=
ПРАВДА.
3 МАРТА 1935 Г., № 61 (6307)
Постановление жюри первого советского кинофестиваля,
ПЕРВАЯ ПРЕМИЯ —- ЛЕНИНГРАДСКОЙ
ОРДЕНОНОСНОЙ КИНОФАБРИКЕ.
Яюри 1-го советского кинофестиваля, рассмотрев картины, выпущенные после
международной киновыставки 1934 г. в Венеции п включенные согласно 0б`явленным
условалми в конкуре фестиваля, присуждает:
ПРЕМИИ:
1-ю премию — ленинградской Ордена Ленина кинофабрике «Ленфильм» за
создание исключительного высокохудожеетвенного фильма «Чапаев»“ (реж. бр. Васильевы), а также фильмов «Юность Максима» (реж. Козинцев и Трауберг) и «Врестьяне» (реж. Эрмлер), утверждающих реалистический стиль советской кинематографии
и сочетающих идейную глубину, жизненную правдивость и простоту с высоким качеетвом режиссерского мастерства, актерской игры и операторекой. работы.
2-ю премию — фильму «Последний миллиардер» (реж. Ренэ Клэр, производство
«Пате Натан») — интересной попытке: социальной сатиры. поданной со значительных
формальным мастерством.
3-ю премию — Уолту Диснею, за художественные мультипликационные фильмы,
являющиеся высоким образном мастерства (высокое живописное качество цвета, графи-
ческая культура и исключительная музыкальность).
ГРАМОТЫ:
Грамоту — фильму «Паненон «Мимоза» (реж. Мак Фейдер, производство «Тобис»),
отличающемуся простотой и правдивостью изображения некоторых сторон общественной
среды и высотой кинематографической культуры — режиссерокого и актерекоги
мастерства.
Грамоту — фильму «Петер» (режиссер Герман Костерлип, производство «Юниверсаль Хюнниа»), соединяющему занимательный сюжет четко сконструированного сценария с высоким актерским мастерством.
Грамоту — московской кинофабрике «Мосфильм» за фильм «Летчики» (реж.
Райзман) и «Новый Гулливер» (реж. Птушко) — фильмы, сочетающие больное формальное мастерство и развлекательность с идейной насыщенностью и правдивостью.
‹ Грамоту — режиссеру Кинг Видору за высокое режиссерское мастерство фильма
«Хлеб наш насущный» (производетво «Юнайтел артист»).
Грамоту — режиссеру Альфреду Грину, Эджен (олоу и Podepry -Wmuxancony 3a
интересную попытку художественного изображения жизни современной американской
молотежи в фильме «Джентльмены рождаются» (производство
Никчере»).
«Фэрст Нэшионоль
Грамоту — режиссеру Цай Чу-Шену за смелую попытку реалистического показа
жизни и благородных качеств китайского народа в фильме «Песня рыбака» (производство Китайской об`единенной кинокомпании).
Грамоту — хуложнине Сарро Мокиль за мастерство, проявленное в создании маски
и типажа кукол фильма «Новый Гулливер».
Жюри конкурса считает необходимым
06060 отметить прекрасное актерское мастерство игры английского артяста Лофтона в фильме «Частная жизнь Генриха VIII»
(производетво «Лондонфильм»).
ФЗ юри отмечает исключительные хуложественные качества показанного вне конкурса фильма «Вива Вилла» (реж. Джек Конуай, производство” «Метро
Голдвин») и
выдающееся мастерство американского артиста Уоллеса Бири.
Жюри отмечает мастерство актеров чехословацкого фильма «Эй, ухнем» Восковед
и Верих (производство «Меснерфильм»).._
Жюри отмечает талантливую игру актерского ансамбля в польском фильме
«Молодой лес» (реж. Лейтес, производство «Авангард»).
И, наконец, жюри считает особо важным отметить ценные усилия кинематографии
Италии хуложественно отобразить на экране великие эпизоды истории итальянского
народа и большое мастерство, с ‘которым эти фильмы выполнены.
Председатель жюри 5. ШУМЯЦКИЙ.
Члены жюри; А. ДЕБРИ, А. АРОСЕВ,
В. ПУДОВНИН,
С. ЭЙЗЕНШТЕЙН, А. ДОВЖЕНКО.
