СОВЕТСКОЕ ИСКУССТВО Накануне  Детство и юность Сурикова О детстве Сурикова ма­ло что известно, Единст­венным документом, в из­вестной мере имеющим автобиографическое зна­чение, является запись Максимилиана Волошина со слов художника. От­рывки из этой записи мы и печатаем ниже. Полно­стью воспоминания Воло­шина будут опубликованы издательством «Искусст­во» в альбоме «Суриков». и. Сурикова выетавки в. стал «Стрельцам», показы­вал сначала самые слабые вещи, шую картину Милорадовича «Черный собор». Я руководил перевеской 1913 г. и распорядился вынести из этого за­ла все не-суриковские картины, а ПУБЛИЧНЫЕ КАЗНИ Казни и телесные наказания на пло щадях публично происходили, Эша­фот недалеко от училища был. Там на кобыле наказывали плетьми. Бы­вало, идем мы, дети, из училища; кричат: «Везут! Везут!» Мы все на площадь бежим за колесницей.



Самодовольные бездельники B начале прошлого года проаву­чали первые сигналы, Газеты «Ком­сомольская правда» и «Советское ис­кусство» с тревогой писали о послед­них постановках Трама, показавших, что театр начинает сбиваться с пра­вильного пути. В статье, помещенной в «Комсомольской правде», справед­ливо указыгалось на пошлость, хо­дульность и фальшивость пьес «Же­на товарища» и «Дальняя дорога», «Советское искусство» в своей статье «Что скажет Трам комсомолу?» ука­зывало на то, что руководство Трама завело театр в тупик. Было чрезвычайно обидно, что лю­бимый театр молодежи, давший свое время ряд прекрасных спектак­лей, стал на ложный путь в погоне за дешевым успехом. Ведь пошлень­кие пьесы И. Ялунера и А. Арбу. зова именно и были рассчитаны на дешевый эффект. Тогда же московский горком ком­сомола вынес специальное решение о работе Трама. Это решение обсуж­далось всем коллективом театра. Вю­ро МГК ВЛКОМ предложило дирек­ции Трама включать впредь в ре­пертуар театра «такие пьесы, кото­рые помогали бы воспитанию в моло­дежи боевого духа, революционного мужества, любви к родине, действен­но помогали бы делу коммушистиче­ского воспитания молодежи». Директор и художественный руко­водитель Трама И. Ф. Белецкий гро­могласно обявил, что постановление МК комсомола для него закон. От­ныне Трам покончил с пошлятиной и приступает к постановке героиче­ских советских пьес, а также пьес классических. Для начала, заявил директор, будут поставлены «Чапа­ев», «Как закалялась сталь», «Ове­чий источник» и «Трое». Прошло девять месяцев. Как вы­олняет Трам свои обещания? За это время не поставлено ни одной пьесы. О «Чапаеве», «Овечьем источ­нике» и пьесе «Трое» руководство театра забыло на другой же день после заседания МГК комсомола. Премьера «Как закалялась сталь» ожидается 1 марта (отложена в чет­вертый раз!). Но зато в ближайшие дни на сцене Трама появятся «Вабьи сплетни» Гольдони. Где же те героические спектакли, которые обещал ставить т. Белец­заурядное очковтирательство? Не удиительно поэтому, что он всячески оттягивал обсуждение в Тгаме постановления Комитета по де­лам искусств о «Богатырях». Он пря­мо заявил, что выступить с докла­дом боится, так как актеры будут «крыть». Только по настоянию Свердловского райкома партии соб­рание все же состоялось, причем до­кладчик - Белецкий -- говорил ис­ключительно о чужих ошибках. Что же касается собственных ошибок, то было сказано вскользь, что, де, ну­жно «подчистить» «Жену товарища» и снять сцену c переодеванием брюк в «Чудесном сплаге». Вот тогда будет все в порядке! Коллектив отнюдь не согласился с этими куцыми выводами. Спустя некоторое время партком предложил т. Белецкому в месячный срок представить репертуарный плаи на 1937 год, а также подготовить трехлетний производственный план Трама. До сих пор это не сделано. Между тем репертуарные перспек­тивы театра мрачные. Ко существу, кроме готовящейся пьесы «Как зака­лялась сталь» в портфеле Трама ни­чего нет. - Вы спрашигаете о репертуарной политике нашей дирекции? Да ее попросту нет: мы живем исключи­тельно самотеком! - заявляют ак­теры Трама тт. Всеволодов, Соловь­ев, Мальцев.



