СОВЕТСКОЕ ИСКУССТВО «Управляющие» искусством… Чтобы представить себе, как Уп­равление «принимает» новый спек­такль, приведем такой пример. На генеральной решетиции оперетты следний Чардаш» присутствовали представители Управления во главе с т. Виницким После спектакля как водится, должно было состояться об­суждение. Тов. Виницкий величе­ственным жестом открыл совещание и заявил: - Павлина надо убрать!… На этом совещание было закры­В ведении Управления находится ряд крупнейших театрально-музы кальных предприятий: Свердловский и Пермский оперные театры, Филар­мония, Музкомедия и т. д. Чтобы ру­ководить ими, нужны прежде всего люди, сведущие в музыке. Управ­ление не только не имеет в своем аппарате таких людей, но даже не позаботилось о привлечении музы­кального актива, города. то. Свердловский оперный театр дал театрам Москвы, Ленинграда немало крупных певцов. Но сейчас он сам шутлается - помощи теали уверенности в том, может ли он обес­печить себя певцами на будущий се­вон, У него нет сейчас главного ре­жиссера, нет художественного руко­водителя. Говорить о том, как помо­гает Управление оперному театру не приходится. Неудивительно, что ког­да подымается в театре вопрос о подготовке к 20-летию Октября, ар­тисты беспомощно разводят руками. * Свыше 6 месяцев существует Свер­дловская филармония, но ни разу ее симфонический оркестр не исполнил советского произведения… Обясняют это тем, что московский союз компо­зиторов не присылает партитур. Но думается, все же, что при действи­тельном желании некоторые партиту­ры советских произведений нашлись бы и для свердловской филармонии. Управление не отпускает средств на учебу и повышение культурного уров­ня актеров. Зато предусмотрена по плану этого года дотация Музкоме­300.000 руб. Слов нет, поста­новки Музкомедии находятся на вы­соком уровне, в ней работают хо­рошие силы, но в том-то и дело, что дотация фактически идет не на по­вышение художественного уровня спектаклей, а на расходы по оплате, например, тостиниц. За прошлый год ушло на это 200.000 руб. лоооискажающая тельности Свердловского управления мы могли бы продолжить… Однако, нам кажется, что в этом нет надоб­пости. И без того ясно, что в Управ­лении сидят люди, занимающие свое место не по праву. АРК. МЛОДИК Когда художественный руководи­тель Свердловокой театральной шко­лы Б. Я. Лоренцо уехал в Москву, его место занял педагог Гвинеев, а директором школы был назначен ра­ботник Управления по делам ис­кусств Г. С. Гринберг. Явившись в школу, Г. Гвинеев ска­зал ученикам: -Вас здесь не учили, а кале­Б. Я. Лоренцо считался в Сверд­ловске добросовестным, чутким пре­подавателем. Естественно, что голо­словное заявление Г. Гвинеева вы­звало недоуменный протест учащих­В школе происходит раскол, уча­с чили. ся. щиеся разделяются на два лагеря приверженцев Лоренцо и Гвинеева. Директор Гринберг залялся серьез­ным делом: он «выявляет» студен­тов, поддерживающих переписку Б. Лоренцо. Виновники найдены. Приказом за № 53 мудрый директор обявляет строгий выговор, с преду­преждением студентам Артемьевой, Дульской, Ривкину. Преподавателям Тушмаловой и Сказину, не прим­кнувшим к латерю директора, обяв­ляется в приказе предупреждение то, что они, якобы, знали о недобро­скелательном отношении и настро­ении студентов к Гвинееву и Грин­бергу и молчали об этом. Начальнику Областного управле­ния по делам искусств т. Виницко­му неоднократно указывали на бес­чинства руководителей школы, нарушение ими основных советских ваконов. Но управление не сочло нужным даже наломнить им о сво­ем существовании. за на * Почни весь руководящий состав Управления поглощен заботами о ху­дожественной самодеятельности. Работники Управления охотно при­нимают приглашения профсоюзов по жюри различных олимпиад. Жюри любой олимпиады, происходящей Свердловске ,состоит из руководящих работников Управления: Когана директора Дома самодеятельного ис­кусства, Подольского­ваведующе­по финансово-плановым отделом (!), Райгородского - инспектора перифе­рийных театров, Лаврова старшего инспектора Управления, Садакова­уполномоченного