МО СКОВСКИЕ ПРЕМЬЕРЫ Насреддин, ПЬЕСЕ

A. БАССЕХЕС

Елена СТАСОВА

И ПОСТАПОВКЕ птица весенняя» в Цен­тральном детском театре Т. Соловь­ев в роли Баумана и 1. Викторова роли его жены Нади. Сцена ареста Баумана (3 акт). Фото С. Шингарева. Бросаются в глаза кое-какиепро­махи художника. Так камера в тюрьме слишком высока, таких камер в «Каменщиках» не было. споной камерс, естав на стол спокойно можно было смотреть из мана чересчур шикарна. Ведь при­обретение такой обстановки требо­вало больших средств, которых у Баумана и организации не было. Пусть Центральный детский те­атр не думает, что мои критиче­ские замечания обесценивают его постановку. У нас мало пьеси спектаклей, посвященных истории большевист­ской партии до Октябрьской рево­мало пьес, в которых были бы показаны все трудности, опас польных большевистских организа­ций. Я считаю, что Центральный дет­ский театр сделал большое дело, создав пьесу «Грач птица весен­няя» и оказав ее нашему юному зрителю. Мне хотелось бы, однако, чтобы спектакль был еще лучше, еще правдивее, и я думаю, что, если бы постановщики спросили в свое время советов людей моего поколения, они могли бы избежать и тех второстепенных недочетов, которые имеются в спектакле. в «Грач - птица весенняя» Центральном детском театре Меня очень заинтересовала по­становка этой пьесы. В повести то­го же названия у Д. Мстиславско­го было много слащавого, что не давало правильной характеристики H. Э. Баумана. Боялась я, что B пьесе недостатки повести выступят еще ярче. Поэтому я была очень рада увидеть с подмостков пьесу, которая сумела передать для детей дух той эпохи, в которую жил и бо­ролся Бауман. Общее впечатление от пьесы у меня осталось хорошее, и вплоть до последнего действия я вместе с действующими лицами вновь переживала те времена и со­бытия. Бауман, Козуба, рабочий и член Московского комитета, и его жена Нюра, Григорий Васильевич и Гу­стылев (оба послелии«Грач­жандарм Медников … это живые

