Весной этого года в театре им. Моссовета с
в роли Нины Заречной в «Чайке» А.
В 1944 году
На нашем
успехом дебютировала
Чехова актриса Анна Касенкина.
‹она окончила Московское горадское театральное училише
по классу Н- Свободина и, удачно с;
ыграв»: роль Негиной в «Талантах н
i pe была принята вётруппу театра, им. Моссовета.
Треплева, \
\
снимке: А, Касенкина в роли$3
аречной и М. Астангов в роли
i
$
i Фото Б. Фабисовича
=
Первая роль
С гордостью и треметом, е почти-
тельным благоговением переступает
впервые молодой актер заветный по-
рог сцены. Ему приветливо светят
огни прожекторов и рампы, на него ©
интересом смотрят зризели, и хотя им
еще владеют стеснхтальность и ро-
бость, он уже полон «частливого во-
олушевления, охвачен — юношеским
азартом и дерзанием хворчестза. На-
конец, осуществилась ‘его долголет-
няя мечта, он уже пробует себя не в
ученических этюдах, а; на большой,
настоящей сцене;
Первая роль... Сколько © цей свя-:
зано тревожных и томижельных пере-,
живаний, мучительных волнений и}
светлых, радостных надежд. Доста-!
точно перечитать мемуары крупней-»
ших деятелей сцены, чтобы почувст-!
вовать значение этого юобытия. Они
вспоминают о. первом дебюте, как о!
самом. примечательном и! торжествен-!
ном моменте своей жизни. И это}
вполне понятно. Отсюда ведь по-на-
стоящему начиналея их творческай!
путь. ]
В молодежи — будущее искусства.)
И очень важно, в каких условиях)
прохолит воспитание и формирование!
людей художественной профессии,
каким вниманием и заботой окружен
молодой актер, как руководят им,
как помогают его, первый шагам, по-
ошряют успехи, исправляют ошибки.
От этого зависит многое: разовьется.
ли плодотворно его талант или, на-!
оборот, растратится на пустяки и за-
хиреет.
В воспоминаниях! о старом, особен-!
но провинциальном театре, мы то и!
дело наталкиваемея на примеры без-
различного и пренебрежительного‘ от-!
ношения невежественных хозяев те-:
атра к пробным опытам молодого ак-!
тера. Ясно, что оно причиняло начи-!
нающему артисту тяжелую боль, er
рую травму. Случалось,.что одаренный
от природы человек так\на всю жизнь
И оставался незаметным, затерянным
в толпе статистов. Были, верно, и
примеры противоположного порядка
когда первая сценическая удача сра
зу открывала актеру путь к успеху,
к признанию и славе. Нози то. и дру-
roe было в значительной съепени дело
случая: одному — повезет, другому—
нет. Никакой системы воспитания,
планомерной заботы о судьбе моло-;
дых не было.
У нас, в советском театре; не
Ш
жет быть такого положения, когд.
бы сульба человека зависела толь-
ко от капризной игры случая. O6-
становка работы в театре должна:
быть такой, чтобы молодой ‘актер мог
возможно полнее и лучше раскрыть
свои силы, проявить свою творческую,
индивидуальность. Воспитание и рост
молодого актера должны проходить
в атмосфере пристального внима-
ния, лружеского участия и помоши
старших товарищей, в атмосфере
всемерного благоприятствования.
За двадцать восемь лет в совет-
ском театре выдвинулось много заме-
чательных дарований. Трудно пере-
оценить заслугу таких общепри-
знанных учителей сцены, какими бы-
ли Станиславский, Немирович-Дан-
‘ченко, Вахтангов, в болыпом и слож-
ном деле отбора и воспитания новых
актерских кадров, Сколько нынеш-
них крупных актезов обязаны
творческим рождением, развитием
совершенствованием своего мастерст-]
ва наставлениям и советэм, при!
стальному вниманию и мудрой взыска-!
тельности этих авторитетных педаго-’
гов-режиссеров! В последнее время,
однако, в наших театрах заметно ос-
лабел живительный и необходимый в
каждом искусстве процесс выдвиже-
ния молодых сил. Такие театры, как
Камерный, как Театр сатиры, театр
имени Пушкина в Ленинграде, театр
имени Волкова в Ярославле и ряд дру-
гих, за несколько лет не выдвинули
ни одного более или менее интерес-
ного датования. Почему это проис-
хелит? Из-за отсутствия талантов?