Суриков о своих картинах  Ниже мы печатаем от­рывки из, воспоминаний художника о процессе со­здания им крупнейших произведений, принесших ему заслуженную славу. Рассказы эти записаны поэтом и художником. Максимилианом Волоши­ным. Текст воспроизво­дится по волошинскому списку, находящемуся в архиве Государственной Третьяковской галлереи.

И действительно это так. Яркий пример: неожиданно стали готовить постановку «Магии Тюдор». Затем столь же неожиданно руководство поспешило прекратить дальнейшую работу над «Марией Тюдор». Поче­му? никто не знает. а кому поручить новую роль. В стиле Белецкого работал и сек­ретарь парткома B последнее время т. Белецкий вовсе перестал ходить в театр. Так назыввемый «прогон» пьесы «Бабьи сплетни» был произведен в отсут­ствие директора. Зато зам, директора по хозяйственной части Бернацкий начал диктовать режиссерам, кого нужно снять с роли за «бездарность», ретарь парткома кома Поляков яков. За сгав­нительно небольшой срок Полякову удалось окончательно развалить пар­тийную работу. Мало того. Он не только не боролся с «халтурой» ак­теров на стороне, но не прочь был сам «подработать», Дело доходило до тото, что Поляков согласился заме­нить актера Боброва в спектакле, чтобы тот имел возможность «под­тор Оченаль работает с халтурить», За эту услугу Поляков получил от него гзятку в сумме 200 рублей. Об этом можно прочесть в последнем номере стенгазеты театра «Рупор», где говорится также о том, что Поляков «освобожден» от работы секретаря парткома, Кстати, редак­этой газеты… Поляков. терами, Трам вынужден довольство-

«УТРО СТРЕЛЕЦКОЙ КАЗНИ» 1878-1881 гг. Я в Петербурге еще решил «Стрель­цов» писать, Задумал я их, еще ко­гда в Петербург из Сибири ехал. То­гда еще красоту Москвы увидал. Как я на Красную площадь пришел, все это у меня с сибичскими воспомина­ниями связалось. Когда я их заду­мал, у меня все лица сразу так и воз­никли, И цветовая краска вместе с композицией… Помните, там у меня стрелец с чер­ной бородой, как агнец жребию по­корный - это Степан Федорович Торгошин, брат моей матери, А бабы - это, знаете ли, у меня и в родне были такие старушки, сарафанницы, хоть и казачки… А рыжий стрелец­это могильщик, на кладбище я его увидал… И по характеру такой, как ТИп… астрелец, Глаза - глубоко сидящие меня поразили. Злой, непокорный В Москве очень меня соборы по­разили, Особенно Василий Блажен­ный; все он мне кровавым казался. Этюд я с него писал. И телеги все рисовал. Очень я любил все де­ревянные принадлежности рисовать: дуги, оглобли, колеса, как что с чем связано. Все для телег, в которых стрельцов привезли. Петр-то ведь тут между ними ходил. Один из стрель­цов емуу плахи сказал: «Отодвинься­ка, адесь мое место». Я все народ се­бе представлял, как он волнуется «по­добно шуму вод многих…». У моля в вал… Торжественность последних ми нут мне хотелось передать, а совсем не казнь». «МЕНШИКОВ В БЕРЕЗОВЕ» 1881--1883 гг. В восемьдесят первом поехал я жить в деревню - в Перерву, В из­бушке нищенской. И жена с детьми (женился я в 1878 году. Мать жены была Свистунова -- декабриста дочь. А отец - француз). Здесь вот мне и думалось: кто же это так вот в низкой избе сидел? И поехал я это раз в Москву за холстами; иду по Красной площа­ди. И вдруг… Меншиков. Сразу всю картину увидал. Весь узел компози­Я и о покупках забыл, Сейчас кинулся назад в Перерву. Потом ез­дил в имение Меншикова в Клинском уезде, Нашел бюст его. А потом нашел еще учителя -- ста­рика Невенгловского, он мне позиро­вал… На аптресолях у него писал, В халате, перстень у него на руке, небритый - совсем Меншгиков… А Меншикову я с жены покойной пи­сал. «БОЯРЫНЯ МОРОЗОВА» 1881--1887 гг. В типе боярыни Морозовой - тут тетка одна моя Авдотья Васильевна, что была за дядей Степан Федорови­чем, стрельцом-то с черной бородой. Она в старой вере стала склоняться… Она мне потипу Настасью Филиплов­ну из Достоевского напомнила… Толь­ко я на картине сперва толпу напи­сал, а ее после. И как ни напишу ее лицо -- толпа бьет. Ведь сколько вре­мени я его искал. Все лицо мелко было. В толпе терялось. В селе Пре­ображенском, на старообрядческом кладбище - ведь вот, где ее нашел… Приехала к ним начетчица с Ура­ла - Анастасия Михайловна, Я с нее наяисал этюд в садике, в два часа. И как вставил ее в картину - она всех победила. Я каждого лица хотел смысл по­стичь. Мальчиком еще, помню, в ли­ца взглядывался -- думал: почему это так красиво? Знаете, что значит кра­сивое лицо? Это то, где черты сгармо­нированы Пусть нос курносый, пусть скулы, а все сгармонировало, Это вот и есть то, что греки дали, - сущ­ность красоты. Греческую красоту мо­жно и в остяке найти. Женские лица русские я очень любил, непорченные, ничем не тронутые.

