч Сн­ничкин», декорации Пименова, кра­сочно поданную Тышлером «Қаприз­ную невесту». В дни войны продолжалось разви­тие национальной культуры брат­ских народов Советского Союза. Выставочная деятельность, выполне­ние больших заказов не прекраща­лось ни в одной республике. Ху­дожники Украины, Белоруссии, При­балтики, находясь в трудных усло­внях эвакуации, продолжали двигать вперед свое национальное искусство, В каждой республике за время вой­ны выросли новые талантливые ма­стера. **1

Наш пленум собрался в великие, исторические дни. Советским наро­дом разбит и повержен в прах смер­тельный враг - германский фашизм. Слово «Победа», как гром, прокати­лось по всему миру. Мы победили благодаря силе на­шего советского государства, наше­го общественного строя. Мы победи­ли потому, что у нас есть могучая Красная Армия, и перому, что во главе этой армии стоит гениальный полководец - наш великий друг и вождь товарищ Сталин, Мы победи­ли потому, что гениальная ленин­ско-сталинская национальная полити­ка слила советские народы в один навеки нерушимый монолитный союз, о который разбилась черная злоба врага. ** Говоря о работе художников за искусство. Здесь надо прежде все­го назвать «Окна ТАСС», организо­ванные буквально на второй день войны и немного времени спустя по лучившие широчайшее распростране­ние и в наших войсках и по всей стране, и даже далеко за ее преде­лами. Во всех уголках нашей необ ят­ной родины, там, где оказывалась хотя бы небольшая группа художни.Такими ков, стихийно стали возникать мас­терские «Окон ТАСС». Таким обра­зом, громадный коллектив графиков и живописцев стал на за­шиту своей родины со своим ору­мастеров этого жанра были присуж­дены Сталинские премии. Здесь нужно назвать художников - Кук­ыниксы, Соколова-Скаля, Шухмина, Черемных, Саркисяна, Костина, Де­нисовского и др. Наряду с этим огромную роль сы­грали военные плакаты, печатавшие­ся типографским способом (главным образом в издательстве «Искусст­во»). Они имели большой успех в Советском Союзе и за границей. B. Иванов, Шмаринов, Корецкий, Кукрыниксы, И. Тоидзе, Дени, Коко­рекин создали плакаты, замечатель­ные по своему качеству и остроте. Не покладая рук, работали все это время наши карикатуристы--те же Кукрыниксы, Б. Ефимов, Ю. Ганф, Л. Бродаты в «Правде», «Известиях», «Красной звезде», и в таких журна­лах, как «Крокодил», «Огонек», «Красноармеец», ленинградский «Бое­вой карандаш». Кроме того, многие молодые художники оформляли фрон­товые газеты. Вторым разделом работы советских художников были поездки на фронт. Художники хотели быть очевидцами грандиозных событий. Многие изних являлись непосредственными участни­ками боев, С каким трепетом я рас­сматривал рисунок одного бойца-ху­дожника, обрызганный его кровью! Некоторые художники пали смертью храбрых во время работы, погибли на своем боевом посту, Так, московский художник Михаил Гуре вич пал смертью героя и посмертно выполнение задач, которые перед ними постави­ла война. И великое множество за­мечательных художественно-докумен… тальных зарисовок, этюдов было ре­зультатом этой самоотверженной ра­боты. отыордка, коллектив художников, как студня показала, какой высокой квалифика­цией обладае адает эта группа художни­ков. Можно ли без чувства величайше­го уважения говорить о коллективе художников героического Ленингра­да? Многие из них с оружием в ру­на неверояндомотра на невероятно трудные условия - голод, холод, бомбардировки, груп­па художников-ленинградцев во вре­мя блокады ни на один день ичас не переставала работать творчески и даже устраивала выставки. Художники участвовали и в обо­роне других городов-героев. Великую Сталинградскую эпопею отразил в своих зарисовках Финогенов - уро­женец славного города. В Севасто­поле погиб художник Фирсов; там работали Сойфертис, Дорохов, пока­завшие нам крымскую твердыню в суровые боевые дни. Никогда, ни в какие времена и ни в какой стране не было случая, чтобы современники и участники вой­ны собрали такой колоссальный ху­дожественно-исторический и доку­ментальный материал, как в эту вой­Этот материал требует самого бе­режного отношения: нужно, чтобы все собранное не распалось, не зате­рялось в папках художников, ибо это-величайшие ценности для сов­ременников и для будущих поколе­ний. Трудно назвать всех отличивших­ся художников, ибо число ихогромно. Кроме грековской студии и студчи погранвойск НКВД, существовали еще громадные коллективы военных художников, уже непосредственно связанные с каким-нибудь фронтом и его обслуживавшие. На Ленинград­ском фронте в таком коллективе на­считывалось около 100 человек. Воз­главлял этот коллектив Яр-Кравчен­ко. На 4-м Украинском фронте небольшая группа выполняла задання Политуправления. Всего же там ра­ботало также около 100 художни­ков, Руководителем этой группы был новосибирский художник В. Тит­ков. В рядах военных художников было два брата Титковых - оба на­ходились на фронтах, и работали замечательно. Художники 1-го Ук­раинского фронта провели 4 фронто­вых выставки. Очень большой кол­лектив художников работал на Во­енно-Морском флоте - на Балтике,