Нет, конечно же, нет! Талантливых
людей среди театральной молодежи
у нёс достаточно. Но к ним в неко-
TOPLIX театрах нет надлежащего вни-
мания, нет повселневной заботы о них
сэ стороны руководетва и старших
актеров.
несколько лет она не играет ни одной
возникли неожиданно и, как, напри-
Сыграл! молодой актер роль, лю-
бую, пусть даже эпизодическую. Это
для него большое и ответственное со-
бытие, своего рода праздник. Он
ждет разбора, оценки, дружеской
поддержки. советов и очень редко
получает все это в той степени, в
которой заслуживает.
Не так давно в спектакле театра
имени Ленинского комсомола «Ме-
сяц в деревне» хорошю показала себя
молодая артистка Фадеева. До этого
она уже не один год работала в дру-
гом театре, и возникает вопрос, не-
ужели ‘действительно понадобилось
столько: времени, чтобы разглядеть ее
талант и, наконец, решиться пору-
чить ей \ серьезную ооль? Или другой
пример. Артистка Георгиевская. при-
дя во МХАТ со школьной скамья, из
ГИТИС, сразу получила роль’ в
спектакле «Достигаев и другие» и с
успехом ее исполнила. Потом ее за-
няли в «Трех сестрах». Но вот уже
новой роли. Таких приметов в наших
театрах, к сожалению, больше, чем
достаточно.
Недавно прошли выпускные спек-
такли в наших театральных институ-
тах, школах и студиях. В этих спек-
таклях обратили на себя внимание
многие малодые исполнители. Неко-
торые из них, возможно, даже будут
приняты на сцену крупнейнтих. сто-
личных ‘театров. Это значит, что. по-
мимо высокой оценки их <пособно-
CTH; им еще оказывается большое
доверие. Но важно. чтобы им еше ла-
ли возможность наилучшим образом
и как можно скорее оправдать это
доверие
В прошедшем сезоне мы познако“
мились: с несколькими новыми актер-
скими гименами. Некоторые из них
мер, талантливая певица Надион в.
концертном исполнении оперы Про-
1 2
кофьена «Война и мир», оставили не-
изгладнмое впечатление. Хотелось,
бы, чтобы их актерское творчество
стало: живой, действенной силой в на-
итем ‘искусстве.
Советское искусство молодо по
своему существу, и тем более тут дол-
жна быть, нзироко открыта дорога та-
лантливой молодежи,
Молодость — великая сила в ис-
кусстве сцены, и нельзя ею пренеб-
регать! Актер может быть как угод-
но одарен, но он никогда в преклон-
ном возрасте не сыграет убедительно
Незнамова или Ромео. Важно не
упустить молодые годы, а то может
случиться, что актер, самой приро-
дой созданный для роли Чацкого, су-
меет выступать в болыной роли уже
только Фамусовым или на крайний
случай Скалозубом.
Надо дать возможность молодым
актерам пробовать, проверять свои
силы. И в этом смысле больную
пользу может принести система де-
бютов. Молодой актер высказывает
желание, заявляет свое право сы-
грать ту или иную роль. Он готовит
ее с помощью режиссеров и более
опытных товарищей. После того, как
его работа принята руководством те-
aga. его имя ставится на афишу co
ециальным оповещением о пред-
стоящем дебюте. Все это повысит ин-
терес молодых актеров к самостоя:
тельной работе, их сознание ответст-
венности и творческую инициативу.
Это возбудит дух товарищеского со-
ревнования между молодыми актера-
ми и привлечет интерес к ним обще-
ственности.
Надо смело занимать молодежь в
новых спектаклях и поручать ей ряд
ролей в порядке «дублирования». иг-
ры «в очередь» с известными, опыт-
ными актерами, Тут опять-таки уста-
новится плодотворное соревнование.
Некоторые наши театры выпускают
специальные молодежные спектакли.
Нужно их ставить и далышне, HO
только чтобы они не отвлекали театр
от главного в его обязанностях по.
отношению к молодым, а именно от
задачи растить их и воспитывать на
основном своем репертуаре,
Повторяем, надо помнить. что в мо-
лодежи — будущее театра, его за-
втрашиний день.
Начинаются занятия в художественных
учебных заведениях
Через несколько дней пироко
раскроются двери театральных, ху-
дожественных, кинематографических
институтов, консерваторий, музы-
кальных школ.