художник и спектакль «Веселый грешник» в Московском театре сатиры Веселый грешник - это давно знакомый Ходжа Насреддин - оли­цетворение здравого смысла и неис­требимой жизнерадостности народов Востока. Насреддину повезло: озорной Пет­рушка остался за своей холщевой ширмой, а балагур восточного ку­кольного театра, привыкший к дол­гим путешествиям по караванным дорогам, в наши дни перекочевал в книги, кинокартины и даже в театр. Надо сказать, что все эти транс­формации отразились на его харак­тере. В книге француза Милля мо­дернизированный Насреддин занят домашней войной со своей женой, вмешивается в интриги сераля, сло­вом, ведет себя, как заправский опе­реточный мудрец. В романе Л. Со­ловьева он, потеряв добрую долю своей непосредственности и просто­народности, наделяется взамен чер­тами исторического героя большой литературы. На сцену театра Наас­реддин пришел совсем остепенив­шимся. Он дурачит простаков лени­вон снисходительно, как фокусник, дрезирающий секреты своего ремесла, Испытанный друг бедного люда затесался в гаремную исторню ивы­нуывастся из нее на свой старый манер, но без прежнего блеска, Вы­ветрилась соль его непревзойденных острот, потеряли нравоучительный смысл его веселые проделки, при­тупилось острие его антифеодаль­ной сатиры. Получилась комедия, ка­ких много на свете, - с переодева­ннями, обычной суетой на сцене, получным любовнирблаго­правле говоря, все это пово то шит, но не очень увлекает. В комедию Л. Соловьева и В. Витковича уместились только два­три эпизода из одиссен восточного мудреца. Нам приходится на слово верить в его общенародную популяр­ность и неистощимую изобретатель­ность. Мы лишились, важного в ко­медии, удовольствия самолично убе­ждатьсяв превосходстве Насреддина над врагами, в неотразимости его хитрых уловок, в блеске его сен­тенций и шуток. Как легко попада­ются на удочку Насреддина все его противники! Простак эмир, простак Бактияр начальник стражи, про­ки воины и мудрецы совета - не слишком ли много картонных пер­сонажей для одного спектакля? Среди множества простаков пьесы есть только один простак по необ­ходимости, по природе. Это выжив­ший из ума звездочет из Багдада Гуссейн Гуслия. Зато как радуется зритель, когда этот подлинно коме­дийный персонаж появляется на сце­не, попадая из одного смешного по­ложения в другое. То, что хорошо в кукольном те­атре с его гротескными масками и стремительным действием, то, что  уместно в оперетте с ее особыми средствами музыкального развития характеров и положений, обычно не­уместно в комедии, Ее авторы по­ставили перед Д. Кара-Дмитриевым играющим роль Ходжа Насреддчна, почти неразрешимую задачу, Зрите­ли и актер заранее убеждены, что любая выдумка поможет Насредли­ну найти выход из самого тяжелого положения. Почти самодовольно улыбается Кара-Дмитриев, присту­пая к очередной мистификации, К тому же в пьесу вплетена побочная тема любви Гюльджан и Насредди­на Любовные заботы гнетут Насред­дина Кара-Дмитриева и мешают артисту с полной свободой обнару­жить в спектакле свой комедийный талант. Ф. Димант хорошо воспользовался теми возможностями, которые ему дали авторы пьесы, Его хилый, про­стодушный, по-детски беспомощный звездочет Гуссейн Гуслия на протя­жении всех трех актов вызывает смех. Мастерски играет роль рос­товщика Джафара Ф. Курихин. Из остальных исполнителей отметим Н. Саланта - Бахтияра и Е. Кара­Дмитриеву -- девушку Гюльджан. Но подлинным корифеем спектакля является художник, О нем надо го­ворить особо и обстоятельно. Повидимому режиссеры Н. Горча­ков, Б. Бибиков и О. Пыжова со­знавали, что литературный материал «Веселого грешника» не сулитболь­ших возможностей, и сделали полно­властным хозянном сцены художника Я. Штоффера. Они поступили пра­вильно, Восток заблистал в свектак­Бухара ли XV века перед нами, как значится в афише? Сомневаюсь. Впрочем, историческая точность тут не так уж обязательна. Штоффер использует мотивы узбекских «сю­занэ», искусство восточных ювелиров и чеканщиков, парчевые ткани и ко­стюмы Ирана, Почти все здесь сво­бодно передано кистью. Тесная и неблагоустроенная сцена Театра сатиры преобразилась. Фесто. ны, обрамляющие портал, перехваче­ны крупными зернами лепных четок. В этой рамке прозрачными кажутся краски задников, Перед нами не лу­бочная, а живописная природа Вос ван-сараи и минареты, его пестрая базарная суетаможно Штоффер любит подлинно театраль­ные выдумки. Концовка первого акта--рассвет. В сиянии утреннего солнца на вершине минарета муэд­зин возглашает хвалу аллаху, Мина­рет - писанный, кукла-обемная, Мало кто из зрителей это замечает. Всем кажется, что где-то очень вы­соко, в немыслимом перспективном сокращении, далеко за пределами реальной сцены, появляется настоя­щий актер. Во втором акте эмир разгневан. Он привстает и властно опирается на локотники своего трона. Резные звери, изображенные на локотниках, разевают пасти и нышут красным театральным пламенем. Это - коми­ческий эффект. Но в детали, обыг­рываемой только один раз, не пов­торяемой назойливо, художник вспом­нил и старые предания об огнеды­шащих львах, некогда охранявших престолы восточных владык. В третьем акте тяжело нависают массивные формы древнего моста «Шести взбесившихся евнухов». А под мостом - сказочное сняние светящихся каскадов, феерический образ бурлящей воды. В таких контрастах-весь Штоф­фер, художник откровенно театраль­ный, нарядный и праздничный. Лю­бовно рисует он костюмы своих ку­кольных героев: шкуру и черный капюшон пглача, чешуйчатые лапы Бахтияра, оперенный тюрбан Гуссей­на Гуслия, светящийся нагрудник Отум-Биби, как истукан восседаю­щей на троне Ширваншахов. Театральная нарочитость в коме­дии уместна. Ивсе же щедрость, с которой художник расписывает сце­ну, была бы навязчивой, если бы не эффекты света, Меркнет и разгора­ется свет на сцене, день и ночь сме­няются перед нами, Штоффер всегда  находит верный тон. Светопись для него, как и встарь, самый могущест­венный, самый действенный участник театрального зрелища. Художник на сцене не всесилен. Не он определяет судьбу спектакля. На этот раз, однако, именно худож­ник заставляет нас примириться со всеми недостатками «Веселого греш­ника».