мы, товарищи, знаем, что такое на­писать картину. На одном произве­дении хочется остановиться подроб­нее, потому что здесь как раз дожник сделал все то, что было мыслимо при его технических воз­можностях, и во всяком случае по­дошел к своей задаче с большой серьезностью, Я говорю о картине Ванециана «Окопная правда». Я хо­рошо знаю, как он ее писал, Им было сделано много зарисовок с на­туры, Он вылепил даже фигуры, ко­торые нужны были, чтобы получить комбинированное освещение. Короне ной несколько лет. А картина встре­тать, если результаты труда не оценены! Вернемся к Серову. Его «Ледовое пюбоище» … пример того, что ху­дожник серьезно работает над изб­ранной им темой, но что все-таки натуры к картине было маловато. Заканчивая настоящий раздел, я хо­чусказать об одном крупном явлении о картине Горелова «Восстание Бо­лотникова». Еще мало кто видел эту картину. Художник работал над ней два года. Размер полотна точный размер «Боярыни Морозо­вой». Новая работа Горелова кой-нибудь недостаток, он режет глаз гораздо больше, чем в картине незавершенной. Блестяще. прямо изумительно написаныуски картины, однако, с общей компози­цией в первом плане художник не справился. Он так стиснул людей так прижал их друг к другу что непонятно, где же могут поместить, ся туловища всего этого множества голов. На последних выставках выявилось отставание портретного жанра. Стра­не нужны портреты героев фронта, героев тыла, портреты наших вож­дей. К сожалению, у нас с порт­ретами дело обстоит не совсем бла­гополучно. В громадном коллективе московских художников мы можем найти только какой-нибудь десяток портретистов. Но даже если бы их было два десятка, три десятка все равно этого оказалось бы недо­статочно. Портретов делается мало, Однако нельзя и в этой области не отметить отдельные отрадные яв­ления. Прежде всего - это портре­ты работы Петра Котова. Они близ­ко подходят к той грани, которая отделяет нас от больших мастеров, Очень хорошо схвачено сходство и, главное, выражены характеры изоб­ражаемых людей. Портреты с одним только сходст­вом - не портреты, Но без сходст­ва пюртрет не может выразить ха­рактер, И бот Котов многого достиг в этом отношении. Портрет Игумнова работы П. Кори­кожется нокбрне анитель пиани­ста, что отмечалось всеми едино­гласно. Модорову приходилось писать своих партизан с большой быстро­той, что сказалось на этих портре­тах, Но все же художник выполнил очень большую работу. этю-Не могу не отметить портрет Китайки, показанный в ЦДКА: «Ге нерал-майор Тутаринов и полковник Турчанинов».Этим торжественным конным портретом молодой оставляет позади всех нас работавпричем, ших в этом жанре. К групповым портретам можно от­нести законченную недавно картину Василия Ефанова: «И. В. Ста ММолотов и К. Ворощидов у кого». Художник работал над этой отзывам, она очень хороша. Среди наших скульпторов есть сколько настоящих портретистов - Сарра Лебедева с ее блестящими портретами, Мухина, Чайков, Вуче­тич, белорусский мастер Азгур. Китайкмолодой Затем нужно назвать Г. Верейско­го, замечательного портретистаи графика. Ряд портретов дали Лу­комский, Мальков. У Кончаловского удачен автопортрет. Большое место на наших выстав­ках занимал пейзажC пейзажем дело обстоит гораздо благополучнее, чем с портретом. В этой области есть такие заслуженные, маститые художники, как И. Грабарь, ницкий-Бируля, Бакшеев, как заме­чательный пейзажист Куприн, Б. Яковлев, Ромалин и целый других. Маленькие, но свежие искренние пейзажидает Архипова - Қирсанов. Правда, и в пейзаже многие ху­дожники еще ограничиваются только этюдами. Нам надо поучиться у славной русской школы пейзажи­стов - у Ф. Васильева и Шишкинз, у Левитана и многих других, При­меры есть. Школа есть. Этюдный пейзаж уже не удовлетворяет. Нуж­ны пейзажи картины. Перехожу к вопросу о батальной ной живописи. Трудно назвать какую-нибудь боль­шую батальную, именно батальную, картину, которая была бы доведена дс конца. В чем же дело? Я думаю, тут ска вывается отсутствие работы с натуры. Многие батальные картины не тро­гают, оставляют зрителя холодным. Правда, одна из картин - о ней я особо должен упомянуть напи­сана с огромным темпераментом. Это - картина Дейнека «Защита Севастополя». Говоряо батальной живописи, пельзя не вспомнить картину Криво­ногова «Шевченковское побонще».