В учебные заведения Управления
по делам искусств Мосгорисполко-
ма в нынешнем году будет принято
около 3500 человек, В ряде районов
столицы открываются новые дет-
скне музыкальные школы.
На первый курсе Московского го-
родекого театрального училища по
стулает свыше 30 человек, Из вы-
пускников этого училища создан
коллектив Белорусского театра име-
ни Ленинского комеомола.
Свыше 1500 заявлений на 240
мест былю подано во Всесоюзный
институт кинематографии. Ha твор-
ческие факультеты —режиссерский,
актерский, ‘операторский, художест-
венный и сценарный принято’ 120 че-
ловек.
Готовятея учебники и учебные
пособия для высших и срелних
учебных заведений. Среди них:
«Учебник ‘истории русской музыки»,
«Куре истории русской драматур-
гии», хрестоматия «Русская народ-
ная песня» и лругие.
В Москве, Ленинграле, Саратоза
и Свержловске будут ежегодно про-
водиться отчетные концерты, спек-
таклн и выставки работ учащихся,
Начало
творческого
пути
>
В, ПАШЕННАЯ
2
Дебют—это первое выступление
на любом поприще. У нас, в театре,
это первый спектакль актера.
Дебютом иногда называется еще
первый показ актером своей pado-
ты в новом коллективе. В Малом
театре была прекрасная и вполне
правильная,
бытая форма знакомства © новым
актером—так называемый «закрытый»
дебют, то-есть спектакль без по-
сторонних зрителей—перед руковод-
сТРом и Перед активом театра.
Ведь коллектиыу театра необходимо
узкать характер дарования, приемы,
школу любого актера, прежде чем
вступить © ним в тыорческий ‘союз.
Новый актер должен быть близок
по манере, по вкусу, по школе
тому театру, в который он вступа-
ет, он должен иметь общий язык
< творческим коллективом, где ему
предстоит работать.
Особое значение имеет дебют в
творческой жизни молодого артиста.
Для молодежи, оканчивающей на-
ши театральные училища, дебютом
является в большинстве случаев.
дипломная, выпускная роль. Вот по-
чему я считаю очень ответствен-
чым делом подбор выпускных работ
для студентов и организацию вы-
пускных спектаклей.
От дебюта молодого
ред театральной
зависит часто
ская будущность.
Необходимо, чтобы этот дебют
был обставлен ¢ любовью и тша-
тельностью. .
Стоило бы специально обсудить
очень важный, ’ животрепешущий
вопрос об организации первых вы-
ступлений молодых актеров.
Обычно задолго до «выпуска»
лебюта, я Устраиваю ряд «прос-
мотрюв», то-есть показов работ
внутри школы—пусть без гримов,
без костюмов, но с полной ответст-
ыэнностью студентов за свою _pado-
ту. Эти показы смотрит свой,
близкий и, в большинстве случаев,
беспощадный зритель студенты
лругих училищ, педагоги других
курсов.
А перед дебютом необходимо
хоть немного дать возможность мМо-
лодому актеру ощутить зрителя.
Дебютанты осваиваются с вол-
нующим ошущением от встречи
со зрительным залом. БВольшюй и
очень важный период работы ак-
тера — рост созданной роли «на
зрителе». Эта работа продолжается
У актера всю его творческую жизнь.
Как трепещут молодые - серлна,
как торят глаза, как волнуются де-
бютанты на первом спектакле...
Ролнуемся и мы, старые пелагоги,
золнуются и настоящие любители
театра, ‘волнуются и руковолителя
тзатров. Ведь это — продолжение
нашей жинени, нашего любимого де-
актера пе-
общественностью
вся его — творче-
‚ла, “ведь ‘это мена! !
Такие дебюты, такие
экзамены незабываемая
весна нашей молодежи.
Молодежи я отдаю их до конца
дней буду отдавать все свои силы,
векь свой опыт, чтобы ‘радостна
и плодотворна была эта прекрасная
пора жизни молодых актеров, что-
бы росла и крепла наша смена, а
с ней и свободное и могучее co-
ветсокое искусство.
‘выпускные
творческая
На этой странице мы рассказы-
ваем о нескольких молодых ар-
тистах, дебютировавщих на сто-
личной сцене.
