ИСКУССТВО Каминка Эммануил Ка­минка - серьез­ный и вдумчивый чтец, Его авторы Гоголь, Чехов, Марк Твэн, Шо­лом-Алейхем, Мо­пассан, Левин, Ми­хаил Кольцов, Зо­щенко, Катаев и др. Каминка не ищет шумных ус­пехов и легковес-

СОВЕТСКОЕ Эммануил

Дружеский шарж II. Сипина.

B Доме  Вчера (4 мар­та) в Доме кино состоялся общест­венный просмотр нового фильма «Зори Парижа» ре­жиссера заслужен­ного деятеля ис­кусств Г. Рошаль (производство ки­ностудии Мос­фильм). В Доме кино проведено два ве­чера, посвящен­ные советской ки­нотехнике 1937 го­да. После доклада зам. начальника Главного управле­ния кинематогра­фии В. И. Жили­на - о советской кинотехнике B 1937 году - раз­вернулись прения, в которых приня­ли участие кино­операторы, инже­неры кинопромы­шленности (проф. Тагер, оператор Нильсен и др.).

Открытое письмо председателю Москов­ского областного Союза советских художников тов. Вольтеру МОССХ существует уже 5 лет. Но можно ли говорить, что за эти пять лет союз художников оделал все, что ему надлежало сделать? МОССХ долгое время увлекался исключительно хозяйственной дея­тельностью. Так создалась своего рода привычка - творческие вопро­сы в «творческом союзе» не обсуж­дать. За последнее время и хозяйствен­ные дела МОССХ пришли в рас­стройство. Так что же делает МОССХ? Думается, это вопрос не праздный, Трудно вопомнить, отчитывался ли хоть раз за последние годы прези­диум МОССХ перед правлением по таким, например, вопросам, как го­довые отчеты, сметы, планы работы. Невольно возникает предположение, что устав МОССХ кем-то изменен, а правление МОССХ распущено. Тов. Вольтер, почему правление МОССХ не обсуждает творческих во­просов, картин советских художни­ков, выставок и т. д.? Почему пра­вление МОССХ остается безучастным к двум юбилейным выставкам (см. статью в «Советском искусстве» зам. председателя Выставочного комитета «ХХ лет РККА» т. Родионова). О слабой работе Московского союза советских художников в «Советском искусстве» неоднократно писа писалось, отмалчи­Правление МОССХ всегда валось, Я надеюсь, тов. Вольтер, что на этот раз получу от вас исчерпы­вающий ответ в очередном номере «Советского искусства». Член правления МОССХ Л. ВЕСЕЛОВСКИЙ

Ккино  Этот концерт Доливо посвятил памяти собирателя и пропагандиста русской народной песни, заслужен­ного артиста рес­публики Г. П. Лю­бимова. B исполнении народного эпоса, народной песни

ных удач. Призна­ние далось ему це­ною длительного и упорного труда, и он умеет его це­нить и беречь. Свое искусство, уходящее корня­нями к лучшим образцам классиче­ского эстрадного рассказа, Каминка не разменивает по мелочам, непре­рывно совершенствуя его и изощ­ряя, Последняя значительная работа Каминки была посвящена Сталину это композиция фрагментов из кни­ги Анри Барбюса о величайным ловеке нашей эпохи «с головою уче­ного, с лицом рабочего, в одежде про­стого солдата». Сейчас, к 100-летию со дня гибели Пушкина, Каминка подготовил новую программу (была на-днях впервые ис­полнена в Концертном зале Большого театра СССР), в которую вошел ряд интересно подобранных произведений поэта. Начинается пикл композицис поэта. Начинается цикл комппозициен из статей Белинокого о Пушкние и заканчивается гневными строфами поэта.ное Лермонтова на смерть, Удались Каминке «Метель», «Вал у Лариных» и, особенно, «Послание прочитанное с большим цензору», под емом, Следует также отметить ма­Воронцова, Каченовокого и др. Относительно слабее прозвучали «Собрание насекомых» и «Граф Ну­лин». В заключение упрек Госфилу, ор­танизовавшему выступление Камин­программе вечера, отпечатан­ной весьма небрежно, извращены пу­шкинские строки и перевраны иници­алы Лермонтова. B. ЭРМАНС

Доливо - худож­ник выступает во всей полноте свое­го дарования, В А. Доливо этом жанре Доли­во мало назвать талантливым испол­нителем. Его художественное вообра­жение, вкус и артистизм дают ему возможность не исполнять, а как бы заново воссоздавать художественные образы и яркие картинки из народ­ной жизни. Ценнее всего то, что это не стилизация - это большая худо­жественная правда.

