Октябрьскяе
премьеры

В прошлом номере нашей газеты
опубликована информация о спектак-
лях, которые будут показаны Moc-
ковскими театрами в дни 28-й годов-
щины Великой Октябрьской социали-
стической революции.

Из семнадцати пьес, которые. ста-
вят к празднику московские театры,
пятнадцать принадлежат перу совет-
ских драматургов. Часть. этих пьес
посвящена славному историческому
прошлому русского народа («Трудные
голы>_в МХАТ, «Великий rocy-
ларь» — в Театре им. Вахтангова),
большинство же рассказывает о днях
Великой Отечественной войны, о под-
вигах советских людей в тылу и на
фронте. Так, на основной сцене Ма-
лого театра будет показан спектакль
«Сотворение мира» Н. Погодина, на
сцене филиала — «Самолет опазды-
вает на сутки» Н. Рыбака и И. Сав-
ченко, Камерный театр готовит пье-
су О. Берггольц и Г. Макогоненко
«Они жили в Ленинграде», Москов-
ский театр драмы — «Дремучее пле-
мя» Б. Липатова, Центральный дет-
ский театр—<«Сын полка» В. Катае-

ва ит. д.
Уже простой список этих спек-
таклей, которые готовятся лучшими

творческими силами театра и подни-
мают важнейшие темы нашей совре-
менности, позволяет предполагать,
что цикл октябрьских премьер сыг.
рает большую роль в развитии со-
ветского театрального искусства. Ок.
тябрьские премьеры бесспорно опре-
делят лицо первого театрального се-
зона послевоенного времени, характер
всего театрального года. Создание
этих спектаклей требует полного на-
пряжения творческих сил мастеров
столичной сцены, всего их вдохнове-
ния_и мастерства.

Эта работа является и серьезным
производственным экзаменом для
театров. В нынешнем сезоне театрам
предстоит добиться таких улучше-
ний в организации еек про-
ы

цесса, которые позволили шире
использовать возможности каждого
коллектива.

Предстоящий год должен пройти

под знаком повышения качества и
темпов творческого труда наших те-
атров и прежде всего театров столи-
цы.

Стоит отметить, что в новых тю-
становках будут заняты не только
опытные и признанные мастера сцени-
ческого искусства, но и талантливая
молодежь, выдвинувшаяся за послед.
ние годы. :

Художественное качество октябрь-
ских премьер должно свидетельство-
вать о творческом росте театров, об
их готовности к выполнению тех
болыних и ответственных задач, ко-
торыг встают перед. советским  ис-
кусством в новую, послевоенную
эпоху. Темпы работы над этими спек-
таклями, обеспечение их выпуска
в установленные сроки (от 15 октяб-
ря до 15 ноября} будут живыми пока-
зателями того, насколько успешно
идет в театрах перестройка производ.
ственного и творческого процесса.

Хорошо подготовить октябрьские
премьеры и выпустить их в срок —
дело чести московских театров. Ру-
ководители и общественные органи-
зации тёатров обязаны повседневно
проверять выполнениг графика работ.
Новые спектакли должны создавать-
ся без спешки, в обстановке, наиболее
благоприятствующей достижению вы-
соких художественных результатов.

Театры столицы располагают \всемя
необходимыми условиями ‘для того,
чтобы создать к дням годовщины Вз-
ликой Октябрьской социалистической
революции новые произведения сце-
нического искусства, достойные на-
шего народа-победителя. И эти про-
изведения будут созданы!

 

`СОЦИАЛИСТИЧЕСКОЕ СОРЕВНОВАНИЕ КИНОСТУДИЙ

”ЛЕНИНГРАДЦЫ ДЕРЖАТ СЛОВО

 

Коллектив студии Ленфильм, всту-
пивший в социалистическое соревно-
вание в честь Победы, взял высокие
темпы творческого труда.

С’емочные группы картин «Буря»
(режиссеры Г. Козинцев и Л. Трау-
берг), «Генерал армии» (режиссер
Ф. Эрмлер), «Воздушный Тихоход»
(режиссер С. Тимошенко), «Сыновья
возвращаются» (режиссер А. Иванов)
перешли на двухсменную работу.

1 октября студия вчерне заканчи-
вает картину «Буря» («Простые лю-
ли»). * g

Досрочно, к октябрьским праздни-
кам булет слан фильм «Генерал ар-
мин». С’емочная группа, создающая
эту картину, отсняла в августе
218 проц.’ полезного метража. За об-
разцовую организацию с’емок ей вру-
чено переходящее Красное знамя
студии.

Закончены натурные с’емжи по кар-
Tame «Воздушный тихоход». Пасмур-
ные дни группа использовала для
репетиций остающихся сцен. Деко“
ративно-постановочный цех подгото-

 

Начало
концертного
сезона

Начался двадцать пятый концерт-
ный сезон Московской государствен.
ной филармонии. План его обширен
и очень интересен.

Ни в одном из прежних концерт-
ных сезонов не исполнялось такое
количество крупных ораториальных
произведений, как в этом году. В’ кон-
цертах музыкальных коллективов. бу-
дут исполнены образцы ораторналь-
но-кантатного творчества Генделя,
Бетховена, Берлиоза, Верди, Грига,
Танеева, Чайковского,
Шапорина.