Появление нового даровання,
нового актерского имени — от-
радное событие в жизни нашего
театра.
Минувший сезон принес не-
сколько интересных и ярких ак-
терских дебютов.
В 1945—46 году их должно
быть значительно больше! К это-
му должны стремиться творчес-
кие коллективы всех театров на-
шей страны.
М. ЗАГОРСКИЙ прошлои и бу дущем
ныне, к сожалению, за-
п
$
Борис ЛИВАНОВ
ae лия,
зелье
Пусть роль мала, пусть сос-
тоит она всего лишь из двух
фраз, но ее исполнение на сце-
не Московского Художествен-
ного театра всегда считалось
большим событием в жизни ак-
тера. К нему за кулисы прихо-
дили друзья, жали руки, по-
здравляли с дебютом в спек-
такле первого из театров стра-
ны. Поистине прекрасно это та-
1 инство приобщения к сцене!
: Юрий Леонидов молод, но он
уже второй сезон играет роль
` Шаховского в спектакле Худо-
жественного театра «Царь Фе-
_ дор Иоаннович». Смотрю я
2 на Леонидова — Шаховского,
а память в мельчайших под-
робностях воскрешает время, когда я сам дебютировал в
этой роли. Было это 20 лет назад и играл я в окруже-
нии Станиславского, `Москвина, Вишневского и друпих
прославленных артистов нашего театра. Мне казалось,
что эта роль — выше моих сил, я волновался необычай-
но, и вот, когда волнение достигло предела, глаза мои
встретились с глазами князя Ивана Петровича Шуйско-
го.
Но не верховный воевода глядел на меня, — это бы-
ли глаза Константина Сергеевича Станиславского, ум-
ные, ласковые глаза учителя и режиссера. Взгляд этот
успокоил меня, вселил уверенность в своих силах. Не
умирают славные традиции Художественного театра,
традиции чуткого, глубоко человечного внимания
мастеров старшего поколения к молодым актерам.
Вероятно, поэтому так свободно и легко дышится на
сцене Юрию Леонидову.
Да, именно таким, каким играет его Юрий Леонидов,
< СЦ
ЛЕОНИДОВ МЛАДШИЙ В
живет в моем сознании образ Шаховского. Вот появ-
ляется он на сцене — олицетворение молодости, силы
и ‘красоты, с открытым лицом, добрыми, ласковыми Гла-
зами, ребячливый, по-детски угловатый. Очень боль-
шой, очень сильный, как очаровательно конфузитея Лео-
нидов—Шаховской при встрече се Голубем, победившим
его в кулачном бою „Отлично проводит Леонидов труд-
ную сцену в саду, где Шаховской встречается со своей
возлюбленной. Мягкая лиричность дарования молодого
актера помогает ему создать жизненно-правдивый, обая-
тельный образ рослого, могучего кулачного бойца, те-
ряющегося от волнения и не знающего, какими словами
поведать любимой о своем болыном чувстве.
В сцене с боярами Леонидов играет очень собранно,
сдержанно, но за этой сдержанносхью угадываются ис-
нуг и горе Шаховского, его беспомощность перед над-
вигающимися событиями. Но уже в другой сцене, где
Шаховской встречается с отцом своей невесты, все хра-
HHMOe им на сердце вырывается наружу. Вот они —
страдания и гнев человека, у которого отнимают его лю-
бовь! s
Роль Шаховского принадлежит к разряду таких, где
молодому актеру порой бывает трудно удержаться от
искуса «пережать педаль», начать «играть темпера-
мент». Но всего этого не случилось, Леонидов создает
образ живого человека, наделенного живыми страстями,
ему веришь, его любишь.
Так актер третьего поколения Художественного теат-
ра Юрий Леонидов хорошо сыграл ответственную роль’
в ответственном спектакле. Юрий — сын покойного та-,
лантливого артиста Художественного театра Леснида
Мироновича Леонидова, чудесную свою жизнь посвя-
тившего служению театру, создавшего незабываемые
сценические образы, человека огромной эрудиции, ху-
дожника, вдумчивого, строгого и взыскательного к себе
и другим. Пусть же вдохновенный артистический труд
отца служит примером в еценической жизни сына!
Первое исполнение оперы
Прокофьева «Война и мир»...
Новое произведение компози-
тора ставило трудные задачи
перед всеми участниками ан
самбля.