C.

Танеев (к 30-летию со дня смерти) Памяти выдающегося композитора Вечера-концерты в Москве В Малом зале Консерватории 16 июня состоится концерт, посвящен­ный творчеству С. Танеева, в связи

Общий вид города Сан-Франциско. 

Кадр из фильмя «Сан.Франциско. На

Конференции Обединенных наций».

H. СЕРГЕЕВА КИНОРЕПОРТАЖ ИЗ САН-ФРАНЦИСКО Вместе с делегатами зритель про­ходит сквозь густую толпу любо­пытных под массивные своды теат­рального подезда. Фильм запечатлел для истории зал заседаний Конференции и основные, важнейшие моменты ее первых пле­нарных заседаний, Один за другим выступают руководители делегаций стран, по чьей инициативе созвана Конференция Об единенных нации. С трибуны звучит русская речь - на экране хорошо знакомое зрителям всего мира лицо В. М. Мологова. Он говорит о том значении, котороепри­дает советский народ Конференции Обединенных наций и делу создания международной организации безо­пасности. Затем выступление Идена … по-английски, речь французского министра иностранных дел, произне­сенная по-французски… Обектив киноаппарата скользит по залу, Полукруглые ряды партера. В креслах делегаты. Зритель узнает знакомые по фотографиям лица круп­нейших политических деятелей Со­ветокого Союза, Америки, Англии… Выходной день в парке. Члены со­ветской и югославской делегации осматривают огромные деревья сего­вии, гордость Калифорнии. Това­рищ Молотов и югославский министр иностранных дел г-н Шубашич ожив­ленно и серьезно беседуют. Киноап­парат следует за советской делега­цней на судостроительные верфи Кайзера, со стапелей которых схо­дят корабли типа «Виктори». Това­рищ Молотов … в кругу обступив­ших его американских рабочих… бытьФильм «Сан-Франциско» - по ме­тражу невелик. Но он интересен прежде всего тем, что в нем отра­жены все важнейшие моменты, свя­занные с историческим пребыванием в Сан-Франциско, на Конференции Обединенных наций товарища В. М. Молотова; совещание «Большой пя­терки»; встреча украинской и бело­русской делегаций; выступление товарища Молотова в День Победы; встреча и проводы его на аэродроме Гамильтон. Фильм не выходит за рамки кино­хроники Но это добросовестно и хорошо сделанная хроника, Ценность ее тем больше, что она так быстро и своевременно появилась на нашем экране, Советский зритель смотрит ее с большим интересом. В этом ян­тересе отражается то напряженное внимание, с каким советская общест­венность следит за Конференцией Обединенных наций. на Большой зал в Доме ветеранов Сан-Франциско. Толпа журналистов, вооруженных блок-нотами и каранда­шами… На трибуне - государствен­ный секретарь Соединенных Штатов Америки Эдуард Стеттиннус Он ин­формирует корреспондентов. Это пресс-конференция.Вокруг трибуны - жужжание киноаппаратов, пощел­кивание затворов, Обективы фото­и киноаппаратов нацелились со всех сторон на трибуну. Их владельцы примостились в проходах, сни стоят коленях, толпятся по обеим сто­ронам трибуны, сидят на ступень­ках. На узком карнизе колонны, на высоте примерно в два человече ских роста прилепилась высокая тонкая фигура с киноаппаратом. Держится этот кинооператор каким­то чудом. Невольно возникает мысль: «Вот отчаянный парень. Ри­скует сломать себе шею. Куда толь­ко не заберется американский фото­репортер!» в При ближайшем рассмотрении от­чаянный парень оказывается, однако, не американцем, а нашим совет­ским кинооператором Халушаковым! Обективы киноаппаратов его и Лыткина неотступно следовали шаг за шагом за Конференцией Объеди­ненных наций, Советских операторов было видеть с раннего утра до поздней ночи буквально всюду, где только концентрировалось в данный момент общественное внима­ние или куда перемешался центр событий: в зале заседаний Конфе­ренции, в вестибюле отеля Фермонт или Сен-Френсис, у под езда совет­ского консульства, на углу Маркет­стрит, в парке Гольден-гэйт. Они были неутомимы так, как могут неутомимы только кинооператоры. Сейчас мы видим на экране плоды их работы. Документальный фильм запечатлел исторические дни Конфе ренции Обединенных наций, На эк­ране - бухта, улицы, дома и пло­щади Сан-Франциско, одного из са­мых живописных городов Западного полушария, города, который войдет в историю, как место созыва Конфе­ренции Обединенных наций, Вэт Сивик-сентер административный центр города, Улица тут оцеплена и перегорожена, она закрыта для про­езда Здесь, в здании Оперного те­атра, происходят заседания Конфе ренции. Документальный фильм «Сан.Фран­циско. На Конференции Объединен­ных наций». Кинооператоры н. Лыт­кин, Р. Халушаков. Монтаж режиссера М. Славинской. Текст И. Бачелиса Центральная студия документальных фильмов. 