Главреперткома. Естественно, что работники Управ­ления за свои заботы о самодеятель­ном искусстве взимают с профсоюзов солидную мзду. Так, в обкоме союза кирпичников они получили 1650 р. Об авторитете подобного жюри мож­но судить по высказыванию одного из певцов-любителей, 16 лет участ­вующего в художественной само­деятельности, т. Античова. Он пишет: каких это пор Коган, Подоль­сюий, Райгородский сделались сне­ициалистами по части искусства? Я возмущался до глубины души тем, что Управление по делам искусств к олимпиадам подходит деляческии, халтурно. Меня поражает отсутст­вие в жюри лучших наших мастеров, Они должны занять почетное место в жюри, тогда мы будем знать, что нашу работу оценивают специалисты, а не халтурщики…». в О деятельности работников Управ­ления неоднократно сообщалось на­чальнику его т. Виницкому, Виниц­кий долго колеблется, прежде чем ре­шает издать приказ, запрещающий работникам Управления участвовать в жюри за плату. А в это же время Коган, Подольский, Садаков и Рай­городский успевают выудить у орга­низаторов олимпиады городских пред­приятий тысячу рублей. Имея такой состав работников, Уп­равление не способно управлять сво­им большим, сложным делом. При втом спинственный цвалифицирован ный теапровед, работающий в Уп­равлении, т. Сказин, никак не ис­пользуется. Иногда начальник Уп­равления т. Виницкий вызовет его себе и предложит составить какой­бывает о плане и о существовании т. Сказина. Забывчивость, видимо, органичес­ное свойство т. Виницкого. Недавно Театр музыкальной комедии задумал ставить «Корневильские колокола». На специальном совещании у т. Ви­ницкого решено было ставить оперет­ту по новому тексту Веры Инбер, Ди­ректор театра т. Васильев, будучи в от езде, не знает об этом решении и по возвращении дает распоряжение начать репетиции по старому тексту. Когда т. Васильев узнает о реше­(От нашего специального корреспондента)  по старому тексту. * Свердловская консерватория, су­ществующая 3 года, единственное высшее музыкальное учебное заве­дение, обслуживающее Урал и Си­бирь. В ней обучается 160 студен­тов, среди которых немало бесспор­но талантливых, Руководит консерва­торией М. П. Фролов. Будучи компо­витором и пианистом, он ведет боль­шую творческую и педагогическую работу. Управление и его начальник не позаботились о том, чтобы у не­го был заместитель по учебной ча­сти, и т. Фролову приходится само­му заниматься всеми административ­ными, хозяйственными, финансовы­ми, учебными и бытовыми вопроса­ми. Это не может не сказаться на со­нии Управления, он звонит т. Ви­ницкому, чтобы осведомиться о под­робностях, предполагая приостано­вить репетиции. Ответ Виницкого по­ражает неожиданностью: Ничего подобного, врут вам, ни­какого совещания не было, ставьте стоянии учебной и бытовой дисцип­лины в консерватории. За ноябрь прошлого года прогулы студентов по неуважительным при­чинам составили около 300 часов. Студенты Козлов, Кошкарев были ис­ключены из консерватории за пьян­ство, а студент Машихин­за непо­сещаемость и недисциплинирован­ность. Студенты Акимов, Буймиров, Шаньгин, обладающие хорошими го­лосами и музыкальными данными. при всем овоем желании из-за бы­товых условий не могут регулярно посещать занятия. Вместо того, что­бы дать этим студентам возможность учиться, учебная часть консервато­рии механически фиксирует их про­гулы. На недисциплинированность сту­дентов влияет состояние дисциплины у педагогов. За первую шестидневку января педагоги по неуважительным причинам пропустили 8 часов, Доцент Киселев, как правило, не присутст­вует на практических занятиях по своей дисциплине (история музыки). Никаких административных взыска­ний все это за собой не Консерватория ощущает острый недостаток з педагогических силах. Нужен педагог по классу скрипки. Необходимо срочно заменить ряд пе­дагогов, в частности на оркестровом ютделении, не имеющих право препо­давать в вузе. Что же сделалю Управление для улучшения работы Начальник его т Виницкий ни ра­ведет.дии консерватории?орктерие зу не перешагнул порога консерва­тории. *

