H. И. Струнников  творчества нального этого большого нацио- художника, отдавшего все свон силы служению искусству родного народа, своей горячо лю- бимой Родине. Советское реаластическое искус- ство понесло большую потерю: скон- чался заслуженный деятель искусст- ва художник Николай Иванович Струнников. Ученик А. Е. Архилова, С. А. Ко- ровина, К. А. Савицкого, В. А. Се- рова Николай Иванович особенно много воспринял от великого И. Е. Репина, творческие заветы и худо- жественные традиции которого он благоговейно чтил всю свою жизнь. Репинское отношение к жизни природе, репинскую любовь изо- бражать ярких, сильных и удалых художническую деятельность. Эти свойства и качества его та- ланга дали ему возможность соз- дать галлерею выразительных, за- поминающихся портретов свояхсов- ременников: героев Красной Армии, героев трудового фронта. Неизменное внимание эрителя K его произведениям, находящимся в Третьяковской галлерее, Музее революции, Музее Центрального дома Красной Армии и музеях пе- риферии, является лучшей оценкой

РЕПИНСКИЕ ПИСЬМА  Переписка И. Е. Репина с П. М. Третьяковым, длившаяся четверть века, имела большое значение для развития русского искусства. Если можно говорить о том, что Третьяков сыграл значительную роль в форми- ровании великого русского ху- дожника, то еще более бесспорно, что  Репин оказал огромное влияние на развитие художественных вкусов Третьякова, всемерно помогая его собирательству. Павел Михайлович высоко ценил еще молодого, начи- нающего Репина. Он увидел в нем великого живописца-новатора, произ- ведения которого должны были со- ставить основу его замечательной коллекции. Ниже мы приводим не- сколько отрывков из неопубликован- ностью, пишет: по поводу разговора среди художни- ков о том, «что у Репина в картинах… все фигуры некрасивые, что у него люди ухудшенные против натуры», Репин, со свойственной ему убежден- «…с «разговором художников», о котором Вы пишете, согласиться не могу. Это все устарело, самоделко- вые теории и шаблоны. Для меня выше всего правда, посмотрите-ка в толпу, где угодно, - много вы встре- тите красивых лиц, да еще непремен- но вылезших на первый план? И по- том посмотрите на картины Рембранд- та и Веласкеза, много ли вы насчи- таете у них красавцев и красавиц?! Что же, значит - они должны бы ровно ничего не стоить по мнению Ваших художников… В картине мож- но оставить только такое лицо, какое его в общем смысле художественном терпится, это тонкое чувство, ника- кой теоржей его не обяснишь, и умы- картину. Для живой гармонической правды целого нельзя не жертвовать деталями. Кто не понимает этого, тот не способен сделать картину. Карти- нолко напряжением всех внутренних сил в одно чувство, можно воспринять картину, и только такиеолько в что выше всего правда жизни, она всегда заключает в себе глубокую идею, и дробить ее, да еще умышлен- но по кабинетным теориям плохи художников и онишить просто профанация и святота ство». На просьбу Третьякова написать портрет Глинки по фотографии Ре- пин отвечает «Сделать живой портрет без нату- ры едва ли возможно; казенный, ни- кому, особенно Вам, и даром не ну- жен, остается одно сделать карти- ну; эта задача нелегкая и ее нельзя решить вдруг; надо подумать, почи- тать о нем, порасспроситьлюдей знав- ших и тогда, если что составится, то  дыха - реклама… А что не писали этюдов с натуры, с прежних геннев, это очень жаль. Я дорого бы дал те- перь за картину из жизни Пушкина, Гоголя, Лермонтова и др. - тут есть какое-то брюзгливое ворчание совре- менников к новым явлениям -- черта мне антипатичная и ничем кроме ссылки на прежде неоправданная». Репин делится с Третьяковым, ин- тересовавшимся западноевропейским искусством, своими впечатлениями о творчестве художников Парижа, В письме от 29 мая 1883 года говорит- ся: «Париж меня сильно разочаровал… Бастьен Ле Паж и очень немногие другие составляют отрадные оазисы  ния свела их к пустоте формы и они скоро будут равны нулю, если не сде- лают серьезного поворота на челове- ческую дорогу… Не доезжая до Па- рижа, я думал, как я плохо делаю, что буду видеть сперва новое евро- пейское искусство, в его совершенней- ших образах в Салоне и потом поеду к маститому старому Веласкезу, как он мне покажется бедным, старым, от- сталым!… Вышло совсем наоборот»… Несколько позднее Репин пишет о засоренности европейских музеев ненужным хламом и противопостав- ляет им галлерею Третьякова: «Я там иногда вспоминал Вашу забот- ливость на этот счет о Вашем музее, мне представлялось это всегда высо- кнм благородным подвигом». В отличие от других меценатов и коллекционеров, Третьяков глубоко ценил в художниках самостоятель- ность, оригинальность, индивидуаль- ность, оригинальность, индивидуаль- очень и глубоко уважаю Вашу само- стоятельность, и если высказываю, когда свои мысли, или взгляды, то знаю наперед, что Вам арязывать!» Суждения Третьякова по поводу про- изведений Репина были иногда ис- ключительно верны и метки. Они свидетельствуют о его высоком вку- се. В письме к Репину от 12 июля 1878 г. мы находим умные, проникаю- щие в самую суть образа замечания о картине «Царевна Софья», получив- шие в ответном письме Репина во- й отклик При это сторженный отклик. При этом мнения свои Третьяков выражает всегда в присущей ему корректной, щадящей самолюбие художника форме: «Про- стите, что я вмешиваюсь в чужие де- ла, что же делать, когда они мне близки», - пишет он Репину. Материалы переписки Третьякова Репиным имеют первостепенное зна- чение для исследователей истории русского искусства. В ближайшее время они будут полностью опубли- с кованы.