с 30-летием со дня смерти выдаю­щегося русского композитора. Вы­ступят премированные участники конкурса на лучшее исполнение во­кальных произведений Танеева: люди. Театр воскресил и этих людей, и ту обстановку ов торой они жили и действовали. Второстепенные фигуры, как шпики Л. Мельникова. А. Гофман, И. Кара­севская и К. Шаповалова. 19 июня там же состоится кон­перт-лекция памяти Танеева. До­клаз прочтет проф. И. Бэлза. 27 июня Московская консервато­рия, Союз советских композиторов и музей им. Чайковского в Клину проводят в помещении Малого зала Консерватории сессию, посвященную 20 летию со дня смерти С. Танеева Будет заслушан ряд докладов творчестве композитора. Затем со­стоится концерт из произведения Танеева. Научно-творческую сессию памяти Танеева проводит 28-30 июня Все­российское театральное общество. Государственное музыкальное из­дательство выпускает сборник, по­священный Танееву, В сборнике по… мещены неопубликованные письма Танеева и статьи о его творчестве. на Муха и Голиаф, рабочий Вагранкин,- студент Валентин, провокатор Ан­Егоровна Люся, помощник при­става, дорисовывают картину той этохи, и эта картина поможет детям лучше представить себе, в каких условиях жили и боролись их отцы и деды. Не удовлетворил меня заключи­тельный акт, который по существу искажает историю, так как Бау­ман не был освобожден из тюрьмы в 1905 г. народом, а был выпущен на поруки после хлопот жены его и погиб именно тогда, когда поехал освобождать из тюрьмы «Камен­щики» оставшихся там товарищей, Заключительная сцена митинга у памятника Пушкину также сочиче­а на, так как речи произносились на могиле Баумана на Ваганьковском кладбище. Но дело не только в отклонении от исторических фактов, Этот эпи­зод слаб потому, что насцене дей­ствует лишь небольшая кучка лю­дей, и пютому еще, что речь Ири­ны, одной из сотрудниц Баумана, не поднимает духа, не зажигает слушателей, не доводит их на­строения до кипения, как это было на самом деле, когда после похо­рон немедленно начались столкно­вения с полицией. Конечно, речь надо было произ­нести жене Баумана, как это и было в жизни, и, разумеется, речь эта должна звучать, как речь опыт­ного революционера, который зна­ет, чего хотел Бауман, и шел C ним в ногу. Слабо играет актриса, исполняю­щая роль Ирины. Она суетлива и мечется по сцене. что прямо про­тиворечит начальному впечатлению от нее же в первом акте. Сотруд­ники подпольных типографий, заве­дующие «техникой», подсобные ра­ботняки воспитывались в таком духе, чтобы вести себя всегда спокойно и выдержанно. Есть в спектакле и совсем мел­кие недостатки, о которых стоит все же упомянуть. Костюм Нади, когда она приезжает с литерату­рой, нехорош. Нет никакого сом­нения, что, увидав такую «пышную даму» на границе, жандармы не­медленно бы пригласили ее в от­дельную комнату и обыскали. Уж очень разительна разница между худощавым ее лицом и необыкно­венно полной фигурой. «Грач-птеца весенняя» - спектакль Центрального детского театра. Поста­новка Л. Волкова, художник М. Вар­пех. Роли исполняют: Бауман-Т. Со… ловьев, Надя, его жена,--И. Викторова, Ирина--А. Елисеева, Люся-3. Аносо­ва, Валентин-М. Андросов, Анна Егоровна - С.Волховская, Густылев