Доливо не играет. Он перевопло­щается. Он живет то жизнью мудро­го народного старца, рассказывающе­го были и небылицы («Сезд богаты­рей»), то жизнью тоскующего моло­дого парня («Вдоль по улице в ко­нец»), то туповатого обжоры («Песня обжоры»), то веселого пьяницы (За­П. В. стольные песни).

Художник С. В. Герасимов

- Лоливо прекрасно схватывает ха­рактерную разговорную интонацию, говор простонародья. Он располагает здесь неограниченными возможностя­ми Достаточно сопоставить прекрас­исполнение Доливо непритянской песни песней «Усы»; суровой шотландской баллады «Сестры соперницы» с эпм­чески повествовательной песней «Про женитьбу «Ивана Грозного, его шури­на Кострюка-Темрюковича» (без со­провождения). Хотя Доливо исполняет песни раз­личных стилей, эпох и народов, можно заметить, что всюду он выби­рает свою излюбленную тематику. До­ливо любит народный эпос, широкое повествование, героику, любовь с от­тенком трагизма или здорового юмо­ра. Ему близки драматические сюже­ты и характерные жанровые наброс­ки. Его «конек» - разнообразней­шие застольные песни. Доливо при­дра-влекают сочные, яркие, образные тек­сты. Особенно запоминаются песни в переводе Андрея Глобы и застоль­ная песня на текст Шаридана в пе­реводе Т. Спендиаровой, Очень интересный концерт Анато­ный эпос и народная песня. ЕЛИЗАВЕТА РАУШ

«Художник Пэн за работой», Линогравюра худ. Лейтмана 10. М. Пэн



На-днях в Витебске от вражеской руки погиб старейший художник Бе­лоруссни Юрий Моисеевич Пэн - крушный мастер, широко известный в нашей стране, За свою жизнь он налисал около 800 работ, Сюжетами для них служила главным образом жизнь еврейской бедноты и ремесленников. Произведения Ю. М. Пэна выставлялись в Москве, Ленинграде, Минске. Его картины появлялись и на пари жских выставках. За несколько дней 700 своих работ правительству до смерти Ю. М. Пэн передал свыше БССР.

емые на периферии. В ответ редакция получает много откчиков от актеров, арителей, режиссеров. Часть

полроссе

рортоктртов

этих писем была нами опубликова­Мы помещаем письмо художест­руководителя Драматическо­демии архитектуры. Поступили в H. Верцман венного го театра в г. Святогорске тов. Б. Л. Княжанского и ответ режиссера А. М. Лобанова. «Рембрандт», Гос. нзд­во «Искусство». М.-Л. 1937. Стр. 59. Цена 2 рубля, Тир. 6000. КАК СТАВИТЬ ОСТРОВСКОГО? Из пьес Островского я поставил «Без вины виноватые»; на очереди-- «Лес» и «Доходное место». Для того, чтобы избежать в своей работе над произведениями Островского ошибоч­ной трактовки образов и пьесы в целом, я хотел бы рассказать о пла­не постановки «Без вины виноватые» и получить от вас ответ по поводу художественной целесообразности Из-за отсутствия в труппе моло­Отрадиной, мне пришлось опустить первый акт и применить во втором акте «наплыв». На заднем плане за тюлем исполняется несколько сцен из первото акта, дающих представление о прошлом актрисы Кручининой. Вто­рое изменение состоит в том, что реплика Дудукина, обращенная к Му­рову «Очевидно, прежде старики бы­ли умнее и почтеннее», произносится ге в третьем акте Незнамовым. Эта ре­цлика остается нетронутой в диало­Мурова и Дудкина в 4 акте. В финале четвертого акта в конце П. А. Марков: «Вл. И. Немирович­Данченко и музыкальный театр его имени». Издание муз. театра имени B. И. Немировича-Данченко. Стр. 265. Цена 18 р. 50 к. Тираж 3000 вкз, Книга представляет собой юби лейное издание, посвященное 15-ле­тию театра A. C. Пушкин. Маленькие траге­дии. Рисунки И. Рерберга. Изд-во «Academia», М.-Л. 1937. Цена 10 руб. Тир. 10.300 экз.