на Черном море, на Севере и Даль­нем Востоке. Кроме того, была спе­циальная группа в танковых войсках, которую возглавлял ярославский ху­дожник Гапошкин. Теперь позвольте мне перейти к третьему разделу - к творческой работе над картиной. В процессе этой работы было создано попутно много вещей этюдного поряд­ка, которые по своему уровню могли конкурировать с любой кар­тиной. Во время войны в Москве были проведены две всесоюзные вы­горо Отнествення и, кроме того, выставка, посвя­Крометого, назовем республиканские выставки Азербайджана, Белоруссии, Армении, Эстонии и общие выстав­ки художников республик, краев и областей. За время войны в брат­ских республиках проведено 12 рес­публиканских выставок, а в краях и областях-более 300 общих и персо­нальных выставок. темпами шла наша худо­жественная жизнь, несмотря на то, что буря войны бушевала вокруг нас. Это является еще одним сви­детельством богатства живых твор­ческих сил нашего народа, нашего дожников в военное время. * Что же дали эти выставки, наме­чались ли в них какие-нибудь новые тенденции советского искусства в были ли они показателем повышения профессионального уровня художни­ков или наоборот? Какие новые те­мы захватили художников? Без кон­кретных примеров ответить на это будет очень трудно. Прежде всего нужно отметить од­но явление, которое, пожалуй, име­ло местои до войны, но не было тогда так заметно. Это общая тяга худож­ников к историческим темам, к те­мам героического прошлого нашей родной земли. Остановимся на картине «Алек­сандр Невский» П. Корина, потому что этот мастер - фигура крупная, индивидуальная, вызывающая к себе особо острый интерес. Оценка этой картины зрителем была в общем положительной, но с неко­торыми, довольно существенными возражениями: говорили даже о ка­ких-то веяниях, казалось бы чуждых нам, Но я больше склонен думать, что на ней сказалось влияние одно­го из очень крупных художников русских недавно ушедшего от нас Нестерова. Я считаю, что по компо­зиции картина очень сильна, хотя, быть может, это мое мнение субективно. Правда, по-особому ост­рый контур, краски этой картины мне немного напоминали витраж; но когда появились к этой картине еще Картина Соколова-Скаля «Иван Грозный» подверглась, думается мне, незаслуженно суровой критике, причем критике лишь очень общего нвали иллюстрати не может быть лучше картивы и по­помещена в книге, как иллюстрация? Этот упрек для меня неубедителен,Ф. Отрадным мне кажется то, что ху­дожник, взявшись за большую тему, за большое по размерам полотно, довел свой труд до конца. заны вместе, это произвело сильное впечатление. Нужно сказать, что в области да советские художники не отстают от своих замечательных предшест­венников. А вот переход от этюда к картине - не легкое, очень не лег­кое дело. Здесь сказался перерыв традиции, который произошел, когда великий Репин сходил со сцены, ко­гда сходил со сцены Суриков. Вспомним все выставки за последние 40 лет: картины постепенно переста­ли появляться, а если появлялись, то появлялись от случая к случаю. Я вспоминаю преподавание в Мос­ковской школе живописи, где был собран цвет русских художников, и должен, к сожалению, ска­зать, чтотогда уже эти вопросы соз­дания картин отходили на второй план. Грустно об этом вспоминать, потому что сейчас, спустя 40 лет, я натал­киваюсь на такие задачи, которые, по-моему, в те времена, когда ху­дожников учили писать именно кар­тины, были бы пустяковыми. А те­перь их приходится «решать» н ломать голову. Вот почему всякая картина, созданная сейчас нашими художниками, если она не безгра­мотна, привлекает мое внимание, и я стараюсь найти в ней оложи­тельные стороны. Большая заслуга художника - сделать картину впол­не законченную. С этой точки зре­ния я считаю, что Соколов-Скаля добился многого. Монументальное полотно «Бой Пе­ресвета с Челибеем» создал Авилов. Пересвет, защищая свою родину, бьетсяс грозным врагом. Перед нами вполне законченная картина, по­тому что художник блестяще владе­ет рисунком, умеет посадить челове­ка на коня так, чтобы это был дей­ствительно всадник. Картина пред­ставляет большой интерес. К историческим картинам можно отнести «Яблочко» Бубнова, хотя она и говорит о недавнем прошлом. Манера рисунка, колорит картины - все это свидетельствует о большом мастерстве. Вспоминаю еще картину «Степан Разин», которая была написана ле­нинградцем Серовым. Может быть, здесь не все достигнуто, но ведь