` Больше внимания технике.
Успехи советского кино в области техники очевидны. Но свои картины вы делаете. слишком долго. Производство каждого фильма отнимает год и больше. За это
время техника успевает шагнуть вперед.
Й получается, что советские фильмы, очене
высокие по своему художественному качеству, отстают от последних кинотехнических достижений.
Больше всего поразила Mena художественная сторона в фильме. «Чапаев». Тучшая из виленных на фестивале советеких
кинокартин по технике. с‘емки и звуку —
«Горячие денечки». Шедевром является
уультипликационный фильм «Новый Гулливер». Такие работы вообще возмоямчы только в СССР, так как ни один промышленник за границей не позволит себе огромных расходов, связанных с такой постановкой,
К техническим недостаткам вашях
фильмов следует отнести качество’ звука.
Ве французских и американских картинах
вы можете обратить внимание на то. что
звук слабеет или усиливается в завиенмоЗнаменитый художник Ренуар сидел перед мольбертом. Ревматизм, как когтями,
впилея в его пальцы, они потеряли свою
тибкость и изящество. Матисс видел, что
Ренуару было больно держать кисть.
— Почему вы все еще работаете, мастер? — спросил он, не выдержав. — Почему вы так мучаете себя? -
Ренуар посмотрел на него, не прекращая
работы, и ответил:
— Боль прохолит, но красота остается.
И вот уходит красота из современного
зарубежного искусства. Оно мельзает и
покрывается плесенью, в нем слишком мало Ренуаров и слишком много дельцов.
Современная западная кинематография
натлялно 0б этом свидетельствует. Было
движение — к нему добавили звук. К звуку прибавили краску, экран расцвел, как
колоссальный пветек. Движение, звук,
краска скоро будут усилены 0б’емом. Какое замечательное техническое вооруж»эние! Какие огромные возможности! Но немому дали язык, а ему нечего сказать.
Это не значит. что зарубежная кинематография не имеет крупных произведений.
В ней есть замечательные картины, которые демонстрировалисеь и на кинофестивале в Москве. Они создаются в борьбе с
существующими киностандартами, сопрякосновение с живой жизнью дает им мировое звучание. Но они — исключение.
Талантливые режиссеры, прекрасные актеры и актрисы, способные художники,
умнейшие инженеры, техники и химики,
чуткие мастера-операторы все свои силы устремляют на то, чтобы примативное
казалось сложным, чтобы поверхностное
выглядело как глубокое, чтобы пошлое приобрело вил прекрасного. Огромные силы и
средства брошены на выработку искуественных иллюзий, заменяющих искусство И
вытесняющих его.
Беквенуто Чезлини когда-то зло сказал:
«Я не из тех дураков, которые производят
что-то грапиозное, но совершенно незначительное»., В современной же иностранной
сти от приблажения либо отдаления адлера или предмета, производящего звук.
Bac звук всегда одинаковой силы.
Следует также обратить внимание на, недостатки проекционяых аппаратов и несовершенное оборудование советских кинотеатров. Из-за плохой проекции и недосталков демонстрации качество фильмов снижается. :
К недочетам надо отнести также недостаточную оборудованность кинофабрик и
слабую осветительную аппаралуру.
Художественная сторона в фильме—- .
цель. Техника — средетво. Но без техники
очень трудно ожидать от. художественного произведения желательных результатов. Вам следует биться за техническое
совершенство своих прекрасных по художественному выполнению картин, и’ тогда ваши фильмы во всех смыслах будут непревзойденными.
РИШАР.
Президент 0б’единения операторов
Франции.
С. ДИНАМОВ.