Исключительный интерес представ-
ляет цикл концертов, посвященный
творчеству Рахманинова, куда войдут
все симфонические и камерные про- 
изведения композитора.

Вечера музыкального — искусства
братских республик СССР, лучшие
произведения известных ‘зарубежных

композиторов, циклы квартетных соб-
раний, оперы в концертном исполне-
нии в сочетании с лекциями-концер-
тами музыкального университета —
этот перечень дает далеко не полное
представление о разнообразном пла-
не филармонического сезона.

По примеру прошлых лет, в этом
году выпущены абонементы на кон-
церты русской и западноевропейской
музыкальной классики и музыки со-
ветских композиторов. Их успех го-
ворит о непрерывном росте культур-
ных запросов нашего народа: В ко-
роткий срок разошлись тысячи абоне-
ментов на концерты первых четырех
циклов; поступило много коллектив-
ных заявок на билеты от предприя-
тий и учебных заведений столицы.

Первый послевоенный концертный
сезон должен быть проведен во всех
отношениях образцово. Надо предот-
вратить повторение ошибок минувше-
го года. В первую очередь надо по-

Рахманинова,  

РЕПИНСКИЕ ПИСЬМА

 
И. Е. Репина’ с П. М.
Третьяковым, длизшаяся четверть
века, имела большое значение для
развития русского искусства. Если
можно говорить о том, что Третьяков
сыграл значительную роль’ в форми-
ровании великого русского ху-
дожника, то еще более! бесспорно, что
Репин оказал ‘огромное влияние на
развитие художественных вкусов.
Третьякова; всемерно помогая его)
собирательству. Павел Михайлович
высоко ценил еше молодого, начи-
нающего Репина. Он увидел в нем.
великого живописца-новатора, произ-
ведения которого должны были со-
ставить основу его замечательной
коллекции. Ниже мы приводим не-
сколько отрывков из. неопубликован-  
ных лисем Репина к Третьякову, пред-
ставляющих исключительный интерес.  

На замечание в письме Третьякова
по поводу разговора среди художни-
ков о том, «что у Репина в картинах...
все фигуры некрасивые, что у него’
люди ухудшенные против натуры»,  
Репин, со свойственной ему убежден-
ностью, пишет:

«...с «разговором художников», 0
котором Вы пишете, согласиться не
могу. (Это все устарело, самоделко-
вые теории и шаблоны. Для меня
выше всего правда, посмотрите-ка в
толпу, где угодно, — много вы встре-
тите красивых лин, да еще непремен-
но вылезших на первый план? И по-
том посмотрите на картины Рембранд-
та и Веласкеза, много ли вы насчи-
таете у них красавцев и красавиц?!
Что же, значит — они должны бы
ровно ничего не стоить по мнению
Ваших художников... В картине мож-
но оставить только такое лицо, какое
его в общем смысле художественном
терпится, это тогкое чувство, ника-
кой теорией его не об’яснишь, и умы-
шленное приукрашивание сгубило бы
картину. Для живой гармонической
правды целого нельзя не жертвовать
деталями, Кто не понимает этого, тот
не способен сделать картину. Карти-
на есть глубоко сложная вешь H
очень трудная. Только напряжением
всех внутренних сил в одно чувство,
можно воспринять картину, и только

Переписка

в такие моменты Вы. почувствуете,
что выше всего правда жизни, она
всегда заключает в себе глубокую

идею, и дробить ее, да еще умышлен-

  («Протодьякона», — А. 3.)

‘выставлять ему на передвижных вы-
ставках, интересуется мнением его 9

`симо от материальных интересов, ко-
‘торые сошлись благополучно, я глу-

  волен, что мнение мое подтверднлось

 

но по кабинетным теориям плохих

 

заботиться о продуманной и плано-
мерной пропаганде классики и твор-
чества советских композиторов. В
прошлом сезоне на концертных афи-
нтах промелькнуло много новых назва-
ний. Но большая часть произведений

 

художников и ограниченных ученых
— просто профанация и CBATOTAT-
ство».

На просьбу Третьякова написать
портрет Глинки по фотографии Ре-
пин отвечает:

 

исполнялась один, в лучшем случае,
два-три раза. В отчетах филармонии
фигурирует пышный перечень музы-
кальных произведений, а фактически

они не стали достоянием широких
кругов слушателей.
Не слишком балует филармония

«Сделать живой портрет без нату-
ры едва ли возможно; казенный, ни-
кому, особенно Вам, и даром не ну-
жен, остается одно—сделать KapTH-
ну; эта задача нелегкая и ее нельзя
решить вдруг; ‘надо подумать, почи-
тать о нем, порасспросить людей знав-

 

 

 

москвичей и в другом отношении. В
программах первых четырех абоне-
ментов посетители концертов чита-
ют фамилии лишь двух-трех дири-
жеров. И при всем уважении’к ним,
слушатели вправе на это посетовать.
Возникает вопрос — почему редкими.
гостями в Москве являются ленин-
градские мастера, почему совсем мало
дирижирует Иванов, мчерешительно
выдвигаются на концертную эстраду
молодые дирижеры Дегтяренко, Кон-
драшин и другие? Почему вне поля
зрения концертных организаций ока-
`заяись одаргнные дирижеры братских
республик? ° :
Пе лучше обстоит дело и с испол-
нителями-солистами. Посетители кон-
цертов хотят, например, чаще слу-
шать Барсову, Козловского, Рейзена,
и других мастеров вокального и инст-
рументального искусства.