Пушкин в русском романсе Среди множества концертов, по­священных Пушкину в юбилейные дни, концерт Доливо занимает совер­шенно особое место. Прежде всего интересна программа концерта. Доливо исполнил произве­дения современников Пушкина - Глинки, Бородина, Глазунова и со­ветских композиторов. Но это не слу… чайный, пестрый набор романсов на тексты Пушкина. Программа концерта вставлена в крепкую блестящую оправу. Доливо начинает свой концерт с «Вакхиче­ской песни» и кончает «Заздравным кубком». Доливо поет романсы на лицейские стихи поэта, он исполняет лирические романсы, но не это основное. Испанская, шотландская, русская, славянская песни, яркий фольклор, сочные народные образы и интонации, глубокий оптимизм и радостное жиз­неутверждение - вот что привлека­ет Доливо. «Да здравствует солнце, да скроет. ся тьма» - эта последняя строка, «Вакхической песни», очень значи­тельно произнесенная, создает торже­ственное, приподнятое настроение. Доливо -- большой художник, Он умеет создать интересный, впечатля­ющий художественный образ; слово и музыка сливаются в его исполнении воедино, помогая друг другу, Слова у Доливо приобретают совершенно ося­заемые формы, Есть слова, которые произносятся быстро и легко, но есть слова, которые Доливо произносит, как бы преодолевая что-то, они не сразу выговариваются и приобретают особую значительность, Лучше всего ему удаются не ро­мансы, а куплетные песни. Надолго запоминается исполнение песни «Ходил Стенька Разин в Аст­рахань город торговать товаром» Би­рюкова, «Черная шаль» Верстовского, «Пью за здравие Мэри» Глинки Песни звучат в исполнении Доливо исключительно ярко и насыщенно. По-новому и очень интересно Доли­во передает такие имеющие уже свою исполнительскую традицию романсы, как «Я помню чудное мгновенье, Глинки и «Для берегов отчизны даль­Породняе, Вхеето обычной кругленности, плавности и некоторой пассивности мелодической линии он вносит в эти гениальные произведе­ния большую трепетность и взволно­ванность, приближая их тем самым к пушкинскому подлиннику, Однако нужно отметить, что, исполняя лири­ческие произведения, Доливо несполь­ко разрывает общую тармонию фор­мы часто преувеличенно эмоцио­нально подчеркивая подемы и нара­стания, впадая иногда в аффекта­нию. Повилимомт не случайто тимпая лирита запимает очет скром­ное место в его репертуаре Ему более близки характерные произведения, жанровые наброски, сочные и яркие мазки народных песенных оборотов, эпическое повествование. Необычайно артистично и с боль­шим мастерством Доливо исполнил на бис кроме романсов и песен на слова Пушкина гекзаметры из «Одиссеи» Гомера, песню на слова Шекспира, шотландские и ирландские застоль­ные песни. Овязав Пушкина с Гоме­ром, Шекспиром и народными песня­ми, Доливо как бы подчеркнул мно­гогранность и всемирную значимость великого поэта. Впечатление о концерте будет да­не исчерпанным, если не отме­тить роли Марии Мирзоевой. В лице Мирасвой Доливо имеет не простого аккомпаниатора, а исклю­чительно культурного и одаренного партнера. К исполнению фортепиан­ной партил романса Мирзоева подхо­* дит так же серьезно, как к самосто­ятельному произведению для ф.-п. каждого произведения. Чутко при­слушиваясь к партии голоса, она пре­красно дополняет ее, создавая строй­пое законченное целое. Можно смело сказать, что в лице Доливо и Мирзое­вой мы встречаем редкое мастерство настоящего кудожественного ансамб­ля. ЕЛИЗАВЕТА РАУШ

