a
° МЕЧТА
Малый театр! Для актера дореволющион-
ной провинциальной сцены в этих словах
были воплощены самые сокровенные и еме-
тые мечты. Он вставал в моем воображении
=—чеатр мочаловского Гамлета, и щенкиноко-
го тородничего, театр славной династии Са-
довских, Федотовой, Ермоловой, Ленского.
‚..Ноколение провинциальных актеров, к
которому я принадлежу, во оне и наяву BH-
дело Малый театр, сцену, где в романтиче:
«кой драме и трагедии развернулся талант
великой Ермоловой, ожили комедии Шеко-
пира и бессмертные творения Гюго, Шилле-
ра и Лопе де Вега.
Увы! Долгие годы суждено было моей
мечте о Малом театре осуществляться лишь
в видениях беспокойных: ночей. НЫ
‚ Я странствовал по необ’ятной стране. Гру-
стной чередой тянулись города, местечки,
и, казалось, конца краю не было всем этим
дореволюционным Бабкам, Речицам, Мозы-
рям, Овручам и. Коростеням. - :
В переездах с места на место, в постоян-
ном бродяжничестве театральное искусство
низводилоеь до уровня скучного и скуд-
ного ремесла. Действительность, убивала,
мечты и рождала отчаяние. Хотелось уйти
от всего этого, забыться... И вот еовершенно
ноожиданно в это трудное для меня время
в одном из городов я встречаю друга дет-
ства. Он внимательно слушает мой взвол-.
нованный, бессвязный рассказ и нод конец
его роняет фразу: ы
_— ПВужно учиться, — только этот путь
ведет к мастерству. Поезжай в Киев, по-
ступай в школу Савинова... ^^
Савинов? Мне и раньше приходилось
слышать где-то эту фамилию. Ну да, конеч-
но, ведь это один из любимых учеников
А. Ц. Ленекого, организатор и руководи-
тель театральной школы, воспитывающей
актеров в духе традиций любимого Малого
театра! Я еду в Киев и поступаю в школу.
И здесь я попадаю в атмосферу Малого
театра. В классах и коридорах школы зву-
чат имена Шепкина, ПТумского, Правдина,
Ермоловой, Южина... ee
Но впервые побывать в «настоящем» Ма-
лом театре мне удалось в 1921 году. Я емо-
трел спектакль «Чародейка» не из партера,
а... сб сцены. Чтобы дать мне возможность
посмотреть спектакль, помощник режисее-
ра Ланекой придумал «трюк». Затримиро-
зав меня под одного из ‘участников толпы,
занятой в массовых сценах спектакля, Лан-
ской провел меня за кулисы и вытолкнул
на спену. =.
На слелующий день в театре шли «Без
вины виноватые» с Ермоловой, Садовской,-
_Яблочкиной и Остужевым. Этот спектакль
я смотрел из электроосветительной будки.
Ермолова играла Кручинину.и играла так,
что, раз приняв одно положение, я не ше-
зелилоя до конца акта и очнулея нишь тот-
да, когда у самого моего лина © мягким
утелестом поел и еомкнулся занавес. На-
пряженная тишина длилась несколько се-.
кунд, а затем зал разразился бурей апло-
дисментов, восторженной овацией в честь
великой русской актрисы. Рядом в будке,
не стыдяеь своих слез, плакал молодой
электротехник.
В 1938 т. я, наконец, поступаю в Малый
театр и после нескольких ренетиций дебю-
тирую в «Любови Яровой». Трудно предета-
вить, что я испытывал, готовясь к выетун-
пению! Мне предстояло сыграть роль
УТванди после любимца Москвы Кузнецова,
еытрать в спектакле, пропедшем 375 раз.
Сыграв 150 раз Швандю в Киеве, я на ецене
Малого театра почувствовал себя неоныт-
ным. новичком... :
Наконец-то осуществилась моя мечта — Я
на сцене Малого театра вместе с Рыжовой,
Яблочкиной, Пашенной, Массалитиновой,
oe жевым, Садовским, Яковлевым и. Кли-
вым — замечательными мастерами рус-
екото реалистического театра. Работая, я все’
время учусь, приобщаясь к лучшим тради-
_циям театра.
Вместе с лучшими представителями Ма-
gore театра я удостоен высокой награды.
правительства нашей страны. Мог ли в’
рошлом провинциальный актер так бы-:
стро выдвинуться на ецене столичного
театра!? Только в налие замечательное вре-
мя, только в нашей прекрасной стране
правительство так заботливо относится к
зюдям искусства:
: Народный артист РСФСР
Н. СВЕТЛОВИДОВ.
_ Несколько
слов о гримере
Какой-то художник заметил мои emoco6-
ности к рисованию, и вот я — робкий кре-
стьянский парень из села Петровского-10-
банова — нопал за кулисы столичного им-
ператорского Малого театра.