Вступая в новый концертный сезон,

Московская филармония должна 03-
наменовать прэдстоящее — 25-летие
своей деятельности новым под’емом

музыкальной жизни столицы.

вил декорации < таким расчетом,
чтобы не было перерыва между на-
турными и павильонными с’емками,
Опыт группы «Воздушный тихоход»
использовал и коллектив картины
«Сыновья возвращаются», перевыпол-
нивший план натурных с’емок Ha 300
полезных метров.

Выполняют план также группы
фильмов, «переходящих» на 1946 год.
По картине «Каменный гость» идет
запись фонограммы для натурных
эпизодов. Возвратилась из арктиче-
ской экспедиции и приступает к па-
вильонным с’емкам группа фильма
«Ледовитый океан». В подготови-
тельнюм периоде картина «Золун-

 

ка». Готовится к первым  с’емкам
группа фильма «Пирогов».
Начат монтаж сложной машины

перезаписи. Капитально восстанавли-
ваются все здания и сооружения
Ленфильма. На восстановительные
работы в будущем году отпущено

 

2,5 миллиона рублей.
ЛЕНИНГРАД. (Наш корр.).

 

Беседа в Большом театре

В хоровом зале Большюго театра
24 сентября собрались  виднейшие
деятели оперного искусства. Они
пришли по приглашению руководства
и общественных организаций театра,
чтобы обменяться мнениями о состоя-
нии вокальной культуры на опер-
ной сцене, о путях овладения во-
кальным мастерством.

Содержательный доклад сделалз
Е. Катульская.

Недостаточно высокий уровень во-
кального мастерства молодых пев-
пов, по мнению артистки, об’ясняет-
ся малочисленностью кадров кваля-
фицарованных ледаготов и отсутст-
вием елиного метода правильного
обучения вокалу, а также неуменнем
певцов самостоятельно работать над
собой. Далее Е. Катульская говорит
о путанице во взглядах на основные
вопросы ‘вокальной педагогики, ©
необходамостя изжить «секреты» не-
которых педагогов.

Педагоги Большого театра ста-
раются воспитывать у левмов ‹ерь-
езное отношение ‘к работе над во-
кальным образом. Велика роль пе-
дагога, дирижера, режиссера икон-
цертмейстера в подготовке молодого
певца. Но певцу необходимо упорно
работать над собой, повышая He
только свою вокальную технику, но
и общую культуру.

Е. Катульская полагает, что пер-
спективный план участия артистов в
будущих спектаклях, подготовка и
организация специальных молодеж-
ных спектаклей и создание при
Большом театре ‘оперной студий
должны способствовать  под’ему
уровня вокального мастерства.

  В беседе приняли Участие А. Па-
зовский, И. Козловский, Н. Ханаев,

Н. Озеров, А. Батурин, А. Матова,
К. Кондрантин, М. — Пумпянский,
С. Стрельцов и другие.

Необходимо добиться делового

творческого общения, обмена опытом}

мастеров, работающих в Больнюм
театре, чтобы установить общие зако-
ны, методику, терминологию вокаль-
ной педагогики. Это отмечали все
участники беседы,

А. Пазовский говорит, что каждый
певец обязан знать, «на чем’ он
играет». Молодые же певцы знают
свой голосовой апларат плохо. Не-
которые каши певцы, даже с отлич.
ными голосами, не знают, что зна-
чит «извлекать звук». Они не знако-
мы с тренировочной работой, -с твор-
ческой дисциплиной.

Отмечая. что дирижеры не уделя-
ют достаточного внимания работе с
певцом, К. Кондрашин подчеркивает,
что для роста молодых исполнителей
очень важна оценка каждого их вы-
ступления руководителями спектак-
ля и профессиональной критикой.
К. Кондрашин указывает также. что
рост певцов тормозится ограничен-
  ностью репеотуара Большого театра.

Беседа в Большом театре Kocuy-
лась серьезных и сложных вопросов
вокального искусства. требующих
углубленной разработки.

Заключая собеседование, директор
Большого театра. Ф. Бондаренко. от-

 

  метил, что ряд практических прел-
ложений, внесенных выступавшими,
поможет организации ^ правильной

подготовки молодых вокалистов,

имих и тогда, если что составится, то

°
А. ЗАМОШКИН
°

попробовать, выйдет что-нибудь хо-
рошее — не выйдет, бросить. Возьму

 его записки, их стану опять читать и.
  расспрашивать и советоваться; авось,

что-либо вдохновит».
Репин высоко ценил галлерею:

«Признаюсь Вам откровенно, пи-
сал он Третьякову, — что если его
прода-
вать, то только в Ваши руки, в Вашу
галлерею не жалко; ибо говоря без
лести, я считаю за большую для се-
бя честь видеть там свою вещь». —

В своих письмах Репин часто про-
сит у Третьякова совета, какие вещи

своей живописи, «Вы всегда говорн-
те прямо», — писал он ему. «Незави-

боко уважаю Ваш приговор о досто-
инстве работы, я верю даже в его
безошибочность; а потом ужасно. до-