И ОПЫТ
кинематографии огромное место занимает
именно производство «незначительных грациозностей». ^
Первый и главный закон гласит: смеяться во что бы то ни стало. Вюмедия занямает поэтому исключительно больнюе место в этом царстве иллюзий. На фестиваль
прислана картина «Веселый развод» (режиссер Марк Сандрич, производство «РадиоПикчерс»). Не ищите содержания: это
все равно, что пытаться уехать на давно
ушедшем ‘поезде. Условный сюжет нужен
лишь для связки пения и танца. И герой
умеет танцовать: его «чечотка»-— это верх
профессионализма. Ради этой «чечотки» и
сделана картина. ]
«В опере телефонистон» (Америка) утрачено даже это слабое подобие сюжета;
там просто пол видом телефонной станции
выступает типичный мюзик-холл. Героиня
английской картины «Вечно юная» прекрасно танцует. Она выполняет совершенно
виртуозные номера,—тах банальнейший сюжет начинает работать, ибо дело не в нем,
а нужно лишь показать эту актрису. В
чехословацкой картине «Петер» актриса
Франциска Галл необычайно выразительно
играет одновременно мужскую и женскую
роли, и ‘это опять дает картине внешнюю
жизнь. Большое внечатление‘ производит
картина «Кукарачча»» («Радио-Пикчерс»,
Америка). Актеры играют прекрасно, на
помощь звуку пришел цвет, вся картина—
это движущаяся живопись, — но техника
опять заменяет жизненность.
Музыка, танец, морские и горные пейзажи, роскошные костюмы-—все это приходит на помощь, все это служит тому,
чтобы зритель не заметил пустоты содержания. Но Bee me и здесь е@сть чему
узиться нашим режиссерам. Все эти комелии пронизаны музыкой и танцем, и, как
правило, звук прекрасно залтисан, & Движение великолепно заенято.
Если иностранные кинокомедии за редким исключением прививают дурной вкус
ПЕРВЫЕ РЯДЫ МИРО!
ИНОСТРАННЫЕ ГОСТИ
ОЙ Ки!
=”
де
O COBETCKOM ‘KHHO.
ЛУЧШИЙ ЗАЛОГ УСПЕХА.
Прошедший во Москве кинофестиваль
оказался для всех нае, его участников,
очень интересным. С особенным вниманием
мы следили за советскими кинокартинами,
Ваши фильмы, которые мы. смотрели до
приезда в Москву, стояли на высоком уровне. Но те, что мы видели сейчас здесь,
еще лучше. а
Замечательно играют советские киноаутисты. Их искусство столь совершенно,
что делает. изображаелые иуи образы поллинно жизненными. С большой тщательностью выполнены все просмотренные постановки. Наилучшее, что мы видели в
советских ` фильмах, —это массовые спены,
которые проводятся всегла весьма правдиво. Вне всяких упреков находится фотография в советских картннах. Все это по‚зволяет. мне считать, что очень скоро вы
достигнете полного совершенства в своих
фильмах.
‚ Интерес фестиваля заключалея в том,
что он ‘дал возможность работникам ‘кино
всех стран обменятьея мыслями. Нам было
особенно интересно познакомиться с советскими киноработникахи, чья’ творческая
мыель помогает кинематографии находить
новые пути, двигаться вперед:
Колоссальное значение я. придаю тому
дружескому контакту, который в частности
удалось установить между кинематографией
Франции и СССР. Было бы прекрасно,
если бы в результате установления такого
контакта все советские ‘фильмы делались
одновременно и. на французском языке, с
тем, чтобы еще больше приблизить их к
франпузскому зрителю.
В смысле взаимного обмена опытом мы
многого ждем от прелетоящих в будущем
новых кинофестивалей, 06 организации
которых говорил руководитель советской
кинематографии Шумяцкий. Они принесут,
несомненно, еще большие результаты, так
как на них можно булет шире представить
режиссеров, операторов, актеров, то-есть
тех, кто делает фидьмы. \
Кинематография Советского Союза находитя, в периоде перестройки от немого к
звуковому кино. Но при том энтузиазме,
который прибущ ее работнакам, она скоро
сумеет достигнуть чрезвычайно высоких
результатов. Некоторые недостатки, которые можно отметить у советской кинематографии, являются результатом ее молодости. Нройдлет небольшой срок. и вы приобретете необходимый опыт. Дух единства
и энтузиазм, с которыми ваши работники
борются за достижение совершенства, —
лучший залог валних успехов. i
. А. ДЕБРИ.
Глава французской киноделегации. —
ЖИЗНЕРАДОСТНЫЕ
ФИЛЬМЫ.