Работа у меня здесь была бесславная и
очень утомительная. В качестве статистов В
Малый театр приводили целые роты солдат.
Мне приходилось не только гримировать их,
но и раз’яснать им сценические задачи.
Только после того, как я три тода тримиро-
зал толпу, мне разрешили делать гримы ар-
тистов «Ha выходах», которые иногда про-
износили две-трети реплики,
В начале 900-х годов по-новому стали ис-
пользовать грим на русской сцене. На, сце-
ну пришли крупные художники, и мы гри-
меры начали получать эскизы тримов, Не
веегда мы йх придерживалиеь и BHIOIHA }
ти в точности, но все эти нововведения бы-
ли Мне но душе, потому что мы могли на-
конец добиться единства стиля в гриме.
Допускались и некоторые вольности. Пом-
ню, я сделал гримы для «Макбета» Шек-
спира. Ведьмы у меня выглядели не так,
хак обычно: клок седых волов’ на голове и
одежда из лохмотьев. Одна ведьма была
совсем без носа, у второй был только не-
большой клок волос на толове. Третья на”
поминала своим видом какое-то чудовищное
вемноводное животное. Коровин, смотрев-
ний спектакль, пришел за кулисы меня
поздравить. ;
Я сам мечтал стать актером, училея пе-
нию, готовился к экзаменам в театральное
училище. Но после этого случая я понял,
как велика роль художника-гримера. На-
стоящим моим триумфом была пьеса «1812
тод». В этой плохо сделанной пьесе Мамон-
това были выведены Кутузов, Барклай де
Толли, Бенингсен. 50 портретных тримов
были выполнены безукоризненно. Случи-
лось так, что. гример стал главным героем
спектакля:
Я стал художником-гримером, и на моей
ответственности лежала вся работа. по 603-
данию внешнего облика героев всех эпох и
народов. Уже Ленский много работал над
расширением репертуара, ‚А после того, как
пришел в театр Южин, на сцене стали появ-
пяться пьесы самых разнообразных авто-
ров. Скриб и Леонид Андреев, Ишибышев-
ский и Островский, Эсхил и Шекспир.
Обычно весной Южин ставил меня в из-
вестность о пьесах, которые пойдут в Oy-
душем сезоне. Я отправлялся.в музей, если
ила античная пьеса, делал зарисовки ста-
туй в отделе. древнегреческого искусства.
Для пьес современных символистов я ходил
на выставки художников-символистов. Я
всегда стремился к реалистическому гриму,
но реализм был разным в сказке и в шек-
спировской пьесе.
Теперь в распоряжении советского гриме”
ра много средств, с помощью которых мож-
но создать на сцене любой образ. Но для
того, чтобы быть истинным художником
трима, надо знать живопись, екульнтуру.
историю театра, историю эпох и народов.
. Художник-гример
Н. СОРОКИН.
‘ческий темперамент. Многое было очень пло-
3 j : a
ять поколении
Взволнованный переживаниями послед-
них дней, я поздней ночью сажусь у рас-
крытого окна и даю волю своим мыслям
и думам. Внизу шумит ночная незатихаю-
щая Москва, & перед моим воображением
проходят, тесною толпою ярчайшие образы,
созданные мастерами родного мне театра.
Хочу
Я пытаяво втлядываюсь в их лица.
не только лишний раз продумать характер-
ные черты каждого из них, но и уяснить
для себя тот общий смысл, ту господетвую-
щую линию, которая проходит от величай-
mux созданий Щепкина до образов, создан-
ных на подмостках Малого театра моими
современниками.
В чем была сила шенкинокого бытового
реализма? Был ли Щепкин мастером нся-
холотической светотени? Являлся ли он. с0-
циальным трибуном, осуждающим отрица-
тельные стороны в современном ему обще-
стве и возвещающим новые идеи? Нет,
Щепкин не ставил неред собой таких задач.
Фамусова Шенкин не разоблачал и не вы»
смеивал. Он просто играл барина-чиновни-
ка. Суждение о ‘современном Грибоедову
обществе получалось у зрителя на основе
слитного впечатления от комедийной и дра-
матической ситуации ‘електакля, от общей
его картины, в которой Фамусов был толь-
ко деталью. :
В «Старом матросв» (как и во всем своем
`мелодраматическом репертуаре) Шепкин
играл трогательного человека, — образ. клас-
‘сической мелодрамы. Это человек редкого.
благородства и сердца глубочайшей добро-
ты. Это был любимейпий род шепкинских:
образов. И недаром в последние тоды его
сценической деятельности театральные не-
други прозвали его «плахсой».