темы дня

На

A. ЗАМОШКИН попробовать, выйдет что-нибудь хо- рошее - не выйдет, бросить. Возьму его записки, их стану опять читать и расспрашивать и советоваться; авось, что-либо вдохновит». Репин высоко ценил галлерею: «Признаюсь Вам откровенно, пи- что если его 3.) прода- сал он Третьякову, - вать, то только в Ваши руки, в Вашу галлерею не жалко; ибо говоря без лести, я считаю за большую для се- бя честь видеть там свою вещь». своей живописи, «Вы всегда говорн- те прямо», … писал он ему. «Незави- симо от материальных интересов, ко- торые сошлись благополучно, я глу- боко уважаю Ваш приговор о досто- инстве работы, я верю даже в его безошибочность; а потом ужасно до- волен, что мнение мое подтвердилось Вашим». Репин разговаривает с Третьяковым, как со знатоком, тонко понимающим процесс создания про- изведения. По поводу портрета Тют- чева он пишет: «Примусь за негочерез неделю. Фотографии его я пока и ви- деть не хочу, чтобы живее взглянуть на него самого и тогда уже». В дру- гом письме по поводу портрета И. С. Тургенева, тоже написанного по за- казу Третьякова: «портрет почти окончен, осталось еще на один сеанс: потом я возьму его в мастерскую, чтобы проверить общее». Репин откровенен и самокритичен перед Трегьяковамри работ. «Как Вам ни совестно интере- соваться такой дрянью, как этот мой этюд барьни под зонтиком, Ведь он писе толькоо не нопал в Ваши руки дн читаем мы в письме к Тре- тьякову, «На счет Лизаветы Стрепе- товой, Вы погодите, торопиться нам некуда. Я сам до сих не понимаю, хорошо она или дурно сделана. Го- дится ли для Вашей коллекции, я ре- не берусь». Любопытно, что Ре- пин пишет «нам», как бы подчеркивая тем самым и свою ответственность за все, что попадает в галлерею. Иногда у Репина бывали разногла- сия в творческих вопросах с Третьяко- вым. Например, по поводу мнения Третьякова о недопустимости изобра жения Толстого за пахотой, в одном из писем мы читаем: «…Я глубоко уважаю всякие иск- ренние убеждения и никогда не на- вязываюсь своими, но я никогда не соглашусь с Вами, что изображать Толстого за работой или во время от- 