Искусство в Горьком Полторы тысячи человек, стоя, бурно аллодируют, выражая свою ра­дость, благодарность восторг. Неза­бываемые для актеров, режиссера, театра минуты. Они вправе гордиться этим успехом - талантливые поста­новщики и исполнители бессмертной трагедни Шекспира «История о Гам­лете принце Датском» народный ар­тист республики Собольщиков-Сама­рин, артисты Горьковского областного драматического театра Дубенский, Левкоев, Муромцев и др. Вправе гор­диться своим успехом и талантливая городского молодежь Горьковского драматического театра, показавшая в Виноградова постановке режиссера «По-торьковскую повесть ве гордиться артиств, работники «Мать», И вгра­музыканты, все



Горьковского областного

сперного театра, когда незабываемой картиной остается в серднах и мыс­лях зрителей заключительная карти­на оперного спектакля «Тихий Дон». драмтеатре. 1936 год порадовал трудящихся Горького не только рядом хороших культурных театральных постановок, но и замечательной выставкой кол­хозной художественной самодеятель­вости. Одесь, в залах Областного до­народного творчества, были собра­500 произведений 96 колхозных ма ны художников. Очень интересную работу ведут в Горьком художники-профессионалы. Вот картина художника Мартынова. «Проект памятника Горькому». Боль­шая панорама города, Волги, уходя­щих вдаль степей и перед знамени­тым волжским мостом на выстуше горы мощная тема, волнующая де­сятки художников. По инициативе Горьковского управления искусств обявлен конкурc на лучший порт­рет Алексея Максимовича. История большевистской ортанизации Соp­мовского завода, выросшие за годы социализма Молотовский автозавод. Дзержинск, Балахна,президиум об­ластного сезда колхозников-ударни­ков, «Автопробег Горький--Памир», новая колхозная жизнь -- вот над чем работает творческая мысль горь­ковских художников. Композитор Касьянов и молодой либреттист студент Бирюков пишут оперу «Степан Разин». Первая кар­тина оперы уже готова. И все-таки искусство в Горьков­ской области значительно отстает от тех запросов, которые предявляет выросший советский зритель. Хорошие культурные постановки чередуются с такими неряшливыми, безвкусными, как «Кармен» в опер­ном театре, политически фальшивая, историческую правду постановка «Петра I» в городском Ставя пьесу А. Толстого «Петр I», Горьковский городской драматический театр исказил историческую правду. театр не только не исправил отдель ных ошибок самой пьесы, но в своей постановке углубил и умножил их. Карл XII, талантливый полководец шведов, сами шведы были выведены жалкими фанфаронами. Зритель не­доумевал, чему же могли учиться русские у шведов, почему шведы и Карл AП так долго били русских и являлись властелинами Европы? Враг показан в шутовском, водевильном стиле. Разве в этом была задача? водить большевистский порядок в Режиссер Виноградов, постановщик «Петра 1», собрал литературу о пет­ровской эпохе, относящуюся к XVIII, XIX и ХХ вв., но среди обильных материалов не было главного - ука­заний о петровской эпохе Маркса и Энгельса, указаний Ленина и Ста­лина. Эти ошибки в работе театра над А. Толстого Горьковское уп­равление искусств видело. На эти ошибки оно театру указало. Но ре­жиссер отстаивал свои неправильные позиции, и Управление вступило с ним в длившуюся месяцы дискуссию, а спектакль шел с ошибками, дезори­ентируя зрителя и искажая историче­скую правду. То же с искажением оперы Бизе «Кармен» в Горьковском театре опе­ры и балета. Управление искусств вместо того, чтобы заставить театр ис­править ошибки постановщика, раз­решило спектакль. Работники Управления в Горьком не поняли, что постановление о «Бо­гатырях» относится и к художникам и к музыкантам. Разве в музыке, в живописи, в скульптуре не встает перед нами история, жизнь народа? И разве здесь мало было попыток исказить и извратить ее? К сожале­нию, в Горьком постановление о «Бо­гатырях» обсудили только работники театров. Да и на их собрании дела­лись неправильные заявления: «Ка­кие могут быть параллели между на­ми и Камерным театром» и т. д. Слов нет, Управление обязано на­финансах, в хозяйстве театров, цир­ков, кино. Работы тут непочатый край. За нее недостаточно, но все же взялось Горьковское управление. Но оно не учло, что идейно-политиче­ское и художественное руководство творческой работой есть его первое жило заботой, вниманием, помощью единственного в Горьком композито­ра Касьянова, писавшего музыку опе­ры. Управление мало помогало, мало запималось вопросами организации творческой работы, консультацией ре­жиссерам, художникам, музыкантам. Почти совсем не чувствовали этой по­мощи работники колхозно-совхозных театров. К тому же самокритика в са­мых театрах и среди художников слаба. Плохо в Горьком с музыкой. В го­роле есть только олин симфониче­ский оркестр в опере. Давно не было симфонических концертов. На эстраде много халтурных номеров. Трудящиеся Горького хотят слушать лассическую симфоническую музы ку и лучших советских композиторов. Пока что они лишены этой возможно­сти. В феврале в Горьком организует. филармония и хор волжских на­родных песен. Но чтобы трудящиеся Горького могли систематически слу­шать хорошие концерты, надо по­кончить с ажиотажем и рвачеством в деятельности Гастрольбюро Москов­ской филармонии. Рваческие гонора­ры отдельных исполнителей (по 4000 5000 руб. за выступление) делают концерты дефицитными. Часто само Гастрольбюро неномерно водучает Работники искусств Горьковской 1937 году работать так, как этог ждет и требует выросший советский зритель. Но Горьковское управлени искусств должно помнить, что глав­дое в советском искусстве - его идейность, принципиальность, прав­Дивость. A. ПИТЕРСКИЙ