В одной из замечательнейших ролей, сы-
транных Щенкиным -— роли городничеюо,—
также превалируют бытовые мотивы. Но
какойто заразительный эмоциональный
полем чувотвовалея в игре! Щепкина,
Шенкин покорял зрителя не эмоциями,
тлавным образом аклерским сознанием. Но
зачастую в нем прорывалось это сенти-
ментальное, исторгающее слезы актерское
«нутро», которое потрясало зрительный
зал. Чего было больше в игре Шенкина—
сознания, «нутра» или технического актер
ското мастерства —. никто в точности ре-
шить не мог, о :
Затем Ha cueny Mocxosexore Mazoro teat-
ра ворвались. ной вереницей персона-
жи Островского. Шенкин не.был особенным
поклонником этой новой галлереи образов.
русского репертуара. В это же время вокруг
Малого театра начинают группироваться
представители разных направлений русской
литературы — западник Панаев и славяно-
фил Аксаков. С Шепкиным соревнуется в
исполнении наиболее значительных ролей
ньес Островского Пров Михайлович Садов-
ский — первый.
Это было поучительнейшее соревнование
двух крупнейших мастеров русской сцены.
Там, где у Щенкина была только собира-
тельная и обобщенная «человеческая нату-
ра», у Прова Садовекого был яркий, е рез-
кими экцентами социальный типаж. Прав-
да, резкая, беспощадная и взыскующая
правда о русском человеке середины прош-
того столетия была внесена на сцену Ma-
лото театра Провом .Садовеким, .
«Шире дорогу, Любим Торцов идет —
эта крылатая фраза вошла в литературный
СОВЕТСКОЕ ИСКУССТВО
и бытовой обиход нё из текста Островского,
& из сценической реплики лучшего испол-
нителя роли Любима — Прова Садовского.
Торцов Садовского был очень”сложной и
яркой фигурой. Это был и чумазый, кото-
poro так боялся сентиментальный и блато-
родный Щепкин; но это был одновременно
и исконный русский человек — © душою.
нараспалику, с бурными страстями, с ка-
кой-то неосознанной, но тлубокой, глубокой
правдой в сердце. Торцов Садовского, ›не-
сомнению, ранний сценический предок щу-
кинского Егора Булычева. Торцов был лю-
бимейшим образом Садовского. А ето Рас-
плюев! Это одновременно и грустный и стра-
дающий. человек. В исполнении Садовского
Расплюев был и смешон и мерзок, он `от-
талкивал и вызывал глубокое сожаление и
обиду за человека. «Федорушка, пусти ме-
ня, у меня гнездо есть!» — говорил Садов-
ский-Расплюев лакею, и у зрителей глаза
ватуманивались слезами.
Никто также ие разложит на, отдельные
элементы актерскую силу 0. Садовской
«Нутро» и техника сочетались в темпера-
менте этой актрисы, одной из родоначалв-
ниц русского сценического реализма, так
же, как и в характере Щепкина, хотя при-
водили в совершенно иным результатам.
Она была равно велика в больших «пуле-
вых» и малых эпизодических ролях. Роль
Матрёны во «Власти тьмы» она играла, тах,
как никто ни до, ни после нее еще не играл.
На сцене была не только темная крестьян-
ка, ставигая преступницей, злодейкой. Ольга
Садовская умела показать и неизбывную
материнскую любовь, составяявшую основу
существа Матрены.
Это первое ноколение соратников Щенки-
на имело отличную смену на сцене Малого
театра. Стареющий Щепкин и Пров Садов-
ский играли вместе с Ермоловой, этой ве-
личайшей русской трагической актрисой.
Искренновть Ермоловой была такова, что
в ее игре исчезали грани между человеком
и актером. Никто бы никогда не сказал,
что Ермолова играет роль Орлеанской де-
вы — нет, на сцене жил образ Жанны
д’АреЕ. Её пафос питался не одной только
неоформленной стихней взбудораженного
сердца, но и страстным взволнованным с03-
нанием. Двор не любил Ермолову, он пред-
Малого театра был незабвенный Ленский,
Эпоха Ленского — плодотворнейшая и по-
учительнейшая эпоха в жизни «Дома Щеп-
кина». Величайший актер и педагог, пер-
вый и вультурнейший режиссер Малого
театра, он воспитал (в Малом театре, и. на
сцене созданного им Нового театра) такую
блестящую плеяду мастеров как Пров Ми-
‘хайлович Садовский второй; Рыжова, Нара-
монов, Падарин, Яковлев, Турчанинова, Па-
шенная. Сценической спутницей и сорат-
ницей Ленского является ныне здравству-
ющая А. А. Яблочкина, олицетворяющая
живые традиции трех поколений мастеров
Малого театра. Она в своем: разнохарактер-
ном актерском амплуа прошла весь путь
от инженю-кокет до старух, от репертуара
Островского, Гоголя, Шиллера и. до пьес
Вернарда Шоу, Зудермана и советских бы-,
товых пьес. :
На сцене Малото театра воспитан и дру-
гой редчайшего амплуа автер — «чистый
трагик» Остужев. Его пафос подобен горя-
шему чистому янтарю, он сгорает 6ез золь-
ного остатка. Его Отелло совлечен с котур-
нов банального ‘«тратичесвого героя», ему
придана сила и обаяние трогалельного, про-
стого, страдающего человека. Эдесь же соз-
дан образ Шванди недолгим гостем в сте-
нах театра — Степаном Кузнецовым,
А вот вереница образов, созданных уже
‘советским поколением эктеров Малого теат-
ра. Среди них в первом ряду — роли, еы-
транные талантливым Светловидовым. 06-
новная черта дарования Светловидова —
умение почувствовать и уловить живую
мысль в воняощаемом образе,
Вот образы, созданные Межинским —
экспрессивные, «колючие», столь необыч-
ные для классической манеры ‘актеров. Ма-
лого театра. Что-то новое`и очень интерес-
ное родитса еще в будущем от этого столк-
новения двух разнородных манер мастеров
Малото. театра и этого пришедшего в нашу.