РОДИНА

впервые. необходимым оставить тал­лерею в том виде, в каком она бы­ла в момент смерти ее основателя, не тротая с места ни одной картины. Знаменитая картина Сурикова «Боярыня Морозова» висела в увкой комнате, в которую вела маленькая дверь, и не было никакой возмож­ности видеть как следует картину, ибо не было «отхода» от нее. жудожниками.ня, В Сибири народ вольный, смелый. И край-то какой у нас. Сибирь За­падная - плоская, а за Енисеем у нас уже горы начинаются: к юту - тайга, а к северу - холмы, глини­стые, розово-красные. И Красноярск отсюда имя. Про нас говорят: «Кра­снояры серцем яры». Горы у нас це ликом из драгоценных камней -- пор­фир, яшма, Енисей чистый, холод ный, быстрый… В семье у нас все казаки. До 1825 тода простыми казаками были, а потом офицеры пошли. А раньше Суриковы -- все сотники, десятники, А дед мой Александр Степанович был полковым атаманом. Подполье у нас в доме было полно казацкими мундирами, еще старой екатеринин­ской формы. Мать моя из Торгошиных была. А Торгошины были торговыми казака­ми -- извоз держали, чай о китай­ской границы возили от Иркутска до Томска, но торговлей не ванимались. Жили по ту сторону Енисея --- перед Тайтой, Старики неделенные жили, Там сам воздух был старинный, иконы старые и костюмы. И сестры мои двоюродные - девушки совсем такие, как в былинах поется про двенадцать сестер. В девушках была красота особенная: древняя, русская, Сами крепкие, сильные, Волосы чуд­ные. Все здоровьем дышало. Трое их было - дочери дяди Степана - Та­ня, Фаля и Маша. Рукодельем они Фаля и Маша, Рукодельом они Кими невучими голосами…

художников на выставке «передвижников» в Обществе поощрения художеств В. Суриков в группе русских (1896 г.). Стоят - А. Васнецов, И. Левитан, К. Беггров, К. Фишер (фотограф), Е. Волков, М. Клодт, Г. Мясоедов, И. Дубовской, П. А. Брюплов, В. И. Суриков, Н. Богданов Бельский, В. Нестеров, В. Бакшеев, художница Е. Я. Шанкс, К. А. Савицкий, А. А. Киселев, В. Е. Ма­ковский и С. И. Святославский.