КОНСТАНТИН АНДРЕЕВИЧ дю А или солдата Пикалова, когда русские бойцы в Берлине, и назда­нии рейхстага пишет мелом какой­нибудь сынишка этого Шванди па­роса!… И не о нем ли вспоминала наша героическая морекая пехота, прославившая себя в борьбе с нем­дами?… Точно так же и в «Пугачев­щине» удалось К. Треневу создать яркую самобытную фигуру Пугаче­ва и передать народный колорчт всего движения. И тут множество фигур, написанных свежоивыпукло сколько зарнсовок человеческих характеров разбросано в таких пье­сах, как «Жена»и «Ясный лог», «На берегу Невы»и «Гимназисты»! Пусть не все получалосьуТренева вком­позиции, в напряженном развитии действия, в архитектуре драмы, в развертывании основного конфликта, но «драматического писателя долж­но судить по законам, им самим над собой признанным». В Треневе живописце великолепного жанра,со здателе народных типов, выхвачен­ных из жизни, главное … это ши­рокое и красочное изображение на-- родной жизни нашего времени. Интересно, что ему, писателю, ок­репшему в литературе до Октября, довелось развернуться во всю ши­роту именно тогда, когда разверну­лась революционная деятельность нашего великого народа… Он-один из первых советских драматургов, оказавший большую услугу разви­тию нового, советского театра. Тренев не мог писать ни о чем, кромевиденного и прочувствованного, Он выдумывал, какискусник, много знавший и много видевший. Он не чатленные подоВ кистью самобытного ху­дожника… Многое он знал в жизни и омно­гом умел рассказать просто, бесхит­ростно, со здоровой усмешкой. Умел не только подмечать смешное, но и благородное, но никогда не сюсюкал ничего была свойст­венна жизнерадостность, а характе­ру - резкость суждения. И оттого хорощо выходили у него такие фн­гуры, в которых прямота взглядов сочеталась с глубокими убеждения­ми, как учительница Любовь Яро­вая, такие образы, в которых с рой издевкой высмеивал он уродли­вые явления жизни. И в сатиричес­ком письме он помнил заветы таких мастеров, как Островский и Салты­ков-Щедрин. Он любил свой народ, был близок к нему, и поэтическая сила лучших его произведений про­свойственной. никнута гуманностью, литературе. трудно представить, чтобы он в очень сложных вопросах не высту­пил со своей точкой зрения, как говорится, невзирая на лица, и го­турного произведения, или по како­му-нибудь принципиальному вопро­су… Была в нем хорошая петушиная задорность, этакая боевая хватка. Да, как же и могло быть иначе, если дело касалось самого кровно­го, самого важного - служения литературе, Умел он защишать та­лантливых людей и требовать бе­режного отношения к дарованию… Конечно, это сочеталось в нем с большой взыскательностью к драма­тургии, Особенно горячо ратовал он за чистоту языка, за честное отно­шение к писательскому делу. Была в его общественной и твор­ческой личности какая-то особая домовитость, в известном роде пат­риавхальность, и он любил свежие, молодые ростки жизни с той же нежностью, с какой относился он к великому прошлому нашей литера… туры.