‘среду любителя обостренной, доходящей до
трани гротеска актерской игры.
А вот, самое молодое наше племя —
Мейер, создавший острый, запоминающий-
ся образ Арсения Скутаревекого. Сб той же
‚четкостью и чистотой линии он исполняет
образ Глумова, имея перед собой блестящий
образец Прова Михайловича Садовского вто-
помощника машиниста ецены.
‚ № 45 (397
Coena
0` награждении Почетными Tpamorann (IK CCCP pasoruaxoy
‘Государственного Академического Малого театра
ПОСТАНОВЛЕНИЕ ЦЕНТРАЛЬНОГО ИСПОЛНИТЕЛЬНОГО КОМИТЕТА ссср
дитБ Почетными Грамотами Пент» 12. Абрамова Кондратия Васильевичь
oo а СССР: старшего капельдинера. 7
за заслуги в деле художественного и тех> 13. Михненнова Федора
нического обслуживания театра следующих художника-гримера;
работников Государственного Академиче- 14, Аркадьеву Ольгу, Васильевну — уу
ского Малого Театра: сиршу. :
1. Мирсиого Анатолия Константиновича ( 15. Назарова Николая Георгиевича ,
— артиста театра. пом. зав. гримерным цехом.
2. Филиппова Сергея Ивановича — ар- 16. Черняева Василия Алексеевича =
тиста театра. столяра.
о 3. Хлюстину Анастасию 17. Парфенову Елизавету Фиреовру
артистку театра. завед. конторой,
‚4; Соповьева 18. Михайлову Анну Павловну — порь
Тихоновича =
Давыдовну —
Алексея Степановича —
режиссера-администратора: Ни MON
5. Толонина-Ивана Алексеевича = pe- 19. Ильину Марию ‘Ивановну — порь
‚жиссера-ассистента. и} ниху.
`` 16. Илполитова Павла Афанасьевича — 20. Допинова Макса Антоновича — м
завед. музыкальной частью. суфлера.
21. Сундукьянц Арминину Тинатину Газ,
риловну — суфлера. `
22. Дарьяльского Иосифа’ Ивановича -.
ст. суфлера. `
9. Семенова Павла Егоровича — мални* 23. Сергеева Михаила Сергеевича — м
ниста сцены. : рабочего сцены.
10. Семенова Василия Еторовича — cro: 24. Тимофеева
обойшика-драпировщика,
7. Лобанова Михаила Васильевича —
помощника машиниста сцены.
8. Кузьмичева Андрея Михайловича —>
Василия Тимофеевича >
пара, : Е
11. Оленева Алексея Федотовича — стар- 25. Апархова Андрея Ивановича — с
шего вахтера. ‚ Г ляра-краснодеревца. .
Председатель Пентральното Исполнитель ного. Комитета СССР М. КАЛИНИН.
р. ‚ Секретарь Центрального Исполнительного Komureta CCCP
Москва, Кремль, 23 сентября 1937 г. : . А. ГОРКИН,
0 присвоении звания Народного ‘артиста РОФОР артистам
Государственного Академического Малого ‘театра
‘Koctpomexomy H. Ф., бветловидову Н, А,, Гоголевой Е, И,
Рыбнлкову H. H., Hapoxopy М. С., Турчаниновой Е, Д, и Ленину 11. $,
ПОСТАНОВЛЕНИЕ ВСЕРОССИЙСКОГО ЦЕНТРАЛЬНОГО
: ИСПОЛНИТЕЛЬНОГО КОМИТЕТА
Всероссийский Центральный Исполнительный Комитет постановляет: =
Присвоить звание^Народного артиста РСФСР — артистам. Государственного Акад
мического Малого театра: Sa Wel, PEER st
‘1. Костромскому Николаю Федосеевичу—Заслуженному артисту РОФСР,
12, Светловидову Николаю Афанасьевичу — Заслуженному артисту РСФСР,
Гоголевой Елёне Николаевне — Заслуженной артистке РОФСР.