Вашим». Репин разговаривает с
Третьяковым, как со знатоком, тонко
понимающим процесс создания про-
изведэния. По поводу портрета Тют-
чева он пишет: «Примусь за него через
недёлю. Фотографии его я пока и ви-
деть не хочу. чтобы живее взглянуть
на него самого и тогда уже». В дру-
гом письме по поводу портрета И. С.
Тургенева, тоже написанного по за-

дыха — реклама... А что не писали
этюдов с натуры; с прежних гениев,
это очень жаль. Я дорого бы дал те-
перь за’ картину из’ жизни Пупкина,
Гоголя. Лермонтова и др. — тут есть
какое-то брюзгливое ворчание совре-
менников к новым явлениям — черта
мне антипатичная и ничем кроме
ссылки на прежде неоправданная»,

Репин делится с Третьяковым, ич-
тересовавиимся  западноевропейским
искусством, своими впечатлениями о
творчестве художников Парижа. В
письме от 29 мая 1883 года говорит-
ся:

«Париж меня сильно разочаровал...
Бастьен Ле Паж и очень немногие
другие составляют отрадные оазисы

в этой пустыне хлыщества, шарлатан-  

ства, манзрности на всякие лады и
бездарности. Они не видят, как они
низко падают, что пустота содержа-
ния свела их к пустоте формы и они
скоро будут равны нулю, если не еде-
лают серьезного поворота на челове-
ческую дорогу... Не доезжая до Па-
рижа, я думал, как я плохо делаю,

что буду видеть сперва новое евро-  

пейское искусство, в его совершенней-
ших образах в Салоне и потом поеду

к маститому старому Веласкезу, как  
он мне покажется бедным, старым, от-  

сталым!.. Вышло совсем наоборот»...

Несколько позднее Репин пншет
о засоренности европейских музеев
ненужным хламом и противопостав-
ляет им галлерею Третьякова: «Я
там иногда вспоминал Вашу  забот-  
ливость на этот счет о Вашем музее,  
мне представлялось это всегда высо-

 

казу Третьякова; «портрет почти
окончен, осталось еще на один сеанс:
потом я возьму его в мастерскую,
чтобы проверить общее»,

Репин откровенен и самокритичен
перед Третьяковым в оценке своих
работ. «Как Вам ни совестно интере-
соваться такой дрянью, как этот мой
этюд барыни под зонтиком. Ведь он
писан при лампе, только для тенн...
и я скорее сожгу его, чтобы. он не
юпал в Ваши руки, да еше, боже
сохрани, в бессмертную  галлерею
Вашу», — читаем мы в письме к Тре-
тьякову. «На счет Лизаветы Стрепе-
товой, Вы погодите, торопиться нам
некуда. Я сам до сих He понимаю,
хорошо она или дурно сделана. Го-
дится ли для Вашей коллекнии, я ре-
WHT, не берусь». Любопытно, что Ре-
пин пишет «нам», как бы подчеркивая
тем самым и свою ответственность за
все, что попадает в галлгрею.

Иногда у Репина бызали разногла-
сия в творческих вопросах с Третьяко-
вым. Например, по поводу мнения
Третьякова о недопустимости изобра-
жения Толстого за пахотой, в одном
из писем мы читаем:

«...Я глубоко уважаю всякие иск-
ренние убеждения и никогда не на-
вязываюсь своими, но я никогда не
соглашусь с Вами, что изображать

ким благородным подвигом».

В отличие от других меценатов H  
коллекционеров, Третьяков глубоко  
ценил в художниках  самостоятель-
ность, оригинальность, индивидуаль-
ность мысли. Он пишет Репину: «Я

очень и глубоко уважаю Вашу само-  

стоятельность, ‘и если
когда свои мысли, или взгляды,
знаю наперед, что Вам их нз навя-
жешь, да и не желаю навязывать!»
Суждения Третьякова по поводу про-
изведений Репина были иногда  ис-
ключительно верны и метки. Они

высказываю,

сг. В письме к Репину от 12 июля
1878 г. мы находим умные, проникаю-
щие в самую суть образа замечания ©
картине «Царевна Софья», получив-
шие в ответном письме Репина во-
сторженный отклик. При этом мнения
свои Третьяков выражагт всегда в
присущей ему корректной, щадящей
самолюбие художника форме: «Про-
стите, что я вмешиваюсь в чужие де-
ла, что же делать, когда они мне
близки», — пишет он Репину.
Материалы переписки Третьякова с
Репиным имеют первостепенное зна-
чение для исследователей истории
русского искусства. В ближайшее
время они будут полностью опублн-

 

Толстого за работой или во время от-

кованы.

 

 

В отделе рукописей,
оедких и ценных книг
научной библиотеки Са-
patosckoro государст-
венного университета
им, Н. Г. Чернышевско-
го недавно обнаружены
неопубликованные и не-
известные даже специз-
листам-историкам He-
-kyecTBa pyucyuxu . Have,
Ефимовича Репина.

Hy листе серой, ве-
2KOJbKO пожелтевшей
бумаги рукой Репирз
сделаны карандашные
наброски, расположен-
ные в виде рамки и
представляющие сюиту
иллюстраций к произве-
цениям М, Ю. Лермон-

 

това.  

Один из  рисунхов,
повидимому, изображаст
Печорина.