При суждении о фильме веегда следует
учесть пенхологию народа, который его с0-
здал. Поэтому я не стану говорить 0 е0-
ветском сценария, о сюжете. Каждый. твореп кинопройзведения знает своего зрителя,
знает, чего он хочет,
Поговорим о режиссере, об актере в советских фильмах. Отличительная черта
ваших киноработников в TOM, что они
всегла стремятся отразить подлинную
жизнь’ действительно дивых людей. А ведь
& этому и должно стремиться настоящее
искусство. Вот почему я считаю, что работа режиссера и актера—на большой
высоте. .
Значение прошедшего фестиваля весьма
велико Уже потому, что он создал возможность тесного контакта всей мировой кинематографии, помог нам обменяться мыелями. Присутствие на фестивале представителей 20 стран свидетельствует о’ стремаении кинематографии всего мира сблизатьея
с советекой кинематографией, чтобы в этом
общении почерпнуть обоюлную ‘пользу,
$ АЛАФ АНДЕРСОН—
шведсиая киноделегация.
——O-—
ПРОТИВ ШАБЛОНА, ПРОТИВ
БАНАЛЬНОСТИ.
Интерес, который для нас, киноработни:
ков, прелставляет советская кинематография, об’ясняется тем, что кино в СССР. не
пошло обычной банальной дорогой. Вы лошли по пути глубокого раскрытия человеческих характеров. Ваше постоянное стремление, которого вы успешно добиваетесь,—
дойти до самого широкого зрителя.
Как режиссер, я должен отметить, что ни
в одной стране’ нет таких благоприятных
условий для работы в кино, как в Советском (Союзе. У вас делают фильм, если
нужно, год. У вас снимают тысячи метров
пленки, и, если они не так хорошо получились, их выбрасывают и начинают работу
снова. Работают до тех пор, пока ие получится хорошо. Такие условия творчества
для нас— мираж.
С большим успехом в течение трех месянев идет в Польше музыкальная комедая
«Веселые ребята». Следует отметить, что
в области комедайных” и музыкальных
фильмов вы но пошли по американским
шаблонам. Думаем, что и в этой области
вЫ сможете многое дать.
: РИЧАРД ОРДЫНСКИЙ.
Председатель об’единения
si киноорганизаций Польши.
5
Кадр из фильма «Крестьяне» режиссера Эрмлера, производство ленинградской
Ордена Ленина фабрики, получившей первую премию на кинофестивале.
и прячут жизнь от зрителя, то якобы исторические картины не менее искусно скрывают подлинную историю, подменяя 68
пышно сделанным суррогатом. Любопытна
в Этом отношении «Клеопатра» Сесиля де
Милля. ия
Все, что может поразить плоское воображение, втащено в картину (полуголые девушки - танцовщицы, пыминые ” дворцы,
огромные опахала, разрисованные лодки
ит. д.). Влеопатра играет прекрасно куртизанку с Бролвея, а Марк Антоний мог бы
быть неплохим офицером конной полици
в Канаде.
Картина «Норолева Христина» не менее
«исторична». Но в ней играет Грета Гарбо.
И внешне все обстоит прекрасно: огромный талант актрисы заменяет историчность. То же и в «Генрихе УШ»: актер
Чарльз Лафтон создает сочный бытовой
образ короля, и зритель получает пышный
и лишь кажущийся правдивым суррогат
истории. Распутный и кровавый папаша
королевы Елизаветы кажетея добродушных
CTADIROMS О А,
Нашему киноискуоству почти нечего
взять у таких «историков». Подобные же
«костюмные» постановки были и у нае
(«Ледяной дом», «Поэт и царь» и др.). Это
сделать просто. Сложнее влить в образ прошлое, осмыслив и поняв его.
Не в историчности значимость для нас
иностранных исторических картин, HO B
том искусстве актерской игры. которое
сверкает и в этих по содержанию поверхностных произведениях.
Грета Гарбо. предстает в «Королеве Христине», как сильная драматическая актриса, в память прочно входят кадры, когда
она. лолжна решить, кем же ей быть—кбролевой или женщиной, и выбирает послелнев. ut
Нечего и говорить, что весьма легкомысленная трактовка истории режиссерами
только мешает этим крупным актерам, pe-.
жиксеры не помогают им проникать В
тлубь изображаемой эпохи. Какие же: замечательные возможности раскрываются
перед нашими актерами, если ‘режиссёр
найдет верное и подлинно живое понимание эпохи!