Рыбникову Николаю Николаевичу — Заслуженному артисту РОФСР,
почитал умствующую Савину. А Ермоловой’
знать и дворцовая камарилья не могли про-
CTHTE He ‘столько пеихолотических, сколь-
KO социальных акцентов в ее ролях. Жанна
д’Арк призывала отдавать свою жизнь ва
благо народа, в этому призывала и Ермоло-
ва, дружившая со студенческой обществен-
ностью, носившая в молодости, как и они,
скромную косоворотку в быту, знавшая це-
ну подлинному мужеству и подлинному че-
ловеческому ‘страданию.
И вот передо мной дальше проходят ве-
реницей многочисленные образы, создан-
‘ные безудержным темпбраментом НТумско-
то, этого актера невиданного диапазона, пе-
‘реигравшего чуть ли не все характерные и
драматические роли в русском репертуаре—
от Кречинского до Аркалики; образы Федо-
товой — ее Катерина в «Грозе», Василиса,
Мелентьева; люди, изваянные ярким Xa-
рактерным темпераментом Никулиной —
Гурмыжекая, городничиха; благородные ха-
‘рактерные персонажи Рыбакова... i
Руководителем и воспиталелем последне-
то, нам, современного, поколения мастеров
соо
ский и Анненков, Соловьев,
кольский и многие, многие другие...
Ермоловой, единым
страстной любовью к родному народу:
темперамента таится за кулисами
театра.
Народный артист РСФСР
И. КОСТРОМСКОИ.
На торжественном митинге в Государстве нном: Академическом ордена Ленина Малом театре. В президиуме народные артисты
: @ССР. орденоносцы П.
ет eae
ees
+ ь т: ative А 1
«Котда она. выбежала из-за кулис на ©цеё-
ну и своим низким грудным голосом, в ко-
тором чувствовались слезы, проговорила
лишь первые слова: «Слава богу! слава 6o-
гу! тенерь я в безопасности!» мурашки за-
бегали у меня по спине. Я вздрогнула, Тут
было что-то особенное, громадный сцени-
хо—и не совсем верно понято, и некрасиво,
особенно жесты; Руки совсем не слушались. .
Но было главное— талант! Сила!» :
Это потрясение (всякое друтое слово бы-
ло бы неверно) испытала знаменитая дра-
матическая артистка Н. М. Медведева от
первого появления семнадцатилетней «во-
спитанницы Ермоловой» на репетиции в
роли Эмилии Галлоти в драме Лессинга.
Ощущение Медведевой испытывал вся-
кий, кто видел Ермолову, Из ее современ-
ниц Федотова захватывала сложностью ро-
мантического рисунка роли, Стрепетова
терзала нервным под’емом, Комиссаржев-
ская пленяла лирикой душевных движе-
ний, — одна Ермолова, потрясала. Одна Ер-
молова была трагической артисткой.
То, что Ермоловой было дано от природы,
она умножила, утончила, усовершенствовь-
ла непрестанной работой, Беспримерная
скромность Ермоловой не позволяла ей.
признать ни отромности этой работы, ни
величия достигнутых результатов. «Она
удивляла искренним непониманием своего
‘`величия»,—товорит ВН. С. Станиславский.
«Нредложит кто-нибудь Ермоловой сыграть
новую роль,—-и Мария Николаевна вопых-
нет, покраснеет, замечется по комнатё:
«Что это вы! Господь с вами! Да разве я
могу? Да у меня ничего нет для этой роли!
Зачем я сунусь не в свое дело? Мало ли
молодых актрис и без меня? Что это вы!»
Ермолова считала, что у нее есть только
одна удачно сыгранная роль—«Орлеанская
дева». «Сама не знаю почему, — говорила,
она,—может быть это и неверно, но иснол-
нение этой роли считаю заслугой, повторяю
всем, единственной». Ногда молодой ее
партнер А. А. Остужев, играя с ней в одном
из снектаклей и придя в неописуемый во-
сторг от ее искусства, прибежал к Ермоло-
вой и умолял ее открыть, в чем тайна ее
мастерства, где пути к ее искусству, она ©
искренним огорчением, © краской на лице,
Садовский, М. М. Блюменталь-Тамар
ина, В. Н. Рыжова,
А, А, Яблочкина,
МАСТЕРА РУССКОЙ СЦЕНЫ \
иёа трагедии. ..
вамахала на него руками: «Что ты, Сана!