Фотоснимок, из архива О. В. Суриковой-Кончаловской, публикуется Игорь Грабарь

Памятные встречи С познакомил-шинству ся в 1904 г. у коллекционера В. 0. ещеиршмана. Здесь ежедшевно собира­в лись художники и артисты, Прихо­дили к обеду и сидели весь вечер часов до двенадцати. Из художников у Гиршмана бывали москвичи - чле­ны выставочного обединения «Союа из русских художников», чаще других Коровин, Серов, Иванов, Архипов, Борисов-Мусатов, Малявин, Ап. Вас­цин. и Сури­ков, беседовавший, много У рассказывавший своих былых встречах и впечатлениях, веселый, вечно балагуривший и державший своих сотоварищей, когда­то интересных художников, впавших начале «нынешнего века в полное ничтожество. С еще больцим презрением он от­носился к московским купцам-колл­лекционерам, собиравшим картины чванства и снобизма, Он бывал у них потому, что это была единст­венная возможность встречаться коскоровных рикову, чтобы помочь ему выбрать него несколько этюдов. Суриков встретил нас очень радушно и показывать этюды к «Морозовой» и «Ермаку». Он с

в др. заняты своей основной работой МХАТ и не уделяют Траму доста­точного внимания. - Мы изучаем историю Ггеции и Рима, русскую и западную литера­туру, Но почему у нас перестали преподавать грим, отменили уроки по движению, почему от отсутствует обучение мимике? Так заявляет актриса Соловьева. Другие актеры жалуются на то, что тежиссеры-мхатовцы, апизодически постоянно с одной трупной исполни телей. В таких условиях чрезвычай­но трудно выдвинуться даже несо­мненно талантливому новичку. *



Положение Трама весьма серьев­ное. Однако было бы некерно ут­верждать, что театр не может выпра­виться. Трам располагает хорошим актерским коллективом. Трам имеет достаточно большой коллектив ком­мунистов. Из 54 актеров 17 партий­цев, 6 сочувствующих и 18 комсо­мольцев. Фактически от старого Трама с его левацкими теориями ничего не ос­талось. Осталось только старое на­звание «Трам», которое, ое, как и весь стиль Траму нужен художественный ру­ководитель. Необходим также посто­янный состав режиссеров. Необходимо, наконец, чтобы МК ВЛКОМ и Московское управление по делам искусств серьезно занялись Трамом. Д. ДУБРОВСКИЙ

себя необыкновенно просто и по-то­варищески явно не ценившиеся им, и только также пробил на месте входной две­Приезжавшие из Петербурга ху­долники - Бенуа, Сомов, Лансере, вселялся «гиршмановских ли завсегдатаями вечеров», на которые с езжались и все главные московские коллекцио­неры. Суриков обычно уходил раньше других домой, часов около 11, я также, мы шли пешком, чтобы про­гуляться. Он всю дорогу охотно и интересно говорил, причем тема бы­ла всегда одна - искусство. Больше всех художников он ценил старых венецианцев, особенно Тициана и Тинторетто. Суриков был единственным из русских художников старшего поко­ления, не только не отворачивав­шимся от молодежи, захваченной новейшими течениями, шедшими из Парижа, но и открыто их при­ветствовавшим. Будучи членом Товарищества пе­редвижных выставок, Суриков не орывал своего презрения к боль­под конец извлекал откуда-то из другого места вещи позначительнее. Гиршман от поры до времени справ­о цене и каждый раз ри большую арку, открывавшую вид на картину сквозь анфиладу «Боярыня Морозова» загоралась всеми вадысвоими радужными цветами. да распениваль такой действитель­таллерею после новой повески, он, в присутствии собравшихся старейших служащих, отвесил мне земной пок­лон и со слезами на глазах обратил-