А. П. Бородин, С портрета, писан ного И. Е. Репиным. 1900 г.

Пеопубликованные письма Милостивый Государь Петр Ива­нович! Прежде всего прошу Вас покор­нейше передать глубокую благо­дарность Николаю Григорьевичу за честь, которую он мне делает, же­лая исполнить мою 2-ую симфонию. Вместе позвольте благодарить Вас за любезное предложение облег­чить мне труд пересылки нот пре­доставляя возможность сделать это через вашего брата. Передайте, пожалуйста, мои извинения Нико­лаю Григорьевичу в том, что не ис­полним его желания тотчас же: пар­титура симфонии не сшита и в та­ком виде переслать ее Вам я не ре­шился и отдал в переплет, Прошу Вас принять уверения в истинном почтении и глубочайшей преданности. Ваш покорный слуга A. Бородин С.-Петербург, 5 января 1880 г. А. П. Бородина 

В еще более тяжелом положении, чем консерватория, находится тех­никум изобразительных искусств. Свой учебный год техникум начал о опозданием на полтора месяца, так ккак не имел помещения, Сейчас тех­никум расположился в картинной таллерее. Занятия происходят тогда, когда галлерея свободна от посетите­лей, Управление вопросами изобра­вительных искусств вообще не зани­мается. Здесь даже нет сотрудника, ответственного за этот участок рабо­ты. Легко понять, почему в произ­водственном кооперативе художников «Уралхудожник» полчейший развал, Наего текущий очет кредиторами на­ложен арест на 50.000 рублей.тиковать



г. Свердловск. P. S. После того, как статья эта была написана, мы узнали, что т. Сказин, беседовавший с нашим корреспондентом о работе Управле­ния, приказом начальника Управле­ния т. Виницкого от работы отстра­нен «в виду сокращения бюджетного финансирования Управления по де­лам искусств». Очевидно Управление считает, что театроведы ему не нужны, в особен­ности, если они позволяют себе кри­начальство.