Не трудно представить себе
волнение самой молодой из них
— Марии Надион, ° исполни-
тельницы партии Наташи Ро-
стовой. Е
„.Впервые я увидели услы- }
шал Надион на одной из по-*
следних репетиций. Мне пон-
равились и задушевный, мяг-
кий голос певицы, и ее манера
исполнения. Но, помимо Toro, ¢
на меня произвели большое
впечатление смелость и трудо-
любие молодой артистки, решившейся дебютировать в
такой сложной партии.
Я отлично знаю, как трудны все вокальные праизве-
дения С. Прокофьева даже для опытных певцов. Дер-
жать «экзамен» в ведущей партии прокофьевской оперы
отважится не каждый:
Позже я узнал историю жизни этой девушки.
В свое ‘время рабочие Днепропетровского металлурги-
ческого завода, услышав, как поет дочь старого масте-
ра Азара Надиона, посоветовали ей учиться.
Седоусые днепропетровские сталевары, понимающие
толк в настоящей, обжигающей сердце, песне, разгля-
Серафима БИРМАН
‘ (
Восьмого сентября в роли Кристиана де Невильет в
спектакле театра имени Ленинского комсомола «Сира-
но де Бержерак» «Эмступил артист Голышев Павел Ива-
новин. ¥ yf
Вечер первой большой роли — старт в искусство.
хе
Такой день бывает в жизни один — один только раз.
Е if
Я всегда протестовала и продолжаю протестовать
гротив пагубного для искусства театра деления актеров
на «старых» и «молодых».
Это деление парочно хотя бы потому. что при своей
грубости и претензии на паспортизацию не обладает
точностью настоящего паспорта, Где даты, определяю-
щие межу? Где кончается молодость? Где начинается
старость? За выслугу лет ценишь стариков. Но любишь
стариков-актеров тех, кого старость не заставила вы-
пустить из рук благородной шпаги искусства. Восхи-
щаешься «стариками», души которых обращены к
будущему. i
Я против сюсюкания с молодежью — это вредно
прежде всего для молодежи. Я на своем веку повидала
мололых людей е пышными шевелюрами и с лысыми
сердцами.
С огромным уважением относишься к тем молодым
актерам, которые знают и умеют или же, по крайней
мере, хотят знать и уметь.
Голышев хочет знать.
Только год Голышев в театре.
Он — участник Отенественной войны.
Коллектив театра ценит нового товарища и надеется,
полагается на него:
Мнение об актере всегда заканчивается многото-
чием. Каждая новая роль — это вопрос, прежде все-
го пред самим актером. Поэтому я не берусь писать ре-
‘цензии о Голышеве по одной его роли..
ПАВЕЛ ГОЛЫШЕВ
scone nuroros MA PHA HATHOH
дели в Марии Надион талант драгоценной породы, И,
хотя 18-летняя Надион, потомственный механик завода,
получив специальное образование, уже успешно пвоек-
тировала монтаж электрооборудования, цеховой коми-
тет добился того, что девушка была командироваиа в
городское музыкальное училище,
Мария Надион не обманула надежд земляков...
Мне, участнику оперного спектакля «Война и мир»,
сравнительно мало пришлось наблюдать Надион со сто-
роны, но тем не менее я чувствовал, что ей удалось
самое главное: в манере благородной и сдержанной,
скромно и, вместе с тем, артистично раскрыть образ
своей героини. Это дано не каждому. В исполнении м-
лодой певицы не было ни дешевой аффектации, ни ап-
ломба. С превосходным чувством меры и тактом, ис-
кренно, задушевно вела она свою партию.
Нет сомнений в том, что Надион не только одарена
прирожденной артистической культурой, но, кроме. того,
прошла отличную школу под руководством педагога,
обладающего вкусом и опытом. Заслуженный успех
М. Надион в опере «Война и мир» делает честь ее педа-
гогу — доценту Московской консерватории В. Рождест-
венской.
Как старшему товарищу, мне-было отрадно созчавать,
что успех премьеры «Война и мир» был в то же время
удачей новой талантливой артистки Надион, лишь не-
давно окончиышей музыкальное училище при Москов-
ской консерватории: тя
Я желаю счастливого будущего молодой советской
певице Марии Надион, обладающей нрекрасным талан-
‘том и настойчивостью истинного художника,
‚Актер зрим со сцены и подсуден
зрителей — судите!