НАУЧНАЯ КОНФЕРЕНЦИЯ ПО ИСТОРИИ МУЗЫКИ Главное управление учебных за­ведений Комитета по делам искусств при СНК СССР созвало в Москве конференцию, посвященную вопро­консерваториях. сам преподавания истории музыки в Для участия в конференции при­ехали музыковеды и историки Ле­нинграда, Львова, Свердловска, Харькова, Таллина, Риги, Тбили­си и других городов, Конференция открылась 2 июня вступительным словом начальника Главного управ­ления учебных заведений Коми­тета по делам искусств А. Нико­лаева, остановившегося на основных проблемах советского музыкознания и методики курсов истории музыки. Затем были заслушаны доклады проф. К. Кузнецова … «Элементы построения курса истории русской музыки на исполннтельских фа­культетах», проф С. Евсеева … «К вопросу о русской гармонии», проф. И. Бэлза­«Основные пути развития советской музыки» и другие По разделу истории музыки зарубеж­ных стран были прочитаны доклады проф. Р. Грубера - «Современные вопросы изучения и преподавания зарубежной музыки» и проф. И. Бэлза - «Музыкальная культура Англии и США». Были также заслушаны доклады: проф. В. Беляева - «Проблемы рус­ского музыкального средневековья», академика Б. Асафьева«М. И. Глинка», члена-корреспондента Ака­демии наук СССР проф, А. Оссов­ского - «Русская музыка между двумя революциями» и «Эстетика H. А. Римского-Корсакова» и доцен­та В. Протопопова - «Творческий путь С. Танеева». Заключительные заседания конфе-



Чествование академика В. А. Веснина Во Всесоюзном обществе куль­турной связи с заграницей на тор­жественном заседании 13 июня про­исходило чествование академика В. А. Веснина, награжденного Ко­ролевской золотой медалью Коро­левского института британских ар­хитектовов. Учреждённая около 100 лет тому назад, эта медаль присуждается ежегодно королем Велукобритании за выдающиеся достижения в об­ласти архитектуры. В. А. Веснин является первым русским архитек­тором, получившим эту медаль. Навечере присутствовали послан­ник Великобритании г-н Робертсc.Я чины английского посольства, на­стоятель Кентерберийского собора доктор Хьюлетт Джонсон и сопро­вождающий его г-н А. Дай, вид­ные архитекторы столицы А. Щу­севK. Алабян, Н. Колли, Б. Йофан, Л. Руднев и другие, а также от­ветственные сотрудники ВОКСа и многочисленные представители со­ветской и иностранной прессы. С речами выступили председатель ВОКСа В. С. Кеменов, посланник Великобритании г-н Робертс, ака­демик архитектуры К. С. Алабян и председатель Комитета по делам архитектуры при Совнаркоме СССР А. Г. Мордвинов, рассматриваю эту награду, сказал В. Веснин, отвечая на при­ветствия,-как символ содружества. архитекторов Советского Союза и Великобритании, которое будет крепнуть в годы великого мирного строительства. РЕСТАВРАЦИЯ ПРОИЗВЕДЕНИЙ ИСКУССТВА Восстановление картины или фрески дело кропотливое и труд­ное но как велико его значение, особенно в наши дни! Лучших советских специалистов-- знатоков реставрационного дела обединяет Государственная цент­ральная художественно-рестазраци­онная мастерская Комитета по де­искусств, Под наблюдением и при непосред­ственном участии мастерской была проведена реставрация потолховой живописн в залах Нескучного дворца, где сейчас помещается президиум Академии наук СССР. Бригада работников мастерской вы­ехала в город Владимир для ре­ставрации ценнейших музейных фондов и очистки фресковой живо­писи одного из замечательных па­мятников искусств - Успенского собора. Мастерская будет также участвовать ввработах по реставра­ции потолка актового зала старей шего зданая столицы -- Москонско­Разработан план будушей работы мастерской, Для нее отвелено одно из красивейших зданий в Москве, на Ордынке, построенное по проекту академика А Шусева и расписан­ное художником М. Нестеровым. Комитет по делам искусств при СНК СССР утвердил состав учено­го совета Государственной художе­ственной реставрационной мастер­ской, В совет вошли шестнадцать крупнейших реставраторов -- худож­ников, скульпторов, пскусствове­дов Москвы и Ленинграда, в том числе И Грабарь, В. Мухина, П. Корин, C. Торопов, В. Крылова, E Кудрявцев и другие.