зал. Когда В. И. Суриков пришел в Рубахи у палачей красные, порты широкие. Они перед толпой по эша­фоту похаживали, плечи расправляли. Мы на них с удивлением смотрели­необыкновенные люди какие-то… Помню одного драли: он точно муч теник стоял, не крикнул ни разу. А мы все мальчишки - на заборе си­дели. Сперва тело красное стало, а потом синее. Один татарин храбрил­ся, а после второй плети начал кри­чать, Народ смеялся очень… ПЕРВЫЙ УЧИТЕЛЬ Когда я в Красноярском уездном училище был, там учитель был - Гребнев, Он из Академии был. У наб иконы на заказ писал. Так вот Греб­нев меня учил рисовать чуть не пла­кал надо мною. О Брюллове мне рас­сказывал. Об Айвазовском, как тот воду пишет, - что совсем, как жи­вая; как формы облаков знает, Воз­дух - благоухание. Гребнев брал меня с собою и аква­рельными красками заставлял сверху холма город рисовать. Пленэр, значит. Мне одиннадцать лет тогда было. Приносил гравюры, чтобы я с ориги­нала рисовал: «Благовещение» Боро­виковского, «Ангел молитвы» Неффа, рисунки Рафаэля и Тициана… Я помию, как рисовал, не выходило все. Я плакать начинал, а сестра Ка­тя утешала: «Ничего, выйдет». Я еще раз начинал -- и ведь выходило. … Одиннадцатого декабря 1868 го­да. Морозная ночь была. Звездная. Так и помню улицу, и мать темной фигурой у ворот стоит. Кузнецов рыбу в Петербург посы­лал - в подарок министрам, Я с обо­зом и поехал. Опромных рыб везли: я на верху воза на большом осетре сидел… До самого Нижнего мы на лошадях ехали -- четыре с половиной тысячи верст. Там я доху продал. Оттуда уже железная дорога была. В Москве я только один день провел: соборы видел… В Петербург приехали 19 февраля 1869 года и остановились на углу Невского, на Владимирском проспекте в гостинице «Родина».

На это Суриков с лукавой усмеш­кой, подмигнув нам с Переплетчико­вым, сказал: - И хотел бы, да имя не позво­свою картину: в квартире, где ее писал, не видел - в двух комнатах через дверь стояла. На выставке не видал - так скверно повесили, и в ляет. галлерее раньше не видал, без от­хода-то. В этот день мы долто стояли с ним перед его картинами, причем он эпи-

В этой озорной реплике сквозило нескрываемое презрение к «мецена­там».

25 лет славной работы 16 января в Колонном зале Дома  союзов московские трудящиеся будут праздновать двадцатипятилетие рус­ского народного хора имени М. Е. Пятницкого. Этот праздник встретит самый горячий и живой отклик во всем Советском союзе. В результате своей длительной ра­боты на радио и многочисленных пое­здок по Союзу, выступлений на пред­приятиях и в колхозах, русский на­родный хор имени М. Е. Пятницксго своей талантливой работой, своей лю­бовью к делу собирания и исполне­ния народной песни, своим умением сохранить в этом исполнении живую  душу русского народлого пения за­воевал вполне заслуженное призна­ние. Его превосходно знают наши многочисленные радиослушатели. Из залолярной зимовки Арктики, из та­ежного поселка Дальнего Востока, из радиофицированной квартиры донбас­ского шахтера, из новой избы при­волжского колхозника, из красного уголка белорусского пограничника, из казармы красноатмейца, с корабля краснофлотца то и дело поступают письма слушателей, в которых с не­изменной похвалой говорится о хоре. Большой и сложный путь прошел этот замечательный хор, Из первона­чального состава, сколоченного М. Е. Пятницким 25 лет тому назад, сохра­нились только три певца: М. М. Гра­жданенкова, К. И. Абрамов и С. С. Хорошев. Самого М. Е. Патницкого зачинателя и собирателя хора уже нет в живых. Однако и нынешние ру­ководители хора--тт. Казьмин и Заха­ров--и весь его состав, сильно вы­росший и окрепший, сохранили жи­вые традиции подлинно народного исполнения русской песни, Участни, ки хора являются и исполнителями и собирателями песен. За 25 лет своей работы хор нако­ппл огромный репертуар народной пе­сни, танца, частушки, обряда, а за последнее время стал работать и над сказом, Репертуар хора имени М. Е. Пятницкого - подлинное народное музыкальное богатство, и надо удив­ляться неповоротливости тех наших композиторов и музыковедов, кото­рые до сих пор еще пренебрегают этой сокровищницей русского народ­ного музыкального покусства. Свой праздник хор встречает в чрезвычайно благоприятной обстанов­ке всеобщего внимания и любви к народному творчеству вообще и к на­родной песне в частности, в обста­новке небывалого расцвета народного искусства. Чуть ли не каждый день возникают новые творческие коллек­тивы, Русский народный хор имени М. Е. Пятницкого может всем им слу­жить примером любовной и талантли­вой работы над сокровищами народ­ного искусства. БОРИС ГУСМАН