’Голышев в начале путн. На ‚заре жизни.
Но он «пойдет!». «Пойдет»—
‚ выражение садовников и игро-
ков. Это не похвала, не лесть.
Скорее, это предчувствие.
Какие основания для такого
предчувствия?
Голышев любит искусство и
любит труд профессии. Значит,
он крепко стоит на ногах. Зна-
чит, он пойдет и, наверно. дой-
дет до цели художника и пат-
риота — служить своему наро-
ду по мере своих сил.
Высока эта цель — не ска-
тертью стелется к ней дорога.
Упорная воля, верное, прелан-
вое и горячее сердце, светлая
голова — эти человеческие ка-
чества необходимы современ-
ному художнику снены. Требования к человеку и ху-
дожнику сливаются в наши дни в одно, неделимое,
Пожелаем доброго пути молодому актеру Голышеву
Павлу Ивановичу.
Пожелаем ему бодрости, смелости, пусть не покида-
ет его творческая инициатива — профессиональная стра-
тегия и фантазия — тактика профессии. Пусть настой-
чиво идет вперед молодой актер. И пусть хотя бы из-
редка ему доведется раскинуться на пружинных подуш-
ках кареты Удачи.
верховному суду
LT
же трагической силой восставшей Ha
зло мира, как некогда Мочалов в сво-
ем героическом Гамлете;
И вот третий дебют — спектакль.
За последние годы было сравни-!рил он о том, что! это лишь триумф
тельно мало таких актерских дебю-
тов, которые надолго запомнились
бы, которые стали бы большими <о- !
бытиями в истории сценического ис
кусства. Чем об’яснить это? Разве ‘у
нас мало талантливых молодых акте-
ров? Нет, среди выпускников ГИТИС
И театральных школ — огромное чи-.
сло талантливых, влюбленных в театр
людей. Да и театральное образование
поставлено у нас неизмеримо лучше,
чем поставлено было раньше. Мы са-
ми виноваты, что часто не видим, как
прорастают новые всходы на нашей
театральной ниве. Еели бы мы гля-
дели зорче, то увидели бы, как часто
наша советская молодость говорит
по-новому и по-своему в классических
и современных пьесах.
Опыт вчерашнего дня должен по-
мочь сегодняшнему. И лишь для это-
го мы хотим напомнить о трех дебю-
тах, вошелших в историю отечест-
венного театра. Мы имеем в виду де-
бюты Г. Федотовой в <Ребенке», М.
Ермоловой в «Эмилии Галотти» и И.
Москвина в «Царе Федоре Иоаннови-
че».
Об этих. спектаклях написано много
статей и даже книг. Мы не намерены
воскрешать еще раз приводимые в
них факты. Нам важно только их зна-
чение для нашей темы о роли дебюта
в воспитании актера и в его творче-
ской биографии;
Значение дебюта Федотовой в «Pe-
бенке» Боборыкина состояло в TOM,
что гений актрисы разрушил тради-
цию мелодрамы, сломал обычные
штампы, выработанные долголетней.
сценической практикой для амплуа,
«инженю», и создал подлинный об-
раз русской девушки, пленительной,
по глубине, искренности и силе своих
чувств. Но эта правла была правдой.
личной молодости актрисы Она не
могла перестроить весь спектакль и
«сотворить» из плохой пьесы неуми-
рающий шедевр. Восторг зрителей
возрастал с каждым актом, а за ку-
лисами стоял один строгий судья и
повторял взволнованной дебютантке:
«Хорошо! Но помни, что я говорил
тебе».
Этим судьей был Щенкин и гово-
хорошей и искреннёй молодости и что
впереди — долгие годы работы. Эта
щепкинокое «помни» артистка запом-
нила навсегда Мы знаем, сколько са-
моотверженной любви к сцене проя-
вила впоследствии. . шестнаднатилет-
няя девочка Лудна Позднякова, -что-
бы стать Гликерией Федотовой.
Иной характер носил дебют Ермо-
ловой. Пусть не она сама выбрала для
дебюта трагедию Лессинга. важнее
другое — этот выбор помог Ермоло-
вой превратить свой дебют в событне
такого большого значения, какого не’
могла иметь пьеса Боборыкина, выз-
вавшая уже после первых двух спек-
таклен иронические замечания Д. Н.
Баженова и других современников.