Островский на татарской сцене ся На сцене Татарского театра ставят­пьесы Шекспира и Островского. Переводчик их, известный драматург Галиаскар Камал, умерший в 1933 году, много сделал для развития матургии и театра советской Татарии. Сейчас в Татарском академическом государственном театре драмы сот­гость» Пушкина, «Тартюф» Моль­ера и «Враги» М. Горького, а из пьес советоких русских драматуртов «Бро­непосад» Вс. Иванова, «Салют, Испа­ния!» Афиногенова и др.

«Нахлебник»

В Комитете делам искусств Всесоюзный комитет по делам ис­кусств издал постановление, в кото­ром устанавливается новый порядок приглашения на работу творческих работников в зрелишных предприя­Директора театров, филармоний, лищных предприятий только после шредварительного согласования с ди­ректором того предприятия, в котором данный работник состоит на службе. Работники, переходящие в другие шредприятия, не могут получать более высокую заработную плату, чем та, какую они получали на последней ра­боте. Повышение оклада при переходе на работу в другое предприятие воз­можно только по истечении годового орока службы на новом месте, Дирек­торам киностудий разрешается при­тлашение театральных артистов в ки­этом возникнуть разногласия ме­жду директорами киностудий и ди­ректорами театров вносятся через Гла­вное управление кинематоврафии на разрешение делам искусств. Всесоюзного комитета по,

Туоняпо кий гость на на­шей сцене. Мос­ковский колхоз­ный театр им. Горького несом­ненно обнаружил хороший вкус вы­брав для поста­новки тургеневско­тиях.  

роль барона играет заслуженный ар­тист Республики --- А. Остужев. Ху­пожник спектакля Зинаида Сирвинт. Композитор С. Кондратьев. Сегодня филиал Малого театра показывает в 1-ый раз маленькие 8 марта в Малом театре состоится 400-й спектакль пьесы К. Тренева «Любовь Яровая», показанной впер­вые свыше 10 лет назад - 22 декаб­ря 1926 года в постановке И. Пла­тона и Л. Прозоровского и художе­ственном оформлении Меньшутина. Всесоюзный комитет по делам искусств назначил художественным руководителем Государственного хора Союза СОР проф, М. Н. Данипина. * В середине мая в Ленинград приезжает в полном составе киен­ский гос. орденоносный театр Оперы и балета. Театр покажет ленинград­скому зрителю весь свой репертуар. Всего будет дано 46 спектаклей. Га­строли состоятся в театре Оперы и балета им. Кирова и в Выборгском доме культуры.   Театр оперетты готовит оффен­«Герцогиню Герольштейн­скую» (либретто Мельяка и Галеви). Русский текст М. Гальперина. Поста­новка В. Бебутова, оформление E. Соколова, танцы Е. Вигилева, ди­рижер Г. Фукс-Мартин. В начале апреля Театр сатиры шокажет «Ночной смотр» В. Шквар­кина в постановке В. Топоркова; ре­жиссер H. Титушин, художник H. Меньшутин. В работе комедия Мольера «Господин де Пурсоньяк» в постановке Н. Горчакова; режиссер B. Балюнас, художник Я. Штоффер, музыка В. Оранского, танцы И. Мои­сеева. 28 марта театр железнодорожно­го транспорта покажет премьеру ко­медии Мольера «Проделки Скапена» в постановке Р. Корфа и оформлении C. Семенова; музыка Л. Пятигорско­rо.