Третья линия превращения выдумки в
подобие жизни—это бытовое утепление с0-
чиненных. ‘ситуаций, это обволакивание
бытовыми деталями и подробностями вентиментальном и как бы отлакпрованного
сюжета. Наиболее’ любопытна америкажекая
картина, «Маленьние женщины» по роману
Туизы Олькотт. Йй сентиментализм,
принпомаженные людя, какие-то засахариненНЫе эмоции—и ‘все же картина имела в
Америке большюй успех. Здесь мелкобутжуазный быт раскрывается как нечто значительное, мельчайшие явления становлтел
необычайно большими: от’езд матери к
больному отцу — это сильное потрясение,
HOBO пианино— огромное событие, pomaseние ‘ребенка—мировой праздник. Простые
вещи, маленькие радости, милые увлечечия, небольшие несчастья, добродетельные
проделки— все это’ поэтизируется, приукрашивается, расцвечивается, все это служнт
одной явной тенденции предетавить мелкобуржуазный семейный рай хотя бы в
прошлом, если его уже давно Het B Ha-~
стоящем.
Мимо одной стороны этого опыта нельзя
пройти. Наши режиссеры еше очень. нлохо
умеют показывать простые события пз
жизни обычных людей. Нужны фильмы ©
героях-—и наши режиссеры, в чаетноети
Пудовкин, Довженко, Шенгелая, должны этп
картины создавать. Ho разве наряду ©
этим можно пройти мимо обычной. но такой яркой жизни рядовых строителей нашей социалистической страны? .
Огромное впечатление производит, на
пример, французская кафтива . «Счястье»
Марселя Лербье. A ведь рассказываетея
только 0 том, как один художник-анархиет
полюбил киноактрису и ушел от нее. Насколько же’ неизмеримо глубже и содержательнее чувства и’ страсти. людей, созлающих новый мир, прекрасно умеющих сражаться, побеждать, тотовитьея к борьбе,
строить, учиться, смеяться и любить! На
фестивале дружные аплодисментье нескольRO раз прерывали демонстрацию картины
Райзмана «Летчики». Одобрение вызывали
как раз те места, где искусство режиссепа
было направлено изображение новых
AG
MAST
М а ak er ; a = т a
ощное. искусство
3 ie б ин a >. ab rd о.
Я приветствую советбкде кино, самое большое искусство народа, которое говорит
для всех, которое» является голосом всех, глазом всех, Великие советские художники,
первые работы‘ котбрых были работами мастеров, с самого начала создали, сами. не
зная этого; самое характерное искусство советского мира, столь же мощное, столь ле
поразительное по своей оригинальной направленности и естественной гармонии, ваких
для. античного. мира была греческая трагедия, ,@му»не мешали, как другим. старых
жанрам литературы и искусств, обременительные образцы минувших веков. Оно само
себе пробиао. дорогуг Оно’ отметило все свои. этапы памятниками, сумело обеспечить
им незыблемость. Я увёрен исутверждаю, что будущая история найдет в них с восхищением и волнением выгравированное в искусстве гордое лицо поколений, проделавших советскую революцию: ве Иллиалу, ее Георгики, всё её «труды и дни», Гомеров,
Гезиодов и Виргилиев 7 республик.
Советское искусство не перестанет эволюционировать: это — закон жизни. Но я
желаю вму не утратить той традиции, которую оно создало. Пусть оно не изменится,
следуя соблазнительным примерам кинематографии Запада, пусть оно останется глубоко
пустившим корни в землю, будучи пропитано своей субстанцией, своим гением; своими видениями, своим духом, своей радостной направленностью и созидательной
-борьбой!
РОМЭН РОЛЛАН.
Vy 1 ) HAL ! tls
+
` чительное мастерство в картине
Искусство большой идеи.
` Советское кино сразу же поднялось выше всех других благодаря своему большому
художественному и социальному реализму. Оно показало . все богатство искусства
большой новой идеи. Надо и далее обеспечить его’ великоленный рост, и это’ ставиг
перед ним огромные задачи:
Более многочисленные, более обученные; более смелые, чем когда-либо, советские
художники звукового экрана должны принятьея за работу c тем, чтобы закрепить
свои’ успехи и достигнуть дальнейших, создавая произведения, отражающие новый унр.