Октябрьские премьеры

Пачало концертного сезона

В прошлом номере нашей газеты опубликована информация о спектак- лях, которые будут показаны мос- ковскими театрами в дни 28-й годов- щины Великой Октябрьской социали- стической революции. Из семнадцати пьес, которые ста- вят к празднику московские театры, пятнадцать принадлежат перу совет- ских драматургов, Часть этих пьес голы» в МХАТ, «Великий госу дарь» - в Театре им. Вахтангова), большинство же рассказывает о днях Великой Отечественной войны, о под- вигах советских людей в тылу и на фронте. Так, на основной сцене Ма- лого театра будет показан спектакль «Сотворение мира» Н. Погодина, на сцене филиала - «Самолет опазды- вает на сутки» Н. Рыбака и И. Сав- ченко, Камерный театр готовит вит пье- су О. Берггольц и Г. Макогоненко «Они жили в Ленинграде», Москов- ский театр драмы - «Дремучее пле- мя» Б. Липатова, Центральный дет- ский театр «Сын полка» В. Катае- ва и т. д. Уже простой список этих спек- таклей, которые готовятся лучшими творческими силами театра и подни- мают важнейшие темы нашей совре- менности, позволяет предполагать, что цикл октябрьских премьер сыг рает большую роль в развитки со- ветского театрального искусства. Ок, тябрьские премьеры бесспорно опре- зона послевоенного времени, характер всего театрального года. Создание этих спектаклей требует полного на- этих спектаклей требует полногоо столичной сцены, всего их вдохнове… ния и мастерства. Эта работа является и серьезным производственным экзаменом для театров, В нынешнем сезоне театрам предстоит добиться таких улучше- ний в организации творческого про- позволили бы шире цесса, которые использовать возможности каждого коллектива. Продетоящий год должен пройти под знаком повышения качества и темпов творческого труда наших те- атров и прежде всего театров столи- цы. Стоит отметить, что в новых по- становках будут заняты не только опытные и признанные мастера сцени- ческого искусства, но и талантливая молодежь, выдвинувшаяся за послед… ние годы. Художественное качество октябрь- ских премьер должно свидетельство… вать о творческом росте театров, их готовности к выполнению тех больших и ответственных задач, ко- торые встают перед советским ис- кусством в новую, послевоенную эпоху. Темпы работы над этими спек- таклями, обеспечение их выпуска в установленные сроки (от 15 октяб- ря до 15 ноября) будут живыми пока- зателями того, насколько успешно идет в театрах перестройка производ… ственного и творческого процесса. об Хорошо подготовить октябрьские премьеры и выпустить их в срок - дело чести московских театров. Ру- ководители и общественные органи- зации театров обязаны повседневно проверять выполнение графика работ. Новые спектакли должны создавать- ся без спешки, в обстановке, наиболее благоприятствующей достижению вы_ соких художественных результатов. Театры столицы распюлагают всеми необходимыми условиями для того, чтобы создать к дням годовщины Ве- ликой Октябрьской социалистической революции новые произведения сце- нического искусства, достойные на- шего народа победителя. И эти про- изведения будут созданы! 

Начался двадцать пятый концерт- ный сезон Московской государствен… ной филармонии. План его обширен и очень интересен. Ни в одном из прежних концерт- ных сезонов не исполнялось такое количество крупных ораториальных но-кантатного творчества Генделя, Бетховена, Берлиоза, Верди, Грига, Танеева, Чайковского, Рахманинова, Шапорина. Исключительный интерес представ- ляет цикл концертов, посвященный творчеству Рахманинова, куда войдут все симфонические и камерные про- изведения композитора. Вечера музыкального искусства братских республик СССР, лучшие произведения известных зарубежных композиторов, циклы квартетных соб- раний, оперы в концертном исполне- нии в сочетании с лекциями-концер- тами музыкального университета этот перечень дает далеко не полное представление о разнообразном пла- не филармонического сезона. По примеру прошлых лет, в этом году выпущены абонементы на кон- церты русской и западноевропейской музыкальной классики и музыки со- жских компоэиторов, Их успех го ных запросов нашего народа. В ко- роткий срок разошлись тысячи абоне, ментов на концерты первых четырех циклов; поступило много коллектив ных заявок на билеты от предприя- тий и учебных заведений столицы. Первый послевоенный концертный сезон должен быть проведен во всех отношениях образцово. Надо предот- вратить повторение ошибок минувше- го года. В первую очередь надо по- заботиться о продуманной и плано- мерной пропаганде классики и твор- чества советских композиторов. В прошлом сезоне на концертных афи шах промелькнуло много новых назва- исполнялась один, в лучшем случае, два-три раза. В отчетах филармонии фигурирует пышный перечень музы- кальных произведений, а фактически они не стали достоянием широких кругов слушателей. Не слишком балует филармония ют москвичей и в другом отношении, В программах первых четырех абоне- ментов посетители концертов чита- фамилии лишь двух-трех дири- жеров, И при всем уважении к ним, слушатели вправе на это посетовать. Возникает вопрос - почему редкими гостями в Москве являются ленин- градские мастера, почему совсем мало дирижирует Иванов, нерешительно выдвигаются на концертную эстраду молодые дирижеры Дегтяренко, Кон- драшин и другие? Почему вне поля зрения концертных организаций ока- зались одаренные дирижеры братских республик? Не лучше обстоит дело и с испол- нителями-солистами. Посетители кон- цертов хотят, например, чаще слу- шать Барсову, Козловского, Рейзена, и других мастеров вокального и инст- рументального искусства. Вступая в новый концертный сезон, Московская филармония должна оз- наменовать предстоящее 25-летие своей деятельности новым подемом музыкальной жизни столицы.