дей». предстает в «На­хлебнике» как гу­манист, как пыл­A. С. Лабенская кий защитник Ольга Петровна «униженных и ос корбленных», как адвокат оплеванного и забитого все­сильным барством «маленького чело­века», сохраняющего, однако, под маской приживальщика подлинное благородство, большую горячую лю­бовь, помогающую ему совершать по­двити самоотверженности и нравст­венно торжествовать над своими угне­тателями. Но «Нахлебника» нет, если нет полноценного исполнителя роли Ку­зовкина. A. Чебышеву, играющему Кузовки­на в Московском колхозном театре, роль явно не по силам. Он сух, холо­ден, идет т чисто внешней харак­терности. Он не в состоянии напол­нить роль внутренним человеческим теплом. В трагические моменты (сце­на опьянения, об яснение с Елецким) он заменяет пафос криком. Труппа театра, повидимому, небо­гата хорошими актерами, Среди ис­полнителей все же необходимо выде­лить молодую актрису А. Лабенскую (Ольга Петровна). Лирическая взвол­нованность, трогательная искренность искупают ее неопытность. Корректно ведет Адлеров роль Елецкого. Образ Тропачева трактован режиссером явно неверно. Повидимому, боясь, что Тургенев «не дойдет» до колхозников, режис­сер (Л. Дейкун) в отдельных сценах (завтрак) щедро прибегает к шаржу. B. СЕРПУХОВСКОЙ

«Васса Железнова» Замечатель ная драматическая сн­ла «Вассы Желез­новой», жизнен­ность образов этой пьесы привлекают большое внимание наших театров. Исчерпать «Вассу Железнову» невоз­можно, Она тант в

разговора Незнамова и Шмаги из-за кулис доносится пение народной пес­себе огромную творческую энер­ни «Ноченька». Незнамов при этом плачет. Вот и все мои изменения. Художественный руководитель театра Б. Л. КНЯЖАНСКИЙ. гию, способную обогатить многие М. И. Зенин театры. Москов­Храпов ский Современный театр, не побояв­ОТВЕТ РЕЖИССЕРУ КНЯЖАНСКОМУ Изменения, которые вы произве­ли в льесе, по-моему онижают ху­дожественный уровень спектакля. Вы ставите пьесу без первого акта, перебрасывая текст первого акта во второй, Мне думается, что этим са­мым вы обкрадываете себя, как по­становщик спектакля. Ведь у Остров­ского первый акт намечен как пролог. В нем Островский знакомит зрителя действующими лицами пьесы, их взаимоотношениями, прошлым. В ва­шей постановке второй акт становит­ся первым и гораздо менее понятен зрителю, Текст первого акта, произ­носимый затем актерами за тюлем на ваднем плане, плохо слышен, акте­ры плохо видны и воспринимаются зрителями не как реальные люди, а как некие тени или призраки. Это, конечно, снижает впечатление от игры. Теперь о перестановке текста. Уж если отдавать текст одних действу­ющих лиц другим, то этот текст не должен повторяться в другом месте. Поэтому я считаю неправильным, отдав реплику Дудукина Незнамову, заставлять Дудукина произносить ту же реплику в следующем акте. Что касается вставки (за сценой исполняется «Ноченька») она не нарушает ни настроения, ни стилл пьесы. За сценой может исполнять­ся «Ноченька», но я решительно не согласен с тем, что Незнамов может плакать. У Островского Незнамов ни­где не плачет, И это не зря. Незна­шийся поставить «Вассу Железнову» после того, как она прошла в двух крупных московских театрах, оумел дать свое (режиссура Толчанова и Яновского), во многом правильное толкование пьесы. Успех спектакля определяет актри­са Ямщикова, исполняющая роль Вассы Железновой, Актриса просто и правдиво раскрывает образ Вас­сы ее звериную душу, силу воли, ум. Васса - Ямщикова прежде всего рабыня, которая погибает под бре­менем своих забот о хозяйстве, о «деле». Ямщикова правильно посту­пает, излишне не ставя акцентов на любви Вассы к своим детям. Мате­ринское чувство не захватывает Вас­су, это не основное в ее жизни. Основное - забота о хозяйстве, стра­стное желание сохранить в чистоте честь дома, «дела». Васса развивает нечеловеческую энергию, чтобы вы­рвать внука у Рашели, сделать его наследником миллионного дела, в этим самым «укрепить хозяйство», Рабыня - «зерно» роли Вассы, Это прекраоно поняла Ямшикова, В ря­ле сцен ей удалось о большой силой подчеркнуть основную и решающую черту образа Вассы. Зенину, исполняющему Храпова, мешает отсутствие чувства меры, лю­бование своей игрой и увлечение ме­лочами, «завитушками». Атьясова уп­рощает образ Натальи, подчеркива­ет только одну черту озлоблен­ность. Актриса совершенно забыва-