ренции нию учебных программ курсов исто­Н.Мгхайлов, зубной врач--Т. Отрукова, Вагранкин-В. Маклашин, Медников­M. Нейман и др.

«Веселый грешник» в Театре сатиры. Сцена в чайхане Фото С. Шингарева.

рии первые изумленные слова Бемби: «Bird» («Птица») «Flower!» («Цве­ток!»). А первая капля дождя, упавшая на его любопытную мор­дочку? Первый гром, первый снег и скользкий ледреки Первый голод и потеря матери, убитой людьми. Сле­зы в огромных, удивленных глазах Бемби. Мудрый, сурово-заботливый отец, пришедший ему на помощь… Первая весна Влюбленный лес с бесконечными парами счастливых. Встреча с ланью. Молодые рога за­путавшнеся в цветах дикой яблони, Первый полет по лугам в облаках любви, Растерянность перед сопер­ником а потом налившиеся мускулы и бой за возлюбленную. Пересказать все удивительные ме­ста этой картины - это значит от нять у врителя столько же времени, сколько занимает вся картина. Раз­ве можно передать все очарование друзей Бемби, кролика и скунса, играющих, как лучшие актеры, или ворчливую нежность филина? Страх куропаток кидающихся в панике прямо на пулю невидимого охотни­ка. Ужас лани, бегущей от собак, и самоотверженный бой Бемби с со­баками, Лесной пожар, поднявший на ноги умирающего, раненого Бем­би и заставивший его сперва мед­ленно двигаться, а потом бежать и в этом беге в этой жажде жизни найти самую жизнь. Где же причина того, что мне, так сильно любящему это, условно вы­ражаясь иносказательное искусство, совсем не понравились «Багдадский диког сюжет, а в этих картинах невероят­ная путаница, погоня за ложной интересностью нагромождения, оп­равдываемые, повидимому, тем, что сказке и фантастике якобы не нужна нормальная логика? Нет, дело со­всем не в этом. Дело в самой при­роде натурного кино. По моему глубокому убеждению, показать сказочную лошадь в натур кино невозможно Сказочную лошадь можно только изобразить: карандашом на бумаге куклой в те­атре, мультипликацией. Я говорю не о технической невозможности, ибо  2. C. ОБРАЗЦОВНОмОоНОСтьДаИ I. В американской кинокартине «Бем­би», недавно появившейся на нашем экране, нет людей. Только звери. А картина, по существу,-про лю­дей, про счастье и трудность жиз­ни, про материнство и семью, про детство и юность, про любовь и право на жизнь завоеванное муже­ством и борьбой, Что же это? Сказ­О ЗАМЕТКИ МУЛЬТИПЛИКАЦИОННОМ ФИЛЬМЕ ственного театра сыграть Джульет­ту? Думается, нет. Исчезнет Джуль­ка? Басня? Нет, это чносказание. Зачем это нужно? Неужели необ­етта, и не получится Наташа, так как для этого нехватит характери­ходим такой окольный и сложный путь изображения человеческих чувств и отношений -- «без чело­стик, Каренину и Протасову мож­но в качестве внешней характери­стики дать близорукость, но пред­века»? Мне придется начать изда­лека для того, чтобы об яснить, что так серьезно взволновало меня, уви­девшего эту картину. Я вспоминаю самый прекрасный, самый любимый мною женский об­раз в искусстве - Наташу Ростову. Он прекрасен своей окончатель­ностью, своей индивидуальной за­вершенностью. Я знаю Наташу, как энаю самого близкого человека, ее рост, ее глаза, ее руки и цвет во­лос. Если бы встретил на улице, поздоровался бы и никогда не пере­путал бы ее с Китти, Так написать индивидуальный образ человека умел только Лев Толстой, а играть на сцене умеет Художественный театр в моменты самого большого откровения. друтой образ жонщины видуальных черт, чем в Наташе по­чему нельзя представить себе Джульетту с грязнойпеленкой в ру­ках? Потому что она включает в себя и Китти, и Наташу, и многих других женщин и девушек. Гораздо большее количество, чем включает в себя Наташа. Стоит ли их сравнивать и выби­рать, кто написан лучше? Нет, не стонт, Закономерно и то, и другое, Чтобы приобрести качество «увели­ченного» обобщения, надопожертво­вать отдельными характеристиками, уменьшить количество прилагатель­ных. Можно ли приемами Художе­ставить себе близоруким Отелло или Гамлета невозможно. Анджелла Гоцци еще менее ин­дивидуальна, чем Джульетта, пото­му что включает в себя и На­ташу, и Джульетту, и Дездемону так же, как девушка из сказ­ки Горького «Девушка и смерть» или царевна-лебедь у Пушкина И вот наступает момент, когда ху­дожнику становится необходимым пойти еще дальше по пути обобще­ния в изображении людей, и как это ни парадоксально, отказаться от человека как средства изображения. Один из законов изобразительного искусства заключается в том что средство и обектизображения никог­да не совпадают. При помощи спи­чечной коробки можно изобразить воденку количество разновидностей людей, но нельзя изобразить человека, как такового, человеческое вне раз­новидностей, И тогда в искусстве, как средство изображения, возни­кают животные или сугубо отвле­ченные существа ангелы, черти бо­ги, а в искусстве театра куклы Это огромный раздел иекусства, в который включается вовсе не только сказка. В современном кинематографе этим разделом монопольно владеет искусство мультипликации, лучшим представителем которого является Уолт Дисней.