К. Е. Ворошилов, Е. А. Щаден ко, И. В. Смородинов, О. И. Горо- довиков, Р. П. Хмельницкий, Н. А. Кузнецов, А. В. Катков, М. Храпченко, С. Алешин, О. Бескин, Н. Белянин, В. Бялыницкий- Бируля, А. Герасимов, С. Герасимов, И. Грабарь, Г. Горелов, A. Дейнека, М. Добров, К. Дорохов, В. Журавлев, Е. Зернова, Б. Иогансон, Е. Кацман, Н. Козлов, П. Кузнецов, А. Куприн, А. Ле- бедев, В. Лобанов, Е. Львов, Ф. Модоров, М. Манизер, В. Один- цов, И. Павлов, В. Пшеничников, Ф. Решетников, Г. Рублев, Г. Ряжский, Г. Савицкий, П. Соколов-Скаля, Н. Ромадин, П. Сы- соев, И. Титов, А. Тихомиров, Н. Терпсихоров, В. Яковлев, Б. Яковлев, Н. Христенко, К. Юон. * * * Николай Иванович родился в Орле и детские годы про- вел в селе Богородском Орловской губернии, где его отец служил при- казчиком при складе, Самостоятель- ую трудовую жизнь . Струн ников начал с 13-летнего возраста: служил мальчиком в магазине, позд- нее работал в должности писаря нее работал в должности писаря а страховом о-ве «Якорь». и Первоначальное художественное образование Н. И. Струнников по- лучил в живописной мастерской С. Грибкова, где в то время бывали Перов, Саврасов, Неврев, Шмельков другие художники. После четы- рехлетней работы в этой мастерской Струнников поступил в Московское училище живописи ваяния и зодче… ства. Окончив училище по мастер- ской Серова в 1896 году, он посту. пает в Академию художеств, где работает в мастерской Репина до 1906 года. Творческая деятельность Струч- нил больше пятидесяти портретов наших современников: портреты вид- участников гражданской никова получила лишь в советский период, Он ислол- стников том янской. 

Струнников войны, партизан, командиров Крас- ной Армии, представителей совет-  рабочих ской интеллигенции, крестьян. B 1937 году за портрет партизана Лунева Струнникову присуждена золотая медаль на Международной выставке в Париже. Некоторые портреты работы Струнникова прио- бретены в Государственную Третья- ковскую галлерею, в музей Цент- рального дома Красной Армии многие другие музеи. Кроме того, Струнников написая несколько картин на исторические и современные темы («Похороны Бау- мана», Октябрята», «Жить стало лучше, жить стало веселее» и др.). В январе 1940 года Президиум Вер- ховного Совета РСФСР присвоил Н. И. Струнникову звание заслужен- ного деятеля искусств РСФСР. В последние годы, несмотря на тяжелую болезнь, Струнников про- должал работать и закончил не- сколько портретов героических уча- Отечественной войны, B числе портрет Зои Космодемь-

Неизвестные рисунки Репина   В отделе рукописей, редких и ценных книг научной библиотеки Са- ратовского государст- венного университета им, Н. Г. Чернышевско- го недавно обнаружены неопубликованные и не- известные даже специа… листам-историкам ис- кусства рисунки Ильн Ефимовича Репина Нз листе серой, не- сколько пожелтевшей бумаги рукой Репира сделаны карандашные наброски, расположен- ные в виде рамки и представляющие сюиту иллюстраций к произве- дениям М. Ю, Лермон- това. Один из рисунков, повидимому, изображает Печорина. Рядом и чуть выше изображен Казбич («Бэла»). С этим рисун- ком ассоциируются лермонтов- ские строки «…два глаза непод- вижные огненные… маленький, су- хой, широкоплечий… Бешмет все- гда изорванный, в заплатках, а оружие в сергбре». За Каэбичем набросан не- эколькими контурными штриха- ми Азамат, ведущий в ловоду двух коней. Ниже Печорина нарисован штабс-капитан Максим Макси- мыч, глубоко о чем-то задумав- шийся, покуривающий «из ма- ленькой кабардинской трубочки». Далее следует иллюстрация, по всей вероятности, одного из эпизодов неоконченного произ- ведения Лермонтова «Княгиня Лиговская». Справа -- Тамара из поэмы «Демон», которую художник изобразил в тот момент, когда Бывало, только ночи сонной Прохлада землю обоймет, Перед божественной иконой