Директора театров, филармоний, ки­постудий и других зрелищных пред­приятий за нарушение этого поста­новления и в особенности за незакон­ное повышение зарплаты при пере­ходе работников из одного предприя­тия в другое будут привлекаться к от­ветственности, вплоть до снятия с ра­боты и предания суду.

Новые произведения для духового оркестра 7 марта в Центральном доме Крас­ной армии состоится общественное прослушание и обоуждение новых рпроизведений для духового оркестра. В позиторов Г. Брука, В. Гурфинкеля, A. Дзегеленка, Н. Иванова-Радкеви­ча, Ф. Кенемана, В. К. Листова, И. Речменского, С. Ряу­зова, Ф. Сабо, З. Фельдмана и др.

Татарский театр. «Гроза» -- акт, 2 картина. Заслуженная ар­тистка республики Фатима Иль­ская -- Катерина, артист Камал - Борис

Казахский драматический театр. Народный артист республики ор­деноносец Серке Ножамнулов в роли Земляники («Ревизор» Го­голя)

Эльга Каминская Первый раз со опециальной про­граммой, посвя­щенной творчеству Пушкина, Эльга

Евг. Бермонт

Каминская высту­пила двенадцать лет назад. За две­надцать лет рабо­ты над произведе­ниями Пушкина Каминская доби­лась серьезных ре­зультатов -- пуш­кинское слово зву­чит у нее полновесно, сочно. Ка­минская далека от приемов эстрад­ной театрализации - она не поль­зуется ни музыкой, ни бутафо­рией, ни мизансценировкой. Она пользуется только самым сильным; что можно взять у Пушкина, зву­чащим словом, и самое слово стано­вится музыкальным и изобразитель­ным. Каминская читает «Онегина», «Цыган», «Полтаву», «Бахчисарайский фонтан» - она испытала свои силы и на больших поэмах и на прозе, и на эпиграммах Пушкина. Но ближе всего ей не проза, не драматургия, не монументальные поэ­мы Пушкина, а его лирика. «Для берегов отчизны дальней», «Жела­ние славы», «Заклинание» - миниа­тюрные лирические шедевры Пуш­кина -- лучшее в репертуаре Камин­ской. В сюжетных вещах, в особенности там, где есть диалог (VII глава «Оне­гина»), Каминская соскальзывает в ненужную характерность, в разговор­ность. Она теряет ритмическую ли­нию, которую обычно хорошо чув­ствует, и стихи у нее здесь звучат, как проза; читая небольшие лириче­ские стихотворения, Каминская избе­гает этого. Другая крайность Каминской зло­употребление «напевностью». Иног­да стихотворение звучит у нее, как романс, - Каминской, хорошо чув­ствующей музыкальную природу сти­ха, изменяет здесь чувство меры. Учреждения, ведающие эстралой, слишком мало используют Камин­скую. А сейчас особенно нужны эс­траде культурные чтецы, хорошо чув­ствующие пушкинское слово. B. ЯН.  Уполномоч. Главлита В-26717.