Б. РОМАШОВ

Когда вспоминаешь Константина Андреевича Тренева, невольно возни  кает в воображении его высокая, не много согнутая в плечах фигура, ками юмора глаза. Да, жизнерадост­ный он был человек, несмотря на свою внешнюю хмурость, с острым умом и своеобычным взглядом на вещи… Про него никак нельзя было сказать, что на тот или иной пред­мет он не имел своей точки зрения или менялее смотря по обстоятель­ствам. Нет, он всегда знал, чего хо­тел в искусстве с его очень прос­тым и широким взглядом на явле­ния литературы и театра, вкусом, унаследованным от великих на­ших реалистов, пониманием отноше­ния к литературе, как служения на… роду и Родине. И сделавшись ли­тератором уже в зрелом возрасте, в тот период, когда в русской лите­ратуре расправил могучие крылья Горький, с которым он был близок, Тренев отдавался любимому делу, как делу жизни, и знал, что в этом деле надо быть правдивым, честным, трудолюбивым…

Мне часто приходилось слышать от К. Тренева благожелательные от­зывы о какой-нибудь совершенно неизвестной пьесе совершенно неиз­вестного драматурга, причем его ин­тересовала судьба этой вещи, и чув­ствовалось, что интересь драматур­гии в целом ему так же близки, как его личные художественные ин­тересы… Мне, вспоминается Кон­стантин Андреевич за нашим общим драматургическим столом в ожив­ленной беседе, в горячих спорах, в той кипучей сумятице творческой жизни, которую он так любил. годы Очечественной войлы к. гией, свойственной ему, вообще го­воря, человеку очень боевого тем­перамента, встал на своем посту на защиту родной земли от немецкого нашествия… Помню его взволнован­ный голос по радио в трудные дни осени 1942 года… Каким горячим патриотизмомдышали егослова! Какой верой в силы русского на­рода наполнена была его речь!… Он много писал в эти годы, когда и здоровье егобыло уже не так сильно и часто он прихварывал. Пьеса о Кутузове «Полководец»на­писана была К. Треневым и еще ол­на пьеса доведена им почти до кон­ост-Вепочти до кон и к той форме маленького рассказа, которую любил и с которой начал… И все мечтал поехать на Дон, в родную станицу, тянуло его посмот­реть знакомые места, подышать воз­духом детства и юности… Тренев ушел от нас пожилым человеком, но у нас такое ощуще­ние, как будто мы потеряли своего сверстника… Эту утрату, тяжелую для нашего театра, для нашей дра­матургни, мы ощущаем очень ост­ро. Ведь творчество Тренева-целая глава истории нашего советского те… атра, а сам Константин Андреевич являлся как бы центральной фигу­рой нашей драматургической обще­ственной жизни… Правда, в послед… ние годы ему уже не удавалось везде и всюду бывать, Но на чте­ния пьес он приходил обязательно. и перед последним пленумом Союза писателей, незадолго до смерти, он обсуждал вместе с нами вопросы драматургии. историческиешеобе над врагом, когда нашему искусст­ву и литературе надлежит свершить большие дела во одщего а рода, мы долго будем чувствовать отсутствие среди нас Константина Андреевича Тренева, яркого худож­ника народной жизни и подлинчо общественного человека.