 шадь, какой бы длины ни была у нее грива, В натурном кино, мне ка­жется, нельзя показывать и оперу, Как бы ни была хороша исполни­тельница Оксаны, - в обстоятель­ствах настоящей деревни девушка не может разговаривать путем пения если она конечно не сумасшедшая. Для условного разговаривания пе нием существует театр. 3. Хочу ли я этим можности натурного кино Нисколь­ко. я только хочу уточнить эти воз­можности, ибо в противном случас нужно закрыть все театры и прекра­тить мучительное рисование мульти­пликационных картин.снастью, этого делать не надо, роска лом, используя всю силу своих разительных средств по назначению. Натурное кино может снимать и фантастику если только эта фанта­стика опирается на факти, которые предположительно возможны, Только в натурном кино а не в мультнпли­кации и не в театре надо давать «Борьбу миров» Уэллса, «Потерчи­ный мир» Конан-Дойля, «Дети ка­питана Гранта» Жюль Верна, «Ян­ки при дворе короля Артура» Марка Твена. И совсем не стоит трогать Свифта или Данте. Можно снимать «Декамерон» и нельзя «Тысячу и одну ночь», В натурном кино может итти «Белый клык» Лондона «Хол­стомер» Толстого, «Белый пудель» Куприна, «Каштанка» Чехова, Все это было бы бессмысленно в теат­льнлияация Но жнног так же, как животных Киплинга или народных сказок, уменьшить воз­чемворческий успех «Бемби» инте ресен прежде всего именно этим. В этом фильме изобразительные сред­ства рисованой мультипликации на­правлены точно по своему назначе­нию, И от этого сила этих средств бесконечно увеличилась. Если бы эти же средства были применены лля семки «Войны и мира», они стали бы абсурдом. ПримЕЧАНие. Редакция не согласна c некоторыми Образцова. Статья положениями статьи C. печатается в порад-