Рядом и чуть выше изображен
Казбич («Бэла»). С этим рисун-
хом ассоциируются лермонтов-
ские строки «..два глаза непод-
вижные огненные... маленький, су-
хой, широкоплечий... Бешмет все-
гда изорванный, в заплатках, а
оружие в сергбре».

За Каэбичем набросан  не-
сколькими контурными штриха-

ми Азамат, ведущий в поводу
двух коней.
Печорина нарисован

Ниже
  зитабс-капитан „Максим Макси-

 

Неизвестные рисунки Репина

 

мыч, глубоко о чем-то запумав-

покуривающий «из ма-
кабардинской трубочки».

Далее следует иллюстрация,
по всей вероятности, одного из
эпизодов неоконченного произ-
ведения Лермонтова «Княгиня
Лиговская».

Справа — Тамара
«Демон», которую художник
изобразил в тот момент, когда

Бывало. только ночи сонной

Прохлада землю обоймет,

Перед божественной иконой

шийся,
ленькой

из поэмы

косвенные

 

Она в безумьи упадет
И плачет...

Над нею— Демон с полурас-
крытыми крыльями и молитвеч-
но сложенными: руками.

Над Демоном, едва заметны-
ми контурами, намечен на фоче,
ночного неба летящий ангел,
несущий ребенка. Этот набро-
сок. возможно, является иллю-

’ страцией к <тихотворению «Ан-

 

 
гел» нли относится к финаль-
ному эпизолу поэмы «Демон».

По манере эти рисунки мож-
wo отнести к «позднему» Репи-
ну и датировать вторым деся-
тнлетием ХХ века. Кое-какче
данные дают воз-
можность предположить, что эти
наброски сделаны художником
аля программы юбилейного че-
ствования Лермонтова по пово-
ду столетия со дня рождения
великого поэта, которое пред-
полагалось отметить в 1914 го-
ду. В связи с началом войны
празднование не состоялось.

Рисунки Репина попали в част-
ное собрание (проф. И. Шляпки-
на) и остались никому не извест-
ibIMH.

Обнаруженные в CapaToze pH-
eyuxe Pemnna представляют
зажный материал для характери-
стики одного из этапов творче-
ской биографин великого русско-
-о художника.

САРАТОВ. (Наш корр.).

 

 

Корней чуковский Репин Pa В Я 6 ОТ © Й

№

Мне часто случалось
его во время работы.

Поселившись невдалеке от «Пена-
тов», я почти ежедневно бывал у
него в мастерской.

Он свыкся со мною и, трудясь над
картннами, не обращал на меня ника-
кого внимания.

Конечно, я был рад помогать ему
чем только мог: позировал ему и для
«Пушкина на экзамене», и для «Чер-
номорской вольницы», и для «Дуэ-
ли».

И была у меня в его мастерской

наблюдать

гда ‘не бывало ни у одного челове-
ка: я «будоражил и тормошил» тех

людей, что позировали ему для порт-,

ретов.  

В большинстве случаев эти люди,
особенно если они были стары, очень
скоро утомлялись позировать. Иные
через час, а иные и раныне обмяка-
ли, обвисали, начинали сутулиться
и, главное, у всех у них потухали
глаза.

Академик Бехтерев, тучный старик
с нависшими дремучими бровями, все-
гда производивший впечатление сон-
ного, во время одного сеанса заснул

окончательно (он приехал в «Пенаты»-

смертельно усталый), и Репин на цы-
почках отошел от него, чтобы не ме-
шать ему выспаться. Так и не мог
возобновиться сеанс: когда Бехтерев
проснулся, в мастерской уже начина-

ло темнеть. «Прикрылся бровями и’

спит!» — говорила жена Репина, На-
талья. Борисовна.

И я понял, почему Илья Ефимович
так много разговаривает во время пи-
сания портретов: ему нужно, чтобы
тот, кого он пишет, был оживлен и
душевно приподнят. Усадив перед со-
бой человека и поработав полчаса в

абсолютном молчании, Репин прини-  

мался усердно расспрашивать его ©
его жизни и деятельности и порою
даже вовлекал его в спор. Этим про-
фессиональным приемом он почти
всегда достигал своей цели: человек
выпрямлялся, глаза у него перестава-
ли тускнеть.

Но хотя Илья Ефимович уже из-
давна привык разговаривать (иногда
без умолку) во время писания порт-
ретов, хотя эти разговоры ни на ми-
нуту не отрывалн его от самого на-
пряжеинного творчества, от разреше-
ния встающих перед ним  живопис-
ных задач, я заметил, что они с каж-

у. A Boe обычаю
специальность, какой, кажется, нико-   Репин, по своему 7

°
ИЗ ВОСПОМИНАНИЙ

°

дым годом все больше’ затрудняют
его и отнимают у него все больше
энергии, и потому старался по о воз-
можности брать на себя всю разго-
ворную часть: с Бехтеревым говорил
о гипнотизме, с Битнером — о «Ве-
стнике знания», с Яворской — о Ро-
стане, о Киеве, о ‘разных театраль-
ных новинках.

После того, как эти люди уезжали,
в таких
выражениях восхвалял мою ‚нехитрую
помощь, словно важнейшая работа в
его мастерской исполнялась мною, а
не им. После этого нередко бывало,

записочки, чтобы я завтра, в таком-
то часу, побывал у ‘него в «Пенатах»,
так как будет В. Г. Короленко, илн
шлиссельбуржец Морозов, или Бела

Горская, или Щепкина-Куперник,
или Леонид. Андрёбев, или Григорий
Петров.