Мне всегда казалось, когда я на­блюдал за Константином Андрееви­чем, что словно он вышел из той ватаги запорожцев, которую изобра­зил Репин в своей картине… Хотя и был он сам родом с Дона, но ро­дители его были типичными укранн­цами, и сам Тренев во всем своем облике, в характере, в повадках со­хранял черты усатого украинского дядьки… Апомните, как он, бывало, растопырив пальцы своих больших быразительных рук и барабаня ими, подходил к вам и с самым серьез­ным видом задавал преуморительный родника, где-то в глубине души… Этим же юмором насыщены и со­зданные им абразы. Сродни ему бы­ла живопись В. Маковского, И. Репина… Тот же густой мазок, та же характерность, уловленная в ка­кой-то своей сердцевине и доведен­ная до типичности несколькими чер­тами… в том он и был силен, что знал человечеекую натуру, умел живописать характеры людей из на­рода. Как инкто умел! И словцо подберет такое, которое где-то под­надко-слушал на ярмарке или в степи, «Расстрелпарома,ии в городской толпе. Хорошее у него было ухо, чудесно он слышал на­родную речь, укранскую или рус­все равно, и всегда отлива­лась она у него в языке, как жито на солнце… Особенно удавались ему те обра­зы, в которых смешное как-то сли-

«ЛюбовиКонстантин Андреевич крепко знал, что одному нельзя делать трудное дело литературы. Был он человеком общественным в самом то с трогательным. К ним принад­лежит матрос Швандя в Яровой». Этот образ стал героем нарицательным, потому что он типи­чен и в полном смысле слова на­большой русской роден. Его знаменитое «в мировом масштабе» хорошо выражало широ­ту взгляда простого советского че­ловека на события революции… Умение чувствовать народный язык и живописать характеры - самая сильная черта К. Тренева как дра­В одной пьесе - целый калейдоскоп типов, человеческих Фигур, каждая из которых отме­знаком неповторимого… Қакой для актера! Все эти сол­интеллигенты, офицеры, прос­тые женщины, старушки, юношиим, вся эта широкая пестрая вереница персонажей изображена им с необы­чайной живописностью, с порази­тельным разнообразнем обликов и характеров. Какой это изумительный был жанрист! Разве сейчас не вспомнишь Шван­чудесном значении этого слова. Ар­тельным был человеком. Вот уж не умел замыкаться в своей скорлупе, вот уж не любил жить особняком, за частоколом. Нет, бродил он сре­ди людей и всегда прислушивался к их беседам, к их мыслям и чув­ствовал себя хорошо только тогда, когда вокруг него шумели, спорили, хлопотали. И сам был большой хло­потун и ходатай по людским делам. дел в драма­тургов и в секции проведено былоВ сколько просиживал он в проку­ренной атмосфере заседаний, сколько людей обращалось к нему и всегда находило Это так же свойственно было Треневу, как его неиссякаемый юмор. Трудно даже себе представить какое-нибудь важ­ное совещание без него. И так же

ПАМЯТИ МАСТЕРА жил нам, актерам, самим тать». «дописать» его схемы, ограничившись лишь ском роли. В Растегине все было для актера ясно и. вместе с тем необычайно заманчиво, интересно, мно­гообещающе. Тренев наделил Растеги­на умом, крепкой волей, точным пони­маннем классовых интересов ской буржуазии. Это был враг, опас­ный именно потому, что Тренев на­делил его свойствами значительной человеческойличности,нарушив скверную инерцию пьес того перно­да ввкоторых враг всегда изобра­жался ничтожным, пошлым и глу­пым лишенным индивидуального своеобразия. А какую великую радость принес Тренев советским актрисам которых