Московские старожилы помнят еще, какой хаотической была до 1913 тода развеска картин в Третьяковской гал­ния. дерее, П. М. Третьяков умер, не ус­пев осуществить задуманную им пе­рассказал немало любопытных зодов, связанных с исторней их созда­Подойдя к «Утру стрелецкой каз­ни», он вопомнил, как к нему в ма­ревеску всех картин. После его смер­стерскую, в 1880 г., зашел И. Е. Ре­прописа­на и в основном решена, Репину она очень понравилась, виселицах, видневшихся вдали, по спуску вдоль ся, сказав, что ему это казалось из­лишним и дешевым, А я бы непременно повесил, двух-трех, а то какая же казнь, если никто еще не повешен. ти первые «попечители» галлереи - пин. Картина была уже вся Голицын, Остроухов и Цветков -

Суриков попробовал на другой день начертить мелом по масляной живописи несколько висящих фигур. Когда он окончил, в комнату вошла  старуха-няня. - Увидев картину, она грохнулась на пол, - закончил Суриков. - Тут я и понял, что был прав я, а не Репин: искусство не так должно действовать…

Великий живописец Биографический очерк Родиной величайшего русского исторического живописца была дале­кая суровая Сибирь. Василий Иванович Суризов родил­ся 25 (12) января 1848 года в городе Красноярске в семье казачьего офи­цера. Предполагают, что предки Су­рикова пришли в Сибирь с Дона в XVI в. вместе с «покорителем бири» Ермаком.

чатления. Я на памятники, как на живых людей, смотрел, - расспра­шивал их: «Вы видели, вы слыша­ли, вы свидетели…». «Стены я до­прашивал, а не книги». Суриков по­чувствовал себя готовым для осуще­ствления своих творческих замыслов. 80-е годы - время наивысшего расцвета таланта Сурикова. В эти годы он создал свои лучшие произ­ведения - «Утро стрелецкой казни» (1881 г.), «Меншиков в Березове» (1883 г.) и «Боярыня Морозова» (1887 г.). Осенью 1883 г. Суриков впервые поехал за границу, Посетив Верлин и Дрезден, он проводит зиму в Па­риже, весной переезжает в Италию, а летом 1884 г. через Вену возвра­щается в Москву. Свои итальянские впечатления Суриков изложил в пись-

перешел… Написал я тогда бытовую картину «Городок берут». и в В 90-х годах Суриков пишет два больших исторических полотна «Покорение Сибири Ермаком» (1895) «Переход Суворова через Альпы» (1899). В следующем десятилетии Су­риков стремится как бы возвратить­ся на тот путь, по которому он шел 80-х годах. Художник народных движений, народного протеста дол­жен был обратиться и к величайшим народным восстаниям прошлого к Пугачеву и Разину, В 900-х годах он создает первые эскизы так и не написанного «Красноярского бунта», В 1911 г. делает набросок «Пугачева». Одновременно Суриков работает над «Степаном Разиным». В 1907 г. эта картина появилась на выставке: но неудовлетворенный художник и пос­ле выставки снова продолжает рабо­таль B последнее десятилетие своей Суриков не ровдьет большик дольет набмоной пескольих картин, но не осуществляет

По следам материалов «Советское искусство»

газ.

«Бег на месте»

Выступавшие отмечали, что замет­ка правильно подчеркивает слабое участие партийного творческой жизни новые постановки, они будут выпущены знает. Сроки ты не устанавливаются. этому в актерском уже около двух социалистическое ко теперь на будет обсуждаться о работах над Л. Сейфулиной нировкой романа вакалялась сталь». коллектива в театра. Готовятся но к какому сроку никто че производственной рабо­постановками пьесы «Наташа» и инсце­Оотровсного скак Отчасти по­коллективе вот лет не проводится соревнование. Толь­партийном собрании доклад дигектора Выступившие тарь парткома культпросотделом ма партии программу работ зации, вытекающую тийной работы «Советском в заключение секре­тов. Кудлай и зак, советского райко­тов. Ицков наметили партийной органи­из критики пар­в театре, данной в искусстве». Собрание тверждающую, вскрыла все основные работе парторганизации Мейерхольда. приняло резолюцию, под­что газета правильно недостатки в театра им,