Милостивый государь Николай Григорьевич! Прежде всего считаю долгом вы­ракить Вам глубочайшую благодар­ность за честь, которой Вы меня удостаиваете, Затем прошу велико­душно прощения, что - по обстоя­тельствам, от меня не зависящим, замедлил ответом. Я с большим удовольствием принимаю лестное предложение написать что-нибудь музыкальное для выставки. Относи­тельно условий издания пьесы, мне астается только благодарить и, без сомнения я на них вполне согласен. Что же касается до дирижирования пьесы лично, то я считаю обязан­ностью отклонить эту честь, предо­ставляя дирижирование лицам бо­лее меня опытным в управлении оркестром или хором. Мне остается еще высказаться на счет самого ро­да пьесы. Я знаю что уже многие имеют в виду писать музыку, отве… чающую именно тем двум задачам, которые намечены в писыме Вашем. Помещаемые нами неопублико­ванные письма А. П. Бородина взя­ты из альбома автографических пи­сем, принадлежавшего в свое время H. Г. Рубинштейну и хранящегося в настоящее время в музее Москов­ской гос. консерватории, Оба письма относятся к тому периоду жизни и творческой деятельности Бородина, когда он после длительного перерыва вновь обращается к сочинению опе­ры «Князь Игорь». ну. Первое письмо адресовано одному из крупнейших русских музыкаль­ных издателей Петру Иваловичу Юр­генеону, другое - Н. Г. Рубинштей­Осенью 1880 г. Бородин получил через П. И. Юргенсона извещение, что Н. Г. Рубинштейн желает испол­родин и должен был прислать Ру­бинштейну партитуру симфонии, о воторой упоминается в письме. 2-я симфония Бородина, встретив­шая при первом ее исполнении в Петербурге в 1877 г. холодный прием у публики и довольно недоброжела­тельные отзывы петербургских кри­иков, была впервые исполнена в Москве под управлением Н. Г. Ру­бинштейна 22 декабря 1880 г. «К уди­влению» присутствовавшего на кон­церте автора симфония завоевала импатии публики и большинства музыкантов, отнесшихся весьма со­чувственно как к произведению, так и к его автору Сам Рубинштейн ока­зал Вородину чрезвычайно друже­любный прием. Предложение написать «что-нибудь музыкальное», о котором идет речь в шисьме к Н. Г. Рубинштей­ну, было вызвано проектом органи­зации концертов из произведений русских композиторов, которые дол­были состояться на московской художественно-промылленной вы­ставке 1882 г. Несмотря на из явлен­ное в письме согласие, Бородин так и не написал обещанного произведе­ния. Он долго не мог собраться на­Рубинштейна (23 марта/ 5 апреля 1801 г.) помешала ему осуществить это свое намерение. После смерти губинштейна вся организация и со­ставление пропрамм для выставки пе­решли к его преемнику Н. А. Губер­, который, подобно большинству - вспоерваторских специалистов, был дало расположен к музыкантам з

Выбирая те же задачи, я опасаюсь столкнуться с кем-нибудь относп­тельно выбора текста, народных тем, формы и самого характера му­зыки, Поэтому я позволяю себе по­просить раз яснения по следующим вопросам: 1) обязательно ли непре­менно держаться исключительно этих двух задач? 2) Можно ли пи­сать на другие темы, разумеется, отвечающие основным условиям концертов на выставке, т. е. чтобы избегать задач, требующих слиш­ком деликатной тонкой оркестров­ки, слишком больших форм и тлеко Во всяком случае позволю себе просить Вас почтить меня ответом. Присоединяю просьбу передать мою глубочайшую благодарность Петру Ивановичу Юргенсону подпвлоавие­му вместе с Вами письмо. С совершенным почтением и глу­бочайшей преданностью имею честь быть Вашим, Милостивый Государь, покорнейшим слугою A. Бородиным. С.-Петербург, 6 ноября 1880 г. «могучей кучки», и несомненно не возобновил сделанного Бородину предложения. На выставке исполнялись отрывкл из оперы «Князь Игорь». Старший сотрудник библиотеки Московской государственной кон­серватории 3. САВЕЛОВА