Пьеса помогла Ермоловой найти ин
раскрыть свою тему, главную тему
ее творчества, Ту тему, которая ею
же вскоре была определена так в ол-
ном из очень интимных пиеем: «Це-
лый день сегодня читала «Историю»
о аи о
Приемные испытания в школе Малого театра. Испытания проходит мастер Авиазавода
За столом сидят (справо налево): председатель
ловина и Е. Леонарди,
Костомарова, А так как я прежде
всего отношусь ко всему © чувством,
а не рассудком, то биография Метис-
лава Удалого до слез меня довела,
так мне стало‘жаль его. когда он
принужден был бежать от татар. Я
уже не говорю о Богдане Хмельниц-
ком, тут за весь народ рвалась моя
душа». Ошибаются те биографы и ме-
муаристы {и в частности Ю. Юрьев),
когда пишут, что потому томили Ер-
молову после дебюта около семи лет
В бездействии, что «на первом спек-
такле она захватила зрителя своим
темпераментом, а актеры увидели в
ней прежде всего неопытную актри-
су». Нет! Не из-за «неопытности» пы-
тались преградить Ермоловой дорогу
к сердцам зрителей, а потому, что
душа ее «рвалась за народ». По од-
ному из замечаний Гёте «Эмилня Га-
лотти» — это «копье, направленное
против правителей», и именно так ис=
полняла роль Эмилии Ермолова. Де-
бют Ермоловой предвещал приход на
приемной комиссии М. Гладков,
который был одновременно дебютом
всего театра. Москвин в роли Федора
еще не обладал тогда изошренной
актерской техникой и опытом. И ко-
цечно в этой сфере был он тогда сла-
бее П. Орленева, игравшего одно-
временно ту же роль на сцене петер-
бургского литературно - артистичес-
кого кружка. И все же не Орленев.
актер исключительной одаренности,
техники, опыта, победил в этом со-
ревновании, а робкий дебютант, одер-
жавший эту победу вместе со своим
театром. И вместе < ним начал он
новую главу в истории не только
отечественного, но и мирового театра:
В чем же смысл этой победы?
Одна из иностранных газет писала
об игре Москвина во время гастролей
москвичей за границей: «Может быть
уже эта одна роль создает школу»
Это была школа такой игры, при ко-
торой актер перестает «играть» и на-
чинает жить жизнью изображаемо-
а О Е а ЕЕ
= pe ee
fi.
преподаватели
Кононыхин
0. Fo-
Фото А; Гладштейна и В, Пульвера.
сцену актрисы-воительницы, ©
ожидании
роли
©
В. ГРОМОВ
°
Станиславский когда-то писал
Немировичу-Данченко: «Савицкая,
Книпнер, Германова, Лилина, Лео-
нидов, Вишневский нередко гуляют
целые годы; не воспользоваться ими
престулно и не расчетливо. Выска-
жете, что это невозможно, что это
спутает репертуар. Но еще незоз-
можнее гноить актрис».
ШИ Станиславокий спас свою труп-
пу от этой опасности—у него никто
не «пропал».
Можно ли сказать, что этих
«пропаж» нет на нашей сцене? Увы,
сказать этого нельзя!
Вот несколько примеров.
Многие помнят — ‹молодежный»
спектакль Малого театра на 6. сце-
не театра им. Сафонова, когда шли
впервые «Комедианты» Бенавента.
На этом спектакле особенно выле-
лилась ярким комедийным дароза-
нием в роли Колсомбины—в своей
первой роли—артистка Темкина.
Прошло спеть лет. В филиале
Малого театра идут и сейчас те же
«Комедианты» с Темкиной в той же
роли. Никаких других интересных и
хуложественно значительных ролей,
судя по программам театра, за моло-
лой актрисой не «числится».
Это ли не пропажа?
Помнят многие и те просмотры
«молодых дарований», которые про-
исходили в 1939 году. Особенно от-
личалась на смотре молодежь Мос-
KOBCKOTO драматического театра.
Она выдвинула тогда из своих ря-
дов таких бесспорно одаренных ао-
тистов. как Рукавишникова (в роли
чеховской Полиньки), Майзель (Ез-
гения в «Бойком месте»), Зюзина
(Катя в «Детях Ванюшана»), Boro-
явленская (Агафья Тихоновна в
«Женитьбе») и пр.