Она в безумьи упадет И плачет… Над нею Демон с полурас- крытыми крыльями и молитвеч- но сложенными руками. Над Демоном, едва заметны- ми контурами, намечен на фоче ночного неба летящий ангел несущий ребенка, Этот набро- сок, возможно, является иллю- страцией к стихотворению «Ан- гел» или относится к финаль- ному эпизоду поэмы «Демон». По манере эти рисунки мож- но отнести к «позднему» Репи- ну и датировать вторым деся- гилетием ХХ века. Кое какче косвенные данные дают воз- можность предположить, что эти наброски сделаны художником для программы юбилейного че- ствования Лермонтова по пово- ду столетия со дня рождения великого поэта, которое пред… лолагалось отметить в 1914 го- ду. В связи с началом войны празднование не состоялось. Рисунки Репина попали в част- ное собрание (проф. И. Шляпки- на) и остались никому не извест- чыми.

Отбор произведений для Всесоюзной художественной выставки Состоялось первое заседание вы- по отбору про- ставочного комитета изведений для Всесоюзной художест- венной выставки, открывающейся в конце года. Было просмотрено свыше 100 работ литовских художников и скульпторов, а также произведения группы московских и ленинградских графиков. Мастера Литовской ССР предста- вили около 60 живописных полотен, до 30 графических работ и 7 скуль- птур. Темы произведений пейза- жи, натюрморты, современные сюже… ты. Комитет отобрал для второго ту- ра более 25 работ, в том числе все представленные скульптуры. Среди отобранных живописных композиций картины «Партизаны вступают в Вильнюс» В. Костюшко, «Расст- рел» Л. Мергашильскис, панно «Ос- вобожденная женщина» Л. Тарабил- дене. У художника М. Полякова принята серия графических композиций, в ко- торых изображены встречи А. М. Горького с выдающимися государст- венными деятелями и мастерами ли- тературы и искусства. Г. Верейский представил цикл автолитографий - чортретов виднейших советских ху- дожников А. Герасимова, С. Гераси- мова, С. Меркурова, Б. Иогансона, В. Мухиной, К. Юона и др. Приняты ри- сунки А. Пахомова, продолжающие его ленинградскую сюиту. Тема его новых работ - возрождающийся по- сле осады и войны город-герой. Ле- нинградские пейзажи приняты также у художника И. Астапова- Выставочный комитет отобрал 7 картин старейшего русского пейза- жиста В. Бакшеева и 12 цветных ли- ногравюр И. Павлова из его серий «Старая Москва».





СОЦИАЛИСТИЧЕСКОЕ СОРЕВНОВАНИЕ КИНОСТУДИЙ ЛЕНИНГРАДЦЫ ДЕРЖАТ СЛОВО Коллектив студии Ленфильм, всту- пивший в социалистическое соревно- вание в честь Победы, взял высокие темпы творческого труда. Семочные группы картин «Буря» (режиссеры Г. Козинцев и Л. Трау- берг), «Генерал армии» (режиссер Ф. Эрмлер), «Воздушный тихоход» (режиссер С. Тимошенко), «Сыновья возвращаются» (режиссер А. Иванов) перешли на двухсменную работу. 1 октября студия вчерне заканчи- вает картину «Буря» («Простые лю- ди»). Досрочно, к октябрьским праздни- кам будет сдан фильм «Генерал ар- мнн». Семочная группа, создающая эту картину, отсняла в августе 218 проц. полезного метража, За об- разцовую организацию семок ей вру- чено переходящее Красное знамя студии. Закончены натурные семки по кар тине «Воздушный тихоход». Пасмур- ные дни группа использовала для репетиций остающихся сцен. Деко- ративно-постановочный цех подгото- вил декорации с таким расчетом, чтобы не было перерыва между на- турными и павильонными семками. Опыт группы «Воздушный тихоход» использовал и коллектив картины «Сыновья возвращаются», перевыпол- нивший план натурных семок на 300 полезных метров. Выполняют план также группы фильмов, «переходящих» на 1946 год. По картине «Каменный гость» идет запись фонограммы для натурных эпизодов. Возвратилась из арктиче- ской экспедиции и приступает к па- вильонным с емкам группа фильма «Ледовитый океан». В подготови- тельном периоде картина «Золуш- ка». Готовится к первым семкам группа фильма «Пирогов». Начат монтаж сложной машины перезаписи, Капитально восстанавли- ваются все здания и сооружения Ленфильма. На восстановительные работы в будущем году отпущено 2,5 миллиона рублей. ЛЕНИНГРАД. (Наш корр.).

Обнаруженные в Саратове ри- сунки Репина представляют зажный материал для характери… стики одного из этапов творче- кой биографии великого русско- то художника. САРАТОВ. (Наш корр.).