Это и дало мне возможность подол
гу наблюдать его работу над создаз
нием ряда портретов.

Il.

В первый же день, экспромтом, без
малейших усилий он великолепно
схватывал всего человека, и нельзя
было не восхищаться, как чудом, сво-
 бодной и пламенной живописью этого
первого дня. И в самом деле, если
вспомнить те портрэты, которые NH-
саны Репиным с максимальною ско-
ростью-—Мусоргского, Стасова (1873),

Победоносцева, Семенова = TAHb-
Шаньского, Игнатьева, Витте я
многие доугие, которые являются

высшими достижениями мирового их-
кусства, придется признать, что ре-
  пинская кисть обнаруживала свою! чу-
  тотворную силу чаще всего в импро
визациях первого дня, хотя, конечно,
‚В те годы, когда он был во всеору-
  жии таланта, HH второй, ни третий,
‚ни десятый сеансы не были страш-
ны ему.

В марте 1910 года Репин начал
  писать мой портрет, и тут я мог eahe
ближе всмотреться. в процессе го
  творчества. Так как в качестве ре-
флектора

 

во всех стадиях его бытия.
Раныне всего Репин взял уголь И
‚широко H размашисто, с необыкно-

что накануне сеанса он посылал мне.

передо мною было постав-  
лено зеркало, я видел свой портрет  

венНою легкостью, несколькими твер-
дыми штрихами нарисовал меня’ в
профиль от головы до колен.

Меня не в первый раз поразила
молниеносная быстрота его стариков-
ской руки.

Он вычертил контур с такою по-
спешностью, словно хотел поскорей
отвязаться от угля, от всей этой не-
избежной, но малоинтересной работы.

Так оно и было в дэйствительно-
сти: ему не терпелось приняться за
краски.

В масляных красках была вся его
жизнь: уже лет пятьдесят, даже
‘больше, они от утренней до вечер-
‘ней зарин давали ему столько счастья,
что всякая разлука с ними, даже са-
мая краткая, была для него нестер-
пима.

Он томился без них, как голодный
без хлеба. Несколько раз я бывал с
ним в Москве, в Выборге, в Гельсинг-
форсе, в Ваммельсуу (у Леонида Ан-

дреева), и всякий раз он возвращался  

домой раньше, чем предполагалось
вначале. Ибо существование вне ма-
стерской, вне работы, казалось ему
совершенно бесцельным. Уже на вто-

рой день он начинал тосковать, и не-:

ожиданно для всех, прерывая разго-
вор на полуслове, прерывая обед или
ужин, вскакивал из-за стола, тороп-
ливо прощался, и тут уже ничто не
могло бы его удержать. Он даже ста-
новился невежлив, переставал улы-
баться, сердито. отмахивался от лю-
безных хозяев,
его не спешить, и бежал без оглядки
к поезду,
приняться за краски.

Хотя он немало писал и акварелью,
и гуашью, и сангиной, и тушью, но
масляные краски были ему ближе
всего. Они за его долгую жизнь ста-
ли как бы частью его существа, ибо
ими он привык выражать с самых
`юных годов все свои чувства и мыс-
ли.

И теперь, едва только был закон-
чен набросок углем. он со знакомою
\мне нетерпеливою страстью быстро
  повесил себе на шею палитру, словно
 боясь опоздать, и через десять-—пят-
 надцать минут на холсте уже возник-
  ли передо мною мои брови, мои воло-
 сы, кость моего лба и тут же заодно
‘мон руки. Все свои портреты Репин
писал «враздробь», не соблюдая ня-
какой очередности в изображении
отдзльных частей человеческого ли-

 
 
 
  ца
  торою только что создал

 бражать ярких, сильных

то  

  вили около 60 живописных

которые упрашивали

чтобы возможно CKOP2€  

Советское реаластическое нскус-
ство понесло большую потзрю: екон“
чался заслуженный деятель искусст-
ва художник Николай Иванович
Струнников.

Ученик А. Е. Архилова, С. А. Ко-
розина, К. А. Савицкого, В. А. Се-
рова. Николай Ивзнович особенно
много воспринял от великого И. Е.
Репина, творческие заветы и худо-
жественные традиции которого он
благоговейно чтил всю свою жизиъ.

Репинское отношение к жизни 4
природе, репинскую любозь изо-
и удалых
людей Н. И. Струнников, художник
глубокого темперамента,  зоркого
глаза и высокого професснонально-
го умения, пронес через всю свою
художническую деятельность.

Эти свойства и качества его та-
ланта дали ему возможность соз-
за-

дать галлерею выразительных,
поминающихся портретов своих COB-
ременников: героев Красной Армии,
героев трудового фронта.
Неизменное внимание эрителя к
его произведениям, находящимся в
Третьяковской — галлерее, Музее
революции, Музее Центрального
дома Красной Армии и музеях пе-
риферии, является лучшей оценкой

довиков, Р. П. Хмельницкий,
М. Храпченко, С. Алешин, О.
Бируля,

бедев, В. Лобанов, Е. Львов,

Г. Ряжский, Г. Савицкий, П.
соев, И. Титов, А. Тихомиров,
Б. Яковлев, Н. Христенко, К.