легком концертном хлебе… (а не программе!) «Эрмитаж» имел опромные сборы. За весь сезон касса дала ему 873 тысячи рублей. И все­же баланс был сведен с убытком в 112 тысяч рублей. Убыток эстрады Парка культуры оказался еще выше - 131 тысяча! Полные сборы и высокие цены на билеты не помогли. Все утекло, как говорил скушой рыцарь Пушкина, «в атласные дырявые карманы». «Эрмитаж» уплатил: Сергееву--Таскиной за 27 дней - 5760 р. Мироновой за 33 дня - 5775 р. Гаркави за 27 дней - 6750 р. Курзнер за 27 дней - 6930 р. Джаз Бианко за 49 дней … 105 650 р. Менделевичу за 30 дней - 9000 р. Батурину за 4 дня - 4000 р. Первые 9 месяцев 1936 года при­несли Мосэстраде вместо 205 тысяч рублей прибыли, намеченных планом, 260 тысяч убытка, создав финансо­вый разрыв в 465 тысяч рублей. Значит, все эти сказочные гонора. ры не только художественно незаслу­женны, но и хозяйственно не оправ­даны! Ведь государство не собес! Да и где вы найдете такой собес, кото­рый согласился бы выплачивать Рус­лановой и Юрьевой этакие «вдовьи ценсии» по 20 тысяч рублей в ме­сяц?! А что-же, спрашивается, делал все это время велеречивый директор Мос­эстрады Н. И. Соколов?   Ничего, Говорил хорошие р е речи и делал неважные дела. Довел до того, что стоимость плохонького клубного концерта в 7--8 номеров достигла 1800 рублей. А выездной спектакль Драматического театра, требующий перевозки сложных декораций, уча­стия 40--50 актеров, стоит всего 1400 рублей. Типография газеты «За индустриализацию», Москва, Цветной бульвар, 30.  Хорошо. Поинтересуемся же тогда заработками «чистых» эстрадников, находящихся на постоянной службе в Мосэстраде. Певица Русланова за четыре меся­ца прошлого года получила круглень­кую зарплату в 65 тысяч рубллй. Пе­вица Изабеллла Юрьева за этот-же пе­риод заработала 32 тысячи. А вся труппа, скажем, Реалистического театра в составе 74 человек во главе художественным руководителем Н. П. Охлопковым, получает в ме­сяц 25 тысяч рублей. Конферансье Менделевич и Гарка­ви оценены Мосэстрадой в восемь тысяч рублей каждый при двадцати выступлениях в месяц. Ведущий артист Реалистического театра Абри­косов при 30 выступлениях получает …500 рублей Из 289 актеров, числящихся за «Мосэстрадой», 69 зарабатывают свы­ше 2 тысяч и только 50 - ниже пя­тисот. Скромные (по голосовым дан­ным, конечно) певички имеют много больше известных артисток оперы. Разудалым чечеточникам даны окла­ды выше, чем получают у себя в те­атре крупные мастера сцены. Косно­язычные рассказчики огребают в этом щедром учреждении баснословные деньги. Когда кто-либо начинает возму. щаться этим чудовищным несоответ­отвием между художественной цен­ностью и кассовой ценной, то в ответ слышит: Ничего не попишешь… Эстрада прибыльная штука, а театр - убы­точен… Одна Русланова весь пром­финплан вытягивает… Враки! Легенда! Наши театры, хо­тя бы тот же Реалистический или Сатиры доходные предприятия, А наша славная эстрада? Это хето, как известно,, было не­обычно энойным. Благодаря погоде

Заправилы Мосестрады не любят сравнений с театрами у нас-ле спе­цифика. Особые условия. Нет по­стоянных трупп. Гастрольная систе­ма… В Мосэстраде царит спертый дух подхалимства и молчалинства. Доста­точно какому-нибудь актеру высту­пить с критикой Соколова, чтобы его моментально перестали занимать в концертах. Когда депутат Ростокин­ского райсовета Громов должен был сделать отчет на общем собрании эстрады, его предварительно призва­ли пред светлые очи начальства. - Предлагаем вам не касаться в своем докладе вопросов эстрады. об Громов пожал плечами: Чего же мне тогда касаться в докладе об эстраде, как не эстрады? … Чего хотите… Говорите о кана­лизации, о газе, о трамвае… Только не эстраде!. И депутат сделал доклад своим из­бирателям, тщательно обойдя все, что действительно волновало и интересо­вало слушателей. Все это отлично известно Управле­нию по делам искусств при Моссове­те. Еще в ноябре прошлого года соб­ственные работники т. Белиловского, обследовав Мосэстраду, доложили о виденном и слышанном своему на­чальнику. Но давно известно, что Бе­лиловский не любит выносить сор из избы. Даже если это весьма прязный сор, вроде пресловутого Баркова, ули­ченного в мелком мошенничестве. Ясно, что и эстрадный мусор он пред­почел не выносить из своей избы… Кому-нибудь надо, наконец, эту из­бу хорошенько очистить. Нам нужно эстрадное искусство, а не эстрадный промысел. Довольно легкого концертного хлеба! Пора уж произвести переоценку сомнительных ценностей.