Комитет по делам искусств направ- ляет на Украину, в Белоруссию и в республики Закавказья и Средней Азии комиссии для отбора произве- дений, которые войдут в экспозицию Всесоюзной выставки.



небольшое окошечко, словно тюрем- Репи- двумя ный глазок. В это окошечко ну подавали между часом и скудный завтрак - редиску, морковь, пару яблоков и стаканего любимого чаю… Вссю эту снедь приносила ему Александровна, пожилая кухарка. Она стучала в окошечко, оно откры- валось на миг и моментально захло- пывалось. Не покладая кистей, Репин тороп- ливо глотал принесенное и таким об- разом выгадывал для искусства те двадцать минут, которые он потерял бы, если бы спустился в столовую! И была еще одна черта в его твор- честве, которая осталась в нем до конца его дней, Это пытливое, на- учно-исследовательское отношение к сюжету. Когда он писал свою карти- ну «Пушкин читает «Воспоминания о Царском Селе», он для одной толь- ко фигуры Державина проштудиро- вал и двухтомную гротовскую «Жизнь Державина», и обширные «За- писки» поэта, и многотомное собра-

вылепил одним ударом и пуговицу у меня на груди, и складку у меня на И тут меня в сотый раз поразила одна особенность его мастерства: он смешивал краски, даже не глядя на них, Он знал свою палитру наизусть идействовал кистями вслепую, неви- дя красок и не думая о них, как мы не думаем о буквах, когда Создазать портрет для него означало пристально вглядываться в сидящего перед ним человека, интенсивно ощу- щать его духовную сущность, и было похоже, что руки художника, незави- симо от его сознания, сами делают за него все, что надо. Руки сами захватывали нужную кисть, сами смешивали краски в до- стодолжных пропорциях, а он и нг замечал всей этой технологии твор* чества, так как она давно уже стала для него подсознательной. По силе характаристики и по чи- достоинствам мой сеансов сто-живописным портрет после двух первых

Корней ЧУКОВСКИЙИпиджаке. I. ИЗ ВОСПОМИНАНИЙ  ской руки. краски. венною легкостью, несколькими твер- дыми штрихами нарисовал меня в профиль от головы до колен. Меня не в первый раз поразила молниеносная быстрота его стариков- Он вычертил контур с такою по- спешностью, словно хотел поскорей отвязаться от угля, от всей этой не- избежной, но малоинтересной работы. Так оно и было в действительно- сти: ему не терпелось приняться за В масляных красках была всяего жизнь: уже лет пятьдесят, даже больше, они от утренней до вечер- ней зари давали ему столько счастья, что всякая разлука с ними, даже са- мая краткая, была для него нестер- пима. Он томился без них, как голодный без хлеба. Несколько раз я бывал с ним в Моекве, в Выборге, в Гельсинг- форсе, в Ваммельсуу (у Леонида Ан- дреева), и всякий раз он возвращался домой раньше, чем предполагалось вначале. Ибо существование вне ма- стерской, вне работы, казалось ему совершенно бесцельным. Уже на вто- рой день он начинал тосковать и не- ожиданно для всех, прерывая разго- вор на полуслове, прерывая обед или ужин, вскакивал из-за стола, тороп- ливо прощался, и тут уже ничто не могло бы его удержать. Он даже ста- новился невежлив, переставал улы- баться, сердито отмахивался от лю- безных хозяев, которые упрашивали его не спешить, и бежал без оглядки к поезду, чтобы возможно скорге приняться за краски.сте приняться за краски. Хотя он немало писали акварелью, и гуашью, и сангиной, и тушью, но масляные краски были ему ближе всего. Они за его долгую жизнь ста- ли как бы частью его существа, ибо он привык выражать с самых ими юных годов все свои чувства и мыс ли. И теперь, едва только был закон- чен набросок углем, онсо знакомою мне нетерпеливою страстью быстро ловесилсебе на шею палитру, словно боясь опоздать, и через десять пят- надцать минут на холсте уже возник- ли передо мною мои брови, мои воло- сы, кость моего лба и тут же заодно мон руки. Все свои портреты Репин писал «враздробь», не соблюдая на- какой очередности в изображении отдельных частей человеческого ли- ца и фигуры, и той же кистью, ко-