на, а именно о жанровой невозмож­ности. Корда средствами оптического со­вмещения сумел снять человека так, что тот приобрел невероятный рост. Но Джин не получился. Получился великан с неприлично противными ляжками. Великан в трусиках. Яв­ленне не сказочное, а только пато­логическое, Джин отличается от че­ловека не количественно, а качест­венно. Джина не существует, и толь­ко в этом его реальность. Вся экзотика Востока в «Багдад­ском воре» получилась, а вся ска­зочность безнадежно провалилась. То же самое произошло и с Кип­лингом. При помощи настоящего, живого тигра нельзя изобразить тигра-Шер­хана. И не вышло. Корда почувство­вал это и не рискнул заставить Шерхана произнести хоть одно сло­во, Настоящие тигры не говорят, Но ведь киплинговский тигр не настоя­щий, а «изображенный». Его может сыграть актер кукла или нарисовать художник, но его нельзя сфотогра­фировать. Вот почему у Корда по­лучился Тарзан а не Маугли, вот почему из фильма исчез Киплинг. То же самое и с «Кашеем бес­смертным» у Роу. Дело не только в том, что сценарист ничего не понял в русской сказке. Не понял, что Кащей «бессмертен», а «бессмертно­му» не нужны рыцарские доспехи: убить его ни мечом, ни пулей нель­зя. зя, В понсках ложных красот он по­местил смерть Кащея не в яйцо, не  чему-то оказалась голубка, а у нее под крылом змея, Все это скорее ассортимент атрибутов Кно, русской сказки, Не понял сценарист того, что логика в сказке обяза­тельна, и если Булат окаменел по условию, заранее указанному, то он мог «раскаменеть» обратно без всяких причин. Но если бы даже и не все эти промахи сценариста убрать, все равно картина стала бы немно­сим лучше. И опять-таки по тем же причи­нам: в условнях настоящих облаков, настоящей травы, настоящего леса

Мультипликации принадлежит ог­ромное будущее, потому что это во­все не разновидность техники кино­семки, а прежде всего жанр изобра­зительного кино, противостоящий жанру натурного кино и очень жаль, что многие до сих пор еще мало понимают всюсилу этого жанра, В картине «Бемби» много недо­статков, Вкус Уолта Диснея-худож­ника гораздо хуже вкуса Диснея­режиссера. Этот разрыв очень заме­тен в декадентщине отдельных кус­ков его картины «Фантазия» в пер­вой части «Белоснежки» и во мно­гих других фильмах. Есть он и здесь. Есть целый ряд просто безвкусных по цвету и графике кад­ров, Много стилевого разнобоя, От­дельные кадры решены простран­ственно, а рядом стоящие пло­скостно, Даже окраска и форма главных героев неожиданно прыгает, точно на протяжении семки менял­ся художник, создававший типаж. Да и в режиссерской работе есть очень досадные промахи. Трюк с покрасневшим скунсом и его ока­менением, очень смешной сам по себе, к сожалению, выпадает из стиля всей картины, Но все это ка­жется пустякамипо сравнению стем, что представляет картина в целом. Лань, мать Бемби, нежная и жертеения и сменя, оста  сперва «ребенок», потом «возлюб­ленная», потом «жена» обединяет собой и Наташу, и Джульетту, и Дездемону, и Анджеллу, Она не женщина, она лань. И благодаря этому образ женщины приобретает необыкновенную широту. Нет ни обятий, ни поцелуев и именно по­этому понятие «любовь» становится огромным. Маленький Бембя впервые видит мир и познает отдельные явления мирa. Ему трудно отличить птицу от бабочки и бабочку от цветка. Я не знаю в искусстве более трога­тельного образа познаваниямира, чем

техника натурного кино беспредель­не может появиться сказочная ло­ке постановки вопроса-