И тут прошло шесть лет, и на
сцене ‘не видно этих талантливых
дебютанток.
Очень долгий, многолетний путь
должны были пройти некоторые ак-
теры для того, чтобы получить воз-
можность раскрыть зрителю свое
дарозание, для того, чтобы сыграть
роль, которая соответствует их
стремлениям и данным! O68 этом
нало спросить у Фивейского и О›з-
данской из театра им. Ермоловой,
Внимательные зрители этого театра
давно уже знали и любили этих за=
мечательных артистов, но понадоби-
лась постановка «Бешеных денег»,
чтобы вся актерская «громада» за-
говорила громко о «появлении» He.
ключительных Василькова и Лидии
на московской сцене.
Многие молодые актеры еше
ждут, чтобы их «открыли». Они за-
держались в самом начале пути, и не
по своей вине.
Часть этой общей вины критика
должна взять на себя. Но она бес-
сильна в тех случаях, когда ей не
0 чем писать, когда молодым акте-
рам не дают играть. Ибо. как ска-
зал некий восточный мудрец: «3
пустыше не рождается ‚эхо».
—_ <
Борис ТИМОФЕЕВ
=
Случай со стажем
БАСНЯ
Окончив театральный вуз,
Пошла на сцену юная девица...
Как в труппе положения добиться,
Я указать вам точно не берусь...
Актриса занята на выходах:
За весь сезон сказала «да» и «ах!»
Шло время.. Пьесы шли...
Но для нее нет роли...
Все это пережить легко ли?
Ну, просто хоть с досады сцену кинь!
дебютантки опустились руки...
(В театре было восемь «героинь»)
«Терпенье! — говорили ей
худруки, —
Причина ведь совсем проста ж:
Приобрести вам надо только стаж...
Побольше над собой трудиться,
Маститых уважать, не забегать
вперед
И ждать, когда настанет ваш черед,
Не нарушая, так сказать,
традиций!...».
А время шло... Девица оплыла
И голос стал не тот... Но ходят слухи,
Что вскоре ей дебют обещан в амплуа
Характерно-комической старухи!..
°
У всякой басни есть мораль:
Понять ее худрукам не пора ль?...
го персонажа, жизнью всех остальных
действующих лин.
В том, что Москвин сумел настоль-
ко органично и целостно воплотить и
новую идею, и новую художествен-
ную систему, созданную в искусстве
этим спектаклем, заключено значение
его дебюта. Здесь впервые утверж-
далась такая правда о русском на-
роде и его прошлом, которая до сих
пор была недоступна другим теат-
рам.
Таковы были эти три дебюта.
Значит ли это; что путь русских
художников сцены в дореволюцион-
ном театре был усыпан цветами и
что дебюты неизменно вели к триум-
фам? Отнюдь нет! Напротив, этот
путь был чаще скорбный и тяжкий и,
как говорит Кручинина в «Без вины
виноватых»: «Лавры-то потом, а сна-
чала горе, да слезы».
И все же мы говорим об этих де-
бютах потому, что мы можем извлечь
из них весьма поучительные уроки.
Разный смысл, разное значение име-
ли эти три дебюта. Но они заняли
огромное место и в творческой биог-
рафии каждого из артистов и в исто-
рии нашего театра.
А мы {что греха таить!) иногда бы-
ваем невнимательны к дебютантам;
на отчетных спектаклях театральных
институтов и школ актеры, режиссе-
ры, художественные руководители
театров, критики бывают очень редко.
В критических отзывах о молодых
актерах всегда очень осторожный,
очень неуверенный тон. Страшно на-
писать, и никто не напишет: «вот бу:
дущая Ермолава», но этот страх под-
час мешает нам с должной зоркостью
оценивать те веяния,
которые, как
предвестья будущих творческих
побед, проносятся на подмостках,
нногда даже в школьных выпускных
спектаклях (так было недавно на
одном из спектаклей ГИТИС, о кото-
ром подробно говорилось на странн-
цах газеты «Советское ‚ искусство»).
Станиславский пиеал, что «путь
мастерства», проходимый молодежью,
должен быть устремлен непременно к
«художественным вышкам, — венчаю-
щим иекусетво страны». Пусть весь
этот путь от первого дебюта будет
отмечен нашим вниманием, зоркостыо,
требовательностью, дружбой! Только
В этом случае приведет он к «выш-
кам, венчающим искусство страны»,