Мне часто случалось наблюдать его во время работы. Поселившись невдалекг от «Пена- тов», я почти ежедневно бывал У него в мастерской. Он свыкся со мною и, трудясь над картинами, не обращал на меня ника… кого внимания. Конечно, я был рад помогать ему чем только мог: позировал ему и для «Пушкина на экзамене», и для «Чер- номорской вольницы», и для «Дуэ- ли». И была у меня в его мастерской специальность, какой, кажется, нико- гда не бывало ни у одного челове… ка: я «будоражил и тормошил» тех ретов. В большинстве случаев эти люди, особенно если они были стары, очень скоро утомлялись позировать. Иные через час, а иныеи раньше обмяка- ли, обвисали, начинали сутулиться и, главное, у всех у них потухали глаза. людей, что позировали ему для порт- Академик Бехтерев, тучный старик с нависшими дремучими бровями, все- гда производивший впечатление сон- ного, во время одного сеанса заснул окончательно (он приехал в «Пенаты» смертельно усталый), и Репин на цы- почках отошел от него, чтобы не ме- шать ему выспаться. Так и не мог возобновиться сеанс: когда Бехтерев проснулся, в мастерской уже начина- ло темнеть. «Прикрылся бровями и на-＿ товорила жена спит!» - говорила ена На- На- Репина, На жена талья Борисовна. И я понял, почему Илья Ефимович так много разговаривает во время пи- сания портретов: ему нужно, чтобы тот, кого он пишет, был оживлен и душевно приподнят. Усадив перед со- бой человека и поработав полчаса в абсолютном молчании, Репин прини- мался усердно расспрашивать его с его жизни и деятельности и порою даже вовлекал его в спор. Этим про- фессиональным приемом он почти всегда достигал своей цели: человек выпрямлялся, глаза у него перестава- ли тускнеть. Но хотя Илья Ефимович уже из- давна привык разговаривать (иногда без умолку) во время писания порт- ретов, хотя эти разговоры ни на ми- нуту не отрывали его от самого на- пряженного творчества, от разреше- ния встающих перед ним живочис- ных задач, я заметил, что они с каж-

что то так его не дым годом все больше затрудняют его и отнимают у него все больше энергии, и потому старался по воз- можности брать на себя всю разго- ворную часть: с Бехтеревым говорил о гипнотизме, с Битнером - о «Ве- стнике знания», с Яворской -- о Ро- стане, о Киеве, о разных театраль- ных новинках. После того, как эти люди уезжали, Репин, по своему обычаю, в таких выражениях восхвалял мою нехитрую помощь, словно важнейшая работа в мастерской исполнялась мною, а им. После этого нередко бывало, накануне сеанса он посылал мне записочки, чтобы я завтра, в таком… часу, побывал у него в «Пенатах», как будет В. Г. Короленко, или шлиссельбуржец Морозов, или Бела Торская, или Щепкина-Куперник, или Леонид Андреев, или Григорий Петров. Это и дало мне возможность подол- гу наблюдать его работу над лием ряда портретов. созда- II.

Беседа в Болом теaтре В хоровом зале Большюго театра 24 сентября собрались виднейшие деятели оперного искусства. Они пришли по приглашению руководства и общественных организаций театра, чтобы обменяться мнениями о состоя- нии вокальной культуры на опер- ной сцене, о путях овладения во- кальным мастерством. Содержательный доклад сделала E. Катульская. Недостаточно высокий уровень во- кального мастерства молодых пев- цов, по мнению артистки, обясняет- ся малочисленностью кадров фицированных педагогов и отсутст- очетоло правильного те теумением певцов самостоятельно работать над собой. Далее Е. Катульская говорит о путанице во взглядах на основные вопросы вокальной педагогики, о необходимостя изжить «секреты» не- которых педагогов. Педагоги Большого театра ста- раются воспитывать у левцов серь езное отношение к работе над во- кальным образом. Велика роль пе… дагога, дирижера, режиссера икон- цертмейстера в подготовке молодого певца. Но певцу необходимо упорно работать над собой, повышая не только свою вокальную технику, но и общую культуру. E. Катульская полагает, что пер- спективный план участия артистов в будущих спектаклях, подготовка и организация специальных молодеж- ных спектаклей и создание при Большом театре олерной студня должны способствовать подему уровня вокального мастерства. В беседе приняли участие А Па- зовский, И. Козловский, Н. Ханаев, Н. Озеров, А. Батурин, А. Матова, К. Кондрашин, M. Пумпянский С. Стрельцов и другие. Необходимо добиться делового творческого общения, обмена опытом мастеров, работающих в Большом театре, чтобы установить общие зако- ны, методику, терминологию вокаль- ной педагогики. Это отмечали все участники беседы. A. Пазовский г ий говорит, что каждый квали-зан знать, жна чем он играет». Молодые же певцы знают свой голосовой апларат плохо. Не- которые наши певцы, даже с отлич ными голосами, не знают, что зна- чит «извлекать звук». Они не знако- мы с тренировочной работой, створ- ческой дисциплиной. Отмечая что дирижеры не уделя- ют достаточного внимания работе с певцом, К. Кондрашин подчеркивает, что для роста молодых исполнителей очень важна оценка каждого их вы- ступления руководителями спектак- ля и профессиональной критикой. К. Кондрашин указывает также, что рост певцов тормозится ограничен- ностью репертуара Большого театра. Беседа в Большом театре косну- лась серьезных и сложных вопросов вокального искусства, требующих углубленной разработки. Заключая собеседование, директор Большого театра Ф. Бондаренко от- метил, что ряд практических пред- ложений, внесенных выступавшими, поможет правильной организации подготовки молодых вокалистов.