Дэ как ты вздумал! Как могу я учить? Я
ничего не знаю, ничего не умею. Я сами
учусь, только учусь играть»,
Сочетание оэтото вечного ученичества,
этой непомерной взыскательности ¢ бога-
тейшей природной одаренностью создали из
Ермоловой великую артистку. По неоспори-
мой оценке такого строгого ценителя, как
Е. С. Станиславский, «ee данные были иск-
лючительны: У: нее была гениальная чут-
кость, вдохновенный темперамент, боль-
Wad нервность, неисчерпаемые душевные
тлубины. У нее было превосходное лицос
вдохновенными тлавами, сложение Венеры,
глубокий, грудной, теплый голос, пластич-
ность, гармоничность, ритмичность даже в
метании и порывах, беспредельное обаяние
и сценичность». :
Все эти природные и приобретенные
свойства и качества соподчинены были в
Ермоловой великой власти-—«ударять по
сердцам с неведомою-силой».
ез этой власти нет трагической артист-,
ки, Со старой трагической традицией нача-
ла ХГХ столетия, с Екатериной Семеновой,
которую одну можно до известной степени
‚считать предшественницей Ермоловой, у
Ермоловой не было связи даже по преда-
нию: она ничего не восприняла из тради-
ций ложноклассической трагедии. Великого
трагика-романтика Мочалова, Ермолова, зна-
ла только по преданию. У Ермоловой ne
было учителей. Она явилась в русском тезт-
ре тогда, когда в нем господствовала бур-
‚жуазная драма и бытовая комедия, Теат-
ральная действительность—репертуар, ври-
тель, актер——все было против трагического
стиля в театре,
Властью своего ‘великого дарования Hp-
молова, вернула трагедию на русскую cre-
н
релой королевы Маргариты (16 ролей!). Ер-
молова играла в пяти тратедиях Шиллера,
в четырех—Лонпе де Вега, в двух — Гете,
Пушкина, А. Толстого, далее следуют Ра-
син, Гюго, Гуцков, Грилльнарцер, Ибсен
и т. д необ’ятный репертуар классической
и романтической трагедии! = -
туара Ермолова ни выступала, она возноби-
ла свой образ на высоту трагедии. Вл. И.
Немирович-Данченко, в пьесах которого не-
мало играла Ермолова, сделал однажды та-
кое признание: «Мы, авторы, бывали даже
порою смущены, котда она брала роль в
нашей пьесе. Ве талант был настолько бога-
че ролей, которые мы могли ей предложить,
что, казалось, роли рвутся по швам, когла
она насыщала их своим. гением», \
Ермоловой был доступен пафос героиче-
ской воли—подлинный и, по существу, еди-
может существовать. Любимым композито-
ром Ермоловой был Ветховен.—«Небо пол-
но меланхолии, —пишет она в одном пись-
ме;—но неё тоскливой, не мрачной, не вагне-
ровской, а бетховенокой, грустной и нежной
и более светлой»... «Вы чувствуете глубоко
Бетховена, —штлет она упрек другу—и не
чувствуете «Орлеанской девы»! Для Ермо-
ловой героика Бетховена была то же, что
тероика ее «Орлеанской девы». «Несомнен-
но, что все действующие лица говорят там
(в «Орлеанской деве») языком, которым на
земле не товорят. Но это не мешает этому
произведению быть великим. Да; оно при:
поднято: от земли, но неё на ходулях, а ма
крыльях поэзии»,
В этих словах—лучшая характеристика
самой Ермоловой, Ее искусство было возвы-
пенным, но не на ходулях докламационной
и пластической риторики, а на крыльях вы-
сокой поэзии, глубокой человечности, под-
линной. героики,
Этому искусству была присуща строгая
простота, предельная искренность и неис-
сякаемая свежесть лирического волнения.
Искусство Ермоловой покоряло с той me
несокрупимой властью, как покоряет геро-
ическая симфония Бетховена, —покоряло,
вознося на высоту светлой мысли и прео-
браженного чувства:
«Вчера сыграли «Идиота» (Достоевеко-
}
у
Первый же свой бенефис (1876 г.) она
превратила в событие в истории русского
театра, создав могучий протестующий об-
раз Лауренсии в тратедии Лопе де’ Вега
«Овечий источник», За ним последовали ее
‘бенефисы — «Уриэль Акоста», «Мера, ва, ме-
‘руз, «Орлеанская дева», «Мария Стюарт»,
Эгмонт», «Федра» ит. д. В трагическом ре-
пертуаре Ермоловой были все женщины
Шекспира—от юной Джульетты до преста-
рого. Вот Фадеева, Малышева, Владислав-
Сатин-Ни-
Мысли мои разбетаются. Да развё мож-
но, хотя бы и воображением, об’ять весь мир.
образов, созданных названными и неназван-
ными мною мастерами (Климов, Яковлев,
Массалитинова, Рыжова, Рыбникова, Гого-
лева, М. Ф; Ленин и многие, многие другие).