ступающий в концертах, как-то ска­мне: Театр--это искусство, а эстра­- промысел… Увы, это очень блиэко к истине Да, промысел. Отхожий промысел. Актеры драмы, комедии, оперы и оперетты, наскоро состряпав скетчик или разучив романсик, покидают род­ные кулисы и отправляются на лег­кие эстрадные заработки. Но и те, кто работает на эстраде постоянно, не склонны рассматривать свое занятие, как искусство. Так, ра­ботенка. Мелкая промышленность, от­части «добывающая» (деньги), отча­сти «обрабатывающая» (публику). В этом, конечно, виновна не спе­цифика «малых форм», а та басно­словно раздутая оплата, которая и Один популярный артист, часто вы­зал да это превращает эстраду в некую золото­носную жилу, хищнически разраба­тываемую весьма многочисленными «старателями». Талантливый артист В. Я. Хенкин получает в Московском театре сатиры 1000 рублей заработной платы. За все премьеры, репетиции, рядовые спек­такли, выездные спектакли, за все роли, ва все аплодисменты, восторги и смех… А после «Веселых страниц» или «Большой семьи» артист, наскоро смыв грим и юркнув в такси, мчится на концерт Мосэстрады, входящей, кстати сказать, в то же Управление по делам искусств при Моссовете, что и Театр сатиры. За 20 минут эстрад­ной деятельности он получает почти такую же маду, как за месяц теат­ральной… Но допустим, что Хенкин - га­стролер. Так сказать залетная птица. Артист театра с концертными грешка­ми. Дескать, он один раз выступит, а затем на месяц смолкнет, поглощен­ный своей основной работой.

мов несчастный, «затравленный вол­ет, что Наталья не только озлоблена, но и пытлива, прозорлива, умна. ченок», подзаборный, озлобленный на жизнь, на людей, но он сильный характер, и слезы у него не оправ­даны. Они делают его сентименталь­ным, и это противоречит образу, со­зданному Островским. Режиссер А. М. ЛОБАНОВ Сцена - встрена детей Вассы Рашелью, их радость раскрыта не­глубоко, и для эрителя пропадает очень важная деталь - одиночество Вассы. Также скомкан конец спекта­кля. C. ЗАМАНСКИЙ

Ответственный редактор И. Л, АЛЬТМАН. Издатель: Журнально-газетное об*единение. Адрес редакции: Москва, Страстной бульвар, 11. Телефон 3-42-45 .

ГОСУДАРСТВЕННОЕ МУЗЫКАЛЬНОЕ ИздательстВо М УЗ ГИ З  узыйз - Музыка  Москва Неглинная, 14.

ОТКРЫТА ПОДПИСКА НА 1937 ГОД НА ВНОВЬ ВЫХОДЯЩИЙ ЕЖЕДЕКАДНИН 2музыкд развитию музыкаль­орган ВСЕСОЮЗНОГО ИСКУССТВ при СНК СССР КОМИТЕТА по делам ставит своей задачей содействие ной культуры народов ССОР. -освещает все ни ССОР - творчество

значительные явления музыкальной жиз­советских композиторов, концертную

работу, народное музыкальное творчество, деятельность музыкальных театров, массовый музыкальный быт, рабо­ту музыкальных школ. читателей, инте­вопросами советской музыкальной культуры. мес - 90 коп. мес. -- 19 р. 80 к., на 6 мес. - 5 р. 40к., ВСЕМИ ОТДЕЛЕНИЯМИ «СОЮЗПЕЧА­.Музыка  - регулярно ного - рассчитана на широкие круги советских 2 р. 70 к., на 1 ПОДПИСНАЯ ЦЕНА на 12 на 3 мес. - ТИ» И ВСЮДУ НА ПОЧТЕ. ПОДПИСКА ПРИНИМАЕТСЯ