к. зубов

Смерть Константина Андреевича Треневатяжелая утрата для нашего театра. Оглядываясь на пройденный советским театром почти тридцати_ летний путь, видишь, насколько значи­тельна былароль драматургин Трене… ва. Его пьесы становились событиями в нашем театральном искусстве. Крупнейшим из них была «Любовь Яровая». Вряд ли какая-либо иная пьеса приобрела такое право быть зна-причисленной к «советской класси­ке», как это вдожновенное пронзве­дение о гражданской войне. Я убеж­ден, что пройдет время, и. театр вер­нется к этой жемчужине советской драматургии и будет ставить ее как лучшую историческую пьесу. «Любовь Яровая» - вершина дра­матургического творчества Тренева. В этой пьесе с особой чистотой и ясностью выявились пленительные свойства его писательского дарова­ния. Яркие и своеобразные характе­ры, умение сочетать социальную н бытовую правду с больюй и глубо­кой идейностью - все это отличает «Любовь Ярсвую». Но такне черты присущи и другим произведениям Тренева. В Малом театре я, в очередь с П. М. Садовским, играл роль фаб­риканта Растегина в пьесе Тренева «На берегу Невы». Работать над соз­данием этого образа было понстине высоким наслаждением, Актер всегда чувствует, правдивый ли че­ловеческий характер парисовал ав­тор пьесы, наполнил ли он роль жи­вой кровью или наоборот, предло­

кую традицию классиков, храня чи­стоту русского языка. Полнокровное, горячее, высоко-литературное слово пьес Тренева помогало советской драматургии расти и совершенство­ваться, сохранять живую связь с великими традициями Гоголя, Ост­ровского, Горького. россий-Тренев был необыкновенно чуток и отзывчив к запросам театра. Ко­гда, два года тому назад, Малый театр обратился к нему с предложе­нием написать пьесу о великих со­бытнях 1812 года, Константин Андреевич живо откликнулся на эту мысль и стал работать над пьесой, получившей теперь название «Пол­ководец». Вообще в последние годы Тренева с особой силой вдохновляло величавое прошлое родной страны, и обидно, что он не успел осу-

Наше искусство недостаточно ют за рубежами нашей родины. Мы никогда не устраивали за границей художественных выставок, подоб­ных таким, как, например, колос­сальная выставка французской живо­писи за 100 лет, устроенная в Пе­тербурге в 1912 году. Русскую лите­ратуру и музыку на Западе знают, но. лучше. Так обстояло дело до сих пор. Но так продолжаться не долж-

так столь незаслуженно забывали наши ществить всех своих творческих за­мыслов. Роль Любови Яровой, как и женскне образы в пьесах «На Мы всегда чувствовали его род­для себя человеком не только любимым и уважаемым драматургом, но и отзывчивым товарищем, искрен­ним и благородным другом, У этого человека с суровой внешностью, с глуховатым низким тембром голоса было нежное и горячее сердце. Он любил людей, беззаветно любил свой народ, страдал его страда­ниями. радовался его радостями. Мы все, работающие в литературе и искусстве, сохраним память о Коя­стантине Андреевиче Треневе - пн­сателе патрноте, чудесном сыне великого русского народа, верном друге советского театра. берегу Невы», «Жена» и др. со­действовала тому, что на нашей не появилась русская женщина со всеми своими обаятельными черта­ми, женщина-героиня, революционер­ка, труженица. сце-ным Не случайно, что два крупнейших наших театра - Малый и Худ же­ственный - именно в пьесах Трене­ва обрели твердую почву встав на которую они стали успешно приоб­щаться к современной теме, во­площению образов советских людей, к отображенню революционного ге­и социалистического строч­тельства. Тренев на театре продолжал высо-

Исторический ход событий за­ставляет наше искусство выходить на международную арену. Нам пред­стоит своим творчеством поддержать славу культуры великой советской страны, которая стяжала благодар­ность и уважение всего человечества своим всемирно-историческим подви­гом на поле невиданной битвы. Это налагает на каждого из нас, ху­дожников, высокую ответственность. В нынешнем году 7 ноября должна открыться наша Всесоюзная выстав­ка. Будем помнить, что выставка 1945 года должна быть смотром ис­кусства народа-победителя - искус­ства, достойного этого великого н славного народа.

1X пленум Оргкомитета Союза советских художников СССР. В пере рыве народные художники СССР A. Герасимов Фото Н. Ситникова (ТАСС). (в центре) и Б. Иогансон (первый слева) беседуют с участниками пленума.