Нять поколений актеров толпится в арти-
‘стических уборных Малого театра. Это ма-
стера различного темперамента, различной
техники и сценических приемов, но все они
об’единены живыми традициями реалисти-
ческой правды Шенкина, Прова Садовского,
мироощущением и
Огромный конденсатор творческих гидей,
невысказанных мыслей и нерастраченного
ого
; но. На утро немножко я опомнилась. В га-
раскрыла перед зрителем трагическую судь
Но в какой бы пьесе современного репер-
ный пафос трагедии, вне которого она не
‚ Нарокову Михаилу Семеновичу — Заелуженному деятелю искусств.
Турчаниновой Евдокии Дмитриевне —- Заслуженной артистке РСФСР,
7: Ленину Михаилу Францевичу — Заслуженному артисту РСФСР.
Председатель Всероссийского Центрального Исполнительного Комитета
‘i М. КАЛИНИН,
За секретаря Всероссийского Центрального Исполнительного Комитета
Член Президиума ВЦИК А. АРТЮХИНА
ох
Москва, Кремль, 23 сентября. 1937 ®
0 присвоении звания Заслуженного Деятеля Искусств работникам
Государственного Академического Малого театра
Прозоровскому Л. М., Волкову Л. А., Хохлову К, П„, Айдарову С, А
a ft Bacenuny A. B,
ПОСТАНОВЛЕНИЕ ВСЕРОССИЙСКОГО! ЦЕНТРАЛЬНОГО
ИСПОЛНИТЕЛЬНОГО `КОМИТЕТА
Всероссийский Центральный Исполнительный Комитет постановляет?
Присвоить звание Заслуженного Деятеля Искусств РСФСР работникам Тосудареь
венного Академического Малого театра:
1. Прозоровскму Льву Михайловичу — Заслуженному артисту РОФСР.
2. Волкову Леониду Андреевичу — Заслуженному артисту РОФСР.
8. Xoxnosy Константину Павловичу — Режиссеру театра.
4. Айдарову о Васильевичу — Заслуженному артисту РСФСР.
5. Васенину ександру Викторовичу — Заслуженному артисту РСФСР.
Председатель Всероссийского Центрального Исполнительного Комитета
: М. КАЛИНИН,
За секретаря Всероссийского Центрального Исполнительного Коми
Член Президиума ВЦИК А. АРТЮХИНА
Москва, Кремль, 33 сентября 1937 г.
‚ Государственного Академического Малого театра
: ПОСТАНОВЛЕНИЕ ВСЕРОССИЙСКОГО: ЦЕНТРАЛЬНОГО
ИСПОЛНИТЕЛЬНОГО КОМИТЕТА
‚ Всероссийский Центральный Исполни- 12. Поляковой Ольге Николаевне.
тельный Комитет постановляет: 13. Мапышевой Ольге Ефимовне.
: : 14. Горичу Николаю Николаевичу.
Присвоить звание заслуженного артиста
: 15. Kapuesy Anexcanapy Burroposnyy.
ФСР — артистам Государственного Ака- 16. Хлебникову Василию Ивановичу.
демического Малого театра: т
И ‘ 17. Fee oe р Петровичу.
1. Лебедеву Владимиру Федоровичу. 18, Шамину Николаю Николаевичу,
2. Зважевскому Александру Ивановичу. 19. Грузинскому Александру Павловичу,
3. Мейеру Владимиру Эдуардовичу.
20. Фадеевой Софье Николаевне.
4, Анненкову Николаю Александрови- _ 21. Сашину-Нинольскому — Александ
Ивановичу.
о 5. Соловьеву Николаю Алексеевичу, = и о р
} 23. авлу анась ,
6. Гремину Николаю Николлевичу. 24. Апексееву Сергею Петровичу.
7, Красовскому Ивану Федоровичу. 25. Лавину Ивану Дмитриевичу,
8. Алексеевой Клавдии Ивановне. 26. Попетаеву Сертею Алексеевичу.
‚9. Юдиной Марии Петровне. 27. Скуратову Ивану Федоровичу.
0. Найденовой Елизавете Ивановне. 28. Терехову Гавриилу Матвеевичу,
11. Истомину Александру Ивановичу. 29. Лепштейн Иосифу Григорьевичу.
Председатель Всероссийского Центрального Исполнительного Комитета
$ . : Е М. НАЛИНИН,
_ За секретаря Всероссийского Центрального Исполнительного Комяте
Москва, Кремль, ‘23 сентября 1937г. Член Президиума ВЦИК А. АРТЮХИНА,
Дденного ею с младенчества. Не сводя raat
с одного из юношей, Ирмолова-Зейнай
произносила одно слово: «Который?», — м
в этом слове и в огне ее взора было уже
вложено безошибочное материнское «ей»,
и целая буря чувств прорывалась у Ермб
ловой в одном слове. Когда Сара Бернар
пожелала сыграть роль Зейнаб, она поте
бовала от автора превратить это’ одно слов
в целый монолог, находя, что оно «не дз
материала для игры».