«Саморастро меспьёсой B парторганизации МХАТ им. Горького состоялся ряд собраний, посвященных обсуждению заметок в тазете «Советское искусство» от 17 января и 11 февраля 1937 г. («Мамо­шин хвастает» и «Самохвальство вме­сто критики»). На последнем собрании, 26 февра­ля коммунисты МХАТ приняли ре­шение, в котором отметили, что ма­териалы «Советского искусства» по­будили парторганизацию поднять и обсудить на основе большевистокой самокритики ряд попросов терестрой ки партийной работы. Общее собрание признало, что в работе нарторганизации имеется ряд серьезных недостатков. Главные из них: слабость партийно-массовой ра­боты, слабое руководство группой со­чувствующих, неууовлетворительное участие в художественно-творческой работе театра. Особо указано на от­сутствие работы по поднятию теат­ральной культуры коммунистов.  Выступавший на собрании секре­тарь Свердловского райкома ВКП(б) т. Николаев призвал партийный кол­лектив МХАТ на основе повышения большевистской бдительности и раз­вертывания подлинной самокритики поднять качество партийной работы в театре. Тов. Николаев развернул программу работы партколлектива. Партийное собрание указало т. Зархину на ошибочность его ссы­лок на якобы «мизерность парторга­низации МХАТ» и неправильную критику газеты «Горьковец» (факты, указанные заметке «Советского ис­кусства» от 11 Февраля). Зархин безуспешно пытался апеллировать по этому поводу к собранию­* Бывший секретарь парткома т. Мамошин от работы освобожден. Се­кретарем партийной организации МХАТ избран т. И. К. Квантков­ский.

АША профессия химия? Как, копда и где же вы успели вы­работать себе такую огромную технику? Где вы учились? Не в Гер­мании же? - недоумевал Лиет, забра­сывая вопросами приехавшего наве­стить его в 1877 г. русского музыкан­та. И когда Бородин со свойственной циального композиторского образова­ния, Лист, не любивший консервато­рий с их рутинными методами препо­давания, рассмеялся: «В этом ваше счастье, дорогой мой! Работайте, ра­ботайте всегда, работайте, если бы ваши вещи даже не игрались, не давались, не встречали сочувствия; верьте мне - они пробьют себе по­четную дорогу, у вас громадный и оригинальный талант; не слушайте никого, работайте вашим собственным методом!» Профессор и ученый, автор ряда выдающихся работ в области орга­нической химии, неутомимый обще­ственный деятель и гениальный му­зыкант - Бородин со своей много­гранной кипучей деятельностью был истинным сыном 60-70-х годов этой своеобразной эпохи «русского Ренес­санса». Он былл одним из тех новых русских людей, которых так ярко изобразил Чернышевский в своем знаменитом романе «Что делать?» Отдельные страницы этой замеча­тельной повести о «новых людях» кажутся буквально таки выхвачен­ными из биографии Бородина. не случайно и разительное сходство вс­зивкого компоситора с одины на злан­Матвеевичем Кирсановым, списан­ным, как известно, Чернышевским с Сеченова - знаменитого русского физиолога, товарища Бородина по учебе и работе. Могучий и самобытный талант Бо­родина, полный жизненной силы и богатырской мощи, сформировался и вырос под непосредственным воздей-

Бородин

A П.

много еще было в современной Боро­дину крепостной России! А порази­тельный по реализму хор девушек из первого акта, где Бородин так метко схватывает особенности бытового де­ревенского языка; а хлесткая «княжья» песня гудовников, в кото­рой композитор поднимается до Вкладывая в полулегендарные со­бытия седой старины живые и кон­кретные образы современной эпохи, устанавливая «связь веков», Боро­дин создает грандиозное эпическое национальное произведение, вскорм­ленное соками народных напевов не только русских, но и восточных (финно-тюркоких, половецких кав­казских). «Князь Игорь» - подлинно народ­но-апическая опера, и, как таковая, она с полным основанием может быть сопоставлена с глинкинским «Русланом». Творческое наследство Бородина количественно очень незначительно. омимо оперы «нязь Игорь», им написаны всего три симфонии, из которых третья не окончена, два струнных квартета, несколько роман­сов, мелкие фортепианные пьесы, музыка к «Младе», сюита «В сред­ней Азии». Отмеченные огромным талантом и иоключительным композиторским ма­стерством их автора, все эти произве­дения и по настоящее рремя пользт. ются пироким признанием и лю­бовью советского слушателя. Но ши­рокую популярность в массах совет. окого народа Бородин приобред пре­образнов поллинного таролного твог образнов подлинного народного твор чества, Бородин этот Илья Муро­мец русской музыки - входит в историю музыкальной культуры свое­го народа, как один из ее величай­ших народных художников. Т. ПОПОВА