*

Николай

родился в Орле и детские годы про-

свидетельствуют о его высоком вку-   вел в селе Богородском Орловской

губернии, гле его отец служил пря-
казчиком при складе, Самостоятель-
ную трудовую жизнь Н. И. Струн-
ников начал с 13-летнего возраста:
служил мальчиком в магазине, позд-

  нее работал в должности писаря з

страховом о-ве «Якорь».

Первоначальное художественное
  образование Н. И. Струнннков по-
  лучал в живописной — мастерской

С. Грибкова, где в то время бывалч
Перов, Саврасов, Неврев, Шмельков
и другие художники. После четы-
рехлетней работы в этой мастеоской
Струнников поступил в Московское
училище живописи. ваяния и зодче-
ства. Окончив училище по мастер-
ской Серова в 1896 году, он посту-
пает в Академию художеств, гле
работает в мастерской Репина
до 1906 года.

Творческая леятельность Струз-
`никова получила широкий размах
jas в советский периол. Он ислол-
 нил больше ‘пятидесяти портретов

‘ваших современников: портреты вид-
нейших участников гражданской

; нии

 

 

  Состоялось первое заседание  вы-
  ставочного комитета по отбору про-
изведений для Всесоюзной художест-
венной выставки, открывающейся в
конце года. Было просмотрено свыше
100 работ литовских художников и
  скульпторов, а также произведения
  группы московских и ленинградских

графиков.

Мастера Литовской ССР предста-

полотен,
до 30 графических работ и 7 скуль-
птур. Темы произведений — пейза-
жи, натюрморты, современны. сюже-
ты. Комитет отобрал для второго ту-
ра более 25 работ. в том числе все
представленные скульптуры. Средн
отобранных живописных композиций
— картины «Партизаны вступают в
Вильнюс» В. Костюшко, «Расст-
рел» Л. Мергашильскис, панно «Oc-
вобожденная женщина» Л. Тарабил-
дене.

У художника М. Полякова принята
серия графических композиций, в ко-
  торых изображены встречи А. М.

 

вылепил одним ударом и пуговицу У
меня на груди, и складку у меня на
пиджаке.

И тут меня в сотый раз поразила
одна особенность его мастерства: он
смешивал краски, даже не глядя на
них. Он знал свою’ палитру наизусть
н действовал кистями вслепую, не вн-
дя красок и не думая о них, как мы
  не думаем о буквах, когда пишем.

„ Создавать портрет для него означало

пристально вглядываться в сидящего
‘перед ним человека, интенсивно ощу-
  щать его духовную сущность, и было
  похоже, что руки художника, незави-
  симо от его сознания, сами делают за
него все, что надо.

Руки сами захватывали
кисть, сами смешивали краски в до-
  стодолжных пропорциях, а он и H2
замечал всей этой технологни твор*
  чества, так как она давно уже стала
для него подсознательной.

По силе характгристики н по чи-
сто-живопненым
портрет после двух первых

сеансов

шим из всех потретов, написанных
Репиным в этот поздний пернод твор.
чества: Портреты Репина
  сильны об’единением всех изобрази-
тельных средств для художественно-
 го воплощения какой-нибудь одной
доминанты, определяющей всю суть
человека. Таковы, например, ‘портре-
‘ты Мясседова. Писемского, Фофано-
  ва, Фета, Микешина, Гаршина. В
  портрете Писемского каждый мазок
—впохондрик. в портрете Фофанова
собраны сотни улик против мещан-
  ской души, симулирующей вдохно-
венную отрешенность от мира.
Тем-то и велик портретный гений
Репина, что всякая самая ничтожная
мелочь, всякий штрих у него на хол-
сте властно подчинены основному его
впечатлению от данной человеческой
  особи.
Это-то основное свое впечатление
 он всегда выражал < виртуозною лег-
  костью первыми же ударами кисти.

It.
Конечно; в старости талант его с
каждым годом слабел, но страстная

преданность искусству ‘осталась ‘все
та же.

 

стерской, занимавшей весь
этаж его «Пенатов», была еще одна
  мастерская, «секретная», — и, пора-

одной, он шел без всякой перэдын-
 ки в другую, к новым, «засекречен-
  ным», холстам: В

 

глухая, и в ней

А. Герасимов, С. Герасимов,
А. Дейнека, М. Добров, К. Дорохов, В. Журавлев,
Б. Иогансон, Е. Кацман, Н. Козлов, П. Кузнецов, А. Куприн, А. Ле-

цов, И. Павлов, В. Пшеничников, Ф. Решетников,

нужную  

достоинствам мой’

оказался. вне всякого сравнения, луч-

особенно  

Кроме общедоступной болышой ма.
второй  

ботав пять или шесть часов кряду в «Ивана

 

 

  творчества этого большого  нацио-
нального художника, отдавшего все
свои силы служению
родного народа, сзоей горячо
бимой Родине.