Семена
К 15-летию советбкой кинематографии
АНРИ БАРЬБЬЮС.
J
новаторства.
я счастлив приветствовать ее. искусство,
столь человечное, столь живое, типичное выражение созидательного гения новой
России.
В области кино, как и в различных областях мысли и деятельности, CCCP благодаря ‘своим знаниям технических средств, благодаря естественности
простота которого соединяется с врожденным величием, осуществил
исполнения,
актерского
в течение нескольких лет работу такой оригинальности, что живительное дыхание
этой работы внесло ‘во весь мир семена новаторства.
{ #;
ВИНТОР МАРГЕРИТ.
Работа оператора в иностранном фильме.
По своим техническим достоинствам из
фильмов, показанных на’ кинофестивале, на
первом месте, несомненно, стоит английская
картина «Вечно юная», производетва
«Юниверсал», оператор Мак-Вильяме. Этот
фильм отличается исключительной лабораторной техникой, благодаря которой изображение приобрело пластичность и стереоскопичность, Освещение построено на мягких
ассеянных лучах, в светлой тональности.
ртина «Вечно юная» является одним из
пучших образцов американской манеры
c eMRG. 5
Картина «Петер» снята в другой. манере— в манере старой немецкой операторской школы. Немецкая операторская школа, насчитывающая ряд крупнейших мастеров, как Гвидо Зебер, Риттау, Карл Фрейнд,
Эрнст Гофман, Вагнер и Крампф, в последние годы утеряла. свое первенствующее. значение, устунив место американцам. Тем не
менее картина «Петер» по своим изобразительным ‘достоинствам, по композиционной
продуманности кадров стоит на очень высоком уровне.
Неприятное впечатление производит работа оператора Рудольфа Матэ по картине
«Последний миллиардер» (постановка Pena
Клэра). Рудольф Матэ, показавший исклю«Жанна
ДАркв», снизился до простой ремесленной
фотографии, технически небрежной и 06зBRYCHOH. ;
‚ Фильм «Королева Христина»; показанный
вне конкурса, операторски внешне стилизован под различные етзринные живописные
школы, даже без попытки свести” все это
® единому стилю. Этот своеобразный «американизированный Рембрандт» не создает
целостного ‹ впечатления и,: каб всякая
внешняя стилизация,-—явление, . несомненно, отрицательное в операторском искусстве.
Блестящим достижением американской
операторской техники является цветной
фильм «Кукарачча». В области цветной кинематографии -нам следует веерьез поучиться у американцев.
В целом; за исключением цветных и
мультипликационных фильмов, картины,
показанные на фестивале, He отличаютея
особенно яркими операторскими достижениями. Очевидно, в погоне за звуком и актёрами, а также короткими сроками производства фильмов,‘ изобразительная ‘сторона
кино оказалась временно забытой.
По лабораторной технике почти все иностранные фильмы, за некоторыми исключеHAMA, совершенны. На эту область следует
обратить серьезнейшее внимание у. нас так
же, как и на качество пленки. *
. ЭДУАРД ТИССЗ.
ЗАНРЫТИЕ` НИНОФЕСТИВАЛЯ.
Вчера вечером в Колонном зале Jloma coю20в состоялось торжественное заседание,
посвященное закрытию первого советекого
кинофестиваля. Председатель Всесоюзного
общества культурной связи с заграницей
тов. Аросев огласил приветствия советской
кинематографии от Ромэн Роллана, Вяктора Маргерит, Анри Барбюса, Поля Синьяа и ряда других деятелей литературы и
вокусства Европы и Америки.
YYBCTB новых людей. Сравнение «Летчиков»
или «Песни о. счастье» с иностраннымл
бытовыми картинами наглядно показывает
превосходство нашей кинематографии.
Буржуазная критика любит писать о
TOM, DO © Hala ° фильмы —`это ``‘сплошь
агитки. Но она забывает, что для угнетенных всего мира и для трудовой интеллитенции «аритационна» сама наша действительность, что ‹«алитационна» правда нашей
жизни. А сейчас наши хорошие картины эта
критика иногда склонна представить как
сделанные специально. без агитационности.