8 января состоялось общее собра­ние партийной организации театра им, Вс. Мейерхольда, на котором об­суждалась заметка «Бег на месте» («Советское искусство» № 1). В об­суждении приняли участие все при­сутствовавшие на собрании. Высту­павшие отмечали, что «Советское ис­кусство» правильно критиковало не­достатки габоты партколлектива те­атра им. Вс. Мейерхольда. Статья дала нам толчок. Мы должны, наконец, понять, что партор­ганивация должена стать вадущей си­лой в театре, - заявил в своем вы­ступления комкувнот-актор тов. Кне лИГИН. Тт. Михайлов, Рициер, Сергеев, Райчев, Вверев также говорили том, что партийная органивация те­атра до самого последнего времени работала очень слабо. Партком, выб­ранный полгода тому назад, сущест. вовал только формально, В течение года не рассматривались заявления актеров, желающих вступить в груп­пу сочувствующих ВКП(б). Многие коммунисты не имели партийных по­ручений, а те, кому поручалась рабо­та, не отчитывались перед парторга­низацией.

В. И. Суриков, «Горожанка». (Портрет Д. И. Емельяновой). Масло, 1902 г. Госуд. Третьяковская гаппе рея. В 1875 г. Суриков блестяще окон­Сибирь, как бы заснувшая в XVIIв., сибиряки, живые носители рины в правах, обычаях и мировоз­оронии, помогли Сурикову понять и старостт оиотновнон ооах типое воолитналь но жне Смбиры с детства, она же дала мне дух, и силу, и адоровье». С богатым запасом сибирских впе­чатлений двадцатилетний Суриков отправился в далекий путь из Крас­ноярска в Петербург, в Академию ху­дожеств. Академия не сразу откры­ла перед Суриковым свои двеги. Бу­дущий великий живописец весной 1869 г. не выдержал экзамена по ра­сунку с гипса; снова явиешись осенью, он был зачислен лишь воль­нослушателем и только в августе сле­дующего года был принят в число действительных учеников.

Суриков проявлял очень большой интерес к прошлому своего рода и гордился своей демократической ро­дословной. Детство и юность будущего худож­- ника протокли в Красноярске и бляа­лежащих станицах. Отец Василия Ивалолнсче учет вогда сыну быто лет. После смерти отца семья стала остро ощущать недостаток средств, и поэтому Суриков вынужден был уйти из 7-го класса гимназии. До 20 лет Суриков беавыездно жил в Сибири. Жизненные впечатления детства и юности оказали огромное влияние на все будущее творчество художника. Сибирь того времени необычайно медленно и неохотно воопринимала новые формы жизни. «В Красноярске никто до железной дороги не знал, что там за горами… Жестокая жизнь в Сибири была. Сосем XVII век», вспоминал Суриков.

ста­чил Академию, Но академическое на­чальство, по выражению Сурикова, «положило в карман» васлуженную вапролисчную коменлировку. Поо­участие в росписи Храма спасителя в Москве, В 1878 г. трудная заказная работа была закончена, а полученные деньи дали ему возможность «стать свободным и начать свое». Переезд в Москву благотворно по­действовал на Сурикова: здесь, сре­ди ее древностей, он нашел свое под­линное призвание - художника рус­ского прошлого. «Я как в Москву приехал, прямо опасен был, - вспо­минал он впоследствии. - Старые дрожжи, как Толстой говорит, под­нялись… Памятники, площади - они мне дали ту обстановку, в которой мог поместить свои сибирские впе­я

«И без­уни­врашном прошлом, Суриков об­становку своей московской квартиры книти, ряд этюдов и, взяв детей, бе­жал на родину, в Красноярск. Вокоре родная обстановка Сибири вернула ему душенное ранновеста тотда, -- рассказывал художник, от драм к большой жизнерадостности  ческих их. Он присматривается к новым ху­дожественным течениям и пытается использовать их новые живописные приемы. Мастер в это время много путешествует: езлит на родину, жи­вет в Крыму, уезжает за границу, много работает над пейзажем и пи­шет как и раньше, по преимуществу женские портреты. Суриков оставил также несколько автопортретов. Великий певец народной жизни, Василий Иванович Суриков умер в Москве за полтора года до револю­ции -- 19 (6) марта 1916 года. ДРУЖИНИН