К 50-летию со дня смерти пы. нувших дней; в жизнерадостно­праздничном финале -- сцену бога­тырского пира под звуки гуслей, при ликевании великой народной тол­Величественность, цельность и мо­кунолитность, создающие впечатление грозной силы и несокрушимой мощи «народа-богатыря» составляют ха­рактерные черты этой симфонии. Мо­гучий талант Бородина, развернув­шийся к этому времени во всю свою ос высот бетховенского симфонизма. И не случайно друзья композитора сравнивают эту симфонию Бородина с «Эроикой» Бетховена, советуя да­же назвать ее «славянской геронче. ской симфонией». Характер первой части «Богаты татыр­ской симфонии» явственно просту­пает уже в ранее созданной «Песне темного леса» о «силе-силушке, воле­волюшке» с ее суровыми волевыми интонациями и подтинно народным эпическим окладом. Стихийно скры­тую силу дремющей угрозы содер­яит и романс «Спящая княжна», в котором современники композитора, увлеченные народническими идеями. склонны были видеть символическое са пробуждения - прихода «богаты­ря могучего», который сокрушил бы элые чары. Но наиболее полно могучий гений Бородина раскрывается в бессмерт­создании композитора - в опе­ном ре «Князь Игорь», на оюжет «Слова о полку Игореве». 

из-й Суриков, Мусоргский. Не случайно Стасов видел в бородинской «Песне темного леса» «что-то богатырское, премучсе: точь в точь первые два бурлака у Репина», и советовал на­художника. Как и славный народный герой Илья Муромец, просидевший на печи «тридцать лет и три года», внезапно становится в один прекрас­ный день богатырем великим, испив из чаши, преподнесенной ему кали­ками-перехожими, так и Бородин, профессор химии и научный иссле­дователь на 30-м году своей жиз­ни «словно чудом» превращается из окромного любителя музыки и сочи­навшего на «немецкий лад» диле­танта в могучего самобытного масте­ра. Этим «чудом» Бородин обязан не только многолетнему усвоению лучших сторон западно-европейской культуры, но и тому глубочайшему проникновению в народную поэзию, ее оущность и характер, которыми тельные его сочинения. Величайшие произведения Бороди­на связаны с народной героикой, с могучими образами русского эпоса. Такова его 2-я, так называемая, «Бо­гатырская» симфония. оууромна». туры «силач» Бородин, составляю­щий с Мусоргским «настоящую лыви­ную пару», вошел как подлинный «богатырь могучий». Богатырской была не только му­зыка, но и самая натура великого оловам Стасова, Бородин в первой части симфонии - суровой и   изобразить величественной - хотел

своеличест вал складу музыкального дарования композитора, которому особенно уда­валось изображение событий, требу­ющих спокойной монументально-ши­рокой и картинной манеры письма. Как настоящий ученый исследова­тель, Бородин подошел к новой для него задаче -- созданию оперы. Он перечитал все, что только могло от­носиться к сюжету его произведения: старинные редкие летопиои, иссле­дования о половцах, всевозможные песни тюркских народов, древнерус­ские поэмы «Задоновщину» и «Ма­маево побоище». Также широко он изучает народные напевы, От знаме­нитого венгерского путешественника Гунфальви ему даже удалось полу. чить несколько мотивов, записанных у потомков древних половцев, живу­щих еще и поныне отдельными се­леньями в Венгрии. По примеру Мусоргского, Борошии стремился в сюжете «Князя Игоря» раскрыть «в прошедшем настоящее». Интересны с этой точки зрения те изменения, которые по сравнению со «Словом» внес композитор в либрет­то своей оперы. Во введенных им новых сценах Бородии стремится покаввть современную ему общественную об­становку. Остро-реалистически и вол­нующе представлены в опере сцены пьяного разгула кабацкой деревен­ской толи, картина насилия и притес­нения дворовых девушек. Чего стоит только циничная фигура Галицкого, одного из тех самодуров-бар, каких