Так, одна польокан газета писала о картане
«Песня о счастье»; «Картина слелана лая
экспорта потому что вполне исчезла тенденция, но, наоборот, остались все те положительные качества, которыми до сих
пор завоевывали Запад. «Потомок Чингисхава», «Путевка в жизнь» и другие настоящие русские фильмы»:
Наше ‘искусство правдиво, и его тенденция — это показать жизнь в ее истинности и реальности. Наоборот, ° иностранное кино сейчас вынуждено изготовлять
нарочито тенденциозные картины, ках дополнение к производству «незначительных
грациозностей». ;
Лобэпытным примером нарочито тенденциозного некусства является польская картина «Молодой лес» Лейтеса. Это— типично
‚агитационное произведение. Его цель—воепитать ‘молодежь в националистическом
духе. Но эта тенденция скрыта, спрятана,
действие перенесено на 30 лет назад, взяты внешне правдоподобные события, люди
кажутся жизненными, А в целом, несмотря на правдивые детали, картина извращает события 905 г. в угоду националистической агитационности.
Нам нечему учиться на таких фильмах.
Но наши режиссеры учатся и будут учиться. у тех замечательных мастеров иностралного кино, которые владеют техникой
искусства. Огромный опыт вложён, например, режиссером Джеком Конуэй в картину
«Да здравствует Вилла!» Уоллес Бари в
роли Виллы — какая это огромная ‘актерская школа, какая сочность рисунка роли,
какое ученье передать самые различные
эмоции простыми и чувственно образными
средствами,
Джек Вонуэй сумел`зрительно через ряд
картин передать пафос борьбы масс, Hx
психологию, их веселье и гнев, их paЗатем заслуженный деятель искусств
тов. Эйзенлитейн огласил постановление
жюри о премировании лучших” советских
и иностранных - фильмов, просмотренных
на кинофестивале. После тов. Эйзенштейна
выступили представители стран и предприятий, получивших премии.
В заключение тов. Б. 3. Шумяцкий подвел итоги первого советокого кинофестиbadd,
—————_——— DP@ PPP PLLDPPE PELL SPELLS:
дость и-горечь. Конуэй неправильно понял
то движение, ‘которое выражал не только
Вилла, но и Сапата, этот подлинный лилер бедных крестьян Мексики. Но что сдетано, то сделано прекрасно—и пробуждает
самые лучшие чувства в сердце” зрителя.
Поучительна в своем роде картина известного французского режибсера Рене Клэpa «Последний миллиардер». Это — сатира
на капиталистическое общество, сделанная
тонко и с большим вкусом. Тут есть чему
УЧИТЬСЯ Наним ` режиссерам, создавшим,
правда, такие сатирические. произведения,
как «Праздник Иоргена», отчасти «Марнонетки» и замечательные фильмы—«Стяжатели» и «Новый Гулливер».
Хочется отметить китайскую картину
«Песня рыбака» (Китайская об’единенная
кинокомпания). У режиссера ‘есть «чувство моря» (у нае есть моря, и океаких обтекают границы СССР, но в кино это накак
не видно), он прекрасно передает быт рыбаков, пронизывая всю картину крепкой
реалистической живописью. Картина «Песня рыбака»— большая победа китайского
киноискусства, она утверждает реализи,
правду жизни, ——и в этом огромная сила
картины. г
На лучших советских картинах учатся
лучшие. режиссеры мира, ибо наши лучшие
режиссеры умеют учиться у жизни, у
своего народа, у своей социалистической
родины, у партии большеваков. Они умеют
ценить то лучшее; что создается в искусстве ‘за границами Советского Союза, они
умеют ценить иекренние и мужественные
усилия мастеров маровой кинематографии,
преодолевающих пошлость и пустоту, чтобы создавать большие произведения искусства. Наши мастера кинематографии выдержали на кянофестивале соревнование с
иностранной кинематографией, они показали картины <«Чапаев», «Крестьяне»,
«Юность Максима», «Летчики», «Любовь и
ненависть» и другие произведения советской кинематографии, уже заслужившей мировое признание.
Не усповамваясь. на достигнутом, a KAR
призвал ЦК ВКП(б) в своем обращении к
работникам советской кинематографии,
нужно итти вперед, овладевая сложной теёхникой вино, неустанно повышая свою культуру, чтобы быть первыми среди первых
на фронте искусства СССР. г