лю-

К. Е. Ворошилов, Е. А. Щаденко, И. В. Смородинов, О. И. Горо-

Н. А. Кузнецов, А. В. Катков,
Бескин, Н. Белянин, В. Бялыницкий-
И. Грабарь, Г. Горелов,
Е. Зернова,

Ф. Модоров, М. Манизер, В. Один-

Г. Рублев,
Соколов-Скаля, Н. Ромадин, П. Сы-
Н.  Терпсихоров, В. Яковлев,
Юон.
хх a

Изанович  Струнников войны, партизан, командиров  Крас*

ной Армии, представителей совет-.

ской интеллигенции, рабочих и
крестьян.

В 1937 году за портрет партизана
Лунева Струнникову присуждена
`золотая мелаль на Международной
выставке в Париже. Некоторые

портреты работы Струняикова прио-
бретены в Государственную Тоэетья-
ковскую галлерею, в музей Цент-
рального дома Красной
многие другие музеи.

Кроме того, Струнников написал
  несколько картин на исторические й
  современные темы («Похороны Бау-
  мана», «Октябрята», «Жить стало
лучше, жить стало веселее» и др.).

В январе 1940 года Президиум Вёр-
ховного Совета РСФСР присвоил
 Н. И. Струнникову звание заслужен-
  ного деятеля искусств РСФСР.  

В послелние годы, несмотря - Ha
тяжелую болезнь, Струнников  про-
должал работать ‘и закончил He-

  сколько портретов героических уча-
  стников Отечествекной войны, в
том числе портрет Зои Космодемь-
янской. 1

ини

 

Отбор произведений для Всесоюзной
художественной выставки

Горького < выдающимися Tocytanct-

 

тературы и искусства. Г. Верейский
представил цикл автолитографий —
чортретов виднейших советских ху-
дожников А. Герасимова, С. Гераси-
  мова, С. Меркурова, Б. Могансона, В.
  Мухиной, К. Юона и др. Приняты ри-
сунки А. Пахомова, продолжающие
его ленинградскую сюиту. Тема его
новых работ — возрождающийся по-
  сле осады и войны город-герой. Ле-
  нинградские пейзажи приняты также
/y художника И. Астапова:

 

Выставочный комитет отобрал. 7
картин старейшего русского пейзаз
жиста В. Бакшеева и 12 цветных ли-
ногравюр И. Павлова из его серии-
«Старая Москва».

Комитет по делам искусств направ:
ляет на Украину, в Белоруссию и ‘в
республики Закавказья и Средней
Азии комиссии для отбора произзе-
дений, которые войдут в экспозицию

lp. «
Всесоюзной выставки.

 

ный глазок. В это окошечко Penn-
ну подавали между часом и двумя
  скудный завтрак — редиёку, морковь,
  пару яблоков и стакан его любимого
чаю... Всю эту снедь приносила ему
Александровна; пожилая кухарка.
Она стучала ‘в. окошечко, оно откры-
валось на миг и моментально захло-
 вывалось.

Не покладая кистей, Репин тороп-
ливо глотал принесенное и таким об-
разом выгадывал для искусства
двадцать минут, которые он потерял
бы, зсли бы спустился в столовую!

И была еще одна черта в его твор-
честве, которая осталась в нем до
конца его дней. Это—пытливое, на-
учно-исследовательское отношение к

ну «Пушкин читает «Воспоминания о
Царском Селе», он для одной толь-
ко фигуры Державина проштудиро-
вал и  двухтомную гротовскую
«Жизнь Державина», и обширные «За-
писки» поэта, и многотомное собра-
ние его сочинений. Приходя по восз
кресеньям ко мне, он просил читать
 ему Державина и готов был часами

  слушать и «Фелицу», и «Водопад», п
«На взятие Измаила», и «Цирцею»,; и
«Деву за арфою», и оду «Бог», и мно.
roe другог.

В ту пору у него в «Пенатах» ста:
ли часто бывать пушкинисты — осо-
бенно С. А. Венгеров и Н. О. Лернер
снабжавшие его грудами книг, и он
в течение нескольких месяцев приоб-
Pe такую эрудицию во всгм, что от-
носится к лицейскому периолу био-
графии Пушкина, что, слушая его
беседы с Учеными, можно было
  счесть и его пушкинистом.

Вообще он так глубоко изучал ма-
тернал для каждой своей картины,
что иные из этих картин поистине
можно назвать «университетами Ре-
  пина». После того, например, как он
  написал «Запорожцев», на всю жизнь
сохранились у него самые подробные
сведения о повседневном быте укра-
инской Сечи, н величайший авторитет
в этой области, профессор Д. И. Эвар-
ницкий, не раз утверждал, что за вре
мя писания своих «Запорожцев» Рг-
пин приобрел столько ‘знаний по исто.
рии украинского «лыцарства», что он,
Эварницкий, уже ничего нового He
может ему сообщить. А сколько ма-
териала было изучено Репиным для
Грозного», для «Царевны

 

Софьи»!
Великий реалист русской живописи

этой › «секретной»   счел бы. себя ono:
J я ‚опозоренным, если бы
- ло   была’ очень любопытная ‘дверь, кото- в его картине к, у
и фигуры, и той же кистью, ко- рая сохранялась до 1907 года. Дверь   отклюнение от by
мой глаз, массивная, тяжелая,

случайное:
бытовой или  исто-

! рической правды.

искусству ^

Армии и.

венными деятелями и мастерами ли»:

неболыное окошечко, словно тюрем- ›

те:

сюжету. Когда он писал свою карти- °