оказался. вне всякого сравнения, луч- ние его сочинений. Приходя по вос-  кресеньям ко мне, он просил читать ему Державина и готов был часами слушать и «Фелицу», и «Водопад», п «На взятие Измаила», и «Цирцею», и «Деву за арфою», и оду «Бог», и мно… гое другое. В ту пору у него в «Пенатах» ста- ли часто бывать пушкинисты - осо- бенно С. А. Венгеров и Н. О. Лернер, снабжавшие его грудами книг, и он втечение нескольких месяцев приоб- рел такую эрудицию во всзм, что от- носится клицейскому периоду био- графии Пушкина, что, слушая его беседы с учеными, можно было счесть и его пушкинистом Вообще он та егонал для каждой своей картины, о иные из этих картин поистине можно назвать «университетами Ре- пина». После того, например, как он в написал «Запорожцев», на всю жизнь сохранились у него самые подробные сведения о повседневном быте укра- инской Сечи, и величайший авторитет этой области, профессор Д. И. Эвар- чицкий, не раз утверждал, что за вре- мя писания своих «Запорожцев» Ре- пин приобрел столько знаний по исто рии украинского «лыцарства», что он, Эварницкий, уже ничего нового не может ему сообщить. А сколько ма- териала было изучено Репиным для «Ивана Грозного», для «Царевны Софьи»! Великий реалист русской живописи счел бы себя опозоренным, если бы в его картине оказалось случайное. отклюнение от бытовой или исто- рической правды. шим из всех потретов, написанных Репиным в этот поздний период твор чества. Портреты Репина особенно сильны обединением всех изобрази- тельных средств для художественно- го воплощення какой-нибудь одной доминанты, определяющей всю суть человека. Таковы, например, портре- ты Мясседова, Пнсемского, Фофано- ва, Фета, Микешина, Гаршина. В портрете Писемского каждый мазок ипохондрик в портрете Фофанова собраны сотни улик против мещан- ской души, симулирующей вдохно- венную отрешенность от мира. Тем-то и велик портретный гений Репина, что всякая самая ничтожная мелочь, всякий штрих у него на хол- властно подчинены основному впечатлению от данной человеческой особи. Это-то основное свое впечатление он всегда выражал с виртуозною лег- костью первыми же ударами кисти. III.

саны В первый же день, экспромтом, без малейших усилий он великолепно схватывал всего человека, и нельзя было не восхищаться, как чудом, сво- бодной и пламенной живописью этого первого дня. И в самом деле, если вспомнить те портреты, которые пи- вспомнитьсимальною ско- Репиным с максимальною ско- ростью--Мусоргского, Стасова (1873), Победоносцева, Семенова - Тянь- Шаньского, Игнатьева, Витте я многие другие, которые являются в высшими достижениями мировогоис- кусства, придется признать, что ре- пинская кисть обнаруживала свою чу- лотворную силу чаще всего в импро визациях первого дня, хотя, конечно, те годы, когда он был во всеору- жии таланта, ни второй, ни третии, ни десятый сеансы не были страш ны ему. В марте 1910 года Репин начал писать мой портрет, и тут я мог ближе всмотреться в процесс его творчества. Так как в качестве ре- флектора передо мною было постав- лено зеркало, я видел свой портрет во всех стаднях его бытня. Раньше всего Репии взял уголь и

Конечно, в старости талант его с каждым годом слабел, но страстная преданность искусству осталась все та же. Кроме общедоступной большой ма_ стерской, занимавшей весь второй этаж его «Пенатов», была еще одна мастерская, «секретная», - и, пора- ботав пять или шесть часов кряду в одной, он шел без всякой передыш- ки в другую, к новым, «засекречен- ным», холстам, В этой «секретной» была очень любопытная дверь, кото- рая сохранялась до 1907 года. Дверь

широко и размашисто, с необыкно- торою только что создал мой глаз, массивная, тяжелая, глухая, и в ней