— Может быть, и’не дает, отвечал 88%
тор,—но Ермоловой, создавшей эту роль в
Москве, этого одного слова было доствто®
но,—и‘отказалея от переделки.
трагического гения Ермоловой бым
одна, исключительной важности, 0600
ность: это—его пафос: «Прмолова в театре
как бы несла знамя освобождения-—-она бы
ла поэтом. свободы на русской сцене, 08
имела огромное побеждающее влияние #
молодежь своим пафосом», т
Этому воспоминанию Вл. Ив. Немирович
Данченко соответствует историческая дей
ствительность: представления «Овечье
источника» были запрещены, из-ва TOM,
что гением. Ермоловой спена превращалаь
в трибуну народного освобождения.
«Когда мы вспоминаем вапти сценические
создания, сотканные из тончайнтих етрвдз
ний,—говорил тот же Немирович-Данченко
обращаясь к Ермоловой на банкете, вызва
ном ее (временным). уходом из Малого *
атра,—мы называем вас певцом . женокою
подвига. Когда мы вспоминаем другие в^
ши образы, палящие огнем, проникнут
безграничной любовью к свободе и иен
вистью к гнету, нам хочется крикнуть ист.
рикам наше требование, чтобы в их книгу
рядом с портретами бойцов за свободу OP
трет Ермоловой находился на одном из D0
четных мест»,
Как трагическая артистка Ермолова №
имела себе равных в истории русскою *
&тра и мало имеет равных в истории тета
Р0);—пишет Ермолова в одном письме, —
‚ и_ничего, так-таки ничего! Публика холод-
на и одержанна. Роль меня стралино ин-
тересовала, все видевшие на генеральной
ренетиции плакали, ахали, восхищались,
удивлялись и предсказывали мне громад-
ный успех. И разочарование... В чем де-
ло—понять не могу. Огорчена я была ужас-
зетах прочлэ, что произвела потрясающее
впечатление». Дело об’яснилось просто:
великая артистка с такой силой и правдой
бу героини Достоевского, что потрясла пуб-.
лику до безмолвного ужаса.
В день спектакля Ермолова с утра была
уже ‘не Ермолова, а Настасья Филипповна,
(«Идиот»), Иоанна д’Арк или Мария Стю-
арт. У ней не было, как у Сары Бернар,
тотовых пластикодекламационных футля-
ров-образов, в которые она удобно входи:
ла на каждом спектакле. В иные вечера в
театре еще до начала спектакля замечали:
— Ермолова сегодня приехала «рябая».
Это значило, что внутреннее волнение,
вызванное образом Федры или фру Аль-
ВИН («Привидения» Ибсена) или иной ге-
роини, уже проступало на лице Ермоловой.
«У. нее нет неудачных спектаклей, — ут-
верждает многолетний ее партнер А. И.
Южин-—Она не зависит от вдохновения.
Раз она взялась за роль, роль ею всецело
завладела, Она может чувствовать себя
больною—ее голос будет тлуше, ее жесты
будут носить характер утомления, но будь-
те уверены, что это будет сама Иознна, са-
ма Негина, Клерхен («Эгмонт»), Кручини-
Has. Однажды на репетиции «Ричарда И»
желая вывести Ермолову, игравшую лэди
Анну, из «образа», помощник режиссера по-
ложил в гроб, над которым она должна ры-
дать, вместо челезеческой куклы обезьянью.
Ермолова—лэди Анна с таким отчаянием
склонилась над гробом мужа, с такой Tpo-
тательной нежностью прощалась с дорогим.
существом, что заставила плакать актеров,
ристыженный помошник режиссера бро-
сился к ней просить прощения ва злую шут-
ку ‹лакую шутку?» удивленно спросила
рмолова. Она ничего не заметила: для нее
до самозабвения переживающей горе. лэди
Анны, в гробу лежал ее возлюбленный муж
& не кукла обезьяны,
Ермоловой было свойственно достигать
величайшего сосредоточения трагической
силы——в одном жесте, в одном слове, как
И в одном стихе, :
As ak en Сумбвтова «Измена» Ермолова
ть, которая из двух приведенных
& ней юношей должна Узнать сыва, не вк-
мократического зрителя‘ 1870—1900-х №
дов, Ермолова нашла себе почетное место Я
в истории русской. общественности,
Советская власть высоко оценила rent
и труд Ермоловой. По случаю ы 50-летнег
юбилея (1870—1920) ‘ей первой было пр
своено.звание народной артистки респубйй
ки. Принимая это почетное звание, ри
лова отвечала, что с тордостью будет ноб
его, потому что. «всю свою душу Малый
атр отдавал народу: и всегда стремились ®
этому он и я. И до конца дней мы воей ду
пюй принадлежим народу»,
С. Дурылия
_ присвоении звания заслуженного артиста РОФСР артистам
мирового. Но, благодаря её влиянию HA Ae
к.
Bo
ar Td a
we x Saree
Ey er
eer